在切瑟尔海滩上

看这部电影的时候，让我想起《花束般的恋爱》，当然二者剧情有很大的不同，但是结局都是让人唏嘘不已，尤其是在影片的结尾，看到男主哭了，也跟他一起流下了眼泪，多么遗憾，如果当时在海滩上，他接住了女主伸过来的手，那么，故事就是另一种结局了。

其实两个人能在走在一起，挺不容易的。

毕竟不是门当户对，但却没有受到双方家庭的阻挠。

而且爱德华的爸爸还说：你一定得把这个女孩儿取回来。

而女孩儿的父母在很快接受了他，甚至给他车，给他安排工作。

最重要的是他们当初真的很相爱，我甚至觉得女孩爱男孩更多，她会大老远跑去乡下找爱德华，会跟她患有精神病的妈妈用心对话，一起做家务，做饭，也是她，在争吵之后，主动伸出和解之手。

相反，爱德华在电影中好像并没有为女孩做过什么，只是单纯地沉浸在恋爱和爱情的美好之中，而最后当他发现无法跟自己的妻子做爱之后，他特别失望，到无法接受，他没有试图去了解背后的原因。

因为，事实证明，只要一个男人足够耐心，给了女主足够的安全感，他们依然可以有自己的孩子的。

所以，爱德华最后的眼泪是真的很伤心，也有后悔，后悔自己当初没有牵手，后悔自己冲动地放弃。

就像看完《花束的恋爱》我有一样的感受，如果两个人懂点非暴力沟通，如果两个人再努力一点，那本来很难得很美好的爱情是可以延续下去的。

婚姻需要经营，不是说放手就放手。

不是一个世界的两个人，即便再爱，可是在面对现实和处理矛盾的时候永远想的是自己，童年和原生家庭决定的太多，还是不够了解吧，彼此都想让对方开心，展现出自己最好的样子。

爱就是这样，能让人不知辛苦，为他们纯纯的爱动容。

影片结局，看着罗南越走越远走出镜头，很心酸，如果当时两人一起回去了，结局一定不一样吧。

哎 往往一个决定就改变了人的一生。

只有回忆和遗憾一直都在Bravo，可惜没如果。

对于《在切瑟尔海滩上》刚开始懵逼-恍然大悟-“转折好牵强”-“好有深意”整部电影的剪辑美术表演形式都偏向于戏剧，使得一个简单的故事变得有意思，伊恩麦克尤恩（《赎罪》、《儿童法案》…）改的剧本加上罗南的成熟演绎，整部电影被诠释的特别好，一个被父亲性侵烙下对性恐惧的女孩，她依旧善良，阳光，充满能量，一见钟情了阳光、幽默、积极向上的男孩，两人互相治愈互相鼓励，但就在新婚之夜因为性的问题两人分手在切瑟尔海滩上。

这是一部关于爱和性观念的电影，也许真正的爱就像Florence所说“我可以很爱你，和你有个幸福快乐的家庭，但我对性爱已经无望了，我们不用活的跟别人一样”，但Chloe毅然决然的选择离开，刚开始我也觉得很荒唐很硬核，但突然反应过来这个电影使用了戏剧性的表演以及剪辑，或许导演就是想用这种夸张的原因去放大爱与性的问题，结合当时的背景，突然就觉得这部电影好美，好有意思，以及他的配乐使得整部电影更有层次，镜头的设计也很美，观众不会看的很平淡，虽然这是一个简单的故事，但是整个电影的设计使得这部电影变得很有意思。

是一部能够让人回味很久的电影。

电影《在切瑟尔的海滩上》讲述了一个让现代开放的年轻人无法想象的悲剧爱情故事。

故事的背景被设定在了1961年，那个女性解放运动后充满着希望的年代。

无论是原著还是电影，作者都保留了那个年代最具有特色的产物—sex。

电影里所描述的的爱情，可能是那个时代最后一份纯洁的爱情；那个小镇，可能是最后一片弥漫着天真的净土。

在正确的时间做了正确的事，结果却不一定是正确的。

电影中的爱德华毕业于伦敦的大学，而在那个年代，特别是大都市的人们，如果不跟随着时代的潮流，无疑是准备被排斥的另类。

而弗洛伦斯，一位有着音乐一等学位的千金小姐，可能就是那个时代的另类。

电影最吸引眼球的地方就是全程都使用了插叙，让人们更好地去理解这部电影。

而前期节奏的缓慢又带给观众一种紧张与焦虑的情绪，使观众身临其境，“人角合一”。

当弗洛伦斯慌张地跑向海滩，当爱德华无助地躺在床上时，观众的情绪可谓是一波三折，从一种感觉瞬间又转移到另一种感觉。

正当观众还未完全反应过来时，导演又加快了后期剧情的发展，把观众带入一种震撼与不可思议的感觉当中。

不得不说，导演有点东西的。

演员精彩的演绎是整部电影的精华部分，两位演员的表现让人吃惊，能把尴尬的床戏演得如此到位是很不容易的一件事，然而他们做到了，而且做的非常好！

最让人无法理解的可能不是这个结局，而是两人在海滩上的对话。

导演把这场戏设计的非常精妙，我本以为这是一场吵架，然后男女主角吵完分手了，之后再也不见等等。

事实上我们所想的结局是正确的，但过程却出乎意料，导演又没按商业爱情片的套路走。

海滩上的对话，看似是吵架，其实双方都想挽留。

但一时的语无伦次，一时的恍惚、冲动，彻底毁灭了这场本就不应该发生的爱情。

导演用一小时的时间为我们展示那个年代最感性的爱情，用四十分钟告诉我们那个年代最悲惨的爱情。

导演这是在告诉我们什么？

不要相信一见钟情？

在海滩上各奔西东的两人连回头仿佛是对这份爱情的绝望，是对这份爱情的后悔.......影片的最后是老态龙钟的两人再次的相遇，一次眼神的交流，包含着无数闪光的泪点，到底是谁遵守了承诺？

这场爱情到底是谁的错？

也许这也是导演留给我们的问题…… 影片用一小时四十六分钟讲述了一场悲剧的爱情，用后悔与哀悼的口气告诉了我们：爱情最大的敌人不是金钱，不是权利，不是地位，不是名誉；而是无法理解怎么爱.......。

我真的真的非常抱歉，让我们一起回去吧！

爱德华。

激烈争吵过后，弗洛伦斯如是劝慰，但爱德华倔强地转过身，不再理会深爱的人儿。

就这样，镜头缓缓拉开，爱德华立在镜头的边缘，弗洛伦斯则一步一步地离开他，直到消失不见。

究竟为什么，深爱彼此的人儿会终身不再相见？

初夜之时遇到的尴尬，竟然将深爱彼此的心意完全消解。

难道弗洛伦斯被父亲伤害过，不然她怎么会对爱德华将要进入自己的身体那么恐惧？

影片以爱德华和弗洛伦斯在酒店度蜜月的场景为基点，穿插讲述两人的相知相恋。

爱德华的母亲性格热情，喜爱艺术，却因一次意外精神失常，经常裸身作画，自言自语。

弗洛伦斯的到来，似乎令这个支离破碎的家庭体会到久违的温馨与欢乐。

那幅主要由母亲绘制的乌切诺的画作，正是在弗洛伦斯得鼓励之下造成的。

还有一英里，弗洛伦斯独自一人，拿着地图，找到爱德华工作的球场。

多么幸福，我没有走错一步路，知道你就在离我还有一英里的地方。

爱德华最不堪的那一面，帮助犹太同学出生气，却遭到对方的厌弃，从此不再说话。

弗洛伦斯最大的渴望，就是现在舞台上，为观众演奏莫扎特的五重奏。

爱德华听着，奔到台下，预先献上热烈的掌声。

那么多幸福的时刻，分享彼此的喜怒哀乐，深深相知，发誓相守。

为什么？

弗洛伦斯不能接受爱德华进入她的身体。

海滩之上，她竟然说自己可以同爱德华住在一起，但是并不能满足他性方面的需要。

对爱德华来说，这是巨大的羞辱与拒绝。

于是，相爱的两人从此分道扬镳。

但是，弗洛伦斯竟然结婚了，有了孩子。

影片并没有说明，孩子究竟是不是弗洛伦斯亲生的。

或许，那位丈夫接受了弗洛伦斯的提议，他们只是生活在一起，窗帘拉上，并没有人知道在卧室中发生了什么。

告别演出之上，爱德华坐在台下，与弗洛伦斯对视的瞬间，泪如雨下。

终其一生，他都爱着这个女人。

但是偏偏，初夜的尴尬与真相阻隔了两颗紧紧相系的心灵。

肉体与心灵，真的能够合二为一吗？

爱德华和弗洛伦斯深爱彼此，却终身无法实现肉体上的结合。

雾霭、林间，清流，他们穿行在美丽的英国乡村，酝酿着真纯动人的爱情。

那样的时刻越是迷醉，情感碎裂之时，哀叹更其悠长，低徊不去。

这部影片讲述了一个非常独特的故事。

或许我们的生活中真的存在这样的事情，但是搬上屏幕，大约是头一次吧！

这是另一个视角的真实，没有虚幻的美化。

诗意相知最终败给了性的错位，我们都活在对错交织，美丑互渗的世界。

恋爱的灵魂愉悦最终要面对肉体交合的暗礁，那些赤裸裸的声响、触感和液体，会将所有柏拉图式的幻想消解殆尽。

恰也是从这一刻开始，我们才真得开始碰触到生活。

弗洛伦斯并不接受这样的性，但又无法在那样的时代里，公然单身，反抗世俗。

她选择坦诚相待，可以爱德华不接受这样的妥协。

他推开了弗洛伦斯，自己则终身不能走出这份伤害，等待老去，等待弗洛伦斯遥遥无期的一声问候。

古典乐和摇滚乐相互交织的配乐，也颇为新颖。

巴赫的哥德堡变奏曲，配合着海浪的拍打，将两人之间即将爆发的情绪烘托得动人心弦。

下午趁着童上网课，看了这部《在切瑟尔的海滩上》，很文艺的一部片子。

一开场就是男女主新婚在切瑟尔海滩度蜜月，两个人在海边交谈着、笑闹着，回到酒店里点了浪漫的Room service，一起吃着餐前点心、牛排，这里就开始有点尴尬了。

然后男主开始寻找话题供双方交谈，说什么海滩上的石头经过亿万年的冲刷是按大小排列的之类的，出海的人们可以通过海滩上石头的大小来判断自己的方位云云接着开始闪回两个人的原生家庭，都是有些问题的家庭。

男主有个精神病妈妈，并且有个不关心自己以优异成绩考上了大学的家庭；女主的家庭看上去很中产很温馨、但实际上有些刻板和压抑，就是要沿着父母的规划和期望生活的家庭，但女主自己实际上是有些叛逆和固执己见的。

接着双方要履行夫妻之间的义务，慢慢的展现出了女方的xld，在双方发生关系后她觉得恶心尖叫着跑开，然后她向男主坦白她只想不发生关系的维持夫妻之名，让男主可以在外面随便找人，被男主严厉的拒绝了，然后双方分开。

几年以后，开着唱片店的男主接待了一个特殊的客人，是一个十岁左右的小女孩，她要买一张古典的唱片，并且说要送给自己的母亲。

男主从里面听出了也许那个妈妈就是他当年的妻子，往更深层次了想，也许这个女孩就是他们那一天晚上的结晶。。。

但是男主追出去以后只是看着海滩边的女孩子慢慢的走远，然后回归到自己的生活里。

影片的最后他们都已经很老很老了，这时候男主收到了一个消息，女主的那个四重奏演奏团要举行最后一次的演出，白发苍苍的男主去了演出现场，白发苍苍但是依旧优雅的女主几乎是眼角带泪的演奏完了她的最后一场演出，然后电影就完了。。。

真的是一部很文艺的片子啊。

前部分讲真节奏有点慢，零零散散插着回忆，终于看到高潮了，但是又觉得难受，也许初夜不和谐并不是他们最主要的问题，如同没有交流过性知识一样，他们也并没有向对方讲述最真实最深藏的想法和经历。

是不爱吗，好像又很爱。

婚姻，6小时就结束，就这样吵完气冲冲的结束，总是看得有点压抑有点难受。

但是在沙滩上的画面真的是好简洁又好漂亮

其实并不是非常的能看懂。

发现其实对于很多东西，我只能看到真情。

就像最后男主坐在观众席鼓掌流泪，女主也相视流泪，我相信随着时间的流逝，他们还是像最初分开前所说的那样，爱没有消失。

我依然觉得也相信自己还是有着很纯真的内心，但是我已经不会再轻易心碎，但我还是很脆弱。

我之所以敢于表达我的感受 我不再害怕了，我不再觉得在公共区域表达感情是一种危险，相反，我发现我的情绪需要被看见。

我一直向往爱情的美好，不完全的美，但爱情的美并不是因为它的不完美，没有任何东西是完美的。

我很喜欢爱情电影，它对我有特别的吸引。

性吸引maybe哈哈也许我从这部电影看出的就是情 露骨的情节只让我感觉到欲望 我也只关注了欲望 没有看到更深一步的情感 也许爱是永恒吧 能在老年喜欢少年倾心的那个她心爱的音乐 能在知道对方有伴侣之后依然遵守当时诺言 赞叹她 但是这种爱 从一方面看是感人的 但从另一方面看 似乎就有点不道德的味道 一个老男人爱着一个有夫之妇 就有些不大对劲爱可以是很正面 很纯粹而有力 散发着耀眼的白色光芒的 用心就可以看到它 爱也可以掺杂其他的东西 掺杂的东西或好或坏 但是爱也许只能是贞洁的 守护好自己拥有的每一份爱 他们像天使一样降临 好好保护他们 记住他们 就像小时候守护自己美好的想象一样吧。

你说你是如此那般的深爱着我，你是天堂的开门人，你付出了你的一切身心，只想让我快乐。

最后，你用近乎卑微的姿态乞求我做你一辈子的奴隶。

你不是魔鬼，你比魔鬼更残忍，你是残酷的天使。

45年后，我老泪纵横的去完成了你的行动纲领。

这一场较量，你赢的漂亮又彻底，干净又利落，还让世人歌颂你、同情你、理解你，连我自己也恨不起你。

你牛B啊！

电影构图精美，色彩华丽，演技细腻，但从情感的细节铺陈，可能和原著稍有距离。

余华这样评价过麦克尤恩：他在写下希望的时候也写下了失望，写下恐怖的时候也写下了安慰，写下寒冷的时候也写下了温暖，写下荒诞的时候也写下了逼真，写下暴力的时候也写下了柔弱，写下理智冷静的时候也写下了情感冲动。

”两个人在热恋中的纠结与执着，两个理想化而又超级理性的人，终于成为了陌路人，就如刘若英“后来”里面的那对少年。