现在的日本电影,真的很多底层视点。
100円就是我们的1块钱,掉在地上也不定愿意弯腰去捡的零碎。
好像一子那样没有自制也没有人会去关注,就那么随随便便的被丢弃掉的人生。
但从内心渴望被认可,渴望被爱,就算只有100円的人生价值,放弃了那才真的是一无所有。
所以这片的励志并非那么高大上,只是想让人明白这一点,人生总有贵贱,关键在于自己有没有放弃自己的100円。
惊讶的不是女主被强暴后镇定地报警,惊讶的是她知道恋人出轨后默默在街角看着他和她推着豆腐车吆喝而过。
后来也就不惊讶了,想想也是啊,看了这么多日本颓废人员的影片和电视剧,对于宅男干物女又颓丧又顽强的性质,早该明白。
日本实在是个太有意思的国度。
的确像最俗常的比喻:是瓣数和香味都一模一样的菊花,放在每个便利店里,都一样卖得出去。
他们很直接地表达欲望,很直接地完成目的,很直接地被羞辱和打击,他们就像,没有穿衣服一般地没有太多曲折的心。
可是直白,不是最难的么。
很喜欢看吃饺子的那时候,一桌三人都压抑着性欲。
食物是很情色的,我们填充空虚的我们自己。
只是表达的方式不尽相同,打人,强暴,不说话,都可能是内心翻涌着相似的东西。
日本人真是有办法,看上去毫不费力,却到处教人着紧。
有时候觉得“啊,那就接受了吧”,忽然又冒出刺来,什么都不容许。
有时候觉得“太好了啊这样继续下去吧”,忽然有梗出伤害来,刚上升的又回落下去。
因此日本人是特别懂得人生波动的,看他们的作品让人觉得理所应当,觉得前路既不艰险又不甜蜜,看透了哭泣和挣扎,也就“嗯”一声之后,活下去。
作为一个女性观众,武正晴的《百元之恋》从生理到心理都给人带来不适感。
从看拳击比赛时的骚扰,到强暴戏份,可以看到男店员的手在安藤樱的身上实打实拳拳到肉,以及出现“乳头都硬了”这样和岛国片一模一样的台词。
强暴戏份中,导演强调女主是第一次,并且展现出强奸犯知道女主是第一次后的兴奋。
最重要的是在这一段里,导演从身位上,让店员处于俯视安藤樱的地位,而镜头也采用微仰的方式拍摄店员,在这一男尊女卑的镜头语言下,让店员对安藤樱说出丢掉处女之身的说教。
并用一个较长的固定镜头着重刻画一个女性第一次“被进入”。
导演这一段的表现手法实在让我生理+心理双重不适。
在导演武正晴的眼里,完成让女性转变的最大挫折依然停留在性,并且是第一次。
只有夺走女性第一次的贞操,才算是对一个女性的极大打击,才能让她触底反弹,涅槃新生。
如果说导演想安排一场强暴戏份来完成女主的脱变,给她学拳击的动机。
不再受人欺负,抑或是告别软弱堕落的自己,动机上说得过去。
但很可惜,导演并没有把笔墨用在刻画女主遭受欺辱后的内心世界的转变,而是把镜头对准了他所认为的一个女生第一次后该有的生理反应——疼到弯下腰来呲牙咧嘴,一边弓着背走着外八一边不停喊痛。
弯腰喊痛
八字走路导演拍了一段在我看来不是非必要不可的裸露性戏。
安藤樱在和拳击手的床戏中的露点对没有对人物和剧情并没有推动作用。
导演也许想表现这段关系里安藤樱的卑微,所以让拳击手用命令式的口吻让安藤樱捏他乳头,捏痛后又让安藤樱卑微地小声道歉。
这样的设定可以表现出安藤樱在这段关系中,哪怕在两性关系中,也是处于卑微姿态。
但这一段不靠安藤樱的漏点也可以达到导演的目的,个人认为有消费安藤樱之嫌。
生理上没有放过女性,心理上导演同样没放过。
片名《百元之恋》,本质上还是在讲一段恋爱关系。
片名的来源,是男女主在百元商店的邂逅过程中,又有一枚100元日币的见证。
单看如此,这样取片名也就算了。
但是片中安藤樱有一句贬低自己的话:“因为我就只值100元。
”直到影片结束,导演再也没有安排安藤樱为自己说过的这句话正名。
所以说,这并不是一部女主醒悟自强的励志片。
安藤樱在走出赛场后也并没有重获新生。
一段哭哭啼啼的“好想赢”,并没有让人感觉到斗志,反而更像是在向男主撒娇。
肢体语言上,男主自始至终站在原地不动,反而是安藤樱在哭诉的过程中,一步一步慢慢走向男主,甚至过程中有个伸手求抱抱的动作。
最后顺从地被男主牵走。
所以直到最后,女主不但没有获得成长,反而即没逃出渣男的魔掌,也没能翻出导演的五指山。
导演究竟想表达什么呢?
女生再厉害有什么用?
哪怕你再渣,只要你一出现,她还是会乖乖跟你走?
看完电影我真的很惊讶导演对于女性生理和心理上那种理所当然的恶意。
对比《百元之恋》和《热辣滚烫》,贾玲在翻拍的时候剔除了相比之下不那么符合国情的男权和厌女。
除了“头一回”和“抓床单”这两个略drama的点,贾玲至少没有把性作为女生最大的弱点,也没有让女生在感情里翻不了身。
告别过去颓废的自己是新生,勇于斩断和走出一段卑微的感情同样是新生。
贾玲做到了让女主不仅在精神上,也在人格上实现了独立自强。
贾玲有在为女生们的价值观和爱情观树立榜样。
诚然贾玲作为导演还有很大的上升空间,但是从把女性拉出性和情感的泥沼来说,还是女性导演更心疼女性。
结尾的不叼雷佳音,在我看来不仅是颠覆,更是打脸《百元之恋》。
男人不是唯一,所谓的爱情不是至上。
好好学学女性导演是怎么对待女性的吧,武正晴导演。
人生真的很艰难,偶尔想自暴自弃都不行。
立刻会有人微笑着扶起你,问你好不好,需不需要帮助,帮帮帮帮帮你个大头鬼。
早起的人都矫情,有爱心的人都很烦。
街上随便一只狗都比我长得可爱。
然后看到了一子,蓬头垢面,穿着睡衣,32岁的脸上,没有时间,没有故事,只有番茄酱,还有她很丧。
但我喜欢。
喜欢她孤僻,边缘,但并不扰人的灵魂。
电影完全不落俗套。
失恋了没有大哭着跑去整容,拳击赛被打成臭狗屎,即使爆发了左手宇宙,但也没赢。
最重要的是,一子的斗魂,不是因为爱情。
当狩野问一子,为什么学拳击,这个傻逼是不是在等女人回他一句,因为你呢。
而一子的回答,就是那么中二,那么百元。
因为她觉得互相博弈,再拍肩致意,很好。
普通生活就是这样。
你会同各种各样的人搏斗,挥拳,打脸与被打脸。
无法理解,同行的家人。
打工遇到的极品同事,道貌岸然的装逼犯。
拿走你初夜,却不负任何责任的混蛋。
可能连警察都不管。
还有那古怪的心上人,当他说出“你在那装什么可爱,小心我揍你”的话时,险以为这是一段可以期待的感情。
但又被打脸。
人跟别的姑娘跑了,你都不知道该怎么办。
最可怜的就是那一点胆怯而又给人甜头的期待,你把我从烂泥塘里一把捞起,有模有样的同我住进一间房子,再趁抽一根的烟的时间,逃之夭夭。
负心的宇宙。
警察又他妈不管。
说好不打脸,保持发型的人生是没有的。
有的只是一场又一场的搏斗。
而当一切都结束,不同的人有不同的了结办法。
离婚带孩子的妹妹,战斗之后变得暴躁,愤怒,迅速老去。
明明是美丽的人。
总拿剩饭剩菜的轮滑婆婆,选择继续与人类周旋,骁勇善战,旋风一样的可爱斗士。
退出拳击的狩野,自暴自弃,讨厌一切拼命努力的人,因为他不再是了。
一子的结束,就是她自己最喜欢的样子。
向对手拍肩致意。
她可以重新回到店里帮助家人,也可以再面对落跑的恋人时,递上一个盒饭。
现在,她比任何人都快乐。
即使哭着说想赢一次的她,也会撒个猛娇,然后好起来的。
因为姑娘你拳下有风。
《百元之恋》让我意识到,原来述情障碍不止存在在心灵层面,也存在在身体层面。
有这种困难的人很难说清楚自己的感觉,甚至很难感觉到自己的感觉。
他们像一团云雾,过去的痛苦、创伤和负面情绪从来没有被识别过,也得不到处理。
在这一点上,有些人终身都又聋又哑。
我熟悉这样的痛苦,所以当屏幕上出现一子那张脸时,我有种弃剧的冲动。
海报给人的感觉明明是“很酷的摇滚女青年玩一点拳击但主要是谈恋爱”啊。
可一子并不是很酷的摇滚女青年,而只是个大龄啃老族。
电影花好几分钟来拍她的一举一动,拍她怎样起床,抽烟,隔着软塌塌的睡衣挠背,和小外甥玩PSP拳击游戏,与离异的妹妹拌嘴。
谁会喜欢那样一张脸呢,像茶杯里泡发了的茶叶,不是因为丑,而是因为陈旧。
她的身体散发出久被遗弃的气息,变得松弛,没有边界,搁在哪里,就在那里随便摊开。
饿了,就像盲目的蚊虫趋往一个方向,那是她妈妈。
她妈妈在楼下经营便当店,每逢二三子(妹妹)气不过数落姐姐,当妈的便慢慢摘下头巾,从柜顶取下烟盒,低下头来点一根。
一子左瞧右瞧,搔着滚圆的腰窝,转身晃出门,骑上家里送货的自行车,深一脚浅一脚蹬着,骑向卖零食和漫画的百元便利店,骑过夜深无人的马路,骑过远远近近将残的灯火,骑过32年乏善可陈的人生。
这时,默默滑进来一片音乐。
那带有一点伤感的布鲁斯使人嗅到夜晚落寞的气息,又像一道善意的目光,凝视一子自暴自弃的身影。
有意思的是,前面的镜头虽然贴身描画一子,却没有带给人注视感,反倒是导演对音乐的选择,流露出他愿意了解一子更深。
注视来自对了解的渴望,这份意愿也感染了作为观众的我。
会不会有什么人同样凝视着我,看见我的人生?
没有先入为主的批判,没有自以为是的同情,只有一个想听故事的人。
是啊,有时我们需要的不是医生,而是一个愿意听故事的人。
他替我们捡起那些边边角角,零零碎碎。
而因为嫌弃,我们早已将它遗忘。
借着这段音乐、这道视线,我们看见一子突然刹车,停在拳馆门外,直勾勾望向里面那明亮的灯光。
镜头捕捉住一名男子,正在擦汗,喝水,身上散发出喧嚣温热的男性味道。
一子看呆了,那像器具般对自己毫不在意的身体蓦然惊醒。
原来一子还有少女心啊。
这是第一次,我意识到她还是个活人。
我看到她做家里蹲,在家里横,甚至宣告“我早就放弃当女人了”,可实际上,面对外界她胆小如鼠。
我看到她终于脱下脏兮兮的睡衣,换上(同样)脏兮兮的T恤和运动裤。
我看到她赌气离家出走,在马路上摔得四仰八叉。
我看到她从打工的百元店买回廉价的性感内衣,蠢兮兮地勒在自己松软多肉的身体上。
我看到她在意中人面前,总是显出一种格外迟钝的痛感。
电影以痛感为线索讲述一子的故事,琢磨她的身体。
被恶心同事强奸那一幕,有人问为什么一子反应那么小。
她反抗起来慢半拍,稀里糊涂就被摁上床,脸上的表情像是从遥远的地方飘过来仅存的意识:“可我是第一次……”和“早就放弃了当女人”相对,这其实令人心碎。
等到她能够动弹,天已经蒙蒙亮。
街上还没有人走动,她独自站在旅馆门外,衣服是好的,包也背着,只不过点烟时手有些抖,走路稍稍合不拢腿。
这无以名状的感觉比大声叫喊更让人觉得痛。
类似的东西积沉多了,人也会变得迟钝。
一子分不清自己的身体是否存在界限,就像她不懂把可能伤害她的人推远,也不知道该怎么和意中人走近。
第一次去动物园赴约,她问他:“为什么选择我?
”“因为我觉得你不会拒绝。
”她讪讪的说不出话。
好不容易约个会,却穿着显然是多年前的裙子,像少女时代的遗迹,里头勒着廉价性感内衣。
而他吃了她两顿饭,睡了她一觉后就跟卖豆腐的女人跑了。
如果没有拳击,一子可能会老死在那无知觉的身体里。
就像如果没有离开家,她也根本没有机会脱离母亲的照顾,直接与现实相对,从像动物或婴孩一样混沌的状态里苏醒过来。
对这个落魄到极点的人而言,拳击甚至都不算梦想。
32岁是一般拳击手退役的年纪,怎么死命练习,也不太可能获得外部奖赏。
而且我另有一个担心,怕一子在“放弃当女人”的道路越行越远。
幸好她没有。
她只想做一件事:参加一次正式比赛,堂堂正正赢一回。
谁能想到是女人自己上擂台呢?
谁能想到王子反而去了卖豆腐?
可一子并不是作为自己的英雄上场。
她并没有彻底颠覆什么,既不与自己的性别,也不与那负心的人为仇。
不如说,她只是把加在身上的所有疼痛投入到训练里,就像……一种对话。
一开始,那个身体虚浮沉重,有如从来没整理过的野史。
可渐渐地,它找到了秩序,它变灵活了。
它跳得起来,也开始跑了。
它挥拳的动作越来越有力,眼神决断,身上的线条也紧凑起来。
它像解开的舌头般吐出流畅的语言,优美的节奏,仿佛把许多伤口整合在了一起。
从什么地方看出来呢?
一次是和父亲吃饭。
同样在家里躲了一辈子的父亲,第一次和女儿像成年人一样在小酒馆里喝酒闲谈。
“这样啊,拳击吗。
趁年轻多尝试,挺好。
”“我不年轻了。
”这么说时一子笑了起来。
全片第一次见她笑,感觉就像有些什么哗啷一下瓦解了,虽然那个笑很柔和。
还有一次,是一子搬回家,在便当店里帮忙。
潦倒的前拳击手和豆腐女郎分手后改行当保安,买饭时见到一子,他拔腿就跑。
一子一气追他九条街。
—喂,来看比赛吧。
—为什么?
—想让你看啊。
—我不喜欢看到拼命努力的人。
—所以才离开我?
—……你为什么开始练拳击?
—大概是(喜欢)互相搏斗,互相拍肩的那种感觉吧。
他脸上的表情总是阴晴不定,这时只是干瞪着眼看她,还没来得及回答,就被人叫走了。
她站起来,深呼吸,调整成拳击手的姿势,一路跑回家。
看到这里,我发现一子已经能够和她的身体对话。
那些被深深埋葬的东西——迷梦与历史,伤痕与烙印,疼痛和耻辱,都透过她的肌肉表达出来,而且跟随她去到了擂台上。
打擂台是拳击剧的高潮,当然,最后你必须取胜。
可这个故事的主角不是擂台英雄,甚至都不是一子,而是一子的疼痛。
在被“打得像个猪头”,翻着白眼倒在地上时,那些边边角角,零零碎碎一出一出地闪回,借着她脸上和身上的血第一次赤裸裸地喊出:痛——啊!!!
父母和妹妹都在台下,妹妹哭了。
我想二三子再也不会用番茄酱去跟一子对打。
前拳击手也在台下,他一眨不眨地看完全程,看那拼命努力的人。
她倒下时他使劲喊:“站起来!
快站起来!
”到处都回荡着这句话:“站起来,快站起来!
”妹妹,父母,教练,观众——所有人。
这是比胜利更震撼的部分。
就像教练一再对她说:“你不要小瞧拳击。
”它不是人生的一部分消遣,而是人生的一部分。
你需要直面敌人,奋力搏斗。
你要赤裸裸感受那疼痛,让它告诉你生命的鲜活滋味。
也许有时候我还是会讨厌努力,因为辛辛苦苦的样子一点也不好看。
可我觉得一子变好看了,虽然她正倒在地上翻白眼。
我觉得她把要喊的东西喊了出来,搏斗的部分终于告一段落。
那么打完架之后呢,还能做什么?
不是赌气离家出走,也不是找个地方躲一辈子,而是爬起来,挣扎着走向对手——去拍拍肩。
对一子来说,曾经整个世界都带有敌意,可现在,她能够去跟战斗过的人拍拍肩。
这个举动含有很深的和解意味,它帮助一子度过了艰难环节,进入到故事的另一段。
此时前拳击手正在赛场外等她,而她包扎了伤口,脸上虽然肿,身体却显得清爽和利落。
和第一次见面一样,他身上温热的男性气息摇动她;和生硬地睡过一次不一样,如今他是了解她疼痛的人了。
于是她在他面前哭出声来。
“好想赢,好想赢,就算一次也好,好想赢……”她的哭声很特别,不是呜呜呜,而是吭吭吭,像打嗝的小狗。
被强暴时她没有哭,被抛弃时她没有哭。
可这一次,她一边吭吭吭,一边坦然说出了自己的遗憾和梦想。
“是啊,因为那滋味最棒了,胜利的滋味。
”前拳击手简简单单地回了这么一句,没有安慰,没有劝勉,只是肯定了她,也肯定了他自己。
“我们一起去吃饭吧。
”为什么哀悼过后总要吃饭呢?
也许是因为,对两个用身体拼过命的人来说,吃一顿,喝一杯,能够带来最直接的快慰。
他走过去牵起她,她稍稍后退一点,然后便顺从了。
半个小时前她还是个狂野的女战士,半个小时后,又变成了恋人面前的小女生,这一切融合得那么自然。
真好啊,她没有放弃当女人。
真好啊,在这样一个温柔的夜晚,被这样牵着手,摇摇摆摆地向前走,像小狗般吭吭吭地哭。
真好啊,听你的身体,听它忠实地述说疼痛,美与活着的感受。
这并不是一个废柴谷底反弹的故事。
女主角一子永远驼着背,从不正眼望人,被骂也不还口,被强奸无力反抗,只有对着家人敢撒泼。
后来她遇到了喜欢的人。
后来她又莫名其妙失去了这个人。
她终于改变了一点点。
32年以来第一次专注地渴望做好一件事。
虽然拳击教练冷冷地不抱信心:"不要被打得太难看。
"虽然和现实中一样,就算用尽全力去拼命,也未必会有好结果...... 不想骗自己说努力过就够,最后终于嚎啕大哭:"好想赢......就算赢一次也好......"我看过那么多拳击题材的电影里面,这是唯一一个主角,从头到尾都没有赢过的...... 命名为「百元之恋」多少有点浑淆视听,「百元人生」可能比较恰当。
"因为我只值100円",她说。
没有煽情没有鸡汤,里面每一个角色都是不同程度的废柴,不负责任,一无所有。
教练说:"以后不要在寂寞的时候,说什么老娘也曾燃烧过,会令人很不爽。
"最后的片尾曲,一个古怪的嗓音唱着:"这场电影马上就要结束,请忘掉这样的我。
"
明天考试却不想复习遂看电影,想起之前微博有人推过就在A站抱着腿看完了。
然后就无比想出门跑步大叫。
跳绳。
冲刺。
挥拳。
电影有一半的时间都是女主的丧,让人生气也让人无力,便利店的欢快BGM像是嘲讽。
然后在以为找到依靠的男人跟着别人跑了之后,她开始自己向往已久的拳击。
比起体重、拳头,一子的眼神反而让我更吃惊。
慢慢有了光,变得和缓。
就好像那句已经有点被用烂的句子——和世界达成了和解。
电影里有两个镜头很喜欢,一个是上场前切换的训练、跑步,步伐越来越快,挥拳越来越快,灯光越来越暗,上方的hungry和angry越来越亮。
整个人都起鸡皮疙瘩了。
还有一个是上场前一子准备上场走向舞台,镜头又慢又长,bgm很弱,能听到一子的呼吸声,脚踏在楼梯上的闷响,拳套重重击打在一起,和一子身体里的声音——终于。
经过了漫长的路途,终于到了这个舞台。
俱乐部的大叔说“不要老了之后说什么老娘也曾经燃烧过”大叔也知道啊。
被打得步伐混乱,眼睛都睁不开,但是身体里还有什么叫嚣着,感谢导演起码让她挥出了一击有力的左勾拳。
即使后来被打倒在地,够了。
到这里就好,因为实力和年龄都在那里,这样才是现实。
也感谢导演,让她能站起来,完成最后一个动作——互相搏斗,然后互相拍肩。
后半段一直想起 百万宝贝,同样是困境出身,大龄女拳击手,不同的是一个获奖无数却在一场比赛中重伤,一个第一场就输掉,但是本质是一样的。
想赢,想赢比赛,不想输,不想输给那种人生。
结束的时候,一个人笑了,一个人哭了。
燃烧过和输掉了。
“我想赢”但是输了。
这份不甘心这份渴望会变成一根刺扎在一子心上,很痛,但也印证了曾经在舞台上挥出的左勾拳。
努力吧,挣扎吧,哭泣吧,这就是人生。
不只一百日元的人生。
“这场电影马上就要结束/请忘掉这样的我/今后的每一天/就算不拍成电影/普通地过每一天就好”ED难听得要死但是刚刚好。
--6.29买早餐的时候突然想起一子的父亲说 不要变得像他一样 失去了信心心里就一冷在大多数日子里卖便当 在少数时间里打拳击这样才是生活。
没那么喜剧。
普通地过。
只要记得抓准机会,挥出那一记左勾拳
差不多是从上高二开始,我就对有关励志的东西非常不感冒了。
标志就是和《意林》《读者》两本杂志说了再见(这不是段子,也感谢这两本杂志多年的衷心陪伴,虽然我最喜欢的是里面的漫画)。
究其原因,《一生必看的几部励志片》,《最好的25部励志片》,《走向成功的xx本书》等等榜单重合率之高,我昨天看到微博一个友邻转发的帖子还是10年就看到的,一字不差!
榜单上的电影(书籍)有着这样那样的共同点---他们太正能量了,正能量的我在和别人说起这部电影的时候,会为我今天没有四点起床,为我这辈子没有跑去跳一次蹦极,为我没有一夜赚下三百万而羞愧的没有办法抬起头。
看到了太多把题材和人物完全分开(《激战》和《破风》),把实现人生价值等同于中国人不是东亚病夫(《中国合伙人》),或是用这样那样的笔触强调主角的身世之残,然后上演一出“感动世界十大杰出人物”般的故事(大部分励志片),励志、梦想等词汇和与之有关的一切事物都被我打上了预防针,我甚至开始怀疑自己还会不会再被这样的电影感动-直到我今天看到了《百元之恋》。
我喜欢这部电影,在于它没有说出哪怕一句会被微博转发几百次的名言警句,在于它不是用剧烈的drama,而是用镜头和细节把感悟表现出来给大家体会的勇气,在于它没有浓烈的鸡汤和狗血,在于它真真正正的接了地气,让人在电影里看到了自己,也看到了众生。
上一次看到这样的电影,还是看《柔道龙虎榜》的时候(我最喜欢的电影)。
我们的生活其实并不都是如电影一般drama,然而《百元》中一子的遭遇却仿佛就在我们身边:没有工作,长得很“不可貌相”,32岁的老处女,家里不是被琐事和过去所困,变成怨妇的妹妹,就是一辈子庸庸碌碌,家里都要被翻了还屁都不敢多放一个的父母,和自己成日玩耍的侄子沉默寡言,被人当做脓包欺负,好不容易找了一个超市的工作,老店长是个说两句话就沉浸在自己的世界的忧郁症,夜班同事是一个嘴巴没有拉链,张口闭口胡扯直接气跑初恋,嘴上说的好听心里只有生殖器的臭流氓,就连下了班也不安生,新来的店长是个斤斤计较怨天尤人,连过期菜都不肯给人家疯老婆子(一个喜欢把byebye和赛由那拉一起说的前店员)的蠢货。
天哪!
这和剧情片演的不一样啊!
说好的团结互助底层人民一家亲呢!
以上这些也就算了,反正loser惯了对日子也麻木了。
被人强奸完第二天还一切照常的去上班呢。
每天傻傻的远望的那个男人,开着破货车的拳手终于把自己约出来了,吃着他煮的没有味道还完全咬不动的肉,都感动的哭出来,还能听到他“装什么可爱小心打死你”,感觉自己不久之后就可以承包鱼塘了,转个头就被卖豆腐的女子给勾走了,留下一句“约你是因为你不会拒绝”。
天哪!
这和爱情片演的不一样啊!
不是说我的梦想里怎么能没有你吗!
拳击,在这个时候才真正地走进了她的生活里,她从来就不是金钱、梦想或是男人的依附品:即使被家里冷眼了32年,一句对父母不敬的话便让她直接发狂;同事骚扰或是疯婆子的偷取(“过期的东西,能算偷吗”),她都用沉默的宽容来对待;在喜欢的人面前,她的少女心扑通扑通的,还特意穿上那件难看的豹纹内衣,可是在那个男人问她为什么打拳的时候,她的回答是:“我喜欢那种互相搏斗,互相拍肩,那种感觉”。
生活哪有反派和主角之分,每个人都是自己的主角,却又都只是生活的配角或者龙套而已。
我们没有傲人的天资或是从天而降的贵人,我们付出努力却只是勉强地活着,大多数人在渐渐长大之后认识到了这一点,然后变成了抛弃一子的男人,变成了一子的妹妹,看不上别人的努力,却更看不起自己。
我们要战胜的,就是无形却天天压着你的生活,还有慢慢麻木的自己。
希望到三十多岁的时候,我还会为了赢一次,而像一个孩子一样哭泣。
(我彻底地记住安藤樱了,她可以治好很多人的脸控癌的,不分男女。
)
百元的爱是有一种深意的,开篇在超市的横幅上写着,“我们竭诚为您提供百元的服务。
”大约是说,此超市的商品都以100元为计。
百元成了一个基础单位,好似一子也因此代表了如我们这代年轻人。
我们这代年轻人有个共同的特点,即是在强大的社会既有体系之中无所适从。
“人是一颗拥有思想的芦苇。
”恰如我们,我们有互联网赐予我们的超大信息量。
那些曾经的机智问答、曾经的背词典、背圆周率,如今都只需手机上轻轻一触。
美国所发生的事,1分钟没过,中国就已经传开了。
我们有着前所未有的巨大知识源,鲁迅、冰心、张爱玲,他们肯定不可能想到,日本、德国、美国的最新资讯和电影、书籍,我们这代人可以随时同步观看。
我们同这些世界前沿的国家的国民完全站在同一起跑线上。
我们根本不需要坐几个月的船,用自己的眼睛去看那些国家,朋友圈、论坛就可以告诉我们。
可是另一方面,也早就我们成为史上最胆小的一代人。
我们知道得越多,顾虑也越多,知道得越多,越恐惧于旧有的阶级森严、系统繁杂的现实。
我们知道得越多,我们越感到现实的复杂和毫无意义。
越是互联网告诉我们一切皆有可能,现实越是告诉我们一切都不可能。
随着我们的头越来越大,我们的身体却裹足不前,跪倒在地,臣服于现实的陈冗。
怎么办?
有的人选择站起来,甩开沉重的大脑,游刃于系统,不再思考,跟上传送带的脚步;另一些人选择砍掉双腿,原地不动,用大脑建一个家,然后躲在里面。
后一种人就是百元人。
《我的人生只值一百块》【发表在我的微信公众号 一万口新鲜】昨天看《百元の恋》,电影主旨有一点shock到我。
女主角一子是个彻头彻尾的Loser,披头散发,一身肥肉与腐气,32岁天天在家玩游戏,让妈妈养着。
不去家里的便利店帮忙,还与妹妹打架。
一气之下搬出来,在百元店找了个夜班的工作。
一子喜欢的狩野是拳击手,他对她说,“你装什么可爱,宰了你哦。
”谈个恋爱都要被凶。
更可恨的是男生背叛了她,跟着豆腐摊的女老板跑了。
电影进行到20几分钟一子就被猥琐大叔强暴了,整个故事都在表达“接下来也不会有好事发生”“主角没有光环”“是啊他们很容易就分手啦”“涅槃后奋力一搏你以为会赢比赛吗?
呵呵输了”…… 她遇见狩野后,就去学拳击。
狩野问她,你为什么想学拳击。
她没有说出“为了你”这种玛丽苏的话,她羞涩又憧憬地说,“你们打完会拍一下肩膀吼”。
原来是奋力搏击完能握手言和的那一刻是她真正喜欢的。
后来狩野背叛了她,她更加卖力地练习。
不晓得是越想越气,化小火苗为力量,还是想想这一生好失败啊一定要努力改变点什么,又或者像她自己说的,也想感受下结束后互相拍肩膀的快乐哎。
花了很大篇幅表现她跑步飞快、出拳神勇,最后,她比赛还是输了。
电影结局是,傍晚干干净净地洗完澡,哭着说“好想赢哦”“真的好想赢哦”慢慢从车道上走下去。
她没有得到任何“结果”。
心仪的男生虽然回来了但是曾经背叛,没有赢比赛,没有就此拥有崭新的生活。
他仍然一无所有。
但是,从披头散发变成短发酷妹,从木讷的死胖子变成体态轻盈的妹子。
“我的人生只值100块。
”“最讨厌努力的人。
”这些丧气话老娘想说就说。
这些难道不是比外人眼中可见的,更重要的改变么。
赢,得到,意义,价值,存在感,都不是一子在意的东西。
她在意的是,尝尝战斗结束互拍肩膀说声谢谢的滋味。
好简单,也最不简单。
也许人生最有意思之处,就是没有意义。
聚焦于琐屑的屌丝生活,一股子直接睡在泥淖里的态度,照着颓唐潦倒走就是了,安藤樱演绎得挺到位。只是,就算有那么多奇形怪状的角色,局面还是有点波澜不兴,等到能转变时就有点割裂,然而还是太爱那个并不励志却反而让人站起来的结局……就差一小口气带片子冲上去。
看完贾玲的改编版后,看此片,真的燃不起来。前面进行到一个小时的时候也差点弃看,乏味透顶,整个主打的就是一个黑色,剧情上也很中二,各种不合理(当然也许编剧的意思是生活本来就是各种不合理存在,你还得受着),可以说是丧到了极致。后面打拳的时候,我也燃不起来,就觉得很平淡。结尾处重新与渣男吃饭就更恶心了。贾玲改编的挺好的,不仅增加了她量身定做的大幅度减肥的看点,还有许多喜剧+励志的设定,处理的挺好的,原片真的乏善可陈。
被父亲、男友和男性同事不断辜负的女性的愤怒,希求在锤炼身体并最终获得胜利的过程中找到出口,最后却依旧无处可去;最终没有得到的胜利,也没有得到男性的赎罪。安藤樱,一头狮子!
什么价值观……莫名其妙的剧情
如坐针毡
结尾曲升华了。并且通过这部终于知道《惠子,凝视》好在哪了,真正的底层叙事就是一场激烈的比赛过后,还是会以普通人姿态偶遇于晨练公园。(贾玲是私心,安藤樱是挚爱!
一边是土肥圆女屌丝,一边是郁郁不得志的拳击选手,底层的一塌糊涂却又异常生动可爱,在平凡琐碎生活中的相遇碰撞出浓烈绚烂的爱情火花,轻缓燃烧最终炸裂。有点儿百万宝贝的意思,安藤樱那凶猛干物女的劲儿特别地道,混不吝又社交恐惧,夹杂着人情义理的爱情励志,热血谈不上,倒是更像是生活舒了口气
虽说是励志电影,但实在不太喜欢故事的走向,选择不同带来的性别反转只是浅尝辄止。
并不是指望最后有一场酣畅淋漓的逆袭,哭哭啼啼被曾经抛弃自己的男人捡回去算什么事哇
“你为什么会选这首歌?——因为我只值一百元。” 那种想赢一次但却怎么也战胜不了生活的无力感,仍旧紧紧围绕在身边。
结局为什么是跟渣男拳击手走了呀
过年要看《热辣滚烫》,所以先看看改编的这个《百元之恋》
算是一部励志片吧,可是前半段看的好吓人啊。32岁的老处女还要经历被强奸的事情,嗷,吓死我了呢!还是个44岁的唠叨男同事!好想打死这个唠叨鬼!!!在电影的60分之后,节奏开始激烈起来,看预告的时候就是因为这里才想看片的哇。看的我也非常想练拳击了啊。叹气。霓虹社会好乱。
日式废柴励志片正常的样子,从一个落败人生到发觉自我的蜕变。镜头的剪辑快速又跳跃,但镜头下的生活却是缓慢而疏远,生活中的一切痛感,就算是被强奸被抛弃,那种痛感传递过到银幕外也不过是麻木般的疏离,但酝酿在麻木的情绪中于瞬间爆发时的强烈方差令人动容,情绪把握可见一斑。安藤樱的演技惊人。
这玩意儿和贾玲那个最大的区别在哪呢?其实是大环境不同,安藤樱这个直接表达了被强奸(和男主无关哈),设定和布局更狂野,而且最后还是和男主那个废柴保持了若即若离的爱情关系。这个内容如果复用到国内会被喷死。再有就是关于妹妹和女主的关系,没有国内那种一味忍让和付出。安藤樱的废感更明显,说接地气点就是安藤樱更像个烂人一般的活人。如果是安藤樱的话,不可能把房子给妹妹也不会出席闺蜜小三的婚礼。干丫挺的就完了。从人物的塑造上来看更加顺畅。不拧巴。
不喜欢这种咀嚼苦难,还把苦难捧为艺术的电影。还有强奸戏的意义是......?
2015siff第五部 从来没觉得新井浩文这么帅过!安藤樱真的太棒了!小人物的故事真实到浑身起鸡皮疙瘩 两个人谈恋爱的部分也是少女心爆炸!故事处理很干净没有罗里吧嗦的东西 再怎么痛 只要有「但是」就好 看完出影城去全家怒买宵夜!
剧本散,人物动机不明确,反情节,但到后面,这反而成为优点,你看着女主角随遇而安,没有明确的梦想,跌倒,自己站起来,拼命想做成一件也许自己根本不知道为什么要做的事情,这不就是我们大部分的人吗。最后15分钟很动人。
一切都发生得那么轻飘飘的,无论是离家出走和相遇还是强奸和出轨,只有拳击是有重量的,在出拳中,生活被重新赋予了力与速。
Soooo fake! 因为漫天好评,结果更让我觉得肤浅又浮躁得难以置信...勉强加一颗星为安藤樱吧...那天看完这个气呼呼去看Horse Money就深深被后者震了,借用Costa的话“I hate drama" 而这部所谓拳击励志片也是我讨厌drama的理由: “True tragedy of life just gone in drama.” 别糟蹋loser这个词了哎。