这部电影是我的一个咖啡师朋友推荐给我的,我看完之后写下此影评以示回应。
首先是电影的元素,海边,民宿,咖啡馆,吉他,一台两厢车,这已经是我想过和惬意最贴近的名词。
整部电影的大多数光影都是都如同一杯一杯白开水,配乐更是采用简单的慢钢琴,女主吉田岬和绘里三人的感情流露也是十分平淡,好像这部电影的剧情并不能配上这不电影温情的色彩,这部片子与之前看的诸多日系文艺片风格不同,一看导演是台湾的,那没事了。
但值得玩味的是,导演在电影中采用了大量海浪、烘豆机、咖啡粉闷蒸的原声,这些声音更像是像是收音机的白噪,只有在女主吉田岬听到自己父亲可能罹难的消息时,手里倒出咖啡豆的声音才变得尖锐起来。
其实导演想表达的是,女主吉田岬看似轻描淡写的感情流露,或者绘里一带而过的生活情境,其中的痛苦自然要比表面深重百倍,幼年的女主吉田岬在海边扔着石头,父亲在远处静静的看着,母亲过来很温柔的抱走了年幼的女主,但真实情况又是怎样呢?
父母的争吵扯皮最终不欢而散,不得已跟随母亲去了远离渔村的地方,这些事构成了女主对父亲的愧疚,也使得女主对父爱缺失两个孩子产生共情。
最后女主回到了咖啡馆,算是给了影片一个上扬式的结尾。
所以电影的主旨是什么呢,正如女主烘的豆子,弹的吉他,在真正的痛苦面前,能做的只有好好活着,等待与缅怀。
吸引我观看这部影片有两点,一个看到咖啡的香味,另一个是自从看了女主<<关于我的命运>>后就成了她的粉丝,想着实力巨匠的片子肯定不错。
事实证明,此片给我的感觉就像一杯并不似太浓的浓缩咖啡,而是涵盖牛奶醇香的寻常拿铁。
并不特别,但是味道却细腻,丝滑,在慢慢地品尝中才能体味到杯中的咖啡香。
缓慢的节奏,配合咖啡馆外大海的波涛声,孩子玩耍的嬉闹声,一切似乎又可称得上安静和美好,虽然单身妈妈和孩子遇到很多现实问题,女主的爸爸依旧未能归来,但面对大海后,真的可以令人放慢节奏去思考一些问题。
1.成年后工作对你的意义是什么?
上班开心吗?
2.拿到人生的第一份薪水后,你用钱换了什么?
立刻买了自己心仪的东西还是给一直培养你的父母一份用心的礼物?
3.此刻的你有没有什么是很想要的东西?
每当电影镜头锁定在这个面朝大海的咖啡馆,女主端着自己泡的咖啡遥望远方时,真的觉得很美,美到萌生未来的某一天可否送给自己一个这样的咖啡馆啊!
阿岬的善良和坚定给人靠谱安稳的感觉,莫名就是觉得这种人很靠得住,好像周围那种沉默但是总是很能体会别人的心情的好友。
她这么温柔善良,好像不是活在现实世界一样。
接受绘理子女儿过来打工,即使被人提醒违法,也不拒绝。
看似不会做出违背世情的人,却只坚守自己的善良。
绘理子的坚强单身妈妈带着两个孩子,还拖着一个生病的奶奶,这真是不容乐观的局面。
但是她并没有抛下自己的职责,在她能力范围之内,在努力承担责任。
在一瞬间,让我想到了自己的父母,做父母难道就不累吗?
难道不会觉得孤独而绝望吗?
但是做了父母,就没有别的选择。
两个人身上各自美好的品质最后有了交集,也有了一对好朋友,两个快乐的小孩。
如果还要别的要补充,就是有一技之长很重要。
阿岬的咖啡穿越城市和农村,田野和大海,也让她有底气帮助绘理子一家。
最后我幻想了一个画面,阿岬回来后,搬去跟绘理子一家同住,就这么互相照顾互相依靠,温馨快乐,咖啡生意也在继续,民宿也开起来了,现实有稳定的前景,精神上也不再孤独和漂泊。
昨天看了一部日本文艺片,片名叫《さいはてにて》。
非常喜欢这部电影的基调,浓浓的咖啡香气氤氲缭绕在平淡温馨的生活里,不疾不徐,一切都是那么的自然和恰到好处。
我能想到最浪漫的事,就是在海边的小船坞经营一家咖啡馆,迎春来冬去,听涛声依旧,等故人归来。
天真的我们以为这种美好的日子可以日复一日,年复一年。
而意外总会在不经意间突然降临,打破了宁静,扰乱了节奏。。。
许久以后,我们开始了悟,生活其实就是一种信仰。
暖暖的咖啡人生,点亮了生命的希望之灯,将细水长流的思念串联成了波澜不惊的流年,在失去你的日子里。。。
也许碍于文化背景,对于两位女主角的冲突化解,并不能理解得很深刻。
但是,片中对于海的热爱,对于咖啡的热爱,对于亲情的渴望,对于生活简朴的期待,却仍然保持了日式治愈系的基调,令人内心安静。
其中,大女儿的懂事和隐忍,相比于大人的不容易,更让人于心不忍,小孩子非常宝贵的生活体验,却脆弱到甚至可以被一句话剥夺,理解和沟通,需要像面对大海一样,不拒绝,常接纳。
另一个,民宿一家融入社区和群体的重要性,不仅仅是经济上的回报,更是感情上的支撑,人之所以为人,总归是要凸显出社会性的一面,除了温饱,更需要内心的安定。
片中许多的细节,令人印象深刻,比全片的情节或者冲突设定,都要更令人入迷。
学习冲泡咖啡。
学习照顾他人的感受。
学习弹吉他。
一个眼神的谅解。
一块削好的苹果。
一个静静无语的海面。。。
有沙问阿岬为什么咖啡馆叫“夜鹰”?
阿岬回答夜鹰是一种鸟,觉得自己像夜鹰。
有沙在阅览室读完《夜鹰之星》一路飞奔回海滩,握住阿岬的手说:“你才不是夜鹰,你不要离开。
”宫泽贤治的故事里,夜鹰是一只很丑陋的鸟,所有鸟儿都嘲笑它,太阳不带走它星星不带走它,最后忘记是在上升还是下坠,燃烧了自己。
阿岬来到这片海,将爸爸留下的船屋翻新成咖啡店,每天和豆子打交道,站在灯下望着远方,等失踪的父亲回家。
光线透过窗子照在她挑拣着咖啡豆的手上,橙色的光晕映着远处的蓝海。
隔壁的小女孩只上三年级,但像个大人一样会想很多。
他的弟弟话多又天真,坦桑尼亚大象踩过的小石子就能哄得他开心。
他们的妈妈凶巴巴。
还有抱怨工作好累的女老师,喝咖啡的时候一脸享受。
就是这样简单的日常,咖啡泡开的时候香味会溢满屋子。
阿岬让有沙给她的同学推荐咖啡豆,有沙问:“你的妈妈是什么样的?
” 一个人喜欢什么样的咖啡,就能知道这个人是什么样子的。
苦的,酸的,清爽的,浓郁的。
咖啡豆从遥远的地方而来,这里只是驿站,把他们送到需要的人手上。
它们长在高原,温暖的地方,剥去柔软的红色外衣,露出坚硬的心。
在阳光下暴晒,有了自己的香气。
更久远的以前,坐着轮船漂洋过海去到世界各地,变成人们手中那一小杯酸酸苦苦冒着热气的饮品。
喝下去的那一刻,就好像在听它的故事,所经过的漫长时间,从一颗种子变成一颗豆子,从高原来到平原。
一切都是“慢慢”,时间不追赶人,我们也不吵吵嚷嚷要珍惜时间。
磨豆子,等一艘消失的船回家。
早晚各吃半块大福饼,吉他的曲子隔了三十年还是记忆犹新,像海浪的声音。
凶巴巴的妈妈也变得温柔,小男孩小女孩不用再去超市望梅止渴,民宿接待了大学的相扑社团,光着屁股跺着脚在海滩上,和大海比谁的嗓门更大。
这片海没变,海边的生活海边的人却变了。
等来的是新闻里新发现的头骨,阿岬说自己再也受不了这海浪的声音。
像她失去爸爸的哭泣,吉他的断音,还有吞没爸爸的无情。
只留下了坦桑尼亚大象踩过的小石子,和哭泣的三个邻居。
慕名从东京来的女生比着“V”在关门的咖啡馆前合照,晚上就黑到无边的海让人害怕,绘里子每天都会打开那盏灯。
以前阿岬等爸爸的地方,现在是绘里子等阿岬的地方。
你说不清一个人什么时候就走到了另一个人心里,蓝蓝的大海总是让人特别容易想念,海边发生的事也比陆地上的要难忘清晰。
坐在海边,总想会飞,去看看海的那边是什么。
美好的故事都别留下。
我猜她走了以后,想到的都是关于海浪的美好回忆,绘里子有沙翔太。
爸爸在被大海带走了,他们三个是大海带来的新的礼物。
然后,等待远归的人的那盏灯下:-お帰り-ただいま我回来了,欢迎回来。
我喜欢这样的问候,不论是早晚的分别,还是三五年的不见。
说出这句问候,下一秒就能笑着哭,原来一切都没变呢。
我们成长的时候,咖啡树也在发芽。
我们过着生活的喜怒哀乐,咖啡树在山间也有四季。
我们忙碌,它们晒日光。
我们得到又失去,它们开始漂洋过海。
我们觉得累了,他们正好变成一杯温暖,在我们手里。
时间是会重叠的,正如人和人的相遇。
无论是在人生的哪一个节点遇见,之前错过的都不可惜,因为那些时间都被用来走在见你的路上了。
狭路相逢的时候,就能笑着说,很高兴遇见你。
“又过了一会儿,夜鹰清醒过来,它睁开了眼睛。
它看见自己的身体放射出磷火般美丽的青光,正在静静地燃烧。
紧挨着它的仙后座,银河那蓝白色的光芒就在背后闪烁着。
夜鹰之星继续燃烧,永远燃烧。
时至今日,仍然在燃烧着。
”天边亮起的夜鹰之星,和夜鹰一样美丽。
独角仙再也不能让它流泪,星星的拒绝也不会让它沮丧。
夜鹰找到了回家的灯光,飞过海就能到。
一直停留,不学候鸟迁移,不羡慕雄鹰能翱翔在更高的天空。
最后,他们在相遇的海边互相拥抱,庆祝重逢。
继续海边又淡又慢的生活,听海浪磨豆子贴标签套着麻袋弹跳。
谁也不去说生死真相,只是每天晚上照常打开那盏灯。
说不上是在等待,还是照亮黑暗的大海,让害怕的人不再害怕,想念的人有得想念。
我想,有一天我会再回到那片海。
看天上一个月亮,海里一个月亮。
女1身世不明(似乎很有钱也很有挣钱手段),却只唏嘘4岁之时与父亲的片刻记忆,与俗世完美结合却又与之隔绝地生活。
女2身世也同样颇为奇特,单亲少女带着2个父亲不明的孩子以另一种与世融合及隔绝方式挣扎的生活着......剧情奇特以至于无法get导演的想法。
小女儿演的真好!
虽然又是几乎一部MV似的有声明信片电影,但好在声、色极美,而且又有各种高级咖啡发烧器具欣赏,作为咖啡控也不能说是又费时间看了部渣片了。
《宁静咖啡馆之歌》,真是一部温暖的电影。
从岬到绘里子、从有沙到由希子婆婆,她们几乎对应了女人一生的各个阶段。
在她们的人生里,缺席了父亲与丈夫,失去过在意的人,只能独自面对生活给予的种种打击和挑战。
她们很孤独,但这种孤独,并不是寂静无声。
你或许看不到大海深处翻涌的细致浪花,但却能听见从深海传递而来的拍岸的涛声。
在这部片子里,大人和孩子的精神世界是平衡与对等的:柔软而不柔弱,坚韧而不坚硬,孤独却不冰冷。
孤独,是因为内心强烈的自尊,温暖,是因为懂得爱——因为懂得,所以才会沉默与忍耐。
这是许多大人都做不到的事,而有沙和翔太这两个孩子却做到了,为了妈妈。
有沙,就像小时候的岬,一样缺失了父亲的支撑,敏感而孤独的长大着。
她的生活,因为岬的到来而发生了改变。
而岬,也从孩子们和绘里子身上,打开了自己人生的另一个出口。
一间小屋、一杯咖啡,一盏灯,一片海,成为了母亲和孩子、女人和女人之间照见彼此内心的纽带。
终于,在受到伤害的时候,在孤独无助的时候,在绝望彷徨的时候,再也不是独自一个人,她们找到了自己的生命与这个世界之间新的牵连,这份牵连,让她们彼此支撑、互相守候。
“有人为你泡咖啡,真是幸福啊!
” 幸福,有时就是一杯咖啡。
得到和给予的意义,真正幸福的人,应该是也可以让别人幸福的人吧。
在一个没有男人支撑的世界里,女人们的生命一样可以美丽而丰盈——只要有爱的能力。
影片的结尾,在这个并不孤独的有情世界里,女人和孩子们用爱,紧紧相拥取暖。
“欢迎回家”“我回来了”镜头背后,是宁静的大海。
日本的郊外真的挺美的,好像阿岬女士驱车经过的那段山坡路,两边高高的树林,柏油路上被太阳照耀的发亮,但从车的前窗玻璃看到阳光的闪射是好像有霞光那般炫色而不耀眼,天空也是蓝的一尘不染,郊外停靠的一些车站外观别致实用,背景就是内海和蓝天的映衬,美好的外景。
现今这个世界上,家庭纽带比纸还薄。
(阿岬见到父亲欠债的人,听到他说的话)只要有过一次大家就会这么认为(偷窃就算最后没得手)那我可以借点吗?
借钱不是那么简单的。
(道出了成人世界的辛酸)嘿,要不要在这工作,如果你干得好,我会付钱给你。
你真的,真的吗?
但先要通过测试。
在工作时候我们不能大喊大叫(姐姐亚里沙看到弟弟翔太进来咖啡屋就跟之前一样让弟弟别捣乱赶紧回家)(咖啡屋的主人阿岬教孩子挺不错的,然后说到咖啡豆在我们这只是稍作停留最后要送到顾客手中,所以贴标签我们也要确保工作完整完美,把成品完样交给顾客,告诉了孩子工作的意义是为了让顾客满意,而工作本身也是为了小孩自己填补开支)亚里沙(孩子中的姐姐)问老师,工作开心吗?
也不能说都是开心的,也很累的,也有失败,要负责任,有时候会想怎么办?
(很认真地回答学生的问题)也许这份工作不适合我,有很多事情让你失望。
当然,也有开心的,都是值得的。
嗯!
(很肯定的哦)阿岬小姐,你也真是的,她才小学三年级。
(老师也确实不太了解孩子们的内心)但她像个大人似的,好像有很多心事。
(咖啡屋主人就把孩子当同等人看待,例如之前对孩子中的弟弟称呼“你”,而不是直呼其名)我不是说这个,你违反了劳动法。
(老师觉得有偿劳动不应该是这个年纪的孩子做,就算是让她学会工作才有报酬也不应该,一开始还怀疑孩子但没有商店的人那么直接侮辱孩子,老师也只是把她当小孩看,做过类似的事就想当然是她做的,就好像亚里沙的母亲也是打了她一巴掌然后给个甜枣,为了孩子才要去那么远的地方工作,就算知道孩子不希望她离家太远,所以她也是觉得孩子犯错在所难免,教育得当就行,却不知孩子究竟有没有错,而是把孩子犯错当成这个年龄一定会经历的过程,是理所当然的,殊不知会对孩子的价值观产生自我怀疑)然后阿岬女士对老师(这个老师是教亚里沙的小学老师)说,你第一次挣钱买了什么,老师说给爸爸买了领带,给妈妈买了围巾。
(让老师理解了亚里沙在商店小饰品区是为了给妈妈买东西,而不是好像妈妈安慰她的你还小还没到带耳环的时候,还没有摘耳洞呢,先别买耳饰,殊不知亚里沙可能是给妈妈买的,在那里看,旁边的女高中生被抓到袋子里有饰品却说是亚里沙放进她袋子的,搞得老师去商店领亚里沙回来,亚里沙被妈妈打了,被老师怀疑)阿岬女士等待父亲归来的时间里,给予两个孩子缺少母爱的关怀,弥补他们缺失得就好像弥补当初的自己,教他们如何通过工作获得报酬,快乐地玩耍(大人不仅仅是拼命工作却缺乏对孩子的陪伴就是对孩子的爱),如何认识朋友和对待家庭。
其实也不平静,只是不想让这事影响到我。
(这里是那个独眼男人意图强暴阿岬,被惠理子发现合力制止并报警后,惠理子问阿岬怎么这么平静)孩子真的很可爱,为了他们我做什么都心甘情愿。
(亚里沙的妈妈惠理子)失踪船只亲属的聚会平常他打渔前都是吃一个大福饼的,那天只吃了半个,就说剩下的回来再吃。
他的夫人那天都忘了那半个大福饼导致发霉了只能扔掉,在失踪的八年时间里,她早上吃半个,晚上吃半个,就胖成这样了。
(虽然亲人的失踪可能会伤痛,但伤痛不能贯穿之后的生活,他们笑谈,即使亲人不知啥时回来但交到这么多朋友也是小小的弥补了)阿岬听到父亲的消息(部分船只残骸碎片找到,就算失踪船员亲属劝慰让他们离开冰冷的海底迎接到我们等待他们的地方也好,接受结果吧),不愿日夜听到起伏的海浪声,就算是父亲教会的吉他曲也不能平息,于是选择了离开,亚里沙还有弟弟还有妈妈因为她的离去好像失去了点什么,明明不算是亲人,但好像已经是她们生活的一部分了。
最终阿岬回来了,她们紧紧地拥抱在了一起。
之前是阿岬用自己的关怀给予亚里沙和弟弟缺失的母爱,还有惠理子作为年轻妈妈对孩子的不理解的疏导,也是肩负起责任,惠理子也帮助了阿岬认识了更多朋友,最后大家都成为了不是亲人胜似亲人的一家人,互相都得到了慰藉,各自走进了各自的生活中,失去了之后又得到了,一直好像夜鹰那样燃烧着光,直至永远。
电影节奏安静舒缓,其实如果结尾阿岬没有再回来,或许思考会更深远,虽然可能是阿岬放不下对过去父亲的追忆,但这才是人生的不如意,亚里沙不想再看《夜鹰》,她弟弟独自一人玩玩具,惠理子不断地打开夜鹰咖啡店的立灯又关闭,这一家人的生活好像突然变得茫然,而这才是真实的生活,通过茫然让我们只能依靠自己去走出来,电影是通过再次团圆走出来,不过依然是一部平静如水的好作品。
昨晚梦见了惠理子跟那个独眼男人的关系了,年轻妈妈的缘故,自己外婆也是住院,可能是一次车祸中那个男人是肇事者,从而被判承担一定的义务,但在之后的生活里,原本惠理子一家人是依靠着他,但他似乎颓废了,而且还有强暴阿岬女士的行径,偷拿惠理子工作留给孩子们的钱,反而是他成为了寄生虫。
依附他(人)已经不再现实,唯有好像阿岬那样,自力更生才是出路,电影应该想告诉的是这个吧。
(挺羡慕在偏郊的咖啡屋,或许附近没啥客人,但有自己在大城市的顾客要寄咖啡店过去这种业务,平日的生活就是好像倒咖啡那样,画个圆那样倒,慢一点,停一下,再倒,而且咖啡屋的布置也不是平常椅子配桌子的茶餐厅式,而是好像家里的样子,有放置咖啡豆供人选择的玻璃缸摆在木架上,有书架,有插花,有沙发,有日式的挂灯,有厨房间的洗漱台,有研磨咖啡的蒸汽机器,有窗帘布和木窗,还有各种放置装饰品或者日用品的嵌墙式木具,都给人一种下班回到家,舒服坐下来,有人为自己冲一杯咖啡的感觉)以下这一段摘抄很有影片的感觉:一切都是由心不自禁地开始,自然而然地相遇。
我们成长的时候,咖啡树也在发芽。
我们过着生活的喜怒哀乐,咖啡树在山间也有四季。
我们忙碌,它们晒日光。
我们得到又失去,它们开始漂洋过海。
我们觉得累了,他们正好变成一杯温暖,在我们手里。
时间是会重叠的,正如人和人的相遇。
无论是在人生的哪一个节点遇见,之前错过的都不可惜,因为那些时间都被用来走在见你的路上了。
狭路相逢的时候,就能笑着说,很高兴遇见你。
反正有个bug妈妈惠理子跟那个独眼男人的关系?
那个男人还拿走了惠理子留给孩子多一点的钱?
原本是个民宿,也能看到民宿的被单很多,但为啥不外租呢?
还是说三口子也是暂住?
还以为这民宿是那男的,最后这男的是个有车的,但却像个无赖老是找惠理子风尘之事,根据结尾推测就是这个男的虽然事后付钱给惠理子,但惠理子还是得去城市里打工帮补家用(但男的是付钱,为啥要拿惠理子的钱,小偷小摸还是惠理子因为他是无赖养他一部分?
),男的欲念一起惠理子不在就去强暴阿岬?
反正bug
咖啡屋的装扮挺棒的
郊外的车站个性化,也兼具实用
开头阿岬驱车前来看到的风景
闪射的光
很美的半岛
在看这部电影之前,你所需要做的,就是准备好咖啡,然后安静地坐着,让自己先放松下来,否则,你不能体会电影要传达给你的氛围。
先不管现实中在海边能不能有这样一家店,而我相信绝对会有,其实在我们的身边,有很多有故事的人。
这样的店,就是为他们而存在的。
女主从一开始就坚定的要在这里生活,她对有沙说“我会一直在这里”,因为小时候的记忆是永远在她脑海里的,不管她去任何地方,记忆都会把她带回来这个小屋里。
可能她早已知道,爸爸回来的希望渺小,但是心理的这部分缺失,对爸爸的怀念,永远挥之不去。
山崎一开始对女主是很排斥的,因为她靠自己能力生活,而山崎对生活的消极态度使她在自尊心上面接受不了这样的对比,更害怕孩子们也喜欢上她,她面对生活的压力选择逃避,对孩子们也照顾不周全。
如果不是发现渣男的恶劣行为,可能还会继续麻痹自己。
在与女主的聊天中,她终于了解了这个姐姐面对生活是多么勇敢,看着自己亲手“慢慢”做出来的咖啡,她问道:这真的是咖啡吗?
原来她并不了解咖啡,不了解眼前的人,更不了解自己。
“家人的力量是很强大的。
”说出这句话的人,真的理解了“家人”二字的意义,没有血缘关系的家人,同样能让人产生力量。
对于这部电影,不必过分解读,她只需要你能静静地看下去,跟着镜头里的海、云、阳光,感受电影里的人的心情,如果她化解了你的心事,让你也在心里流淌出一段静静的曲调,就可以了。
平静得很无聊,佐佐木希被揉胸了~
蓝色的海,蓝色的车,蓝色的衣服,蓝色的咖啡门……这咖啡馆一装修,设备买买,其实很费钱。片子看似平淡无奇,却有一番宁静之美,只是略刻意了些。
店老板果然还是舍不得让年轻母亲干回老本行啊。
3.5
基本上是真人版的《迷途的海岬之家》,日本人对于 岬(みさき)的意向真是情有独钟
船屋改造的夜鹰咖啡馆,有弹吉他的咖啡师,有大海有星星有暖黄的灯,很美。
又见奥能登!是枝裕和《幻之光》里丧夫的女子就嫁到了这里,本片的场景发生地也是这里的海边。诡异的是,号称身高只有168的佐佐木希在片中要比永作博美快高出一头了。更诡异的是,导演是个台湾女人。一部彻头彻尾的女性电影咯。
女人之间有真爱。
于过去,总要有个告别。不管驶向何方都是新的开始
佐川急便的超长宣传片…
女主是慈善家,阿弥陀佛
好难看啊!
平凡而舒服
山崎民宿、夜莺咖啡馆、坦桑尼亚咖啡豆、青春靓丽的佐佐木希、清丽脱俗的臼田麻美、温婉贤淑的永作博美,一个小萝莉、一个小正太。这样的电影,还要求什么呢?
咖啡豆网店+相扑宿舍+吉他。咖啡店其实没有客人,只是烘焙咖啡豆网售。民俗萧条作了相扑宿舍。传说中的父亲用吉他规劝了想出海的少年。我家门前有一片海,点起一盏路灯。宁静悠远的片子,同时也单薄空洞。
面向大海的咖啡馆,想想就觉得很美了,永作博美和佐佐木希好百合哦(不是)。
寻找温暖爱的方式,像海浪一样缓缓地,一波又一波的袭来,那是理解、帮助、关心、期待、布什、付出、自持、等待、盼望、温情。台湾女导演姜秀琼极具张力的手法,没有父亲与丈夫,一个混蛋闯入者让女人们相知相惜,共筑美好生活。
真的好无聊一个片,不知道有没有咖啡公司投资,没有的话甚至更无聊了,电影模仿广告啊。(但这个设定拿来写同人就算挺好的了😂)
女性视角
剧情脸谱化