昨天晚上,闲来无事,打开电脑,便看了《虫师 续章》的第十一到第十三话,感触颇深,今天就写写自己对《残红》一话的所思所想吧。
其实,我更倾向于将此话的名字译作残阳,因为在中国的传统语言中,残红的意思应是落花,而非夕阳与晚霞。
总之,故事开头的海边落日的场景很美,霞光越艳丽,于我的感觉越伤感,果然,故事的的确确就像残阳给人的感觉一样,是带血的美丽。
故事的情节并不复杂,御影因为某种原因被禁锢于“大祸时”之中,为了从黑暗中逃脱,她在夕阳下踩了小茜的影子,从此,御影重新获得了实体并且失去了从前的记忆,而小茜却变成了孤零零的影子,被囚禁于黑暗之中。
在小茜失踪时意外出现的女孩御影在村庄中被是魔鬼的孩子。
村民们,包括小茜最好的朋友阳吉都不喜欢她,隐隐中总觉得是这个女孩夺走了小茜。
但随着时间的流逝,村民最终接受了小茜,再后来,阳吉娶了御影,再后来,两人相伴着白头偕老。
小茜的位置被御影取代,也可以说,御影夺走了属于小茜的幸福……但是,因为银古的介入,阳吉知道了事情的全部,御影也偷偷听见了自己的过去。
年迈的御影为自己曾经的行为忏悔不已,想要离开村庄,但阳吉最终宽恕了御影,两人继续互相扶持着,直到御影去世。
故事到这里很符合我的期待,我也觉得这是最好的结局,虽然这一切对小茜是多么的不公平,但往者不可谏,一切已经无法改变。
御影也曾是受害者,她曾经那么做只是为了生存,她也为自己的行为忏悔。
更重要的是,当御影取代了小茜,御影,小茜的父亲,阳吉,还有其他人都过得很幸福,我们可以同情小茜,怀念小茜,期待小茜像御影一样踩了别人的影子,在另一个地方过上幸福的生活。
但我们不可能永远和逝者生活在一起,我们只能宽恕。
我是这样想的,阳吉是这样想的,应该很多人也是这样的想的,我甚至觉得这样的宽恕很伟大,很仁慈。
但结尾却出乎我的意料。
又是一个残阳如血的黄昏,阳吉在御影的墓前插上一株鲜花,正在这时,一个影子渐渐出现了,阳吉忽然发现,这正是小茜的影子!
几十年来,小茜始终没有去踩别人的影子,而是一直囚禁于黑暗之中,承受着比死亡还要痛苦的寂寞与孤独。
阳吉跪倒在地,失声痛哭,这时我也流下了泪水……相比于小茜,我们所谓的宽容与仁慈,却显得多么的自私。
我们不是受害者,却做出了宽容的决定,这么做到底是因为人性的伟大,还只是因为这样做可以给我们带来幸福?
我们选择了宽容,小茜似乎也选择了宽容,但这两种宽容是不一样的,小茜的宽容是以牺牲自己为前提的。
小茜成全的不仅是御影与阳吉,还有无数的人。
阳吉曾经还期待小茜像御影一样踩了别人的影子,在另一个地方过上幸福的生活。
可是这么想无非是减轻自己心灵的负担,但事实上,这意味着将会有无数的人的生活被偷走,大祸时之祸将永不停息!
但是,因为小茜的牺牲,大祸时之祸在这里停止了,有无数的人被拯救了。
我从不想抨击什么,我觉得阳吉,御影还有我们的做法或是想法并没有错,因为这是人性的本能,反而小茜的做法不符合人性,因为这样一种牺牲所体现的是“神性”。
我实在无法想象这样一种牺牲意味着怎样的承受——永永远远被禁锢在黑暗中,没有终结。
我觉得只有神才会做出这样的牺牲来救赎世人,就像耶稣所象征的一样。
在小茜准备离开的时候,年迈的阳吉追了上去,踩了小茜的影子,之后在灿烂的霞光里,小茜回来了,还是那时小女孩的模样。
其实,小茜真正的心意是无从知晓的,我愿意把小茜的行为理解为给阳吉一个弥补的机会。
最终,阳吉选择了牺牲。
我的心里很纠结。
我希望阳吉可以获得安详的生活,又不愿意大祸时再次降临的某个无辜之人的头顶。
结局虽然不完美,但很感动。
在故事,人的形象很美,神的形象也很美。
人的爱情很美,神的救赎也很美。
我尤其觉得,神的救赎不仅仅是拯救,而是感召人,使人拥有一些神性,哪怕一点点也好。
我觉得阳吉最后的牺牲也是小茜救赎的一部分,或许以后,阳吉也会成为神吧。
1. 荒野之宴第一集奠定基调,虽幽暗了些,但内里仍有光酒的明亮丰富,好像这个世界:越看似平淡的日子下面有越深重的积累,越堪忍的痛苦下面有越炙烈的希望。
故事:父亲,大概是每个子女心中追寻的标杆。
不同于母爱的粘蜜,父爱总是淡淡的疏离,有些威严,有些畏惧,要通过完成父亲的愿望来靠近他。
另外,人究竟可以跟神接近到什么程度?
如果光酒也能酿造,不就是人类掌握了生命终极奥义么。
还好,not yet...2. 啼唱之贝“要有多坚强,才能念念不忘”。
人类记忆还好不是永恒,总有褪淡的一天,那也就是原谅和宽恕的时候,为别人,也为自己。
故事:给出的真是珍珠,是比珍珠还贵重的珍珠。
有时候我们包裹住坚硬的世界默默躲起来,然后吐出了珍珠,大概是人类最可爱的地方之一了。
另外,大多动物都比人类对危险敏感,我们能做的就是观察和学习,还有等待。
3. 雪之下心里冻成了冰,有时候不仅仅是个形容词。
还好有坚定不移的爱,帮我们化开,重得柔暖内心。
故事:还是forget and forgive,还是救赎只能靠自己。
4. 抚摸黑暗的手一旦有了“控制别人生死”的能力,野心将会急剧膨胀,以至于自己被控制腐蚀而不得知。
何况这种生杀大权是建立在恐惧上。
故事:不要觉得自己可以是谁的主人,不论是山是生灵还是自然,先看自己是不是自己的主人。
5. 镜中渊一直觉得肉体是种束缚,是个负担,倒过来想想也很有启发:拥有实体本身就是强大的表现,是生命存在形态里了不起的一种,值得珍惜。
故事:很多时候我们的“存在”完全取决于别人的爱与需要,而且是十分狭隘的一种爱与需要。
但当这个时刻真的来临,可能要去另一个更加寂寞的世界时,活下去的本能还是会占据上风吧。
6.花之惑人要是迷恋上一样事物,为它做任何事情好像都在所不惜。
魅惑的究竟是事物本身,还是人心自己的执念,其实一看便知。
只可惜当局者迷,哪能轻易跳出?
故事:花是真美。
7. 日照之雨不是你的错也不是雨的错,错在这个遭遇而已。
所谓因缘际会,即使有因,但是没有缘来促成,就不会结果。
万事万物都是这样,各自的存在本来并无影响,只因了两下相交,才生出种种善恶或者不善不恶的动静。
故事:好在所有因缘仍遵循成住坏空的原则,有成熟的一天,也有自己终结的时候。
有时候,只要耐心等待,一切都会过去。
8.平地生风要成为什么样的人,是自己的选择。
得意的时候不要忘形,否则会乐极生悲。
有时候人做了一件坏事,就很容易做第二件坏事,然后第三件第四件,滑入深渊根本停不下来,最后就自暴自弃。
要想驱散内心的黑暗,就在白天吹口哨,晚上睡觉。。。
故事:驯服了自己,驯服了船。
9. 潮涌之谷这个故事看得人心情很复杂。
母爱的伟大,父爱的守护,子女的心意,合在一起就能克服人类力量的单薄,给家人一个幸福的生活。
故事:乳汁化为血肉,血肉融入大地,大地又滋养热血。
即使虫的力量再巨大,人的意志才是让美丽如潮涌般梯田存在于山谷的原因。
10.冬之底万物都要遵循某种规律,暂时的沉寂是为了来年复苏,积累的力量少了一分就可能不行。
冥冥之中,天地运行,自有其道。
故事:就差那一壶光酒了,一切都在山主大人的掌握之中。。。
11. 草茵之路(特别篇)人类一点小贪心,就可能导致整个自然平衡的破坏。
好在“理”,万事万物的真相博大包容,接纳了我们,也接纳了我们的错误。
并且因为这个互相帮助和原谅,自然恢复了生命,我们也得到了去处。
故事:“世上没有无栖身之处的人,你已经回到了理,所以世界上任何地方都是你的栖身之处”。
这一集进一步交代了男主的身世,也为他这种“半神”一样的存在做了铺垫。
另外,“常暗”也想活下去,虫比人类有更强的生存本能,跟我们无关的的生生不息才能如此,“明年花还会开是不用我们操心的。
”12.黑暗幽香走不出去的是心魔,走出去的还是靠心魔,最后又走回来的仍是心魔。
第一个执念是儿时的错误,第二个执念是妻子的挚爱,第三个执念还是对妻子的挚爱。
兜兜转转,只是不知道最后究竟谁活在谁的心魔里。
故事:据说人死之前,生前罪业,通通现前。
其实男主也许跟女主一样,也已去世,只不过儿时的一念之恶追了上来,一直未能释怀吧。
转了一圈,最后应该得到救赎了。
13. 残红和上一个故事很像,即使少时一细微小恶,老了以后一定会找上来。
但平生幸福,是否能与相抵?
故事:所谓的“神隐”,大概这是一种吧。
乳催饥疲交加的母亲用自己的血液喂饱了她可怜的小宝贝。
健壮的父亲为了孩子拼了命的劳作。
血浓于水,母之乳水,父之汗水。
化作泪拭。
冬:所有风景的取景构图,简直美呆了!
美工作画和色彩出来,哥哥亲亲残霞:善良到这种地步的女孩,怎会让人不心疼光绪:妖质应该就是比喻孩子对母爱的缺失吧,因为母亲的过失差点害了孩子,于是母亲从此不被允许见孩子,而母亲因为对孩子的思念成了天女,像那望夫石一样令人着迷的神话。
井星:是对失去孩子家庭的美好祝福吧,好治愈呀,真希望故事是真的,生活也能如此圆满。
结尾其实应该是孩子又一次被带走。
不过导演高抬贵手没有放出来。
碧水原以为失去孩子就已经足够悲伤了欸. 人生苦短。
雷袖虐待孩子的故事,这个故事和《信号》里那对变态的母子有点相似吧。
畸形的母亲养育畸形的孩子。
活下去不如死亡的思想深深种在母子的心中。
这个问题也没什么解,只希望世界上少一些暴力(不论冷热)泥草: 真是令人作呕了常树:虫师里有一种世界观:山神--一种愿意牺牲自己来保卫大山的生物。
真是令人敬畏
第一次看到这部作品,是很早以前的事。
印象中只模糊留有一个白发独眼男人,背着他的木箱四处流浪的样子。
水墨一样的山路在他脚下绵延展开,然后春花谢去,白雪皑皑。
当时年纪尚轻,不懂得它为何没有吸引看客的悬念,为何没有精彩的打斗,潦草看过便忘却了剧情。
如今年岁渐长,偶然一次重寻旧作,认出了那个白发独眼的男人。
这么些年过去,他依旧背着那口木箱行走在山路上,依旧孑然一身。
世界早已千变万化,唯有他一人还是最初模样,如此淡然执着,就像某种古久永恒的仪式。
而这一次,我记住了他的名字,虫师银古。
“很久很久以前……”世界有着生物的另一种存在方式,并不如花鸟鱼虫一样肉眼随处可见,拥有其怪异的形状,及怪异的生存方式。
这些生物也许会对人造成一定影响,而人仍不自知。
它们被名为“虫”,由虫而衍生的职业,被名为“虫师”。
“不要被恐怖和愤怒迷住双眼。
所有的生物不过是依其存在方式而存在罢了。
”依照自己存在方式而存在的“虫”,与依照自己存在方式而存在的人。
“没有什么特别的。
”虽然怪异,却并不值得吃惊。
世间万物的运行原本就该如此寡淡无奇,存在既是道理,不需要过多深思。
与所有极力夸张非日常与崩坏世界观的作品不同,《虫师》以另类的世界观立足,却一直冷静而淡漠地叙述着。
如果将这部作品比喻为娓娓道来的流水,它绝不是一条洒满阳光、治愈人心的林间小溪。
它的水温并不刺骨,却让人感觉冰冷。
它的水底很深,即使是正午的阳光也进入不了那片幽暗中去。
体质变成半人半虫的少女在漫长的时间中固执地守护着自己的亲人。
听不见声音的孩童,捂住耳朵却听见自己身体内生命力搏动的声音,那是深爱他的母亲最后留给他的东西。
被当做祭品的少女失去了活着的意志,跟随着虫的沼泽漫无目的地旅行。
一生追寻彩虹的旅行者。
丧妻的男人在海上迷雾中再次将失事死去的妻子拥入怀中,回首却发现自己再也看不见岸边。
坐在山顶,无悲无喜地注视着山民的山神白蛇。
为了永远不看到自己的妻子死去,被虫诱引的老人甘愿走进循环的时间中一遍一遍循环自己与妻子共度的一生。
背井离乡的画家失去了家乡的庇护,逐渐失去了作画的力量。
与小银古相依为命的师傅奴伊,最终也完全被虫吞噬,小银古带着被寄生在眼睛里的虫,失去了所有的记忆,无知无觉地开始流浪。
《虫师》的故事就像人生一样五味杂全。
不断地失去,不断地破碎,人还是在继续前行,虫也是。
所谓存在的意义不过只是继续存在而已,其余别无他物。
“别无他物。
”白发的虫师说。
所以愤怒变得不再重要,仇恨也再无用武之地。
因为知道所有存在都没有过错,所以才能在这样浩大纷繁的世间静默前行。
用这样一颗心去对待世界的人,该是多么温柔呀。
如果可以,请世界也温柔地对待他吧。
1. 高潮力度欠缺。
相比前作,「續章」很多劇集,情節過於簡單,懸念中途消散,最後只剩淡愁,虐不到心坎裏。
2. 虛化背景濫用。
室內裝飾常常因此被省略,顯得空洞。
又造成觀者過度適應,高潮的虛景畫面力度反而不足。
下含劇透:❂❂❂❂❂❂❂❂❂❂❂❂❂❂❂❂❂❂❂❂❂❂❂❂❂❂❂❂❂❂❂❂「續章」回味猶存的幾集:第三集「雪の下」,情節插序展開,直至最後 阿時 背着 妙 在雪地行走時,「妹妹死於懷中」的關鍵場景回憶,將線索串齊,衝擊感強烈。
第十二集「香ろ闇」,穿越題材,雖爲平鋪直敘,但結尾背着摔傷瀕死之妻的男主絕望途中在漆黑洞口停留的一瞬,時空和靈魂雙重扭曲的恐怖氛圍隨輪迴而瀰漫。
第十三集「残り霞」,半生半死半人半蟲的無本之影,數十年后回歸的「蟲隱」少女。
反觀「前作」,高潮瞬間更多:「绿の座」,酒盞並心靈共碎懷中;「柔らかい角」,病臥的母親輕捂幼子雙耳,脈搏與岩漿在耳畔涌動;「一夜桥」,跌落藤橋、步出山谷、來到村際時茫然已死的目光;「笼のなか」,筍女迸淚揮斧嶄白竹;「暁の蛇」,目睹負心郎與新歡洗浴新子的母親;「虚茧取り」,妹妹倏然消失,空餘姐姐佇立在飄擺的被單前。
所有的鋪墊和回憶緊緊地重紐一處,心中也擠滲出了光酒,汨汨不止。
故事看了太多,但从未因此麻木……一个叫银古的男人在独自旅行感悟生命虫师确实只能吸引一部分人。
不用否定,第二季在4月新番里它排名只在中间……(妈蛋的乙女向的众神在它前面!
忍不住的想吐槽!
那几个男皮也不好看啊!
还学美少女战士变身!
节奏一样一样的!
还起了个炫酷的名字,化神?
……)咳,原谅一个银他妈的脑残粉,容易跑题,言归正传!
可能在一些进击的脑残粉眼里,那些觉得虫师不好看的人们实在是脑子有虫洞!
不能欣赏这么一部神作!
但实际上……只(jiu)是(shi)没(nao)戳(zi)中(you)萌(chong)点(dong)罢了(求放过,只是在开玩笑)在很多人看着夏目友人帐,舔着屏幕大喊:“夏目好温柔好帅这动漫好温馨剧情和虫师好像这两部到底哪部更好呀”不要闹……我觉得没可比性……我个人觉得和虫师有点类似,而且能放在一起比较下的……是画面略炫酷的《怪化猫》夏目有种靠卖萌的喵和妖怪,美型的外表,再把友情,爱情,离别,死亡矫情又美轮美奂的煽情一下,催一部分人尿下,然后……就没什么的感觉了。
当然夏目性格不错,我比较喜欢银古夏目这类温柔型的!
(银他妈除外……)(上面是个人观点,脑残粉别攻击我!
其实我也是夏目粉丝的说!
我以前也舔剧情了,只不过现在只舔夏目的颜和看猫咪老师卖萌,当然也有煽到我的点,但原谅我阅近千万大片撸点已高!
导致现在再看夏目,总觉得煽情的太刻意……比如将夏目童年能看见妖怪于是被当成怪小孩远离的可怜样翻来覆去,抑扬顿挫的煽,达成让人心疼的目的……其他的什么萤火虫啦,鸟啦就不一一细数了)又跑题了……所以虽然虫师的男主没有现在流行的,人挡杀人,虫当杀虫,鸟来架火的无敌外挂;没有腹黑的性格;没有帅气的外表;没有废柴后得到某种能力然后去拯救世界的心;不猥琐不热血;不青春不中二;没有宠物(或者怪物)星人去帮助他卖萌;没有后宫妹子肉弹吸精……它依旧是我的最爱之一虫师里有一集,等待未婚妻的男人,遇到了虫化身而成的未婚妻时,银古问他:“你现在看得见陆地么?
”“没问题的,我看得很清楚”他牵着未婚妻的手,满足的笑着,指向迷雾中……“看,在那边。
”……如果结局真的是他和未婚妻消失在了迷雾里,我可能就像对夏目一样,除了因为浪漫情怀而产生小感动外……没有别的了我就不说什么身体发肤受之父母,自杀殉情什么的很脑残这样找喷的话了。
因为每个人的人生观不同。
但至少在我这里,爱情并不是生命的全部,生命高于爱情,未来高于过去男人未婚妻的衣服被人捡到,银古问他:“没关系么?
”他说:“没关系,这件衣服,他的主人已经不在了。
”俯视地面四十五度,任悲伤逆流成河(卧槽!
)也许他某一天会再一次爱上别人……但没关系,至少他曾经想和她在一起,那一刻是永恒的……在我蹲在坑里苦苦等更新的时候,特意写了一篇长评,数次跑题(尼玛打了好久)都是看完后的个人感触,有些观点不服不辨(辩NMLGB,现在网络上越来越多SB喜欢到处洗脑别人,看见别人说点什么就上来一通:“我@#¥&,XXX明明XXXXX”“谁说的,我就XXXXX”一定要你爱的大家都爱,卧槽,回家喝奶去好么?
)好了,结束!
2014年5月16日 一只
等了近九年的虫师,是这样回归的——从冷番到热番,从无人所知到众人口中的有生之年系列,在春季强档新番里,它依然不急不缓,悠然得讲着一个淡淡的故事,归来。
在B站看弹幕,屏幕一下子被刷满,想着有多少小伙伴和我一样等了这漫长的岁月,就忍不住鼻子开始发酸。
涉足动漫十年有余,可自我看完《虫师》之后,它便稳稳坐牢了我心中最爱的地位。
依然能回想起当年初看此动漫的情景,被一大片一大片的绿意所震慑,从而一头扎入了草木繁荣,绿意盎然,遍野是虫的世界。
《虫师》的美,在于它建立了新的世界观,框架起一个完全不存在,又能让你感觉伸手可触的世界。
“不存在”是因为这些所谓的“虫”,没有任何依据来证明,而“伸手可触”是因为,这些生命,好像曾在脑海里出现又消失,或者小时候曾“不小心”就遇到过。
虫的世界,存在与不存在,让这部片子,美好又强大,没有同类与之相比。
很多人都爱把《夏目友人帐》和《虫师》相提并论,但我却认为,这两部作品并不属于一个范畴。
《夏目》很温暖,看完以后内心暖暖的,特别治愈,但《虫师》不然,很多人反应看完后觉得很冷,感觉内心空空的。
那是自然的,夏目的暖在于羁绊,在夏目与娘口三三之间,在夏目与众妖怪、小伙伴之间,而《虫师》,该怎么说呢,它的主基调是什么,是银古一个人永无止境得走在村落与森林之间?
是银古在旅途中遇到了各种各种的虫,碰到了奇奇怪怪与虫相关之事,有些可解,有些无解?
这个故事的主角是虫,银古呢,只是一个和虫相伴的虫师,他这一辈子因为虫而被需要,又因为虫,终身无法安定。
怎么看都是一个寂寞惆怅到无与伦比的故事呢。
可我却因为这样的故事,无数次在夜里,看着此片,慢慢得将自己放空,而去想,如果真的有生命的本源,追溯时光的上游,到底存在着怎样的生灵呢?
《虫师》一点都不治愈,它甚至会让我觉得有些伤怀,它最大的作用在于,一个人看片子的时候,可以全身心得沉浸在一个奇妙的世界里,然后回味起来,又莫名得有神奇而又安定的力量。
这种感觉,就好似一个人穿越茫茫人海,遇到了稀奇古怪的人,见证了喜怒哀乐,然后依旧不停得走,不停得走,走在时光苍茫的路上,走过春夏秋冬,走过雨雪风霜,永不停歇,没有止境。
这不就是我们的人生吗?
我们所有人都和银古一样,以同样又不一样的步伐走着呢。
也正因为此,我才如此热爱《虫师》。
因为《夏目》可以暖一时,《虫师》却可以记一世。
回想九年前,我在贪婪大陆用50K的速度下载《虫师》,而现在却可以睁开眼直接上B站刷高清带字幕的序章,这时光的流逝,也是飞快。
序章第一集就以酒做题,并提到了光酒和光河,把整个世界观铺开,而又暗合了第一季的第一二集,真让人感觉是良心作。
翻了一下曾经写下的第一季前两集的简评:第一话。
绿の座。
整个故事的开端,银古在这里悠然出场,没有人知道他从哪里来,也不知道他将到哪里去。
第一次知道有“虫师”这样的职业,以及他们能看到一个与之不同的世界——虫。
能画出生命体“虫”的少年和守护其旁不愿离去的奶奶,光酒之杯渗透了整个森林的绿意,喝下去后能抵达永久。
森林是苍翠的,时光是流逝的,银古的脚步是永不停歇的。
第二话。
睑之光。
青墙石屋,被夺取光明的少女,一个人静守黑暗。
虫是眼底未知的迷。
透过第二层眼脸,浩瀚的光河旁,有个背坐着的青年,轻声呼唤“不要再接近这条河流了”,少女混沌而迷茫得想去捕捉光亮,却不知光河并不是人类能触及的。
这是一条接近生命本源之河,靠得越近,伤得越深。
少女终究失去了眼睛,但同时银古又用“虫”制造了眼睛。
因虫而失,因虫而得。
幸而她曾见过光河,那是虫之舞,最透亮的生命。
光酒和光河,前者自天地之初就存在,甘甜香醇,喝了让人回味无穷,它能使接近它的土地充满绿意,生机勃勃,远离它的贫瘠干枯,即所谓的生命之水;后者是人之肉眼所不能触及的,它是虫最本身的形态之集,接近生命本源。
他们仅存在于虫师的世界里,独一无二,又透露着神秘与无法比拟的气质。
总会让人也忍不住去想,如果真的能,喝一口光酒,该是如何的滋味呀。
对于这样前后呼应又展开其强大世界观的序章,配合着无与伦比的OST,怎能让人不期待下面更精彩的展开呢!
不过漆原友纪本身作品的底子在那,还有全部制作人员的强势回归,我在这里只需要安心等待每周一集,便已足够。
========================================================第一话。
野末の宴。
父亲曾在不经意间以杯换酒,喝下了记忆里最美的味道。
他用自己酿的“光酒”,参加了虫师们的聚会,并发现了父亲曾经的杯盏,却在不经意间暴露。
可到底光酒是什么,他不知道。
他只是努力得去酿酒,希望自己满意,让父亲惊喜,可那闪闪发光的酒啊,却让他贪念,因为只要喝下,他就能看到另一个世界,有漫天萤火飞舞,耀眼酌亮的光芒,而这神奇的世界,似在提醒着他,酿酒之路,还远未到极限呢。
第二话。
啭る贝。
我从未离开过大海,从小到大生活的地方,都在海边。
海边长大的孩子都知道,把贝壳放在耳边能听到浪花的声音,这是真的呢。
所以当看到美奈静静躺着,把贝壳放在耳边,听大海的声音时,这一幕无条件触动了我。
每个人被虫师打动的点都不一样,看完这一话以后,有人被人与人之间的互相原谅所感动,有人被赤潮来临时的无可奈何所触动,这大概就是虫师的魅力吧。
它的叙述平平淡淡,而生活也是这样平平淡淡的,哀而不伤,这四个字真的很适合虫师呢。
大概看片子之时,大家都以为所谓的大风暴来临,就是海啸吧,能把所有的一切都吞噬,汹涌澎湃。
但不是呢,只是赤潮,却是赤潮。
把一切都吞噬,却如此安静,不动声色。
这种不在表面,而在底下暗涌的无奈,就和故事中“救了自己的老婆,只能放弃救好基友的老婆”一样的无奈吧,可这个故事,没有谁对谁错呢。
最后一个场景,群鸟飞起的刹那,一切都可以被原谅和忘怀了吧。
《虫师》 静谧的画面,空灵的音乐,沉默的虫师一路行走,与不同的虫和人类邂逅与重逢。
在《源氏物语》的作者紫式部看来,日本文学中传统的“物哀”有三层:对人的感动,对世相的咏叹,对自然的无常之恸。
而《虫师》则很好地继承了第三层意义。
如温凉正宜的半杯清茶,恬淡之中藏着隽永。
过去种种,如昨日死;今后种种,如明日生。
1.《荒野之宴》人工所及只能无限接近于自然造化之美,却永远无法代替造化本身。
2.《啼唱之贝》群居或独善,无常、牺牲与互助。
3.《雪之下》创伤,自责。
4.《抚摸黑暗的手》掌控力量抑或为力量所吞噬。
一个人拥有力量之后,最重要的不是使用它,而是学会克制它。
否则逐渐弑杀成性,最终心智亦被力量所吞噬。
5.《镜中渊》自我认同,不被他人眼光影响,接纳真正的自己。
6.《花之惑》物哀美学。
盛衰终有时。
7.《日照之雨》悲剧的发生没有谁对谁错,只因无常。
8.《平地生风》不被父母怜爱、内心丰富又敏感的孩子。
9.《潮涌之谷》哺育生命的过程,是将血液化作乳汁的过程。
10.《冬之尽头》千山鸟飞绝,万径人踪灭。
山的自我疗愈,万籁俱寂中萌发生机。
人类凭借自身知识以为不可逆转的毁灭,在山神眼中,一切尽在掌握。
个人非常喜欢的一集。
11.《草茵之路》亲爱的孩子,你不要悲伤,不要说没有自己的容身之处。
自然之理不会拒绝任何人,这世界上的每个地方都是你的容身之处。
12.《黑暗幽香》关于既视感(对新鲜记忆有似曾相识之感)的想象。
13.《残红》平行世界身份互换。
14.《深峡》心有灵犀一点通,却也不能彻底迷失自我于此中。
15.《光弦》慈母手中线,游子身上衣。
16.《壶天之星》迷恋遥远不可及的美丽事物过久,会在孤独中忘记回家的路。
17.《碧水》当孩子的生命像水流一般逝去,父母无挽回之力,唯有珍爱他存在时的记忆——他曾经存在,他无处不在。
18.《雷袖》没被母亲爱过的孩子,对自己的孩子也容易爱无能。
母子间的情感纽带一旦断裂,生命的养分也会日益衰弱。
说父母都爱孩子是骗人的,爱无能的父母对孩子不爱就是不爱,无论如何也无法爱,哪怕知道自己错了也无法爱。
(赞美这集不落俗套的结局,漆原友纪对人心的洞察与诚实)19.《泥草》生前恩怨是非,死后草一堆。
20.《永恒之树》古木有灵。
“这棵树曾经拥有不被砍倒的力量,也许当时它是主动使自己被砍动了,为了治疗整体受到重创的山林。
”
银古是我想看着他走完全程的陌生人。
他的全程太过辽远了,远到他自己都走不完。
也许只有那缕缕的虫烟能扩散到尽头吧。
一个普通人,一个过路人。
他会有结局,这结局与他所经历的一切一样自然。
故事结局的尽头是叙事者的结局,当局者的结局后是局外人的结局,个体的结局后是更空泛之处的结局,空泛的似有似无,无悲无喜。
每个人的光酒都将被自己一饮而尽。
物哀,美而絮叨的情感。
循环往复,像是被煮了几千次的茶,还被有着铁锈味儿的水咕嘟嘟的煮着,泛着空洞的遥远的嗟吁,古老不可知。
茶叶褪色而干瘪,感觉是冷的,触觉是热的。
物哀,物不过是一种借口。
人所信任的,不是物可能存在的悲喜,信任的不过是自己的心境,执着的不过是自己的郁结。
泛灵论,多么宽容又狭隘的喜人的学说。
虫师的好,在于它将人置于本该在的环境中。
除了表现出人世冷暖,它善解人意的给予了万物可以行走的轨迹,实现了一定意义上的对等,这就是虫。
至今仍记得小时候读王冕的《墨梅》是内心那种顽童无赖式的憋屈。
人与万物皆有灵性,不存在依附,不存在借口,不存在妥协让步,每一个个体都认真的活着。
执着的本我,多元的世间,滋生出冷淡的必然的事实,冷淡的让人的心沉下去又浮上来。
虫师的又一大好在于它只是来讲故事的,结束便也结束了。
无须评,无须论。
虫师的故事本不必夹杂那些赘余。
它讲的每一个故事都是一种选择,选择然后走下去,又有什么可叹可惜的呢。
仅此一次的人生,仅此一次的人们,都仅此一次啊,那个轮回的男人在樱树的香气中轮回了那么多次,拥有的也不过是同一个人生,可当一种结局上演多次,一种情感反复奔涌,一代又一代,便变成了人类的历史。
虫师的故事里蕴含着一个微妙的词"惜",这是一种浅尝辙止的感情。
我们不是主体,所以无法代别人选择,你的选择也未必高明,所以吝惜情感吧,看着就好,那些悲喜的成熟的笨拙的路。
当叹一口气,笑两大声,浮三大白,然后合衣睡去,再无他想。
虫师绝不是帧帧都透露出漫溢的潇洒情怀的片子,其间的人们普通而沉默,和我们每个人一样有着和顺与尴尬共存的人生。
可它一直在向前走啊,个体的短暂平凡构成了群体的不懈的潇洒。
银古一直在走着,走过别人的人生,走过自己的人生。
空洞的眼窝看向的是第二层眼睑后窒息的光晕,绿色的眼睛看向的是眼前,这如万物生息一样吞吐自如的节奏。
虫师并不是传统意义上的物哀,物哀两字虽无“人”,却处处是人,虫师显然比这走的更远,也更倔强。
有两部,四月接十月番,前者顾着ACG受众,萌化严重,剧情贴近上一季,颇无力,十月番达整个系列巅峰,由治愈到致郁,有了些青年漫的味道,银古和少年漫里战斗爆表的主角不同在于:虫师是故事的参与者,而不是拯救者,那故事里的死、生、悲伤、憎恨不过都是诸生间日常,犬儒主义的银古更切合这调调。
我最爱的荆棘之路没拍好,最惊喜的是平地生风,雷草树三集质量很高
没有第一季好看,尤其前几集故事跟虫感觉没啥关系,就算没有虫师人们也能自己解决,也许是因为这一季大多都是he所以感觉好平淡,bgm也没跟得上,第一季的故事渲染加上bgm很容易代入进去,最喜欢的就是轮回的章节和最后一集,高分是因为情怀?毕竟隔了十年的续作
见到这个高分被震到了。。容我说句好无聊么。。
第八話感觸最多,到底還是最能理解發生過的事
依旧是看着舒服 只是看到12集不想看了
五星没说的,看第一部的时候还在读初中,迄今真的已有六七年了⋯⋯知道这个世界由这些我们无法目及触碰但鲜明存在的生物构成,与自己一同缓缓呼吸,慢慢律动,就觉得无比沉静。我们生于自然,最后也将归于自然中去。
7/10一刷,2020.9.8,相比第一季格局小了太多,人虫自然三者的关系也变成了浅显的奇观与因果,很难在找到看第一季时那种空灵之气了
人的执着产生蟲,
第一部是神仙之作,续章打破了人和虫的平衡,虫沦为了背景板,人成为中心,变成了奇人异事故事。
「银古!好激动呀!看到你又出来了,手一哆嗦就打了五星!请问我这样子是病吗?能治不?」银古:「不是病,是虫。」「诶?虫?」银古:「是的,这种虫名叫脑残粉虫,喜欢栖息在人的脑中,阻碍人的思考能力,让人长期对某一事物处于兴奋状态!不过不用害怕,久而久之它就会跟着人的眼泪一起流出来的!」
很日式,虫;可能静下心才看得下去。
节奏缓慢沉静,自然万物皆有灵性,音效各种虫鸣花语空谷风雨声都是天籁。
故事韵味相比第一季一落千丈,沦为二流的小镇悬疑剧场。公式化非常严重,结构缺乏变化。情节过于追求黑暗离奇,有几集仿佛是在看故事会。全部20集里都很难挑出我特别满意的。
第一部的时候我只有初中,那时候给别人介绍虫师,他们,她们都说这什么玩意儿,我笑了笑,没有说话。续章了,我大学都要毕业了。
重复模式化故弄玄虚的无聊
真的很糟 柯南既视感 开始用套路写故事了
最后几集很致郁
最后一集恶心到我了
我的眼泪把银古的烟头浇灭了……