转眼间,春节档已经临近尾声。
六部大片,各有各的“嚼头”。
有的一骑绝尘,创造票房神话。
也有的口碑崩盘,争议不断。
其实春节档,还有一位隐藏选手。
它在舆论的炮火中美美隐身。
以口碑票房双垫底的成绩,悄悄“冠绝群雄”。
它是由“烂片之王”王晶编剧,张雨绮主演。
改编自金庸同名小说,却和原著几乎没有任何关系。
某瓣评分4.0,我个人感觉还有很大的下降空间。
《笑傲江湖2025》
之所以加上年份,是为了区分1992年的电影版《笑傲江湖2》。
两者之间,有着天渊之别,我怕新版的屎溅到老版。
王晶似乎默认,所有观众都对《笑傲江湖》原著的故事烂熟于心。
也全都看过上映于1990年,全明星阵容的《笑傲江湖》电影版。
*许冠杰和叶童主演所以故事没头没尾。
一上来就是四岳剑派,围攻华山派。
华山派气宗大师兄令狐冲,勾结魔教妖女任盈盈。
他不愿连累师门,只好自废武功。
好在他受到剑宗前辈风清扬的青睐,被收为弟子。
风清扬不光帮他修复经脉,附赠了20年功力。
还将独孤九剑倾囊相授。
经过短短半年的修行,令狐冲掌握了前八式。
只剩下大绝招——无剑式:孤独,他始终学不会 。
每个人的第九式都不一样,得自己摸索。
很扯。
但是一想到《射雕英雄传:侠之大者》里,降龙十八掌的“大绝招”是隔山打牛。
我就释怀了。
任盈盈突然找上门来,请令狐冲出山。
对付日月神教现任教主,东方不败。
说说张雨绮版的东方不败吧。
当年徐克曾经因为在《笑傲江湖2》和《东方不败》中,将东方不败魔改成了女人。
而被金庸痛斥,拉黑,拒绝再合作。
王晶也许是吸取了教训,魔改了她的身份。
片中的东方不败,其实是真正东方不败的十二个替身之一。
真东方不败修炼《葵花宝典》,始终练不到第九层。
那些男性替身,也最多练到第五层。
于是他怀疑《葵花宝典》,其实是一门适合女子修炼的功法。
“欲练此功,必先自宫”啊哥们儿。
算上自己的,你连着噶了12根小勾勾,才幡然醒悟啊?
总之,真东方不败嘎了。
而神功大成的张雨绮,轻松击败了任我行,接管日月神教。
也继承了东方不败的身份。
这么改也行吧,还给她加了一层“寻找自我”的人生目标。
只可惜她实现目标的方式,是剿灭五岳,一统武林。
在风清扬的劝说下,令狐冲和任盈盈下山去了。
结果刚下山,主线任务就跑偏了。
因为他在追杀东方不败手下时,意外“救”了一名红衣女子。
两人因酒结缘,相约共饮。
令狐冲还就地取材,给女子取名“小鱼”。
殊不知,此人正是东方不败。
后来他孤身潜入日月神教,再次偶遇“小鱼”。
一个打扮像东方不败,武功像东方不败的女人。
深夜坐在东方不败的房间里,搞刺绣。
请问她是谁?
答案呼之欲出,令狐冲也恍然大悟:“你乔装潜入魔教,来偷东方不败的酒喝!
”
…………
俩人看星星看月亮,聊人生聊理想,相约一起纵马江湖。
东方不败得知令狐冲的来意,让手下放水,帮他救出华山派。
没想到令狐冲把任我行也放了。
任我行喜怒无常,杀戮成性。
刚获自由,就杀了一堆教众。
拉拢令狐冲未果,还差点把这位恩人宰了。
他召集教众,要干掉东方不败。
我就纳闷了。
你自己单挑,眼睛都让人打瞎了。
凭什么觉得,带着一群臭鱼烂虾就能打赢?
当你觉得任我行很蠢的时候,看看疑似酒精中毒的令狐冲吧。
经师妹提醒,他才想起师父岳不群还没救出来。
于是扔下师弟师妹,自己跑回去救人。
没在日月神教找到的师父,却在路上撞见了。
原来岳不群为了得到《葵花宝典》,早就投靠了魔教。
他不光献计重创其它四岳剑派,还将四位掌门杀害,练蛊毒。
见事情败露,又打不过令狐冲,他只好打起了感情牌。
趁对方放松警惕,一剑给他捅晕了。
别问为什么晕。
因为他不晕,东方不败救场就该露馅了。
东方不败顺手杀了岳不群,又顺手救了令狐冲。
结果俩人顺手就爱上了。
喝了两顿酒,说过几句话,他们就顺手下起了“象棋”。
害,都顺手的事儿!
经此一“役”,令狐冲坚定了要带“小鱼”远走高飞的决心。
按照国际惯例,东方不败该露馅了。
于是编剧安排她在“市中心”开例会,刚好被令狐冲撞见。
清纯初恋竟是大魔头,令狐冲很受伤。
更令他受伤的,是华山派灭门了。
只有师妹岳灵珊还活着,但也瞎了。
她一口咬定,是东方不败杀光了华山派。
不是姐们儿?
你见过东方不败吗?
她一边杀人,一边喊“我是东方不败”啊?
如果东方不败要杀人,会留活口吗?
但是令狐冲信了,毕竟他酒精中毒嘛。
他加入了任我行的讨伐大军,直面东方不败。
在任我行再次被秒杀,大军分分钟被剿灭的关键时刻。
令狐冲领悟了独孤九剑的第九式,一剑刺穿东方不败的胸膛。
却发现她没有心脉!
原来那天东方不败为了救他,献出了自己的心。
什么?
你说配型?
都看到这儿了,你还在纠结配型?
至于没有心的东方不败,则全靠三尸脑神丹续命。
原著中的毒药,被魔改成了神药。
只要没被打成肉沫,都有几率活下来。
任我行将东方不败打落山崖,令狐冲飞身援救。
企图复刻《笑傲江湖2》的名场面。
但是张雨绮无法适应威亚的僵硬身体,以及更加僵硬的表情。
搭配廉价的特效,和黄曦彦木讷的脸。
让这场戏变得非但不悲情,反而很搞笑。
最终任我行夺回了魔教,嘎嘎大笑。
岳灵珊通过笑声,认出了他才是杀华山派灭门的真凶。
酒精中毒的令狐冲,终于冷静了一回,没出手复仇。
他带着师妹,黯然退隐回到华山。
任盈盈也擅自给自己加戏,莫名其妙地离家出走了。
这个草率的故事,就这么草率地结束了。
这部《笑傲江湖2025》,是一部很怪的电影。
说它烂吧,也不纯烂。
它大量采用实景拍摄,服化道放在网大非常精良,看得出是花了真金白银的。
打戏也还说得过去。
比起某些电影,只会吊威亚旋转+对波。
《笑傲江湖2025》更有武侠的味道。
动辄断头、剖心,缺胳膊断腿,也颇有香港老cult片的味道。
特效则时好时坏。
估计是用了不同的外包公司,负责武功特效的技术力比较强。
而负责静态场景的,水平甚至不如在校大学生。
东方不败、令狐冲和背景,都不在一个图层里。
甚至后期调色都没调,就往上硬贴啊……可说它好吧,又非常难看。
剧本极度草率,演员们态度敷衍,从里到外都透着一股漫不经心。
王晶在《笑傲江湖2》的基础上,去其精华,自创糟粕。
保留了一些微不足道的设定,却将主线改得面目全非。
将一群人物,强行捏在一起。
先说两个主角吧。
酒精中毒的令狐冲,一下山就撩妹。
撩妹、喝酒、撩妹、再喝酒……就这样循环往复。
要不是任我行看不下去了,给华山派灭了门,他还能继续喝下去。
东方不败的目标,是通过一统江湖,找到自我。
结果任我行跑了,手下被杀了,她却消失了。
在干嘛?
不是在和令狐冲谈恋爱,就是在吃爱情的苦。
大姐,你的目标呢?
你的自我呢?
偏偏这俩演员,演技很敷衍,角色不贴脸。
张雨绮版东方不败,是对林青霞版的东施效颦。
完全没有那份中性美,勃勃英气也变成了媚态。
可能是忙着参加综艺,演技退步得一塌糊涂。
全片除了凹造型,就是眼睛得像铜铃,像木头般僵硬。
男主黄曦彦,更是重量级。
不管粉丝接不接受,我个人认为他的令狐冲不算最丑,但是最油。
他用实际行动,证明了一句俗语:“师傅领进门,修行在个人。
”不是每个从《封神训练营》出来的学员,都能文能武。
他凭借木讷的表情,和突兀的邪魅微笑。
成功地将洒脱不羁的令狐冲,演绎成了带着猥琐笑容的自恋狂。
原本的女主,师妹岳灵珊和蓝凤凰。
戏份惨遭史诗级削弱。
蓝凤凰全程就干了三件事:抱酒坛子、被岳不群打晕抓起来、被东方不败杀了吸血。
岳灵珊就更惨了。
全程也只干了三件事。
被魔教抓、被任我行打瞎、诬陷东方不败。
不过她的戏份被削,我不光没意见,还拍手称快。
因为王晶的审美断崖式下跌,不知道从哪里找来个整容脸。
对比一下原版的岳灵珊,差距过于惨烈。
她全程用“刚满十八岁”的夹子音,装疯卖傻撒泼打滚。
只能说令狐冲真乃奇人也,竟然能忍住不揍她。
削减了主角的戏份,王晶又塞进去一堆食之无味,弃之不可惜的角色。
华山派弟子,浪费了大量时间,讲冷笑话和开趴体。
对剧情唯一的作用,就是逼令狐冲和东方不败决裂。
令狐冲刚下山,就和贪嗔痴三大护法打了快10分钟。
本以为他们仨戏份很重。
结果任我行出关,一巴掌给他们炸得稀烂。
五岳剑派的掌门,开场逼格拉满,每个人都有单独的特写。
*都多余给他们做人名条结果下次再出现,就是泡在缸里的四具尸体。
害死他们的岳不群,戏份也特别重。
打晕蓝凤凰,投靠东方不败,背刺令狐冲……忙活了半天,被东方不败挥挥手,就“分头行动”了。
请问塑造他的意义何在?
一定要安排东方不败“美救英雄”,直接让任我行吸一下不行吗?
就这样一部剧情、人设、演技全方位崩坏,特效还时好时坏的电影。
也就王晶能拍得出来了。
王晶从来就不是个艺术家,而是精明的商人。
电影于他也不是一份作品,而是一件商品。
成本越低越好,收益越高越好。
最简单的,就是翻拍经典炒冷饭。
2018年,王晶受邀参加香港电影节“网络发行价值再生,港片IP的破局重组”论坛。
在论坛上大骂网大抄袭,消费香港电影IP,随后愤然离席。
且不论一位“抄袭大王”,有没有资格指责别人抄袭。
就看看王晶最近几年,都拍了啥:《降魔传》、《济公之英雄归位》、两部《冒险王卫斯理》;《唐伯虎点秋香2019》、《新河东狮吼》、《极品芝麻官》、《情陷聊斋·画皮》;两部《倚天屠龙记》、《追龙番外篇》、《天龙八部之乔峰传》……
平均分不超过5分。
请问到底是谁在毁经典啊?
现在内地的网大市场,已经不像前几年那样野蛮生长。
隔三差五,总会涌现出优秀的作品。
反观王晶为代表的一系列香港导演、编剧,还在闭门造车吃“绝户饭”,票房和口碑越来越低。
商品都卖不动了,这位精明的商人,也该反思了吧?
今天就说到这里,咱们明天见!
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电影《笑傲江湖》(2025)海报“日出东方,唯我不败。
日月神教,一统江湖。
”“没死,不一定是活着。
”01 网大、春节档与金庸诞辰百周年电影《神雕侠侣:问世间》(2025),赶在春节档前一周的2025-01-22在网络上映。
电影《笑傲江湖》(2025),选择春节档前一天的2025-01-28在网络上映,蹭徐克导演兼编剧的春节档金庸武侠电影《射雕英雄传:侠之大者》(2025)流量的动机更加昭然若揭。
今年这是扎堆吃金庸武侠流量红利的节奏?
又或者是因为春节档群雄逐鹿、排期难,网大成了新赛道?
还是金庸武侠成了网大新赛道?
看海报,原来去年是金庸(1924-2018)诞辰一百周年,这就难怪了。
逐利的资本,以纪念之名蜂拥而上,再收割一波金庸武侠的流量红利。
程小东、徐克电影《笑傲江湖2:东方不败》(1992)海报:东方不败(林青霞 饰)
电影《笑傲江湖》(2025)剧照:东方不败(张雨绮 饰)02 东方不败:林青霞KO张雨绮电影《笑傲江湖2:东方不败》(1992)里,雌雄同体、行动派的东方不败(林青霞 饰),会喝酒、懂音律,有野心、有爱妾诗诗,爱江山,也爱男人令狐冲(李连杰 饰)。
电影《笑傲江湖》(2025)里,85后“老花”张雨绮(1987-)饰演日月神教教主东方不败,后者跨越性别中间状态,直接变成女人。
正如王祖贤之后再无聂小倩,林青霞之后也再无东方不败。
王晶导演电影《倚天屠龙记之魔教教主》(1993)剧照:张三丰(洪金宝 饰)
电影《笑傲江湖》(2025)剧照:风清扬(洪金宝 饰)03 最灵活的胖子与风清扬被称为“最灵活胖子”的洪金宝(1952-),继在王晶导演电影《倚天屠龙记之魔教教主》(1993)中饰演武当掌门张三丰之后,再度饰演(打酱油)金庸武侠小说中的高战力角色——华山派剑宗元老风清扬。
尽管时隔32年,但除了洪金宝的满面红光不再,两部电影两个角色的妆造如出一辙,时间仿佛静止了。
但油腻的胖子再灵活,也难以呈现风清扬的仙风道骨与精神矍铄。
住在华山思过崖的风清扬(洪金宝 饰)变得脑满肠肥,原来是天天大鱼大肉、吃肉喝酒,莫非华山外卖免配送费?
徐克电影《笑傲江湖》(1990)剧照:风清扬与令狐冲推荐指数:2.5星《笑傲江湖》(2025)导演:罗仪威动作导演:吴樾编剧:王晶主演:张雨绮(饰 东方不败)、黄曦彦(饰 令狐冲)、尹子维(饰 任我行)友情出演:洪金宝(饰 风清扬)(原文始发于微信公众号“风清不扬”)
看到王晶编剧的《笑傲江湖》定档除夕,毫不意外,肯定又有影迷吐槽王晶了。
吐槽王晶,简直是影迷们不约而同的政治正确。
因为,王晶是华语电影圈名气最高的烂片王。
2017年,网易·数读分析1.6万部电影,找出华语电影圈的烂片王,王晶43部电影30部烂片的成就,成为烂片之王。
尽管王晶拍得烂,但王晶电影有得赚。
2022年除夕,王晶导演编剧并监制的《倚天屠龙记》,采用PVOD模式+爱优腾咪咕四网联播。
我花了12元,第一时间看完上下两部,确定王晶又多了两部烂片。
中国娱乐网发布的文章,称王晶凭《倚天》拿到1000多万的分账。
2022年伊始,网络电影迎来了“开门红”的局面。
据悉,1月份爱奇艺、优酷、腾讯视频、搜狐视频等上线网络电影共计36部,创造了2019年以来的最低上线纪录。
虽然影片数量减少,票房却增长不少。
其中《阴阳镇怪谈》、《大蛇3》、《阴阳打更人》、《我不是酒神》、《龙云镇怪谈》、《新洗冤录》、《倚天屠龙记之九阳神功》等影片票房均突破了1000万。
别瞧不起这1000多万。
有太多上院线的武侠片,连这个数据都达不到。
上一部票房过亿的武侠片,还是2018年的《狄仁杰之四大天王》。
徐克计划拍24部狄仁杰系列,至今只拍了三部。
2018年,华谊元气大伤是事实,但华谊依旧在。
但凡华谊看好武侠片的市场前景,徐克的狄仁杰系列还能拍下去。
现在徐克却拍了《射雕英雄传》。
从2015年到现在,就没有一部10亿体量的武侠片。
时间线再拉长一些,票房最好的武侠片是世纪之交的《卧虎藏龙》和《英雄》。
即便是拍出《英雄》这种大爆款的张艺谋,2018年《影》,票房也只有6亿。
6亿元,在2018年根本不够看。
我难以相信徐克执导的《射雕》能在25年春节档大杀四方,就是因为武侠片已经过气了。
和经常超越时代的徐克不同,王晶是个顺势而为的聪明人,主打一个啥赚钱拍啥。
这几年,王晶很喜欢拍武侠电影,他也乐于推动武侠电影的网大化。
前有《倚天屠龙记》,现有《笑傲江湖》,均是这种创作思路的产物。
2023年春节档,王晶监制,甄子丹自导自演的《天龙八部之乔峰传》在爱优腾开播。
在豆瓣上,《天龙八部之乔峰传》评分只有4.9分。
但它的市场表现相当不俗。
根据每日经济新闻报道,影片总出品人朱玮杰称这部投资1.5亿港元的影片,不到10天就回本了。
在武侠片在院线表现越来越拉的今天,是流媒体让武侠片焕发青春。
这些网络武侠片中,王晶作品肯定是第一梯队的。
拍片多年,王晶未必能拍出高口碑佳作,但他非常明白观众喜欢看什么。
况且,王晶和那些拉不动大投资的网大导演不同,他有非常强大的人脉资源。
在王晶操刀的网络大电影中,像古天乐、甄子丹、洪金宝、林峯、刘雅瑟、惠英红、文咏珊等演员,都是院线电影明星的配置。
像《天龙八部之乔峰传》,是王晶拉甄子丹加入,而不是甄子丹邀请王晶加入。
在这里下一个暴论,王晶主控的某些网络大电影,和我们看到的院线电影,并没有太多差距。
在电影院看电影肯定更爽,但目前武侠片上院线回本的风险太高,走流媒体更像是武侠片的康庄大道。
徐克的《射雕英雄传》走院线,而非流媒体,莫非投资人相信主演的粉丝们能带动大盘?
话说回来,王晶版《笑傲江湖》能同时在爱优腾三大平台开播,这也足以看出王晶口碑依旧坚挺。
这些年,我们总是笑王晶拍烂片,炒旧饭,但也不得不承认,依旧有很多人吃他的套路,喜欢他的三俗。
很多观众爱看王晶的电影,投资人更爱王晶。
2018年的《大嫂》、2019年《唐伯虎点秋香》,2022年的《天龙八部之乔峰传》,这些电影在豆瓣上的口碑都很差,但它们都赚到钱了。
如果你是流媒体的高管,你也会觉得王晶的《笑傲江湖》也能赚到钱。
6块钱一部网大,比秋天的一杯奶茶要便宜太多,主打一个薄利多销,这是网大总能赚到钱的原因之一?
说王晶是烂片王,不冤枉。
但是,我们也要明白,我们喜欢的电影,未必就是好电影。
徐浩峰有个观点,烂片不代表粗制滥造,而是价值观烂,烂片在毫无底线地迎合观众。
烂片比影史经典更懂得迎合我们观众的恶趣味,它更容易得到票房。
2024年,电影如此不景气,《云边》那种烂片也能卖小五亿。
电影院不是专家影迷的,电影院属于每一个买票的人。
高票房的烂片,就在说明有很多人发自内心地喜欢烂片。
文章的最后,分享一个查资料时看到的见闻,网大一姐徐冬冬凭借《大嫂》走红,而王晶是《大嫂》的监制和编剧。
大嫂能红,是因为她的演技好吗?
我更肯定的是,大嫂能红,因为大嫂够大。
那么,问题来了,如果王晶编剧的《笑傲江湖》依旧卖6元,你会买吗?
这都是啥?
啊这是。
张雨绮大宝贝演个东方不败,化妆这块也是尽量往林青霞版靠拢,不过也算是唯一能扛能打能看的了。
至于岳灵珊,那歪嘴我差点以为是小丑亚瑟来了
还有蓝凤凰这化妆是什么鬼?
和袁洁莹版相比是一个天一个地底。
洪金宝的胖清扬也能看,尹子维的任我行也中规中矩,没问题,岳不群也行,真的!
不过张雨绮有句台词:你们想做到的,做得到的,做不到的,今后,都由我来做。
我莫名想起了: 东厂破不了的案,我西厂来破。
东厂不敢杀的人我杀,东厂不敢管的事我管。
至于这版令狐冲,既没有李连杰版的洒脱,也没有吕颂贤版的潇洒。
满片都是游戏感CG和鼓风机,怀念八九十年代的港片武侠片,一招一式,闪转腾挪,踢打带着滑石粉的效果,服化道也算古朴素真。
现在这些???
一言难尽,一言难尽啊。
王晶监制的《笑傲江湖》,在想法上其实还有些意思,试图站在契合原著立意的基础之上,给到大幅度的情节改动,以此吸引观众兴趣,又不至于在内核上显得“离经叛道”,甚至还给出了对原著立意的一些“延展”,将《笑傲江湖》的结尾做成了《倚天屠龙记》式的落点。
但在执行之中,本片也暴露出了才气的严重匮乏,最终让它的想法没能得到很好的落地,剧情显得跳跃而又单薄,在不同的阶段做着生硬的切换,人物的动机、剧情的逻辑,都没有哪怕合格程度的必要润滑,只是在为了自身承载的内在寓意功能而机械地运转,于表剧情的戏剧内容而言,则是完全地“放任自流”,明知很烂也放手不管。
这让它的剧情、人物,反而走向了与原著最为背道而驰的结局,内在“发展立意”,外在则“离经叛道”。
原著《笑傲江湖》中,金庸以明代江湖去展现当代政局,表面上正邪分明、二元对立的江湖人也不过是面目杂糅、为了利益的政治家而已,而江湖在理想语境中的“漂泊出世”则是最为江湖人所打压的存在,只会被不停地放入其利益化的思维方式之中,进行世俗角度的歪曲理解,以之作为自己打压它的理论基础、外部口实。
金庸将江湖中人彻底批驳,从最高的任我行到中段的五岳剑派之人,再到最底部的劳德诺,也展现了多组的对比关系。
纯真之人林平之在进入江湖政局之后的扭曲,与同为纯真之人---在濒死时短暂恢复到“原有男声嗓音、平和微笑、回想以往”而卷入任我行权力斗争的东方不败的扭曲,一并呈现为“自我阉割”的形式,且有着江湖地位的天差地别。
同时,二人又一起组成了“纯真堕落”的反面典型,与令狐冲、怡琳作为整体江湖中相对底层与林平之一样的“五岳剑派弟子”---形成了正反角度的对比,后两者与站在武功高位的风清扬一样,都是出淤泥而不染之人。
在作品中,性别的自我认知、外界判定、生理层面的不同形式“杂糅”,成为了纯真与世俗化的内心状态之混杂、彼此交锋的极致形态。
林平之的“阉割”是负面形态的“性别混杂”,也与令狐冲作为男性而担任恒山派掌门的“性别混杂”,形成了正反面的对比,而“纯真入教,兄弟情义,反被倾轧,临死才归于沉重男声去回忆往昔”的阉人东方不败,则是现实形态的“令狐冲”,站在其与林平之的中间地带,只能靠死亡来回归自我,真正的令狐冲不过是金庸寄托理想的非现实存在。
作为进一步的外延,则是“政局具象化主体”的五岳剑派,刚正的恒山派师太只能阵亡,两大政治家才能存活。
而五岳剑派与日月神教甚至都是对比性的关系,比起邪恶度更高的后者,前者反而才有着更复杂与腹黑的斗争,往往落于“文斗局”的投票,判定刘正风的身份定性,以及诸多事宜,甚至连盟主之位都要岳不群的百般阴谋之下,才扭转了投票默认的局面,换得了一场其实质必胜而无意义的打斗,而后者的任我行固然也有手段与栽赃,其与东方不败的对立却终究显得直给了很多,一场大战将任我行打入黑牢,又一场大战推翻东方不败,皆是胜败未知的真正搏命。
金庸给出了各种符号式的人物。
在世俗之中,纯真者会面临世俗化的曲解与打压,以不同形式灭亡,曲洋和刘正风自不必说,陆大有和岳夫人被杀,岳灵珊对令狐冲和林平之的爱意也被玷污,向问天也被迫地与任我行“同化”,从令狐冲与任我行的“兄弟”变成了后者的“爪牙”,而能够生存的“正义”则不过是左冷禅和岳不群这样的虚伪存在,其污秽甚至超过了明面邪恶---乃至于“强奸”之卑污---的田伯光,后者能够被令狐冲所改变,岳不群却只会恶意揣度令狐冲,激化对立。
现实江湖中没有正邪,只有不同程度与形式的“阉人”,处在各自的“阉割”过程之中,最终结局都是一样的。
金庸的真意其实是消极的,带着林平之对父母纯真留恋的袈裟几乎被扔下悬崖,“挽救”后换得的已然是堕落“阉割”的扭曲结果,其本身的意义随之被玷污,美好自然景观的西湖也有着黑牢的“水下真相”,风清扬作为真正的“正义者”而存在,却只能“飘然出世”,独立于整个现实世界,在作品中被刻意地始终隔离于令狐冲之外的所有人物,甚至最后“无法被找到”,类似的处理还包括了莫大先生,始终与世界保持着距离,大隐隐于市,最终从五岳剑派仿佛“议院撕逼”之极致形态的岳不群搭台、众人唱戏的后山打斗中抽身,“飘然而去”。
但到了作品结尾,身入现实的令狐冲反而得到了确切的超脱,与任盈盈一起剥离了所有江湖凡务。
这应该算是金庸的一种自我排解,现实里的他更接近于王重阳,并没有自己想要的郭靖那么强大与纯粹,足以在世俗中达成目标抱负,甚至抱负本身都未必那么坚定到“为之献身”,也没有像令狐冲那样真的超脱思想,足以放下一切世俗。
因此,金庸的生活与思想都会纠缠在世俗之中,又故作着“超脱”的姿态以自我开解其失败,真正能够反映其全貌的作品应该是《倚天屠龙记》,张无忌依然处在爱情的两难之中,也必然背负上“超脱出世”之后的心理影响,在文字中已经交代了其让位之后的结果:韩林儿被谋杀,朱元璋“篡位”。
在王晶监制的这部电影里,导演围绕着上述立意,进行了一系列的原创式操作。
他大幅度地修改了剧情,林平之被删除,劳德诺的卧底剧情被删除,左冷禅的相关剧情被删除,“五岳剑派”完全浓缩在了岳不群的身上。
相应地,他放大了日月神教的部分,将之代换了五岳剑派在原著里的内在定位,任我行和东方不败的争斗成为了主线,令狐冲更多参与的也是这个部分。
导演也带来了多组对比关系,且颇为大胆,直接颠覆了岳灵珊、任盈盈在原著中的定位,前者的被玷污之悲剧、后者的坚守本心之积极,被一并地划入了“深入现实江湖,无法摆脱身份”的行列,出于岳不群和任我行之女的阵营身份,对令狐冲输出了猜疑与利用,而与之形成对比的则是原创的令狐冲与东方不败之爱,以极度具体甚至“粗暴”的方式,强化了二人对现实阵营身份的超脱。
这样的改动,显然有着颇为现实化的考量。
一部电影的体量是有限的,无法忠实还原上述的原著架构,较大程度的浓缩是必然的,而原著情节中有着很多的人心倾轧、思维诡计、暗流交锋,外在的打斗反而是相对弱化---至少不占压倒性的存在,前者才是“政治化江湖”的真正涌动。
对一部电影来说,这就显得不太合适了,时间体量导致的剧情压缩会削弱“暗流”程度,人心诡计不足以完全呈现。
因此,与其只能给出低完成度的“智斗”,不如干脆将之完全简化,取代以外在的“武斗”,五岳剑派在原著里的直给剧情以阴谋为主,日月神教则更加“武斗”,作为电影而言就有了动作元素。
而在另一方面,爱情肯定是观众对武侠电影的必然要求,而王祖贤版本的东方不败也堪称经典,于是就原创出令狐冲和东方不败的爱情线索,又以反向“博出位”的吸睛目的,将岳灵珊和任盈盈这一原著里的爱情线索进行“世俗化”改编。
这样一来,影片就兼具了争议性改编的话题度、不至于让观众烂熟于心而缺乏兴趣的原创度、以动作取代文戏的适配体量,以及动作和爱情为主的基本类型化元素,甚至是“女版东方不败”的硬蹭经典。
在执行的时候,导演原创了更多的东西,甚至改变了原著的世界观风格,带上了一点“魔幻”的色彩,也随之给出了更为“艺术化”的表现方式。
他原创了日月神教里的痴贪癫三人组,都是围绕着名利而激化的欲望,以此作为世俗中人的最本质“身份”,是被负面人性所束缚的三者之一,无法超脱出来,成为淡泊名利的风清扬。
这本身就是颇为“戏剧”的象征式表意,更带上了“魔幻”的具体呈现设计。
三人组为了讨好东方不败,获取教中地位,吃下了三尸脑神丸,后者来自于原著情节,是名利心欲“束缚”的外化形式,让服用者必须定期吃下,否则就会死亡,生命与心灵一并受缚于此。
而在电影中,导演更进一步,让三人组在吃下后直接成了不受伤之身,愈合能力堪比僵尸,以此作为“纯真心灵”的泯灭,甚至已经不再是原有的人类,而是被名利所抹杀灵性的怪物,而名利欲望对人的裹挟程度也是顽固而持续的,甚至能压过生死而始终不灭。
这也体现在了电影对岳不群的呈现之中。
他没有了原著里的复杂心计、庞大阴谋、多方哄骗与麻痹,而是以非常象征性的方式去表现自我,面对令狐冲的大仁大义,面对东方不败则直接五体投地,最后对着令狐冲痛下杀手,自己的负面真容暴露,也被东方不败以“正面”的“向往超脱爱情”真容,以“小鱼”的身份,为了捍卫令狐冲而击溃。
岳不群的头颅在掉落后依然存活,而他却耍了诡计,没有吃下三尺脑神丸,正是导演的一种表意:物理的三尸脑神丸并不是关键,让人成为“不死僵尸”的并非药丸,而是内心的执念---在岳不群已经死亡的时候,依然口里称颂着教主英明神武。
由此可见,导演砍掉了原著里更加传统的扎实戏剧内容,转为了一种更加象征性的表述方式,人物与事件在不同程度上的原创与改编,都是对体量浓缩与象征表述的实现。
同时,三人组也支撑起了令狐冲与日月神教的冲突内容,让外部情节始终有着高强度的打斗部分。
而到了影片的后半段,打斗混入了爱情,爱情更是“理所当然”地占据了主体地位。
对于这个部分,导演试图强化本片的感性打动力,也将之努力地做成了作品内核的呈现层面。
他让东方不败成为了“游出池塘”的“小鱼”,也在序幕中就定性了她作为“东方不败替身”的现实命运,由此引出了现实维度中的虚假“超脱”:作为替身而必死的命运被扭转,替身成了本尊,但实际上依然受缚于“东方不败”这一身份之中,其身份本身就是被东方教主所人为赐予、判定的存在,并非该女子出于本心的真切自我。
“小鱼”才是东方不败自己认定、乐于接受的身份,需要她与令狐冲脱离彼此的江湖阵营,以此从虚假超脱变为真正超脱。
这也同样是导演对令狐冲的设计,他似乎师从风清扬,如后者所说的“成了岳不群的师叔”,打破了五岳剑派的原有师徒秩序,也是独立于气宗的剑宗,如风清扬的存在一样,但他终究是五岳剑派之人,其“超脱”是非常局限性的。
导演还就此改动了风清扬的情节,不再回避岳不群等人,也不再"装死”,而是正面出动,对战岳不群,救下令狐冲,身份明牌。
这满足了观众对风清扬武功、挫败令狐冲的观影诉求,同时也“弱化”了风清扬在主题层面的地位,终究没能成为完全“飘然出世、独立于现实”的至高存在,而是被五岳剑派等人所知,也插手了世俗事务。
被改动与矮化的风清扬,定义了影片大部分时间里的令狐冲,于五岳剑派之“江湖”而言仅有局限性的超脱,依然在作为五岳剑派之人去对战“日月魔教”,也依然潜在地为了任盈盈和向问天的“诛杀叛徒东方不败”而行事,同时扎在“教派之争”与“日月教内部之争”的两个世俗环境之中,其“超脱”也是降维的程度,超过了大部分的正派,能够接纳任盈盈、蓝凤凰、向问天。
于是,他与东方不败就处在了同样的残缺“超脱”状态之中,靠着爱情去更进一步、实质升级。
导演努力地在二人隐居的部分投入资源,给足时间戏份,渲染各种“飘然淡泊”,试图将之打造成世外桃源的环境氛围,对接张纪中版本电视剧的那种清幽、高洁、而又神秘的画面呈现。
这也同样是序幕中对思过崖的处理。
到了结尾,导演则更加大胆。
令狐冲最终选择了岳灵珊,后者背负着“神教灭门”的血海深仇,反复表达着自己对日月教的恨意,也让他回到了华山派大师哥的身份,而另一边的任盈盈则没有选择追随令狐冲而去,停步在了日月神教圣姑的身份之中。
最“流俗”的情节落点当然还是爱情,令狐冲与东方不败回到了力拼大战的生死局面,作为五岳剑派之人“匡扶正义”,也作为任我行一方而诛灭了神教叛徒。
只有说着川渝方言的蓝凤凰,堪称最独立而“纯真”的存在,却被理应与她心有同感的东方不败所杀,前者的灭亡,后者终究无法超出的“教主”身份,由此得到了悲剧性的强化。
同时,东方不败与令狐冲的“被世俗裹挟”,也体现在了她被任我行栽赃的情节之中,任我行装成东方不败去诛杀华山派,让岳灵珊深陷仇恨,也进而裹挟了令狐冲,让他必然地作为大弟子而愤怒、对战东方不败,进而与岳灵珊一起“回归世俗江湖”。
在这个部分中,我们也能看到导演对原著中删除要素的一些“再现”:任我行的阴谋取代了岳不群的阴谋,作为作品里的“文斗”,岳灵珊的瞎眼则平替了原著里林平之的“阉割”,作为“纯真被扭曲”的象征表达,华山派的团灭则是岳夫人、陆大有、岳灵珊之个体死亡的表意扩展,其组成的相对单纯、与令狐冲保持友情的团体,在现实里毁于一旦。
如果执行得好,导演的意图其实是可行的。
但在不到2小时的体量之中,他无疑需要削弱、功能化甚至“符号化”太多的内容了。
并且,突出原创内容、动作内容、爱情内容的客观要求,也让作品的有限资源变得更加难以平衡分配,进一步加剧了完成度的问题。
东方不败与令狐冲的爱情,原创、观众想看、“蹭王祖贤经典”,也确实契合对主题的正面表达需要,当然需要格外地投注资源。
同时,三人组则承担起了动作的部分,反复而频繁地出现,与令狐冲足足打了两大场、无数回合。
任我行与东方不败的大战,也在序幕和高潮中发生了两大场。
相应地,岳不群投靠神教、作为五岳派叛徒的阴谋诡计、个人塑造,岳灵珊对五岳派和大师兄的纯真认知与情感投注的变化、在任我行阴谋与岳不群背叛之中的“扭曲为仇恨”、进而以爱情形式的“捆绑令狐冲”,任盈盈在父亲教主与令狐冲之间的选择,完全失去了具体表现的空间。
事实上,岳灵珊与任盈盈的出场甚至都无从保证,只与令狐冲保持了最基本的“交代关系”式互动,随后就在东方不败的爱情线登场之后,讯速地让位了。
这本身就是原创性的情节,且让二人的形象、命运走向、心理状态,甚至人格与价值观,都产生了颠覆性的变化,也是爱情叙事中非常重要的组成部分,一并牵绊着令狐冲,让他最终做出完全颠覆原著的情爱选择。
因此,仅仅以成片中的完成度而言,作品并不足以给出让人信服的结果。
岳灵珊的人物还好,有着最基础的“灭门仇恨”作为打底,也与原著里“无法摆脱林平之和父亲的笼罩,只能自尽”没有太大的调性出入。
任盈盈的角色则是绝对的颠覆,完成度却反而是更低的。
她为了令狐冲而不惜与正派为敌,在令狐冲失踪之后却似乎并不担心,重逢时的表现堪称“冷漠麻木”,在发现令狐冲与东方不败的私情之后,更是连一点情感波动都没有。
这让任盈盈与令狐冲的爱情关系,任盈盈的个体人物,都完全崩塌了,彻底沦为了东方不败与令狐冲“超脱之爱”的单纯反衬。
当然,或许导演也没有找到合适的方式与空间,去做实任盈盈的人物塑造,于是索性将之彻底地“工具人”了,干脆不做任何努力,而是放任自流。
这种潦草的处理,同样变成了岳灵珊的待遇,她完全缺席了中段的主体叙事,也没能更细致地牵绊令狐冲,如发现令狐冲与东方不败爱情之后的震惊,对令狐冲的问责,等等。
她与任盈盈都是令狐冲承受的世俗束缚,是发生在“爱情”层面的束缚,让令狐冲面临两重选择:首先是“魔教与正派”之正邪的阵营世俗选择,随后则是“阵营世俗”本身与“超脱一切身份,回归自我纯粹心灵”的最本质选择,也以爱情形式去对应了上述的“阵营之局限性超脱”,即“五岳剑派之于正邪阵营江湖”的超脱、“阵营江湖”本身的超脱。
令狐冲一度冲破了前者,在华山派的环境中选择任盈盈,完成了爱情与第一层阵营的超脱,随后冲破了后者,选择了完全脱离江湖的“小鱼”东方不败,而在后半部中则渐次回落,最终归于最“世俗不堪”的“正邪阵营之爱情”,属于华山派而与魔教血海深仇的岳灵珊。
这个设计是不错的,也紧密围绕着爱情元素,随之打造人物的心路历程,但也必然需要非常细致而完整的呈现内容,将不同组爱情关系里的各个人物,面对不同层面“爱情束缚”的不同受容阶段,过渡转变的原因、驱动、过程,充分地表现出来。
但是,其中的原创内容太多,对人物的颠覆性太大,涉及的人事也太庞杂,还要被大量的动作内容所分流,导演就此选择了“抓大放小”的处理方式,对岳灵珊和任盈盈直接采取“不做任何交代“的对待,放弃了低投入产出比的徒劳努力,直接“工具人化”了事,省心省力,又腾出了资源。
但问题在于,这同时削弱了令狐冲的塑造,他是爱情关系中的另一极,岳灵珊和任盈盈的单薄化,也必然意味着令狐冲选择或不选择她们、最终归于岳灵珊之行为与心理的单薄化,甚至在成片中显得“不可理喻”。
导演给出了很多小的设计,如让令狐冲在五岳剑派中“反复喝酒”,以此表现其延续自电影中风清扬寓意的“局限性超脱”,但这使用得过于频繁,演员表演、所处情境、情节氛围,也都不够契合,往往是“不至于此、小题大做、心境不匹、硬凹造型”,完全落到了刻意为之的尴尬效果之中。
真正能够支撑起两重“世俗爱情束缚”与“局限性超脱”的,显然是爱情线索,是一男三女的复杂交织。
它却反而成为了导演没能落实与确凿的部分,这也让爱情作为表剧情而言最重要的“感性打动力”变得不足够了。
爱情都如此,正反阵营的对立,岳不群在其中的表现,连带的五岳剑派表现,更是完全的工具化了。
在华山派的段落中,导演反复切到定闲师太等其他掌门的特写,让他们用一种机械而死板的方式去做表情,一脸严肃刚正,作为五岳剑派的“理想式正义”符号,下一次出场就变成了被杀死、做成头颅的死状,活着的只剩下了岳不群。
这样的处理正是全片中导演手法的典型代表,潦草而象征性地安排了一切。
这也浪费了他其实不差的结局设计。
令狐冲归于岳灵珊的“最底层世俗之爱情”,与东方不败的关系定性在了彼此打斗的状态,也在事实上亲手抹杀了后者作为“小鱼”的存在,将对方以“教主东方不败”诛杀。
但到了结尾,“小鱼”在隐约间依然以背影远景的形式出现,正是原著中对莫大先生与风清扬“生死不明、飘然出世”的处理形式,其实已经言明了其人的生存,却又不给出最后的确凿,以此凸显“理想”本身在现实中的缥缈。
这也正是金庸对自己多重理想的真正态度。
他想要在世俗里冲破大环境规则的压制而成功,同时也有着“摆脱世俗”的愿望,这对接着作品中的“两重世俗局限性”结构,而他也如令狐冲一样,最终甚至回落到了最底层的程度,彻底地丢掉一切“冲破与超脱”。
在《笑傲江湖》和《神雕侠侣》等原著中,他给出了缥缈的理想实现,在《倚天屠龙记》--甚至包括外延的《射雕》真结尾,郭靖的阵亡--与《天龙八部》则是更加现实的消极结局。
而在王晶监制的这版《笑傲江湖》中,东方不败作为“小鱼”的死又未死,令狐冲非常明确的“超脱失败”,则为其加入了更现实的状态,与原著的基础调性混合在一起。
这个结局的落点,对原著的理解,其实是不差甚至“优良”的,也有着一定的意境。
但它被放置在如此低完成度的表达系统之中,就缺少了细致的具体支撑与引导。
这定性了本作的最终程度,只能是有佳句而无佳章,立意好而缺落实。
它就像是金庸自己最近一次的所谓“新改版”一样,有着很多的设计与心意,展现了很多的思路,于整体捏合而言,却只能是“让人遗憾”而已。
到今日,这个年算是基本过完了,也算是终于得了闲,可以说说我们令狐冲 了。
这一版的笑傲江湖,褒也好贬也罢,自有观众评判,我无意多言。
但至少,线这一版令狐冲,我是认可的。
有关令狐冲的演绎,他自然仍有他生涩与不足的地方,但与我而言,他的令 狐冲却真真切切抓住了令狐冲这个角色最重要的底色之一。
令狐冲有一种近乎单纯的赤忱。
黄曦彦抓到了这一点。
我确实看到有许多或调侃或吐槽的评论说这一版的令狐冲像个小傻子被大家 耍的团团转,岳不群骗得,东方不败也骗得,小师妹认错人,他也听而信之 。
一点没错,可恰恰这正与我在原作里看到的令狐冲格外贴合。
令狐冲最珍贵的一点是他无论经历了多少波澜挫折,无论被伤害被欺骗多少 次,他始终保有一种直白的朴善。
那是令狐冲的【侠】的底色。
是他的赤子之心。
当初因为黄线接了笑傲,我才正正经经翻开了原作,从头到尾读过。
读过后 ,我对令狐冲的判词,不是潇洒而是逍遥。
潇洒在身,而逍遥在心。
原作里令狐冲厌倦江湖的尔虞我诈身不由己,却一次一次又一次地回头,义无反顾地卷进那糟烂的江湖事里,哪怕旧伤未愈添新伤,哪怕恩人仇人是一人。
黄线的令狐冲也是如此。
救下魔教圣女也好,被逐出师门仍为救护师弟师妹杀上黑木崖也好,为救素昧平生的姑娘跃下瀑布峡底也好,知晓岳不群真面 目仍相信他假作慈父苦衷的谎骗也好,桩桩件件,他不曾犹豫纠结半分。
因为这就是令狐冲。
因为他从来从心而为。
从他那颗重情的、纯善的赤子之心。
令狐冲是个极其典型的反功利主义者。
他不信什么世俗的善恶好坏,不看什么所谓的是非得失。
他的心是世事的判尺。
任盈盈于他,不是什么魔教圣姑,是与他箫瑟相合的知音;岳不群于他,不是正道魁首也不是虚伪之徒,是养他育他的尊师恩父;小鱼姑娘于他,不是魔教中人,是同心同命,情起相逢的意中人。
令狐冲不是头脑简单胸无沟壑的草包,也不是随便什么人都骗得的蠢货。
只是于他,当时情义非假意。
所以他信,所以他为。
哪怕一次次被背叛欺骗,他仍一颗心义无反顾。
同样,他虽搭救任我行,见他滥杀无辜行凶为恶,纵他是知己至亲,纵他百 般威逼利诱,道不同不相为谋,他绝不苟同。
人在江湖身不由己。
可令狐冲的侠心永远澄明逍遥。
在这戏开拍的时候我说,演武侠的人是要有一分苦意的,但这苦绊不住他。
令狐冲苦吗?
苦啊,好苦。
情愁纠结,恩仇难解。
可这苦绊不住他。
他一生醉在酒里,他从未溺在苦里。
黄曦彦的令狐冲,纵有缺憾之处,唯有这一点最【令狐冲】的赤忱抓得淋漓 。
他的眼里有喜有悲有情有恨,却未给令狐冲多添哪怕半分哀惘不决。
他不曾拘禁半分令狐冲那颗逍遥的心。
所以我足以确信,黄曦彦是懂令狐冲的。
所以我足以确信,令狐冲切实地在黄曦彦的血肉里活过。
戏作良莠演技优劣看官各有评说,只于我,黄线的令狐冲未失其心,未失其灵。
只凭这一点,我足以认可这版令狐冲。
我确凿认可演员黄曦彦。
刚看完《笑傲江湖2025》,我对着银幕上的“酒精中毒版”令狐冲陷入沉思——这哪是江湖浪子,分明是被编剧灌了十斤二锅头的工具人啊!
一、令狐冲:编剧拿观众当傻子原著里的令狐冲虽洒脱不羁,但好歹有“独孤九剑”的悟性和“宁死不跪”的傲气。
可这版倒好,活脱脱一个行走的“江湖巨婴”。
前脚被师父岳不群捅穿肚子,后脚就能和杀师仇人东方不败坐在屋顶看星星;明明目睹任我行屠杀教众,转头还能跟他称兄道弟。
最绝的是,当东方不败穿着红衣在他面前绣牡丹时,他居然天真地问:“你乔装潜入魔教偷酒喝?
”——大哥,这妆造比东方明珠还显眼,你是喝假酒喝瞎了吗?
演员黄曦彦更是把“油腻”二字刻进了DNA。
无论是和东方不败对戏时的邪魅一笑,还是和任盈盈互动时的呆滞眼神,都让人怀疑他是不是刚从《霸道总裁爱上我》剧组穿越过来。
当他说出“我要带小鱼(东方不败化名)远走高飞”时,我隔壁的阿姨直接笑出了声:“这哪是令狐冲,分明是在cosplay西门吹雪的智障表弟!
”二、东方不败:张雨绮的野心与尴尬张雨绮的东方不败,大概是全片唯一的亮点,也是最大的败笔。
她把林青霞版的雌雄莫辩改成了“姐就是女王”的霸气侧漏,红衣翻飞时确实有几分“千秋万载,一统江湖”的架势。
可编剧给她的人设却漏洞百出:一个靠十二具男性替身试药的狠角色,居然能为了令狐冲剖心救命?
当她喊出“我要一统江湖寻找自我”时,下一秒就和令狐冲在月光下共饮交杯酒——这自我寻找得也太随便了吧?
更绝的是,电影里的东方不败居然是真教主的替身。
原本的权谋斗争变成了“替身文学”,当她踩着七彩祥云从天而降救令狐冲时,我满脑子都是《甄嬛传》里的滴血验亲名场面:“这替身文学玩得比宜修皇后还溜啊!
”三、任盈盈:工具人实锤宣璐饰演的任盈盈,大概是史上最惨女主。
原著里那个“绿竹巷听琴”的圣姑,在这部电影里成了彻头彻尾的工具人。
她前脚帮令狐冲打通任督二脉,后脚就被东方不败抢了C位;明明是日月神教的大小姐,却全程在给东方不败和令狐冲的爱情当电灯泡。
当她最后莫名其妙离家出走时,我对着银幕抱拳:“姑娘,快跑!
这江湖没你的容身之地!
”四、王晶:你还我金庸!
王晶这次的改编,简直是把金庸的棺材板按在地上摩擦。
原著里的“五岳并派”“黑木崖大战”全被删得一干二净,取而代之的是“东方不败和令狐冲的爱恨情仇”。
当看到任我行被东方不败秒杀后,居然带着一群喽啰喊着“冲啊”再次冲锋时,我终于明白什么叫“编剧把观众当傻子”。
最让我崩溃的是,独孤九剑的第九式“无剑式”,居然被改成了“为爱发疯”。
当令狐冲一剑刺穿东方不败胸膛时,居然发现她没有心——这波操作,琼瑶阿姨看了都得喊一声“内行”!
结语:建议改名《东方不败和她的三个男人》总的来说,这部电影适合两种人观看:一是张雨绮的颜粉,二是想找乐子的观众。
如果你是金庸迷,建议直接绕道;如果你想看正经武侠片,隔壁的《射雕英雄传:侠之大者》都比这强。
最后,跪求王晶导演放过金庸,让东方不败好好当她的枭雄,别再让她和令狐冲谈什么恋爱了!
其实呢,个人感觉,电影也没想象中那么差。
张雨绮的气场还是在线的,动作设计依然还能看到港产动作片的痕迹。
但是,明显可以看到被资本左右的无奈。
个人感觉,选角最大的失败,在于令狐冲和小师妹。
令狐冲在故事里头,别说抵不住洪金宝和张雨绮,甚至连岳不群、任我行这样的角色,都hold不住。
小师妹更别说了,和当年的戚美珍相差的可不止十万八千里。
洪金宝纯属客串,戏份并不是太多。
但其实呢,个人感觉和风清扬的气质还是有点差距的,不知道是不是张三丰的痕迹太重。
任盈盈和蓝凤凰,在故事里头大概就是个NPC,戏份严重不足,人物设定也相当的敷衍。
“新一代”的演员,真的只能摆pose吗。
张雨绮在故事里头没能超越经典,这情有可原。
但这段“舞台还原”,实在是太尬了。
令狐冲不是谁想演就能演,小编心中,发哥绝对是永远的令狐冲,戚美珍是永远的小师妹。
吐槽完毕,故事基本也没剩下什么干货了。
勉强算得上的,大概是洪金宝的这一句——规矩是能打的人定的。
这么一说,所有人都老实了。
不服,来战。
对岳不群的改动,还是比较大的。
可以看得出来,太多的网大,基本不愿意在人物塑造上花什么心思,扁平化到随心所欲。
一个故事大纲是来自于武侠小说的电影。
在这样的前提下的电影,他的演员妆容都不去花心思设计直接照搬前作,那你拍电影的目的是什么?
导演连自己的美学都不拥有吗?
这样的电影拍出来的意义是什么?
洗钱?
用演员本身的流量进行话题炒作?
武侠电影已经成为夜壶任人排泄了吗?
哀莫大于心死,我也懒得大声疾呼。
这样的电影,你看,我笑!
整个电影里就洪金宝演的最好因为出场时间少,其次是张雨绮某些镜头给的有点林青霞版的味道。
别看令狐冲看起来很愚蠢,实则一点也不聪明。
而且有着装13的典范。
和人说话总是嘴角一撇三角眼一棱棱,像极了地痞流氓,然后笑起来更是夸张至极,配合用背部说话(眼角一定要使劲往后)脖子一点不能转动,简直让你装到了,自我感觉很酷的样子,尤其是每次喝酒,那么爱酒的人居然从来不对嘴,任由酒的到处都是,仿佛酒壶嘴儿上盘踞着七七六十四毒蝎子一碰就得死。
要做就做全武林最秀儿的傻白甜(智障)。
再说说武打动作 ,架势要拿捏住,动作一定要慢 生怕观众看不清楚,明明两三步能走到 非要学阿飘,飘着过来。
要是来个御剑飞行那就是 诛仙之笑傲蜀山。
打五星吧 能坑一个是一个。
播放俩小时,有一小时五十分钟在想赶紧去看一下李连杰版,剩下十分钟在想下面的剧情还能有多雷。