剧照
剧情介绍
遥远的宇宙深处，随着氪星的毁灭，超人的传奇故事拉开序幕。氪星人乔·艾尔（罗素·克劳 Russell Crowe 饰）抵死反抗佐德将军（迈克尔·珊农 Michael Shannon 饰）的邪恶计划，冒险将刚出生不久的儿子卡尔·艾尔被送到银河系另一边的地球。卡尔降落在美国堪萨斯一座小镇，他幸运地成为乔纳森·肯特（凯文·科斯特纳 Kevin Costner 饰）和玛莎（黛安·莲恩 Diane Lane 饰）的养子，并且得名克拉克。克拉克从小显露出与众不同的能力与特征，但这些带给他惊讶的同时还有数不清的烦恼。通过养父的引导，克拉克（亨利·卡维尔 Henry Cavill 饰）慢慢弄清自己的身世以及所肩负的使命。终于有一天，遥远的故乡“同胞”莅临。 站在故乡与地球、邪恶与正义的两端，超人即将面临重大的抉择……热播电视剧最新电影罪恶黑名单第六季坏电影黑色孤儿第三季孝庄秘史埃及情事共犯者十月围城玉响OVA原谅的方式恋爱吧，寨主露水风波灵异事件之玉女幽魂天才J之致命推理孤国春秋第三季阴魂咆哮国王班底海雾嫉妒127小时戏院凶座冽之花设得兰谜案第八季我的一家人第二季便通美食家极速悖论工作狂人真命天妃兽拳战队激气连者大陆向南漂移啄木鸟
长篇影评
1 ) 《超人：钢铁之躯》：氪星飞船里到底有没有刮胡刀啊？
一部电影只要在特定设定里，逻辑上没有太大的问题，就算故事有认为不合理的地方，我一般就会有不错的评价，因为故事其实没有那么容易评价，你的阅历，所了解的知识，情商智商都会有局限，有时候可能觉得不是电影的问题，而是自己的问题。
但是假如这部电影存在态度上的问题和技术上的敷衍，我会给差评，滚粗，因为技术上其实可以量化的标准，我觉得比其他方面简单多了。
所幸，扎克·斯奈德是一个在技术上很严谨，甚至很有追求的导演。
首先，我其实对老版本的《超人》并没有很感冒，甚至70年代以前的大部分电影我基本上是看不太进去，那些经典的剧情片和技术超群的除外，例如《宾虚》。
不是别的，就是技术上的不能接受。
而同时期的科幻片（或有视觉特效的电影）就更无感了，同样基于技术上的原因，就连《星球大战》也是，因为我看《星球大战》比较晚，看《异形》和《终结者》比较早，而这是有原因的：咱们那个小城里，午夜录像厅都会放比较“给力”的，像《超人》这么“优雅”的是很少放的。
后来VCD普及之后才开始大面积阅片。
既然老版《超人》无感，那么2000年之后的那版呢？
我只能说是一个同性恋导演在拍“男神”，每一个镜头都是仰望，每一个镜头都是精致的特写。
除了特效上跟上了时代，其实骨子里还是对老版本《超人》的复刻。
布莱恩·辛格完成了一次自我满足。
而扎克·斯奈德的《钢铁超人》打开了另外一个格局。
关于故事有很多人说《钢铁超人》的品质全归于诺兰大神的监制，我不是很同意这种说法，就像《蝙蝠侠重启》一样，诺兰和大卫·高耶的确创造了一个接近真实坏境的超人，但是在整体完成度上的荣耀还要归我大扎哥！
说到这里，我要说说扎克·斯奈德的《守望者》，那是一部我很喜欢的电影，充满了装逼文艺气息，画面又优雅，为数不多的精致动作场面，完全符合我的胃口。
扎克·斯奈德其实是会说故事的，而且也沉得住气，在他早一些的作品里由于投资的因素，还会靠自己屡试不爽的看家本领（其实就是自己的镜头感啦，很多人说有风格，其实我觉得并没有风格，每部片都有完全不同但令人印象深刻的镜头组）来提升整体观感上的优势。
连那部大家差评的《美少女特工队》的结尾里都有一段极其牛逼和刁钻的合成长镜头，叹为观止。
说了这么多别的，扯回来《超人》，超人成长的闪回剪辑，我猜测也是迫于无奈的折中处理吧？
如果把前面的过程拉长，必然会变的很像《守望者》那样，《超人》这么大的投资，必须要把时间留给毁天灭地大乱斗。
大家看超人，就是要看这个啊，不是吗？
《钢铁超人》的故事从氪星展开，那是一个和地球文明截然不同的发展方向前进的星球，科技先进，文化却很传统的体系：比如已经发展到能制造星际飞船，却还保留着骑乘兽的传统。
我不知道此前的《超人》电影或者漫画里是否有展开过关于氪星的描述，但是这一步《超人》里做了虽然篇幅不大，但是很恢弘的呈现。
然后超人就被送到了地球，此前版本的故事里大多都从地球开始。
电影的地球主线故事以超人寻找自我开始，如前文所言，这本来可以做的娓娓道来，我甚至怀疑本来已经拍了的，后来剪了。
闪回是最经济的方式。
还有一个最大的改变是，克拉克开始做记者的时候，露易丝已经知道了他的真实身份，我觉得很合理，因为这就像内裤外穿一样，克拉克带个眼镜就不被人认识了？
这很可笑。
关于。。
打架请一允许我先说：鸟山明真是一个伟大的动作导演啊，《龙珠》的动画版都没有做出漫画的精髓，《钢铁超人》做到了。
《黑客帝国3》曾经尝试过，但是点到为止，做出了一点气势，但是动作设计差的太远。
《超人》的动作镜头里，那一段超人VS佐德将军女大副和大个子的段落，真是看的high死了，虽然扎克放弃了以往的快慢交接的镜头，完全是时速的打斗，但是完全没有看不清楚的感觉，每一个动作和剪接都能看的清楚，这绝不容易做到，也不是单纯的靠动作执导能完成的工作，扎克·斯奈德对动作设计很有自己的一套。
往往在这种大乱斗里，编导为了让观众区分每一个角色，会把角色做成……不同的颜色，听起来很弱智吧？
但是确实很有用，请参考《变形金刚》和《复仇者联盟》。
《变形金刚》里博派五颜六色，狂派清一色深金属色，《复联》里也是一样的设定，与其说塑造角色，不如说偷懒。
《超人》里，超人虽然衣服和反派不一样，但是颜色都是深色，而且在快速的打斗里，会以为看不清楚，但是实际上并没有出现这样的情况，“手摇摄影”功不可没，摄影的部分后面再话。
结尾的大战被很多人认为就是撞来撞去，看起来也许确实是这样，但是我觉得那一段着重表现破坏力的段落依然做出了很有意思的花样。
例如佐德绝望之后的狂暴从他的动作里表现的淋漓尽致，有一个和超人从楼上楼下对撞的镜头，丫居然是用狗爬式的。。。。
后来他卸甲决斗，又想让想起了《龙珠》，漫画里经常会有悟空或者其他人负重对打做热身运动，然后卸甲开始真正的对决。
这一段唯一不足的是场景太过于单一，我觉得应该加个野外场地就完满了。
在这方面李安的《绿巨人》就做的很好。
其实在野外打斗制作成本更低呢。
而且这一次超人的破坏力也是着实惊人的，就如红袖添饭前辈所言，并不是真的严重，而是给人感觉上的。
《钢铁超人》的很多动作场面打破了好莱坞漫画英雄电影以往的“道德底线”，也许有人会说动作场面还有道德底线呢？
是，有的。
比如大家回忆下很多电影里的破坏，虽然气势十足，但是少有关于无辜群众的直接受害镜头。
（请注意，我说的是漫画英雄电影里）爆炸的飞机地面一定是海或者荒地，遇险的群众一定会获救，破坏的对象里一定不能表示有人的存在。
而这些，我都称之为动作场面的“道德底线”，超人里把这些都打破了。
而且这种让人震撼的心理暗示，灰暗的镜头色调也起到了不可忽视的作用。
以街头大战段落和氪星出产的“引力对撞机”段落为例，结尾大战里因为已经进行过一轮破坏加上那些明亮的大楼，我反而觉得并没有那么揪心。
关于特效特效应该完全是为影片服务的，在好莱坞，只有有限的几个导演真的能克服“炫技”的诱惑。
而扎克·斯奈德在早期的作品里，我在前文就说过，就有明显炫技的倾向。
事实上，我觉得很多导演都是这样的，这往往都有一个成长的过程，就像没钱的时候期望有钱花，突然真的有钱了，要好好爽一爽，嗯，就是暴发户心态。
等你慢慢的有钱了，你学会怎么花钱了。
暴发户心态就不那么明显了。
表现在特效上就是要做些让观众（或者电影公司老板）“看得见”的特效，看，我确实把钱花到地方了，等你玩得差不多了，就会开始学会如何用好特效。
而那些一开始就“有钱”的纨绔子弟们，则没有这个过程，比如斯皮尔伯格，哈哈。
《超人》的非生物特效，纯从技术难度上来讲，并没有什么突破，基本上都是一般的刚体碰撞，粒子系统，还有合成，但是特别地方是有“超人”的动作属性为前提，让这些特效没有了“施展空间”，我大致回忆了一下，以往的特效多的电影里几乎在任何一个展现特效的地方，速度都要慢一拍，生怕你看不出模型的精致，纹理的细节，光线跟踪渲染的强大，但是往往一慢，就假了，这就是炫技的后果，我有时候在想，这到底是导演的问题，还是特效公司的问题，特效公司为了展现技术，会炫技，如果是导演，就应该像扎哥这样，我需要特效完成我的牛逼镜头。
特效公司要炫技还是去拍广告吧。
再说说《超人》里的数字替身，替身大家都明白，就是危险镜头或者背影的时候，大牌明星们一般都会用到替身，这在传统的动作片里很常见，但是到了数字时代，各种无法用实拍的镜头或者一些特定的场景里，都会用到数字替身。
《超人》的打斗场景里，几乎所有的中景和远景动作镜头，几乎全部是数字替身，甚至有一些非格斗场景的超人特写，背影都不是真人。
我看第一遍的时候眼花缭乱，激动不已，根本无暇顾及这些，等到第二遍的时候，我开始注意这些细节。
而且我猜氪星重型盔甲很多时候也是CG绘制在真人身上的，因为那种真的穿着盔甲和CG绘制的盔甲虽然从视觉上完全没有区别，但是人走路的姿态是能看出来的，而且非常明显。
后来我看到一段视频花絮里，导演的阐述证实了我的猜测。
最让我记忆深刻的关于“数字替身”用法，是人称小熊猫的吉尔莫·德-陀罗在《刀锋战士2》和《地狱男爵1》里的几段CG打斗段乱，数字替身用的那是相当的惊艳，要知道这2个电影都很早了，但是我现在依然记忆深刻，做出了那种不真实，但很酷的镜头，遗憾的是现在很多电影里的用法刚好想法，想尽量真实，又不酷。
关于摄影之前看到很多人半吐槽的评论，说《钢铁超人》的非动作镜头很像泰伦斯·马力克（拍过《生命之树》《天堂之日》）的风格，但是稍微能看明白一点的，就会觉得非常不像，泰伦斯·马力克的风格是一种距离适中的萦绕感，摄影师肯定背了斯坦尼康的，镜头都很稳，看起来舒服极了。
《超人》的完全不是，全片几乎很少用到航拍，斯坦尼康以及导轨和摇臂这一类大片标配的设备，似乎用的最多的是肩扛，肩扛的特点是影像在平滑度上并不会很流畅，但是又不会像手摇镜那么晃，手摇风最明显的就是《谍影重重2&3》画面信息极大，而且可以频繁的切镜。
《超人》的中间的那段街头大战就明显受益于近身摄影的选择，可以用大量的画面信息来构成打斗场面的宏观视角，以小处入手，发展出整个战斗场面的层次。
你试想一下，如果是用的大型稳定设备来拍摄，是比较难以捕捉细节的，结果就是场面看起来都是大场面。
优秀的动作设计+大量的动作细节=打的爽。
《钢铁超人》摄影的另外一大特点，就是利用大变焦镜头手动变焦，这种手法的基本原理就是大变焦镜头很方便的在大全景和特写之前切换，这在新闻事件里用的非常多，会很有临场感，也就是为了真实感。
这种手法用的很多的有昆汀，但是昆汀的路子是脱胎于“邵氏”时代的功夫片，往往在一些表现气氛和人物的时候，迅速从全景推向面部特写，制造冲击力。
其实昆汀带一点戏谑的意思。
《钢铁超人》里的手法是严谨的突发新闻现场报道模式。
用大广角展现全局，在迅速推向新闻主角突出要点。
全片几乎充斥着这样的方式，编导想出所有的方式要把“超人”这个严重不可信的漫画英雄拉下神坛，让他落地。
真是用心良苦。
最后我想说超人第一次在氪星飞船里穿上超人服的时候怎么胡子一下就刮干净了呢？
到底是氪星飞船里有刮胡刀还是超人自带了？
还是超能力刮的？
我陷入了沉思……
2 ) 为什么扎斯林那么惹人烦？
这是我在爱撕衣回某个扎斯林帖子的回复，就搬运过来，略有改动。
漫改片里就渣导的片子最能引战，就有一大批扎斯林到处跟人讲理，说渣导多牛逼如何如何，你们不喜欢铁男是看不懂渣导的微言大义。
其实说白了渣导就是水平差而已，没别的了。
很简单，就是一个评价标准的问题。
你要把铁男当商业类型片，就适应一个类型片的评价标准，就是观众看着爽不爽，答案很显然是观众看着不觉得很爽。
你要把铁男当作者电影，那就适应作者电影的评价标准，就是你微言大义够不够，那么答案还是很显然，这片子你当作者电影那微言大义就太少了，你作者性比起同样是类型片的诺兰黑暗骑士系列提鞋都不配，甚至连自己的手表人都能把这片吊起来打。
结果扎斯林们一听人家按商业片标准评价渣导说不爽，就说“我这是作者电影你们没注意这片的微言大义”，人说按作者电影标准评价渣导说这内容什么狗屁，就说“我这是漫改片你看个爽就完了认个什么真啊”。
两边你都占了，你配钥匙配几把啊。
你渣导真有本事就学牛蛙，花2亿美元拍银翼2049，直接就干脆不要商业性，完完全全一个作者电影奔着上影史去的（银翼2049也的确能上影史），上映亏大本，那是真牛逼，我给他和索尼哥伦比亚跪下。
你回去学漫威也成，就烂俗故事人物塑造加烂笑话恰烂钱呗。
扎斯林喜欢说“渣导不受待见是因为个人风格强烈”，这很显然对“作者性”和“个人风格强烈”有些什么误解。
建议出门右拐看五遍寄生虫，看看奉俊昊是怎么“个人风格强烈地”把作者电影里加纯熟的类型元素/把商业类型片拍出强烈的作者性和微言大义的。
或者把牛蛙的所有片子都下下来拖一遍，看看一个真正的“个人风格强烈的”作者导演怎么拍商业片（尤其是边境杀手）。
我甚至都不是渣导黑，我觉得渣导拍手表人是有着足够强烈的作者表达的，跟一般的商业片还很不同，但是回头来看你只能理解为他就是一扛摄像机的，需要有一个足够强力的原著才能搞得出来好东西。
从DCEU来看，这几部片子都是很平庸的漫改片，它受到的褒贬不一的评价并不是因为渣导的强烈个人风格，而是因为渣导水平不行，这点要搞清楚。
他的所谓的“强烈的个人风格”在好的作者导演那里连提鞋都不配。
你两边都想占你真以为你是库布里克啊，我跟你讲全天下拍商业类型片能拍成作者电影顶峰的就只有库布里克一个人，他是神，他有这个资格让人分析闪灵作为恐怖片到底是怎么拍的怎么通过斯坦尼康和饭店几何结构错列来营造出最大的恐怖感的，这种文章视频我可以看一个小时不带烦的。
渣导您配吗？
3 ) 一封写给蝙蝠侠的缠绵情书！
美国漫画业的两大巨头DC与惊奇，多少年来明里暗里的叫着板。
惊奇的东西新鲜时髦，买座状况一贯比老牌劲旅DC好，但论及深度及先锋性则远不如前者。
君不见，光华万丈的领奖台上，向来是DC出品独领风骚。
这两家公司皆有自己的拳头战队。
惊奇的复仇者联盟坐拥，钢铁侠，蜘蛛侠，绿巨人，雷神，X战警，神奇四侠等一众高人气选手，而DC的JLA战队则有超人，蝙蝠侠等一竿老将。
常看英雄漫画的大约很容易瞧出端倪，惊奇的东西哪家电影公司出品的都有（迪士尼，哥伦比亚等），而DC则是雷打不动的华纳，BW的金漆招牌几乎和超S一般闪亮。
近些年，惊奇漫画改编的电影，一部接着一部的上映，部部票房大作。
去年，首部集结战队全体成员的《复仇者联盟》更是票房口碑双双飘红，随便一迁就拿走了奥斯卡最佳视觉特效奖。
原本快要破产的惊奇，一下子赚了个盆满钵满，怎不看的DC和老华纳口水流一地？
奈何DC的当家生旦，超人与蝙蝠侠之间的差距太大，门不当，户不对，票房人气皆不可同日而语。
白白将华纳第一CP的位置让给了汤姆和杰瑞不说，更是直接造成了联盟大融合电影的启动无门！
超人与蝙蝠侠，都是较早现身荧幕的漫画英雄，20多年前便有被誉为经典的克里斯托弗·里夫版超人与蒂姆伯顿版蝙蝠侠。
（前者止于意外事故，后者毁于稀烂的制作。
）21世纪的第一个十年，华纳重启超级英雄项目，曾经计划过超人与蝙蝠侠合体，根据是开山作《侠影之谜》2005《超人归来》2006前后脚上映。
题材上，《侠影之谜》与之前的版本毫无关连，想来是前作《蝙蝠侠与罗宾》丢尽了蝙蝠门的脸面，后人急赤白脸的想撇清关系。
《超人归来》倒是延续了之前的剧情，还找了个形似克里斯托弗的主演，巴望着靠买回忆续写辉煌。
但最终的结果却叫人大跌眼镜，超人的票房还不及蝙蝠侠的一个零头。
惊天逆转后，蝙蝠侠系列连拍两部，超人则再无人提及。
此次的《超人之钢铁之躯》算是华纳的一次大胆尝试，奋力一搏，为超人争个与蝙蝠侠相称的出身。
北美上影的具体情况不大清楚，据传票房和口碑都还不错。
但我个人很不喜欢，许多对原著的改编超过了理解范畴，我指的当然不只是红内裤。
大蝙蝠的当红有迹可循，无论从那种角度看他都是欧美漫画中最有深度的英雄。
本人有着极重的心理阴影，戈登市的每一个坏人都象征着他身上的弱点，也是人性共通的弱点。
与之相比，超人是浅薄的，或者应该说是单纯明媚的，这恰巧与大蝙蝠身上散发出来的黑暗气质相呼应，形成了一种独特的美感。
我曾以为华纳会让超人继续明媚，明媚的更高级一些。
谁知这不动脑子的二缺公司，想着既然黑暗吃香，不如就叫超人也黑暗下去，平白制造了很多不合理的童年阴影给他。
例如那场莫名其妙的校车事故。
想引出超人对自身力量的怀疑，也不用让他的初恋情人（拉娜.朗)和发小（彼得.罗斯）集体揭发他吧？
一整车的人盯着他救人，还有什么秘密可瞒？
最狗血的是，为了给超人制造一个足可以匹敌蝙蝠侠的心里阴影，编剧让他的养父（乔纳森.肯特）为救宠物犬，被飓风卷走，死在了他的面前。
而已经成成年，为身负巨大能量的克拉克，见死不救。
试问，父亲愿意为一条宠物狗身处险境，做儿子的怎么就不能牺牲一下自己呢，诚然是父亲的主张，但他这一切又是为了谁？
一个养育了你20余年的人，在那当口，还有什么比就他一命更重要？
顺而不孝，漠视生命，这样的举动怎当的起“英雄”二字。
若是我早已羞愧自杀，还扛什么拯救苍生的重责？
你说他不救父亲也就罢了，最起码瞒住了身世秘密。
但这其后频繁为靓妹打抱不平又是为了那般？
为酒吧女招待出头毁了地痞的车子，在要塞用热能眼为路易斯疗伤，那妞明摆着就是个记者，救爹至多是在小镇上传传风声，救个女记者则等于将秘密说与天下人知。
难道是因为姑娘盘正条顺？
难道老丑的人即便对你有恩也死了活该？
这也太坑爹了吧？
能看得出来，华纳为这次逆转做足了功课，特意将反派选为Zod将军，以便展开宏大的宇宙背景，效果自然是比在地球上打灿烂的多，有几幕甚至有些太空漫游的即视感。
但这狗血的剧情却叫人提不起半点兴趣，通篇都像是超人写给蝙蝠侠的缠绵情书“爱你就要变成你！
”。
今时今日，这样的人设是不行的！
超人何时才能追赶上蝙蝠侠？
4 ) 无敌超人的提前剧透
超人，出生于我们生活的这年代再提前20年（无论现在是哪一年，超人也活跃在我们的时代的年纪），真实身份是外星流浪到地球的偷渡客。
以农夫or渔夫的伪装身份成长。
超人从小就是五好学生，一直是学校里的优秀学生，热爱美式足球，但实际上他从小就有与众不同的超能力，——简称啥都能做到。
跑起来是最快的、飞起来能飞到任何地方、能听到最远的声音、能看到最深的秘密、能举起最重的东西，在古老传说里一直是眼睛能喷火、身上能冒火的恐怖大魔王。
然而，以上并非他最强大的地方，他的最强能力俗称“打不死”。
自从小时候他发现了自己的这一能力，平时最爱的事就是对着别人说：“有种你打我！
”（当然蒙住脸隐藏自己的身份）。
自从小时候一次救了别人后，超人一直以打不死的能力而自豪，他按照养父的教导，一面每天披上老爸留下的红色斗篷装逼扮高强帅的生活，致力于玩着“有种你打我”的游戏。
同时，他又一直以眼镜高个男的记者身份扮猪吃老虎，在装逼与装熊中过着自己快乐闷骚的偷渡客生活。
然而，高强帅的超人引起了地球上另一名高富帅的嫉妒，至于他的真实身份就是……难道超人你一直忘了小时候坐在你旁边的小光头吗？
光头高富帅嫉妒上了比自己更高、更强、更帅的星球偷渡客，决定与超人完成一场基情四射、你不死我就死的决斗。
趁着超人玩“有种你打我”的游戏时。
先后与其进行了子弹、炮弹、导弹、硫酸、毒药的热火朝天的交流。
结果一次又一次地被超人推倒。。。。。
还好，在小光头爱上了屡次被推倒的感觉之前，他终于找到了超人的弱点。
那就是一块块闪光的、绿油油的小纸片……哦错了，是小石头才对（凡人才爱绿色小纸片）。
小光头历经千辛万苦，终于打倒抢走超人的爱的女记者，对超人亮出了绿色的小石头倾诉他的爱意。
明白真相的超人终于懊悔地跪在地上，痛苦地站都站不起来，哭泣着向小光头忏悔自己的无情，未能理解小光头对他深沉久远的爱。
可惜，由于小光头一时心软，逃过了一劫的女记者来到了超人面前，冷酷地抢走了小光头爱的宝石，并指使超人再次将小光头打倒。
并头也不回地离开了伤透了心的小光头。
临走前，心里还残留着最后的良知的超人冷漠的对小光头说：“虽然我很想杀了你、我的女朋友也很想杀了你，但作为21世纪文明和谐的现代人，打打杀杀实在不好。
所以我要留你一条命——我会把你关在监狱里，让你永世不能出来！
”这就是这部电影所有的剧情。
当然，作为准备拍续集的英雄系列电影，片尾一定会有彩蛋：打倒了善妒的小基友小光头，超人满以为能与女记者玩着我爱你你爱超人但你又爱我又发现超人就是我所以有些心里不爽但还是爱我的游戏，一直幸福地过下去。
然而当小光头被关进监狱后，超人手捧着鲜花来到星球日报社，准备向女记者求爱求交往求FUCK时，却发现女记者出门去采访星球上另一位超级高富帅了，那人的名字叫做：布鲁斯-韦恩。
3个月后，我再来看这份剧透有多么完整。
——我怎么发现自己写得这么腐呢？
5 ) 飞龙在天，声震于野
早年在Marvel《复仇者联盟》中的大宝贝们挨个像贩卖单行本漫画一般欢脱无比地出着个人电影的时候我曾对DC正义联盟的日后集结表示忧虑。
主要差别在于两者的营销策略 —— Marvel较为讨巧，懂得迎合影迷和漫迷的需求，先将几位人气超级英雄单独销售吊足观众胃口，然后煞有介事地在每一部的某时某刻塞入彩蛋将几部作品串联。
直到有一天忠实的粉丝们像集龙珠一样集齐了所有英雄拼图后，Marvel暗爽着微微一笑说，来，我可以为你实现一个愿望。
于是乎，集万千宠爱于一身的《复仇者联盟》含着金匙来到了这个世界，甫一落地便以风卷残云之姿大杀四方不亦乐乎。
而DC则主要采取先把正义联盟的超级英雄们打包捆绑起来让观众们先一次看个够，然后再趁热打铁让联盟的成员们轮番披挂上阵，以便给不计其数欲求不满的影迷们带来绵长而持久的二次高潮。
乍一看来DC似乎显得更有底气，先集结后单飞的营销战略毫不含蓄地在向全世界宣告着DC对本家英雄们票房号召力的绝对自信，相比之下Marvel那种卖一个算一个先捞一票的买卖多少有些发耸。
但问题也恰好在于此：Marvel先单卖后捆绑的方式确保了即使《复仇者联盟》不幸首秀惨败，至少前期靠几位人气英雄的电影已经揩够了油水，日后东山再起绝非难事；DC则更像是在豪赌，一旦初次集结不能如预期般惊艳世界，那么之后的单飞电影势必受到波及，续作亦可能就此告吹。
单看几位超级英雄的人气的话照理来说并不需要为DC担忧，放眼诸如《生活大爆炸》这样的美剧到处可见的蝙蝠侠周边、Sheldon的绿灯侠T恤、四人毁三观的变装COS等等就能窥知一二，尤其是在这个Geek文化像病毒般流行扩散的时代，可以说“全世界有多少耳朵粉便有多少Star Trek和DC漫画粉”的逻辑并不过分。
但纵使坐拥了如此地利与人和的情况下06年的重启之作《超人归来》仍是票房口碑双惨败输得几近连红内裤都不剩，真是让人免不了自我解嘲 “一切都是时臣的错！
” DC漫画英雄一哥出师不利首秀扑街，好基友蝙蝠侠又被诺兰打造成三部曲自成一派与大部队格格不入（据悉蝙蝠侠克里斯蒂安·贝尔将缺席2015年的《正义联盟》），小弟绿灯侠表现尚可但也难扛大旗…… 这一切的一切无不让人忧虑起正义联盟的未来。
留给DC的时间不多了，再度重启也使得超人肩负前所未有的巨大压力，一飞冲天或是一蹶不振，雪耻与重塑的使命只在一役。
在凌晨和基友从影院走出后我如释重负心中好一阵舒坦 —— 嗯是的，这位新超人简直棒极了。
《超人：钢铁之躯》如同天神下凡般穿云破雾而来，锋芒之盛远远盖过之前的《钢铁侠3》、《遗落战境》、《星际迷航：暗黑无界》等超级英雄&科幻电影，新超人举手投足间满溢的王者之气不仅让这位千呼万唤始出来的DC一哥满血重启成功，更似在向世人宣告唯我独尊的豪迈。
在评论这一版超人之前不得不先说说其扮演者亨利·卡维尔。
在新老三代超人的对比中卡维尔在各方面都是显得如此独特：身高185的卡维尔为三者中最矮（第一代超人克里斯托弗·里夫193，第二代超人布兰登·罗斯191），但却给人一种无与伦比的挺拔伟岸之感，这位英伦绅士的气质分所带来的加成要远胜于那几厘米看不出区别的身高差；新超人的形象也算是颠覆前作，不但摒弃了超人家族红内裤外穿的尊贵传统，就连那身酷似自家外婆手织的蓝毛衣红战袍都撇得无影无踪，换上了和神奇蜘蛛侠奸情满满的同材质情侣紧身衣，那一身激凸的肌肉板和自带深沟的胸脯四两肉可谓美不胜收让直男都巴不得上前舔个几口。
卡维尔版的超人全新的粗狂野性兄贵形象的魅力非里夫版（这绝对不是在对前辈表示不敬，里夫的一代超人形象深入人心无可超越已是事实，尤其是在他意外坠马瘫痪之后，里夫所展现出的坚强让他在电影与生活的两个世界中都扮演着令人敬仰的超人）的怀旧经典和罗斯版的玉面美颜白嫩小受可媲美。
除此之外，这一版的超人在发型上还去掉了那用发胶都捏不出感觉的额前呆毛，（关于超人呆毛的毁三观恶趣味吐槽请戳《电影43》Movie 43，亲爱的你一定不会失望）清爽的发型配合洁净的面容无疑又为超人健康阳光的荧幕形象进一步加分。
至于亨利·卡维尔与理想中的超人形象的契合度而言，本片导演扎克·施耐德如是说到：“老天，我简直疯了好吗，他也太超人范了吧！
举个十分生动的例子，有一次我们让他穿上克里斯托弗·里夫的戏服，因为当时我们还没有自己的服装。
他换好衣服走出来，所有人都震惊到无语了，他用实际行动告诉我们‘成为超人’和‘装扮成超人’的区别所在。
” 的确，在卡维尔那种几近无瑕疵的英俊脸庞上观众可以自行代入几乎一切和超人匹配的特质：光明、正义、善良、温柔、完美。
新超人给我的最大感受是正，无论是外貌、言行，抑或是个人情感，都端正如字帖，一撇一捺横竖分明，纵使集高大全与真善美于一身也并不显空假，庄严但不刻板，沉稳却不木讷的人物性格则为新超人注入了活力，在一丝不苟之余显得风趣而富有朝气。
比如影片中超人戴上手铐与准女友露易丝·莱恩见面时那句调皮的“不戴手铐哪有点自首的样子( ´ ▽ ` )ﾉ”，又如临近片尾的吻戏过后露易丝百般傲娇地来了句“听说在初吻之后热情就会褪却”后，超人不紧不慢地接过话茬以一句“那或许是对人类而言”完美调情。
这样一个有血有肉，柔情似水的阳光邻家男孩形象的新超人让人很难有不爱的理由。
此外，本片中超人的的妆容之多同样令人惊喜，从满足胡须控胸毛控爷们儿控的“斯巴达300勇士”裸上身兄贵，到可以为吉列锋速3代言的俊朗型男，再到追溯至童年时期的天真呆萌和青少年时期的忧郁迷茫，还有影片末尾那众望所归的西装眼睛男记者造型，绝壁不输二代超人白嫩小受布兰登·罗斯萌得观众一脸血，从男孩蜕变为男人的过程中，新超人乐此不疲地满足了直男腐女们贯穿正太到大叔的所有审美观。
（关于其他几位演员在此只简单提几句，艾米·亚当斯虽然微有发福但马尾配制服的造型依旧清爽干练，素以甜美著称的艾米在本片中尽管称不上美得惊艳，和亨利·卡维尔之间的化学效应也并不浓烈，但却有一种小鸟依人的微妙登对之感；《星球日报》Daily Planet的上司请来了美剧《汉尼拔》的黑人大叔劳伦斯·菲什伯恩，让剧迷好不亲切；超人之父乔·艾尔的扮演者罗素·克劳虽然开篇不久就壮烈领了便当，但感谢有记忆残影这样的设定存在，让我们亲爱的罗素·克劳大叔得以用魂态的方式继续穿插在影片后程，也算是让广大影迷不留遗憾）在剧情方面我个人尤为欣赏本片的基调，但凡开战皆是正儿八经有模有样酣畅淋漓绝不叨逼矫情，光这一点上卡维尔版的新超人就有资格叫板单挑《复仇者联盟》全队 —— 钢铁侠妮妮的骚贱时常无法把控一个合适的度，嘴炮和颜艺使用过于频繁多少让人厌倦，所谓一次撩人，两次卖萌，三次节操成路人，妮妮的存在总是容易让气氛变得过度轻松，再危急存亡的生死关头都变得阴阳怪气死不正经，戏谑调侃略显浮夸，《钢铁侠》系列如此，《复仇者联盟》更是如此；而无论身高还是身材上都有比头的雷神克里斯·海姆斯沃斯则因为情系自己那奇葩的弟弟小基基洛基而充满了奇妙违和的质感，解读起来远没有超人这般正派阳光；至于人民的精神领袖美队，每每看到他戴上头罩后我都不可控地脑补起动感超人的卡通形象，因而除了一声“噗”我还真不知道该如何评价……相比之下本片的战斗方式则要硬朗得多，拳拳到肉的近身搏斗以男人的方式开始，也用男人的方式终结一切的恩怨纠结，导演扎克·施耐德刻意大幅度调快了超人的飞行速度也让每一次的出拳迎击充满了令人血脉喷张的快节奏打击感，每一次振臂翱翔也是撕天排云呼啸而起，其中的快感怎一个过瘾了得。
对于超人性格的刻画不同于诺兰蝙蝠侠三部曲的阴暗系，影片中几处插叙的“回忆杀”的使用虽然也有自我寻求的意味，但那更多地是为展现超人作为克拉克·肯特这个第三身份的凡人面 —— 这个在堪萨斯长大的少年也会迷茫、会忧郁、会无助会受伤，但也正是这些残缺和磨难使得超人的形象更为健全丰满。
点到为止的自我探寻让超人不像黑暗骑士纠结于存在主义式的自我诘问在道德执念的取舍中进退两难。
另外值得一提的是影片对于佐德将军的刻画，前中段迈克尔·珊农饰演的佐德将军充其量只能定位在一个表现中庸的好莱坞式酱油脸反派，长相平平其貌不扬，也不曾经过变异或改造掌握任何一种稀奇古怪的超能力，人物的走势也是跟着传统大片的既定模式发展，在受到惩戒制裁后大难不死上门寻仇毁灭地球。
可以说在全片的绝大部分时间内佐德将军都是一个极为单薄经不起推敲的反派，然而最后其与超人的生死对决中，在佐德回天乏术地喊出自己只想用一切方式延续氪星的文明，说自己作为将军生来的使命就是为了守卫氪星的子民的那一刻，即便只是这么简短几句浮光掠影般地一带而过，也足以让佐德的角色形象瞬间饱满起来，那种眼睁睁看着自己家园和星球的希望被毁灭的悲凉感让一切的恩怨是非都显得微不足道，这场战斗没有赢家，两个人都不过是在捍卫对于自己而言更重要的的事，佐德将军失去了复兴家园的机会，大超也丢掉了拯救氪星的最后希望。
由此观之佐德将军的角色巧妙地加入了诺兰的创作特点，在道德层面的取舍上没有加入绝对的评判，正与邪、白与黑的界线并非分明可辨，超人在将佐德击杀时那一声撕心裂肺的哀嚎已经道明一切。
选择即失去，这也是人在成长和自我寻求的过程中不可避免的阵痛。
影片最出彩之处在于对超人这一文化符号的重新诠释，“S”不再仅仅是艾尔家族的族徽，而是人类灌注在超人身上的希望，它给予人类一个奋斗的目标，“他们奋起直追、步履蹒跚、一路坎坷，但总有一天，他们与你相聚在阳光下，总有一天，你会帮助他们创造奇迹。
” 有人说：如果不了解超人的话，就无法彻底了解美国。
无论和平或战争，繁荣或萧索，超人不灭，与美利坚同在。
为什么说人人都爱超人，不只是因为他是剔除了人类历史上英雄品格暗斑的光明价值之集合，更在于超人是人类飞天梦想和自由意志的载体。
正如《当幸福来敲门》中所说，You got a dream, you gotta protect it. People can't do something themselves,they manna tell you you can't do it.If you want something, go get it.You will believe a man can fly.我没有翅膀，却觉得能飞行。
6 ) 够酷够劲够温情，还想问问打够了没！(无剧透粗略点评)
[WB要求所有影评6.10号以后才能发]新版电影超人由扎克斯奈德导演，诺兰监制，其片名延续了新版蝙蝠侠系列命名《黑暗骑士》的方式，叫做《钢铁之躯》，即是DC漫画中超人的外号。
作为华纳启动的全新超人系列电影，第一部《超人: 钢铁之躯》与之前的超人电影不存在任何联系，从头开始讲述超人的故事。
本 片在叙事结构上大概分为三个部分： 开头是讲述超人的出生，他的故乡氪星球发生的事件以及为什么他会被送到地球来；中间是成年的克拉克(超人)寻找身世的过程，期间引发了很多他对童年的回忆 片段，也有女记者路易斯对他简短的调查，后段则是超人与入侵地球的佐德将军之间的战斗。
本片深入刻画了超人（克拉克肯特）的长大成人的内 心转变，由试图融入人类社会，到躲避人类社会，最终站出来帮助人类拯救地球。
这其中对克拉克影响最大的是他在地球的养父母和女记者路易斯。
另外本片对原著 漫画做了几个新的解读，比如他的战袍不再是用尼龙紧身衣改的，而是来自氪星的先进装甲，也没有穿在外面的红内裤。
他的生父告诉他，他胸前的“S”是家族徽 章，代表“希望”。
克拉克并不是在“每日星球报”上班的时候认识路易斯的，而是在一次意外中邂逅。
当然克拉克最终还是去了“每日星球报”上班。
另一个值得期待的是反派佐德将军，他来自超人的故乡氪星球，曾与超人的父亲是至交，他来地球后与超人拥有同样的能力，能与超人面对面的较量，相对超人系列中出现的其他人类反派运用氪元素来对付他。
导演认为这将是一场势均力敌的战斗，也将充分激发超人的潜能，导 演扎克斯奈德的前作《300》，《美少女特工队》等片均有豪华绚丽的特效场面，本片相对收敛了一些。
导演在本片拍摄时采用不多见的单机位拍摄，很多镜头都 亲自上阵进行拍摄。
片头在氪星球上的场景依旧是美仑美奂犹如《阿凡达》一般的异域奇观。
而后段超人与佐德将军在地球打斗的场面则过于冗长，而打斗方式又太 多单一，容易令观众产生视觉疲劳。
配乐由著名电影作曲家汉斯季默编写，相对《加勒比海岛》中的欢快节奏，本片的音乐风格更接近于《黑暗骑士》系列, 大量的压迫与紧张感加上一些黑暗元素。
出演超人的亨利卡维尔高大挺拔，气宇轩昂，棱角分明，超人简直就是为他身定做的角色，毫不逊色于前几任扮演者，出演戏剧与历史剧起家的他对超人这个漫画英雄的演绎十分成功。
艾米亚当斯扮演的女记者路易斯在本片中调查超人的生世，感情戏并不多，并没有真正地成为超人女友，更多的是超人与人类政府沟通的中间人。
相对老版马龙白兰度饰演的超人生父，这个版本的罗素克劳戏份大有真假，始终贯穿全片。
(阴魂不散)反派佐德将军是由演技派明星迈克尔珊农出演，这位严肃坚毅的氪星将军被他刻画得深入肌理，他与超人之间的较量也是超人系列中的一个经典战役。
饰演超人养父母的戴安莲与凯文科斯特纳多数时间都是以克拉克回忆的方式出现的，他们对克拉克的教育与引导使得超人认识到真正的自己，并且接受了自己是外星人的身份。
作为启动系列，本片合格地完成了任务，介绍了超人的由来，与内心的变化，也给未来留下了余地。
败笔在于打斗场面太多，太频繁，太无趣，太疲劳，两位钢铁之驱飞来飞去，没完没了，把地球表面的高楼都要毁了也不停歇。
片中出现了超人系列漫画中的经典台词：“那是鸟？
那是飞机？
那是超人”片中有一处细节显示了蝙蝠侠布鲁斯维恩的存在。
饰演超人的亨利卡维尔曾经被选中出演2006电影版的超人，后来因导演更换而被取代。
（他也曾与哈利波特4中的塞德里克，007中的詹姆斯邦德，暮光系列中的爱德华擦肩而过, 暮光系列的原著作者认为他是perfect 爱德华, 片方嫌他老了。
）片中最感人的场面是预告片中出现的，童年克拉克在院子里玩耍时，随手披起红色披风。
我个人最喜欢的片段则是超人来到教堂里问神父该怎么办，神父说“不管你的神是谁，你都要敢于迈出第一步(Leap of faith)”
7 ) 孙悟空vs.贝吉塔
很久很久以前，一个战斗的民族行将灭亡。
他们中的一位精英，怀揣着种族复兴的伟大理想，将他刚出世的儿子送往茫茫宇宙，飞向那遥远的蔚蓝星球，希望他能够成为那群低能生物的神，并实现种族的复兴。
飞船顺利地在这颗叫做地球的星球上降落，婴儿被一对地球夫妇收养，长大成人。
他对自己的身世茫然无知，全然以一个人类自居。
他乐于助人，全身心的爱着全人类。
直到一群神秘而又暴力的外星文明生物降落在地球之上，他才彻底了解了自己身世之谜，了解了自己当初的使命。
但是面对着行将消亡的同族，他选择了坚定的站在人类一边。
为了保卫人类，他不惜与自己的种族为敌。
在一场毁天灭地的终极格斗中，这个宇宙最强战斗者，亲手杀死了世间最后一个同胞，灭绝了种族的未来。
这个人叫”克拉克·悟空“，本名”卡艾尔·卡卡罗特“。
PS: 和肯特对话的那个牧师看上去真像一个精神变态杀人狂啊。
PPS: General ZD在和超人战斗的时候，CG特效的感觉好强啊，看着像Halo里的画质啊。
8 ) 陨落的不只是克拉克，还有我们的青春
从小作文就不及格，写的东西烂，不要吐槽了。
第一次知道超人是小时候那个风格诡异的《蝙蝠侠与超人》虽然当时也看不懂动画片想表达什么，但是我用屁股都可以感受出来红裤头和黑裤衩的区别，一个又萌又天真，一个又贱又腹黑。
小的时候超级不待见蝙蝠侠，男孩子对英雄的崇拜往往等同于对力量的崇拜。
每当动画里超人潇洒的解决了敌人和危难之际救了布鲁斯韦恩一命，我都会高潮很久很久，甚至做梦都yy我变成了超人，在班上救了女神一号和女神三号，然后他们感动屁滚尿流投入了我的怀抱。
甚至我还在草稿本上将这些故事画成了涂鸦，在我编造故事里，我总是那么一个坚强无比，智慧过人，迷倒万千少女的超级英雄。
可惜，事情却没有照他本来的样子发展。
在一次女神一三号被六年级的学长欺负的时候，我选择了挺身而出。
我拿起砖头狠狠的砸向一个胖子，胖子估计是穿了刃甲。
竟然抓住了我丢过去的砖，狠狠的砸到了我的头上。
我就感觉头脑一热，耳朵一响，四肢一软，然后就扑街了。
醒来已经是四天以后，我从同学那里得知我干的事情全校皆知了。
我本以为我会受无数人的尊敬，但是事实相反，我妈给了我一巴掌，我爸加1，我爷爷加2，女神一号加3。
所有的人似乎像统一了口径似的告诉我“谁要你多管闲事，不吃亏就不懂事” 我受了不少嘲笑，包括六年级的学长学姐们看到我都会捂住嘴笑“那个就是整天说要做超人的煞笔，还帮同学出头” 但是女神三号却很感激我，并和我做了同桌'于是我便大胆的把我的涂鸦本分享给她。
这小小的快乐让我更加有了做英雄的念头。
于是我帮同学打欺负他的人，不管自己被打成了一坨屎。
于是我帮可怜的老奶奶抓偷狗的人，不管自己被冤枉成偷狗的坏孩子。
于是我帮没钱的同学买饭自己饿肚子，不管他们从我这框走了多少钱。
可是事情没有按它原来的样子发展，我没有收获英雄称号，而是一个又一个罪名，一个又一个教训，身边的所有的人都告诉我，别傻了，这个世界没有英雄，英雄早就死了。
我扔掉了所有的超人漫画和vcd，我不再热爱光明美好的克拉克，我告诉自己，都是骗人的幼稚玩意，我已经不是三年级的小孩了。
转眼已经大学快毕业，超人这个词离我越来越远。
现在的人似乎已经不待见这样的角色了，大家都喜欢黑暗的东西。
虽然这是中二的表现，但我不否认，黑暗骑士真的很好看。
我告诉喜欢蝙蝠侠的表弟，你看，他做了那么多好事，最后还是自讨苦吃。
表弟愤愤的说“永远不放弃这个词你根本不懂” 我笑着说“你是不是想说永不妥协？
” 我很喜欢罗夏，但是他最后的结局还是告诉我，这个世界不需要英雄。
然后表弟在两个月之后进了医院，一起的还有小区其他几个孩子。
他们也干了件大事，他们围追堵截了一个偷电瓶的賊，賊当然不畏惧屁孩。
但是屁孩们拼命的和他纠缠，直到賊打伤了一个孩子。
事情的结局是赶来了不少周围的大爷大妈大叔大婶，大家一起围观并制服了这个賊。
表弟和那几个孩子被表扬并上了小区墙报。
表弟很淡定的告诉我，我不会和你这种懦夫一样。
是啊，我是懦夫，我妥协了。
我认为世界没有英雄，但是这两年无数的新闻告诉我还是有很多的。
无意收拾房间，发现了那个尘封已久的涂鸦本，本子还在，女神三号却早已从我的世界消失，一起消失的还有我对英雄的崇拜和渴望。
当有人讨论摔倒的老人要不要扶，我都会说一定要扶，但事实上我不会。
当我在市区里遭遇抢劫时，我选择了沉默。
我希望有一些东西能来改变我，可惜没有，也许我真的无可救药了？
最近有张图很火，是一对喜欢蝙蝠侠和超人的小孩并排走着，身后的影子变成了蝙蝠侠和超人，图片配的文字特别让人正能量，具体是什么我已经忘记了，大概就是说总有一天我们会成为自己希望成为的那个人。
我希望这是对我适用的。
我真的希望当大街上有人遭遇不公遭遇威胁时，我会站出来，我也真的希望正义这个词永远不会过时，也希望超人能永远作为一个纯粹的正义化身而永远存在下去。
超人又要出现在我的视野里了，不管它到底最后是个什么水平，我都会去捧场。
我也会果断打上五星，送给那些仍然相信正义与美好的人，送给曾经给予过我力量的克拉克'，也送给那个曾经义无反顾的超级英雄俞大傻叼。
你快点归来吧。
9 ) 我们都会超能力，不穿内裤也上天
关于《超人：钢铁之躯》这部电影的口碑比较奇怪，IMDB评分截止达到了8.1高分，烂番茄方面反倒不太给力，好像从以往的人民内部矛盾上升到了阶级矛盾一样。
作为一部标准的好莱坞商业大片，很多观众认为，即便再不济，起码也要特效场面可以看。
而《超人：钢铁之躯》显然还到不了“不济”的地步，这位不再穿着内裤的超能力者甚至还跃入好莱坞商业金字塔的上层部分，但与“优秀”差几分。
还是那句老话，光看无敌的特效大场面就已经值回票价了。
先说题外话，DC的漫画英雄小弟是比较喜欢的，一句话：花样多。
DC漫画看了不少，唯独有关《超人》的独立漫画一部没有看过（只在《正义联盟》和《超人与蝙蝠侠》里面了解过超人）。
原因很简单，小弟也犯了一个常识性错误——超人的有色眼镜问题。
也许不少人也持这样的观点，超人是无敌的，刀枪不入，上天入地，眼睛会发射激光，雷打不动，这种“高大全”的英雄在如今早已不能满足观众的欣赏口味，观众现在喜欢那些被揍的灰头土脸、爬不起来的“正面人物”，所以超人漫画当年就这样的被小弟忽略了。
后来发现超人并不是这样，他也有弱点，也有“罩门儿”，及时纠正错误还来得及，但要等到电影之后恶补了。
所以这里谈论电影就不牵扯漫画原著了，以免进入到胡说八道的范畴。
说道电影，虽然超人电影在改革开放时期就进入到内地，中国观众了解美式漫画英雄大多是从那里开始的，比起后来居上的《钢铁侠》、《蝙蝠侠》这些，提起《超人》，这位才是漫画英雄在内地观众心中的“爷爷辈”，名声远播，凭借着这货的威名，所以该片票房绝对不会差。
但小弟认为更多观众是冲着诺兰名字来看电影，这位名声近几年蹿红速度堪比“神舟十号”，越来越多的影迷喜欢这位能调教出一流商业曲折奇情爆点的美国大片。
不过这部《钢铁之躯》让那些冲着诺兰而来的影迷失望了。
据小弟所知，诺兰大神只是调教出了一个故事大纲，剩下的全扔给老搭档大卫·S·高耶，还大致把握了一下电影走势，因此该片基本上都是“视觉系”导演扎克·施耐德的东西。
话说这位施耐德大哥的名声忽高忽低，让喜欢的人把他捧得跟大仙一样，不喜欢的人对丫嗤之以鼻。
原因还在于个人风格极其浓重的《守望者》和《斯巴达300》，还有那部玩过火的《美少女特工队》（这傻缺官方译名谁起的），会玩效果，剑走偏锋，讲故事能力也不是不强，《守望者》故事就很好，但他的很多电影都没剧情，跟讲故事好坏没关系。
《钢铁之躯》的故事带有浓重的诺兰风格，毕竟是人自家的班底打造出来的，跟很多重启的英雄电影一样，不管您对这个人物有多的熟悉，总是要从开头再给你来一遍，就差翻翻祖宗十八代的帐了。
而且故事大同小异，甭管多么牛逼的大英雄，最初都一副穷困痞子破落户般的造型，前后反差给人物拉开了足够大的空间，可以往里填各种玩意。
《钢铁之躯》这回瞄准的是身世、归宿感，进而引发出对自身能力的怀疑和责任感的问题，其实这样的情节比较普遍，比如《蜘蛛侠2》和《钢铁侠3》，可以说是一个不错的模板。
要说好也好不到哪去，片中人物内心已经被挖掘到足够深得地步，但不像《黑暗骑士》那样，这是有原因的。
超人自身能力强大，后者只是一个凡人，容易遭遇更多的平民化问题。
不得不说塑造这种超能力英雄是比较困难的，这跟塑造神话人物一样，人家压力本来就不大，还非要上纲上线给人家扣一顶“黑暗系文艺”的帽子，挖掘下内心，表面上看是为了深化剧情和人物，实际上是为了追赶潮流，让最后大战突出崛起的一刻，结果这样一来立马显得高端，与《美国队长》、《雷神》这类划清界限，与蝙蝠侠站队，不失为一种好的娱乐养成方式。
但对于超人这样本身能力超强的英雄来说，当然不如《黑暗骑士》那样深刻了。
寻找归宿，正视能力，拯救地球，一切比较自然。
面对氪星老乡苦口婆心的劝导而不为所动，依然“大义灭族”，原因无外乎“你丫杀我老爸，威胁我养母，绑架我女朋友，灭你丫的”诸如此类的原因，最终还是落回到归宿感的问题上，可惜一帮壮志未酬的建国大众就糊里糊涂的被灭了。
谁让你自打俺刚出生就送来地球，跟你们又不熟，知道啥叫“乡愁”吗？
俺好不容易适应地球，周围一帮亲戚朋友，结果又被你们改造了，然后让他妈我去哪儿啊。
就这样的剧情，说了一个来小时，带大家兜了个圈子又回来了，明显就是不是那么黑暗系却非要往黑暗系靠拢的意思，前面有点缓慢，但穿插回忆的部分还比较不错，使得前面不那么沉闷。
要说“视觉系”导演真不是盖的，起码最后打斗绝对是超爆的。
是不是看的有点眼熟？
看过《七龙珠》的同学不会陌生。
其实当年《龙珠Z》在美国火爆之后，《超人》的OVA动画的打斗方式就有点前者的意思。
而做成真人版之后， 效果生猛，一拳下去人就找不着了，身体一撞大楼就找不着了。
还发生在闹市区，城市规划局的领导干部们估计要恨死这帮人了。
到处是飞溅的砖头瓦块，电光火石一般的打斗令人眼花缭乱。
也不多说，单凭结尾一段大戏，就相当值回票价。
而且一般这种个人PK的电影很少有做到这种毁灭级程度的，像是《夜魔侠》、《金刚狼》这些强调个人对打的电影大场面无从谈起，也搭着超人威力猛点，但这种方式的打斗镜头也为同类超级英雄对战的电影大场面效果提供了一种思路。
关于3D效果，这种追求质感的电影3D转制都强不到哪去，尤其是最后大战中，3D反而起了副作用，时间一长看得让人眼睛很累，最好选择是IMAX 2D（假如有的话），3D真的没必要。
Hans Zimmer的音乐更壮阔了（加星支持），艾米·亚当斯在巨幕上鼻子更翘了，还打得一手好酱油。
10 ) 超人终于不再内裤外穿了
蝙蝠侠却还在用内裤套头……最近这几年潮流变了。
以前扛坦克接飞机追导弹的超级英雄们集体玩起了小清新，一个个穿着颜色各种鲜艳的夹蛋紧身服明媚忧伤45度角望向天空「虽然我又高又帅，一年拯救地球365次还带找的，但是我真的真的好寂寞好空虚好冷」（请一定要用琼瑶腔念这句话）蝙蝠侠这样，蜘蛛侠这样，连钢铁侠也要这样。
你们都吃黯然销魂饭是可以的，但是超人你就别跟着屁癫了吧！
你想一个最根正苗红的美式超级英雄：能力最超，制服最鲜，发胶最多，妹纸最少（整个系列就只有一个啊天地良心），出身最村，工作最白领，伪装术最瞎，长得最像Cary Grant。
一脸三好学生四有青年有木有，永远伟大光荣正确有木有。
要是去The Voice当coach那必须得是村夫Blake啊（脑补了一下好像哪里不对），突然在台上吉它一扔扭腰提臀摆出骚当的pose……要是本来不认识你那抖两抖也就算了，可我特么在我自己还内裤外穿的时候就认识你了，你特么把内裤一脱开装文艺青年，我特么控制不了想糊你一脸薯片啊（再想想，这么俊的脸还是算了罢）！
把Clark的淳朴风味还来啊混蛋！
你谁啊你！！
仗着下巴有坑就cos超人算怎么回事？
我特么要吃乡村原味的！！！
让超级英雄「人性化」有很多种路数，早先版本《超人》里的罗曼蒂克和幽默感已经成为经得起时间和地域考验的「标配」。
旧瓶新酒老桥段想点新玩法，吾辈图的也就这点乐子。
你就非跟着蝙蝠侠走黑路！
这下可好，连个冷笑话都没有了！
全场没有笑过一声啊我勒个去！
没有笑点是啪啪啪片的大忌讳啊根本没有情绪起伏好嘛！
轻松我也感觉不到于是紧张我也提不起来啊。
Lois的形象还可以再单薄一点没关系，反正感情戏只有戏没见有什么感情。
Amy抱着小弟弟开啃的时候我整个翻白眼——导演你到底有没有看过《超人》？
这两人感情的看点也是最见女主角个性的地方，就是她爱上平凡的Clark，超级英雄么谁不喜欢？
能一边飞一边啪啪啪什么的终极幻想啊。
弄美国妇女解放运动大潮的Lois这就变成再普通不过的超女郎……美国最近是又流行起无脑甜姐儿还是怎么的？
当我们还在寻思超人系列要怎么才能拍得比《超人归来》更难看的时候，Zack Snyder已经找到了个中秘诀：先让超人装文艺小清新，再找个不合适的配乐师傅还不给人工资，大工就告成了！
ohyeah！
直到可无隙搭配美国国歌使用的超人主题乐响起的时候，我才意识到：这片子原来有配乐师傅咹。
可是之前师傅你都到哪里去了？
连爸爸桑离开这么重要的狗血时刻你居然也不出来跟观众挥一下手！！！
再加上那坑爹的手提摄影——你要不就做出跟拍纪录的「私人」感来，要不你就别晃了，你不知道这是3D么？
整部片子完！
全！
没！
有！
情！
绪！！！
BGM对于一部啪啪啪片有多重要，本片完全可以作为反面教材！
下次要记得给配乐师傅发工资啊，亲！
可以从摄影师傅那里扣么反正。
还有两位爸爸桑跟大boss你们其实都是在别的片场赶戏过来探班被导演抓住了没办法打打酱油随便演演的吧。
三位蜀黍你们还可以再面瘫一点没关系，我们观众能理解的。
最后PS一下，这片子各种儿童期、青春期、成年期无序闪回「我好空虚好寂寞好冷」的时候我就在心里吐槽说「要不要追诺兰追得那么紧」。
结果字幕一出，泥妹诺兰还真的有份写剧本！
于是我也不知道是要恭喜自己眼光如炬呢，还是吐槽诺兰：喂，你是不是真的只会写这一个套路啊？！
前半部用超悍的三观重塑了超级英雄寻找自我的心路历程，几乎可见蝙蝠侠三部曲的前奏。而后半部无节操无底线的打砸抢烧则像是破罐破摔的置气——「听说大片都要暴打暴揍暴走爆炸那我们就来搞点吧！」而打到这种程度也只证明了——超人绝无可能交个地球女盆友，因为没有女汉子能Hold住他的蛮力。
一星给天赋加点全加肌肉上的超人哥。没逻辑屎剧情白瞎那么好的预告了。
看完以后第一时间的感受：飞来飞去飞来飞去，嘭！飞来飞去飞来飞去，嘭！飞来飞去飞来飞去，嘭！飞来飞去飞来飞去，嘭！飞来飞去飞来飞去，嘭！
Doesn't worth my 3 hrs, esp. in early morning.
感觉像诺兰和高耶拿拍侠影之谜的类似架构拍了一部超人的起源，最后整体执行出来的感觉只有半吊子的效果。前期大量蒙太奇和交叉剪辑没有诺兰顺畅，后半段给人感觉打的很多但是疲惫。看完离场感是打了折扣。观众情绪是断断续续，没有得到100%的释放，不说那些节奏硬伤，整体节奏就拉不起情绪，不过还算有缺点有优点。如果当年就此打住，换个导演和方向就不会有那么多惊天地泣鬼神的扑街。
绚烂的画面改变不了二把刀的故事 300不说守望者不说美少女特工队也看得到想法超人与反派超人斗杀手锏居然是十字锁喉手扎克导演你到底是要闹哪样 等正联
超人被爆家底。戴上眼镜就认不出来的快乐被剥夺了～
哦，睡醒一觉睁眼看居然还没结束，还在神仙打架疯狂拆迁…
仅仅代表个人观点，虽然超人的视效还不错，影院看看也能热血澎湃，可看过后很快就会忘了，唯一记住的就是超人这个名词，毕竟是老美的第一个超级英雄！和以前拍的超人相比，这部更人性化而已，以前是真正的超人，现在的超人有血有肉，会流泪，会心痛！也隐喻了人类对外星生物的一种态度，希望和自己类似
诺兰只提供了剧本大纲，整体还是施耐德的东西，前半段的铺垫典型英雄重启段落，只是超人本来没什么压力，非要按这个路子来，比蝙蝠侠少了人物深度，后边如《龙珠》般的打斗，眼花缭乱，大银幕效果奇佳，可为以后人物PK段落提供参考，但时间长了眼睛疼，音乐加一星
上一次看三观这么正的大片被感动得想大哭一场的是魔戒，家庭戏、悲壮史诗、氪星毁灭前的黑暗，这片子简直是给施耐德量身定做的。光速打斗太燃了、各种氪星装备都是新的科幻体验，还有较为完整的新宇宙观；充斥着大慈大悲仁义道德但完全寓教于乐，特别有益于少年儿童的身心成长，这是要与复联比高低呀！
只有faora有点意思 总算有个嗲sidekick 其他角色基本真空 剧本果然锅叶出品 受难不死的space jesus 33岁的年纪还重复两次 落水的画面也是洗礼隐喻(换个角度说 这片子marketing值得学习额) 男主演整个一人肉安眠药 和amy adams间的chemistry简直就是笑话
校车坠河，他出手相助。他救了人们的命，人们却感到害怕。儿子安全生还，同学母亲的第一反应不是感谢，而是恐惧。人们对于无法理解的事情容易产生恐惧，因此他不得不隐藏自己的超能力。这个世界还没有准备好接受他，因此他眼睁睁看着养父遇难却什么都做不了。他得到了很多，也失去了很多。面对佐德将军，人类选择交出超人；战胜佐德将军之后，人类仍然用卫星监视他。他肩负着最艰巨的责任，却又遭受着最不公平的待遇。纵然人们害怕他，敌视他，不信任他，他也德报怨，坚守人性的光辉。他是超级英雄，也是一个忍辱负重、砥砺前行的布道者。服装、道具、布景精益求精；汉斯•季默的配乐荡气回肠；初次起飞让人热泪盈眶，两场大战毁天灭地、气势磅礴，以肉体对撞全星系发动机一幕极具史诗感。动作戏登峰造极，至少5年内难以超越。
每每看到Jonathan飚金句的时候，我都忍不住想起SV看时每次的感动。钢铁之躯让我看到了一个新的可能性。在我看来，宅男渣与宅男高比起来，后者的贡献性要远高于前者，高耶笔下的重启让我看到了一个少了一份踌躇与青涩，多了一分自信与坚定的克拉克。期待传奇继续！！！
如果不是结尾毫无节制的大混战，本片其实是值得再加半颗星的。此片虽然已经将近两个半小时，但编剧想塞进去的信息量实在太大了。估计是为了控制时长，很多必要背景信息都跳过去了。对于普通国内观众来说，故事的跳跃会很大。另外，我觉得前半部分很好看，比后面的各种CG大混战好看多了。
虽然充满诺兰式大道理和掩盖逻辑的大场面打斗，但依然有让我惊喜和兴奋的诸多瞬间。新超人半裸从海上油井爬到雨中的小镇时，居然用了Chris Cornell那首阴霾的《Seasons》，关于西雅图Grunge年代那部《Singles》原声里最养耳的。还有那植入的、抗-40°极寒的尼康DS3。
相生相克式的角色设置试图注入严肃但最终却未能成型；大量跳跃式闪回剪辑试图如拼图般构建人物但最终却仍是琐碎；眼花缭乱的风格化特效试图加强娱乐性但最终却成了《变3》式的视觉垃圾。汗死寂寞的配乐也变得浮夸，更不用说笨拙尴尬的剧情转折了。倒是好几个精彩瞬间足以值回票价。3D很烂。
超人杀人了...简直他妈是变形金刚3翻拍...
剧情莫名其妙，为什么一定要让女主角上去呢？难道是为了在关键时刻救超人？？除了特效，还是特效，看科幻电影看到困，非常不推荐。
这部拍的很一般，即使是扎克斯奈德也是有失水准的，或者应该说正是因为扎克斯奈德，所以这片子本不该如此糟糕。片头关于氪星的故事，交代的不如不交代，讲一半突然没了，然后进入克拉克小时候的剧情，又拍的那么抽象……父亲这个角色完全是逆天的，不仅角色动机薄弱缺乏代入感，而且罗素克劳演的太呆了，面无表情就像是面瘫。失去面罩后就无法适应地球，环境的设定实在是太傻了，如果反派都这么好打的话，超人存在的意义是什么？看完之后才明白。为什么钢铁之躯口碑会那么差，有时候事实就是如此，就是拍得很差。