火锅艺术家

如果你认真看了，会发现男主崔志佳演技非常尴尬，非常出戏。

演的太用力，只会瞪眼撇嘴，融入不了。

可能是短剧拍多了，要用夸张的面部表情来凸显，是没有肢体语言的。

一直在自己给自己找镜头、仿佛怕别人不知道旁边有个摄像机。

拍电影真不是拍定格表情包。

真的不推荐，既没有新鲜笑点，最后还强行上价值。

搁这演小品呢。

蒸汽中的欲望与挣扎在《火锅艺术家》的镜头下，九宫格火锅翻滚的红油像一片沸腾的欲望之海，将失意导演李如意（崔志佳饰）的狼狈与野心一并吞噬。

这部由崔志佳执导并主演的荒诞喜剧，以火锅为舞台，烹煮出一场关于生存、尊严与友情的辛辣寓言。

它看似在调侃“跨界求生”的荒诞，实则剖开了当代人面对理想溃败时的挣扎与救赎。

画面：舌尖上的视觉狂欢影片的开场便是一记视觉重击：李如意蜷缩在剧组仓库的角落，头顶悬着一盏摇摇欲坠的吊灯，昏黄的光晕与门外债主七哥（乔杉饰）粗粝的东北方言形成刺眼对比。

而当仓库被“爆改”为火锅店时，镜头陡然鲜活——红辣椒与翠绿香菜在沸腾的牛油中翻腾，白雾裹挟着花椒的香气几乎穿透银幕，观众仿佛能触摸到食材的纹理，听见毛肚在滚汤中蜷曲的脆响。

导演崔志佳用夸张的色彩碰撞与快速剪辑，将火锅的烟火气升华为一场视觉盛宴：食材是道具，蒸汽是幕布，而食客的饕餮表情成了最生动的台词。

角色：喜剧外壳下的复杂人性崔志佳的李如意绝非扁平的笑料制造机。

他弓着背数硬币时的窘迫、在火锅争霸赛中挥舞炒勺的癫狂，甚至与焦俊艳饰演的“债主克星”对峙时的微妙眼神，都让这个角色在荒诞中透出真实的酸涩。

焦俊艳的角色则像一勺冰镇酸梅汤——她以冷幽默的姿态介入李如意的混乱生活，一句“火锅是包容，不是垃圾桶”既戳破他的侥幸，又悄然缝合了两人间的裂痕。

张琪饰演的“戏精”贾总更是点睛之笔：他西装革履地朗诵《钢铁是怎样炼成的》，却在李如意端出麻辣锅底时瞬间破功，这种反差将虚伪的都市精英形象解构得淋漓尽致。

幽默与温情：辣椒油里的哲学影片的高明之处在于，它用无厘头的笑料包裹着尖锐的社会观察。

当李如意带领剧组小弟们用拍电影的分镜法设计火锅摆盘时，荒诞感喷薄而出——特写镜头下的脑花被雕成玫瑰，无人机航拍火锅升腾的蒸汽，这些桥段既戏谑了艺术家的“形式主义”，也暗讽了资本对创意的异化。

而“火锅争霸赛”中，对手将火锅底料命名为“996福报锅”，李如意反手甩出一锅“躺平养生汤”，辛辣的台词让笑声瞬间凝固成一声叹息。

火锅：从食物到文化符号火锅在片中早已超越饮食范畴，成为人际关系的炼金炉。

李如意与债主七哥围坐涮肉时，翻滚的汤底消融了债务的冰冷；剧组小弟们用火锅赌局决定去留，筷子夹起的是生计，也是情谊。

最妙的是那场“午夜惊魂戏”——宋小宝饰演的小天误将火锅汤泼向灵堂遗照，却在荒诞的混乱中与逝者家属达成和解。

这一刻，火锅成了生与死、泪与笑的交界线。

尾声：当蒸汽散去之后《火锅艺术家》的结尾没有让李如意重拾导演梦，而是让他在火锅店挂上一块“本店接受电影票抵债”的招牌。

这种反高潮的处理，像一勺未调味的清汤，逼观众直面生活的混沌本质：我们是否只能通过荒诞对抗荒诞？

当艺术的理想主义被现实涮成一片毛肚，滚烫的或许不是成功，而是那份在蒸汽中依然紧握筷子的倔强。

（注：本文基于导演崔志佳公开访谈及影片点映反馈完成，部分细节可能存在艺术加工。

）

这是一个关于电影人电影梦的故事，很老套很土的故事，但似乎是每一个电影人都有过的梦想和挣扎。

曾记得我爱上电影，是因为高中时候看张艺谋的《英雄》，那时候的自己观影量不多，且基本不分好坏，不去评价这部电影是不是经典、是不是寓意深刻，只是沉浸式去看每一步影片，在看《英雄》的时候被老谋子的镜头调度所震撼，武侠与大国之风在影片中交错呈现，让我在那一刻知道，原来导演真的可以把自己的美学通过作品传递给观众的，那时起我就有一个小小的导演梦，以致于第一次和父母探讨以后想做什么的时候，很准确地说：我想做导演。

而在小城市的我，信息闭塞，我的父母我的老师都知道我想考传媒想读导演，但也没有人告诉我艺考、传媒学校怎么考，只是让我好好读书。

确实好好学好文化是好的，但难度确实也更大，当时高考实力，喜欢的传媒院校普招都落选，心中的导演梦只能藏在心底，偶尔在大学时候拍拍微电影，拍拍改变MV，但小打小闹，终于容易沉沦，只是每每一个人在电影院看到一部心动的影片，心中的梦又会掀起一丝波澜。

所以崔导这部影片虽然并不讨喜，但确实引起了我很多的共鸣，让我每每想起那时一个追着导演梦的小孩。

而这部片最大的亮点，也就是东北的娱乐天团，片中不乏各种浮夸的笑点来丰富影片的内容，其实这部影片与其说是电影，不如说是一个十八线小导演的内心独白，一部天马行空的超现实主义故事。

影片中的逻辑并不算特别严谨，动机也比较牵强，各类笑点也是通过浮夸且不现实的剧情去堆砌，这一切其实只是为了表达李如意在不如意的时候那个遥不可及的梦，用今年流行的话来说，就是电影圈小喽啰导演吃多了拼好饭的幻想。

但我觉得喜剧片本就可以多点无厘头，我们都经历过李如意的平凡和谷底，都说喜剧的内核是悲剧，但李如意在这里面其实除了梦想被践踏，悲情还是太少了，有一个餐饮龙头岳父，有一个电视台主持且无限支持自己的老婆，与其说浮夸的笑点是拼好饭的幻想，这样的媳妇和岳父则更像是底层男人吃多了拼好饭看多了番茄小说幻想出来的生活。

崔导要做大制作可能还需要沉淀，李如意到人人敬仰的崔导可能还隔着100部《火锅艺术家》，但每个艺术家追梦的坚持，都值得被看到。

2025年开年就看了一部喜剧电影《火锅艺术家》，欢笑引爆新的一年啊。

电影是由崔志佳编、导、演，张冠男编剧，焦俊艳、张琪领衔主演的爆笑喜剧电影，讲述了东北小伙李如意的导演生涯波折不断，正当他垂头丧气之时，一场意外让落魄的导演组建成了草台班子，他也不得不当起了火锅店的老板，跨行开起了火锅店，却没想到生意竟然一夕爆火，迎来了事业的第二春，为了追梦，李如意决心拿下“火锅争霸赛”的冠军，获得百万奖金，但在“火锅争霸赛”火热进行的过程当中，各路店家也频频使出了千奇百怪的招数，不仅有“社会人”摇人示威，还有戏精班底现场飙戏，真是上演了顶级的演技大赏。

多位超眼熟的金牌喜剧演员合伙“搞事情”连击嗨点，有滋有味的笑料火辣出锅，让观众开年就大声欢笑！

电影《火锅艺术家》，充满了烟火气息的市井火锅与曲高和寡的艺术结合到一起，火锅这一全国人民都很熟悉的美食元素贯穿了整部电影，并且非常巧妙地将喜剧与人生哲理相结合，以独特的视角探讨了梦想与天赋、现实与理想等人生选择，笑点密集，情感真挚，将东北喜剧的精髓展现得淋漓尽致。

其中出现的经典作品的台词桥段让人印象深刻。

“人生有时候选择比努力更重要！

”也让我深有同感，当现实摆在眼前的时候梦想又该何去何从呢……片中一群人一起奋斗的场面也深深打动了我，最后结尾是选择火锅还是选择艺术，李如意也给出了最暖心的回答“家”！

这才是让你“笑着开年”的高质量全员喜剧人的喜剧电影，《火锅艺术家》一定是你新年的不二选择，故事全程笑点无比丝滑，整体轻轻松松的氛围，是喜剧但不是闹剧，火锅店冲榜战热血满满，“不完美主角”李如意也是贱贱的很惹人爱，真的是喜剧人全员爆梗啊！

年末意外好看好笑的原创喜剧，新锅新料，每个包袱都咔咔响亮。

喜剧天团爆笑贺岁，笑料出锅嗨爽上桌！

东北小伙拎勺C位出道，加上七旬老汉狂秀十八般武艺火力拉满，还有社会大哥摇人示威反被啪啪打脸，整活抖包袱含笑量百分百啊！

非常适合阖家欢的影片，一起到影院大笑开年吧！

提起崔志佳的名字，可能很多人还不是特别熟悉。

今年上映的《火锅艺术家》让崔志佳的名字被记住了！

自编自导自演，他确实有点才华。

之前，他和于洋、宋晓峰、张琪、修睿等喜剧人一起拍摄了不少东北网络电影，2023年终于带着自己的电影《兄弟，请注意》登上了院线，2025年1月3日，又带着自己的电影《火锅艺术家》和大家见面了。

崔志佳是从《爱笑会议室》里的走出来的，但是这个团队虽然“散是满天星”，但终究没有开心麻花的火，所以作品也都平平无奇。

崔志佳有个导演梦，拍摄了六七部电影豆瓣评分都没超过7.0，平均就在五六分上下。

就像《火锅艺术家》里吐槽的那样，他就“不适合当个导演”。

崔志佳的导演风格走的是下沉市场，除了首映礼在北京举行以外，路演都完美避开了一线城市，而是前往长春、沈阳、鞍山、成都进行路演，电影里的梗也都是二三线城市的人喜闻乐见的。

那么为什么《火锅艺术家》这一次的口碑格外的好？

一个东北人，跑到成都拍电影，拍了一个火锅店的故事，竟然还成功了，为什么？

关键在于真诚！

《火锅艺术家》讲的就是崔志佳自己的故事，也是一位中年男人勇敢追梦的故事。

01“火锅”与“艺术”都说小孩子在做选择题，成年人选择都要。

但实际上，只有小孩子有资格做选择题，成年人往往没得选。

《火锅艺术家》的片名由两个名词组成——火锅和艺术家，实际上这就是影片的主题，如果是你，选择“火锅”还是“当个艺术家”？

“火锅”意味着“吃饭”，也就是面包，是谋生的一种手段，但是这似乎唾手可得，而且更加简单。

“艺术”意味着“梦想”，是虚无缥缈的，还有可能不是你擅长的。

崔志佳饰演的东北小伙李如意具有制作火锅底料的天赋，他的老丈人一直想让他继承火锅店，但是他却拥有做导演的梦想。

不过他的导演路并不顺利，拍摄快杀青的时候，突然投资人被抓，资金链断了，想要完成梦想的李如意决定借钱把戏拍完。

但是他所谓的好兄弟都各种装疯卖傻不借他钱，甚至还有欠款方追债追到了火锅店门口。

在成都拍戏，四处都是火锅店，道具组直接租赁了一家废弃的火锅店当仓库。

为了躲债，李如意假装他们是开火锅店的，不是剧组的，想要蒙混过关。

就这样，李如意和几个道具组的同僚就假装开起了火锅店。

没有配餐就让“飞毛腿”毛毛去买，服装洗碗，道具当服务员，李如意自己去炒火锅底料。

就这样，草台班子剧组开起了草台班子火锅店，生意还异常兴隆，甚至还冲上了火锅排行榜第一名，拿到了100万的奖金，攒够了拍电影的钱。

所以，事情往往就是如此，无心插柳柳成荫。

然而，李如意这才知道真相，原来不是因为资金链断裂，而是这是制片主任给自己演了一出戏，只是因为投资方认为李如意的镜头拍得很烂，怀疑他的导演能力。

而电影的结尾却将选择的落点放到“家”上……李如意回答老婆的问题，他在梦想和火锅之间选择了“家”。

所有《火锅艺术家》的片名实际上有三个主体——火锅，艺术和家。

因为“家”包含所有的东西，家给了你吃饭的地方，是能保证你温饱的避风港，同时，家也给了你向前冲、勇敢追求梦想的底气。

所以谁说成年人不能做出选择？

李如意选择了“家”，正是一种“全都要”的选择。

02下沉市场对于《火锅艺术家》，有些人角色俗不可耐，有些人 倒是津津乐道。

的确，《火锅艺术家》有些梗的确有点低俗。

比如乔杉扮演的催债的，来到李如意的火锅店吃火锅，他刚开始的目的并不单纯。

因为剧组的置景比较草率，所以直接把对面不用等牌子摘下来当火锅店的名字，结果就摘下了“成人”二字。

成人火锅店，听着就很不正经。

所以乔杉刚开始的目的可能是想点一些项目……尤其是看到了菜单之后更是浮想联翩，因为菜单的颜色不一样，而店员又随口推荐了“黄色”菜单，让他以为这个火锅店真的有点节目。

结果点了一个“功夫腰片”之后，发现真的就是单纯腰花的名字以后，才开始正经吃火锅。

李如意开火锅店，但本质上的经营思维还是剧组那一套，用对讲机指挥所有人，让大家把顾客当成导演，甚至后来吓唬来打探消息的陈华柳（于洋 饰）和小天（宋小宝 饰）也是用的剧组道具。

而当李如意开的“艺术家火锅”与“袁氏火锅”开始打擂台的时候，“袁氏火锅”用的都是传统文化，比如川剧变脸等，而李如意用的都是漂亮小姐姐跳女团舞博人眼球。

最后，女团舞把传统文化打赢了，这本质上不也是在说明老百姓爱看的就是这种没有营养却很好看的东西。

《火锅艺术家》票房还不赖，10天就破了3000万，其实也是因为崔志佳抓住了下沉市场，抓住了老百姓爱看的东西。

不过目前，豆瓣还没有开分，不知道这一次这部电影能不能过7.0。

03细琢磨BUG就很多《火锅艺术家》是一位中年男人追求梦想的爽片，因此情节简单，笑点密集，但是不能仔细推敲，就会发现很多情节不完整。

电影整体上都是用的夸张的手法，比如毛毛来回跑送餐跑了一天，是兔子也得累脱水了。

还有李如意的三个好朋友为了不借钱，使出了各种阴招，有个人装作游泳的样子游了一天都脱水了，还有装中风的，还有装手指不听使唤打不开密码箱的。

艾伦饰演的贾总装成中风吃不了饭走不了路的样子，而他的保姆也离他而去，结果善良的李如意竟然自愿承担起了照顾他的责任。

贾总明明是好的，却还要在他的面前装，而李如意因为火锅店的生意常常忘记他，害他在草丛里喂了一天蚊子。

但是这条线后面就戛然而止了，火锅店的生意越做越好，贾总就再也没有出现过。

还有李如意的火锅店，每次刚开业就可以做到生意火爆，这个也不太符合现实，何况刚开始剧组用来搭景的“成人火锅店”地势偏僻，名字起的又不好，却还是可以吸引到很多人。

还有李如意吓唬陈华柳和小天的方式，又直白又假，却还是让二人深信不疑。

最后甚至为了庆祝李如意得第一，陈华柳还特意放了烟花庆祝，一副狗腿子的模样。

确实喜感十足，但是仔细琢磨，就有一种为了喜剧而喜剧的感觉。

也能理解，因为崔志佳的创作方式实际上是小品的创作方式，观众在观看的小品的时候不会多想情节的合理性，而且舞台上本来就是虚拟性和程式性的，但是拍成影视剧就不一样了，一切都要写实。

不过虽然有很多不能细想的部分，可是这部电影还是很有意义的。

很多观众不是很喜欢这部电影的结尾，认为又是刻意煽情。

但我反而很喜欢袁飞和李如意这对又是兄弟又是翁婿的关系，还有李如意和妻子的感情。

虽然焦俊艳的出场次数并不多，不过她却是给予李如意力量的重要角色。

就像影片最后回归到“家”的力量一样，中国人自古就把“家”看的很重，这也是最普世的价值观。

所以，这部电影不仅仅是为了让人笑，更是为了让人在笑声中思考生活的意义，感受梦想的力量。

或许，这就是电影最大的魅力所在。

大家有没有过这样的经历：在短视频平台，刷到一段特别吸睛的电影片段。

跟着评论区老哥们的指引，找到了原片。

看完才发现，那个片段就已经是电影最精彩的部分了。

我最近就上了个恶当！

这部电影，叫《火锅艺术家》。

说是在某部电影的拍摄现场。

道具组的两位兄弟，临时被拉来当群演。

俩人吃着火锅唱着歌，把整个剧组从上到下，全都蛐蛐了一遍。

然而他们没注意到，自己忘了关麦克风。

整个剧组，都听了个真真切切。

首当其冲的是导演：

天天往监视器面前一坐，除了喊开始、停和再来一条。

就只有放饭这一项功能。

然后是制片主任，天天拿着鸡毛当令箭。

导演一不在，他就和女演员讲戏。

摄影活儿挺好，就是素质极差，出口成脏。

给摄影气得，口吐芬芳：“这俩小……崽子啊！

”“妈了个……”“这嘴真……”

*《消失妈和她的器官》武术组赶紧劝架，岂料就连他也没能逃过编排。

“业务人品都过硬，就是人娘们儿唧唧的。

”

笑点自然，包袱抖得干脆利落，还完美融入了国内剧组现状。

要是都能保持这种水准，电影得多好看啊！

哎，我就是被这场戏给骗了。

影片的主角李如意，是一名郁郁不得志的小导演。

名叫如意，却处处不如意。

生活中，老丈人催他放弃电影梦，踏踏实实地继承火锅店。

事业上，他入行多年，作品为零。

前两部戏，全都因为剧组发生意外，没能完成拍摄。

这回剧组是没啥事，资方出事了。

资金链断了，投资方撤资。

想拍完，至少要再投一百万。

*这片名能拉到投资已经是奇迹了电影黄了，剧组散了，素质摄影带着娘炮武行跑了。

剧组仓库被改装成火锅店，本打算用来当主场景。

如今也要被送出去抵债。

为了保住最后的布景，如意急中生智，谎称这里真是火锅店。

他和三个硕果仅存的剧组成员，分工合作应付债主。

一个点菜，一个装盘，一个倒霉蛋跑去另一家火锅店买菜。

假布景卖真火锅，稀里糊涂地“无证经营”了一天。

如意意外地发现，开火锅店很有赚头！

于是他决定兵分两路。

剧组三宝留下，搞张营业执照，继续开火锅店赚钱。

至于店名，就叫“艺术家火锅”。

他自己出去借钱，想办法把电影拍完。

朋友们听说他的来意，是八仙过海，各显神通。

有游泳装听不见的。

愣是游了16个小时，把自己给游脱水了。

有装破产的。

又是解雇佣人，又是假装中风。

宁肯被针扎成刺猬，也不愿意借钱。

也有表里不一的。

嘴上一套又一套，“终于等到你需要帮忙的时候了！

”真到了拿钱的时候，是各种推脱。

折腾了半天，如意颗粒无收。

火锅店越干越红火，可是短期内也挣不到一百万啊。

好在天无绝人之路，某平台即将举办一场火锅大赛。

根据口味和人气，评选出全市所有火锅店的好评榜。

第一名的奖金，恰好是一百万。

目前排第一的袁家火锅，正是如意的老丈人开的。

他家的火锅底料，含金量可想而知。

于是如意靠着从老丈人那儿学来的秘方，征服了顾客的味蕾。

短短几天，就从第23名，一路飙升到了第3名。

又用各种营销手段，一步步拉近和第二名的距离。

包括但不限于发传单，请啦啦队来店里跳舞。

第二名的老板牛二淘坐不住了，要带人来店里找事，扣扣“细节”。

干过餐饮的都知道，这行最经不起抠细节。

幸亏如意早有准备，翻出拍电影用的道具和化妆品。

当着牛二淘的面，上演一出暴打员工的动作片。

吓退了竞争对手，艺术家火锅终于稳坐第二。

这下老丈人也坐不住了，派得力员工小天，来打探消息。

结果如意又提前得到了线报。

又是火锅店爆改殡仪馆，又是灵堂开餐。

不光扮鬼吓人，还伪造监控。

通过让小天身败名裂的方式，顺利躲过了老丈人的试探。

但是按照国产喜剧的惯例，事情最后肯定要露馅。

翁婿之间，难免正面对决。

两边的味道如出一辙，就只能对拼营销。

于是传统戏法，对上了女团热舞；

变脸传遗，和广场舞同台竞技。

按照国产喜剧的惯例，经过一番角逐，艺术家火锅毫无悬念地胜出了。

有了这一百万奖金，如意就能完成电影人生处女作了。

但是国产喜剧，最后免不了要煽情。

所以在编剧的安排下，如意偶遇了原来的剧组。

他们换了导演，戏都快杀青了。

原来电影黄了，并不是因为资金链断了。

而是因为他这个导演，实在太差了。

从资方、剧组到后期，全都看不懂他拍的是啥。

得知真相的如意，心灰意冷，决定放弃电影梦。

但是他老婆却鼎力支持，鼓励他继续追梦。

是的，电影还剩最后10分钟，编剧才终于想起如意还有个老婆。

焦俊艳饰演的老婆，也是本片的女主，戏份加起来却不超过10分钟。

甚至连名字都没有的女配，戏份都比她多。

不知道的还以为如意跳过老婆，直接嫁给了老丈人。

更离谱的是，这位老婆在目睹了老公偷学家传绝活，狠狠被刺亲爹；在见证了老公连续搅黄了三部电影，颗粒无收。

居然还在鼓励老公，继续干他根本不擅长的事。

你有没有听过一句话，叫“选对赛道比努力奔跑更重要”？

当然了，老婆的行为终究是自我感动。

最终的选择权，还在如意手里。

是转行开火锅店，还是继续追梦？

导演并没有给出答案。

因为如意跟老婆回家了。

敢情你这标题，不是“艺术家，火锅”。

而是“艺术，家，火锅”。

拍了10分钟的剧组困境，拍了80分钟的火锅争霸。

最后几分钟，突然升华到从没出现过的“家”上。

实在不行，你俩包顿饺子吧，春晚小品都不敢像你这么升华。

这部电影会如此割裂，原因很简单。

相信大家的语文老师，都教过一招作文求稳的秘诀。

“套作”。

事先准备几篇议论文模板，考试的时候硬往上贴。

这部《火锅艺术家》，正是一部“套作”。

崔志佳把自己执导的网大《烧烤之王》，换了个皮。

《烧烤之王》里，崔志佳演职场废柴。

他的目标是帮老板，搞垮老板他爹的烧烤店，让老头安心去三亚养老。

看出来了吧？

两部电影本质都是熬老头。

竞争方式和手段，也都如出一辙。

崔志佳加入了竞争对手的烧烤店。

是挑毛病，请女团，发传单，广场舞……

就连片中探店的明星，都同样是孙越。

你哪怕是让孙越和艾伦的角色互换，我都算你有所创新。

结局也差不多。

如意解开心结，把老婆为他准备的布景，开成了火锅分店。

对应《烧烤之王》老头父子俩解开心结，互相理解，狠狠煽情。

主角也爱上了烧烤，转换了赛道。

《火锅艺术家》只是用火锅替代了烧烤，把主角的目标换成了拍电影。

可你要是问，如意展现出多少对电影的热爱？

在火锅争霸中，融入了多少电影相关的内容和元素？

那是几乎没有。

把他的梦想，换成写歌、写小说、当美国总统。

都不会对剧情的发展，造成任何影响。

就像套作的作文，乍一看洋洋洒洒，其实离题万里。

导演压根不知道自己要表达什么，所以戏剧结构非常割裂。

被强行捏合在一起的情节，推动得极度不合理。

结尾离题万里的升华，也就缺乏了扎实的根基。

更可怕的是，导演还往里硬塞了一堆尴尬的段子。

错位梗、伦理梗、谐音梗、三句话不离下三路。

使相、掉凳、四六八，以最尴尬的形式交替出现。

而三翻四抖，call back等稍微高级一点点的技法，则完全看不到。

相当于在摇摇欲坠的框架上，搭建了一堆建筑废料。

为了把这些“狗坨子小品”连在一起，能力有限的编剧，选择了牺牲所有角色的智力。

全片没有一个正常人。

所以大量顾客，会轻易相信一座开在荒郊野岭，由粗糙的布景、业余的员工组成的建筑物是火锅店。

甚至服装道具都没收拾，门面招牌都没贴上。

全市第二火锅店的老板，会被一场蹩脚的“老板暴打员工”的戏码吓破胆。

从此化身如意的舔狗，又是张罗生意，又是放炮庆祝胜利。

有人会为了不借钱给朋友，游泳16个小时，装瘫十几天；主角为了瞒着老丈人，大费周章地改门面，请群演，设灵堂。

自己却大摇大摆地坐在店里，被老丈人抓个正着。

就这种剧情俗套，毫无逻辑，笑点尴尬的破玩意，放在网大里都不入流。

也好意思拿来院线？

未免有点太看不起观众了吧？

*《爱笑会议室》这帮人，咋堕落成现在这样了？

你说导演有反思吗？

还真有！

影片最后，崔志佳饰演的如意，装模作样地质问自己的导演能力。

你以为他是在自嘲吗？

是认清现实，决定转换赛道？

根本不是。

从布景里堆积如山的专业书籍，和视频里传来的周星驰台词。

不难看出，他是自比周星驰，觉得自己是喜剧天才。

用片中人的经历，表达自己怀才不遇。

暗搓搓地批评资方和观众没有眼光。

所以他才会拿着开玩笑的态度，去复刻自己的失败之作。

更让人担心的是，《火锅艺术家》并非个例。

曾经的东北喜剧，是网大中的一股“泥石流”。

凭借简单直接的故事、东北人的喜剧天赋，和大家耳熟能详的喜剧演员。

在鬼片和擦边电影中，开拓出新的赛道。

也许是吃到了甜头，东北喜剧逐渐变得千篇一律。

要么是《火锅艺术家》这样的套作，要么是老IP的续作。

一堆亘古不变的熟面孔，进行随机排列组合，出演着相似的角色。

*还有魏翔和艾伦，以后看到这几个人赶紧跑故事毫无新意，起承转合宛如小品模板。

看完前10分钟，就能猜到后续的剧情走向。

作为喜剧，却一点都不好笑。

古早的喜剧桥段，混合短视频抄来的十八手段子。

化作无言的尴尬，抛在观众脸上。

再仗着热度低，请一小股水军，就能用好评和掌声，盖过真实的声音。

将更多不知情的观众，骗进电影院的同时。

也在自我麻痹，获得虚浮的满足。

东北喜剧电影，要是再这么不思进取。

恐怕连网大的一亩三分地，都要失守了。

*均分不过6今天就说到这里，咱们明天见！

拜了个拜本文图片来自网络编辑：大力

影评清一色的好评？

是我分裂了吗？

支离破碎，逻辑不通。

突然的煽情，突然的掉凳！

两个啤酒瓶子就整个舔狗出来了？

影片满满的割裂感，你好好讲个故事，别拼一堆小品进来好吗？

我真服了，你以后别拍电影了！

算我求你了！

我他妈以志佳的电影我就是狗！

我为啥要遭这个罪啊！

我都不如在家加两个小时的班了！

还不如大学生作业拍的好。。。

崔志佳开火锅店去吧好不好。。。

你比较适合做一个厨子。。。。

好心疼男主她老婆。。。

目睹着老公被刺老爹后还要带着老爹安慰低谷期的弱智老公干他不擅长的事。。。

全世界都要哄着这个大胖小子是吗。。。

明明自己也是接受现实从立志成为电视台主持人到最后做了电台主持人。。。

面对亲亲的老公时候又选择了支持他追求梦想。。。

不批判女演员但这一看就是男导演描绘的无私奉献无限包容的贤妻良母形象。。。。。

男的最爱给自己找妈了滚吧。。。

ex死了。。。。

《火锅艺术家》，年末很惊喜的一部影片：有让人垂涎欲滴的火锅，有面熟的一群喜剧er，有反转不断包袱不断搞笑不断的情节，还有一丝岁末年初的宽慰与温情。

喜剧像火锅，新鲜+品质才能为王这部作品首先感觉很新。

虽然演员大多为我们所熟知，但是段子和剧情的推进却基本难以预料，全都充满新鲜感。

为了拍摄搭建的火锅店被迫营业，拍摄组与开火锅店相辅相成，创造出化妆组给顾客提供妆发服务、道具组制作的脆糖款砸脑门酒瓶用来吓退闹事者、后期剪辑组调换监控录像弄假成真等等的巧合和笑点，都又和谐又有意思。

据导演透露，“梗、人设、台词…都是创作者一点一点抠出来的。

”毕竟喜剧真的很像火锅，老段子重复用就像回锅太多次的毛肚，味如嚼蜡。

在这部片中终于没有那些老梗和谐音梗，看得新鲜，笑得舒心。

不想当火锅店老板的厨子不是好导演这次崔志佳自导自演，也是挺感慨的。

还记得他第一次崭露头角是“爱笑会议室”，后来是欢乐喜剧人，再后来拍摄了《东北告别天团》，这一次终于带着《火锅艺术家》走向了大荧幕。

男主李如意，想当导演，但是屡屡受挫；不想当厨子，但是火锅店开一个火一个。

火锅和艺术，一面是六便士，一面是月亮，到底该怎么选择？

在这样的疑问之下，故事一波三折地推进，每个观众也在跟着剧情的走向和男主一起思考着，自己到底是选择火锅？

or艺术家？

这部电影最好也是我认为最治愈的地方就在于：这个问题并没有给出一个“我们以为的金手指HE”，李如意为了当导演而开火锅店，火锅店夺冠了，收到奖金了，有钱继续开机了，李如意实现了梦想，他做到了，他成功了。

这个问题也没有给出一个“我们以为的要反转BE”，李如意为了当导演而开火锅店，火锅店夺冠了，收到奖金了，他不想当导演了，放弃了自己的梦想，觉得开火锅店就很好。

而是重新解读了片名，给出了第三个结局True ending，火锅、艺术、家。

片中有句台词说得很清楚，“有时候选择比努力更重要。

”现实又何尝不是如此，只有努力过了才知道选择是否正确，正确地选择可以少付出一些努力，错误地选择也能让我们看清现实回归现实。

生活从来不是火锅与艺术的二元对立，“火锅”和“艺术”的选择之外，还有“家”。

一部“献给还没有成功的人们一部喜剧”，新年新治愈。

活了25年看过最难看的喜剧！！！！！！

崔志佳既不会导演也不会演戏，别导演了，崔志佳跟路人甲一样，当配角的电影我都不想看，真是给自己圆梦，我们是崔志佳圆演员梦的一环是吧！

笑点低级到被气笑，里面所有骂李如意的话来骂崔志佳都完全对得上，真恶心人啊这个电影，每个低级的喜剧小动作，90年代喜剧都不这么拍了，为什么要把所有笑点都做的这么明显……这电影说是拿来洗钱的我都信……