吹响悠风号2

没有看过原作小说，所以不知道小说讲什么，但是动画却看了得有3遍，有些集（比如5、11、13）看了不止5遍。

然后感叹：京都真棒啊。

顺利成为京都粉。

另外，不懂什么原画分镜演出之类的。

先说一下的我印象深刻的几段。

第1集，南中那段，BGM是ダッタン人の踊り。

画面配合BGM显得格外的悲伤，而且节奏也掌握的特别好，音乐情绪转换时画面也随之切换。

然后就是特别喜欢希美前辈（和声优也有些关系吧），完全就是一个傻傻的男朋友形象。

我觉得希美前辈长笛的实力也不能差到哪里去吧。

（我才不会说泳衣那段我看了更久，我是认真分析人物去的）第4集，希美前辈带着单簧管去找老婆的时候，和之前一点优子前辈把霙推倒那段。

其实让我分析这无非就是老婆和老公吵架和好嘛，互相表述内心。

其实....真的如明日香前辈说的那样啊，事实就是这样，我虽然没有参加过社团，但是小心思我经历的不少啊。

第5集。

爆炸了！！

7分钟的演奏，这能不叫爸爸吗？

看的太爽了，即使我这个完全不懂吹奏乐的人看的都特别爽，浑身起鸡皮疙瘩。

明日香前辈、香织前辈、优子前辈的眼神变化，很好的说明了吹奏部的变化。

啊啊啊，演奏之前，霙和希美、丽奈和久美子这两对之间的互动太可爱。

女孩子真是神奇的生物啊，说是友情，但还过了那么一点点，但是又绝对不是爱情。

第10集，久美子和明日香前辈那段。

（抱歉，这个我没有下面那个看到次数多）第11集。

所以说，女孩子的友谊真是神奇。

知道这是藤田春香的分镜的时候我整个人都特别兴奋，因为第一季的8集真是太棒了！！

好吧好吧，我看了至少5遍之后，得出了这个结论，什么百合线都是YY，但是这么认为也是没有错的，本来界线就模糊不清。

恩，这集结尾有点不含蓄，就这么直接的用了一个带鹰的分镜表达感情。

虽然好懂到我都能明白，但是和整体的节奏有点不搭。

第13集。

这段对话超级逗。

ーなになに、もしかしで恋の相談？

　ーそうです　ーマジかよ 每次看都笑出声。

久美子已经完全掌握了对付明日香前辈的方法啊。

这种对于前辈的感情，第一遍看可能不懂，但是看了几遍之后就懂了。

前辈毕业了，这种内心很空的感觉。

明日香前辈的音色，大概是经历了好多之后才会形成的吧。

虽然从二季1集就感觉久美子声音有很大变化，和一季有很大不同，我想说：观众都听出来的不同监督们能听不出来吗？

这么变化只能是有原因的。

比如说为了体现久美子的性格，冷漠。

这种性格也很好懂，我就差不多是这样的。

所以虽然有违和感、棒读的感觉，甚至可以忽略过去（不）。

动画大概是比电视剧更好体现人物心情和感情的了，人物还要求演技，动画则靠原画师了。

我爱京都动画啊。

每集原画人数都吓死我，那么少.....

我好像已经忘了那一个人彷徨在十字路口中央时孤独与无助的样子。

但在看到某些画面某些情节的时候，当时的那种想要求助时的渴望就涌上心头。

明日香用半开玩笑的语气说出“黄前酱下周来我家，我给你补补数学吧”的那种感觉，好像在绝望的井底想要抓住一棵救命的稻草。

或者这其实不是在十字路口的中央，是在前方有岔道的列车上，心底想走的，明明是另一条道，心中却又充满了“算了，就当前这条路走下去吧，为什么非要费力气改变原本的道路呢”的感觉。

然而多数时候，缺少改变勇气的我只是任由列车开往了那条我不想走的路，然后用别人来作借口，然后把这粉饰成“正确的选择”。

其实哪有什么正确的选择。

只有自己想要的选择。

自己最想要的选择。

非要一直这样下去，直到自己再也不相信自己想做的事了吗。

非要直到自己只会一味地跟着别人了吗。

别这样，太可悲了。

“所以，我以后不会再这样了。

”一定，别再这样了。

“但是...... 但是我现在很寂寞”在飘雪的早春三月，久美子对即将走出校园的明日香说到。

再往前追溯几个月，久美子倚靠在电车门旁，回忆着与姐姐的点点滴滴，眼泪不自觉的向下滚，“我也很寂寞啊”她心里想着。

京吹系列到现在大抵有三部作品了（不算总集篇式的电影）我也都看完了。

作为后冰菓时代京都最耀眼的作品，已经有无数人从作画分镜演出到思想内容做出分析与解读了，我这个普通观众也很难有什么更好的见地，但趁着它带给我的感动还没消失，我打算写点什么。

京吹一看的时间大抵是一两年前，现在记忆里也只剩下大概的主干故事了，休闲派和认真派的争执，丽奈和香织由小号独奏引发的矛盾，久美子与丽奈关系的和解和升华，由于脑中意象残缺不全，也大概很难再述当时的感受，只能妄判主题大抵绕不过有关“才能”和“合群”的成长。

接下来我就来说说这部京吹二，以参加关西大赛和全国大赛为明线的时间主轴，主要事件也不过希美与霙的纠葛、明日香的家庭和丽奈对泷的暗恋，正好以此来展示成长中的少女少年们如何在友情（在利兹与青鸟里希美和霙已经显然不是友情可以概括的了，但tv里这么概括私以为没什么不妥）、亲情和爱情这三种情感中自处。

显然希美与霙的关系中的矛盾在tv中只不过得到暂时的缓和，真正的解决和前进在利兹与青鸟才出现。

丽奈对泷的暗恋无疾而终，最后丽奈大喊“我喜欢你”泷却不知是有意还是无意将这理解为称赞自己的教导能力，这对矛盾其实也没有真切的解决。

真正从解决的矛盾中获得了成长的是久美子，即使她获得的成长叫“体会到了寂寞”与其相处的方式也只是步履蹒跚的寻找着，但这确实货真价实的成长。

久美子的性格被丽奈称作“糟糕”，在经历明日香事件以前久美子堪称最强“观测者”每个事件她都身处其中，但解决事件核心矛盾的人物绝对不会是她，她如同摄像机带我们探寻一个又一个的隐情，却从不插手解决，这是久美子成长中的“精巧”的自我保护手段，她甚至经常在无意识中使用这种手段。

直至明日香母亲因升学原因勒令明日香退部，直至明日香邀请久美子去她家帮久美子辅导数学，一切开始改变了：她慢慢的开始主动的去解决矛盾，不再只是一遍窥探一遍期望他人解决（当然姐姐的离家退学也是促成其改变的契机之一）于是才有了第十话午休时久美子对明日香的质问和呐喊，才完成了自己的成长和对明日香的“救赎”（用的有点重，理解就行）正是这样真正花费情感的主动解决矛盾，身处事件漩涡中心，面对明日香学姐的毕业，久美子才会产生寂寞的心情。

既然谈到寂寞啊，就来说说我理解的久美子的寂寞，久美子在片中两次很强烈的表达过这种情愫，也就是我写在开头的两段，产生这种心情的原因大抵是成长中陪伴帮助你的人的离开，这里的“寂寞”不是一般意义上的因为一个人孤单或者情欲撩拨而得不到满足而产生的情感，而是一种怅然若失的，觉得心里突然空了一块，不知道怎么弥补带来的失措与忧郁，一种伴随着成长中的失去产生的必然情愫。

这种心情的描绘和演出让我大为所动，因为正好自己也处于这种相同的寂寞的情感中。

剧中的久美子最后也没找到解决之道，现实中的我也没有，一如青春成长中的其他问题，它横亘在我面前让我苦恼哭泣，却不知道还要经历什么才有能力解决。

但能描绘出这种情绪的京吹二已经有足够的理由让我去赞美。

看着北宇治高中的他们因吹奏乐而产生的欢笑泪水，看着他们一同为着同一个目标拼尽全力，同喜同悲，产生出日本动漫里总会表现的同伴之间的“羁绊”。

不免为自己高中没能和他人创造这种因想完成同一个愿望而奋力协作所产生的情感连接感到遗憾。

最后，我可能比久美子还要“糟糕”的多，我甚至无法当面对着那些对自己成长重要的人坦言自己的寂寞，嘛，借这篇不算影评的文章，我想对那些人说： “没有你在，我会很寂寞的。

”

吹响的是音乐，演奏的是人生 ——《吹响吧！

上低音号》观感原文吹响的是音乐，演奏的是人生 ——《吹响吧！

上低音号》观感 bilibili.com《吹响吧！

上低音号》是根据武田绫乃的小说改编、由京都动画制作的一部青春励志的作品。

作为我内心中的神作，我想来谈谈我的感受。

在观看这部作品的时候，你可以感受到很多很多的矛盾。

同学与同学之间的，儿女与家长之间的，现实与梦想之间的等等矛盾。

然而正是在这些矛盾之中，人物们的成长才更加的明显、亮眼。

故事的初期，最为明显的矛盾，便是沉重的学业压力与喜爱的吹奏乐之间的矛盾。

是放弃自己的爱好，注重升学，还是追逐自己的梦想，肆意青春。

我相信，不只是吹奏乐部的人们，这对于很多人都是一个无比艰难的抉择。

这其中，有拼劲全力想要权衡两者的明日香学姐，也有放弃了吹奏乐选择专心学业的葵学姐。

她们作出这样的选择也一定下了很大的决心。

但其实选择无谓对错，最重要的是在你之后回想起来时，你会不会不后悔自己的选择。

只要能够回忆起这段青涩的时光时，依旧能昂首阔步，笑对生活时，我认为这就足够了。

故事的女主黄前久美子，正如文中所说“久美子真是一个性格糟糕的人呢。

”她总是会在不经意间流露自己的心声，一开始对周围的东西感到无所谓。

她对初中时丽奈为进不了全国大赛的不甘心感到不解，她会不经意间吐槽身边的人的痛处。

但就是这么样的一个人，在这些矛盾之中的成长也是我们有目共睹的。

在大家一起为全国大赛奋斗的氛围中，她开始感慨“人真是单纯，一旦知道有回报，就会去努力。

努力若有成果，就会加倍努力。

”在得知自己本与明日香合奏的部分，因为能力不行而变成学姐的独奏的时候，她会在含着泪在街道上不停地奔跑发泄，大声地喊着不甘心。

在与演奏部一同奋斗的过程中，久美子变得更加沉稳与包容。

在第二季中，久美子更是逐渐从一个绝佳的倾听者变成了唤醒乃至拯救他人的帮助者。

在她的见证下，霙与希美实现了和解；也是在她的呐喊中，明日香前辈又找回了自己热爱音乐的那份初心。

夜幕降临，久美子对姐姐道出了隐藏多年的感激和心意。

从她的身上，可以看到了一种纯粹的、普通的力量，看到了平凡背后的勇气与执着、挣扎与泪水。

在人与人的故事和矛盾之中，还能看到一些人物之间的共性。

比如，我觉得久美子的姐姐麻美子和明日香学姐在某些地方是有着相似之处的。

她们都因为某些压力而面临着放弃所爱的演奏乐的境地。

麻美子作为长女，忍受着很多久美子所不能体会到的烦恼。

她迫于父母的压力，放弃了音乐，选择了专心升学，选择了服从。

但是当麻美子看到久美子她们成功打入全国大赛时，她后悔当时自己觉得只要一个人来承受就能换来大团圆结局的一厢情愿。

而我觉得明日香正是麻美子高中时期的映射，麻美子所后悔的，正是明日香所固执地坚持着的。

说到底，明日香也不过只是一个高中生，她那出人意料的成熟，让我感到心酸。

当久美子将姐姐的心话同样告诉给明日香，让明日香又决定继续吹奏时，我很高兴，想着“什么嘛，明日香其实也只是一个很普通的高中生嘛”（哭腔）。

她一个人默默忍受了太多，尽管里面夹杂的一些私心，但她的固执和要强，让我肃然起敬。

我还想谈谈久美子和丽奈的故事。

无论是聚焦吹奏乐部，还是放眼整个北宇治高中，丽奈都是一个特立独行的存在。

她拥有出众的音乐天赋，拥有不亚于其他乐手的坚持和努力，也拥有一颗洁白无瑕、对音乐无限忠诚的心。

正是这么样的一个人，却能和“性格糟糕”的久美子之间有很多的联系。

丽奈与久美子的故事要从初中时久美子的吐槽开始。

久美子没想到，她自己会对当时不经意的吐槽而耿耿于怀。

她没想到，她自以为得罪了而不肯理睬自己的丽奈也在一直着看着她。

她们总是相互包容，互吐心声。

久美子会用善意的谎言不让丽奈的内心受伤，丽奈又会以自己的方式一直支持着久美子。

武田老师对于她们的关系，给出的解释是一种超越友情的感情。

我被这层感情迷得神魂颠倒，期待着她们的故事能够延续下去。

最后，我想来谈谈故事的本身。

故事给我留下的最深的印象，便是真实。

丽奈在故事中说过这么一段话，“有人说，音乐不能简单地用金银铜评价。

但我觉得，只有胜利者才有资格这么说，水平低的人，只会让人觉得是在嘴硬，所以到头来，你还是得奋力提高自己的水平。

”这句话很直接地阐述了一个很无情的道理，“只有强者才有发言权”。

虽然我也很不喜欢这个观点，甚至觉得有些过于绝对了。

但不得不承认的是我内心中对这个观点也表示认可。

除此之外，北宇治高中在经过极短时间刻苦的训练后，成功打入了全国大赛，但在最后也只获得了铜奖，三年级也就此隐退了。

这很真实，也让人很不甘心，因为所有人在这一年里都拼尽了全力。

但这注定也是这些奋斗的部员们要经历的一步。

在一年内，从省奖的铜奖到国奖的铜奖，这本身就已经是一个奇迹了。

本来人生就不会有那么多的顺利，而这份不甘心，一定会化作低年级生永恒的动力，让北宇治的歌声能够继续在未来在全国演奏，吹响那遥远的春天。

我将这部作品称之为我内心的神作的原因，不仅仅在于其人物充足的表现力，和其精彩的故事，更在于我在观赏这部作品时，会向往地感慨道，“原来真的会有这样的青春啊！

”看到这里的你，是否也在奋力地追逐自己的梦想呢？

如果努力的尽头真的是奇迹，那么，让我们一起全力地提高自己的极限吧！

吹响吧！

上低音号！

　　北宇治高中吹奏部赢了府大赛后，接着就是关西大赛以及最后的全国大赛。

鉴于一定要进军全国，所以关西大赛的结果顺理成章，当然由于只练习了一年，所以在全国大赛的结果也是正常的，这点到是非常的现实。

　　而此剧相比起上一季，成员们的“真正面目”也渐渐显现了，总体来看，黄前久美子就是一个“旁观者”的身份，通过她的眼睛和行为，吹奏部成员们的过去故事一个个出现，当然作为励志类作品，人们都是好的，向上的。

作为动画到是表现出了一些人性的复杂，只是这种复杂没有办法挖掘得更深了，无非是让受众感动和励志，最终其实也许是非成功的，但其精神内核则比较全面的表现给观众，就是青春、友谊、团队和成长，很激励人心。

初看这季番的时候，总觉得第二季虽然从剧情上承接第一季，但有些什么地方变得有点不一样了。

后来想想，二相比一，少了些励志昂扬，多了些细腻的情感。

如果说第一季像《普罗旺斯的风》和《三日月之舞》昂扬向上，那么第二季更像是《鞑靼人之舞》和《吹响吧！

上低音号》一样，有了一丝孤寂和温柔。

如果第一季是要像一首高昂的乐曲鼓舞人感染人，第二季更像是一支温柔的乐曲，在不经意间用饱含的真挚感情打动人。

是的，到了第二季，叙述的重点不再是他们要取得什么样的名次，收获怎样的荣耀，而是感情。

或者用故事里的一句话说：“你在为谁演奏”。

她们在通过音乐这种充满了感性的方式，诉说自己心中最真挚的感情。

她们的故事，是她们传达出自己的旋律的故事。

霙一直在为了希美演奏。

她把吹奏看作和希美联结的唯一方式。

可是她不明白希美心中的想法。

也害怕自己知道希美心中的想法。

旁人觉得霙演奏出的音乐像机器人一样也是因为如此。

她害怕自己的感情表达出来会受到伤害，所以一直躲在角落里，用冷冰冰的音色保护自己，拒绝去表达，也拒绝去感受。

但是这样也只是不断的自我伤害。

所以新山老师说：“你的音色让人觉得你好像很痛苦”。

直到优子帮助她从阴影里拉出来，和希美面对面地说话，她才终于解开了心结，终于能够好好地表达自己的感情，也终于能够在演奏中倾注自己的热情。

久美子是怀着对姐姐的憧憬才开始学上低音号的。

可是七年之后，她也忘记了当初和姐姐关系如此要好的日子，也忘记了当初对姐姐的憧憬。

只是在不知不觉中增加了两人之间的间隙。

直到姐姐在厨房边对她说“我一直都很羡慕你”，“不要后悔啊”，直到姐姐离开后只剩下空荡冷清的房间，当自己靠着电车望着窗外时竟不自觉地留下泪水，她才终于想起当初。

她想起姐姐教自己从号嘴吹出声音的场景，她对姐姐曾经的憧憬，她才意识到原来自己也有好多话想对姐姐说，好多感情想要对姐姐传达。

所以当她无意中瞥见姐姐的背影时一秒也没犹豫地追上前去，告诉姐姐：“就是因为姐姐我才会喜欢上低音号的，就是因为姐姐我才喜欢上吹奏乐的”——

お姉ちゃん…

大好き!像这样的感情线还有好几条：明日香想要在大赛上让父亲听到自己的声音证明自己的执念，最终收到了来自父亲的回答“能坚持到现在很不容易，真实悦耳的号声”；丽奈当着全场人的面喊出“老师，喜欢你”；老师把过世妻子的相片一直放在车里和书桌上，一心期待能够实现妻子的遗愿；甚至连我们的路人男主秀一也送出了发卡，和久美子碰拳互相加油。

尤其到最后，演奏、离别。

所有的感情交织在一起，就像她们吹奏的乐曲最后的大合奏一样，怎能不让人热泪盈眶。

虽然最后全国只得了铜奖，可是想要传达的感情终能传达到，且最后收到了对方回答，还有比这更加让人感动，让人觉得幸福的事吗？

片尾曲里有这样一句话：“演奏的是人生，吹响的是感情”，我想这就是整季动画最好的概括吧！

这个故事里，不只有吹奏乐曲，更有吹奏中蕴含的感情，演奏中窥见的人生。

这群高中生们，用真挚的感情，传达想要传达的旋律，奏响动人的人生乐章。

写这篇影评其实很犹豫，因为京吹可以说是我最喜欢，最尊敬的动画，所以即使感慨万千，胸有成竹，写出来的东西我大概率也不会满意。

但即便如此，还是抱着试试看的心态，敲下这短短几行苍白的文字，来试着表达我对京吹和京阿尼的无限热情与喜爱。

京阿尼制作的动画质量一直非常高，所以透过轻音、冰菓、京紫这几部极具代表性的高分动画其实不难看出，京阿尼最擅长的，就是对细腻情感的刻画。

而这往往有其巧妙安排的剧情思路，熟练的镜头语言，精致的分镜作画来支撑。

因此我也将通过这三个方面来阐述我对京吹的思想内涵和社会意义的一些浅见。

京吹是京阿尼动画中的一朵奇葩。

不同于其他的一些青春动画，京吹有着实打实的饱满剧情。

在京吹里，京阿尼还原了一个逼真到令人恐惧的真实校园。

动画主要角色大概有十来个，每一个都被环环相扣的剧情塑造的无与伦比的立体，其实说是动画，在某方面它更像是一部文艺片。

黄前久美子，高坂丽奈，田中明日香，这三个角色简直不能再完美。

真正的有人喜欢有人讨厌（是基于三观方面的），说明这三个角色已经完全站起来了。

剧情推进为塑造人物服务，人物成长又把剧情推向了高潮，配合高水准的音乐一起欣赏，很难不为共鸣干杯且热泪盈眶。

艺术作品总会经过巧妙的处理，使其变得戏剧化又不乏真实。

而京吹在这方面处理得可谓巧之又巧。

包括我在内的很多人深受其感动的最基本原因，就是其经过艺术化的所谓“真实”。

这是一个建立在现实社会基础之上的港湾，让很多人陶醉其中，收获慰藉，也让很多人坚定了他们基于自我的选择。

京吹估计是京阿尼镜头语言最深刻的一部。

不论是利兹青鸟，还是黄前和明日香那一段，对与光影，构图和运镜的把握总能令人惊喜，令人感慨动画也可以有电影的观感。

此外还包括一些花语和音乐语言的运用，色彩氛围做的也非常到位，一个没有bgm，没有任何对白的镜头也能传达当事人的心情，这是大部分动画做不到的。

不仅如此，京吹在美术方面也算造诣很高。

对细节的狂热要求成为很多人对京阿尼的第一印象。

这种印象则在京吹中体现得淋漓尽致。

小号上低音号长号双簧管各种管乐器在动画中都非常有质感，绘画水准很高，连不吹管乐的人也会为之动容。

总之画面水准没啥能细说的，京阿尼一直都稳定发挥。

看第一遍京吹的时候我用了半年。

明明平时只需要十天半个月就可以看完的量，我花了很多时间和心思去反复琢磨。

如今很感谢当时的我能够如此冷静地对待京吹，毕竟这让我受益匪浅，囫囵吞枣的话我大概会后悔终生。

现今重温京吹，温故知新，再次收获感动，顺着表达欲就写了点东西。

过分业余，看看就行。

最后一集看完了！

有种高高举起，轻轻放下的感觉……高黄和秀久两对都没圆满，反而是明日香成为了人生赢家……心里还是支持着秀久哒！

BG万岁！

泷老师真的太好了！

特别无奈他和妻子的分别，深爱着妻子的老师因为遗愿而重新振作，看起来老师的车也是结婚的时候买的，结果坐副驾驶的人已经不在了……（哭）温柔浅笑又严厉的老师真的很有人格魅力，甚至突然爱上了老师的配音演员樱井孝宏，我真的好喜欢老师啊！

丽奈交给老师钥匙那部分也特别触动，我也有为一位长辈的人格魅力倾倒的经历，那种感觉真的是，任何身体触碰心里都波涛汹涌，一点表情都觉得自己不会动了，稍微一点夸奖就开心到忘乎所以，用过的东西经过我手要扔就被我偷偷保存下来……说起来真的有点变态，不过我也是笨拙的引起对方的注意，在任何可能有她身影的地方寻找每一个相似的影子……所以这种感情的描写也实在很难让我不动容，谢谢京阿尼！

期待吹响剧场版！

明明是师生两个人之间的对话的场景强行在角落里留下一个长笛选手，暗示着影响铠冢霙发挥的心结就是长笛。

早起的久美子没有再打瞌睡，而是在兴致勃勃练习。

瓢虫的飞起象征着久美子对自己的突破。

雏菊花的花语是天真、和平、希望、纯洁的美以及深藏在心底的爱，对应着这集的主角铠冢霙。

在久美子下定决心要吹好悠风号的地方，希美决定要去见霙。

导演你还真喜欢这个地方。

俯视的镜头也暗示着三次出现在这个地点的人物都处于困境之中。

莫名喜欢这相遇的镜头。

铠冢霙从S1E4第一次出现在走廊练习就选在在伞边这个位置（脑补800字作文）。

然后这一集真正的伞（伞木希美）终于出现在她面前。

十字架代表着爱与救赎。

空旷的教室和阴暗的”沟壑”暗示着铠冢霙正处于孤独的深渊中。

而被框在白框里的久美子并不是一个能将铠冢霙救起的人。

相反，整个基调暗示着久美子可能是另一种牢笼中的囚徒，与此时铠冢霙一样，被困在自己的执念之中(爱情吗，秀一吗，BG线要来了吗，久美子的爱情故事吗)。

PS : 在久美子到达后，优子还没来这段时间里的BGM有一股mincraft的味道，骨子里带着浓浓的孤独感，mincraft果然是个孤独的游戏。

优子的到来打断了孤独感十足的BGM，毫不犹豫跨过被框在原地的久美子，闯入铠冢霙孤单的世界，最后将她从黑暗中拉起。

S1E11丽奈第二次选拔前用过同样的手法。

优子认为霙并不需要被谁拯救，霙应该自己振作起来。

优子和霙的整个对话过程中刻意没有让十字架出现过。

优子真的好热血，能直面自己的感情，敢于流露自己的感情，与全篇大部分角色产生鲜明对比，真的是推动剧情的好帮手。

可惜优子被云备胎了啊啊啊啊啊。

石原立也貌似也说最喜欢的角色是优子。

在好久不见与初次交会时。

在关系面临危机时。

即将和好与和关系要好时。

以此暗指霙想要和希美保持良好的关系就不该被动的去仰视她，而应该主动跨出一步去和希美站在同样的高度。

“只有乐器是我跟希美之间的联系”继续在十字架下，大量的留白突出了十字架的存在感，让递过乐器的动作更像是一种仪式。

希美递过去的不只是双簧管，更是铠冢演奏双簧管的意义——为了希美而演奏。

接过双簧管之后镜头也由平视改成了仰视，觉醒的双簧管。

久美子和明日香的对话镜头越轴了啊。

强行解读：为了强调出主角与副部长之间对此事的观点的不一致。

副部长说真话时的眼神和看的方向都一样。

这集有两处作画觉得很厉害

铠冢霙见到希美后的逃跑

团子见到雪之下和长门大萌神...啊呸。。。

我是说希美见到部长和香织学姐之后一路蹦蹦跳跳去教室本来以为上面这两卡是佐藤达也画的，但是原画师表上并木有他，看来你京江山代有才人出啊。

第四集算是半程的一个小高潮吧，看完的时候就想写点什么了，然后懒得拖到现在(逃很喜欢兔子山做的第一季演出小析，貌似ta第二季不做了，残念。

于是自己口胡了一个第四集小评，啊哈。

--再回头来看四年前的自己写下的文字，感慨颇多，吹响上低音号对我来说始终都是一部特殊的存在。

虽然在今天的自己看来这些浅俗的文字并不能解读出多少这部作品的含义但依然能感受到当时的自己对这部作品的爱，和热情。

后来也去了宇治一了圣地巡礼的心愿，简单的游记也分享给大家https://www.douban.com/note/743973997/2020/06/01

结果第五集之后就更注重人物性格内心描写了呢，虽然感觉是很细腻，但是当初看这番的初衷大概就是把她当热血漫画看呢。

结果后面变成了情感剧，画风变的太快，大概还是我自己的初衷错了，把这动漫的定位搞错了。

个人感觉还是第一季和第二季前五集更有意思呢，人物情感变化细腻的描写都是为了吹奏比赛做铺垫。

每一次的转折最后都能在下一次演奏突出，人物的情感变化最后是通过音乐的改变这种形式来体现的。

《吹响！

上低音号》第二部感觉后半段太注重情感描写了，倒有种少女情怀总是诗歌的感觉了。

让我不禁快进了好多次，毕竟有些太郁闷了，然后又没办法通过音乐来发泄，画风和第一部有些不一样。

我倒是更愿意用音乐作为主体来体现人物性格情感变化。

这样既细腻又不失作为音乐大赛番的作品呢。

虽然第二部的制作依旧很优秀，也更深刻的挖掘人物内在，制作也是很精良，但是总有些失望啊。

果然应该还是我自己的喜好问题。

毕竟，我一开始看的是音乐，通过音乐含蓄表达情感的表达形式真是太爱了。

音乐也是激昂为主，毕竟管弦乐队给人的感觉就是大气为主，阴柔婉转的是过度，多重表现能让乐曲更丰富，就像不同人物情感的不同和同一人物经历的变化。

有现实有激昂，对于没看过小说的我而言，觉得大概这番最终想表达的还是积极向上的东西吧。

其实最后没能拿到冠军这事很值得写。

确实要承认，很多事不通过长时间积累还是很难的做到最好的。

那种一堆放羊式的天才只要被聚集在一起，短短时间就能的全国第一的也太假了。

就像湘北最后没有拿第一，但是有遗憾的青春也是很美的。

然后下一曲，继续努力。

果然我还是不太适合看这类型的作品啊。

有点点小失望，我可是专门为了这番充值了黄金会员呢。

但是不可否认，《吹响！

上低音号2》是很优秀的作品。