叶问2：宗师传奇

叶问（甄子丹 饰）携家眷来到香港，艰难度日。

叶问开武馆宣扬咏春拳术，但无人问津。

某日，黄梁（黄晓明 饰）登门拜访，比武之后，甘愿携一班兄弟，拜在叶问门下。

黄梁因故与洪拳门下斗殴，结果被捉。

叶问来救，却巧遇昔日对手金山找（樊少皇 饰），两人冰释前嫌，却不想被洪拳掌门洪震南（洪金宝 饰）拦下，以致众人被警察（郑则仕 饰）拘捕。

洪震南提醒叶问，欲在香港开武馆，必须接受各大门派挑战。

于是叶问单刀赴会，最终与洪震南对决，不分伯仲，叶问因拒绝缴纳会费，而遭到洪门寻衅滋事，以致武馆被关。

背地里，洪震南替英国警察操持华洋比赛，但始终未有报酬，深感不平。

拳击冠军龙卷风来到中国，在比赛现场中侮辱中国武术，打伤中国拳师。

洪震南挺身而住，血溅现场。

为了中国武术的荣誉，叶问接受了龙卷风的挑衅，为民族大义而战

叶问2，从LOGO设计上来看，那个2字写得很特别，2字写得这么特别，使电影本身就不会那么2了，因为连2这个数字，设计的都这么好看，可见电影工作者的用心。

电影开头，叶师傅练功教拳的天台阴雨绵绵，电脑动画的设计，让这个场景看起来更像是铅笔动画，不知道为什么，看到这个画面的时候，我居然有一些感动，而这感动来自何处，恐怕连我自己也不太清楚。

黄晓明的出场依然很帅，但是这份帅气随着他的对打转头显得有些突兀，我还是很怀念他演的许文强，没有发哥的痞气，却有一种自己的味道。

导演给晓明同学安排了许多搞笑的桥段，和师傅甄子丹搭在一起也显得蛮好看。

在铺天盖地的电影宣传中，我没有一次看到过释小龙的名字，而在电影的开头字母里，我看到了释小龙，而且对他充满了期待，但是这位曾经的功夫童星，在这个主题非常明确的功夫片里却没有大展拳脚，而是当了一个小小的配角，这配角发福土气、没有任何的攻击力，要说这样的角色交给谁演都可以，那还要释小龙做什么呢？

洪金宝大哥在戏里面死得很壮烈，但是我实在不忍心看到大哥在里面这样被打死，有些惨不忍睹。

但他的角色很真实，为了生活，他能忍，手下200个兄弟要吃饭，膝下7个子女要抚养，大哥的角色很到位。

虽然情节老套，人人都能猜到故事的起因、经过和结果，但《叶问》卖得本来就是功夫，洪金宝大哥的武术指导很到位，每个镜头看起来都让人紧张，每个一次出拳都感觉非常华丽，让我想到《导火线》，一场电影看下来，你会觉得腰酸背疼，看得就是大哥们的功夫。

虽然不能总喊口号，但是人的精神是需要被鼓舞的，电影多多强调爱国的精神，宣传对人类的彼此尊重，还是非常让人感动的。

P.S 任达华的啃鸭子的表演，没有台词却如此生动，难怪会拿下金像奖影帝，还没看《岁月神偷》，一定会更有味道吧。

《叶问2》比我预期的要好很多，虽然故事稍显平淡了些，但是扎实的人物塑造和漂亮的动作戏相当出彩，使影片整体水准较之第一部有增无减。

作为国产电影的续集，又是以和洋鬼子打擂这样的滥桥段来作为核心剧情，确实有太多理由让大家表示质疑，但是《叶问2》最终还是成功突围，一路稳妥走到最后，得到观众的一片掌声。

我个人觉得《叶问2》能够出彩，几乎一半原因是得益于人物塑造上，延续第一集，续集里依然坚持不遗余力地将叶问的形象往寻常人的路子上做，一个谦虚、谨慎、善良又顾家的男人，而不是动不动就出头的莽撞英雄，印象比较深刻的是有一场黄粱问他，能不能一次打十几个人，他说，最好不要打架，黄粱逼问，要是真有十几个人要打他呢？

他说，跑。

但随后我们就在鱼档的戏里看到了叶问以一抵众的场面，武侠里，以少林为代表的各路英豪，也常常会教导弟子，练武是为了强身健体，而不是持强凌弱云云，但是都不如这一个“跑”字来的真实、舒服。

故事上，虽然新意无多，但是节奏控制的比较好，那么多场打戏，完全没有给人情绪断裂的感觉，人物态度的转变也都四平八稳，不突兀。

唯一的缺憾是，打擂之前叶太生孩子，这桥段有点俗得令人发指了。

再有就是影片的台词很精准，除了郑则仕“爆料”一词引来一阵并无恶意的大笑，片中鲜有与年代脱节的雷人词汇出现，更难得是，作为一部很“慷慨激昂”的片子，片中台词处处收着，将说教的意味降到了最低。

叶问传授黄粱关于中国武术的要义，完了问他明白吗？

到了黄粱这边，不是若有所思、郑重点头，而是滑头地接了一句：我在想。

大家一笑，大义隐于幽默之下，完全没有粘腻的恶感。

尤其擂台结束，叶问的访问，干净利落，既契合了人物本身的气质，又没有因为刻意强调而将之前积蓄的感染力削弱，棒。

影片的重场戏有叶问和洪震南的圆桌比武和与英国拳王的擂台赛，相对于前者比较单纯的动作戏，后者因为情节过于常见而更难处理一些。

霍元甲、黄飞鸿，中国观众对于民族英雄痛殴外国佬的故事个个耳熟能详，但是叶问打败英国拳王的那场戏还是具有极好的感染力，因为叶问那一刻并没有被神化，洪震南被打死的镜头交叉剪辑进来，表明他更多的是出于对人的敬重和惋惜而出手，而不是空空大义，当他一番陈词之后，一干英国人起立鼓掌时，还是有人甩身离去，这些细节都很真实，使人而为人，方能动人，此话非虚。

最后说一下表演，不得不说甄子丹的表演真实越来越纯熟，把握角色的能力也超越了一般武打明星的水准。

我个人看甄子丹，总觉得他是个戾气过重的人，板起脸来扮酷耍帅，演狠角色都不费吹灰之力，要演一个慈眉善目的隐世高人，还是有难度，不过这样的担心被证明多余了，即使在片尾看到叶大侠真身，你也不觉甄子丹的形象与之相差太多，至少气质上，很贴近了，我以为，在甄子丹众多影片里，叶问一角，或可垂名。

这是这几个人凑在一起能做出来的最差的一种结果，情感戏粗糙，动作戏没有新意，当然结构简单是好的。

我在想给一星是不是过低了，但是如果有点追求的电影，有点心意以及新意的电影都不应该是这样子。

这只是最标准的圈钱续集电影而已。

当然你也可以说在港片如此烂的日子里面，这部电影还是不错的，但我就服了那些不用脑袋也能想出来的情节了，还有就是打斗哪有新意在？

看到叶问跟洪老大拼拳那段，叶问说是比胜负重要，还是陪家人吃饭重要的时候，我还觉得还真不错。

可是转眼一个外国人出现了，洪老大为了面子，当然你可以叫他民族尊严，活活被外国人打死。

（而且肯定是因为身体或者某方面原因惜败了）那么我非常想知道这样的带来家破人亡的民族尊严要他何用。

紧接着就有一个叶问不顾孩子出生跑过去跟人家比武，你丫干嘛不能等孩子生完了再去比武？

如果没打赢呢？

比胜负重要还是陪家人吃饭重要？

还有就是凭什么老是让外国人玩赖，然后裁判还一直向着外国人，最后咱们还是赢了就牛逼？

那么凭什么你说一堆话我们外国人还要站起来鼓掌？

我作为民族英雄就不能偷个乖耍个滑？

偏要打得头大了之后，突然就明白了就把对方打倒了？

那还不如日本那剑道好玩呢！

这种卖艺的电影，明星到位了大家自然来看，武侠片，歌舞片，日本武侠片，日本文艺片，日本文艺武侠片，大家都是看封面人物是啥明星再买票来看的。

就算他没有新花样，看看他也是值得了。

好像人家也没说非得创新不可，找两个现在香港最能打的人都上场了。

可能我还是想看到《精武英雄》式的武侠片吧。

那里面的陈真，可以找个日本女朋友，可以为了他退出师门，却也最后为了师门跟那个残暴的日本军人决战。

至于武学方面，更是引众家之长，打的更加快捷有力。

这种灵魂才造就了他跟船越那场武侠史上堪称最伟大的比武了。

现在的甄子丹已经在武学上达到一定的造诣了，能不能碰到那有追求的导演，把灵魂灌入甄子丹的武功中。

李小龙的《精武门》李连杰的《精武英雄》在前，而他的《精武风云》马上就要上映了，看看在陈嘉上监制刘伟强导演下，到底会是什么一个样子。

有谁能说得清，一个男人的春天会在什么时候来临呢？

有的人，像是曾经的皇马七号，劳尔冈萨雷斯，十几岁时就犹如旭日初升，被人称为金童，名扬欧洲；有的人，像是湖人的24号，科比布莱恩特，三十而立，带着自己的球队卫冕成功；也有的人，四十几岁才找到自己的路，然后在这条路上稳步向前，哪管前方的是否已是夕阳余晖，像是甄子丹。

但是，当男人们的春天还没有来临，或者已经过去的时候，他们又是怎样的呢？

就像03年之后的劳尔，金童的光环已然褪去，他只是在球场上无助地奔跑，追寻着不会到来的冠军，人们批评他对着他叹息，人们说你走吧，你在这里只是阻碍着年轻人的发展，你已经配不上身上的白色七号，你是球霸是毒瘤，他们说，劳尔，你老了。

又像是那年的科比，官司缠身身败名裂，球场上与鲨鱼闹翻，最豪华的湖人被平民活塞掀翻，第二年人生中第一次无缘季后赛，继而被太阳神奇逆转，那绝杀太阳的豪情犹在，布莱恩特却已如身在荒野，茫然不知出路。

又好比是当年的甄子丹，那一身雪白中山装的陈真迷倒了多少观众也迷住了风华正茂的万绮雯，但转瞬之间，陈真不再，伊人已去，当他想贯彻自己的道，排出自己的电影时又赶上金融危机，他是甄子丹，而那时的甄子丹不是李连杰不是成龙，他只是大漠里的曹少钦是黄飞鸿里面的提督，所以他一个人黯然远去，只希望有一天能找到自己的路。

这时的男人们好比白门楼上的吕布，城下是敌方千军万马，城上我自独守孤城，眼望城下，不禁心有茫然。

我是谁？

我是吕布，人中吕布，正当壮年，要奋力维护自己的路。

然后呢？

其实我想，每个男人的心里都是有一个留给自己的角落的，当身陷迷途，眼望前方漆黑一片，回首过去已无路可退时，男人总是会弯下腰拾起自己的长刀，跨上自己的战马向着前方冲锋，哪管前面的敌人是否只是一架风车。

是的，男人总是活在十八岁，活在一个点燃起热血就全然忘记一切的年龄，活在一个热血一点就燃的年纪。

活在一个思考永远比不上一口气的年纪。

嗯，就像电影里的洪震南。

一个身体有病还不轻的胖子，面对着比自己高比自己壮的拳王，一个只剩了一口气还紧紧握着绳索不肯倒下的男人，虽然家里还有着五六七八个闺女和一个胖儿子，一个宁可被人一拳一拳打死也不愿输了心里那一口气的武术家。

其实，如果他放开手又会怎样呢，没人会因此而看不起他，他还是能天天看到自己的老婆看到自己的几个闺女，劝自己的胖儿子多吃东西，他还是有他的徒弟开他的武馆，他或者还会和叶问成为朋友一起切磋，在酒桌上来一场洪拳战咏春。

但只有男人自己知道，一旦放手会怎么样，他可能也会想到老婆女儿胖儿子，也会想到家里温暖舒服的床家人一起的饭桌，但有的时候，真的是分胜负比和家人吃饭还要重要。

因为这场胜负是男人和自己的决斗，去他的英国拳王中国武术。

擂台上只有我和我自己，现在的我，四十几岁年老带病的我和十八岁风华正茂浑身意气的我，我们两个，终究要有一场了断。

所以叶问会把老婆孩子送到房东太太家里，会站上那个理智的他本不想站上的擂台。

是分胜负重要，还是和家人吃饭重要？

这个问题，有的时候没有答案，因为你不知哪一场胜负会触动你心底连你自己都不要触碰的角落，会逼着你拿起刀剑，会让你鼓起最后的意气，只为吐出心底浊气一口。

其实这个世界上活着这样一种人，他们面目平常混迹于人群之中，每日为了吃食奔波劳作，对着上级低声下气，会到家里顺着儿子让着老婆，他们没有什么多余的嗜好，最大的爱好就是看着儿子开心不用听到老婆抱怨。

但如果有一天，这个男人趁着某一日风雨如晦，穿上自己最好的衣服如平时一样出门。

然后持刀伤人/持刀被伤/成为亿万富翁/赌场上输光家底/和女人私奔/什么都不为一个人离家出走/辞掉工作重新想起儿时的梦想/变成超人/回到火星。。。。

你都不要奇怪，他会做出这一切不过是因为他在那一片荒野之中看到了他的风车，然后男人觉得身体里什么东西忽的热了起来，然后他就想做什么做什么做什么，他觉得全身的血随着那一点点热都沸了，于是他拾起刀剑，向着风车，冲锋。

终于，皇马的七号又拿到了两个冠军，然后在又一次的巨星风潮中脱下了穿了一生的白色球衣，去了别的国家；紫金的24号看着海的那一边的迈阿密组成了金色的三角形，他等着迈向三冠；而那个曾经活在李连杰成龙阴影里的年轻人却没有随着岁月一起老去，他逆着时光向前，迎来了自己生命里的春天。

或者，每个男人，都是堂吉诃德，区别不过在于，你是否找到了自己的风车。

不知道从什么开始说起。

《叶问2》期待了很久，之前也看了很多先睹为快者的评论，还有杂志的探班报道，网站的媒体场影评等等，评价大多高得令我心肝颤（请原谅我作为半个丹迷的诚惶诚恐患得患失吧）。

这导致了我进影院的时候心情很奇怪，一边想着“好期待洪叶对战”“听说洪师傅死得很煽情”“据说叶师傅和大徒弟有JQ，还是年下”（最后一句可以忽略= =），一边又不断提醒自己，看电影最要紧的还是放平心态，这样才看得出滋味。

但终究还是没能很HC很放开地看这个电影，像看第一部那样，充满着自然流淌的情绪——毕竟续集电影总背负着这样微妙的宿命。

忍不住去分析一场场打斗的设计，脑海里卡着时钟，又时时留意着有没有哪个人物是只废棋，当然更不可避免地，去比较影片主旨相比于第一部的传承和拓展。

甚至更过分的是，我忍不住开始YY有哪些镜头是被删掉了（掀桌！

第一部的那些删剪镜头实在太萌了！

）。

所以我有点相信，续集电影也是某一种戴着镣铐的舞蹈，观者和创作者之间像在捉迷藏。

《叶问》在故事上先天就有着优势，前半段优雅阔绰的叶少爷，万人拥戴的佛山第一能打，在后半段落下凡尘，在烟火柴米之中挣一份生活。

这种情绪通过打十人之后落寞而疲倦的背影，以至胜日本人之后悲悯无奈的眼神达到一种极其悲壮的美感。

《叶问》说的是一个神变成一个人，但《叶问2》的任务是把这个人再推上去变成神。

要说难度，《叶问2》更难。

但《叶问2》也的确做到了，它要塑造的是一代宗师，于是结尾处我就真的看着丹哥变成了旧照片里那个传奇。

这当然不是一个人的功劳，上一部里最出色的人物是李钊，而这一部里有洪师傅。

李钊固然出彩，却一直都是叶师傅身后的一道阴影，叶问对他固然有理解有同情有感激，但他的价值观渗不进叶问的世界，他的苦衷不能被叶问感同身受。

下部的洪师傅却是真正的，也是两部电影里唯一一个能算得叶问“知己”的人。

以下开始剧透剧透啦剧透啦剧透啦剧透啦啦啦啦啦啦啦………………万众瞩目的洪叶一战（真的很精彩很精彩啊看得我都透不过气了要疯掉了），战后洪师傅的第一句话是“药”。

暗示洪叔叔身体已经不太好了。

对比叶叔叔教育大徒弟黄梁（记住他叫黄梁啊！！

）的话，“二十年后你很轻松就能打倒我”，我隐约看到那篇叫做《一块牛排》的小说。

于是这部电影的主题就是衰老和压迫感。

当然少不了民族精神，但不及这两种情绪带给我的震撼深。

看着洪师傅精妙的招数却没有足够的气力支撑，再准的判断却没有带来应有的效果，再看看西洋拳王不可一世的霸气，我脑海里一再闪现的是《一块牛排》里的描写。

年轻人没有经验，舍得用命去搏，哪怕伤重难愈要留下隐疾，他想的只是要赢。

而老拳手呢，你看看洪师傅便知。

于是拳王龙卷风也不过是一只过气便可丢弃的棋子。

英殖背景比起抗日时期的广东更多一点均衡感，反方不再一味为所欲为，一味要征服，而是要照顾大局，考虑民众情绪——尽管这民众情绪在他们眼中也不过是老板交代的任务，而老板要的呢？

是殖民政府的外交形象，是一个稳定的社会的表象，表象就好了。

从上级到下级，一层层的指挥领导关系，压到下面，就是洪师傅这样的拳师大佬，然后他再指挥领导叶问。

等级森严，社会稳定。

不肯分钱给洪师傅的嚣张鬼头，照样被上级臭骂，然后他再回去殴打报社主编泄愤。

若不是郑则士这个理想主义之化身出来，报社主编真的还有勇气回去继续他的言论自由么？

当然，电影总得有些理想的成分。

最终贪婪的鬼头被郑则士揭发出来，被更高级的清廉的理想的终极上司法办了。

终极上司真是洋人中的包青天呀……扯远了，我是说，叶问在两部电影里其实都是某种秩序的挑战者。

但他偏偏又具有儒雅的气质，言谈温和，下手点到为止，更要命的是还超级顾家。

真是又传统又反叛啊，内牛，这人不萌什么人萌呢？

如果说叶问看上去过得很窘迫，但在精神上很少受谁压迫，甚至连会费都可以不交（哇哇哇洪师傅你太慷慨了，你怎么没把他露天教拳场所也一起端了？

殴），那么洪师傅就正相反。

就像《窃听风云》看似讲罪案，实际讲中年危机一样，《叶问2》也是如此。

假如将李钊是叶问身后一道阴影，洪师傅就是叶问这块硬币的背面（喂喂你这个比喻老不老套啊）。

洪师傅已然老去，而叶问正如日在中天，只是微微向西沉了一点。

他能望见那轮夕阳颓唐的影子，于是在他灵位前鞠躬，然后如他附体一般替他打趴了那个阴魂不散的对手。

这仗打完，他成了超级英雄。

他成了传奇宗师。

他的日头向西沉下，李小龙刮着鼻子出现，而《叶问》系列不会有第三部。

说起来也有点伤感，丹哥说会见好就收，打戏不能演一辈子。

但究竟那根“收”的线在哪里呢？

到那时候，我又会多么怀念此时此刻啊……到那时候，我又能否计算出我有“多久”没有兴奋呢？

（标题鸣谢周要飞同学）===============以下为PS============PS1：丹哥深深的双眼皮，丹哥挺拔的鼻子……亲爱的人你仿似花樽装满我的忠诚！

亲爱的人你仿似雕塑比我更加晶莹！

（要飞我对不起你）PS2：为什么叶师傅总是叫“阿梁”而不是“黄梁”呢？

黄梁组给的赞助费不够啊……PS3：初步判断周清泉同学是一只废棋。

难道是任达华档期合不拢？

那为毛把叶问爬到他床上（= =+）卧谈一夜的情节也剪了？

我的MV啊我的《三千年后》啊，还我素材啊……一定要收进DVD里啊……

托ED2k的福，總算跟上祖國人民的步伐看了《葉問2》。

甄叔前些年去了好萊塢又回來，在打片上總算修成了正果，要說重振了大中華地區的功夫片也不過份。

尤其是和洪老爺合作的幾部片，從《殺破狼》、《導火線》到《葉問》，綜合格鬥是打得拳拳到肉，傳統武術也練得一絲不苟，煞是好看。

《葉問》作為中國武術一代傳奇，本身又是李小龍的授業恩師，當然大獲成功，甚至都有引得其他片商眼紅以致慫恿廣電打壓一說。

頂著前作大賣的光環，《葉問2》的陣容就更為華麗了：洪老爺不單祗繼續擔任武指，也將有跟甄叔對打的戲份；除了洪老爺的洪拳，其他各門各派也都有跟詠春對決的機會；秉承前作優良傳統，本作也會繼續展示葉師父以一當十的絕技……怎麼看都覺得跟前作相比只會有過之而無不及，作為鐵桿擁躉，當然得要第一時間一睹甄叔的風采。

然而——嗯，“然而”之後才切入正題——這片就讓我大失望了。

雖然打戲都差強人意，但是這劇情也太雞血了吧？

即便是對於看打片從來不顧情節只看打戲的我，這劇情也太雞血了吧？

雖然我都能想像——後來也從祖國人民那裡求證到了這一點——葉師父絕地反擊車翻了英國拳王的時候，每個場次的觀眾必定都會熱淚盈眶地起立鼓掌，同時一股民族自豪感油然而生，心中激盪著無比崇高的愛國情懷……“愛國武術家痛打白人大力士/拳擊手”的段子自清末開始流行至今已經為人民群眾喜聞樂見了快一百年了，如果單論其中所包含的那種美好願望的話，就我所知甚至能追溯到“李太白醉草嚇蠻書”那個時候。

其中心思想是：蠻夷韃虜每過一段時間，就能通過基因突變生個把能人異士出來，要么就是會拽幾句文，要么就是能打幾手拳，總之有那麼點能在蠻夷中鶴立雞群的功夫。

然後這些變種蠻夷就被送到天朝上國來挑戰，不是出言不遜，就是設台打擂，一言以蔽之，找抽得很。

英明神武，勇敢勤勞的天朝人民當然不能容忍這種目中無人的自我炒作行為，於是乎毫不客氣，派出我國的各種高級人才，彈指間，強虜灰飛煙滅，保障了天朝社會的充分和諧。

不過，“李太白醉草嚇蠻書”和“霍元甲怒打白力士”細究下來，內涵其實大不一樣。

李白所在的盛唐之時，當真是四夷賓服，萬國朝宗，在國際上橫得跟現在的美國一樣，羞辱個把外國使節就是日常娛樂。

霍元甲那時候呢？

外憂內患雙管齊下，官修歷史都寫道：“人民群眾生活在水深火熱之中”。

人民便盼望一個“大救星”，哪怕只是在精神上出口惡氣也行。

這個時候四處羞辱中國武師的蠻夷力士和霍元甲的出現，簡直是歷史的必然，充分迎合了人民群眾日益增長的精神需求，自然是大快人心，有詩為證。

從此，“愛國武術家痛打白人大力士/拳擊手”的敘事模式就定了下來，愛國青年打了這針雞血，腰也不酸了，腿也不疼了，恨不能自己在街上拖一個洋人過來痛毆一番而後快。

常言道“SY強身，YY強國”，YY不死人家，自己高興一下總行吧？

但是這種先為人羞辱而後再報復的情結，已經不是盛唐時候那種睥睨天下的自信，而是蛻變成一種家道中落的自卑了。

這樣的一針雞血打下去，見效倒也迅捷，只是這種偽高潮來得快退得也快，最後留下的還是骨子裡的自卑感罷了。

前年的《霍元甲》、去年的《蘇乞兒》、今年的《葉問2》，無不是這針百年雞血屹立不倒的明證。

怕的不是雞血，哥對雞血免疫。

可怕的是以後拍電影還繼續走這路子，功夫片就算是毀了。

各位打片導演行行好，以後還是繼續拍熱血暴力警察打犯人吧，別挖那廉價感動的墳了……是為記。

零散吐槽：金山找在《葉問》港版不是被日本人一槍了結了麼？

香港同胞看的原來是鬼片……彭總對此的評論是：我們看《終極無間》不也是個平行空間科幻片麼。

葉太太喜得貴子都不想打擾問哥練拳，我不禁想起了那些為了正常教學秩序都不去參加父母葬禮、不去醫院看自己病重孩子的模範教師們。

其他模範事蹟請大家自行補充。

沒想到釋小龍已經長成一個不說我都認不出來的龍套角色了。

其實編劇想說外國人不光打不過我們，而且還無腦。

從始至終堅持戴拳套比賽說明了這一點。

聽到那歐巴桑反复問問哥“葉師傅今天還是沒收到徒弟呀”我就不由自主地想到“趙先生你又來建設國家呀”……

百年中国，苦大仇深，民族情仇早就成了武打片的常见伴碟；李小龙的愤怒呐喊，显然未有给随后的功夫喜剧彻底洗去。

《叶问》也未能免俗，但「一代宗师小男人」(影评人家明妙语)的主角形象毕竟还算是新口味。

《叶问2》呢，母老虎给驯养成依人小鸟，主角再谦让也保不住他的小男人喜感了。

尽管拳脚仍旧凌厉，只可惜片中的民族主义更加凌厉，离场时好比服用了一帖重重的兴奋剂，有损健康。

无党的中国，消失的历史《叶问2》以华洋拳赛为高潮，英国拳王趾高气扬地披著米字旗进场，而义愤填膺的中国人呢，谁都没敢竖起一面旗子――是的，该挂上五星红旗，还是青天白日满 地红呢？

上一集借日本侵华来团结不分国共的「中国人」身分，总算可以自圆其说。

《叶问2》呢，官方宣传一再表明故事背景为1950年代，其时中共建政，国民党亦已避走台湾，两种政治身份的对垒已经避无可避。

电影小心翼翼地试图绕过的，恰恰是那面不能扬起的国旗。

《叶问》以日本侵华、叶问负伤逃到香港作结，续集则直接跳到1950年代。

故事开始的时候，主角才刚去找地方授拳，且对香港各门派一无所知，明显是 初抵香港。

在两集故事之间，隔著可疑的几年，叶问究竟在哪里？

(留在内地？

反攻日本？

)干了甚么？

(继续痛打鬼子？

抑或给鬼子再赏几枪？

)甚么都没有，这 段日子早已随国共政权易手的历史一并蒸发。

民族或巿场统战当前(《叶问2》在两岸三地的票房皆报捷)，大国主旋律的第一个强音不妨暂时消去――至於爱国激 情自动转帐至哪个政权呢，悉随尊便。

象徵的反抗，日常的顺服在《叶问2》中，洪拳师傅洪震南[洪金宝饰]一边与殖民政权合作，一边强忍其侵削。

直到英国拳王侮辱中国武术，洪震南才奋起反抗：「为了生活，我可以忍； 侮辱中国武术，不行！

」最终战死。

这段慷慨陈辞，恰恰是整出电影在去殖问题上的宣言―― 一切对抗，仅仅是为了抽象的中国文化而战；至於殖民制度对香港居民的日常剥削，倒是不妨继续忍受。

在电影的前半部，叶洪二人似乎代表了对待民族及殖民问题的不同态度：叶问自力更生，斥责洪震南为洋人收取保护费，不顾中国人受到欺侮；洪震南反指叶 问自私，不用顾全二百弟子的生计才得以扮清高。

电影铺垫的结论当然是「其实他们都很爱国」，我的结论则是：他们一直都遵从殖民政权的游戏规则。

洪震南代殖 民者管理秩序，叶问则奉公守法，同样不曾抵抗过殖民制度在日常生活上造成的压迫。

保护费是殖民地法律之外的潜规则，叶问才拒绝缴交，但他实际斥责、对抗的 也只是暴躁而不失善心的中介人洪震南，而非殖民者这个幕后黑手。

叶问在西洋拳擂台上的最后一战，更是深富象徵意义：洋人裁判刻意延误敲钟时间，好让占上风的拳王给叶问多来几拳；叶问以腿功扳回劣势，裁判便即时修 改规则，禁止踢腿。

台下鼓噪，叶问却乖乖遵守，甚至没有提出半点质疑。

这些不公平的擂台规则源自殖民者的操控，正是整个殖民地制度的缩影。

於是，叶问成了 吊诡的悖论：他既是民族斗士，又是殖民地良民。

一切抗争，以不干扰原有殖民制度为底线。

本土跟殖民的漫长角力，给《叶问2》偷换成一时奋起的民族文化象徵之战。

它甚至试图说服我们：两者根本是一样的。

叶问挑战英国拳王，在擂台以外居然 全无代价，甚至因而改善了生活――业主由催逼交租，变成欣然接待叶问妻儿到自己的家中暂住，好让他专心备战。

叶问战胜归来，妻子正抱著新生的孩子等他，然 后一家几口安安乐乐地同行――当然，孩子在这里代表的不是殖民地的生活压力，而是无菌的希望。

全球巿场，四海一家在《叶问2》中，最邪恶的角色不是拳王，而是贪污、迫害报人、纵容拳王行凶的洋人警官。

他在电影里一直代表了邪恶殖民势力，结局却给另一洋人警官递捕： 「你令警察蒙羞了！

」於是，铺垫了一个半小时的殖民恶势力，最后居然通通推到一个人身上。

结局为外国人和一小撮坏分子划清界线，跟近年另一出武打大片《霍 元甲》如出一辙：日本人下毒害死霍元甲，还怒斥在比武场上认输的日本武士：「你配做日本人吗？

」武士怒目一睁，把他迫到墙角：「你真给我们日本人丢脸！

」如此安排，当然是向外国观众示好：我骂的不是你，安心吃爆谷吧！

近年中国政府小心压抑极端排外的民族情绪，这种结局也可谓通力合作，难怪《叶问2》 在内地开画几天，就轻轻松松地冲破一亿的票房关口了。

世界大同，天下一家？

那肯定不只是主角夸夸其谈的武术哲学，还是瞄准全球巿场的广告对白。

因为发现叶伟信导演是个很有意思的人，我决定去看他导演的《叶问II》。

前面的戏比较一般，看的时候总觉得没有第一部镜头流畅干净，而且黄晓明的表现不是很上路，跟第一部的樊少皇、任达华没得比。

还颇为抱怨，镜头晃啊、没黄飞鸿好啊什么的，可到后来我只一心希望叶问能把那个外国人痛K一顿。

最激动的地方就是叶问回忆里那句“为了生活我可以忍，但侮辱中国武术就不行！

”看的时候哭了。

问哥那种淡定从容让人在剧情紧张的时候有安心的感觉。

洪金宝真是身手灵便，戏也很稳。

任达华、樊少皇戏太少了，但都很不错。

特别最后佛山四小龙那里逗死了。

那个拳王，有些不够瞧，叶问打他费那么大力气，说服力欠了一点。

总之，打老外，有民族气节，尊重武术。

这样的电影题材很多人都会喜欢，更是我这个动作电影迷的大爱。

希望这类电影继续下去，不要被《无极》、《十面埋伏》那些囧里格囧的动作大片所代替啊！

勘误树的阴暗面说: 　　| http://movie.douban.com/review/3262778/ 　　| 　　| esrb是游戏分级 　　| 电影分级跟游戏分级虽然类似，但那是两套不同的标准 　　| 执行起来也不一样，是两个独立的机构 　　| 　　| 电影分级应该是MPAA分级，不是esrb 　　| 　　| 这个是MPAA的分级方式： 　　| http://www.mpaa.org/ratings/what-each-rating-means 　　 　　哦，也是 　　叶问2确实是M 　　http://www.hoyts.com.au/movies/details/ip_man_2.aspx 　　但是我也查错了 　　澳洲的分级是 　　http://www.hoyts.com.au/mediafiles/images/Classification/legend.jpg 　　你给的分级可能是US的 　　谢谢指出 　　我给编辑上去 ————————————————————————————————————————————————————————————当年有鲁迅，于是我们伟大祖国开始把他放到小学课本里作为80年代的我，视之为偶像和不朽的精神食粮，长大后发现，其实他的文章在特定的历史环境下是被逼出来的，而拿到现在做教育，是在宣扬民族主义。

人文一点想，美国阿甘出去打仗，珍妮叫他遇到坏人就跑，这和我妈妈泪汪汪拉着我的手送我出国时说的一样。

我在想，也许我自己是一个小混蛋，倘若现在三战爆发，我差不多10年前打CS的时候肯定眼睛一亮，定会YY自己做战斗英雄，一路捡枪捡子弹。

然后爆头无数敌人。

可是现在如果真的打三战了，一个宣传兵跑我家里跟我说，请你响应号召参军，我肯定会说，那么Go xxxx yourself。

而CC什么V如果上面有类似广告新闻，我也肯定换台。

算我丧心病狂吧，我认为西方的人文或者人本主义，自由主义，其实是更为先进的。

国家是一个帮派，老大们要混江湖，少不了纷争。

我只是屁民，为国争光，别人去争吧。

国家丢人了，我认为并不能代表我会被别人嘲笑。

这个年代，大家大概已经知道了尊重人而非家庭背景。

虽然很多时候，在学校成绩好但是家里穷的孩子还是被瞧不起。

白人打了洪师父，打死了，话说，人家带了拳击手套，嚣张了点。

但是也不能算谋杀，人家的文化就是那样，说实话，倘若现在你把泰森拉去打，他也是一个德行。

如果打不过，没必要打，让他嚣张，一个人对着不存在的成功嚣张那叫傻逼。

你去跟他跳过去打，被打死了是被侮辱了，把他打了就争光了，这其实是一个自卑者的逻辑。

实际上，我不认为英国人真的会因为打死了一个中国胖老头而有任何自豪的。

当然，在电影里的Context下我不能这么说，因为香港当时是英国殖民地，中国人是奴才。

确实受了不平等待遇我认为片子这一段只是为了挑起民族主义情绪而设计的，因为西方的骑士精神当然无存，一个英国冠军怎么会跑去殖民地和奴才较劲。

奴才灭了主子，也就是奴才的YY中国文化里，琴棋书画没什么好比的，也不好翻译比吃的话，没什么好比的，我前不久知道马达加斯加和毛里求斯都有中国人做中餐。

西餐显然没法比。

能拿出来比的只有武术，所以成了YY对象。

我在网上搜索下各国武术比武，发现中国老和日本比武中国人到日本去，就被打败了，日本来中国，就被灭了观众倒是都是爆满，仔细一想，和电影一样，只是用民族主义情绪弄点钱。

这无可厚非，相信看我的影评的人，大多都知道什么是电影，什么是人生男人们，如果你们有那么漂亮一个老婆，和一个要出生的孩子你真的会中华崛起而XXXXXXXXXXXXXXXXXXXX吗？

问题就回来了，国外给这部片子评级是M，于是我查了下Mature分级到底是什么意思于是找了这么个分级列表http://www.esrb.org/ratings/ratings_guide.jsp上面写的是17+这就很清楚了，如果你16岁，不好意思，看起来25岁以下的都要查ID可是在国内，我猜10岁的孩子也是可以看叶问2的对吧？

只要你愿意，6岁都可以。

那么回到我开头的话题现在你回想一下，对不起各位女读者，我不知道你们会想什么（叶问叔叔好帅？

）但是我10岁的时候和大部分孩子一样爱好调皮捣蛋扯女生辫子放人家自行车气门芯。

假设我看了这部片子，我大概会想去练一身功夫，也会从片子里学来一腔满腔的爱国情怀·········所谓爱国，就是要去打那些打中国人的，10岁嘛，大概逻辑如此等这样10岁的孩子到了20岁当年的情怀可能已经不在了但是我总在想，那些法国人说中国没资格举办奥运会为什么会有那么那么那么多的中国青年满腔热血的，一脑子奴才样的去抵制家乐福去“爱国”为什么就没有几个人穿着北京奥运的T shirt，手拿几张奥运的门票，满脸欢喜的，伸出中指，告诉法国人Va te faire foutre我想民族主义肯定是从娃娃就抓起了······放不下了本文扯的很远，但是这就是我的想法，电影嘛，你看了宣传片就知道讲什么了，如果你预期不太高的话，这部片子因该可以达到你的预期。

值得票价尤其是和老外一起看的时候（嘿嘿嘿嘿···········）