四月是你的谎言

你是如此耀眼，我又怎能向平凡妥协？

没有看过动漫版，只想说真人版也是很催泪的。

每一帧都美好的可以当截图。

不多说，只想静静舔屏

最后看到这封信的时候，自己也哭了……“届くかな、届くといいな”“有馬公生君、君が好きです、好きです、好きです。

”大概，这是一个关于成长的故事。

男孩子的一生，会有两次成长。

一次是在知道，自己不是这个世界的中心的时候；一次是在知道，有些事情，不管自己再怎么努力，都是没有办法挽回的时候。

作为一部热门的漫改电影，等整个热度过去了才拿出来补，很大的一个原因也是因为最终女主还是去世了。

没有看过原漫，所以总体印象很好，感觉每个角色都很可爱，天才少年公马因为母亲的离世而无法再弹奏钢琴，最终也因为喜欢的女生离世，明白了爱。

女主熏，仿佛也无法只用可爱来形容，元气满满，活得很肆意，她用谎言接近了喜欢了很多年的公马，弹奏小提琴时候的她，是自由的，不受琴谱，比赛场景，病痛的束缚的。

椿，一个很可爱的朋友，即使偶尔会嫉妒着熏，但她依然觉得，和熏在一起演奏的公马是如此的愉悦，单纯而又美好，最后也元气满满地喜欢着公马。

戏份不那么重却也拥有着自己温柔的亮，明明看穿了熏的谎言，却包容着，总是以非常正能量的态度对待着公马，看起来有些浪荡，却真的带着温柔。

谎言，是整部电影的主线，熏与公马的故事，开始于主线，她很明白她对于公马来说，只能做一个路人，可是，哪怕只是一个过路人，那也是她从五岁开始就努力想接近的人，一开始只能远望，到后面接近，把公马从过去的伤痛拉出来，以一种看似无理取闹的方式逼着他一起上台，她喜欢在台上演奏着钢琴的公马，但也只能喜欢着。

熏对于公马来说，会是不亚于母亲重要性的女性存在，也许到很多年以后，公马会和椿或者别的什么人在一起，但始终熏是他真心喜欢过，并且无法忘怀对他影响极深的一个人。

这是一个关于青春，伤痛，成长与爱的故事，仿佛主题是那么俗套，但是，始终一种淡淡的温暖，那是个多么耀眼美好的女孩，哪怕到了生命的尽头，哪怕是伴随着眼泪和恐惧，熏，依旧获得那么的肆意美好。

少年偏爱愁滋味，人老就爱傻白甜。

不再是学生的自己看着一群初中生的生活还是会湿掉眼眶，至于这里面究竟有多少是对自己的同情，有多少是对作品的共感，自个儿也分不太清楚。

13年年底动画化消息毫无声息的时候接触到了漫画原著，分镜与气氛都把握的独树一帜，更是我热爱的古典音乐题材。

交响情人梦之后，如此题材的作品都被公式化的拿来相互对比，本作自然如此。

同样是两个音乐天才的相遇，同样是古典音乐，同样的莫扎特。

但交响情人梦是教科书一般的少女漫画，故事的最后野田妹打败了各路大魔王，在夜光下得到了千秋王子的戒指，从此王子和公主（？

）幸福的生活在了一起。

四月却不是。

新川直司写的结局根本不是少女漫画，从标题开始就是一个打着少女漫画幌子的谎言。

动画制作很精良，主要角色的演奏场景刻画皆良心，秉承了原作漫画优秀的节奏感，色调春意盎扬，原作很多可爱的分镜也完美还原。

抛开古典乐的选择，原创OST的存在感也爆棚。

看着这群十多岁的孩子这么拼命努力不禁有些羡慕。

为了音乐努力，为了爱情努力，这种日子距离自己太遥远了。

公生和小薰的做法或许都有些青春期的矫情，但这种青涩却来得恰到好处。

我们有整个人生的时间来当无趣而成熟的大人，在能够胡闹的年纪胡闹一把是多么幸福的事情啊。

许多年过去你或许早已忘记自己为了某场比赛的选曲，但你却永远不会忘记自己是为何重新翻开琴盖。

公生是个注定的主角，因悲剧而成长，因失去所爱的人而被迫成熟。

如果说，男人的一生就是不断的战斗的话，公生短短的十余年人生就是不断的与所爱的人告别，而这告别总是在他还没来得及开口袒露心迹前就悄然到来。

他还未能领会母亲曲意表达的爱之前，他还未能明白小薰刻意捏造的谎言之前，无比匆忙的，她们就这样消失于公生的人生。

独处的日子总是太过漫长，幸福的时光又总是如此短暂，这大概就是天才注定的人生。

山崎贤人在里面演的不错，有一处与丝丝对峙时候的斜瞥，眼神特别好！

“漫改小王子”一方面他的脸真的是属于漫画主角的脸，稍圆、五官略平淡，但是可以轻易长相上cos，另一方面一部部漫改演技锤炼的可以。

另外丝丝的话，有些“动画党”不喜，我估计的是因为：1.头发有些不健康的黄且不整齐2.声音除独白外有些刻意拿捏表演、甚至有些时候听起来有些欧巴桑了3.剧情设定的某些行为，感觉刻意做的过头但是丝丝真的是女高啊，之前还在上学【虽然今年刚刚毕业还是成年来着1.或许是寓意她的病，而且妆容也不精神发黄（参考之前花牌扮相还是很好看的），还有可能是为了隐喻她的异常（希望能大胆改变自己）。

还有个就是丝丝越来越像她姐姐了TAT棱角出来了更小一点还是婴儿肥啊！！

2.这点没得说，我觉得是丝丝用力过度，反而太奇怪3.仔细想想，会发现影片里熏的一些动作做得稍慢而刻意放得开，毕竟本人是因为重病而想改变自己放得开，所以才显得违和。

我也是在结尾明白才有所明白之前的违和从何而来。

但是这里处理的演技嘛我觉得还是差了一点点对了片子里时不时的积雨云还有反光的水面真的好好看啊！

让我想到了高雄的西子湾哈哈。

但是整个故事还是感觉缺少了点什么，整体风格是日式淡粉淡蓝的风景、不停的自言自语、太软的男主、期期艾艾纤细无力的喜欢。。。。

都是套路啊都是套路啊都是套路啊都是套路啊都是套路啊都是套路啊个人来说减分心疼女二唉中川大志，嘴唇好看哈哈哈哈

四月是你的谎言，也太好哭了吧…薰在四月的样子真的太美好了，活出了最随心的样子，去认识公生，在他身边任性；去打破桎梏的演奏，虽然什么也不是但偏偏能够传达最真实的情感。

或许是弹幕小小的剧透，让我已经做好了迎接悲剧结局的准备，就算薰一次次的摔倒，公生一次次沉默或离开，作为观影者的我还是很坚强。

本来以为可以默默的看完整部片子，可是公生在薰手术时的演奏，薰的幻影出现的一瞬间，眼睛还是不争气地湿润了，再到后来信里的对话，所以会传达到吗，会传达到吗？

会传达到吧。

唉，多希望导演把樱花落下的镜头减掉啊，留下一丝丝薰能从手术中醒来的念想啊…电影其实是很简单的电影，简单的剧情配上音乐和青春的美好，也还有很多遗憾的地方，看了豆瓣！

评分也不高，可惜还是击中了我…那么要不要补一下番呢，再看的时候还会留下热泪吗？

再说吧，想看了再看吧…去弥补或是留点遗憾，不是都很好吗，就和四月的薰一样，随心吧

虽然称山崎贤人为漫改小王子，但我总觉得他身上有种土苏土苏的感觉（´-`）而有马公生这个角色身上应该有种安静带点忧郁的气质，贤人演这个角色像地主家的傻孩子==百分之八十！

一定是黑框眼镜的问题！

（私心觉得健太郎很适合这个角色）咳咳…广濑丝丝，一个青春活力美少女，在《海街日记》和《花牌情缘》里多美好！

她根本不适合这个黄不拉几的头发，像不良少女…

蹭着午后的阳光，在开着空调咖啡厅里，煞是惬意地与朋友一起看完了这部电影。

直到屏幕真正全黑、音乐悄然淡去的那一秒，我才摁下了退出键，努力笑着，对身旁的朋友说，“这电影真好看。

” 她说，“你的眼睛红了诶。

” 我也想笑着，跟主人公一样鼓起精神向前看去。

可是真的太难释怀了。

像薰这样元气、爽朗、美丽，如烟花般绚烂却留不住的女孩，真的让人想忘也忘不掉。

说错了，她其实并不肆意、洒脱，想着'一直都想试试跳进河里'就真的从桥上纵身跃下，然后全身湿透笑得没心没肺地说'好舒服，真凉快'。

那只是她所创造出的假象。

她只是她对公生撒的一个谎罢了。

电影开始于樱花绚烂的四月。

对我来说是并不陌生的场景。

我几年前在四谎还是新番的时候就追完了全集。

当时并没有太深的感受，没有像众人一样在完结的时候哭喊'此生无悔入四月，来世再做友人A'，只是在结尾看到薰的信时内心略有波澜，其余的时候一直在关注着小椿，心疼这个陪在公生身边多年，却被一个半路杀出来的给拱了自家的'白菜'，惨淡的青梅一只。

可随着电影一帧帧的推进，我却渐渐被屏幕中那个总是笑容灿烂、眼神明亮的女生吸引住了。

尽管我知道，她一直笑着只是怕一旦松懈下来就漏出绝望的神情，看似肆意、大大咧咧的行为只是对生命将至的一种自我放弃，嘴上一直说着'我在等渡太君'只是怕自己稍不留神就流露出对公生的真情……最真实的她，其实是独自一人跪倒在医院的大厅里，嘶哑地叫喊、痛哭，身心崩溃的女生。

因为我知道结局会是怎样，所以在电影里每个美好的镜头，我都感到很难受。

我想说，薰，别再强颜欢笑了，你明明比公生还要痛苦无数倍。

公生的妈妈对公生的馈赠是'听不见钢琴声'。

因为每一次的演奏，都是用心在传达。

音符和乐谱不再只是一张张印着图案的枯燥的纸，而是传递给心中最想念的人的信。

对心中的人呼之欲出的感情，就用琴音宣泄出来吧，认真地，传递给她，哪怕她无法再听见，至少在演奏的时候，还能与回忆中的她再次重逢。

薰与公生之间的约定，是再一次一起演奏。

公生在天台上对薰说出这番话后，薰说，你真残酷。

是啊，你给予了一个深陷绝望的深渊的人天方夜谭般的希望。

这约定看似永远不能实现，可并不。

逝者无痛，而那一年薰所带给公生的、教会公生的，会继续陪伴着公生一辈子，让他重新享受音乐，在每一次的演奏中回忆起与薰一起的时光，与薰重逢。

我永远忘不了你。

感谢你的谎言将你带到我的面前。

与你的邂逅，是我一生最美的偶然。

公生妈妈最喜欢的曲子《爱的悲伤》。

谁说爱一定要是喜悦，因为悲伤，所以难以忘却，所以一直铭记，所以在挣扎后坦然面对。

不得不说公生是个可怜的男主，至此的人生中所遇见的最重要的两人，都是'悲伤的爱'。

希望他能再邂逅属于自己'喜悦的爱'。

或者说已经邂逅了。

请转头看看一直在你身旁的女孩吧。

动人心弦的音乐，每一帧都分外唯美的镜头。

谢谢这部电影，让我重新认识了《四月是你的谎言》，重新认识了宫园薰和有马公生。

结尾时，努力抑制住自己不哭出来，第一是为了不要在朋友面前丢脸。

第二是不想辜负了这个动人又可爱的故事❤️ '没有你的四月就要来了……骗人的，已经是初夏了呢。

'（下面进入演员和其他方面的评论：） 演员方面先说说广濑丝丝吧。

我并不觉得她很漂亮，甚至来说有些普通。

演薰的话没有动漫里来的惊艳（想来我们年级全体男生都折服于动漫里薰的美貌下）。

但susu的眼睛很明亮，是整个脸上的闪光点。

加上邻家女孩清纯的外表，虽然五官不倾国倾城，但能把薰的明艳呈现出来。

演技反正是把我带入到电影里面了，演出了薰的活泼可爱、以及悲伤绝望的一面。

然后就是扮演公生君的山崎贤人。

在这部里感觉wuli黑贤白回来了（哈哈说是不是贿赂修图组了）。

颜值不用说，既然是漫改、特别是少女漫小王子，在线必须的。

不过这部里闲闲的设定偏乖，蘑菇头黑框眼镜，和平时一贯酷酷拽拽的形象不太一样，呈现出来的感觉比较新奇。

公生的羞涩与自卑，以及胆小，通过造型的改变和演技表现了出来。

真心觉得山崎君演技提高了，不再是纯靠颜值和装酷脸撑起剧了，角色的设定给了他更多表现的机会。

只不过这里吐槽一下剧组的服装搭配，校服不说，贤贤的几套私服实在是有些土……还有susu形象改变前，在医院大厅听到父母和医生谈话时的私服……嗯…宽松上衣配大花裙……嗯……自行体会 配角方面觉得小椿和阿渡的选角都蛮不错的。

小椿挺贴近动漫，元气少女，五官没那么精致，略接地气，挺可爱。

阿渡颜值在线，足球队员花花公子气。

再说一下公生的阿姨，也就是公生妈妈的好友（嗯其实是我忘了名字），蛮喜欢她的，在新春季档《成为母亲》里也饰演了一位母亲，长相温柔大方，演技给人温暖的感觉。

这部电影除了剧情外我感想最深刻的就是画面。

不得不说剧组在取景方面真的是下了功夫，电影里很多场景都把我美得一塌糊涂，例如小椿和公生坐在长椅上边喝饮料边聊天的一幕，一棵大树撑起了一个长镜头，美得像是画里的场景。

还有四月必有的樱花，粉粉的画面，浪漫感满点。

这篇点评就先到这里吧，或许有些跳脱，但却是我此时全部的感想。

觉得不得不落笔写下这些，怕自己会忘了这一天这部电影带给我的感动与冲击。

2017.5.29 北京.南锣鼓巷update. 电影的主题歌也非常好听，《Last Scene（落幕）》来自いきものがかり生物股长下面附咖啡厅懒懒的图哈哈

看完《冰菓》真人版再来看《四月》真人版的我只想说，这部的颜值真的高很多啊！

那些说广濑丝丝不好看的，你确定不是眼瞎？

我觉得要是《冰菓》把姐姐广濑爱丽丝换成妹妹广濑铃，至少没有那么违和……（广濑爱丽丝真的太成熟太壮了……）好了，言归正传。

说说这部电影。

电影开始明艳的画面，还有时不时随风飘落的樱花的镜头，场景唯美。

电影内容比起原作缩减不少，从开头一直到宫园薰生病没出现，有马公生独自弹奏《爱的忧伤》这一大段情节基本没怎么改动，后面就把公生参加钢琴大赛的过程直接删了，所以原作出现的各种配角就没有了，直接拍最后一场演奏。

就是说，电影主线在的，主要都是男女主戏份，其他角色各种支线没了。

电影里没有反派角色，甚至没有一个让人反感的角色，人设都挺好的，不论是表面花心，其实心思细腻的阿渡，还是喜欢男主却一直不敢点破的小椿，都可爱得让人心疼。

他们的形象随着剧情的发展也渐渐变得丰满。

我觉得原作是一部讲拯救与死亡的动漫，电影的话可能拍得没那么深刻，主要还是青春恋爱为主线吧公生母亲的死亡让公生有了心理阴影，他在弹奏过程中再也听不到钢琴的声音，并认为这是一种惩罚，一直在这片阴影里无法自拔。

而女主，女二，男二开始不谋而合的编织了一个又一个的谎言让男主一步步走出阴影，重新开始触碰钢琴，正视过去与自己，让他重新明白了音乐的意义。

但是谎言总有被揭穿的时候，熏因重病去世，男主最终没有像多年前母亲去世一样消沉下去，而是成长了。

如果在男主身上阐述了拯救，那么在公生母亲与宫园熏身上则阐释了什么叫做死亡。

而电影里公生与母亲的纠葛其实没拍多少，公生能走出阴影全是熏的鼓励加上他小姨的点拨。

可能就没有那么阴郁。

（公生第一次给熏伴奏，弹着弹着看到母亲出现并瞪着他……就像拍恐怖片似的(>_<)）母亲死亡前所作所为看似极端其实是对自己去世后孩子无依无靠的担忧，希望让其快速长大。

其实我想说，为什么觉得一定要让孩子当“钢琴家”才能让他以后有保障呢？

熏的死亡衬托出了她对生的渴望，十七岁少女身患绝症，但她并没有就此消沉，她开始大胆尝试新的事物，按着自己的心去演奏小提琴，开始了攻陷男主的计划。

广濑铃演绎得活泼可爱，非常积极乐观有活力，我觉得挺好的。

在母亲身上看到了爱的深沉，在宫园熏身上看到了生的活力。

这些，我觉得电影表述很无力。

还有，因为改了一些情节，男女主感情进展可能也有点突兀。

最后，男主与女主的“合奏”，还有读信的时候，和当时看动画一样泪目了……另外，电影里的演奏场面挺好看的，音乐也不错。

动画、漫画和电影都刷了…准确的说，动画和漫画很早就看过了。

刚好今天有空看了电影版本。

三者相比，漫画估计因为各种原因，画功我个人觉得比较渣，但是故事讲的不错。

动画是精品，尤其是画面应该算是14年左右的上乘之作。

电影嘛……也许是考虑电影的缘故吧……包袱抖得太早，太快。

前半部分有原著撑着，剧情没什么大问题，后半部分没包袱了，就变得平淡了很多。

原著其实是两条主线，有马公生的过去和钢琴事业其实是真正的主线，但是偏黯淡。

而宫园薰的故事算是明线。

但是在电影里，两条线的表述都没有很清晰。

比如有马的母亲强迫有马学习钢琴并且要求极高，是因为她深知艺术界的黑暗，而宫园跟有马以及澤部椿的三角关系……简直就是……感觉就像原著是一个用火柴搭好的精巧的结构，电影被一巴掌拍平了……至于剧情中的一些暗线，只能说是停留在了“向原著致敬”的层面了，基本上也就是闪现而已。

比如原著中很重要的道具：Canelé（卡纳蕾）。

可以说，这个道具是原著中牵线两人感情的最重要的具象化的道具，但是在电影中基本就已经是可以被忽略的地位了。

真的要说电影的优缺点的话，这片子的画面具有很浓的日系风格。

没有过度浓烈的颜色，但是很朴实、很清新、很有生活的味道，又带着一点点期许的感觉。

音乐也基本ok，尤其是其中几段与剧情有关的音乐，处理的都还算可以。

中前段的合奏，对抗性较为明显，有点管不住自己的味道；钢琴独奏的那首（爱与悲愁），音色的变化很明显；而最后一首肖邦，个人觉得也处理得很出色，很贴合剧情——尤其是剪辑与音乐的贴合，相比动画来说，基本不差。

顺便说一句，动画最后一集与音乐配合的剪辑实在是很赞。

作为一个曾经的琴童，我对乐器主题的动漫特别没有抵抗力……比如前几年的交响情人梦甚至更早的忘却的旋律。

其实这片子我觉得非原著党的话，当日系小清新，成双成对的可以看看。

原著党的话，多少还是值得看一眼，就当同人剧了……顺便吐槽下女主真心没有演出原著的味道，身上完全感觉不到那种挥洒青春的朝气。

反而是女二更有原著女主的感觉，那种从内向外散发出来的朝气，反而更像是原著女主的感觉。

btw，这片子IMDB有7分……

我在想，有马公生会喜欢上宫园薰，大概是因为他从小受到母亲那种对曲谱近乎苛责的遵从的教育，又认为好像是自己才害得母亲去世，让他在成长中变得越来越束缚自己。

有一幕，公生的心理活动是，认为小椿和渡的世界色彩斑斓，而自己的世界“却像这键盘一样黑白而单调”。

所以当他遇到自由而散漫的小薰时，被她的自由的音乐吸引、被她这个按照自己想法生活的女生吸引，也就能够解释了。

人们总是对自己缺少的那一部分怀有无限的憧憬。

不管是对另一半的选择还是生活和事业。

本片的金句女王非小薰莫属。

她走在人生的尽头，一切都随心所欲。

她说莫扎特说过“人在旅途不知耻，尽管去丢脸吧”，对公生说完“你才17岁吧，别思前想后的了，放飞自我吧！

”，然后就跳进了河里。

我在想，如果所有人都像小薰这样随心所欲会怎样呢。

不要等到生命快要结束了，才去随心所欲吧。

但即使是自由如小薰，也还是对公生说谎了，她说自己喜欢的是渡。

小椿跟公生告白，也不说明白，把“小薰喜欢的是渡”连说了三遍。

果然女孩子在喜欢谁这件事上不论何时总是口是心非的。

最后的结局当然是小薰去世了，最后的镜头毫无预兆地，季节就转到了第二年的四月。

公生在小椿和渡进入活动室之后，依然如影片开头一样，笑得很开心，但这次不再有“我的人生如键盘一般无趣”的心理活动。

公生在小薰的引导下重新弹起了钢琴，他已然不再囿于亲爱的人的去世的阴影。

正如曾经用琴声和母亲告别一样，他大概已经学会了用琴声去诉说自己的情感。

有马公生君是真正地成长了，我猜这是电影最想表达的主题吧。

幼时的公生给小薰树立了音乐的榜样，少女时的小薰带领公生走出了母亲去世的漩涡，互相救赎相伴成长，所谓有故事的青春。

都说韩剧是女性的春药，但现在觉得日剧才是真正的少女心。

韩剧的套路大多不太可能发生在现实中，毕竟哪有那么多富二代长得玉树临风（我觉得思聪都已经算是富二代里长得还不错的了），但是日剧中的剧情却是足够生活化，给人感觉“啊我的同学里也是有这样的人的，只不过我没有认识这样的人罢了，如果我认识这样的人，一定也能发生相似的情节”。

但就是这些看似生活化的情节，才最是戳心。

仿佛有很大的可能，但实际上是没可能。

没有故事的青春，就看看电影自我满足好了哈哈哈。