绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅

1900年，美国儿童文学作家莱曼·弗兰克·鲍姆的童话作品《绿野仙踪》出版，其实用“奥芝国伟大的魔法师”这个直译名更显直白。

这部作品一问世，便连续多年高居童话书销售排行版首位，被称为“美国儿童文学史上20世纪的第一部受到赞赏的童话”。

弗兰克·鲍姆一生写了十四本《绿野仙踪》，这是备受读者喜爱，感动和教育一代又一代孩子的经典童话作品系列，毕竟弗兰克·鲍姆深知“取悦儿童是一件甜蜜而又动人的事，不但温暖了我们的心，它本身也带来了回报”。

不过，该作品却也影响极大，美国《牛津儿童文学百科》里是这样评价的：“毫无疑问，到1900年为止，《绿野仙踪》是美国的最佳原创幻想小说。

”可见，《绿野仙踪》的魅力足够强大。

如今，引进片《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》即将在国内上映。

这部童话电影不仅有现实的意义——表达热心相助，不怕危险和困难，勇于追梦的人生追求，还有历史意义——致敬经典，或传承，或发扬经典之精神。

动画电影《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》以奥兹国的翡翠城为叙事点，讲述了小女孩多萝西前往奥兹国，与邪恶势力作斗争的故事。

在这个故事里，导演为我们建构了一个美轮美奂的奥兹国，让我们在奇幻的空间中来回穿梭，感受那异域的风情。

于此同时，也为我们建构了一个正义与邪恶势力相互交织的世界，并且用欢乐的方式予以呈现，达到了既有趣味，又有戏剧冲突，既有欢乐，又有温暖的效果，成为了一次经典IP改编的成功范例。

在动画电影《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》中，重点在于想象力，因为它够天马行空，够矛盾冲突，够淋漓尽致地展现。

片中，老版故事的主人公多萝西有了孙女小多萝茜，小姑娘像当年的奶奶一样，闯入到魔法的世界，在这里，她遇到了奶奶曾经的老朋友，铁皮人、稻草人、狮子，一个都不能少，新伙伴和老朋友集合在一起，再次为魔法世界的和平而展开一场奇异的冒险，这一次，他们最大的困难，或者说敌人就是希望成为伟大而可怕的魔法师的厄尔芬。

在厄多芬的世界里，侵占、掠夺是他的目标，为此他还专门制造了听命于自己的木头人士兵队，企图以武力统治翡翠城。

为了阻止厄多芬的阴谋，多萝西与带领稻草人、铁皮人和狮子与其已决死战，誓死保卫家园。

有意思的是，因为电影《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》中有女巫，有魔法，所以在表现正义与邪恶的战斗时，有了梦幻的感觉。

也就是说，我们能通过导演所够了的奥兹国奇境，感受到如梦如幻的世界，感受到那精彩纷呈的打斗。

当然，包裹在斗争中的，仍旧是爱与智慧，勇气与自信。

这种精神，是该片难能可贵之处。

弗兰克·鲍姆在小说的“致读者”中有这么一句话：“我很渴望它成为一个现代的童话，在这个童话里，惊奇和欢乐蕴其内，悲伤和梦魇拒其外。

”《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》是这个“现代童话”的写照，因为“奇幻之旅”中，我们看到了自己的影子，看到了用智慧，用真情，用信心完成了一个不可能完成的梦想，看到了平凡人物的成功。

无疑，这是今年不容错过的一部经典IP改编的电影，也是一部大人和小孩必看的童话电影。

无论是70、80还是90后，《绿野仙踪》这个名字绝对再熟悉不过。

多罗西的善良和勇敢，铁皮人、稻草人以及狮子的善良、勇敢以及执着，在神奇国度里的传奇历险，书写出了不知多少代大人和孩子们的美好童年。

似乎在所有人的美好回忆里，都会梦想着有那么一双磕一磕就会飞的漂亮鞋子，都会梦想着有铁皮人、稻草人和狮子这样的好朋友为伴，一起走过做梦都难以想象到的奇异世界……如今，这个炎热的暑期里，幸运的我们终于又迎来最新一版《绿野仙踪》，有多少已然成家立业的人们，也会和笔者一般小兴奋中热盼着和自己的下一代共享这个奇妙的故事，共享这段美妙的成长过程。

相比于物质贫乏的我们这代人，现在的孩子们虽然可以“要风得风、要雨得雨！

”但他们的成长路上，太多的“羊和熊”为伴，难道不是一种遗憾吗？

“喜羊羊看多了容易暴力，光头强看多了太成人化”（太多的实际案例为证），小孩子们的童年太需要经典之作中的正能量。

还清晰地记得小时候的《OZ国历险记》动画片里的种种情节，简直让人欲罢不能。

新版《绿野仙踪》无论从卖相上还是故事内容上都再次彰显了这个世界级经典之作的成色，经久不衰！

战斗民族近年来在商业片工艺上的水准绝对赶超世界先进水平。

无论是动作大片还是特效大作，都让人为之一震。

而这部动画长片在视听效果上也绝对能与好莱坞制造比肩。

早前在戛纳影展上的亮相已经赢得不少好口碑，此番终于能在更多国家和地区公映，实乃观众们的大幸。

还是那个可爱的多罗西，也还有木讷的铁皮人、呆呆的稻草人和胆小的大狮子，但角色无论从外形还是性格特点，还有整个故事的矛盾冲突都做了一定的创新和改编，可以说更符合现代小观众们的欣赏口味。

可以充电的魔法鞋，身型富态的稻草人已然不是曾经那个落魄的无脑人，没心的铁皮人和懦弱的狮子也和好莱坞版本中的角色定位大有不同。

并且，善良的好友们所面对的大BOSS也不是原来的女巫姐妹，而是拥有强大魔法诡计多端的厄尔芬。

但过程中，依旧是透射出这个历经近百年沉淀下来的经典故事里永恒不变的正能量，它教会孩子甚至是喜爱它的大人们，什么是正义，什么是团结，什么是勇敢，什么是智慧，还有什么是善良！

而新版《绿野仙踪》故事里又足足地多了不少现代观众们喜闻乐见的笑料，合家欢式的欣赏视角，以及每一个角色都喜气洋洋的特点，即便是其中的大反派和小吃瓜群众们，都能让人会心地一笑再笑。

在这个闷热的夏天，看《绿野仙踪》解暑降温的效果的确明显。

我的锅。

从一进电影院，发现好多小孩子开始，我就后悔了。

后来我果然看不下去……坚持了最多五分钟……_三颗星给的不走心，但不敢给高，也不敢给低。

我理解的三颗星就是及格……从动画制作上来看，七八分赶上《疯狂动物城》了。

个人感觉的精细程度。

具体我当然不懂啦，我不是专业学动画的……_大概真的就是适合小孩子看？

我现在满脑子都是，等会出去了吃啥……或者等我把手里这杯一点点里面的波霸吃完了就出去……挨不住……_推荐父母带孩子去看，感觉场内的小朋友们看的蛮开心……_实在是不知道写什么了，晒个票根凑数……难过……

文/温翔《绿野仙踪》才是IP鼻祖，童话故事书籍最早出版于1900年，作者是弗兰克·鲍姆。

该故事被改编成很多版本的影视作品，最著名的改编作品，应该是《乱世佳人》导演维克多·弗莱明在1939年执导公映的《绿野仙踪》。

作为真人童话电影，该片在2008年美国电影学院举办十大类型最佳电影评选中，荣获奇幻电影类第一名美誉。

70、80后的生人对《绿野仙踪》都应该比较熟悉，从书籍到电影，勇敢聪明的多萝茜形象深入每个人心目中，作为影响几代人的童话故事，它的魅力在于故事深刻的内涵以及充满想象力的情节。

电影《绿野仙踪》不仅是童话故事中最给力的作品，而且也是开启了奇幻类型片的成功之作。

儿童时代被多萝茜奇幻的经历所震撼，更重要的是被影片中颇具个性特色的角色所吸引，渴望智慧的稻草人，需要一颗真诚之心的铁皮人，还有需要勇气的胆怯狮子，以及可爱淘气的托托等。

多萝茜最终历经坎坷，才知道家是多么重要。

这个童话说明了这样的道理，世上无难事只怕有心人，抱团作战，多萝茜和托托最终回到了艾姆婶婶身边。

经历这么多，多萝茜可能再也不惧怕龙卷风了，任何困难都不会难倒她，因为她已经掌握了战胜困难的秘密。

《绿野仙踪》之所以成为童话故事中的超级IP，主要是get到每个孩子对未知世界的憧憬和向往，多萝茜的经历就是他们所渴望的。

当然这不是一场奇幻冒险之旅，更是一场人格的塑造和铸就。

这个故事告诉每一个小伙伴，成功并不是一蹴而就，需要艰苦的付出，同时需要智慧和勇气。

凭借一个人的力量未必能够达成心愿，只有团结一切可以团结的力量才能实现目标。

所以这个故事魅力十足，满满的正能量。

《绿野仙踪》这部电影，能够在1939年作为奇幻片出现，当时应该引发不小的震动，导演能够还原出原著小说中充满绮丽的描写，在第12届奥斯卡颁奖上，该片获得最佳影片、最佳摄影、最佳特效等六项提名，最终获得最佳原创配乐和最佳原创歌曲两项大奖。

无论作为奇幻片，还是歌舞片，该片在电影史上都意义非凡。

豆瓣上打分8.1分，如果在当时这个打分可能要高出很多。

其实《绿野仙踪》具有强大的IP能量，因为它在全球范围的吸引力非常强大，是很多小伙伴心目中不能够轻易抹去的童年记忆。

它本身具有的深刻内涵和奇思妙想的意境即使放在今天也依然很吸睛。

很多小伙伴都希望《绿野仙踪》能够再出新作吧？

不错，引进的《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》动画片即将在国内公映，第一部中多萝茜的小伙伴稻草人、铁皮人、狮子和托托都悉数回归，与大反派厄尔芬在翡翠城上演了一场酣畅淋漓之大战。

看来多萝茜以前渴望回家，现在重任是保护自己的家园，影片画风颇具当下审美特色，角色形象更加鲜活，是暑期档不可或缺老少咸宜的合家欢动画电影。

现在的孩子学业较重，父母多娇宠，如何具有健全的人格，看《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》是不错的选择，因为多萝茜尽管是一个小女孩，但其有着强大的人格魅力，能够团结可以团结的人一起抵御厄尔芬变态式的强攻，需要不仅仅是智慧、战略还要足够强大的勇气。

很多小孩都喜欢动漫作品，高品质的《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》必然是小伙伴们消暑佳品。

不但走心，更是走眼。

1900年，鲍姆45岁时写成《绿野仙踪》，在这部童话中，“老一套的妖怪、侏儒和仙女消失了，连同所有恐怖的、让人血液凝固的故事以及作者的道德说教都一起消失了”，小女孩多萝西和稻草人、铁皮人以及狮子和小狗托托组成西方“取经”团，完成了魔幻世界“奥兹国”的一系列冒险，并收获了来自美国儿童文学史上第一次普遍赞赏。

1939年，美国有两部经典影片问世，一部是风靡全球的《乱世佳人》，另一部就是这部老少咸宜的童话故事片《绿野仙踪》，两部影片都出自同一位导演维克多·弗莱明，在2008年美国电影学院举办十大类型最佳电影评选，登上奇幻电影类第一名。

小说也成为美国儿童文学协会评选的“十部美国最伟大的儿童文学作品”之一。

如果去搜索《绿野仙踪》，会发现这个IP目录下几乎已经覆盖了所有文化领域，从1900到2017这百余年的时间中，《绿野仙踪》不但涌现出漫画、动画、电影，还有音乐剧、舞台剧、角色扮演游戏……充满纯真与童趣的历险，让其成为一个历百年而经久不衰的童话大IP。

然而，观众或许并不知道，充满奇幻色彩的“奥兹国”，只是鲍姆和他的妻子以及4个儿子在1910年举家迁往好莱坞时居住的小房子，也正是在这座被称为“奥兹小屋”的家中，鲍姆带给了改变整个儿童世界的经典作品，诸多奖项只是一种证明，而经久不衰的生命力才是留给大众的珍贵遗产，里面每个人物的“成长”与“历险”，成为一种精神，留下与之陪伴每个观众的成长。

跨越百年而依旧影响深远，也在于《绿野仙踪》的与时俱进，从最开始“为了让孩子们高兴 ”这样的简单理想，到后来对整个“童话”内容的改造创新壮举，以及其后“为20世纪30年代末仍处在大萧条余波与二战隐忧中的人们带来的心灵慰藉”，《绿野仙踪》本身就一直行在路上。

小时候看到的那个《OZ国历险记》至今印象深刻，它给儿童时代带来绮丽幻想以及追寻智慧与勇气的信念。

引进影片《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》将再次带观众开始梦幻“奥兹国”土地上一段传奇旅程——在这部影片中，多萝西将面临更艰巨的任务，她不但要继续帮助稻草人、铁皮人和狮子，还要打败被神奇魔法粉控制的木头人士兵队，拯救整个翡翠城。

在这部影片中，同样有着与时俱进的元素，“我想知道有没有能给魔法鞋充电的电源”多萝西小尴尬的问题，显然带着现代文化的标志，在梦幻世界中，为友情为正义而战。

一个IP趟过百年的历史长河，早已变得丰满而迤逦，漫长的历史让这个IP拥有了丰富的文化积淀，它不是在浮躁的影视环境中滋长成的商业项目，它的影响，甚至可以根植于数代人的精神深处，在当下文化略显颓势的社会，需要有这样的IP带给孩子不一样的心灵之旅。

《绿野仙踪》并非只是带给孩子单纯的一部电影，而是带给孩子一个庞大的幻想世界，因为在这部电影背后，有无数的故事等待被发掘。

前些天Linsane执着地把自己小时候看的童话推荐给来家里的小朋友，几经周折还是败给了《小猪佩奇》，感叹代沟之深。

凡是80后说起经典童话故事，必对《大闹天宫》《舒克贝塔》《葫芦娃》如数家珍。

Linsane曾经深深执着于2D动画，那是一种如此踏实的亲切感。

后来上大学后，专业老师力荐《最终幻想》，因为被那样的激情所感染，心中的偏执才有所释然。

七月档期还有一天，即将迎来经典童话《绿野仙踪》的全新电影版，Linsane公号的小编们期待度不要太高哦

为咩？

纵观西方童话史，《绿野仙踪》占据极其重要的地位。

最原创的剧情 开创历史先河《绿野仙踪》由莱曼·弗兰克·鲍姆（L·Frank Baum，1856～1919）所著，最早出版于1900年，可谓开创了美国童话的先河，在美国乃至世界童话史上都有里程碑的地位。

这个系列童话，一共14部。

因为一经出版就颇受欢迎，后被改编成音乐剧，后又于1939年被拍成电影，极大地慰藉了二战时世界人民的心理阴霾，并跻身世界经典奇幻电影之列。

绿野仙踪 (1939)8.21939 / 美国 / 歌舞 奇幻 冒险 / 维克多·弗莱明 / 朱迪·加兰 弗兰克·摩根最经典的音乐 奥斯卡大奖加持1939年米高梅出品的《绿野仙踪》电影不仅收获第12届奥斯卡六项提名，更是荣获了最佳原创配乐和最佳原创歌曲奖。

由女主角Judy Garland演唱的《Over the rainbow》也成为一代佳话，为世代所传唱。

LAMA【over the rainbow】_腾讯视频当开场不久，Dorothy在开阔的原野上唱起，一切都那么美好，让人充满期待。

仿佛故事之初的那个黑白画面在Dorothy眼里也只是现在，梦中的乐土只要敢梦想都会实现。

Some where Over The Rainbow way up high，在彩虹之上，有个很高的地方There's a land that I heard of once in a lullaby.有一块乐土，我曾在摇篮曲中听到过Some where Over The Rainbow skies are blue，在彩虹之上的某个地方，天空是蔚蓝的And the dreams that you dare to dream只要你敢做的梦?Really do come true.都会实现最深刻的台词 倾吐纯真童心There's no place like home. 没有一个地方可以和家相提并论。

仅此一句台词，已被传颂至今，成为人们发自心底的呼声。

当Dorothy历经艰险终于回到家的时候，发现以前拼命想逃离的家才是乐土。

有时候美好的童话面临的是残酷的结局，正如梦幻的哆啦A梦结局如此悲惨。

成年人的世界，把寓意融入孩童的剧情给成人们看，期望意会到一种深刻。

而电影本身，也从绚丽的画面和婉转的歌声带来积极的正面回响。

Linsane对新版电影有何期待在快餐电影充斥的今天，如此久远的故事主题是否还能唤醒人们的感知？

没有复杂剧情，没有奇特的萌物主人翁，现在的小朋友们吃惯了好莱坞迪斯尼大餐，战斗民族的演绎是否能成功收获口碑？

电影原声的创作上是否还会出彩？

《Over the rainbow》太过经典，新版电影将在配乐上如何处理是Linsane最为关注的问题。

如何更好地将经典童话演绎成现代故事，让现在的儿童和成年人们找到情感的连接点？

这些我们都将在21号公映后找到答案。

海豚说：原著值得一读原著从成年人的角度来看，整本童话中Dorothy和老朋友们还是保持着一定的刻板形象，对于小朋友而言是他们熟悉的善良伙伴，不过新的形象如毕琳娜黄母鸡、兰德维尔公主等对现在的成人来看，充满了隐喻的气息，让人读到妙处忍不住会心一笑。

和海豚一样对原著有情结的宝宝们可以去读一读原著。

《重返奥兹国》的暗黑科学 （心理承受力低的请自行掠过够Strong请继续）1985年版的电影《重返奥兹国》和原著风格迥异，原著是明快的、轻松的；电影是成人隐喻的、暗黑的。

或许电影更加符合成人的世界观，也更引人深思。

从电影的角度上来看，这个故事或许是这样的：堪萨斯农场的十岁小女孩自幼失去双亲，和贫寒的叔叔婶婶住在一起，在大草原上独自一人，只有小狗托托和其他农场生物作伴下，小女孩想象力十足的为自己想象了奥兹国和各种人物、怪物并破译为乐。

重返奥兹国 (1985)8.01985 / 英国 美国 / 悬疑 家庭 奇幻 冒险 / 沃尔特·默奇 / 费尔鲁扎·鲍克 尼科尔·威廉森龙卷风后小女孩在龙卷风中脑袋受到了重击（在大脑中脑补了绿野仙踪的整个故事并代入自己为主人公），回来后便现实和想象分不清整日魂不守舍无法入睡。

叔叔婶婶借钱带小孩去了精神病院，留下了午餐包，精神病院有电击疗法的仪器（长得像个人），护士长很凶，精神病院很压抑，到处是凄厉的哭喊（请大家脑补惊悚片）。

小女孩被电击后/前产生了精神分裂，看到一个漂亮的小女孩（其实是自己的想象，或者是精神分裂后的分身，也是其幻想的奥兹国的奥兹玛公主），在漂亮女孩的帮助下暴雨中逃脱了精神病院出去到了河边，昏死过去。

昏死中做了一个梦，梦到的就是原著《奥兹玛公主》中的全部内容，其中在梦中夹杂了午餐包、南瓜头人、兰德维尔公主就是精神病院的护士长等等。

第二天昏死的小女孩被叔叔阿姨找到，发现她昨天终于睡着了，叔叔阿姨高兴的把小女孩抱回家，认为她的病已经好了。

在农场的新房子里，小女孩看着镜子，镜子中出现了漂亮女孩（奥兹玛公主）的身影，她高兴的笑了。

（我的暗黑画外音：此时，经历了精神病院的电击疗法，小女孩终于明确成为了隐蔽更深的精神分裂者，不仅是梦中梦到分身，开始在现实中看到分身了）。

说实话，100年前的精神科我一直以为是非常残暴的科学。

文/小泡妮“成长”虽然只有简简单单的两个字,但却复杂得值得用一生来回味，用一生去讲述。

《绿野仙踪》就是第一个让我感受到“成长”意趣的一个童话故事，最早是美国作家弗兰克•鲍姆1900年出版的童话读物《奇妙的奥兹男巫》，因受到热捧所以鲍姆又创作了一系列的续集，1938年这个美妙的童话故事首次被拍成电影在美国上映，至今已跨越百余年，陪伴并影响了几代人的成长岁月，说其是一本百年成长启示录一点不为过。

《绿野仙踪》的故事很少有人不知道，我第一次听到这个故事大概是在一九九几年，十几岁的样子，当时《绿野仙踪》满足了我对所有童话里的人物的期望；美丽善良天真的小女孩、戴着草帽穿着破衣的稻草人、铁皮身材行动不利索的金属人、看着威武却很怯懦的狮子，还有恐怖阴险狡黠诡诈的骑着扫把的女巫……天真小女孩与他的朋友们一起寻找勇气、爱、智慧的冒险过程，以及与女巫斗智斗勇的故事，充满童真的简单人物构成，满是意趣的丰富内容情节，一度成为了我童年最美好的记忆。

随着年龄的增长，我越发的发现《绿野仙踪》是一个关于追寻与成长的故事，充满了人生意趣与启迪。

人的成长过程其实就是不断寻找自我的过程，而童话中小女孩寻找回家的路、稻草人寻找智慧、铁皮人寻找一颗心、狮子寻找勇气，于他们结伴在一起在追寻的过程中不断成长，而邪恶的女巫就是他们成长路上必须面对的阻力与挑战。

这正是一个认实自我、完善自我、突破自我、充实自我完美教程。

所以，我愿意把这个经典的儿童文学作品当作教育范本，时常会给讲给自己的孩子听。

百年经典童话IP《绿野仙踪(奥兹国奇幻之旅)》2017年再次被搬上荧屏，以童话动画大电影形式呈现，从预告片就可以感受到随着电影技术快速发展，带来的动画特效、色彩协调、音乐搭配等的完美的视觉艺术表现。

这部电影不仅能够满足小朋友的好奇心，同时也可以以轻松愉快的寓教于乐方式教育孩子分辨善恶，并激发孩子们团结积极进取的精神。

这部影片是暑期档最适合家长陪孩子一起看合家欢电影，我相信每个人都会有所收获。

每个人成长的路上都会有人结伴而行，有了那些人你才会更加懂得什么是爱，什么是痛；成长的岁月里，我们通过努力寻找克服困难，越来越清晰的成为了自己；智慧、爱心、勇气、快乐、伙伴、成功从来都不是别人赋予你的，而是你自己本来就拥有的能力。

动画片画面不错，剧情内容存在大量的逻辑问题，也许是偏向于幼儿话，但是作为一个动画电影太低龄话真的不好，毕竟大人小孩都要看，原本几个可以深挖的亮点基本被编剧遗忘了，比如缺爱啦，没有心的稻草人啦，最后甚至连原本要女主复活的稻草人最后也被遗忘，这实在是大大的不该，结局太过于假大空，甚至连击败boss都显得太过于简单

文/满囤儿最早1900年出版，1956年进入美国公有领域，原作者写了14本，后来者又写了7本，最终组成了“Famous Foy”。

美国儿童文学协会（CLA）评选“十部美国最伟大的儿童文学作品”之一，美国全国教育协会（NEA）推荐的“最佳童书”之一。

问世百年以来被翻译成20多种语言出版，改编的动画片、电影、舞台剧、电子游戏等更是不计其数。

这就是“绿野仙踪”，一个发生在奥兹国的庞大童话故事。

说它是世界第一童话IP，囤儿感觉并不过分。

如今根据这个IP改编的全新3D动画《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》即将于7月21日登陆内地院线。

它会成为内地银幕上又一部大爆款吗？

“绿野仙踪”系列其实非常庞大，堪称“美国的《西游记》”。

原作者弗兰克-鲍姆写了14本。

在他逝世后，Ruth等作家又继续这系列的故事，再写7本。

可见“绿野仙踪”是个非常能够激发创作者灵感和想象力的世界。

在这个童话体系下，各种内容可以呈现，各种形式也都可以承载。

无论是搬上音乐剧舞台，还是被拍摄成电影，这个系列的诸多设定都给了艺术家们巨大的创作空间，从而佳作频出、经典频现。

1925年美国就拍了同名电影，当时还是黑白默片哦。

1939年米高梅公司拍出了最经典的一个版本，不仅获得奥斯卡最佳影片的提名，更常年位列奇幻片影史第一名。

在好莱坞编剧协会评出的101部最佳电影剧本榜单中，1939年版的《绿野仙踪》位列25位，无疑是带有童话色彩的影片中排名最高的。

由此可见，“绿野仙踪”世界是个多么有魅力的世界。

这个世界，已经不仅仅是供儿童娱乐的世界，而是整个人类的财富。

“绿野仙踪”的巨大魅力，来自于原作者弗兰克-鲍姆严谨、丰富、充满内涵的世界设定。

鲍姆更自封为“奥兹国皇家历史学家”。

美丽善良的小女孩多萝西和小狗托托的组合，很容易让观众产生代入感。

没有头脑的稻草人、缺少心脏的铁皮人和寻找勇气与胆量的狮子，多萝西在奥兹国所遇到的“人”都自带鲜明的戏剧张力，给通过冒险得以成长留足了空间。

这次即将上映的动画版，突破了真人扮演的限制，把大家耳熟能详的角色，赋予了新的造型。

预告片中特别抢戏的便是稻草人，圆圆滚滚的身材和之前真人版的印象区别最大。

奥兹国是一个梦幻国度，因为有魔法的存在，到处充满着和人类世界不同的新奇元素。

动画片用先进的CG技术放飞了想象力，各式各样的奇特生物令人目不暇接。

从已曝光物料中可以看出，在紧张刺激的剧情节奏下，主创还穿插了许多搞笑耍宝。

之前难有戏份的小狗托托，这次都嘚瑟地要耍上一段freestyle啦。

作为世界第一的童话IP，“绿野仙踪”近年来还真没怎么在内地的大银幕上出现过。

多萝西再次开启的这次奥兹国奇幻之旅，囤儿反正是不想错过。

至于能不能成就大爆款，就看你还信不信童话里不是骗人的。

以前看的都是美国版的绿野仙踪，这次来体验下俄罗斯版本的绿野仙踪，原来这个是多萝西的孙女同样来了一个冒险之旅，剧情么毕竟是给小孩子看的就不用太过于计较了，俄罗斯的动画制作还是比较精细的，画面甚是优美，音乐也是很好听的，所以家长们可以带着适龄的娃去看看开心开心，超龄儿童就表去浪费这个时间和金钱了。