亚瑟王：斗兽争霸

男主角年轻轻的就一脸颓废，完全没有王者之气，颜值和气质都不在线。

差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差差

早年丧偶、正值如狼似虎年纪的国王，抓来全国的适龄青壮年为他拔剑，拔出剑的就是born king。

噫，这和王子让全国少女试水晶鞋、谁试对了谁当皇后是一个意思（如我的友邻 C Winchester 所说，它也很像白雪公主后妈的悲剧。

这个已经很美的女人嫉恨貌美少女、在“魔镜魔镜谁最美”的问题之后恼羞成怒，下令找出比自己美的姑娘除之而后快，结果却一步步走向了预言中的结局……（和Vortigern的相同点是美！

美！

美！

）可是后妈的动机比Vortigern有理有据的多了！

这位叔叔，明明是人生赢家的路线，有颜有权，阖家欢乐，还娶了我们皇姐做老婆（知道皇姐梗的都是同道中人）；哥哥Uther英俊伟岸，又疼你又信任你，还把王冠给你保管，明明就是做好了“我回不来你上位”的打算。

你和Mordred结什么盟？

你们统治了卡美洛还不是要“分享权力”？

你凭什么觉得Mordred给你的权力会多于哥哥给你的？

你是对自己的魔法很有自信吗。

[删除]如果你的魔法很厉害，为什么发际线还是这个样子。

[/删除][删除]黑魔法使人变丑，你不要脸了吗。

[/删除]如此俗气的反派让人失望：空有一张脸、废话一大堆、钟情大场面、威胁小朋友……作点一个都没落下（手下忠于他一定只是因为他长得美）。

两次杀了自己的真爱满♂足触手怪，就为得到一次性的变身超能力，用完就没了。

这么亏还不一定成功的交易你也做？

我简直要同情你了，你是想被触手play还是怎么着。

（朋友：明明可以靠脸吃饭，要什么权力）叔叔，最适合你这种又贪又欲求不满的妖艳贱货的路线，明明是远嫁海外当一个整天煽风点火的祸国妖妃好吗！

说到这里，我简直不敢相信Vortigern竟然是本片最大的亮点之一。

作为盖导路人粉和烂番茄黑，我在看片之前对其新鲜度从6%涨到25%的过程目瞪口呆，我以为这帮影评人又在作怪了。

今天看完，表示能够理解——在亚瑟拔剑之前，盖导的英国街头混混风和史诗传说的融合度其实不错，亚瑟的成长和叔叔的崛起交叉剪辑干脆利落，称得上是节奏很棒又很抓人的前情交代。

然而出乎意料的是，在亚瑟与小伙伴汇聚之后，这部电影竟然滑向了平庸……你能想象它出自盖导之手吗！

舅舅局的灵光呢！

我们都知道商业片里英雄组队之后的故事，无非就是以少胜多靠智取、英雄经历挫折再崛起。

如何把这种套路拍得好看又脱俗，才是这类电影的关键之处。

到了盖导这里，就是一刻不停的交叉剪辑+快剪+打乱叙事，已经到了“abuse”的程度，很容易令观众从之前的“眼前一亮”逐渐变成不耐烦。

尤其在巷战这场重头戏里，快剪的缺点就显露无疑，因为它令场面琐碎而凌乱。

没有全局感，没有层次感，有的只是不停的跑与追，实际上是相当乏味的。

女巫的魔法除了劫法场时体现了其一两拨千斤的魅力，在这个场景里起到的作用近乎于无，并且毫不意外地被抓并激发了亚瑟变身（哦，女主角被救是她们的天职）。

而由此生成的王剑特效看起来还没有游戏的CG画面逼真，让人有点尴尬。

带给人的感觉则是……嗨，暗影魔多。

巷战打完，电影居然快到尾声了。

全片就给人一种意犹未尽的感觉，不是说还想看续集，是觉得好像漏交代了什么东西，以及“这他妈就赢了”？

那条莫名其妙的蛇，这么犯规，不是plot device是什么！

关于亚瑟王，普通观众想看到的其实是史诗级战斗画面或者亚瑟带领圆桌骑士们做任务，对于这种需求，盖导聚焦于亚瑟个人战斗的路线就显得有点小气了。

它的另类感本该体现在诸如动作场景和阴谋策略的创新上，而现在就只是“格局小”，且充满了cliche的主角光环，和本片意图“edgy”的风格是挺相悖的。

不过格局小也不见得是坏事，开场大战的格局够大，但是非常乱来，还没有配乐，有一种来不及上厕所了就随便剪剪的感觉。

上一部应该很酷很先锋、结果却拍成了俗套鸡汤还没让人爽起来的电影……是自杀小队。

两部电影似乎分享了一些相似的特质，包括预告里的虚假宣传（华纳到底在和育碧抢什么生意？

），以及美好设定的浪费（泥潭仙女的创新还是要表扬一下）。

盖导这部痞子亚瑟王，本来是多么好的设定啊。

不像其他的卡美洛影视作品，要么讲贤良淑德的梅妃，要么讲相亲相爱的圆桌骑士或者一言难尽的兰斯洛特，它开创性地改造了传说，彻底搅乱辈分和人设：Mordred成了Uther的死敌并被后者杀死；恐同者，哦不，是恐魔法师的Uther变得wizard-friendly，还下令停止大清洗；在常见的传说版本里篡位Uther父皇、找出了梅林、并最终被Uther的哥哥Aurelius Ambrosius赶跑的Vortigern，变成了Uther的弟弟——都已经这样大刀阔斧地改动了，却还是讲了一个没能让人兴奋起来的、单人玩家靠光环战胜boss的俗套故事，所有角色都十分刻板，站在任何一部商业片都为他们设计好的位置上。

如果让CinemaSin来计数，那么伴随着叮叮声还会出现：华纳。

50 seconds of logos。

你是说叔叔真的杀不掉才划船没几步的小亚瑟？

国王和他的黑甲兵能被一扇木门挡住路？

那条气势汹汹的巨蛇为什么打完就跑？

Arthur survived this！

为什么Uther没能拿剑杀死Vortigern，而亚瑟就能？

叔叔造塔背后是不是索隆在指使？

亚瑟让叔叔拔不出剑是不是向索尔学的经验？

叔叔那句“That sword, it belongs to me”……他是不是在HISHE反派小酒馆和凯洛伦成了好朋友？

嗨，eagle，AC电影的主角。

嗨，黑暗之魂3，翻滚的时间到了。

你应该带手柄进影院。

需要指出的是，外媒评论说什么扎导附体，简直是太表面了好吗，不要看到慢镜头和色彩暗就觉得像扎导。

这部电影才是真正意义上的“色彩都被吸干了”。

扎导只是爱给电影加滤镜，让色彩斑斓的场景有油画效果；本片才是真·暗无天日，风景还不如BBC儿童剧。

这个系列拍五部是不太可能了，卖卖原声碟还差不多。

不过看到妖娆裘花的状态（披着白貂十分中二地指挥民众高呼其名的那场戏），我们仍然可以奶一把神奇动物2。

ps. 对了，盖导片一向JQ满满，在这部里居然只是通过言语点缀，非常soft……难怪大家不满意，都是没搅基的锅（。

pps. 我一定要批评南京万达新街口店。

ScreenX，一到大场面和王剑特效，三面是影像。

我天，我简直烦躁得要爆炸了。

非常distracting你们明白吗！

看电影本来就该把注意力集中在一块屏幕前，环绕影像会让人感觉自己没能接受到全部的信息，糟糕到想打人！

作为老烟枪客，盖导如果有片能上院线，一定不能错过。

在大片扎堆的5月，“亚瑟王”低调的营销和“大脸猫”的海报只换取了极有限的排片～早场影院里只坐了三个人，但幸亏，这部电影摄魂的感觉完全不适合身边有人～“王子复仇记”的主线加CG大制，原本就容易被误认为是爆米花电影的标配，加上海报和预告完全隐藏了独特迷人之处～但实际的观影过程却有一次次被掀起的感觉～制作方有料要这么任性吗～盖叔第一部大叙事电影，那种感觉～不会去思考某个角色设置，那段情节，甚至是特效的场景，它整体就像一段充满魔幻的咒语，导演就是黑暗背后的巫师，巨大的掌控力，观影就已被施咒。

亚瑟王丢弃圣剑的情节～插入的几段快速回闪的剪辑～标签式的话痨对白～首尾呼应的两段细节～尤其是整个特效场面，都有一种极强异于主流的表现，加上盖叔独特审美，和黑色硬质内核转换成的形式和节奏，让每一帧画面都极具特异的美感。

另外值得怀念的是他延续“两杆老烟枪”“偷拐抢骗”的纯男性电影风格，粗暴但并不简单，荷尔蒙爆表～还有这么强势的BGM,英伦摇滚+big beat+中世纪元素，章节式地出现配上漫天飞舞的乌鸦，巨蟒，海妖，男主在“The davil&The huntsman”的🎵里骑着马儿穿越疑似雾霾耍帅～简直了～🔥🔥Ps:贝克汉姆一转头的帅脸，因为他一张口的绵羊音瞬间出戏～小指头还是有胡子好裘德洛的发际线也阻止不了他的演技～幸好他有小花冠～上一部让人印象这么深刻的魔幻电影是“指环王”，甚至在形式和手法上，“亚瑟王”更有颠覆意味的特别～但也许以上，只是我自己太喜欢这种“怪东西”～

黑暗中世纪韦小宝，在新手村出生后，就被NPC失足妇女领到青楼抚养，然后就进入一段漫长的打工、学武、街头练级、攒小金库的新手时间。

长大后，因为得罪皇帝保护的黑帮团伙，被六扇门参照打击东馆青楼模式，以扫黄打非的名义进行报复。

韦小宝刚离险境，又入虎口，被另一波朝廷官僚抓去做被皇帝要求的『人人都来拔萝卜』全民运动项目。

韦小宝被毁了容的头目小贝贝训斥，要左右两手上下握稳，左脚右脚一起用力，才符合运动项目标准。

小宝无奈照做，可能是平常撸太多，四肢一用力，萝卜拔出后，体力消耗过大，整个人虚脱晕厥。

小宝醒来，已被皇帝囚禁，并告知要当众被他斩首，不然就杀了他所有朋友。

小宝有情有义，只能妥协。

按照剧情需要，此时就进入了转折，霉女巫师找到英格兰天地会总舵主黑进难，告知韦小宝生世真相，希望联合起来，营救韦小宝，并拥护他当皇帝，黑进难是前朝皇帝的大将，自然愿意。

霉女巫师放大，一干人等乘乱救走小宝。

小宝一开始不答应，经过几轮打闹之后，无奈上了贼船。

就这么误打误撞进去英格兰天地会，成了新老大，开启了反清复明王子复仇记式的崛起之路。

韦小宝，有着有和蝙蝠侠布鲁斯韦恩一样的童年阴影，年幼时，眼见父母双亡，这个梦魇形成的心结始终让他无法释怀，一直让他无法继承死去老爸的巨大政治财富—王者之贱。

天地会总舵主黑进男，为了让小宝尽快掌握圣贱的威力，把他投放到在恶人谷里练级，天天就是砍大老鼠，被大蝙蝠虐。

总舵主建议，为了抗衡皇帝，需要合纵连横，团结其他团伙，一起反抗，却被无知脑残没有眼光的团队嘲讽为青楼骑士。

合作不成，聪明的小宝，学习借鉴了Mr mao的先进敌后游击战思想，农村包围城市，以小博大，闹革命。

策略成功，引发反动派疯狂反扑，大BOSS那自己当诱饵引蛇出洞，企图把天地会瓮中作鳖。

一行人被困，和小宝有暧昧的霉女巫师眼看要被拿下，小宝这个帝二代的潜力却被激发，开挂般的瞬间大招充能完毕，按Q放大，天降正义，万贱齐发，敌军团灭。

同时收编东方背景武装力量归为己用。

小宝看到好朋友被杀，又回忆起很多人因他而死，开始自责，企图通过扔剑来逃避游戏程序已经为他写好的剧本。

不是他选择命运，而是命运寻找了他。

系统为了加快游戏进程，直接给他加经验，以适应顶级装备『王者之贱』的使用。

由于他们中出了一个叛徒，霉女巫师和小屁孩被抓走，并以此威胁要小宝投降受死换取人质。

黑进难用计，用剑换霉女，让皇帝放松警惕。

霉女在韦小宝要做最后决战前，为了保障能赢，给他加了外挂。

小宝，皇帝两人终于再次相见，就在生死一瞬间，霉女召唤大蛇成功为小宝抢回致胜的武器。

开挂果然是开挂，加攻击又加敏捷，天下武功唯快不破，瞬间秒掉大部分敌军后，小兵们投降了，起义军也要占领城市，皇帝的统治眼看就要土崩瓦解。

大BOSS 不服气，私信服务器GM，我要充值，我要充值，我要充值，给我最好的装备，我要怼死小宝。

终极大决战就此开始。

韦小宝此时圣斗士星矢附身，先被一顿痛殴没死，大BOSS又翻了落实不干脆的毛病，而且为了耍帅，还故意背对小宝，给了小宝充分爆发小宇宙的时间，结局大家都懂的，当然是主角获胜。

一朝天子一朝臣，新王朝建立，小宝为了拉拢团结所有能帮助他的人，学习了中国的合家欢思想，做了一个大圆桌，方便一家人一起唱着歌吃火锅。

happy ending.最后彩蛋：卫星公公号：迎刃（联络暗号ID: yingrendao）

整片节奏紧凑 没有一丝拖泥带水 史诗片可以说在今天拍的太多了 大多数都是拖拖拉拉打斗场面也都太千篇一律了 已经看的腻了想睡觉 而这部片子 从大气磅礴的配乐到各种紧凑连贯的镜头 完美体现了史诗与魔幻的结合 片中几个慢镜头美到爆 最终战也不唐突魔剑就该有这个威力 好过瘾 合情合理 可惜我居然今天才想起来看 最后吐槽下打低分的人 真是智商欠费 不懂电影

友情提醒：知道圣剑传奇为什么被翻译成斗兽争霸嘛？

有巨大的蛇，巨大的章鱼，巨大的蝙蝠，巨大的老鼠，3D的。

好了，做好心理准备了就去看电影吧讲真，我知道盖里奇是个特牛逼的鬼才导演，但我之前其实是把他拉进黑名单了的。

阴影就是他拍的那两部福尔摩斯（对啦，民间称大腐），我在电影院里看的时候就忍不住翻白眼，出来之后一句话都不想和我同学多讲。

后来知道是漫改，好吧，但我真的不接受把福尔摩斯拍成这样啊？

所以听说亚瑟王这片子在国外反响一般，我是有点理解但又有点疑惑的，如果说英国人从小听亚瑟王的传说长大的，不接受颠覆性的改编，看不爽痞气的亚瑟王，那福尔摩斯恶搞就接受啦？

fine 打住，我也不想在这里讨论福尔摩斯，回来说说盖里奇。

成名作两杆大烟枪，算是神作了。

豆瓣TOP36.

两杆大烟枪 (1998)9.11998 / 英国 / 剧情 喜剧 犯罪 / 盖·里奇 / 杰森·弗莱明 德克斯特·弗莱彻这部电影呢我曾经看了个开头，很不幸，看开头约等于没看，晕乎乎地人都记不住。

当时是中学时代的某个实习语文老师，因为没话讲所以说让我们挑一部他电脑里的电影看一看。

后来不知道谁上去扒拉了半天挑了这部。

一节课就那么长时间你懂的，看了十分钟没看懂大家集体失去兴趣，再过没多久就下课了。

于是我，作为一个对盖里奇了解不多印象一般，对亚瑟王这段传说了解泛泛的小白去看了这部亚瑟王，还是觉得挺震撼的。

这电影故事基本上是魔幻版的亚瑟王杂糅了哈姆莱特的感觉。

像哈姆莱特的部分是：国王的兄弟杀害先王后篡位，生活在外的王子后来得知此事回去复仇。

另外又加入了盖里奇喜欢的黑帮style，亚瑟是在街头打架抢钱活下来的街头霸王。

开头部分亚瑟从一个小孩，打架-流血-攒钱循环，成长成大流氓那段快剪就震到我了。

伴着BGM感受一下。

Growing Up Londinium 按照正常套路这部分应该是有旁白娓娓道来的感觉，但盖里奇拍得一上来就high了。

很多地方的处理都是快速闪切伴着强鼓点的BGM，把很多可能无聊的部分带过地非常带感。

开头黑甲兵小头领问他们钱和维京人的部分，后面亚瑟和反叛军首领贝德维尔讨论去找分部首领支援他们的可能反应，还有女巫和贝德维尔讨论亚瑟在黑暗之地能不能活下来的时候，人物对话和对应场景的部分来回切换，虚实结合，也很有意思。

看完电影回来之后我也做了一些关于亚瑟王的功课。

他的民间传说有很多种版本，大致上公认的情节，和本电影做出的改编有这些：首先是关于亚瑟的身世。

传说中：亚瑟是尤瑟王之子，从出生开始就被尤瑟王托付给魔法师梅林抚养，梅林偷偷将襁褓中的亚瑟带离城堡，来到一个隐秘的地方将亚瑟抚养成人。

后来尤瑟王过世，国内形势开始动荡。

主教听从梅林的建议召集所有的贵族骑士，以一把插在教堂墓园石块中的“石中剑”来选定新的国王，这把宝剑上有铭文：“拔出此石中剑者，即为英格兰之王”。

然而没有人能拔出那剑。

后来，身份低贱的亚瑟意外来到那石块前，轻松地拔出了石中剑。

众人大惊失色， 但梅林出现并告诉了他们亚瑟的身世，于是亚瑟成为了新国王。

电影里亚瑟的父母是被亚瑟的叔叔伏提庚杀了的——准确的说，尤瑟最后自杀封印了剑，化成了石头。

而通过献祭自己心爱的女人而借助池中大章鱼怪的力量的伏提庚，造型看起来好像死神啊。

伏提庚知道石中剑的传说，于是他下令让全国的人都去试拔剑，是为了找出这个人从而除掉。

电影里梅林草草带过，正脸都没有出现，但石中剑是他偷了大魔王莫德雷德的手杖制成的。

石中剑在后来的一次决斗时因亚瑟违反骑士精神而断裂，失去了圣剑的亚瑟王非常悔恨。

于是大魔法师梅林指引他来到了圣湖旁，湖中的仙女手握着一柄宝剑，将其举出水面。

亚瑟王划船来到湖中，他从湖之仙女那里得到被称为“王者之剑“的圣剑Excalibur。

梅林此时告诫亚瑟：“王者之剑虽强大，但其剑鞘却较其剑更为贵重。

配戴王者之剑的剑鞘者将永不流血，你决不可遗失了它。

”但后来亚瑟王还是遗失了剑鞘，也因此他虽拥有削铁如泥的宝剑，最后仍为叛徒骑士莫德雷德所杀。

电影里用一个有点蒙太奇的手法化用了湖中仙女这一段，也是将两剑合一了。

亚瑟抗拒自己的使命，将石中剑扔进了湖里，然后痛苦地在沼泽里滚，却摸到了剑，切上另一个画面，他掉进湖里，湖中仙女把他丢掉的剑又放到他手中。

（这两个画面哪一个是真实的呢，哪个都不是啊……）亚瑟王留给后世的最为人津津乐道的就是他的圆桌骑士了。

是传说中如今圆桌会议的起源。

传说亚瑟王的骑士最多时曾达到150名，骑士们在战场上冲锋陷阵，在圆桌上议论国内事务。

虽然他们也会因为政见相合或相左而形成一些派系，但只有在圆桌上才没有地位差异和君臣之别，每个人都被允许自由发言。

在英国人心目中，亚瑟王和圆桌骑士是正义与希望的象征。

关于莫德雷德，传说中他也是圆桌骑士之一，是亚瑟的侄子or私生子。

在亚瑟王亲征法兰西的时候，代管王国的莫德雷德在全城散播谣言说亚瑟王已经战死的谣言，并欲强娶王后桂妮维亚，亚瑟王闻讯后急忙赶回不列颠。

在卡姆兰战役中，双方军队血流成河，两败俱伤，亚瑟王的长矛用力刺向盾牌后的莫德雷德，穿透了后者的躯体，莫德雷德发觉自己受了致命一击，卯足全力，以身抵挡亚瑟的长矛柄，双手握剑，刺向亚瑟王的头侧，头盔连带头盖被剑削去一块。

莫德雷德倒地毙命，亚瑟晕倒在地，最终与世长辞。

说实话电影开头那段我还在懵逼状态，现在已经想不太起来了，但电影对莫德雷德的改动是很大的了。

人物设置上面，有很多角色我都完全没记住，就是为了凑圆桌骑士吧。

听说华纳有意向拍系列N部曲，后面拍续集的话应该会讲圆桌骑士内讧啊找圣杯什么的。

（突然有个想法，那个背叛亚瑟的会不会改成那个父亲牺牲了的小男孩啊…）大概是为了政治正确，有一个黑人，还有一个中国人。

那个中国人形象其实感觉更像日本人诶。

演员部分，男主挺帅的，就是感觉有点老啊，比裘德洛看起来老诶，也比他爹老。

没想到亚瑟夺回王位的时候已经是中年男子了……盖里奇对裘德洛也是爱的深沉。

裘德洛其实不是我的菜，但他斜躺在白色毛衣王座上和维京人谈判的时候，那个邪魅哟。

啊，我要重点表白一下那个演小亚瑟的小演员。

<(￣3￣)> 长得好水灵呀，而且演得有种看透一切的毛骨茸然的笑，阴恻恻的，爱上他了！

贝克汉姆也是帅的啊，客串了一个龙套哈哈。

他声音太好笑了2333 但我看电影的时候居然全场没人有反应，也是有点惊讶。

视效部分，开头巨大的猛犸象摧毁桥梁的场面还是挺震撼的。

这一趴可能是切题斗兽争霸的……还有后面的各种大蛇，大章鱼，大蝙蝠，大老鼠……我真的好恨啊╮(╯▽╰)╭（早知道可能就不看了…）打斗场面拍的都挺精彩的，是拳拳到肉的感觉。

最后的对决还有慢动作镜头，看得到剑交锋时候的火星四溅。

（插一句，男主身材hin好！

做噩梦起来换衣服还要秀背肌，哼。

）还有石中剑的力量，第一次发威的时候把旁边人全震开了，拍得威力像原子弹似的。

其实有挺多有意思的台词的，但是我想不起来了……但最cliche的部分就是：最后决战亚瑟和反派坦白，你问我我为什么有如此大的野心么，都是因为你啊，是你让我成为现在这样的。

You create me. 完全猜中哈哈哈哈另外，配乐真的加分不少。

喜欢。

再贴一个主题曲。

King Arthur: Legend of the Sword

(B+)我觉得很不错！

符合我的期待值。

前15分钟就已经引人入胜，视觉效果突出，感觉重回指环王的世界。

无论是巨大的猛兽，带感的配乐，独具一格的剪辑和现代感的诠释方式都让本片摆脱了一般史诗片固有的框架，看完就是让人觉得“太特别”了！

动作戏和亚瑟王的成长过程的段落都使用了很现代、很摇滚的配乐去展示，增添了乐趣，避免了这类影片的冗长和乏味。

几个人对话则通过押韵的台词和快速的剪辑，整成像说唱一样的节奏也非常有趣。

当然我最喜欢的还是片中巨型大象、巨型蟒蛇、巨型的一切怪兽，还有像章鱼一样的水下女巫，很具有神话色彩。

虽然这是一个老掉牙的故事，却在这次盖里奇的全新诠释下具有了令人难忘的观影经历。

但是，在我看来，本片唯一的问题就是男主角的塑造和查理·汉纳姆，明明是主角，却沦为最平淡的角色。

查理·汉纳姆虽然是不错的演员，低调不张扬，但他缺乏魅力是事实，无论给他什么样的角色演出来都是一个样子：话不多、大胡子、脏兮兮的粗人一枚。

令人遗憾的是，每次看他演出，在他与其他人同台时，任何一个配角都能比他抢眼，天生路人的气质。

比如裘德·洛显然分分钟抢戏，而且明明是裘德·洛演他叔叔，看上去却是查理·汉纳姆像裘德·洛的叔叔。

长得老真吃亏。

其实任何一个受欢迎的男演员都有他们独特的魅力，一颦一笑，举手投足，最重要的是有幽默感。

查理·汉纳姆却真的没有幽默感，就算给他很好笑的台词，说出来也变没有笑点了 ，最终他只能作面无表情的硬汉。

他出道以来一直在重复这类粗人的角色，却没有一个让人可以记住他，很多人看到他的脸还是无法辨识。

希望日后可以寻找其他类型的角色，拓宽戏路，让人看到他不是一个魅力绝缘体。

PS: 盖·里奇和贝克汉姆都有客串，其中贝克汉姆有化妆，但凭借他稚嫩的声音还是很容易辨识出[喵喵]

家喻户晓的故事要想拍出新鲜感很难，盖·里奇就非常另类的拍出了一部带点痞气的亚瑟王！

凌厉的剪辑，蒙太奇串出幽默感，令人振奋的音乐，开篇就被吸引，特效也是够拼的，梅林同时代，少不了女巫怪兽！

一众怪兽也是非常夺人眼球！

裘·德洛真的被盖导调教了，邪恶反派和部分柔弱简直又爱又恨！

主角稍稍被盖过！

一众配角也是亮点十足！

总之，令人惊喜的佳作，导演和编剧非常用心！

最后再说一句，真的有小贝哦！

-18.MAY.2017说起盖·里奇，有人想起的是《两杆大烟枪》、《偷拐抢骗》，有人想起的是《大侦探福尔摩斯》第一、第二部以及迟迟没有出现的第三部《大侦探福尔摩斯》。

不管怎么说，盖·里奇都是个让观众充满了熟悉感的导演。

这一回，盖导玩起“亚瑟王”。

果不其然，在影片类型上做到了颠覆传统，将强烈的个人风格赋予史诗电影题材之上，用迎合年轻观众的新鲜感彻底改变古老传说给人根植的刻板印象。

传说中的亚瑟被国王尤瑟托付给法师梅林，梅林将其养育在一个隐秘的地方。

在亚瑟拔出石中剑之前并没有人知道他的身份。

而在这部电影中，梅林几乎没有出现，只派遣了女巫格尼薇儿辅助亚瑟重回王座。

委身在妓院长大的亚瑟，一身痞里痞气的江湖侠士范儿，但夜里总是噩梦，魇住他的即是父母在自己眼前死去，他却不记得这一段记忆从何而来。

一个浑身痞子气的不列颠小子怎样成为后来传说中神化的不列颠之王成为电影叙述的重点。

这个重点看似简单如流水账，可真要将这本流水账讲好并不容易。

影片从开头就利用高频率的剪辑方式和极有凯尔特民族风格的配乐渲染氛围，把故事中琐碎繁杂的细节一笔带过，不仅加快了叙事节奏也迅速调动起观众对银幕的注意，以相当高效的手段推进剧情。

几次蒙太奇的使用让交代事件发生经过的冗长剧情变得富有跳跃感，在观众和已知故事之间营造间隔效果，恰到好处的陌生化使得观众对影片内容生出强大的新鲜感，从而进一步引导观众的注意力。

打斗场景中的特效慢镜头也让整个场面变得更加生动。

画面速度放慢，可以让观众拥有充分时间欣赏演员的肢体表演，对演员动作走向有深刻理解，对演员所塑造的英雄形象有锦上添花的效果。

不过，也正因为这些技巧的使用，使得影片在叙事段落中拥有让人非常兴奋的高潮点的同时，造成了某种观感上的落差。

这种信息量庞大造成的落差与电影作为这个系列开篇之作的情节拖沓相加，给观众的总体体验反而打了折扣。

所以有人会在看过影片之后同时生出兴奋与空虚的感觉。

史诗题材的电影因为故事内容庞杂、人物众多、情节曲折等等因素，很难做到像普通商业大片那样打一枪换一炮踩着鼓点揍小怪的观影体验，而盖·里奇以新罐换旧酒，将历史悠久的传说内核转化为自己擅长的黑帮混混打群架的叙事模式，使古老传奇散发出崭新的现代风味。

对于日渐颓靡的史诗题材电影类型来说，《亚瑟王：斗兽争霸》确实是一次很不错的商业化尝试。

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亚瑟王，到底真的存在与否，至今尚未有定论。

但并不妨碍他当了英国人一千年的精神领袖，也不妨碍他的故事成为西方奇幻文学的启发，乃至今日成了影视作品的绝佳题材之一。

04年克里夫·欧文版的《亚瑟王》，强行史诗大片而不成功。

前些年英剧《梅林传奇》，几乎双主角，亚瑟也是其一，但更加偶像剧化。

该剧中亚瑟的姐姐，这次还跑来盖·里奇版《亚瑟王》里露了一脸，演了亚瑟的婶婶，也是有趣。

一看到名字冠以“某某王”字样的片子，一般感觉要么是真·重量级大作品，要么就是着陆失败脸先着地的残次品。

而盖·里奇果然有自己独特的风格，依旧是他一贯的跳跃拼接式剪辑，把控能力强，故事讲得透彻，大场面杂而不乱，打斗过瘾，配乐效果绝赞。

整个片子拿捏的准，轻重得当，节奏张弛有度，看得非常过瘾。

从亚瑟幼年遭遇家庭变故，到长大成人重逢咖喱棒（王者之剑），对剑从拒绝到接受再相互厮磨等等一系列，关键词是成长，但是成长的过程是通过Arthur对于Uther之死一点一点恢复记忆来完成的。

最终，亚瑟与咖喱棒达到了人剑合一。

电影的编剧中照例是有盖·里奇的，他惯于自编自导。

而还有个编剧名字也不可忽视：莱昂纳尔·威格拉姆，曾经参与过哈利波特电影的制作，大侦探福尔摩斯系列原漫画作者兼制片人兼编剧，之后又与盖·里奇连续合作了《秘密特工》和今年的《亚瑟王》，预计还有今后的亚瑟王系列作品。

毕竟亚瑟王于英美影视圈也是个重量级的IP，有一大堆故事等着影视化。

大福尔摩斯3不见开拍，但裘德·洛有了第三次与盖·里奇的合作。

说来这俩人近年也真是勤快许多，大约是给孩子们赚奶粉钱？

裘德·洛拿下了年轻版邓布利多，所以在这个片子里演一个会魔法能变身的反派国王，多少算是预热吧。

他简直贡献了一个华丽如舞台剧规格的演出。

导演好友贝克汉姆的出场，引起全场笑声一片。

演技生涩是自然，关键问题其实还是小贝那软萌的声音，与片中一脸伤疤的糙汉形象实在不搭。

影片开头看到亚瑟的“皇姐”，而后还有《都铎王朝》里最贤淑的简·西摩，也都算得上是惊喜。

配乐真可谓好顶赞，全程是配合画面和情节推进来做的，激昂时是双重的激烈，抒情时是自然的抒情，为视觉效果大大加分。

而视觉效果有一点减分的是画面上挥之不去的灰蒙感。

也不知是因导演对冷色的偏好还是影院开灯不够的问题。

另一个槽点是，这个片子在大陆为什么要翻译个“斗兽争霸”这么个奇怪的名字？

虽然片中出现了许多当今科学恐怕也无法解释的怪兽。

但是这个名字并不直白，且听着容易让人觉得此片有勇无谋只有肌肉没有智商。

上一个金毛王子亚瑟的确如此，能打架，也善良，有了梅林，智商归零。

而本片中的亚瑟，长于市井底层，体魄健壮，性格开朗，也很有头脑，几乎是个天生的领导者，注定的不平凡的王。

Long live the king。

新王登基，故事截止于此处。

却也让人不禁猜想，那个未透露名字的女巫，是否会叫“ Guinevere ”？

Lancelot，又将何时登场？

期待后续。

期待正式上映后再去影院。

P.S.感谢豆瓣观影club。

活动够出彩，电影很精彩。