河畔

1许愿有用的话，要努力干嘛。

每个人的青春都需要经过这样的阵痛：许愿是没用的。

无用的热情，无用的愤怒，但就像一个悖论：明明都是些没有价值的情绪，但青春也因此得以被佐证。

当山田站在河畔边说：“让我们来召集UFO吧，一直许愿就好。

”我仿佛看到了《GO 大暴走》里的洼冢洋介，看到了北野武镜头下的安藤政信..话不多，软弱，却有一种少年特有的倔强和偏执。

这样的男生，我知道，也遇见过，尽管睡意来袭，我还是一眼就能认出，就像如今的我能毫不费力地一眼望穿整个青春期。

2如果时间回撤，我绝对会想要追到山田这样的男生。

他没有无懈可击的人设：不够勇敢，被霸凌后从来不反击；渣，为了掩盖自己的性取向不惜去浪费其他女生的感情....连首次出现在镜头里的样子也是那么狼狈不堪：满是伤痕的裸体，像是一只没人要的小猫，毫无反击力。

但当电影慢慢行进，我才发觉，山田不是没有反击，他只是用一种难以察觉的方式，分解着暴力，消化，反刍，然后完成报复。

以拳还拳的方式对他来说太低级了。

在被若春解救出来，山田换上了干净的外套和围巾，带着若春前往河畔边。

寒风嗖嗖吹着，山田召唤起了UFO，没想到吧，被世界残酷对待的人竟然对虚无缥缈的东西有着极大兴趣。

我试着去理解那样的心情：想要逃离，想要扭转，所以保持着一点希望。

不单单沉迷于UFO，山田还是个恋尸癖。

那具一年前发现的尸体成了他口中的宝藏，在生命最黑暗的时刻，尸体能让他冷静下来，总之对山田来说，跟残酷的世界比起来，尸体反而具有了治愈的功能。

世界瞬息万变，这时常令人倍感无力，可尸体已是过去式，或许正是这样的属性，让山田第一次体会到了掌控的快感。

这是他在暴力分子Kannonzaki、女朋友Tajima、暗恋对象身上得不到的。

控制力，是青春最昂贵的毒品。

若草控制Kannonzaki，Kannonzaki控制山田，山田控制无名尸...这条控制链完整了电影复杂的人物关系。

在感情里，山田是彻头彻尾的鲁蛇，一边是投奔不得的感情，一边是拿别人真心当挡箭牌，当你开始厌倦他的孬种，又来不及防备他的温柔：蹲在草丛里跟小猫玩耍，跟若草说真心话...以及无数次被扁后又进入人群、大街，好像这些遭遇都已经被预知，被熟知，并没什么大不了的。

跟其他人不一样，山田成熟得让人心疼。

他不会像模特吉川那样失控地进食，不会像Kannonzaki放胆去做爱，去扁人，不会像若草那样偶尔爆发一下...他也不是忍耐，而是看穿了，悲伤，痛苦，欢喜，这些情绪都会过去的，就像天晴天阴，潮涨潮落，都是不可抗力。

跟电影中的声嘶力竭形成反差，山田的镜头无一不是克制，干净的。

全片最惨最虐的就是他，但他总是能让你心头一暖：世界还不算太差嘛。

他没有堕落，没有落单，因为在他的心里始终有一块柔软之境：会相信UFO，会被尸体感化，这究竟需要多大的倔强，多大的韧性呢？

3不是每个人的青春都非得用狂暴的方式去终结去扭转，要知道，还有一部分像山田这样的人，他们处理的方式很低调，没有多少轰轰烈烈，看起来很奇葩，还不是也跌跌撞撞地穿越过了苦痛，安静地晋升为成熟的大人。

虽然爱不到暗恋的人，可还是偷偷地许愿着，怀抱着美好的小心愿，虽然满身都是伤，狂风将至，但还是满怀希望地去迎接新的一天。

就像山田这样干净的男孩，有着自己的小自私，对心爱的人连表白都不敢，多数时候他选择抽离出关系圈，看着一切发生然后结束，酸甜苦辣，悲伤留给自己就好了。

他们不爱闹事，不爱麻烦人，不喜欢强加给别人自己的观念，没那么受欢迎，也不博人眼球，但这样的特质总会吸引我。

看完电影走在波茨坦广场，我开始不断地去设想山田的未来人生，他应该还是会按着自己的逻辑去爱去反击吧，即使过了三年，五年，他应该还是会把“召唤UFO”“寻找尸体”这样的秘密交付给他信任的女孩吧！

4这部电影定位90年代的日本，经济泡沫，全民狂欢的全速下坠，强烈的落差感成为90代日本人青春的注脚。

结构混乱，浮于表面是电影给我最大的感觉，就像鸡尾酒的冰块没加够，全糖被调成半糖。

当然，行定勋可能是这样想的：抛开剧情直奔形式才是Kuso那个年代日本青春残酷物语的最佳方式。

芦苇地，高空坠落的燃烧物，原始的排水口，家庭录影，钓鱼者之间的谈话，工业废墟...这便是90代青少年的“情热大陆”吧，在这样的“舞台”下，他们冷漠地活着，对美丽的事物却又是那么不设防。

无疑，这些东西在渲染情绪上是基本到位的。

若要说90年代的青春物语和21世纪的有什么差别，大概是那种没有边际，虚无缥缈的孤独更容易被瓦解吧。

在那个年代，人跟人的距离没有现在遥远，你会更轻易地卸下防备，吐露生命中那些难以承受的悲伤，甚至只要跟山田一样，呆在让你安心的人身边，什么都不用说，只是一起做着荒诞的蠢事就能暂时躲过风暴。

总会有办法的不是么，历经崎岖的生命循环，经历着周期性的地狱，还是能够在山穷水尽的时候找到解脱的方法，就像山田，那些解决方案，譬如UFO，无名尸，看似外在，无法深入，却能暂时帮他渡过创伤期。

而现代人的孤独愈发无解。

吃一顿饭的时间越来越短，谈一场恋爱的感情越来越薄，每个人的耐心越来越不够用，看电影不快进会受不了，听歌习惯性拉到副歌部分，刚上班就想着中午吃什么，下班了却突然不晓得要做什么。

人生开始错位，好像怎么走都不太对，想找人聊聊，才发觉首先没人在乎，其次没人懂。

网络社交构筑起了每个人的面具，要了解另外一个人比破解方程式还复杂，我们都是怕麻烦的人，纠结再多，想逃脱孤独，不如一个人吃面看剧来得有效。

但或许，孤独的破解跟处于哪个年代没有任何关系，人的本质就是孤单，有的人很早看清这点，不过度挣扎，以退为进，以守为攻，这样的人本身就带着自我疗愈的能力，他们深刻地意识到自我的力量，放弃搏斗的姿态，不放大某类情感，自然得像动物。

这才是最酷的生存之道啊：冷风侵袭，暴力如期，以卵击石，平行生存。

一部文艺范儿的青春电影，主要讲述了六个学生之间的故事，几乎涵盖了所有校园时期可能涉及到的事情，包括凌霸、早恋、嗑药、援交、早熟、作案等等，拼凑起来的内容很多，但无一不是负面或者颓废的情绪。

观影的时候，我还在想导演到底要如何表达，才能让结局起到反转效果，没想到非常简单粗暴。

既然现实无法改变，大家相互之间又有那么多纠葛存在，唯一的办法就是开启一段新的生活，浴火重生的寓意固然是好，只是这代价有些大了点。

一个沿海城市入海口前段有片荒地，里面经常会发现猫的尸体，外围标有危险警示牌，劝告其他人莫要进入。

这个地方有他们其中五个人的回忆，贯穿了整部电影，很可惜这里每一次发生的事情，不是代表失去就是象征结束，压抑气氛铺垫得过足，好几次真想中途关闭播放器。

出现在荒地的五人，说起来也不过是孤独的可怜人，为了逃避这份孤独，各行着荒诞之事，如同行尸走肉一般。

唯一没有去过荒地的迷妹少女田岛，也因为得不到爱而选择了更为极端的方式，这种不死不解脱的表达方式着实有点灰暗。

电影以女主若草来做开篇和结尾，是想通过她来改变周围人，激发他们对于活出精彩的渴望。

可惜周围人谁都不愿跳出自己的枷锁，哪怕是挣扎几下都懒得去做，心灰意冷的若草最终选择了搬家，离开这个伤心地才能真正的重新开始。

她的男友观音崎，一个伪富二代，只会欺凌弱小、嗑药ML、冲动易怒，随波放浪一无是处。

他外形高大实则内心弱小，从不会考虑未来也从未想要改变，这辈子算是废了，难有什么作为，若草离开他是最明智的选择。

山田是被观音崎长期凌霸的同学，多少有点心理扭曲或者思想畸形，再加上他是个gay，缺乏可以相互交心的朋友。

我一直以为他最后会把观音崎埋在荒地里，事实上他所表现出来的隐忍和心理素质绝对可以支撑他完成这件事，但他并没有这样做，而是略带傲慢地离开了荒地。

吉川算是在若草没有帮助山田前，山田唯一的朋友了吧，他两有个共同的秘密，就是发现了荒地里有一具尸骸。

她是在校生身份的模特，长期工作不上课，早已是学校的边缘人物，时常用冷漠包裹着自己。

电影里很怪异的一幕，刚被公开出轨的观音崎想要和若草在荒地YZ，旁边的山田和吉川都没有选择阻止，而是默默地离开了，这也是令若草哀莫大于心死的原因之一吧。

田岛是山田的迷妹，可惜无论如何尝试，都无法融入山田的生活，甚至还被山田训斥。

可当她看到山田和若草在一起聊天时，居然会冲动的想去烧若草的房子，实在想不通为何她会比山田的思想更加偏激和极端，最后放火时不慎点着了自己，一个花样生命就此逝去。

小山是若草的闺蜜，也是一名援交少女（其实很难分清她是为了钱还是为了找刺激），和观音崎暗地勾搭，差点死在观音崎手里。

本以为她能醒来逃走回家是大难不死，没想到最大的劫难会来自家庭，被亲人连捅数刀。

若说田岛的爱慕是带有偏执的，那么小山的爱慕是赤裸的嫉妒，她怀了观音崎的孩子，虽然没有保住，可若草作出的成全也是选择离开的主因。

結尾在橋上的畫面和配樂太美了！

Wakakusa跟Yamada念William Gibson的日譯詩那裡感動得抽搐 特地找來原著和網路上的日文譯本 出自 THE BELOVED (VOICES FOR THREE HEADS) 的第三節III.THIS CITYIN PLAGUE TIMEKNEW OUR BRIEF ETERNITYこの街は悪疫のときにあって僕らの短い永遠を知っていたOUR BRIEF ETERNITY僕らの短い永遠OUR LOVE僕らの愛OUR LOVE KNEW THE BLANK WALLS AT STREET LEVEL僕らの愛は知っていた街場レヴェルののっぺりした壁をOUR LOVE KNEWTHE FREQUENCY OF SILENCE僕らの愛は知っていた沈黙の周波数をOUR LOVE KNEWTHE FLAT FIELD僕らの愛は知っていた平坦な戦場をWE BECAME FIELD OPERATORSWE SOUGHT TO DECODE THE LATTICES僕らは現場担当者となった格子を解読しようとしたTO PHASE-SHIFT TO NEWALIGNMENTS相転移して新たな配置になるためにTO PATROL THE DEEP FAULTS深い亀裂をパトロールするためにTO MAP THE FLOW流れをマップするためにLOOK AT THE LEAVESHOW THEY CIRCLEIN THE DRY FOUNTAIN落ち葉を見るがいい涸れた噴水をめぐることHOW WE SURVIVEIN THE FLAT FIELDS平坦な戦場で僕らが生き延びること搜尋過程中發現William Gibson寫過一部詩AGRIPPA (A Book of The Dead) 好像是dedicated to his father 加上本身作為Cyberpunk流派科幻小說作家 感覺安排給Yamada再適合不過 影後談導演提到1995年東京地鐵沙林毒氣事件和阪神大地震使得人們從一開始對外界漠不關心的無感狀態變為開始思考他人及生與死的關係Ps 雖然大家都在誇二階堂的胸>//////////////< 但還是更喜歡SUMIRE不帶感情地說話和笑起來露出的兔牙啊>/////////////<很想看原著漫畫並敲碗等待原聲碟發行Ref原版英詩摘錄自日譯摘錄自Agrippa

主題歌：『アルペジオ（きっと魔法のトンネルの先）』　小沢健二（ユニバーサル ミュージック）作詞・作曲：小沢健二虾米在线アルペジオ（きっと魔法のトンネルの先）山田：比起活着的田岛，我更喜欢死了的田岛。

如果她活着的时候，我能多喜欢她一点就好了。

若草：山田，如果人不死，你就不能喜欢他们吗？

山田：不是这样的。

我喜欢活着的那个人啊。

而且我喜欢活着的若草。

真的，如果若草，你不在了，我会感到寂寞的。

若草，再呼唤一次UFO吧音乐响起，剧终。

现在好像很流行用伪纪录片的形式，河边这部电影也用了很多采访片段来表达每个人物的性格，虽然影片整体节奏不快，但信息量还是很大的，其中男女主角的设定其实还挺有意思的。

Haruna这个人物剧中设定是一个像死了一样的活人，她认为自己不善感知，也永远不会有改变，她有一个稳定的男友，但每次和男友做爱却像性冷淡一样毫无快感。

但她却不是一个冷漠的人，心爱的流浪猫死了她也会痛哭流涕，同学被校园霸凌她会维护正义，骨子里是一个善良亲切的女孩。

男主山田的性情则显得复杂难以捉摸，被校园暴力却不主动反抗，喜欢同校另一个男生却同时援交大叔，还找了一个邻班的女生当自己的假女友，把尸体视为自己的珍宝却也对UFO有强烈的兴趣，是一个神秘感十足的人物。

剧中其他配角也其实有着各种各样的故事，导演运用多线叙事的手法交代了人物间的复杂关系。

有几个地方剪辑得还是挺出彩的，比如山田带Haruna去看尸体的时候，Haruna的男友和闺蜜就在背着她偷腥，这时两张脸的交错充满着讽刺含义。

还有山田为大叔口交的下一个画面是吉川吞下一口三明治，这里的剪辑也有不错的效果。

但电影中还是有一些让人难以理解的地方，一个是片中时不时出现的两个钓鱼男，偶尔从他们的角度来传递信息感觉有些许突兀。

还有片中花了大量手笔去表达环保主题，可到了结尾似乎又完全放弃了这个关键词，污水废气好像只是一个无关紧要的故事背景，这个故事可以发生在其他任何一个地方。

先放英文版歌词好了，引自贴吧日剧吧 qcccy520 的《 【后知后觉】你们关注白富美的...》三楼This CityIn Plague TimeKnew Our Brief EternityOur Brief EternityOur LoveOur Love KnewThe Blank Walls At StreetLevelOur Love KnewThe Frequency Of SilenceOur Love KnewThe Flat FiledWe Became Field OperatorsWe Sought To Decode TheLatticesTo Phase-shift To NewAlignmentsTo Patrol The Deep FaultsTo Map The FlowLook At The LeavesHow They CircleIn The Dry FountainHow We SurviveIn The Flat Fileds 唔，有另外两篇影评也提及歌词的问题，不过都是英文、日文/中文翻译混在一起po。

我很认同 Hvalreki 说的结尾在大桥上边走边颂诗那段蛮唯美的，应该是主题的升华或者至少是揭示，所以诗是点睛之笔，只可惜中文翻译的有点出戏，还是一起来看看原版吧，所以只po出英文版。

（没有批评字幕组翻译的想法，回头仔细看，字幕组的翻译也是用了心的，但我猜不完全是参考着剧中景象变化来翻的，有些意译的有些过头） 这首诗我没有功力去仔细解读，不过一个阴郁但不阴暗的基调还是很明显的，描绘出在一幅近似死水的生活中求存续的画面，而不是籍此声嘶力竭的反抗或者大肆批判揭露的目的也是明确的。

这和电影接近尾声时女主接受伪采访时吐露的心声完全相符，也和影片最后男生的话、大桥第一次沐浴在日光的场景相衬托。

我的观后感也是如此，影片描述了几个高中生随波逐流似的生活，平凡却经历着各种不同的痛处，几经大变之后，生活似乎有了一些改变，但活下去仍然是他们的第一选择。

所以尽管影片也有借着描述发生在高中生身上的各种悲剧而折射出社会的种种问题，但揭露残酷与黑暗显然并不是导演的首要任务。

且不说影片描述的霸凌、援交、深柜、乱交、欺骗在现实中司空见惯，就整部影片的重点而言，在于学生生活的呈现和描绘出那一丝的转变，并没有大力着墨在弱者的哀嚎或者揭示残酷的现状乃至血淋淋的真实上。

所以如果《青春残酷物语》的着力点是在表现这些的话，我并不认同这部《河畔》是另一部《青春残酷物语》。

青春并不残酷，而是一潭死水的迷惘。

即使你日复一日的在霸凌、吸食X品、啪啪啪中获得了欢愉，然后呢？

欢愉过后是空虚，而欢愉本身也是会疲倦的，当你再找不到更进一步的方式能让你获得新鲜的欢愉，重复那些行为也只是活在一潭死水里罢了。

早熟的人的青春是迷惘的，当你已经开始有所思考未来而无所得，当所谓的天天向上早已成了一句口号，当你已经需要通过娱乐方式来让自己获得特定的欢愉，当你已经不是跳着笑着放学就开心地回家，当你已经不是无忧无虑得觉得白马王子最终会娶了灰公主，当你已经自以为看穿了世界而冷漠的旁观，或许你的青春已被挥洒一空。

首先要提出的是这部电影的原著完成于1996年，所以电影中会察觉那种陌生感，那种不属于现在的感觉。

而原著反应了日本90年代萧条后的社会景象，所以影片中的阴沉与迷惘大略是远胜于我们的现实，但即使不结合当时的背景也不影响观影，因为电影中的一切仍然以不同的相同的方式出现在我们身边。

作品原意大概就是讲述6个“病态”的青少年男女以不同的欲望暴躁的冲击着青春。

不过并不完全是我的看法。

电影采用了倒叙的方式，女主的一部分结局以伪访谈的形式出现在片头，初看除了展现女主性格温柔和一个奇怪的被烧焦的小熊以外没有更多的讯息，而且这些讯息在后面的剧中并没有出现，让人完全淡忘，直到故事的结尾。

也就是说开片的伪访谈其实和之后的剧情几乎没有什么牵扯，直到故事完结之后放出来的另一半女主的伪访谈。

片尾的女主依然是这样灿烂的笑着，但是笑容中隐含着泪水，她就像已有了死生的觉悟的成人，过往的经历如同怀胎十月，虽然生下的不是她的宝宝，但经历其中的痛处和恶果已经铭刻在心。

看完片尾的伪访谈（下）再回过头去看片头的伪访谈（上）无疑对女主在伪访谈（下）中的话有更多的感触。

（未完待续）

观影日记 2018年9月1日观影状态：压抑观影体验：唏嘘日本电影《リバーズ・エッジ》（河畔）作品类型：剧情主要演员：二阶堂富美、吉泽亮、上杉柊平、浅野堇、土居志央梨...故事概述：讲述六名高中学生不一样人生境遇上映时间：2018年2月16日在日本上映

描写日本青年日常生活、人生经历的作品，很写实、很自然，但口味有些重，情色有些浓。

观前展望①二阶堂富美，笔者比较在意的日本新锐女星之一。

关注的原因有三点。

一，外貌清纯；二，表演自然；三，眼睛动人。

②本片荣获第68届柏林国际电影节，大观单元最佳影片，预计成色可以。

③日本作品永远逃不过的“情色”情结，这个在日本电影人血液中根深蒂固的元素，会在本片中如何绽放？

让我们拭目以待。

观中随笔①青春众生相校园霸凌、同性之恋、肉体欲望、金钱驱使嫉妒、愤恨、漠视、怜爱这个青春的年代，不再有美好的幻想，只有残酷的现实

②少年少女众生相性格孤僻、被人欺负的同性恋少年：山田性格直爽、看淡一切的阴暗小女生：春子性格暴躁、爱着春子、却又与别人上床的浪荡少年：观音崎人前端庄得体、人后暴饮暴食的少女模特：吉川单恋山田、固执扭捏、最终企图烧死春子的“纯情”少女：田岛以肉体换取钱财（援交），爱写日记的春子好友：留美

这些年轻人有着一个共同点，那就是“病态”（心理上的病态）。

③尺度问题作为剧情片，本作的尺度不小。

a，卖肉的比例比肩日本粉红电影（pink films）b，青春物语的进化版，不谈“清纯”、谈“情欲”c，出场的主角中，包括二阶堂，都是全裸出镜，为艺术拼了...

观后感悟①两个小时的影片，长了些，中间部分应该缩减，使剧情更紧凑、更精致，不要用无聊的裸戏来拉长作品的时长。

②配乐高光，尤其是片尾曲，拯救了日渐乏力的影片，小泽健二该出手时就出手。

③行定勋（监督），真的可以退了。

这电影导的，既对不起裸身而上的演员，也对不起全情投入的观众。

④青春是什么？

是懵懂、是纯情？

是热血、是刚毅？

是欲望、是叹息？

还是像影片中那几位？

唉...千人千面，青春是怎样？

每个人都有自己的答案，是不是？！

简评终。

编剧★★★★☆（故事性不错，人物各具特色，青春残酷物语现实录）导演★☆☆☆☆（可以退隐了，不要出来献丑了）演员★★★★☆（演员尽力了，裸衣大战，还能奢求什么？

）剧情★☆☆☆☆（“病态”剧情，散了一些、乱了一些、无趣了一些）视效★☆☆☆☆（画面很一般，以情色镜头“色诱”观众，不够真诚）音效★★★★☆（配乐的确可以，提升了影片的观赏性）推荐度★★★☆☆（看看胴体可以了，至于剧情一笑而过）

因为我不确定直接看电影的体验是怎么样的，所以长文梳理大致的漫画剧情并且会重点指出一些重要的细节和观点，可能还会加上自己一些肤浅的评价。

下面长文+漫画图透预警。

城镇有条河流经过，河水臭气冲天，河滩上是荒地，长满了幸福草，经常可以看到猫咪的尸体。

女主春名在闺蜜们的提示下发现观音崎在欺负美男子山田，山田身上有很多和女生的绯闻，有人看到过他和低年级的模特学妹吉川梢一起消失在河里(原著山田是Gay没有传出去，虚假的绯闻沸沸扬扬，但本性山田还是收敛的很好的)。

春名注意到山田，是因为山田每天带着牛奶偷偷喂操场里的流浪猫，春名自己也经常早退前去操场喂小猫，她觉得比起任何亲人朋友或者异性，她更加喜欢这群动物。

晚上春名在家接到闺蜜的电话，观音崎等人把山田锁在的储物柜里，家离学校近的春名被派去救他，春名半夜放出了全身麻痹不停打喷嚏的山田和他一起回去。

春名想着小说情节、电视报道 这些都很不真实 和山田走在一起对她来说也感觉很不真实。

春名试着搭话，山田却坦白自己不是好人，有不少非常阴暗的想法。

随后山田告诉春名自己的秘密：是Gay，和田岛的交往不过是一个烟雾弹。

老爷爷喊着不知道在长满野草的荒地里发现什么的宠物狗(无正面描写，狗=骨头，基本可以猜到草地里有尸体)。

春名找到观音崎等人算账，说下次再对山田这么做就打死你们。

山田请了病假，假女朋友田岛来学校找他没找到。

春名在保健室看见了贫血的吉川梢，保健老师叫她不要光吃维他命。

春名的闺蜜小山炫耀着38岁的老“男友”给她买的奢侈品，观音崎从保健室把春名拉到天台，问为什么最近疏远她，春名回忆起自己和观音崎去年夏天试探性的上床了(几次重要的关于性爱的理解都是在春名和观音崎相处的时候，冈崎京子笔下的性爱都相当频繁且空虚，甚至都不存在最通俗的那种色情感，往往是某种不正面的情绪的外延，这种态度铺垫了下文几次性与死亡的蒙太奇)。

春名现在已经不喜欢观音崎了，但观音崎执着的认为春名是自己的女朋友。

春名家里到学校的路上，可以看到一栋小小的冒着白烟的工厂。

两星期后山田回到了学校上学，观音崎怀疑春名对自己冷淡是因为别的男生，山田是他的假想情敌。

春名每次看到吉川梢都会感慨她很漂亮、身材很好、吃的很少，天上飘下来纸片，春名发现是山田的笔记本。

她找到观音崎的朋友问出了山田在旧校舍，给被扒光的山田带去衣服，山田邀请春名晚上去河滩看他的秘密宝物。

春名和山田走在一起的场景被假女朋友田岛看到了。

约定的时间，山田对于春名晚到了几分钟生气了一会，观音崎找了春名的闺蜜小山来自己家里出轨，山田的宝物是一具骷髅，嗑药滥交和在草丛里寻找死亡的两边场景构成蒙太奇，印证他们的某种联系(这段漫画发不出来...)。

山田怀疑尸体是被狗挖出来的，他毫无共情心态的客观谈论着这具尸体：看着这具尸体他心情就会变好。

(春名其实问出了评论区的疑问：应该报警吧，但是山田没理她自顾自的说了下去，山田没有自己是死是活的实感，尸体反而给了他活下去的勇气)。

春名第一次看到真正的尸体，山田说吉川梢也会来看尸体，这尸体也是她的宝藏，这就是之前八卦中山田和吉川梢在草丛中幽会的真相。

春名的内心有恐惧，不安，疑惑，但唯独缺少真实感，她甚至忍不住怀疑自己也许已经死了，是游荡的幽灵(这篇里的人物普遍对生命没有实感)。

早上醒来，妈妈发现昨天春名出去了，告诉她如果怀孕了早点说，自己可不想当奶奶。

观音崎把山田破破烂烂的衣服贴在了黑板上(我真的很想说，这个学校的学生看上去就不怎么上课)。

厕所里，忍不住暴饮暴食的吉川梢在催吐。

观音崎提出用自己不欺负山田换春名不理山田，春名答应了。

还向春名索吻，亲吻的画面被分镜里寡淡冷峻的天空网点替代，春名事后觉得恶心。

这时候同样翘课的吉川梢也上了天台，保健老师把春名经痛和便秘都泄露给她了，吉川梢开始调戏学姐，春名觉得很尴尬。

俯瞰着打球的男孩们，吉川梢给春名指出了山田暗恋的那个男生。

昨晚山田和别的女生在一起的消息传到了田岛那里，所以田岛跑过来让山田和自己约会，田岛送了山田一顶蓝色的帽子做礼物，山田答应了，事后偷偷把帽子给扔进了焚化炉(山田其实对田岛很过分的，我觉得田岛的死他一大半的错。

像开头他自己说的一样不是好人，意淫山田什么清澈克制的差不多得了高赞评论吓死我了最多可恨之人必有可怜之处，观音崎和山田一个烂的很混乱一个烂的很清醒。

不过田岛坚持山田最喜欢的蓝色其实是山田讨厌的颜色，也可以看出田岛并不了解山田)。

有个死去的老头，学校里都在传他把遗产埋在草地里，春名担心山田的宝藏骷髅会被大家发现，但是她已经答应了观音崎不再和山田说话，所以她去找吉川梢但是对方不在(电影里这段的逻辑没讲清楚)。

吉川梢正找了个偏僻的地方正准备暴食再催吐，却意外撞见了观音崎和小山在出轨。

和田岛一起回去的山田看到草丛里有人在寻宝冲上去和他们扭打起来，然后被打的半死不活，好在草丛足够大尸体没有暴露。

晚上山田约了春名出来转移掩埋尸体，与其被糟蹋不如埋掉，春名到现场后发现吉川梢也在。

结果山田手疼最后两个女生挖坑，这次春名弄丢了她的打火机。

吉川梢说她看到尸体的第一反应是死了活该，她觉得世人全在虚伪的做梦，他们把尸体深埋了。

吉川梢看着跑走的春名说她还蛮可爱的，吉川梢全程像个调戏学姐的女同...和《恶女罗曼死》里的差异还挺大的，那篇里的吉川梢看上去就很直女。

星期天春名被拖出去和观音崎约会，山田和田岛在水族馆，山田觉得这些鱼给他古怪感(就好像它们不该在这里，自己也不该在这里，错位感一直是冈崎京子笔下重要的主题)。

观音崎的家庭之前经历了重大危机，春名想想那时候自己也没有陪伴在他身边，作为女友也不合格。

于是她突然说了对不起，观音崎没懂但看上去挺高兴的，时隔两个月两人再度滚上床(旁白里春名的内心，这次春名一些感激和抱歉的情绪无法用语言传达，最后变成性爱的形式)。

电视机里是吉川梢出演的零食广告，春名发现吉川梢也是她自己口中那种虚伪做梦的人。

田岛因为山田约会时的兴致缺缺伤心不已，山田在旅馆跟猥琐大叔做援交，吉川梢依然在暴饮暴食。

山田坦然的和春名承认了自己喜欢的男生，之后那段对话和电影里几乎一致，春名好奇男同的时候冒犯到了山田(似乎是唯独这段感情是不容色情形式亵渎的爱情)，山田最后说自己能这样远远的看着他就觉得很好了。

吉川梢变得有时候会粘着春名，小山问我跟春名哪个舒服挨了观音崎一巴掌，她也没生气说我大姨妈好久没来了说不定怀孕。

两个撩骚要签名被吉川梢拒绝的男生拿操场里的小猫泄愤，吉川梢拉着春名抱着好玩的态度看了小猫的尸体，春名忍不住呕吐起来然后哭了，吉川梢抱着她安慰还舔了她的眼泪。

春名感觉到了空气中电波一样的不明情绪，吉川梢的嘴唇柔弱又温暖。

春名把小猫埋葬在花园里希望它们以后变成玫瑰，春名之后的一阵子吃到荤的就会呕吐。

不知情的山田还在疑惑猫去哪了，田岛自己一个人喋喋不休的说话，这时候山田看到喜欢的男生跟别的女生打闹心情不好，转头就对田岛发火说她不顾别人的感受烦死人了(道理我懂，但这里把情绪发泄到田岛身上实实在在的恶心了我一把，后面这个B还给我委屈上了)。

小山回去列了一整页的凯子名单，她也不知道孩子究竟是谁的，日记被她的肥宅姐姐偷看了。

山田跑到春名打工的地方找她，说他已经受够田岛了，山田让春名和自己一起去桥上召唤UFO 但是失败了，向山田瞒着小猫的事春名心里也不好受。

春名在学校收到田岛寄来的整整五页写着你怎么不去死一死的匿名信，春名没太在意把信扔进了垃圾桶。

田岛在朋友面前假装和山田的恋爱很火热，山田则在憎恨着那个女性情敌，吉川梢来保健室钻春名被窝。

小山把观音崎叫到河畔草丛里索要堕胎费，小山不断的提起春名比如观音崎和春名在一起时就知道带套，你能给春名花钱买新款的包包但是不肯给我堕胎费(观音崎有在私下里贩卖毒品，手上有些钱的)。

然后小山说春名不喜欢你我也不喜欢你，你爹妈也只喜欢你哥你就是个废物 ，观音崎破防掐“死”小山，山田看到了。

春名到吉川梢家里做客，吉川梢说自己无法兼顾学业和模特工作可能接下来不上学了，还说自己会暴食然后吐掉。

山田淡定的带着观音崎拿铲子准备把尸体埋了，吉川梢对春名告白了，说我很喜欢你。

观音崎逃跑而且吐了，山田倒是一副冷静的不得了的样子，小山没死自己爬起来跌跌撞撞的走了。

小山回家姐姐正好在偷看她日记还指出她援交，小山骂画基佬漫画的姐姐肥猪，姐姐最后用美工刀割伤了她。

山田打电话让吉川梢和春名帮忙埋尸体，观音崎看到春名跑到她怀里痛哭。

小山的父母回到家里，发现肥宅姐姐一边骂小山一边拿美工刀捅她，肥宅姐姐之后自己也用美工刀割腕了，悲剧就发生在愚蠢的日常里(家人间重要的血缘关系，却被当成攻讦和窥伺的便利，最后的结局也沾上了强烈的毁人和自毁的情绪)。

四个人找了半天也没找到尸体，山田和吉川梢都很失望，观音崎混乱春名懵逼。

田岛打电话到山田和春名家发现两人都不在家，更加确信就是春名抢走了山田，她觉得把春名杀了山田就会回到她身边。

观音崎混乱的喊着你们究竟是什么关系，三人一时无法作答，观音崎突然兴奋起来强吻春名还硬了。

吉川梢说没有关系让他们去吧，然后在草丛里意外捡到了春名之前丢掉的打火机，火焰燃起，田岛在春名家附近自焚了(这里电影里的转场处理的太一般了，漫画这里就很震撼)。

吉川梢回去的路上责怪山田要是不打断她就可以把到春名了，虽然她还是个和男女都没经验的处女。

然后他们听到了警笛声，田岛自焚了留下一具焦黑的尸体，观音崎在草地里做了一次又一次宣泄不安(春名觉得观音崎是找不到别的方式来和自己哭诉委屈和慌乱感)，性与死亡的蒙太奇再一次出现。

但最后小山和肥宅姐姐都抢救了过来，小山肚子里的孩子也流掉了。

小山有姐姐、怀孕的事朋友们都不知道，井上说之前看到小山炫耀金主给她买的东西也阴暗的想她该遭受不幸，但她其实还是很喜欢小山(这些生命之间真的都是遥遥相隔，自身还多少围绕着一层恶意的保护壳)。

发生了这些事春名要转学了，观音崎来帮忙，那晚之后他们就没有再说过话，春名觉得自己走了观音崎也一定松了一口气。

山田约春名出去走走(开头在桥上的同一张跨页图，给读者以时光维度上的错位感)，山田突然说最近有感受到田岛的幽灵就在身边，比起活着的田岛他更加喜欢死去的田岛。

山田当初和田岛交往，其实是像试着看看自己能不能变成直男(拉几把倒，你都没有努力认真对待人家)。

山田说但他很喜欢活着的春名，春名突然苦闷的哭了，两人再一次召唤UFO失败，黎明到来。

尾页结语是旁白形式的那首诗，最后一句在单行本翻译里是我们在平凡的战场中生存下来。

我当时还以为是一种平凡式认清生活本质并且活下去的英雄主义，现在才知道是翻译问题，这首诗的解读可以看一下高赞评论，写的非常好我看了一个恍然大悟。

作为日本经济泡沫时代的代表漫画家，冈崎京子的作品一直在刻画各种浮夸堕落外表下人内心的错位、纠结、失真，挣扎着尝试填补灵魂的空洞却带来更加惨淡的堕落，只见物质不见人本，以及隔阂和孤独，纠纠缠缠的痴男怨女之间彼此终究是陌生的，吉光片羽的恋爱和友谊的真情就难能可贵了。

其实作为漫改电影已经符合预期了，基本看漫画的时候就脑补的是这种复古日系的风格，行定勋的风格形式上还是很合适的，工厂河畔和草丛的几处画面我都非常喜欢。

人物气质演的都不太对头，还我春名那副厌世司马脸啊啊啊！

冈崎京子长篇的风格很高危，轻微的偏颇就很容易导致全部变味，短篇倒是有几篇是很适合影视化的，如果有一天能看到数到三搬上荧幕就好了。

影片中有三处片段我非常喜欢。

一是：山田和女友田岛走在一起时，他看见暗恋的男生走过来，他的脚步越放越慢最后停下。

当他注视着暗恋的男生和别的女生打情骂俏的时候，田岛一直在旁边逼逼，可他直到暗恋的男生走远了再也听不到他们讲话的声音了，山田才对田岛说‘你吵死了’等好几句话。

影片中他从来没有对她说超过三个字以上的话。

喜欢的理由是：很细致精妙的表现出了暗恋对象对山田的重要性。

（停下脚步只为他能多在我身边停留一秒。

）（屏住呼吸只为能更清楚听他说每一个字。

）并且悲剧女友田岛的碎碎念也成功让观众的我感到了神烦。

二是：若草看到小猫的尸体吐了随后站起来失声痛哭那里。

二阶堂哭得实在是太可爱了！

成功地掰弯了吉川和观众的我。

看着本来对猫无所谓的吉川安慰若草，我便知道，她动心了。

很精妙，只能说，不愧是浅野忠信的女儿（我是浅野忠信的忠实影迷。

）这里还有个疑问：到底是谁杀害了小猫咪呢？

山田？

还是田岛？

三是：山田总祈祷着UFO的出现。

他希望不现实的事物能够出现，其实是个影射吧。

山田说想要表白却始终没有表白，大概是源自内心深处的自卑，这种自卑来自于从小被人讨厌和欺凌。

他觉得自己暗恋的boy会接受自己的可能性等同于奇迹，是不现实的；同时他又期望奇迹真的能够出现。

所以，若是UFO真的出现了，山田是不是就会去告白了呢。

以上三处的设计和安排使这部电影得到了升华，至少，在我的心里升华了。

看了那么多电影，念念不忘的，看了睡着的都有，能让我有感而发写个影评的还真是少之又少。

现在想想田岛那自欺欺人的假笑，从不问山田真正想要真正喜欢什么，究竟是她害怕知道还是不想知道？

之前那么在意若草的观音崎在若草离开的时候为何看起来如释重负般的欢脱？

究竟是意味着另有新欢还是可以无人看管肆意欺凌？

片子更多的是从看似无关紧要、毫无意义的侧面来反应一些真相。

看似不可理喻实际却也能够反应现实问题。

单凭这些情节和细节就应该算得上是一部值得回味的片子。

可能必须对行定勋的世界观有很强的共鸣和理解才能体会他的电影的价值。

每个人看到的世界都不同，至少对我来说，他镜头下的世界更贴近真实。

《河畔》里有非常细致的人物刻画。

多重的情感线条揭示了镜头背后的人性深度，既有现实感，也能体味出一种特殊的、浓郁的抒情成分。

这个世界上绝大多数的电影在感性表达上都是纵向的。

有些欧洲片子能把一种复杂的感情刻画得非常深刻，但依然是纵向、线性的。

横向、点状、多重地刻画感情的电影并不多。

这种多重性体现在镜头所说的和镜头背后的违和，以及人物交织在一起时形成的偏离感和模糊感。

这种并不全体现在镜头语言，而也表现在氛围营造上的“拧巴”（和某种程度上的阴暗）是很东方的。

至少在本片中，行定君对此的表达是成功的。

影片最大的问题在于一些角色的桥段和台词太过舞台化，容易让观者出戏。

其实归根结底和之前我看的另一部行定的电影《粉与灰》类似，都是故事本身好于用这个故事拍出来的电影。

所以我觉得从纯技术层面，无论大局观的把控还是一些细节（台词布局、镜头顺序等）方面，行定还不能算顶级导演——虽然在艺术层面他有成为殊异的潜质。

（巾城）