山楂树之恋

那天和两个朋友去看了山楂树之恋，其中一个男同学刚刚结束了他的初恋，看电影的时候，他一直在叹气，默默地流泪。

似乎电影中的单纯执着的初恋在现在这个社会，在学生中间也找不到了。

老三是个好男人，在他跟静秋躺在一个床上时，他自然也有了男性本能的反应，这并不影响影片单纯的主题，也因为有了这样的情节，才不显得挢揉造作。

许多人说这个情节是这么的磨叽。

可是老三的磨叽，正显示出了恋爱中最基本的，尊重。

结局似乎不尽人意，如果老三没死，那他们是会有美好的结局吧。

那个初恋中一辈子的等待，有多少实现了呢，不是你抛弃了我，就是我抛弃了你，有多少人，守着这个承诺，携着自己的初恋的情人走进了婚姻殿堂。

似乎初恋是在我们每个人心中，埋下的种子，深深地扎在我们心中，初恋的结果，大多是苦涩的吧，也许只能通过电影来怀念我们心酸的初恋的吧。

我的同学仍旧从初恋的痛苦中走不出来，似乎找不到答案，爱情的结果，是分离么？

是感情的分离？

还是生死的分离？

生死的分离，也许不是分离，老三永远活在静秋的心中，爱情也永远活在他们的心中。

初恋的去向，是直指每个人内心的，那美好，在每个人心中都埋下了深深的根。

故事异常凄美，来自一个女人的亲身经历，被称为史上最干净的爱情。

我是小说看了去看的电影，一般来说书迷比较苛刻，但这部剧是为数不多的影视效果好于原著的片子。

小说过于啰嗦，就是因为纯真、干净所以被大量的50、60甚至70后喜欢。

张艺谋不愧是讲故事的好手，简单的画面，简单的对白、舞蹈立即将人们带到那个年代。

两位新人不负众望，还原了当年青春的模样。

剧中的静秋是个漂亮的城里姑娘，因为父亲是地主后代，家庭成份不好，文革时很受打击，一直很自卑。

静秋和一群学生去西村坪体验生活，编教材。

她住在村长家，认识了“老三”。

老三喜欢上了静秋，很喜欢，静秋怕他欺骗她，起初常常躲避。

英俊又有才气的老三是军区司令员的儿子，却是极重情谊的人，甘愿为静秋做任何事，他偷借给静秋外国名著，帮她代写教材，想方设法帮她买冰糖，帮她一起打零工，他的一举一动点点滴滴都带有鲜明的那个年代的烙印，又无时不流露出浓浓的情意，给了静秋前所未有的鼓励。

他等着静秋毕业，等着静秋工作，等着静秋转正。

等到静秋所有的心愿都成了真，老三却得白血病去世了。

那是1976年，在那个动乱的年代里，说话做事很难完全依照自己的心意，很多人的心理多少都有点扭曲，已经不太敢甚至不太会表达自己的心意了，在这种情况下，老三的“真”才更加难能可贵。

这样的行为在今天看来简直有点太小儿科了，但我想对于那个年代的人来说，这已经是老三所能做到的一切了。

也许这种在“激情燃烧的岁月”中所流露出的“小资情感”更加让人刻骨铭心，更显得浪漫温情。

现在中也有老三，就看你能不能遇到，敢不敢相信。

现实中的老三，给了初恋更多的甜蜜和自信，尽管两人最终没能在一起，但能得到这么优秀的人曾经的爱，也足以让她自信一生。

如果对照之前很长一段时间来看，《山楂树》可能是张艺谋拍的一部还算能看的电影。

相对于黄金甲和三枪，这部电影至少从外观上表现出了一定的清心寡欲，就像一个老和尚在回忆出家前的时光，没有传说中束胸的师太，没有过多的颜色和技巧，没有大牌和人海，甚至还不定时的稍微禅定一下，这怎能让我不唏嘘这个张艺谋和几年前的那个仿佛判若两人。

张艺谋说他这部电影主要是一次情感回归，并不太在意票房和口碑。

我知道他又在说假话，但这一次观影的确是我五六年来看老谋子的电影后唯一的没有感觉被抢劫的一次。

其实从10多岁我看《大红灯笼高高挂》开始，我就开始怀疑张艺谋的审美，觉得他似乎在视觉美学上很容易走极端主义，而且这种极端应该还是因为他青年得志之后的自恋引起的。

那一年《高高挂》电影里数不清的鲜红灯笼和皑皑白雪的强烈反差几乎成为了我的梦魇，而相对的我如今已经完全记不得那部影片的故事情节。

至于千禧年之后的几部商业剧，每一部都是这位曾经的国际名导水准无下限的里程碑式名作。

最近这个城市因为《山楂树之恋》而异常躁动，对于这个发生在自己家乡的故事，地方电视里采访的观众都是热情洋溢，男女主人公当年的街坊邻居大小姨妈们纷纷现身回忆，争先恐后的潸然泪下。

当一个城市成为关注的焦点，这个城市里的人们表现出一些自恋和矫情，这也是再正常不过的事情。

文学能使一个城市充满力量，就像在我居住的都柏林，那些被乔伊斯描写的场景都被当地悉心保留，而每一个去往当地的游客也能从这其中体会到当地居民的自信。

现如今，不管你有多么高尚而纯洁的文化理想，都要首先去寻求市场的庇护，这是一个文艺作品基本存活的条件。

这部在XX市宣传部口中人民群众“喜闻乐见”的电影，最大的“喜闻”莫过于会催生很多意外的产业，XX市的山楂树今后几年基本上会升级为地方图腾，这怎能让人不“乐见”。

电影放映完毕之后，我看到放映厅中有些中年女性在悄悄抹泪。

以纯情为卖点，这固然不是个坏主意。

特别是在中国人对这个社会现状以及人心普遍悲观的情况下。

然而即使这部以“纯爱”为基准电影最终的票房超越了以床戏为看点《色戒》，即使如某部门所说这会在短期给XX市带来五亿元的产值，也仍旧代表不了人心的回归和这类懵懂的知青爱情的市场容量。

在我看来，这部电影对比小说，主要有以下几个问题，“纯情”表达过度，浓度需要稀释；女主人公清纯稚嫩有余，可爱丰满不足，你根本不知道为什么来自大城市的老三会喜欢这相貌平平甚至还处在发育期的小姑娘；静秋和老三爱情诞生得太过粗糙，删掉了很多关键细节，居然用字幕来进行场景过度，要我说你张艺谋怎么不直接写上，“请观众们阅读原著XX-XX页，再往下观看”呢。

这几个不足，还是张艺谋讲故事的能力上存在发育不良而引起的，这让老三和静秋的爱情产生的莫名奇妙，发展的莫明其妙，死心塌地的也莫名奇妙，如果不是我这样看过原著的人在脑海里帮他填空，静秋和老三的搞上该是多么的匪夷所思啊。

相比之下，或许潘金莲和西门庆之间奸情产生的还更自然更条理化一些，至少那是货真价实的郎财女貌，而不是一个穿越版的中学生早恋。

即使是在那个爱情不是上床打炮，而只是牵手拥抱的年代，电影里对于“纯爱”的某种刻意的处理也让人觉得这不单单是性压抑性无知的结果，也不是老三爱惜静秋的处子之身，而是恋爱的双方似乎身体里根本没有激素分泌，咋一看觉得真是很低碳。

《山楂树》的故事过去很多年了，社会在发展，如今说一个人单纯已经像是在骂人了，男女之间爱情也似乎不再像曾经那么纯粹了。

在市场上，爱情电影往往在票房上败的很惨，观影体验也不如其他的剧情大片那样可口。

很多年来，中国人给老外一种只会拍苦情片的印象，得奖的都是《活着》，《三峡好人》这样看起来很憋屈很冷色调的电影。

这种印象的确很符合中国国情，很符合中国人苦逼兮兮的命运。

然而纯爱片依旧是有市场的，你看剧情如《山楂》这般通俗狗血的电影都能赚得眼泪汹涌，让经历了那个时代的国人集体怀旧。

所以说社会浮躁怎么样，人心不古又怎么样，说到纯爱片中的经典，我们提到最多的还不是那个以爱情动作片闻名于世的东洋国家。

拍纯爱片需要导演发自内心的一种美好回忆和想象，是导演的青春期情感是否丰富的一个明证，而不是处心积虑的想着今天这部戏完了之后怎么把女主角潜规则一下。

悲剧是一种毁灭，越有力量的悲剧往往把美好的东西毁灭的越彻底。

这部所谓“纯爱”电影还算不太失败的重要原因是因为这是个悲剧，又有原著做底，相对好拍，把悲剧都能拍得惨不忍睹得在中国还只有陈凯歌曾经做到过。

老三死了，没有翻云覆雨没有接吻，只有相视微笑和漫长拥抱，如果说这就是纯洁，那么这一定是场误会。

因为纯爱不是形式化的表演，而是一种情绪，是从感情开头的谨小慎微到结尾默契的心心相映。

这部电影比书要失败，却比我原本想象的要好。

不过作为与那代人目前生活习性的对照，《山楂树之恋》告诉了我们一个现实，那就是经过了那样的年代，好男孩都死了，好女孩都去了美国。

远山上，一颗葱绿的山楂树迎着晨曦绽放绿色的光芒。

《山楂树之恋》，讲述了一个在文化大革命这个风雨飘摇的年代，静秋和老三两个人在特殊条件下相知，又在种种困难下相恋，最终以老三的离世结局的动人缺凄美的爱情故事。

那棵山楂树是贯穿整个影片的线索，那棵山楂树见证了两个青年人，不畏困难，真诚相爱。

爱情，如今越来越成为金钱名利的附属品。

张艺谋导演用两个多小时展现在观众眼前的，是男女主人公对美好爱情的执着追求，对真挚情感的向往，与对爱人的单纯执念的心。

随着观众审美情趣的变化发展，越来越多的影片将视线转移像爱情片。

比起充满套路的青春片，张艺谋的《山楂树之恋》所展现出的单纯美好的爱情，好像比那些青春里的幼稚誓言更加耐人寻味。

更加值得深思。

周冬雨诠释静秋这个人物形象，用她动情的演绎将女主角的形象生动的展现在观众眼前。

看到静秋，我想到青涩这个词。

静秋初次见到老三时，她站在小河的对岸，看着老三抱着欢欢从河对岸缓缓走来，她脸上表现出的害羞，想看老三又不敢看，用手紧张的挫着衣角，都让观众感受到这个女孩子内心的羞涩。

静秋身上有着脱离世俗的单纯。

在陪好朋友去医院做流产时，听了好朋友的话，静秋以为自己被老三骗了，还以为自己也怀孕时，内心的害怕，纠结，让观众不禁为这涉世未深的女孩子感叹。

静秋身上有着对美好爱情的执念，在下乡编书时，静秋与老三的感情慢慢升温，可是静秋家的成分不好，静秋的爸爸是右派，为了留在学校，静秋的妈妈禁止静秋与老三见面。

静秋在得知老三生病住院后，瞒着妈妈请了三天假，去医院陪老三。

夜里医院不许家属陪，静秋就坐在医院的铁门外，她那瘦弱的身体在昏黄的灯光下显得那样令人心疼。

观众从中看到的是她骨子里的倔强，骨子里对美好爱情的向往。

窦骁也将老三这一高干子弟演绎的近乎完美。

他不同于静秋的羞涩，他直白，坦率。

他毫不掩饰的像静秋表现自己的爱慕。

看到静秋在昏暗的灯光下写书，他主动为静秋换了灯泡。

看到静秋用的钢笔漏水，他要求以旧换新，静秋回学校排练节目，他一直在车站等着她回来。

他好像一杯清水，只是干干净净的喜欢静秋。

老三心思细腻。

知道静秋妈妈身体不好，老三特意为静秋妈妈买了冰糖。

看到静秋在排球训练时没有球衣，老三特意把买球衣的钱给了静秋，偷偷躲在学校外面，看静秋打球。

看到静秋为了给学校修操场，脚被水泥烧破，老三特意为她买了胶鞋。

两个年轻人，为了爱情执着无谓的样子，让这人闻到纯美爱情的芳香，被它滋养。

山楂树，是影片的一大线索。

一开始，静秋为了编写教材，来到村里记录这棵被称为英雄树的山楂树。

这棵山楂树见证了无数革命先辈的英勇无畏，在抗战中见证了无数先辈的英勇现身。

这就为静秋与老三的相遇创造了一个契机。

静秋初见老三，听老三说山楂树会开花，并相约在山楂树开花的时候一起来看。

后来，静秋回到城里，误会了老三有女朋友，不再联系老三。

老三托长林带来山楂树结的山楂果，那红红的山楂果让静秋心软，两人间的误会也因此得以解开。

老三生病，静秋请假去照顾，老三为静秋买了红布给静秋做衣服，因为他们以为山楂树开出的花是红色的，老三给静秋买了一个画着山楂树的脸盆。

在后来，老三病逝，葬在山楂树下，静秋每年都去山楂树下祭拜。

山楂树，见证了这对爱人的曲折爱情。

山楂树之恋，这个名字也是由这而来吧。

细节是整部片子的点睛之处。

如静秋回城排练节目，老三接静秋回村过河时。

老三想要拉静秋的手，静秋一直躲避。

最后两个人牵了树枝过河，过河后，老三的手一点一点朝静秋的手移动，最终两个人把树枝扔掉，牵起了手。

这个细节是观众体会到静秋的羞涩的内心，和爱情那种朦胧的美好。

两个人偷偷约会去，一个站在船头，一个站在船尾，不时对视，然后相视一笑。

这样的场景出现多次，通过这样的细节描写，将两人内心的情感真实的展现在荧幕上。

我们从中看到的是人物的内心世界。

影片的成功，背景的成功营造功不可没。

文革十年，特殊的历史背景似乎注定了悲伤的结局。

影片中，人物对话中出现的大量毛主席语录，如静秋为了帮妈妈分担辛苦，在学校找活干时说“毛主席教导我们说，一不怕苦，二不怕死。

”体现了那个年代，人们生活的时代特点。

家家户户的墙上，都贴着毛主席的画报，各种标语出现在街道上，青年人响应政策号召上山下乡。

正是这特殊的时代背景，才将影片索要表达的主旨更加清晰深刻的表达出来。

除了背景的成功塑造，试听语言的作用也极为丰富。

这才使影片近乎完美。

所谓悲剧，就是把有价值的东西撕碎给人看。

山楂树下的纯美爱情没有像观众所期待的那样，开花结果。

这段真挚的爱情，和老三一起被埋葬在山楂树下。

这样的结局更该使人们反思。

虽然处在那样的困难时期，人们都追求真挚的爱情，那么现在的社会，谁该为世俗化的爱情买单呢？

我特别不喜欢青春片爱情片里满满的亲个不停，上床翻个不停，怀孕流产不停，山楂树之恋，我觉得是一部特别干净纯粹的爱情。

那个时候男票在追我，他推荐的电影。

看完三日仍飘悠于情感天地里，心里很难受，却又哭不出来，不愿接受已成定局的悲剧结局，却又无可奈何。

一种揪心的感觉。

我被这部电影深深打动了。

一段文革末期的纯美爱情，但却是生活在现代这个物欲横流的社会里，男男女女们所艳羡的一段感情。

“我不能等你一年零一个月了，我也不能等你到二十五岁了，我会等你一辈子……”这是故事中的男主角老三对自己心爱的女孩静秋的一番心里表白。

这句简单而朴实的话语，我一遍又一遍地回味着，一遍又一遍地感叹着：爱到极深时，等待已成为一种习惯了。

　　是的，老三一生都在等待这份甜蜜而酸涩的爱情。

当静秋的母亲第一次得知他们的恋爱关系时，她明知眼前的老三是真心爱自己的女儿，但迫于现实，害怕会影响女儿的学习和就业，提出要老三一年零一个月后，静秋正式参加工作了，再来找静秋，老三欣然答应了；当18岁的静秋对老三的感情有所疑虑时，她提出自己只能在25岁之后才结婚，原以为他听后会转身离开，没想到，老三欣然答应，只要你允许我爱你，我等你到25岁；甚至到死，老三都在等待，“他走得太痛苦，太久，他进入弥留之际已经几天了，医院已经停止用药、停止抢救了，但他一直咽不下最后那口气，闭不上眼睛。

我们想他肯定是想见你一面……”他连死等能拖延着、等待着，这是多么执着的等待啊，爱到极深时，等待成习惯啊！

　　我敬重老三，更羡慕静秋，他们的爱情带给我的不仅仅是感动，更多的让我明白幸福就在自己身边时，一定要牢牢抓住，才不会留有遗憾！

“花开堪折直须折， 莫待无花空折枝”，无论社会怎么样进步，怎么发展，我都相信，每个人心里仍然渴望获得一份真挚的爱情，即使这份渴望是份理想或是憧憬，每个人仍乐此不疲，这就是爱情的魅力！

无论它带给我们的是甜蜜或苦涩，是激情或平淡，都在我们心中留下最深的一笔，成为我们记忆中永远不能磨灭的回忆！

　　应该说，最让我感动的并不是静秋和老三之间的几次短暂而甜蜜的约会，而是老三那种心甘情愿的付出，不需要任何回报的付出。

相反，静秋每次的胡思乱想，对老三的种种猜测都让我干着急没办法，生怕会因为这点疑虑和猜测而劳燕分飞。

假如不是因为有静秋那么多个人的猜测、误会，假如不是那个特殊时代的限制、压抑，他们相处的时光应该会长久些，可是，他们相亲相爱的时间太少了，他们还没有熬到好时光，老三就撒手人寰了。

这个结果让人遗憾得痛心疾首。

我无意责备静秋，毕竟她只是个小人物，无力跳出时代的条条框框。

而生活在现在社会的我们，在享受着充分自由的爱情婚姻时，又是怎样经营我们的婚姻呢？

离婚大军不断壮大，离婚率直线上升的现象，不能不引起我们的担忧和深思。

一个研究现代婚姻的专家说过一句话，“离婚率持续攀升不下的主要原因是现代人在婚姻问题上缺乏耐心”。

好精辟的见解。

“耐心”，是的，缺乏了耐心，就无从等待了，没有了等待，爱情何来天长地久呢？

　　老三说：“只要你活着，我也还活着。

若是你死了，那我就真正的死了。

”怎样的感情，能把一个人的生命看成自己生命的延续。

我们都盼望拥有这样的感情。

希望有一个这样的人在自己身边，无需山盟海誓，只要真诚相爱一生等待就可以了。

　　想起了一句经典爱情语录：叫老婆很容易，称太太也不难，但喊声老太婆却是一生的承诺。

一生的甜蜜爱情人人都向往，那就让我们在经营自己的婚姻时，多一点耐心，少一点花心，多一点担当，少一点计较吧。

只要相爱，就携手一路走下去。

昨天有幸去了金宝汇影院，看了张艺谋新片《山楂树之恋》。

这部所谓的“最纯爱故事”我本来武甚兴趣，但鉴于可以提前公映两周看片让我好不容易超级IN一次，再加上免费票却之不恭，于是决定去了看看再说。

到了电影院后，首先一个惊喜就是影院环境着实不错。

第二个惊喜则是像孙红雷一样的大牌近在咫尺，可以看看他是如何潜伏的。

第三个惊喜则是此片的编剧居然有顾小白，他的影评我虽然没怎么看过，但因为网易论坛的岁月对其是久闻其名。

总而言之，有着这么多先天优势的这部片子，我的确是抱着想喜欢它的心情开始观影的。

然而，我还是不得不说，这部戏可能是我看过的较差的一部电影之一。

毫无疑问，这部戏的叙事如果放在108年前，那么它是成功的。

当时，《火车大劫案》还没有上映，观众也还不知道有一种“不需要任何文字叙事语言的注释便可以使人一目了然”的叙述方式。

但在2010年的今天，一部电影如果不仅需要黑屏字幕的存在，甚至需要黑屏字幕来推动关键情节，这是否比巴斯特·基顿这样只靠字幕来表示对话的导演还逊色一筹呢？

我甚至怀疑，这部电影似乎根本没有编剧，只是主创们在翻着小说，看到哪一段觉得比较好了，就当场集思广益把那场戏拍出来，然后再翻书找下一段。

然后中间所有需要连接的部分和剧情皆用字幕来穿起来。

这种对原著的改编手法十分匪夷所思，难道此书真的是字字珠玑或篇幅如《禁闭岛》一样，比如每个段落都保留在电影中才好吗？

奥斯卡金牌编剧威廉·戈德曼曾说过一个趣闻：他改编的电影《惊天大阴谋》被众人誉为“忠实原著”，虽然他把书结尾的一半通通都给删掉了。

戈德曼认为，人们之所以依然认为此书改编成功，是因为电影成功的反映了书的内涵，让观众感受到了两名初出茅庐的记者调查美国总统犯法时的心理感受。

而这也就是成功改编和失败改编的区分。

成功的改编知道原著只是素材，改编的真正目的是打造出一部符合原著的成功电影。

那么，原著《山楂树之恋》的精神是什么呢？

电影所体现的似乎是一个特定时代下的纯爱精神。

却不说电影对那个年代理解的表面化，仅仅这个题材本身在现在这个年代里已经是那么的不合时宜。

《纽约时报》最近还报道，恶搞《爱情故事》成了哈佛学生的最爱，而《爱情故事》这部四十年前的主人公必死的“凄美”故事正是《山楂树之恋》的鼻祖。

当然，在听到“纯爱”两字还去观影的同时，观众就失去了抱怨剧情千篇一律、俗套连篇的权利。

这是看这种女人意淫出来的故事时应该可以预期的风险。

但是，作为也有其他观影经历的观众，一部俗套连篇的爱情故事如果处理得当，那么至少能够让一批人泪奔，如《我脑中的橡皮擦》、《假如爱有天意》、《恋恋笔记本》等即使如此。

如果处理脱俗，那么成为经典也不是没有可能，如《八月照相馆》、《爱在黎明破晓时》、《爱在日落黄昏时》。

如果融入其他色调，则可能打造成爱情喜剧（《和莎莫的500天》）或爱情悲剧（《英国病人》）。

那么，我们完全可以期待这部影片处理的好一些。

但遗憾的是，影片几乎每一个方面都处理的和剧本一样漫不经心，美学体系乱套的一塌糊涂。

唯一的亮点，也许就是主角们的确够清纯，即使电影中他们的角色和其他人一样不过是个符号。

作为一名导演，张艺谋坚强的二十年如一日的堕落着，神奇的达到了一部电影不如另一部的奇妙境界。

作为观众，我只能说不要钱看片子很好，但即使是不要钱看这种片子依然觉得是浪费生命。

所倾心的纯净姑娘是“蒹葭苍苍，白露为霜”中在水一方的伊人；是“桃之夭夭， 灼灼其华”中宜其室家的之子；是“翩若惊鸿，婉若游龙”中柔情绰态的洛灵。

而不是静秋。

所羡慕的纯粹文字是诗经中的思无邪，是元曲中的牡丹亭，是唐诗中的长恨歌，是宋词中的花间集。

而不是山楂树。

纯爱是尾生抱柱，是梁祝化蝶，是青梅竹马，而不是你得了白血病我们没有在一起。

静秋与老三的爱情，是那个时代的产物，那个时代见不得光的种种阴郁与不能言说的贫穷与人祸中的一块净土。

那个年代的静秋应付不了生活，老三用关心、一点点的物质和爱情挡开笼罩着静秋的命运的绝望……张导突出了那份纯，可他忽视了多少，忘掉了多少他在《菊豆》在《大红灯笼高高挂》在《活着》里表现过那份民族质感。

他纯真了一回，社会主义的人民群众纯真了，有多少物是人非被遗忘了。

张导完全可以让镜头告诉我们纯洁爱情后面的历史废墟，作为经历过10年浩劫，下过乡插过队的大导演，他当然能够做到，除了因为他和别人看到的不同，而且更多他在奥运会以前就停滞了，如果他真正地好好去拍，他的作品也却是真正的获救者，真正的纯洁起来。

无知不能等同于纯洁、干净。

正如我们对于某一年份的种种思考不足，种种无知，并不代表那一段历史就真的是干净、纯洁的。

记得做过这样的一段笔记：“第五代导演以强烈的探求渴望和主体意识去观照且独特表现纷繁复杂的历史和现实，以深沉的历史思考和敏锐的哲理思辨角度来揭示社会变化的历史渊源，剖析陈腐的传统理念，展现民族的生动气韵，表现出前所未有的忧患意识和强烈情感。

”现在再看，他们真正还在继续表现历史现实思辨剖析的还有几人？

《1Q84》里青豆有着这样的信念：肉体才是人的神殿，不管在那里祭祀什么，它都应该更强韧，更美丽清洁。

那么静秋呢？

静秋有没有信念呢？

老三可以去等她一辈子，她却在想自己有没有被他得手。

静秋这样的人物有没有内涵，她是否被贞洁标签化了？

被作为整个缺乏诚意快餐爱情中的榜样高尚化纯情化了呢？

我们不得而知。

整个观影过程中，眼角数次湿润，可观影后想来真正值得流泪的只有一处：因了那个“不纯洁了”的姑娘和她母亲送去的两个鸡蛋。

想象中的山楂树之恋，不只是景美人美心灵美，而且是以清丽的心境，对人世间真挚情感的凝眸，不为爱欲所眩目，不为污秽所恶心，同时也不为文革中的上山下乡贫苦生活厌烦有所逃遁，静秋与老三就是那么静，那么透明的看，细小处，幽僻处，皆闪耀一种光明。

些许失望。

这样一部影片，即使票房大卖，即使感动涟涟也没有什么可骄傲的，海明威的话送给张艺谋先生：“优于别人，并不高贵，真正的高贵应该是优于过去的自己。

”

今时今日，很多改变已经超越了人们的想象。

我曾经说过电影创作也是一种"inception"，是为人们创造梦境进而缔造观念的工程，其实电影宣传更是一种"inception”——必须以最迅捷的动作臆造出人们头脑中原本没有的观念：这是一部好电影，虽然没有任何迹象显示出它是一部好电影为了让这种观念最有效地传播开来，在梦境中杀一些人是十分必要的，而我所幸成为第一批被谋杀的目标。

没办法，谁让我叫“绿脚趾”呢（以上请参考The Big Lebowski谋杀绿脚趾）在这样一个大时代下，一个人的声音真的不算什么，但是我始终认为，这件事情就像“水位线”一样，如果让步了，水就涨上去了，当我们回过头来时，可能洪流浩荡，一切都将被淹没······以下是和谐版正文，顺利地通过敏感词过滤，希望不要再遭河蟹：————————·我的内心是一个怯懦的小丢丢潜藏在一个早已不再纯洁的躯壳里，每日希翼着419却终日只能DIY，人生的悲剧性莫过于此。

　　 老三也经历过类似的痛苦——这厮是个YY高手，看见那个时代的泳衣竟然也能勃起，病入膏肓了还总想着和静秋炒饭。

就这样一个猥琐的家伙也能做“史上最纯洁爱情故事”的男猪脚？

而且还获得那么多的拥趸，实在令小丢丢我有些汗颜······ 　　 您别说，艾米这熟女扮起纯情来还真有一套，嘿咻叫“和你一起飞”，大XX叫“又热又硬的地方”，JY叫“做小娃娃的东西”，实在让老夫我汗如雨下。

你说斯蒂芬妮·梅尔那本《暮色》，同样是一本熟女扮纯情的YY之作，不过人家注入了最流行的魔幻元素，再加上西方悠久的吸血鬼传统，妙趣横生的情节，鲜明凛冽的人物性格，远播全球倒也不是全无道理。

你说这《山楂树之恋》：文笔平庸，情节狗血，人物苍白，竟然也能成影视剧争相追捧的香饽饽，你说这到底是中国人弱智还是书商高明？

同样是描写知青爱情，张贤亮的《绿化树》明显要高出N个段位。

章永璘和马缨花那段跨越二十年的纠葛令人感叹万千唏嘘不已，虽然不借白血病之类的狗血来煽情，但情爱的真挚与无奈却在最后的结局中彰显无遗。

看完这本书再对照《山楂树》，我只能说：女人写字确实不比男人大气。

同样揣摩一段感情，女人只看到良好身家英年早逝的帅哥；男人却得以看透整个时代。

　　 畅销书嘛，生意场上的东西谁都说不准，不过老谋子（或者更确切说是张伟平）的商业战略眼光一向是毋庸置疑的。

《山楂树》卖的火，而且导起戏来也不费劲，演员不用请大牌，又是一个凭空“造星”的好机会。

　　 但也许是老谋子觉出艾姑的字太装B，表面“纯情”内里透着淫荡，所以将能删的戏全都删了，剩下的，也没有什么引人遐思的地方了。

所以老夫我日思夜想的“做小娃娃的东西”没有出现，而河滩上的勃起也同样被无情抹去，唉，这才是艾姑的创作精髓所在，倒真不是常石磊所唱的那首《山楂树》，老谋子，看来你对熟女的心境完全没有捕捉准确啊！

　　 也许谋子执意要做出一个真正“纯情”的东西，在他的字典里“纯情”二字非常简单：“纯”就代表“贞操”，“情”则代表“专情”——整一个中世纪的修道士逻辑。

所以想知道《山楂树之恋》是什么样子，看过《我的父亲母亲》便已知道。

就像扛把子成在《霸王很牛B》节目中所说的那样： 　　 　　 其实第一次听说要拍《山楂树》时我是拒绝的，因为，你不能让我拍，我就马上去拍，第一我要改一下剧本，因为我不愿意拍完了以后有人认为老谋子很色，这样观众出来一定会骂我，就像上次《黄金甲》那样。

后来我经过证实，发现拍儿童剧的手段真的很合适，我随便拍了五分钟，感觉还不错，后来我在拍的时候也要求他们尽量装成小丢丢，怎么低龄怎么来，因为我要让观众看到，我的初恋就是这个土鳖样子，你们看完之后也同样是灰头土脸的！

　　 　　 唉，谋子，不是我说话不给面儿，您对“纯情”二字的理解还停留在小学生程度。

像您这样拍出来的“纯情电影”，日后必被人耻笑。

　　 纯情不代表低龄和无知，在这一点上，老谋子和艾姑半斤八两。

　　 没有历经诱惑的“纯情”只是一枚一触即发的定时炸弹，时刻等待着滑向“纵情”的深渊，相比之下，阅人无数却浪子回头的典型更可能造就“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”的刻骨铭心。

正如通常女子选择伴侣，总以为丑男比帅哥更加可靠，须不知帅哥早早承受莺歌燕舞的历练，而丑男却无半点防备之力更无半点防备之心，一旦有机会左右逢源，必无所不用其极，其安全阈值之低 　　 　　实乃 　　 　　惊天地 　　 　　泣鬼神

听说有山楂树之恋这个书是因为张艺谋要拍同名电影，还是史上最纯洁的。

于是我看了，但是是别别扭扭的看完的。

我有时候觉得这个市场真是很难预料，我看着看着就对它居然能红这个事情觉得不可思议。

文笔粗糙，人物都是极浅的，那么一个复杂的年代，人与人之间的爱恨纠葛却少之又少，除了男女主人公，其他的人比山楂树还不如。

至于爱这个唯一的主题，爱看言情的人大概是喜欢的，但是他们毫无经历，要不是死亡的分量略微有点重之外，这样的爱不过就是年轻人大都会走过的卿卿我我，花前月下。

如果这个故事的女主角没有修改记忆的话，那么多年过去她应该知道当初得到的已经是最纯洁的结局。

如何能够相信一个会说出等你一辈子和到死都不会对你出尔反尔的人会善始善终？

何况，两个人的事情是要携起手来写结局，世事难料，一不小心史上最纯洁就会落入污泥之中。

我看见老三总预感他今后要么有暴力倾向要么会再去守望别的静秋，最厌恶割手腕的那一段。

我看见静秋会气不打一处来，矜持扮得不伦不类，自信和自卑又没得到修理，长得张牙舞爪。

在性上面的无知简直到了让人愤怒的高度，最好的评语就是无知并不等于高尚。

这是段假模假式的爱情，虽然人人年轻的时候都喜欢也相信假模假式，但生活会教会绝大多数人有分量的爱。

可喜可贺的是，电影中这些感受通通都不存在了。

张艺谋几乎采用了说话看图的形式，截取了文中的几个纯洁的段落一一对应，剩下的全部丢进自那以后，一段时间之后等等可能是数星期，数月，或者数年的不确定之中。

于是，我几乎感叹他们看对眼的时间和今天相比几乎无异，调情和欲拒还迎的配合也很老道，没有任何扎实的描写，作为一个平凡又不纯洁的观众当然不知道他们为什么能看起来那么爱。

做了就不纯洁？

不做就很纯洁？

亦或是想做但因为爱控制着没做就很纯洁？

其实，各有各的纯洁，这些都不是重要的，重要的是纯洁是一种隐约无形的东西，不是拍了干净的画面，找了清汤样子的男女主角，没有一点点情色镜头就纯洁了。

面对这样拙劣的立意，我真希望所有在电影院哭出来的人最好只是出于人道主义的善良，不然就是有看春晚也会流泪的特质。

反正千万不要是因为爱。

抱着挑剔的眼光去看了这部电影。

书里的记叙太过平淡，总觉得它搬上银幕不是明智之举。

电影好在没有过多的改编小说，基本沿着小说的架构一路下来，可惜电影时间太短，很多细节没有拍出来，而用字幕代替，估计没看过小说的人看这部电影会感觉他们的爱情来的太快。

这部电影，演员选的不错，周冬雨演技很好，老三这个男演员，很干净。

为电影加了不少分。

故事情节，建议看电影没看书的 人可以去看看书。

最后想说，不论这本书还是这部电影，都被人为的抬得过高。

这样的剧情和爱情，其实很多很多。