勇哥:前些年我腿好的时候,认识个裁缝店的姑娘,第一次见面,她没化妆,长得还行。
她发卡掉地上了,她就蹲下去捡。
(长时间的停顿)她一蹲下,屁股下就透出内裤的印儿了,你知道吗,我感觉特别美好。
哥哥的诗朗诵在莫扎特的衬托下了有了极强的仪式感,充满着极度的悲凉与无奈。
没有经历过生活磨练的人是拍不出这么多感触的片子的。
“我的周围环境荒凉了,身边的故事荒诞了,我们的人生也同时走向荒唐了。
“”荒诞的建立会走向何处....""荒凉,荒诞,荒废,荒唐 ” ——耿军影片一开始展现的就是一片白雪覆盖的荒芜,唯寥寥几棵被扒去外衣的灰白大树空茫地向同样荒芜的天空伸出细密的枝条,拥抱呼啸而去的风。
一同伸出双手的还有那个虔诚地唱着圣歌的信徒。
他两手空空就那样举着,他口齿不清就那样唱着,坚定不渝。
他是里面唯一可以这样做的人,因为内心饱满,才可以这样赤手空拳,单薄地去面对这片荒芜,才可以这样简单而赤诚。
而另外三个人的手里总是会握着一些东西:锤子或是镰刀。
这是他们维生的工具,通过恐吓威胁别人获取物质。
芥川龙之介说,人生往往是复杂的,使复杂的人生简单化除了暴力就别无他法。
然而传统的道德底线和本能的恐惧让他们想出在锤子外裹上一层布的做法,这无疑是掩耳盗铃式的自欺欺人。
就如同一个强盗抢劫时拿刀都会发抖的可笑至可怜。
这和太宰治那渴望爱却不具备爱人能力的悲哀其实何其相似。
诗人魏尔伦说,上帝选民的恍惚与不安俱存于吾身。
据说,上帝在造人的时候刻意制造了缺陷,因为上帝需要人们去信仰它。
不然夏娃也不会被撒旦诱惑误食禁果,而夏娃便是亚当的弱点。
我们都软弱而无能为力,像那片荒落废弃的土地般失落无力。
导演看似荒唐的设定却折射出隐淡的悲伤。
软弱源于恐惧,而恐惧源于未知与死亡,源于太多不可控的因素,这是人类摆脱不掉的宿命。
影片中小勇喜欢一姑娘,却因为自己的腿不想耽误人家,而躲了八年。
在现实面前,像个败者般的收起自己的爱落荒而躲。
太宰治说,胆小鬼连幸福都害怕,碰到棉花也会受伤。
我们太喜欢把自己包裹起来,用各种各样的饰物,剧中人则选择了锤子镰刀来伪饰成盗贼的样子,可悲的是,他们并不具备与之相配的勇气与残酷,只一块软绵绵的布便撕毁了他们所有的自以为是。
卡夫卡说,有罪的是,我们所处的境况,与罪恶无关。
那个北方小镇由于城市化的进程,构造一点点破坏掉,人际关系和环境一点点被抛弃掉。
他们如同一下子被放到了一个全新的环境,就像他们所说,我们需要30个朋友,可是只有一个朋友当30个来用。
如今现代化的发展造成更多边缘地区的荒废,而人心的荒芜才更显苍凉。
这也是导演以他的关怀所能做的无奈的控诉吧。
导演以一种荒诞喜剧的方式来呈现,在对比的落差下无疑更显力度。
固定机位拍摄,人物特写,拍的冷峻而克制。
古典音乐的轻快搭配人物的表演一下子将荒诞喜感表现出来。
在那片荒废的地方,锤子镰刀也被荒废。
黑色幽默下除了变化的无力,人无可摆脱的软弱,还有最后温热的人文关怀,如同雪地上的冬日阳光,不够明亮,却足以带来些许温暖。
1905请来了导演耿军和主演徐刚。
电影放完,开始提问环节,玩摇滚的主持人拉过来大皮沙发的一小节,三人一起坐了上去,没什么华丽的服装,我的意思是,华丽的长相。
红沙发上面的三个男人是好哥们,一切等着回答来观影的大大小小朋友的各种提问。
金马奖今年的最佳原创短片,其实不容易,耿军说去的时候自然是看到了很多“腕儿”,入围的导演演员等有个优惠就是可以免费看各种电影,其中,耿军选的两场电影都跟桂纶镁坐在一起,但是因为是“有素质的人”,所以一直没搭腔,一直到电影结束,耿军才跟桂纶镁说:是小镁吗?
桂纶镁说是,耿军说自己入围原创短片的导演,桂纶镁第一句说:您辛苦了。
耿军说道这段,我觉得很感动,因为一个演员的体贴。
这段小插曲是主持人问到的,虽然导演和主演想要给我们的感觉是,拍了个短片获得了个奖,没什么了不起,但事实却是,处处都透露着在乎。
别扭从来不是来自于显示,而是隐藏显示。
主持人提问之前,观影观众提了很多深沉奥秘的问题,让人云里雾里,非技术的技术的,我憋不住,举手问:短片的名字是怎么来的?
镰刀好像就闪了一下就没了?
导演解释给我说,鹤岗这个煤城,以前呢,人们拿着锤子去煤矿上挖煤,或者拿着镰刀去种地,但是当工人和农民的角色被剥夺,锤子和镰刀这两样劳动工具变成了作案工具。
最后导演冲着我的方向,真诚地补了句:是我对不住,没拍明白。
其实我内心还有个问题,就是为什么要如此温和的拍并不温和的现实。
但是我没问出口,这实在是太装逼太无聊的问题,因为每个人看这个世界的角度是不一样的, 他看到的,或者想要表现,或者想要让观众感受到的,就是这种,温柔中透着很多软弱的现实。
城市的荒废,人的荒废,从来都是一种必然的,就像如果天经地义的一天,人类的生活就是躺在床上张嘴天花板上就会有食物落下,突然有一天,天花板上的食物转换到厨房或者走廊上,躺在床上的人怎么可能会知道要起床去那里拿食物呢?
其实我也想过,为什么有手有脚的老爷们儿,会去抢劫、诈骗、乞讨……让自己的日子越来越不堪,而不是去卖卖力气赚点钱,其实也是很简单的事情。
锤子镰刀丢了的时候,拿起来别的,并不是那么容易的事,就像你跟气喘的人说明明我可以好好呼吸,跟心脏病的人说明明人是可以跑得飞快的,都是一样的道理。
另外的一些片外小记:1.剧组的所有人都是哥们儿。
2.电影里唯一的一段爱情戏的故事是属于扮演“瘦子”的演员的,当时“瘦子”开出租车,跟一个裁缝店的姑娘谈恋爱,一次,“瘦子”开车出了点事儿,挡风玻璃整个砸了下来,一脑袋血,其实都是皮外伤,但当时因为视线内都是血,所以随便拨通了一个电话里的一个号码,就是裁缝店姑娘的,当时姑娘去了看到满脸血的“瘦子”大哭不止。
“瘦子”住院,姑娘一直在看护,有一天下午,医院病房里全是阳光,姑娘拿了个脸盆帮瘦子擦擦胳膊擦擦脸,“瘦子”看到阳光照在蹲下洗毛巾的姑娘的裙子上,印出了内裤的痕迹,感觉很美好。
3.片中的女汉子是“锤子”的媳妇,当时拿的锤子是橡胶的,室内打人完全没事,但是到室外后,橡胶的锤子马上冻住了,所以跟铁的也没什么区别,打得“锤子”脑袋嗡嗡了好几天,瘸子脑袋被打出了一个很大的包,还出了血,但是女汉子乐了一个星期,高兴得不行,以为她没演过任何作品,NG了好多次,打得很爽。
4.唱歌的基督教徒是导演一个姨家的孩子,小时候生了场病,所以吐字不轻,他也真的是在当地的一个教堂里帮忙,学唱歌,冬天拿活的鱼去看导演。
5.两个小段落是前期素材后加进去的,一个是锤子侄子的戏,导演对那么小的孩子在那样的一个场景中的那种熟练和放松很有感触;一个是诗人读《再别康桥》的一段,那诗人是当地一个诗社的成员,叫云游,平时写一些很愤怒的诗歌,也发表,拿稿费,所以行数分得很多。
云游读诗的感觉,导演觉得诗人从一个“小沈阳”似搞笑到一种认真的悲哀。
锤子 镰刀 都休息,工业 农业 都不行,这可能是我拆字、猜字的第一反应。
这是第一次在电影中看我的家乡,亲切又陌生。
在大多数人的印象中,东北当代电影的场景应该是《钢的琴》、《白日焰火》、不然就是成功商业化爱家乡的《缝纫机乐队》等等。
但是文艺片又独立性的东北元素电影恐怕大家想不出来几部。
很遗憾我现在才知道耿军导演,我们鹤岗国的电影King。
电影中最吸引我的就是空镜头了,那也是我最喜欢的雪景。
干枯的树枝、光滑的路面、北纬的阳光、空旷的鹤岗……每一个场景都是那么的真实。
真实的台词也不能再现实的表达我们那里部分人的挣扎了。
每一个人都想去改变,可是到头来都是那么无能为力,无能为力的就是找不到那条出隧道的路。
倒是你看下了岗挺困难了,碰到日常劫道还是乖乖的像束手就擒。
遇到了发自内心的热情,终究也唤醒了麻痹的心。
没有什么是一罐儿啤酒解决不了的,不行就两罐儿,再不行就上小香槟。
所以这就是鹤岗人,一个非常内陆的东北城市。
去年在台湾出差生活了半年,才让我人生第一次感觉到了什么是“差异”。
然而每一个台湾朋友也都会问,你是哪里人?
于是,每个问我这个问题的人,都要做的第一件事就是去Google。
然后他们都会惊呼,好远喔!
那你们那里能看到俄国人嘛?
我心想,拜托,哪里都能看到俄罗斯人啊!
所以金马最佳短片的授予也不难看出,其实台湾人对我们那片土地充满着好奇,而我对台湾也充满着第二故乡的感情。
近几年回家每次都会步行,去看看这座城市发生了什么改变没。
工厂搬远了、要建机场了、道路干净了、能用支付宝了、年轻人变少了、家人变老了……我经常不切实际的想,自己能不能为家乡做点什么?
为什么我回不来自己的家乡?
为什么每次回去上班都要像从翻出大凉山一样?
我的疑问太多了。
在电影里听不到二人转,听得到莫扎特。
在电影里看不到鹤岗的新面貌,看得到鹤岗台。
我以为只有美国有荒诞派戏剧,原来在我生活的那片土地也有人可以创造出让我百感交集的中国式荒诞电影。
谢谢你,耿大哥!
电影海报
看了一篇导演的采访之后对他充满了兴趣,或者说我对这些和东北有关的人事物都很感兴趣。
这部片子节奏极缓慢,无心了解东北的可能看不到二十分钟就会退出。
情节是荒谬的,劫道的抢了一兜橘子还给人还回去两个,白胖的大个儿非得包上头巾自称大婶,包括每个东北小孩心中都有的那个「傻子」。
但却又是极其真实的,在东北生活过的人看到这些场景仿佛过年回到了老家。
灰白的天下面衬着的光秃秃的树枝,是我小时候最喜欢的画面。
深一脚浅一脚的雪地,凋敝的成排小平房,毫无生气的冬天,都让我想说这部片子太东北了。
在b站看的时候,弹幕里一直在问:这些人就真这么穷?
出去干点啥不都行吗?
我看他们就是懒。
这可真是“何不食肉糜”的东北版了。
昨天看到的访谈里,耿军说,他关心的从来不是一个地方开了几个万达广场,而是周边最穷最与城市格格不入的地方。
东北有目共睹的没落之下,我们很难说郊区、小乡镇会不会出现这样的情况,就业难,生活保障低,“情商低”的人什么都做不好,社会“逼良为匪”,到头来他们却发现,其实自己连抢劫这件事也做不好。
看的时候我全程如鲠在喉,黑色幽默让人觉得有些苦涩,导演也没有避讳大段的让人觉得尴尬的镜头,比如最后侄子唱歌和哥哥背诗的那段,但你不得不承认这些“土气”的违和就是东北,就是真实发生在你身边的。
我不否认导演想要这部片子表现得夸张一些,但有时候生活往往比电影更魔幻。
有背景有深意。
东北荒废的矿场小村,毫无生气的人们生活的寒冷又贫穷。
三个坏人以抢劫为生,浑噩度日,他们成为了朋友,成了愚蠢好笑的组合。
抢劫发不了财,甚至吃不饱饭。
三人组合,三次都抢劫失败,镜头拉远,夕阳下被猎物放倒的三人窝在雪地里。
配乐是莫扎特。
情节有趣,台词也有趣,“人得有30个朋友,每天上一个朋友家蹭一顿饭,我觉得这样活就特别好”,“你知道吗,我腿好的时候,认识一个裁缝店的姑娘,她蹲下捡发夹时,我看到了她内裤的印子,我觉得特别美好”。
抢劫的人抢不到东西,感叹的说出“都荒废了”,实在是有深意啊。
镜头语言来看,前后剪辑有变化。
前半部分多数用长镜头叙事,压抑真实。
故事后半部分剪辑有趣活泼,三人组合后接捶被子的一声巨响,三次抢劫失败,三人躺在炕上继续之前的台词聊天。
全景构图对称。
演员表演是片子的加分项,除了三个笨拙的抢劫者,那个抽烟的装作很潇洒的小孩,唱歌时周围愚昧又真实的人们,爱好文艺的喝酒之后只会用复读机音调朗诵一首《再别康桥》的哥哥,都像是真实的,会在现实里听说过的人。
是一部适合研究的片子。
如果不是金马奖,《锤子镰刀都休息》将和很多独立电影一样,被埋没在成堆号称是电影但却鲜为人知的名单里,孤独但傲娇的休息着。
那将会是一种无以言说的悲哀,正如很多优秀的独立电影一样,拍摄时满腔热血,拍完后无人问津,创作者只能在一阵酒杯碰撞和香烟弥漫中,拷问自己,是否该继续坚持?
显然,我们需要这些电影创作者的坚持,也需要他们创作出来的电影。
但前提是:要有诚意,要走心。
正如《锤子镰刀都休息》一样,我们需要像耿军这样的导演,也需要这样的作品。
一周时间创作剧本,一辆金杯车就拉完的剧组,一干东拼西凑的器材,跑到自己最为熟悉的家乡,16天时间完成拍摄,半年时间完成剪辑。
独立导演耿军以这样的方式给我们带来了《锤子镰刀都休息》这样一部优秀作品。
全片时长52分钟,好多分钟还是耿军早年拍的一些素材(小孩叼着烟唱街头卡拉OK那段以及片尾”云游“诗人朗诵那段),除此之外,大多数镜头都具有长镜头一般的缓慢性,不急不慢,却耐人寻味。
台词并非多么标新立异,却极为贴近生活,或者说接地气,尽管简短,却非常有力度。
加上东北腔特有的喜感,整部电影在故事的荒诞之余,台词也富有了幽默感,多处对白令人忍俊不禁。
是的,你会像看一部戏剧一样屡次忍俊不禁,但实际上它却不是一出喜剧,反倒是一出悲剧:富有荒诞意味的悲情剧。
三个过年了只能靠馒头就辣酱或亲戚送条鱼才能吃饱肚子的底层小人物,各自为了捞点钱而使出打劫的招数,却要么碰壁要么一无所获,最后联手一起,还被一个妇女干翻。
这其中所展现出来的,除了令人忍不住一笑的滑稽与荒诞之外,更多的是一股软弱、落寞的悲情。
我们会在这样的影像中看到贫穷与底层的某种艰苦,虽然有点自作自受(看起来都可以去干些抢劫之外的正经活儿),却还是近乎真实的展现了某种社会状态。
其中令人有所触动的悲情大概来自两个最为贴近现实的人物,一个是勇哥的亲戚小二:一个口齿不清干瘦沧桑的青年,靠着在教会帮忙,拿着月薪三百的收入维持生活,虽然清苦,却心怀善良且持有信仰。
而另一个人则是被刚子打劫的矿工,过年时节,矿上发不出钱,只能拿着二三十块钱买些鞭炮橘子和玩具手枪,还被刚子抢了。
这两个人物展现了幅员辽阔的国家的某些地方,还有那么一些人,收入卑微生活清苦的过着自己的日子。
可即便是荒诞和滑稽,这几个试图靠抢劫度日的人在内心深处却是善良的,或者直白点,是软弱的。
导演耿军接受采访时就说过,这是一个关于”锤子包上毛巾的软弱故事“。
这些软弱,不仅体现在了他们不愿靠劳动去改善生活,更体现在抢劫时,滑稽不堪的动作下所遮掩的软弱让他们甚至被妇女一一击倒。
这在现实生活中,类似的软弱其实无处不在,鲁迅在一个世纪前就说过的劣根性,现在还在飘荡,与其说导演是想隐喻着锤子镰刀,不如说是在用荒诞嘲讽现实。
而现实总是那么冷峻甚至残酷,有效的办法则恰好包含了像电影所展现的某种态度那样,带着一丝嘲讽的笑迎接生活,虽然略显滑稽和荒诞,却至少还有笑容。
要知道,融化一切阻碍的力量里,笑容实力雄厚。
《锤子镰刀都休息》里那个三人被妇女击倒在地的镜头很有味道,镜头缓缓上摇,三人倒在雪地上,远处的夕阳抹下一层霞光,落在他们身上,唯美中透着悲凉。
大抵上,这部电影的优秀之处还包括了这一点:一股虽显粗糙但的确存在的人文关怀。
看了一遍 简单记一些。
虽然没有指的特别明,但会去想的人应该都能明白,这故事发生的地方自然条件不咋地,天很冷,人烟稀少很荒凉,生产靠煤矿,可矿上压了好久的工资。
于是为了生活,一个打劫一个,一个打劫一个。
就像拿着一个锤子的刚子去抢手无寸铁的刚买了玩具枪和鞭炮的人,却在看见两个拿着镰刀的人经过的时候赶紧躲起来。
这里的冬天了无生机,人好像是唯一能喘气的动物。
当问天问地也求不到一口饭吃的时候,大概不管什么动物都会自相残杀。
就在各种方式的问人“借点钱花花”中,刚子分别和宝鹤,勇哥相遇。
相遇的时候他们互为“借钱”的对象,却神奇地组成了一个team。
参照上一段可以发现,三个人比两个人厉害,当然比一个人也要厉害,抱团出击更有胜算。
在勇哥和宝鹤的理解中,这是择优方案。
充满生物进化的优胜劣汰味道。
刚子则显得更有“人性”。
他把打劫来的玩具枪还给人家,给宝鹤桔子和白菜,吃了一顿饭觉得是朋友了就要把钱还给勇哥,用锤子砸人下不去手。。。
虽然从形象设定上刚子特别像一个冷血劫匪哈哈。
莫非是受他爱朗诵《再别康桥》的哥影响?
他哥这个形象,就像这一群人的反面例子。
离开了北国大地,来到温暖的南方,这里食物充足,环境热闹,他哥有很多并不是用来蹭饭的朋友,还有诗歌这种吃饱饭闲的才能有的爱好。
最后刚子的离开我并不懂是什么意思。
小二的角色应该是智力有点问题,傻,单纯,为了糊口有了信仰,却因此过的很开心。
勇哥这些正常人因为正常地知道在这里要怎么活下去,会用力地想今天,想明天,想改变的办法,想过上好日子的法子。
如果在这片取景地拍一部《动物世界》,不会像人这么纠结,肯定是优胜劣汰,物竞天择。
人没人性不叫人,但是都是人性吧,感觉要活不下去了。
大约七八年前,第一次听说这个片子入围了金马,当时我可比耿军还激动,这种高纬度冷幽默喜剧,可太符合我时而冷淡,时而疯癫的胃口了。
金马还是偏爱耿军的,当年这部52分钟短片,入围并且获得最佳,再到《轻松+愉快》,以及今年中年同题材的《漂亮朋友》多项入围,不得不说,金马还是偏爱耿军,他俨然已经是金马嫡系了。
窃以为,耿军这么多作品,锤子还是我的心头好,是我心目中最棒的耿军,之前以为这部有什么政治隐喻,其实我想多了,遥想这部,当年的金马实至名归,在冰天雪地,人们荒诞混乱且无趣的生活着,无意义的,降智的,虚无的活着,活着才是硬道理,即使坑蒙拐骗,亦是盗亦有道,是有人情味的。
本片的摄影非常有电影胶片质感,可以说是渐入佳境,尤其是后面镜头对鹤岗空间的展现,营造出了一种冰天雪地的荒诞质感,室内场景的呈现,也是非常有质感的。
摄影王维华后来和耿军长期合作,并且风格愈加成熟。
谁承想,鹤岗在近年来以另外一种形式出圈,人去楼空的白菜价居民楼,让人心动,甚至长期占据热搜榜单,于是跟随很多UP主,我们看到了一个日常且熟悉的中国东北小城市的风土人情,以及都荒废之后人们的生存状态,原住民中的青年人逃离了这里,新来的买房客,买了房,又卖房,留下的只有那些搞短视频或者房产中介,或者搞电商的。
某种程度上,东北的荒废是领先于全国的,作为共和国长子,它甚至寓言了未来的中国社会样貌和发展趋势,只是我们以前没看懂,以后会有更多的城市东北化,比如我的老家宝鸡,这几年也早已是人口负增长,包括我们县,虽然撤县设区,但十年过去,已经又十万人逃离了老家,远走他乡,只是我们县城的房价这么多年好像没怎么变化过。
从社会发展角度切入,再回到耿军的文本,我们似乎能嗅到熟悉和陌生的意味。
耿军是更加高度凝练和抽象,他是正在的抽象大师,可能在他们鹤岗人眼中是日常,但是放到全国其他语境,这就很抽象,非常抽象主义,环视左右,现在身边这种人就蛮多的,随着经济下行,身边的流浪汉,社会新闻之中的坑蒙拐骗事件越来越多,所以某种程度上,耿军这部短片是有预言作用的,我们之前的看不懂是因为我们自己的经历落后于东北的社会发展阶段。
看懂了《锤子》,才能真正看懂当下和未来的中国社会。
其实你是在讨论信仰。
骂人没词,打人没胆,装X没本,耍帅没钱。
打劫的打劫打劫的,打劫的和被打的搭伙一起打劫。
耿军拍的很讲究。
一个让人歪想到某旗帜、忍不住去解构的片名,其实片中锤子是乡村二流子抢劫的武器,镰刀也许是农具也许是凶器。
相对很多独立导演镜头运动随意,形式感极差,耿军对这方面很讲究。
冰天雪地的东北人式幽默语感,傻愣愣的基督教徒圣歌,加上古典音乐凝重或轻快的配乐,片子流露出的荒诞与悲凉自然而真实。
以为会有惊喜,发现实属一般。
元素非常多:东北话、长镜头、交响乐、基督教;意图很可疑:题材擦边球、幽默黑又白、意义无批判。
总之,总觉得有些盛名之下其实难副。
唯一我觉得动容的,是片尾那段《再别康桥》的朗诵,一言以蔽之:东北话自有风流。
国之大,民之众,情之烈,欲之杂。
纵横万里,大有可为!
华谊兄弟,兄弟华裔!
振兴东北,东北整型啊!
荒废里的荒唐,荒诞,你的荒凉。
打劫的打劫打劫的,打劫的和被打的搭伙一起打劫。
挺悲凉的,最后一首《再别康桥》感觉在告别整个世界的荒芜。
残阳下倒下的三个男人,都荒废了。
鹤岗的黑土地上,白雪封疆万物殆尽。三十个朋友才能饱食终日,千百年丰润不足滋养蛮荒。远走的诗人后代,叼着烟卷歌颂着;遗落在北境的锤子镰刀,瘸着腿脚等待着。符号的政治解构直中靶心,良知在饥饿的苦捱中溃不成军。粉笔记录着煎熬的战利品,圣歌讽刺着无助的信道者,古典乐器的奏鸣回荡交响,你说美观不美观。
很惭愧,现在才认认真真静下心来看完全片。两周之前耿导来学校都没有和他细致交流什么,看来我还是太懒。但果然民族的就是世界的。我发现自己往往是动不动就喜欢放眼世界,却缺失了对身边生活的关怀。
?
片中的每一个人都生活在绝望中没有出路,导演把气氛拿捏地很不错。可惜这位导演之后就没什么好作品了。
事实证明,也许我们更适宜拍出罗伊.安德森范儿。所有的寂寞都可以幽默,所有的贫瘠都可以丰沛,所有的良知都可以孤冷,所有的回忆却依然美好。
很好
没什么好吧,除了有点黑色幽默,拍的跟民谣似的
喜欢导演对电影外人群的捕捉 怪不得看昨日狂想曲 导演笑的那么开
比几年后的轻松愉快其实观感更好一些,真就是东北罗伊·安德森(这么说有点抬举军哥了)。
這片充分の說明了,劇情片空有情懷,但是沒有好的故事做基礎還是不行。
穷
骂人没词,打人没胆,装X没本,耍帅没钱。打劫的打劫打劫的,打劫的和被打的搭伙一起打劫。耿军拍的很讲究。
狗屎
你们!解构去吧!
好冷
台词赞
想雪了
拦路抢劫反被锤 身为底层抢劫者 却有一颗悲悯之心 这是一切悲剧的源头 北方贫瘠的村庄里 孕育出一首向往南方的温暖诗歌 底层人民 同样拥有美好的性幻想 以及对温暖之春的永恒向往
蛮成熟的作品 “荒废”二字的影像诠释 录音调色和镜头都特别舒服 剧情有些拖沓 剪成20-30分钟或许更精彩 可那样也许就没有那个味道了 荒诞现实的好作品 但觉得金马获奖可能还是偏爱影片背景的政治解读吧
怨天尤人不能成为好吃懒做的借口,艺术也不应成为哗众取宠的借口。既然想拍现实主义,就要处理好荒诞的度;或者想有荒诞的想像力,那就离现实远点。