少年汉尼拔

《少年汉尼拔》：彻底地撕毁了我挚爱的DR.LECTER　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　■ 文/火神纪　　只是因为曾经遭受过的所有一切。

　　于是。

我疯狂的行为。

必将得到垂怜。

　　以及救赎。

——题记。

火神纪。

　　如果说，不是因为之前的几部《羔羊》，也许，我会挺喜欢这部电影。

如果说，这部电影不是打着汉尼拔的旗帜，我也会挺喜欢这部电影。

因为，安东尼·霍普金斯曾经演绎过的那个汉尼拔给我的印象过于深刻，而且，当对某个人物形象颇有好感的时候，也许，宁可那个人物形象就在那似见非见的朦胧境地停留，也不想用一种如此平面的方式被剖解了。

　　然而。

这一切并不可能。

我挚爱的汉尼拔从此就从阴秽的某处走到了阳光下。

这部标榜着《羔羊》前传的电影用一种看似合理的方式彻底而无情地解剖了这个人物形象。

可是作为《羔羊》系列的铁杆来说，这样的解读无疑给原来的那个经典的银幕形象造成了伤害甚至彻底地瓦解了原来固有的那个迷离而厚重的神秘感。

　　原来的汉尼拔显得高雅、深沉、洞悉一切。

他的杀戮和他的“食人”概念远远超越了血淋淋的现实，看起来更像是歌特式的华丽般迷人。

然而现在，那个醉人的汉尼拔远去了，彻底地被这部电影撕毁了。

　　也许可以说，这个系列的电影走着一条渐行渐远的分叉路。

在还可以从“汉尼拔”这个人物形象身上所榨取的商业利益使得这个人物形象越来越平面而乏味了。

　　在《沉默的羔羊》里，汉尼拔关于吃人的意象还只是停留在一种暗示里，并没有明白地展示出来；然而到了《汉尼拔》的时候，吃人的艺术已经鲜血淋漓地非常直观而且直描地昭示出来了；等到了《红龙》，电影甚至用一个膜拜者的追循来展现一种更直接的惨淡。

这个系列电影在一条越走越远的路上一去不复返地抹去了这个越来越平面化的人物形象了。

　　然而，电影的纵深度却显得越来越肤浅直白了。

以往那种让人遐思的由心底迸发出来的惊悚感被越来越血腥的匮乏所取代。

也许，我们不可能会不想去了解这个迷人的角色，只是，这种平直的解剖并非是人人所乐见的。

　　电影需要想像。

抛弃了想像变得直观，电影的魅力反而减弱了。

　　这个系列的电影却正在这样子做。

把所有的想像空间变成平面的述说，汉尼拔，这个迷离不可接近的人物形象被扒去了衣裳赤裸地展现在世人眼前的时候，汉尼拔还能剩下多少幽黯的美感呢。

　　看完电影的时候，我曾想，如果这孩子不叫汉尼拔，那多好。

至少之前所有的一切都将被保留，而这部电影，其实也算很尽职地完成了它该完成的事情。

　　这部电影所讲叙的是一个骇人的故事。

二战期间，一个立陶宛的男爵一家为躲避战火而跑到了乡下，然而他们却把自己送上了绝路。

物质补给不及时让战争中的军人们饥饿难耐，而天寒地冻的漫天飞雪把所有的可食用的东西都给掩埋了。

一个手无寸铁的家庭成了这场战争最糜烂的牺牲品。

　　童年时代的汉尼拔亲眼看着双亲的逝去而且看着那些男人们生吃着动物。

最后连动物都没得吃的时候，他们抓走了他的妹妹米莎并且熬成了肉汤分而食之。

饥饿的汉尼拔在半昏迷的状态里也跟着他们吃了妹妹的肉汤。

　　这样惨绝人寰的铺垫仅仅只是为了让汉尼拔在之前的电影里关于吃人的行为找到一个合理的心理注脚。

于是，这部电影成了一部高智商的医学院学生为妹妹复仇的平直故事。

　　加点直描的吃人镜头，加点鲜血淋淋的残暴，加点故弄玄虚，再加点侄婶的不伦之恋。

以汉尼拔之名，彻底无味。

　　自从《艺妓回忆录》之后，好莱坞的巩俐彻底地成了一个日本女子。

就算她依旧善良，依旧美艳，然而这样的巩俐还是不是那个秋菊式的中国女子呢。

在看这部电影之前我就一直听说，这部电影里的汉尼拔和他的婶婶有一段不伦之恋，只是我没想到，这段不伦之恋竟然会发生在加斯帕德·尤利尔和巩俐身上；而更没想到的是，巩俐竟然是以一个日本女子的身份出现在这部电影里。

　　把汉尼拔从精神层面拉到了残暴的现实中来。

用日本武士道的剑术杀人，吃肉，戴一个日本旧式的面具，满脸的膜拜和向往。

可以说，这部电影把汉尼拔彻底地撕毁了。

　　如果说，这样的汉尼拔就是后来的那个汉尼拔似乎并不能得到我的认同。

原来汉尼拔所擅长的心理暗示以及其最擅长的对人物心理的把握，在这部电影里基本上没有被提到。

这部电影里的汉尼拔也许更接近于一个非常冷静的外科医生而不是心理医生，一个赤手空拳而且习有武艺的冷酷杀手而非那个不用动手就能让人自残的高雅医生。

　　也许他是应该替他的妹妹复仇的，然而，是不是应该选择一种更高明的手段非不是电影里所展示的那种冷静的残杀。

　　在这部电影里。

汉尼拔只是一个噱头，吃人也是一个噱头，不伦之恋依旧还是噱头。

而所有的噱头剔除去之后，除了汉尼拔这个高雅的名字，其实，这部电影和《羔羊》系列扯不上什么关系。

　　越来越平面化的《羔羊》，越来越无味而且越来越残暴血腥的《羔羊》。

这部电影所昭示的是商业运作下的好莱坞模式：利润，名利，商业价值和审美价值观。

在好莱坞的电影里，这样的续集或者前篇比比皆是，只是我没想到，最后，我挚爱的DR.LECTER竟会是如此地结束在我无限的缅怀和哀悼里。

　　这部电影的主演者加斯帕德·尤利尔也是我挺喜欢的一个演员，尤其喜欢他在《漫长婚约》里演绎的那个痴心而纯情的军人形象。

在这部电影里他依旧显得很迷人，尤其是当他冷笑着的时候左脸上那个有棱角的酒窝显得非常迷人。

冷峻，飘洒。

　　电影在人性上的刻画显得很细致而且到位。

比如警员所说的那个案子，其实汉尼拔在小时候就已经被冻死在树林里了，而现在在杀人的这个汉尼拔，只是一个精神错乱的可怜男人，他以为他就是汉尼拔，其实，他并不是。

他只是一个嗜血而且迷恋于吃人的狂徒，以汉尼拔之名给自己一个堂皇的理由罢了。

当然，他所说的这一切建立在汉尼拔帮他抓到在逃的战犯之后把汉尼拔也抓起来关到精神病院里去之后。

只是，他并没有能如愿以偿地做到这个前提。

　　可是这样的说法显然在电影里没有能够被实现，然而在对人性的阴暗面的刻画可谓完美。

他当然有他的理由，他是为了他的正义而不得不用一种非常的手段来维护这种正义。

可是这样的做事方式依旧非常阴秽，找不到证据把汉尼拔变成阶下囚得到他杀人吃人应有的惩罚，却用这种扭曲事实真相的诬蔑来达到正义的最终目的，这样的正义虽然堂皇，却也阴暗。

　　当然，存在这样的可能性，如果那个年幼的汉尼拔真的已经被冻死在树林里的话，也许，这个故事又开始变得好玩了。

　　电影用一种非常隐晦的手法控诉着战争。

比如巩俐所扮演的那个紫夫人，她的家人死于二战里广岛爆炸的那颗原子弹；或者是那个追查汉尼拔的警员，他的家人全部死于纳粹的集中营；还有那些吃人的军人，如果不是因为战争以及物质匮乏，他们也不至于同类相残以及食用同类，这样也就不会有后面汉尼拔的悲剧了……所有的一切，都是因为战争。

或者说，这部电影以及之前的几部《羔羊》系列电影里所有的一切，究其源头，是因为二战。

　　这种隐晦的对战争的控诉，从某种程度上说，是对美国政府当前对伊拉克战争反战声音的一个隐晦的政治嘲讽和表达了大部分美国民众对于和平、休战、退兵欲望政治暗喻。

赋予了这部电影相对来说比较积极现实意义。

当然，这样的说法也许显得有点牵强附会。

然而就算是牵强附会吧，以这样的心态来看这部电影的话，至少不会看到一味的糜腐。

　　如果抛开前面的几部《羔羊》，如果不是打着汉尼拔的旗帜，我也许会挺喜欢这部电影。

因为这其实是一部挺不错的电影。

只是因为我挚爱的DR.LECTER被一种如此平面化地肢解了，这让我怎么样也无法客观地对待这部电影并且喜欢这部电影。

　　其实不一定得替汉尼拔寻找一个吃人的理由；没有理由，仅仅只是嗜好，那不也很好。

或者如老安东尼·霍普金斯所说的那样，我讨厌无礼；而不是非得像小加斯帕德·尤利尔所寻找的那种平面直白化的理由。

　　为了我死去的安东尼·霍普金斯版本的那个低沉的汉尼拔而悲戚；也为了刚出生的加斯帕德·尤利尔版本的这个冷酷的汉尼拔而悲戚。

行文至此，罢笔，再无言。

2007-03-19；丁亥年癸卯月壬子日。

忌鸟节。

　　附注：电影资料扩展链接。

　　■片名：《Hannibal Rising》　　■译名：《少年汉尼拔》、《沉默的羔羊前传之揭开罪幕》　　■导演：彼得·韦柏(Peter Webber)　　■主演：加斯帕德·尤利尔(Gaspard Ulliel)/巩俐(Li Gong)　　■类型：惊悚/剧情　　■片长：117分钟　　■国家/地区：美国 　　■语言：英语　　■发行：Metro-Goldwyn-Mayer (MGM)　　■上映：2007年2月9日

因为《沉默的羔羊》过来的，由那部剧对汉尼拔产生兴趣，果然这部前前传没有让人失望，汉尼拔年轻时的扮演者真是盛世美颜呀，其中还有巩俐的精彩出演。

电影带观众见证了一个幸福家庭的小孩子在经历战争，亲眼目睹妹妹被烹食后，于孤儿院中长大后如何变成一个复仇少年的过程。

你不得不佩服他的隐忍和智商，复仇大快人心，一群恶人创造出一个魔鬼，魔鬼有了替妹妹报仇的能力却也丢失了心中留给爱的最后一点点位置，对他的疯狂举动只剩下担心和理解，这就是他的魅力所在吧。

有人说这电影重口，我觉得还好（难道我也重口？

）讽刺的是后期他的心理问题相当之严重可偏偏还是个医学生。

汉尼拔在船上救舅妈的一段绝对的剧情高潮，是将它逼上绝境不再回头的转折点，在这样一幕过后就近乎结尾。

还有很多细节值得关注，他的发型在后部和之前发生了改变，后期的发胶让我更多地想到了中老年时代的他。

我相信所有不可理喻的行为背后都有促成的原因，所以选择理解。

Gaspard Ulliel是84年的法国小SG哦。

讲讲他的故事（小肆翻译自imdb）：曾经的梦想是要当导演，在lycée高中完成学业后Ulliel去了圣·丹尼斯（Saint-Denis）大学主修了戏剧专业。

然而，命运却让他成为了一名演员。

Ulliel12岁的时候在TV film "Une femme en blanc" (1997) (mini)中有个小角色。

之后的几年里Ulliel一直从事电视工作，在1999的电影短片 Alias (13分钟)中出演Nicolas Trajet。

在《狼族盟约-Brotherhood of the Wolf》(2001)中扮演一个被野兽咬伤了的年轻牧羊人后,被导演Michel Blanc挖掘, 后出演了由Charlotte Rampling主演的《吻你想吻的人》（Embrassez qui vous voudrez） (2002)。

03年， Ulliel 被导演 André Téchiné 看中，出演《迷路的人-Strayed》(2003)中 Emmanuelle Béart的爱人Jean Delgas。

在04年和 Audrey Tautou 的《漫长的婚约》（Un long dimanche de fiancailles）中饰演的Manech，把Ulliel推向了主角的位置。

03至05年，曾三次在素有“法国奥斯卡”之称的法国电影最高荣誉“恺撒奖”中被提名为最佳男新人。

2005年，Ulliel最终以《漫长的婚约》赢得了最佳新人奖。

--八卦分割线主演电影：The Last Day（Dernier jour, Le） (2004) 乡下人雅克（Jacquou le croquant ）(2007)Hannibal Rising (2007) 《少年汉尼拔》是他第一部英文对白电影。

喜欢的女演员：Jeanne Moreau喜欢的运动：滑雪、游泳、滑水、滑板、旱冰、网球Milan Kundera的粉丝父母都是设计师左脸上的伤疤是6岁时被一只德国种短毛猎犬攻击所致——————小肆看过的Gaspard Ulliel电影————————Un long dimanche de fiancailles(2004) .... ManechParis, je t'aime (2006) .... Gaspard (segment 'Le Marais')Hannibal Rising (2007) .... Hannibal Lecter

心中的有一些东西叫 失去。

那些东西失去了 是否还会回来？

有种心理障碍源自战争 许多经历战争之后的人们 会产生战后后遗症 跟随到生命最后的消逝为止 中世纪起 从传统的教会的教义里产生了good&evil的论说他们认为人类是带着邪恶的原罪所存在而诞生的 而john locke这类的启蒙主义和浪漫主义却认为人类是白纸一样的状态下诞生(tabula rasa)撇开这些 我一直认为所有的问题都有根可循就像汉尼拔一样 他曾有所有幼童都有着的天真 可惜当经历战争 亲眼看着父母惨死 妹妹被人活吃 于是他内心的恶魔复活了 他的心随着死去的妹妹再也不见了每个人心中都有魔鬼 所以说 魔由心生只是随着时间和自我的修养提升或者环境的不同 会产生各种变化所以人生道路上需要有正确的引导和良师益友就是这一说那些连环杀手和变态罪犯在童年多半都是经历非人的遭遇没有及时得到关爱和弥补 所以他们产生仇视 那种仇恨日月累计他们不会觉得伤害别人而产生内疚 甚至连自己的疼痛都无法知觉于是嗜血 残害别人而来满足自己 他们由此得到快感 他们中许多人敏捷并且思维活跃 也许有着分裂人格和躁狂他们有着强壮的体魄和极高的活动性 平日也许不那么明显的反社会他们是看不见的存在 也许是一个不起眼的小人物 只是很重要的是善待身边的每个人 因为一些看不见的东西 很强大也很可怕汉尼拔最后望着紫夫人说我爱你她满眼痛楚的说 在你的心中还留下什么给爱呢于是她离开了从此汉尼拔连最后的心都不再有他成为食人肉身的野兽 同时他很聪明 精通心理学 医学 艺术和敏捷的身手他让人尊重又那么遗憾

为啥要推荐这么个电影，首先我承认我很喜欢Thomas Harris的Hannibal这本小说（就是传说中的沉默的羔羊续集），而且我非常迷那个吃人的变态心理医生Lector,所以这部电影一开始我就是必看的。

其次好把我承认，我对东欧男有邪念。

东欧男长大了虽然不好看，但是18-24那段时间实在是很诱人。

剧情就是讲立陶宛某伯爵的儿子hannibal（超级无敌可爱的性格别扭美小孩）在二战中失去父母，妹妹被纳粹吃了，（东欧的不去瑞士就是这种下场，即使此时不挂苏联时代一定也会挂，某种程度上表示同情）然后长到17-18成为超级无敌东欧美少年后（典型的gucci模特长相身材，水漾漾的蓝眼睛，棕色的头发）去法国投奔婶婶（巩俐的胸真得很大）。

婶婶对其进行“文武两道”教育（原谅我引用三岛由纪夫），加之该少年又去念医大（RA呢！

感动！

）终于成为超强犯罪者。

最后东欧美少年杀掉了曾经吃过妹妹的那一群东欧老男人（那些老男人金发碧眼壮的不得了，我看着就觉得瘆的慌）然后和婶婶暧昧未果。

最后婶婶出走，美少年来米国当faculty了。

再后来的故事，就是《沉默的羔羊》了那美少年真得非常非常秀色可餐，我一边吃葡萄一边看这个电影，越发刺激我的口水分泌。

尤其是这个美少年由于童年创伤经常在那里抽风，我恨不得代巩俐阿姨去抚慰他那颗柔弱的心（再次口水）。

果然找东方人演女主角有利于代入感更强，更利于我等yy。

而且该美少年每次杀完人都会露出诡异的魅惑的青涩的笑容，每次都看得我母性大发恨不得冲上去各种调戏。

顺便值得一提的是所有演员（除了巩阿姨）都操欧洲口音的英语，有东欧音法国音等等，非常有趣。

虽然东欧男人不太好，但是东欧美少年绝对是极品中的极品。

服装很复古，也很有点gucci去年的味道。

剧情虽然漏洞百出（比如美少年如何轻松从法国去立陶宛杀完人又回到法国），不过巩大妈和美少年几场对手戏也蛮好看的。

（基本是美少年衣冠不整脆弱状去勾引大妈）观后感：身为东方人真幸福，等人老珠黄了还可以以东方文化为饵，去调教东欧美少年。

没办法，我就这点追求。

汉尼拔是影视剧中一个非常经典的形象，他是变态的吃人狂魔，也是优雅的天才医生，他智商奇高，杀人无数，可又知识渊博，绅士迷人。

经典电影《沉默的羔羊》中汉尼拔已是人到中年，他神秘而强大，早已经磨练成为了一个深藏不露的连环杀人魔，人们已经无法触及到他的精神世界，只能既畏惧又惊叹。

而这部称作是《沉默的羔羊》前传的电影《少年汉尼拔》则讲述了汉尼拔悲惨的童年经历，剖陈了他是一步步如何成为“食人魔”，除去了他的神秘面纱，让观众能对这一人物有着更深刻的认知，也让“汉尼拔”这一经典角色更具有立体感和真实感。

汉尼拔出身贵族，与父母、妹妹生活在城堡之中，如果按照正常的成长轨迹来说妥妥的优质高富帅。

然而，这一切都被战争给毁了。

1944年冬，德国的轰炸机炸毁了汉尼拔一家躲避战乱的房子，他的父母被直接炸死，只剩下妹妹米莎与年仅12岁的汉尼拔相依为命。

他们仍没能逃脱厄运，纳粹余党将汉尼拔一家的财宝和兄妹俩一起掳走。

寒冷的冬天大雪降临，他们一起躲藏在小屋之中，没有食物供给，在极度饥饿的情况之下，纳粹余党一行人将目光落在了米莎的身上。

这是汉尼拔黑化的根源所在，他的妹妹在他的面前被分食，无法承受的汉尼拔选择封锁了部分最痛苦的记忆。

仇恨的种子在他心里蔓延，整日整夜的折磨扭曲了他的心智，让汉尼拔从天真的男孩成长为阴鸷的青年。

而这个时候他遇到了紫夫人（巩俐饰），他的婶婶，一位来自日本的女性，她充满着东方女人含蓄的韵味，风情而不低俗，曼妙自生，如同暗夜盛开的玫瑰给他打开了新世界的大门。

日本的武士道精神和死亡的仪式感深刻影响了汉尼拔，他第一次杀人使用的便是紫夫人的武士刀。

一个肥胖笨拙侮辱过紫夫人的屠夫，汉尼拔享受着折磨人的乐趣，杀人的过程漫长而从容，面带笑容让人不寒而栗。

童年的巨大挫伤无法自愈，汉尼拔选择将伤疤挑起，开启他的复仇计划。

既然是汉尼拔题材，影片必不可少的情节一定有“优雅杀人秀”。

青年的汉尼拔虽然也聪明沉着，但缺少了生活的阅历和经验积累，还没有洞察人心的近神的完美才能，因此他这时的杀戮还不能称之为“死亡艺术”，还带有缺陷和残暴。

但不得不说，饰演汉尼拔的法国演员尤利尔非常出彩，他犹如雕刻般完美线条的英俊面庞和邪气横生的气质为汉尼拔的魅力增色不少，精湛的演技，很成功的塑造了充满矛盾对立的汉尼拔。

歇斯底里的疯狂、冷静沉着的克制、智慧大胆的从容、冷酷绝对的强大，这就是为什么会有那么多狂热粉丝拥戴汉尼拔的原因，深处地狱而身上闪耀着胜过阳光的光芒。

巩俐在影片中饰演一位日本夫人，这是自《艺伎回忆录》后她第二次饰演日本人，同样的东方魅力女人，同样的风情万种。

她是汉尼拔的婶婶，是他精神世界的一段引路人，同样是经受过战争伤害的可怜之人相互吸引似乎是意料之中的事。

柔韧美丽的少妇和早熟阴翳的少年，昏暗的光线，暧昧的气息都让人陡然生出他们就是彼此的救赎的念头。

可是，还是观众太理想化了。

紫夫人没能将汉尼拔从深渊之中拉出来，就像是久居在黑暗中的人，看到阳光会被刺伤眼睛，长久沉浸在杀戮的快感之中，汉尼拔已经身处地狱。

所以当她想要阻止他的时候，实际上他们就已经走上了不同的道路。

恶魔独行在人间。

汉尼拔开始连续杀人的原因是要替自己妹妹复仇，然而当所有复仇对象都已经被他结束生命之后，他仍是没能停止沾染着血腥的步伐。

原来当年被汉尼拔掩藏最深的痛苦便是他也分食了妹妹的肉汤，他得以存活，而随之恶魔也与他伴生。

他在为妹妹报仇，也是在保护自己，他杀掉了所有的“知情者”，这个秘密便永远也不会让别人知道了。

作为独立的电影来说《少年汉尼拔》很出色，但是若将此作为《沉默的羔羊》前作来看，则有一丝缺憾。

汉尼拔的杀人动机在此部影片之中描述的太过于平面，单纯归类于复仇，没能体现他对于死亡和尸体的艺术性狂热崇拜，也就很难让人与中年时期那个仪式感特别强的行为主义连环杀人犯联系在一起。

不过若是出个续作继续讲述，那就是再好不过了。

个人表示，非常想看汉尼拔的美食节目了。

看过原著的人请告诉我，到底是什么军人吃掉了Hannibal的妹妹？！

可爱的小尤还是在《迷路的人》和《巴黎我爱你之沼底区》里迷人啊。

07年惊悚犯罪片，讲述从小因妹妹被人杀吃而留下心理阴影的汉尼拔与其东方寡婶之间发生的故事。

汉尼拔的起源，一个常规的复仇故事，与其声泪俱下对命运进行悲哀的控诉，不如拿起屠刀斩断不愿回忆起的痛处！

一切的伤害来源于战争也终止于战争，汉尼拔为了挽留而脱口而出的“我爱你”是否真的代表他的爱，可他心里早已没有爱的存身之处。

倒在雪地的一霎那，他的心也随着被吃的妹妹而去，现在的他只是行尸走肉，复仇占据了他的神经，只有复仇能让他真正意义上的活着了。

如果你想见识杀人是如何变得艺术，那么你最好去看汉尼拔。

一口气看完“汉尼拔三步曲”，在台风降至的夜晚。

绷紧的神经在某个瞬间松弛开来后，就只剩下平静的观察。

仔细地看那些血流出来的形状。

看完已是凌晨一点，感到困倦。

Anthony Hopkins无疑是饰演Dr. Lecter的最佳人选。

声线抑扬顿挫、富于磁性。

显得镇定。

机智。

拥有高智商人群特有的神经质和适宜的自制力。

重要的是具备瞬间的爆发力，以及凶残极度的杀人技巧。

在第一部《沉默的羔羊》里，焦点似乎更多聚集在Clarice Starling身上，而Hannibal则被蒙上一层神秘的色彩。

影片对他的介绍过于简洁，以致人们只知道他是一位著名的精神科医生。

聪明机智，洞悉一切，总能不紧不慢地直逼别人最脆弱的地方。

并且他很危险。

到了第二部《汉尼拔》的时候，Hannibal 也顺理成章地成为影片的绝对主角。

一个略显老套的情节，他被多年前伤害过的病人实施疯狂的报复。

逃亡在佛罗伦萨的他成功伪装成为一位杰出的艺术教授，编剧和导演刻意突出这个浪漫诗人的雄辩口才和渊博才识。

因此整个电影呈现出浓厚的艺术和宗教气息。

与第一部相比，第二部的Hannibal无疑显得更加柔情，即便他的双手依旧沾满着温热的鲜血。

他对Starling独特的情感亦让观众了解其冷血之外温柔感性的一面。

影片的最后，他被Starling扣上手铐但却必须逃走，当他高举菜刀往下用力一砍的那个瞬间，我就知道，他绝对不会伤害这个女人。

第三部《少年汉尼拔》，算是一部可怜的电影，当年上映时便遭受许多唾骂和非议，有人甚至说它彻底毁了他们心中挚爱的 Dr. Lecter。

就个人而言，我并不觉得这部电影有多么糟糕，相反，它使这个喜欢吃掉人类身上最美味部位的变态人魔更加有血有肉，也让我联想起《偷书贼》。

人并不会无缘无故地变坏，Hannibal亦并非生来惨酷无情，影片交代了他成长的背景，出生在立陶宛的无辜男孩，血淋淋的二战让他眼睁睁地看着家人一个又一个得死于非命。

他说，粗鄙是会传染的。

于是便开始以残暴的手段杀死更加残暴的人，用曾经看护过他的尼克的话说，He only eats the rude. 他亦有致命的弱点。

对妹妹的深情，对紫夫人的忠诚。

Hannibal：我爱你。

紫夫人：你还拿什么去爱。

Hannibal 是让人畏惧的撒旦，冷血变态的杀手。

Papil 探长这么评价他，“Hannibal 在那个雪地上已经死掉，和他妹妹一起，现在的他已经找不到形容词来形容，除了‘怪物’。

”他就是这么的矛盾和极端。

仿佛是善与恶的化身。

人和魔的结合。

但无论他是多么罪恶，至少他的内心固守着一条底线。

《偷书贼》里亦有个句子这样写道：这再次证明了人性中的自相矛盾，有一点善，有一点恶，只需加点水和和。

其实，我们每一个人何尝不是如此。

自始至终忘不了Hannibal 杀人的姿态。

那么的优雅，带着哥特式的华丽般迷人。

悠缓的钢琴曲响起，他像个绅士一样，微笑地把利器插入对方柔软的身体然后拔出，又或是果断准确地给予他的敌人绞刑。

鲜血流淌的声音在空旷的空间无限放大，开始的时候总是很慢，但却在某个时刻变得急促，一发不可收拾地迅速没过冰凉的地板。

血就是这样染红空气的。

在阳光最充沛的地上。

PS：感到懊恼和可惜，这三部电影有很多细节值得一说，但自己终究是不善于写影评，于是只好作罢。

novich（http://www.douban.com/review/1032808/）在豆瓣的一条评论里提及到，《汉尼拔》中从Hannibal口中念出那首但丁的十四行诗，是选自诗集《新生》（la vita nuova），里面有一个中世纪典故，诗人Cabestain与领主之妻恋爱，领主杀了诗人，把诗人的心烹给妻子吃，那个女人坦然食之，她说：“我吃过世上最金贵的东西了。

”然后绝食而死。

这个典故和诗歌我非常喜欢。

novich亦把但丁诗的中译抄录了下来，是飞白的译文：每个钟情的灵魂，每颗温柔的心，/ 我把这些诗句呈现在他们面前，/ 我期望他们答和我心灵的呼唤，/ 敬意奉献给他们的主人——爱神。

/ 星辉映的夜之良辰 / 将近三分之一已过去，/ 爱神出其不意向我显现，/ 他的神态，回忆起来都动魂惊心。

/ 爱神拿着我的心，似乎满怀欣慰，/ 他的臂弯里抱着我的恋人，/ 全身裹着锦缎，犹在熟睡。

/ 爱神把她唤醒，她驯服而谦卑，/ 战战兢兢吞下这颗燃烧的心；/ 然后他去了，去时满含着热泪。

我就不说演员的演技如何了，因为演的挺好的，不输安东尼·霍普金斯我就但说剧情吧。

刚开始看这部电影的时候我一直在想，这部电影到底想要说说什么，我看到了很多的元素：二战，复仇，日本，巩俐= =b还有武士刀。

说真的，当我看到武士刀的时候，我突然想起了金刚狼，蝙蝠侠，杀死比尔。

似乎在西方，武士刀（还有武士道及相关）已经被贴上了标签，名曰：复仇。

随着影片情节的不断发展，我已经看到了很强的杀死比尔的既视感，只不过杀死比尔的表现形式更像是漫画，色彩鲜明，动错夸张，音乐也让人热血沸腾。

而少年汉尼拔则是优雅，娴熟，从容，音乐都是高贵典雅。

这样的风格也是必须的。

显然，既然是前传，风格也必须一脉相承。

电影看到一半我突然想，如果将这一作品独立出来，观众们的欣赏角度会不会有变化？

因为虽然已经是这一系列的第三部，但却是前传，因此所讲的故事在整个系列的时间线上应该是排在最前面，因此就算是把它单独拿出来也不会影响故事情节。

关于这个问题，我也没有细想，所以随便写点。

首先大多数人看这部电影都是抱着想弄明白是什么造就了现在的汉尼拔，他的身世，过去是整部电影的看点，而巩俐和正在进行中的复仇就显得不是那么必须。

而如果作为一部独立的电影，他的身世和过去显然成了铺垫，整个复仇才是精彩之处，而这样略显乏味的表现手法显然是没法和极富张力却没啥内涵的杀死比尔好看的（注意，以上都是我看到一半时的想法）就在我眼看着故事情节不可挽回的滑向一部普通的复仇电影（干，武士刀什么的，绝对是很强的杀死比尔的既视感啊！

）的时候，电影进入了尾声，我心想：好吧，前两部已经非常不错了，凭借安东尼·霍普金斯完美的表演建立起来的对系列中主要人物的热爱和追捧已经足够让我变成一个汉尼拔系列的脑残粉儿从而原谅这部的剧情俗套的电影。

但就在这时，剧情峰回路转了，Vladis Grutas在死前说：你也吃了她的肉！

说实在的，之前的所有铺垫我觉得对于汉尼拔医生这样的变态都是苍白的。

直到Vladis Grutas说了这句话，汉尼拔的临界点终于到了。

他的全部复仇，都仅仅是为了报复那几个吃了他妹妹的人，他怎么也不会也不允许自己也吃了他最爱的妹妹的肉，喝了肉汤。

此时少年汉尼拔马上就要完成向汉尼拔医生的转变了，但还差那么一点。

如果他能又一个依靠或是归宿，他在复仇之后也许这些不堪的记忆就会变成过去，他也会渐渐变成一个正常的人，让爱来填补他内心的空洞（之前有一个桥段是汉尼拔在做测谎测试，探员说他没有任何情绪的波动）。

汉尼拔说了心里话，他爱他的婶婶，他唯一的亲人（爱人？

）但是显然婶婶被他的疯狂举动理解不能，说了一句：你还能拿什么来爱我？

说完就转身走了。

这句话彻底击溃了汉尼拔，让他转变成了汉尼拔医生，我觉得前面的铺垫，都是为了最后的这两句话。

现在他自己也是吃他妹妹的怪物，且心中的空洞再也没人来填补，所以他彻底的黑化了。

故事进行到这里，我觉得已经把他为何转变刻画的非常完美了。

整部电影的结构是一个三明治，中间是复仇，两边都是在讲解汉尼拔医生的心里变化，只不过前面通过叙事，后面通过对白。

整个电影看完后，我觉得这和杀死比尔完全就不一样。

之前所有的脑洞都是误解这部电影了，除了武士刀的桥段= =，还有就就巩俐，我一开始以为我脸盲症又犯了，认错人了，结果一看演员片单还真是！

好棒，巩俐竟然参演了这么好的一部电影。