云上的云

先说结论，不值得看，导演生造的文艺云雾，空灵乏善，尤其是剧本失败，失败的文艺片，不及格的故事片，比高晓松的《大武生》还惨，只能说网红人物一个个膨胀了开拍电影，在小品喜剧电影之外，一个个比着吃鳖。

电影不是随便上马就能拍的，李玉刚从剧本到导演全包揽，结果证明这正是本片最失败的两处，包括他自己的人物表演也是平庸至极，真的不如那些小品演员拍个闹剧还能挠着观众乐，文艺片是很吃艺术功力的，一招鲜过来玩不转。

只能说他对戏剧的理解演绎能力都欠缺，空有一点点形式美，撑不起全片。

低成本电影，一共就几个演员加上一些龙套群演。

故事很简单，小剧种的浙江婺剧女演员与放弃事业回乡的男朋友在人生艺术追求上越走越远，李玉刚扮演的师哥一直默默为女主护道。

本来应该是通过舞美画面给情绪的文艺煲汤片，结果灌了一肚子白开水。

一开始还是文艺片的节奏，几个舒缓的小镜头还有点味，结果到了第二个男主段落，故事人物展开，台词量一上来，空乏的剧本雷人的台词就尴尬的展现在观众面前，要命的是全片台词并不多，这些台词的乏味干瘪就更扎眼了，有几句男女主的话，我旁边没人都尴尬的想捂脸……剧情设置也十分有问题，在采石场建剧院，完全没有讲清思路，最后建好了是一池水的景观舞台（实景应该是找了个类似天坑留水的拍照舞台……毕竟仙都景区我没去过，只能看景理解），根本没观众座位，男主创过业打拼过社会却连一个合理的商业思路也提供给不了女主，只会抱怨要我也踢走他，师哥全程面瘫装逼犯……篝火晚会的冲突宛如中学生聚会……女主叫秋拾，人物如名，陷于回忆追思；男主叫青云，显然有青云之志，在深圳创业，又为了女主回来当个小导游；女主的师哥叫尹尘，就是隐入凡尘的大能之意。

三者在人生感情艺术追求上的纠葛，显然女主是男主青云之上的云，二人走向了不同的对流层，女主不附地气，不着青云，也不思凡尘，为艺术而决绝，立意不错，但影片根本无力表现。

片中仅有的深意，就是反复出现云上的高空视角，既寓意着女主在思念中的艺术升华，更是师哥托付给师妹的艺术抱负；表现男主心理的有段公司戏，一只鹦鹉在男主青云手臂上，暗示女主应该象小鸟般对他依人，选择实在的生活。

观众自有全能看懂的人，看不懂的是这注水情节和纸片人物。

全片最失败的就是剧本，可以说高中生文字水平，就是一开始设计好冲突点围绕这个写故事，一切就是直冲着这个点去的，连人物性格都没塑造起来，台词就是大白话，最搞的是李玉刚扮演的师哥给师妹教戏时说中国戏剧是要留白虚构、程式化，这话其实是特意解释给观众的，生怕台下看不懂一样，无语，大导演你不应该说一半留白一半吗，虚化在哪？

本片除了生硬的文艺抒情镜头反复用以外，台词上全是白开水，一点不留白也不含蕴，对话上半点滋味都没有，应该用画面闪回和音乐画面人物表情调动情绪的地方，全让演员念苍白的台词，或者是去看云；最重要的男女分岐那段戏，男主如同初中男生在抱怨，根本看不出两人是多年的青梅竹马未婚关系，完全是男追女的单相思毫无交集被踢。

至于女主最重要的父母怀思，也完全没有回忆镜头去表现父女情深，男女角之间也没有爱人自小金坚的情感纠葛（这倒省去挑小演员了），全部由配角大娘口述一两句带过。

最失败的表演就是李玉刚好为人师，把自己放入故事中安排成角色当师哥当导师，实际上是描述一个扶持后辈的传承人导师角色，为婺剧不断选育后人，甚至默默割弃掉对师妹的偏爱，然后给了李玉刚毫无表现力的大脸特写。

主视角特写是很吃演员功力的，尤其是在艺术片中，看着李玉刚努力扮大师却无法传递给观众的那种情绪，片中屡屡用微微眯眼远凝表现其深邃，看得我尴尬癌发作……近年看了不少戏剧电影，很多是用电影手段表现戏剧之美，有水平的艺术家都知道努力扬长避短展现宣传戏剧之美。

李玉刚全然觉得自己是个有才气的艺术片导演，处女作一股脑热就拍起小成本文艺片，反而自曝有名无实的短处，怪不得票房如此，还真不是曲高和寡的问题。

想看青年人题材的戏曲电影，我推荐张裕笛导演的电影《倒仓》，接地气又有人物的生动，同样是处女作，有青涩的人物，爆杀装逼失败的文艺片。

一直在想片名的含义，这里是我的见解：云是故事所在地缙云，云上的云指的是三位主角，他们分别是漂泊的云、留守的云、彷徨的云。

青云是那片漂泊的云，虽然他回到缙云来看女主，但他的思维和世界观已注定他心已不在缙云；尹尘是留守的云，为他钟爱的戏曲留守，在这个重功名利益的时代，他显得淡泊而无奈；秋拾是全剧的核心，突生变故失去至亲的同时也看清了青梅竹马的恋人和她已不是一个世界，她内心的迷茫无处不在，最终她选择了离开，褪去彷徨，去邂逅另一片蓝天。

李玉刚的事业重心虽然一直都在歌舞剧领域，但他也有自己的电影梦想。

早在2019年他在北京电影学院进修时，就执导过电影短片《人约黄昏后》，他更是在片中亲自出演主角，该片围绕我国传统文化中的旗袍展开，由于该片够出色，还被选为贾樟柯艺术中心主办的电影短片交流周开幕片。

2024年李玉刚推出了他的电影长片处女作《云上的云》登陆各大院线，在本片中他再度亲自出演，更是参与编剧，与《人约黄昏后》相同，该片也是重点以中华传统文化为主题。

影片的故事发生地设定在江南地区，吕星辰出演的女主秋拾是一名婺剧的表演者，李玉刚出演的尹尘是她的师兄，梁永棋出演的青云是她的男友。

整部影片故事就在三个人之间展开，一边是着重向观众呈现婺剧的风采，一边是讲述三人之间隐晦的关系。

其实用文艺片来定位该片是最合适的，因为全片都可以说是充满纯净透彻的气息，还包括很多的镜头是对江南美丽风光的特写。

可以看得出来李玉刚在拍摄手法上添加进了很多歌舞剧的元素，毕竟影片的主题还是意在宣传婺剧，这可以说是李玉刚对于传统文化传播的一份贡献。

当然此类电影也不能奢求商业成功，影片于10月18日上映后上座率并不理想，至下映累计票房才勉强过千万。

不过对于李玉刚本人来说，能够通过本片让很多的人认识婺剧，关注婺剧，从文化传播层面来说，目的也就达到了。

【END】

《云上的云》是导演李玉刚的首部电影作品，讲述了主人公秋拾在追梦途中的坚持与放手，以及她在爱情中的牺牲。

影片通过细腻的情感描绘和深刻的人物塑造，展现了一个关于梦想、爱情和牺牲的故事。

导演李玉刚在处女作中展现了出色的导演才华，将故事情感与视觉效果完美结合。

秋拾的追梦过程充满了挑战和困难，但她始终坚持不懈，最终实现了自己的梦想。

她的爱情故事同样令人感动，为了爱情她付出了巨大的牺牲，展现了真挚的爱情力量。

通过这部电影知道了缙云这个地方，知道了婺剧这个剧种。

有机会我也想去缙云这个地方欣赏婺剧，同时也感受到了李玉刚导演的用心认真与真诚。

剧里穿插的主题曲，雾中的景，刚好遇见你，9分好评，继续努力加油💪

看了电影，这是一部看着很舒缓，很平静，很放松，带着小清新和禅意风景的电影。

画面的展现能看出来是有认真构图的。

拍摄的手法专业术语我不懂，三个人物三个角度去呈现，故事慢慢地讲，感情细腻而委婉。

尹尘的暗恋比较隐晦，但行动是很明显的。

比如，秋拾唱戏、给她化妆的时候，他都深情地看着她，满眼都是她。

旅游团的人不听戏，而他很认97真欣赏，形成了鲜明的对比。

后面为了建剧场，还卖了自己的房子..秋拾表达伤心也没有情绪的大起大落，而是那种“想起亲人的潮湿”。

篝火晚会那里看着挺气的，没问过秋拾意见就突然叫唱戏，这里看得有点尴尬和生气，旅行团的人又不听，挺不尊重人的。

他们后面“吵了”，不太理解他情绪突然“爆出来”的原因。

而且，要结婚的情侣怎么会在建剧场这件事的三观上有那么大的分歧？

最后，《雾中风景》很好听！！

不是一般的差！

不是一般次！

怎么是个人好像都能是导演了？

这什么和什么啊，取景只是符合大众审美而已，没有任何新意。

故事结构粗糙不堪，衔接勉强，压根儿再凑！

什么东西都能当导演了，唱的几句烂过头了吧！

除了有点扮相，连个歌都唱不明白的还导演电影了！

太特么可怕了！

还写？

还怎么写？

非得骂个够？

还是骂个痛快？

还是指名道姓的骂？

一路跟着李导从最开头的新贵妃醉酒，到今天“云上的云”"幻国潮"……，见识了很多中国博大进深的文化思想，是你的影子一直在影响我，所以“李玉刚”也成了我头上的一颗星星⭐⭐⭐⭐⭐，还有很多很多，-真是“云开星落凝成糖”，未来可期。

也是因为这部电影，我知道了婺剧，知道了“百家姓铜树”，知道了原来在丽水还有这样一片孕育中华民族文化传承的“风水宝地”，有机会🤔我想我会去看，去打卡。

包括之前提到的“大足石刻”。

另外，我也是因为“玉宝贝”的开悟，去皈依研究佛学，去学习画唐卡（结合手绘线描和Ai制图技术）

这样的修身养性，确实很让人着迷，未来继续努力，🥰🥰🥰

看这部电影之前，提前在猫眼APP上查了一下，是李玉刚手执导筒，顿时感到诧异与好奇，怀抱着这样的心情，开始观看电影。

三位主演身上都有李玉刚的影子，秋拾是戏曲演员，李玉刚也是，青云在这个社会奋斗打拼的样子，李玉刚也有，而李玉刚饰演的尹尘简直就是本色出演，所以，李玉刚在拍摄这三个角色的时候，也可以说是驾轻就熟的。

虽然李玉刚并没有学过导演，不是本科毕业，也没有许多拍摄技巧，但依然又值得赞扬的地方，他的青涩，他对表演的热爱，是最动人的地方。

值得一提的是，电影是讲戏曲的，近些年来，中国人，别说唱戏曲的爱戏曲的，就连看戏曲听戏曲的人已经越来越少了，不得不说，老祖宗留下来的东西就一定是好的，值得发扬光大，值得年轻人传承，这一点，李玉刚做得很好。

李玉刚演而优则导，这一部剧情片，爱情片，也算是他所交的不错的答卷了。

最后还是要赞扬一下李玉刚导演，他是一个谦逊有礼的人，曾经道路坎坷，也是勤勤恳恳一步一步脚踏实地走到今天，有了现在的成就，也是应得的。

最后，祝票房大卖。

电影《云上的云》通过精美的画面和深邃的内涵，呈现了人生的诗意与哲理。

导演李玉刚以独特的艺术表达方式，将传统文化与现代审美巧妙结合，为观众带来一场心灵与视觉的双重盛宴。

尽管没有明确的叙事线，但影片通过音乐、象征性的画面以及精湛的镜头语言，让观众在情感与哲思的引领下，感受角色的内心挣扎与觉醒。

这种非传统的叙事风格更强调情感的共鸣与哲学的探讨，每一次观看都能有不同的收获与感悟！

秋拾，青云，尹尘这三个人物都掺杂了李玉刚导演的经历和想法，从来没有想到有一天会在电影院看李玉刚。

作为李玉刚导演的处女作，能看出来此片是想往文艺片上靠的，云上的云是很贴切的名字，主旨也很明确，关于梦想、乡愁、爱情。

艺术源于生活，是云。

高于生活，是云朵之上。

云卷云舒，最终一切都烟消云散。