好明显的庵野那时候的风格,主角其实也像庵野先生自己的不同部分吧。
就像EVA一样,式日也有一些消极,也表现出了庵野的分裂。
但也像那个做飞跃巅峰的庵野,做式日的他留下了一个不比万年后英雄回归的结局差的结局,像观众展示真实的自己,看看那些熟悉的电车,模型,沙坑,秋千......不禁让人想起宫崎骏说的,庵野始终是那个做EVA的庵野。
不过现在看来,这句话半对半不对吧。
2006年12月07日,22:59,看完《式日》。
惊喜而诧异地发现,她在日历中圈起来的今天也是12月07日。
诡异的蝴蝶眼镜,艳丽的打扮,纵横交错的车轨,鲜红的雨伞,鲜红的电话,铺天盖地的红色,镜头仿佛是通过红色的滤纸,记录了这个神秘的殿堂。
式日、どんな式なの?
何のための儀式なの?
誕生日なの?
何となく、死と繋がるはずなんだと最後まで頭にずっと入れてたのに、全く当てなかった。
そして、最初から、この日々のカウントダウンとは何かの悪い結果に近づいてくると思ってたが、全然勘違ってだんだ。
ちょっと騙されたの感じしてたが、今はすばらしかったんじゃないかと噛み締めている。
僕はちょっと気になっているのは、この映画は記号が多くて、凄く抽象的、心理的なものが多いから、全体を見切らないと、何も分からないがちだ。
これで、観客を引付けるための”わな”という手段がとても大切だと思ってるんだ。
この日々のカウントダウンの存在は多分そのためだと思う。
内容と言えばやっぱり”愛”というものはテーマになったんだ。
(日本社会はさすがの愛不足になっていくんだな〜〜〜)鮮やかな色は心理の変化を表し、女の言葉もヒステリックで、現実と夢とまじていて、切なくてならない。
この映画は全体的に暗いんだけど、最後は明るくなってよかったなあと思って、僕の気持ちもよくなったと気づいた:かわいい子はやっぱり笑顔だなって :)この映画の流れは僕以前見た大好きな”空中庭園”という映画と似っていて、興味がある人に薦めたいと思う。
庵野秀明,岩井俊二,原作小说《逃避梦》的作者藤谷文子,两千年,一部叫做《式日》的喃喃细语。
镜头在跳动中保持着原本的固定和停留,火车经过前叮叮的响声,黑底白字的倒数,我笑了,庵野永恒的风格。
一只红色的蝴蝶和一身黑衣的男人,相逢在后工业时代荒凉无比的铁轨之上,无限延伸,汇聚分离。
电影中的女声独白吐出第一个音符,就让我心跳加速,林原惠美的声音,绝对错不了。
你知道吗?
明天是我的生日。
我的生日,不想一个人度过,于是蝴蝶和男人一起开始倒数。
一天两天,晴天雨天,生者死者,像符号一样从背景中剥离出来的两人,继续着明天是我的生日的痴痴梦语。
一个是在家庭里受尽伤害的脆弱敏感神经质的女孩,一个是事业陷入瓶颈的失意导演,两个人嬉戏争吵厌倦挣扎,云里雾里,不知所云,却又鲜艳美丽的让人心碎,女孩守着自己的世界不肯走出,男人幻想自己是天使能够带来救赎,男人要为女孩拍一部电影,自己最终也走进了胶片,抑或爱情是光明的,因为最后它拯救了一切。
一把红色的伞溺死在雨天等待着彼岸的救赎 父亲,母亲,家人,是女孩与这个世界最原始的联系,对于一个孱弱的敏感如同玻璃的灵魂,被抛弃就是她最初的恐惧和最初的罪,她得不到称赞,只有被要求更多,她害怕被抛弃,却在灵魂上离得更远。
家庭是孩子形成最初人格的环境,每个人对此都应该有着真切的体会,一个破碎的家庭、易怒暴躁的母亲和一个无比优秀的姐姐,对于一只需要在天台上才能确定自己存在的脆弱的蝴蝶是怎样的压力和伤害。
无法沟通的心灵,尽管有着血缘的联系,心之壁的强大仍旧让所有人的距离不断的拉开,在厚重的壁垒面前,退却,逃避,消失……七层楼的拥有蓝天和地下的密室,红色的电话白色的床蓝色的吉他,这是属于女孩自己的世界,喜欢雨天,“因为雨天世界上所有快乐的人最终都要双眼沮丧的行走”。
其实想得到的也只不过是那么一点点的爱,可是就像一只箭猪,就算想把自己的温暖传给对方,但当它接近对方,身上的刺就会令对方受到伤害。
于是虚构自己只剩下孤单一人,因为孤单,所以不必再付出注定要以伤害来回报的感情。
什么时候起我们的感情都变得如此脆弱,打着孤独的借口,把自己封闭在墙的后面,熄灭了灯,遮住了阳光,蜷缩在壳里一动不动,只是因为害怕受到伤害。
逃避让自己痛苦的事情,活在自己的幻想里,可是如果逃得开,她为什么还是无法成眠?
如果逃得开,为什么明天才是我的生日?
还在等待,她需要一扇门,墙上的一扇门,眼前这个黑衣的男人,会是她的天使。
两条铁轨相交的时候击碎末世的恐惧和孤独 她说喜欢铁轨因为两条铁轨从来不会相交,可是不同轨道的铁轨竟会轻易的有了交集。
落寞的导演在他阴暗的岁月中看到了一抹转瞬即逝的阳光,一只令他心动心疼心碎的蝴蝶,使他站在一个“正常人”的角度去拯救,去做一个天使。
他陪她度过每一个明天的生日,他珍惜着她,包容着她,直到厌倦了她的歇斯底里,因为他,做不了一辈子的天使,他要为她打开那扇门,打开心扉的门。
在她挣扎的时候抱住她,在她逃开的时候握住她,喜欢一个人,其实很简单,不需要多么深奥的大道理,只需相信,爱能拯救一切。
与他生活的明天,她一点点的变化,依赖他的怀抱,能够在夜晚来临的时候睡去,想用尽一切手段把他留在身边,原本符号般空洞的生活鲜活了起来,镜头记录下的每个瞬间也是她最流连的回忆。
与母亲对面时的怒吼让她打破了最后的心结,打开了门之后的墙轰然倒地,尽管还是会有伤害,尽管还有很多扇门需要开启,可是她,变勇敢了,勇敢的付出,勇敢的受伤,勇敢的爬起,告诉自己,也告诉别人,今天就是我的生日,倒数结束了,生命可以重新计时,拂起生命上的灰尘,会发现它在闪耀水晶般的光彩,如此耀眼,如此绚烂。
后EVA时代的庵野秀明带给后EVA时代人们的狂想 尽管庵野自己可能不承认,但是和他的上一部电影《Love & Pop》一样,《式日》里我也看到了太多的EVA的痕迹,或者是和我一样,他的身上也烙下了不可磨灭的EVA标签。
意识流和表现主义已经被他使用的十分纯熟,那些闪过的场景让我觉得既熟悉又陌生,我喜欢极了他在表现人物内心的时候使用的那些看似无关画面的拼接,其实每一幅都有着他小心翼翼的用意,每一个镜头的静止拉伸和移动,每一个唯美的景致和跳动的世界,都让我享受着回忆EVA的兴奋,主题上亦在延续伤害,逃避,罪恶,救赎,和爱。
就像他以往所做的一样,执迷于生活中每个牵动情绪的细节,慢慢把它们剪贴成一个孤独者渴望获得爱的自白,其实庵野仍是心怀阳光的,无论是真治还是这只脆弱的蝴蝶,他们最后全都破茧而出,走出了自己狭小的世界,感受到了外面的阳光,不管以后的岁月如何,他们已经都得到了重生。
并没有一次把片子看完,总是看了一段就不能往下看,看了好几天终于看到了结局。
那一声声,“今天是什么日子,今天是我的生日。
”是对世人宣告她不寂寞吧,有人陪伴她的,难怕她并不确定这种陪伴能有多久,但现在总是好的吧。
其实我们自己何尝不是这样呢,为了不寂寞,便拼命找寄托,有人抽烟,有人喝酒,有人哭泣,有人咆哮。。。
我们总是不愿承认自己是寂寞的,自己对寂寞是惧怕的,不同的是我们都比女主角能自制,纵使我们心里有千万的寂寞,神伤,都以最薄弱的神情压制着。
但其实,女主角是幸福的,最后仍有那么个男子不管她是否发狂,都愿陪伴她。
实在是看得我无从下笔……庵野秀明早期执导的真人电影,岩井俊二主演,故事改编自女主藤谷文子的小说,又双叒叕讲述了一个因为原生家庭的破裂所酿成的一系列变故和奇遇。
一方面,女主的逃避、懦弱、憎恶、活在自我蒙蔽的想象空间等性格,与碇真嗣如出一辙。
为了逃避生日那天所发生的家庭变故,女主每天都会说自己的生日是明天。
但这日复一日的强调,反倒说明她永远也无法逃脱;另一方面,女性角色独有的细腻多思又颇为可爱。
哪怕其情绪始终反复无常,顶多也就是让人一头雾水,但更多还是对她好奇,被她的灵动所吸引。
以为是纯爱片,结果演着演着就成了悬疑片,一直最后的结尾才解扣,以至于观影体验非常懵逼……从剧本上来讲,委实有些跳脱,不过人物的情绪塑造和镜头运用,相对掩盖了文本的不足。
可能老痞子这辈子无论拍什么,都摆脱不了EVA的影子(具体就不展开细说了),不知道应该称之为【风格】,还是【诅咒】。
(PS:老痞子你给女主穿红配绿的花布衣服,真不是故意的吗……不知道的还以为这是在东北拍得呢)
1、 跟她一样,藤谷文子的生日也是12月7日。
在这里,岩井更像一个旁观者,一个会说话的机器。
而藤谷文子的表现,则让人惊喜。
那年她才21岁。
所有的恐慌、快乐、抑郁以及歇斯底里,都既震撼又真实,她就真如同笔下的那个女子一样,如黑猫般敏感而脆弱的活着,偶尔还伸伸利爪。
2、她整日地把自己蜷缩在空荡的浴缸里,头顶旋转着风铃,好像回到了最初的子宫,比起出生,也许那才是最温暖的地方。
3、房间顶部挂了两排风铃,有风的时候,像在天空飞翔。
4、她总是被不停地抛弃,所有的离开,都成为恐慌。
我很安静地看完它,那些字字句句仿佛以前就在脑子里演过一样,有亲切和熟悉的感觉,同样的,这个女孩和那些大片的红大片的蓝也让我感觉温暖。
我很安静的看完它,只是中途,我大力地在地上摔碎了一只男人送的杯子,可是我感觉温暖。
原以为这种电影会因导演的标新立异而显得晦涩难懂.意识流的叙述手法在充分表现影片女主角内心世界时并没有打乱影片的结构.原本就是导演的男主角可以直接拿起摄像头,用最近的距离展现镜头前的自闭少女.散乱的头发,神经质的表情,游离的姿态.极度缺乏的安全感使她不能离开男主角的陪伴.而手持式镜头缩短了现实与影片的时空距离,让我们有了看镜中人一般她即是自我的错觉.童年阴影使这位女孩生活的时间永远停在了母亲诅咒父亲去世的那一天.而那一天,恰恰是她的生日.任何人都知道生日对于童年意味着什么,也许每年的期盼就是生日那天的到来,记忆中与父母吃蛋糕的温馨画面仍然时时浮现.对于女主角而言,噩梦在生日那天发生,在她的身上留下了痛苦的烙印.从此她诅咒她讨厌的人在她生日那天死去.只是,可怕的是她诅咒的人正好是她的母亲和姐姐.如果她们死了,那世界上她唯一的亲人都将弃她而去,但她内心又是那样憎恨夺走她父亲的母亲 这种困境折磨着她幼小的心灵,导致她无法面对自己生日那天的到来.她只有用艳丽的色彩和光怪陆离的打扮来掩饰内心的极度不安,身穿红衣手打红伞行驶在铁轨边缘期盼死亡带她逃离世间的苦闷.男主角无意的逃离带给她的却是致命的打击,生命因为太寂寞,太不安全,而极度担心得到的东西即将失去.只有选择逃离繁杂的尘世,只有蜷缩在酷似母体的箱子里,拼命吮吸那纯粹的温暖与无止尽的蔽护.然而,原本是美好的出生却剥离了这种绝对的安全.幼小的她被丢在这个处处充满不安全因子的世界里.单纯的心灵早已被成人世界的黑暗与邪恶伤害.她想躲进那个曾经属于她的小房间,那段时间是母亲唯一不能抛弃她的日子.影片的结局是救赎.只有直面内心的恐惧才是解决的唯一办法.在与母亲的长谈后,女孩终于敢面对她无时无刻想逃避的关于生日的臆想."今天是我的生日"女孩仍然瘦弱的身躯与凌乱的头发下少了空洞与无助的眼神,嘴角闪出的笑容宣示她终于告别了内心纠缠的恶魔.只是,并不是每个人都敢于面对自己的式日,也不会像女主角那样直接表现出内心的脆弱与恐惧.多数人,只会拼命地掩饰,让内心的阴影以N次方速度弥漫,直到发现旧时的自己已然死亡.后工业社会人与人之间不断加深的隔膜,带来内心无法填补的巨大空洞与无止尽下坠的不安全感,对爱强大的占有欲与爱情稍纵即逝的短暂性宿命般的矛盾让现代人的心灵越发脆弱.所以,大多数人就是将自己封闭起来,封闭在狭小安全的空间内,回到母体蔚蓝的子宫里.PS.完全是因为喜爱的导演岩井才看这部片子,不得不说他在里面的演技实在不佳啊.看来他当演员还欠火候.
一开始我只是,在云里雾里,看这样一部颜色鲜艳不知所云的片子。
不看到最后不会明白它的意思。
很多这样的片子。
越是看到最后越会觉出它的好。
始终红色的女孩,沉默的男人,简单的人物。
她的美不因为她的奇怪装束而削弱。
这样的女孩也许是我喜欢的。
脆弱的敏感的歇斯底里的汹涌的自我封的的。
想来因为我大概也是这样的。
到底需要不需要一个男人,把我们救出来。
一个人的世界,除了自己没有任何人存在的世界。
阴暗是底色。
是无法摆脱的。
可是,我们要走出来。
1。
她,红衣少女,喜欢打一把红色阳伞,卧在铁轨上发呆。
他,黑衣男子,简单的行李,电影导演。
邂逅,他爱上这个奇怪的女孩。
2。
她每天都会问他:“你知道明天是什么日子吗?
”然后说,“明天是我的生日。
”一个月,以倒计日显示。
3。
家,她的密室。
红色的无数奇怪摆设,还有她,不合时宜的红色奇装异服,诡异妆容。
她带他来到这里。
早晨六点她去到天台,红色鞋子甩脱,纤细身子钻出栏杆任凭大风吹。
这是她的方式,宣告新的一天的来临。
雨天,她的情绪失控,她只是高兴没有理由。
他打着伞为她,自己的身体淋湿。
却没有拥抱她的勇气。
4。
三架红色电话,一卷录音磁带,记录母亲旧日的来电,放了又放。
日子继续以倒计的方式匆匆走过。
那间地下室,始终只是她的密室,他被拒之门外。
5。
摄像机记录她的一切行踪,他要追随的她。
一圈又一圈绕着桌子走,喃喃道,“我要乐观起来,我要乐观起来”的她。
他失去追随她的气力。
6。
她捡来一只猫,同它玩忽略他的存在。
三天后它逃走了。
7。
他终于进入那间禁忌的地下室。
几十把红色的阳伞,水流,浴缸里没有水,只有蜷缩着身子的她。
一盏红色的风铃鼓动,在她脸上投下未知的阴影。
搭建的灵牌前,他想点烟,被她一桶水,从头浇下。
8。
那架无人接听的电话,仍兀自响着。
墙上涂鸦般的蜡笔画,一根木棍插入女人的身体,她的神情变得狰狞。
她是谁?他不小心碰了一下画。
墙轰然倒下,另一面墙。
墙上是同一个女人的同一张照片,黑白照。
无数张。
他的影子映在墙上,影子的手,拎起话筒。
9。
混乱,一片混乱。
蓬发男子,少女的姐姐相继出现。
可是她却失踪了。
10。
她知道不知道,他的爱不在于她的身体,也不在于她怪异的脾气。
重要的是心。
是灵魂。
11。
她又出现,回到那幢孤单的楼。
当然还有她的他。
他熟悉的怀抱使她不再拒绝睡眠,可以触摸,可以依靠。
她诉说。
母亲在她幼时便诅咒父亲。
终于父亲离她们而去。
她觉得母亲爱姐姐比较多。
除了她生日那天,给她买的红伞红鞋可是母亲也死了。
姐姐也被她杀死了。
她的生日愿望,是所有她不喜欢的人都从世界上消失。
所以她在一个人的世界里面,把幻觉当作现实。
反复说明天是她的生日。
铁轨是安全的,当两列火车呼啸着在她两侧经过,没有什么可以永远。
12。
那个电话是母亲打来的。
她们面对面说话。
那么多年以后她意识到自己作为母亲的失职和不负责任。
她请求女儿的原谅。
她拒绝。
13。
只有他陪着她带她走出那个世界。
一个人的世界始终过于荒芜。
他不要她再一个人这样过下去每天仿佛末日。
故事的最后是她醒来,旁边是他。
他们穿同样深蓝的体恤,那天阳光灿烂。
把挂历上这一天的位置圈起来。
她说,你知道今天是什么日子么?
今天是我的生日。
她终于走了出来。
意识流,开头女主角造型惊悚,镜头多次营造恐怖压抑的氛围。藤谷的敏感孤独与岩井的木讷旁观对比。逐渐展开的冲破黑暗。
逃避所以自己不喜欢的事情可能吗?
那个红衣服的女孩
心想自己已经不需要未来什么的了!这里是 神秘的 二楼!庵野真人也不差嘛铁道 工厂 雨和伞 凌乱却又给人带来一股不明确的力量有好些电影看时总觉得混乱 不知所云 可是总能莫名给我带来一种情绪 我的分数 当然是献给这种情绪的
拍景非常好 结局太清楚了,没感觉
庵野秀明加岩井俊二,装得一塌糊涂
你们几个是来交毕业设计的节奏?
庵野的《式日》搞得太抽象和神经质了,容易让观众失去耐心。对比之下岩井俊二的《梦旅人》更简单直接易懂,更容易拉近跟观众的距离。
不知时年20岁的编剧兼主演所云。
这么年轻的女孩能写出来什么 这样就很不错了 只是当我们十八岁更容易诠释完美
意淫神作
工业时代的疏远,孤独和绝望
岩井我就看了~但是实在是太困了
十几岁的时候 对式日的钟爱无以言表 长大后再看岩井的电影才回明白 青春无非是一场自恋的残酷游戏。
岩井俊二长得多少年高小松啊
这是不是可以说是完全的文艺片呢? 里面女主人公的名字忘了,但她的那种神经质与非常人的情绪波动的癫狂劲尤其印象深刻。她总是说明天是自己的生日。日复一日,还以为电影看完了她也不会迎来那个生日呢,后来她终于痊愈了,她才迎来了自己的生日了。那恐怕是当她真正感觉到拥有的那一天吧。我们平常
发展了三十年,国内喜欢这种调调的空虚中产们也多了起来,可惜终究是一小撮,进不了主流叙事的眼界,他们也看不上劳苦大众,然后就这么一直架着,上不着下不落,愈加空虚起来,也愈加封闭和愤懑。正好昨天2022·11·11,有位勇士为爱狂奔,一个鲜活又愁苦,哀伤又丑陋的故事,像一个玩笑,像是苦瓜味的跳跳糖,
非庵野秀明的死忠fans就别看了,完全是eva的主题的延续,同样的人与人之间的距离,现实与梦境之间的逃避,意识流式的影像风格,果然是庵野秀明。
寻找,想要生活下去的感觉。
很久以前在梦里见到过的,满载了天空的红伞。