蝴蝶飞

“我一直在等着你看到我 你也一直在等着我來找你”放下彼此后才能无戒备的笑当时间远去，不要固执的留在原地开始和结束都是一种运气双手交握时请牢牢牵紧不得不分开也不要互相怨恨关于时间和命运，任谁都无能为力请在喜欢我时不要迟疑，离开我时不要惭愧我会努力学着不再想起你杜琪峰名字的影响远远超过故事本身对于杜导少见的文艺片赞赏有之破口大骂更是不计其数也曾有个朋友跟我说千万不要看，因为不知所云我还是忍不住看了，惊怂不足文艺有余，刚开始给吓的不清，一度以为是恐怖片，结尾终于和谐了李冰冰似乎缺少了点感染力，不是象在演话剧就是象在拍恐怖片仔仔比周杰伦还口吃不清是众所周知的，不过我觉得里边演的还行那个叛逆少年是点睛之笔，发挥的不错仔仔终究还是和大Ｓ分手了彼时他还象个孩子，在康熙里傻傻的笑很墉懒的很自在，很随遇而安的感觉坏坏的说着Ｆ４说着流星花园没成名时自由的生活，成名后在家打电玩生活对他似乎没有什么捆扰后来又出现在康熙时头发短了人瘦了眼睛更显得大他说他现在很努力的在工作，他要对得起自己明星的身份当他不在害羞不在自在的笑不在懒懒散散的时候我想仔仔已经离我们远去了

这个博客的第一篇，以后或许会看到我要做什么。

希望这会是一片净土，没有人打扰。

加下划线的是我同意的观点的引用。

作为爱情片连我这个不太看电影的人都觉得似曾相识；作为惊悚片只有开头东东身上的Y字缝线吓了一下（回想起来还蛮Q的，像巫蛊公仔），当所有东东都是幻觉，都是人鬼对话时就不可怕了。

只有作为亲情片时，它才让我哭得一塌糊涂。

尤勇为什么是友情客串呢？

他应该是点睛之笔吧！

让这部有点虚的电影变成“好感人的家庭伦理情景喜剧”。

面对上帝给的第二次机会，恩佳仍然无法说出心中的爱，让悲剧再次发生；而父亲却要付出一切去阻止悲剧再次发生。

它更能引起人们反思爱的教育：如何去确定爱，表达爱，接受爱。

这也是李磊教授为我们的大学生涯提出的学习课程。

着墨不多，却能让人画出一个清晰的父亲模样：一个好警察因为直脾气一生都只是个警察。

丧妻。

丧子。

仅剩一个儿子却车祸，同样的原因，同样的场景，同一个人。

他的心中并非没有爱，却注定父欲爱而子不在。

相比之下，片中的爱情就要惨白很多。

几个梦设计的很好，很真。

从这个角度更像一部心理学的片子。

一开头就以为李冰冰又要演什么放荡角色，到最后才发现其实是害羞而孤独又自闭的女孩。

佛说，前世五百次的回首才换得今生的相遇即已相遇，何又分离？

寻一刻清净，化尘埃于渡，觅觅不觉，已是几世……前尘皆尽，怨无缘。

素面，脂粉未施，信手拈花，竟也惹得落英纷飞。

湖面宁静如隔世藏于你眼中的弘，倏地涟漪，飘落昔日旧梦，刹那，绚烂芳华……如花美眷，似水流年。

红颜依旧，是为那故人流连。

往日情若今日还，何必苦相恋。

冷弦凝脂轻触，一曲终罢，两相无语。

逝情如昨，杯中渐满，若此刻即诀别，若誓言将消逝若渡船，似晚霞烧红天……生死一天涯，弹指一挥间，如风，弥散……我将站于佛前，不停回首，直至能够相逢的五百次下辈子想做什么？

给你一次选择。

佛说垂首，敛眉，幽幽叹息请给我……千年飘渺 万世孤独

强强联合不见得就是精品的保证。

知道的，说这是金牌编剧岸西雪藏五年的作品，不知道的还以为是二流艺术类高校专科学生的期末作业呢。

岸西、杜琪峰两大巨头杂交，都以为是个福娃，结果弄出来一个嫣然天使。

当然还是要恭喜岸西同志，她确实攻克了小3文艺史上的一个难题——怎样通过正面描写小3来反小3。

要知道，她伟大的前辈琼瑶阿姨穷其一生只能正写小3来赞美小3。

如果胡紫薇同志有幸早些看到这部电影，她不会再认为中国没有可输出的价值观了，至少中国电影能不断输出烂片嘛。

这部划时代的无厘头电影给我们讲述了一段非常无厘头的小3情史，为了大家的理解，我梳理了一遍剧情如下：话说不知道为什么小3邂逅了一个帅哥（33的故事都是这么开始的），又不知道为什么帅哥抛弃了校花就要跟33在一起（连3都3的那么不明不白），又不知道为什么帅哥不愿意让校花知道33的存在（连3都3的那么不清不楚），又不知道为什么帅哥要逼问33到底是不是真心的（谁3谁啊到底！

），然后帅哥就为此送了命，33就残了（这下不能3了吧）。

帅哥死后三年（为啥到处都是3！

），33开始上班了，正主不在，还是个临时替班（连工作都要3，唉），然后不知道为什么33就决定停药了（为了每天不吃第3粒药！

），然后不知道为什么帅鬼带着3道疤就回来了（不3能死啊），到人鬼见面的第三次，33终于认清了现实（大姐能不能不要再用3了啊），可这个时候33自己又被猥琐男三了，（三人者比为人所三，这是颠簸不破的真理，你说是吧，紫薇），然后33就把猥琐男带到了帅鬼的坟前（和死人都要3？！

），然后33又就遇见帅鬼的爸爸了，33就决定在父子关系里插一脚（这都要3啊），当然这还不够，因为还有神经病的帅3出现，然后不知道为什么帅鬼就很开心的看着自己的33被两个男人3。

（当然算上眼神色情的张耀扬是3个男人，又是3）大家3着3着帅3又和帅鬼的爸爸去3了（连死人都不给面子啊），然后果然跟所有的33一样，帅3也出事了，然后33又受伤了。

（历史总是惊人的相似啊）然后这时候帅鬼就要走了，33就问他为什么要回来（对啊，大家都想问）结果帅鬼让大家看了看他们俩是怎么3到一起去的（是为了提醒大家受害者校花同学的存在么？

）然后不知道为什么影片就结束了！

大家看懂了没，这就是岸西的努力，处处奔着3去结果处处差了一点的剧情。

聪明的我们只能总结为3-1=2。

没错，这就是岸西心目中对小3的评价。

当然，用来评价这个电影本身也一样合适。

这是个自私的人，很少为中国电影做贡献，所以天天上土豆，订阅里面出现了当下在电影院正在上的电影[蝴蝶飞]。

这是个普通的周一，不算忙，一整天还算顺利，脑子里还有空余的地方用来看电影。

看了别人的影评，然后再来看电影，最后看完了，也不是很清楚这电影是到底想演个啥。

为什么总是觉得那些东西貌似自己的过去？

特别是那些悲伤的爱情电影，这个真够CD的了。

仔仔很大进步，至少这个讲话腔调好多了，虽然跟普通有接近了，但是还得努力，至少表演也不错了。

冰冰，演得也行，这电影，至少娱乐我的周一的闲暇OK，闪人。

凌晨了，看到迅雷上刚出了《蝴蝶飞》就下了，几分钟就下好了，那就趁新鲜观赏一下吧。

挺短的，1小时23分钟。

1、又是一个关于轮回的故事。

东东和酷似东东的男孩先后闯进了恩佳的生活，东东父亲的家；男孩延续了东东的生活，爱上了恩佳，住进了东东的房间，就连父亲说的话都是同样的“面条在这里，自己去煮”；男孩的车祸是东东的翻版，恩佳两次亲眼目睹，两次都连带受伤；东东和恩佳见证了俩人在雨中的拥抱，时间停止流逝，一切停止在那个最动人的场景……很多事情都是自己和自己开的一个玩笑，经历了繁华和落寞最终回到起点，生命终究是一场兜兜转转的轮回，《蝴蝶飞》也好，《大鱼》也罢，还有《蓝莓之夜》，明里暗里都有这样的涵义。

2、2008年前后，三部片子让我失望了，具体点说是三位导演，李安，王家卫，还有这次的杜琪峰。

我总是很狭隘地认为，当一个导演依靠色情、魔幻妄图取胜时，其实已经没有了底气。

李安《色戒》的关注点从始至终聚焦于那几段大尺度的激情戏，主题上也多是拿影片和张爱玲原进行比较，真正思想上的东西很少，通俗的题材，浅显的主题，穿帮的镜头，凭借着几段激情戏吸引眼球，李安是不是江河日下呢？

金球奖落败或许能说明点问题；接下去的王家卫呢？

《蓝莓之夜》登场了，没有给人耳目一新，甚至连保持都没做到。

它的毛病就在于太刻意。

蓝莓和凤梨罐头、厨师沙拉一样成了符号；昏黄的灯光、摇曳的镜头，诗化的语言，跳跃的空间，等等元素齐全，王家卫貌似还是那个王家卫，戴黑色墨镜，桀骜不驯，可是丰富与微妙全失，王家卫的感情去了哪里？

如果说《花样年华》创造了巅峰，那么不期然间，一语成谶，巅峰后自然是滑坡。

杜琪峰，转型选择了爱情题材本没有错，错就错在演员的选择。

李冰冰很用力地在表现，却怎么看都是在演一个在爱情中的小女生，穿透力不足使得我没法理解杜琪峰的意思。

那个《暗战》《暗花》大讲兄弟义气，《孤男寡女》《瘦身男女》极尽搞笑之能事的杜琪峰不见了，剩下一个靠叙事方式交错外加布置灵魂吸引人的大众导演。

如此看来，一个导演要转型并不是一件很容易的事，很多导演想要表达或者之前设想很好的都无法表现出来，杜琪峰自己也说了“当初我看完剧本的时候，其实我希望自己做一次有一个完整的剧本，一个一字都不改的剧本，试一下我自己是不是可以在这个既定的世界里面（既定的创作世界里面）能做好导演的工作。

而我在之前拍的电影的时候差不多大部分都是一边写剧本一路拍戏，而这个剧本是一个最完整的剧本，这也是对自己的一个考验。

拍这部电影时什么都不能动，最终的考验是我想尝试一下到底拍电影的规矩有多少。

所以当你看的时候你会觉得为什么有一点不像我的手法呢，其实这个就是我找的方向。

”哦，原来这部影片只是杜导的一块试验田，转型就要承受过程的代价，倒是有一个人除外，陈可辛，从文艺片转到战争历史片，他算是成功的。

3、说说演员吧，几乎都是熟面孔，李冰冰周渝民不说，张耀扬邵美琪尤勇也加盟了其中，还有那个酷似周渝民的黄又南，香港电影的老面孔林雪，阵容庞大，很符合杜琪峰的风格。

李冰冰在出事前后两个造型，扎马尾辫的青纯学生模样，剪了短发穿套装的职场白领形象，两个造型代表的是两种生活，却因为东东鬼魂的出现让两者合二为一。

李冰冰的穿透力呢？

除了害羞、害怕、悲伤，再无其他。

周渝民我不愿意评价，本身就是一个非演员，流星花园到现在少说也有8年，经历了成名和恋爱，却仍然稚气未脱。

一开始就出现的床戏让我怀疑下载的是不是片子的第二部分啊，这样的开头有点难以接受。

4、影片介绍的最后一句是：只有勇敢面对过去，才能真正地把握现在。

怪怪的感觉，像是初中生归纳中心思想，基调总是积极向上的。

去豆瓣上看了看，原来关于《蝴蝶飞》的评论已经那么多了，敢情大家都是新片的忠实粉丝，牢牢抓住最新动态不放松。

有人分析为什么影片起名叫《蝴蝶飞》，有人把故事往自己身上按，活像一本爱情小说，也有人在散播导演究竟是谁的怀疑论，众口数言，褒贬不一，导致现在我有种很强烈的不安，影评越多越是对电影的符号化和概念化，丧失了电影最质朴和单纯的一面。

很多时候，影评或者讨论都是给电影只是扩充了很多不必要的文本。

不过话又说回来，一百个人心中的一百个哈姆雷特，能让观者引起类似的思考就是好影片。

这么说来，《蝴蝶飞》至少在冲着杜琪峰名气这一方面看来是成功的。

像我这样一个无比善良的人，为什么要把我在豆瓣电影评价中目前唯一的最差给这部片？

实在是因为他是部烂片并且导演是老杜同志。

对杜琪峰吧，不说多欣赏爱戴，但仍然觉得他的电影的水平一般都维持在中上，故事讲得也很有意思，而且也好看。

但是这么一部所谓的中国人鬼情未了实在让我无从说起。

周渝民演的那个鬼徘徊人间不可离去，只因还有未了之事，一句执拗的喜欢不喜欢，和相互无法体谅的老爸。

彭顺彭发看着是不是觉得好笑呢？

这就是一部低智版的塚爱或者鬼宿舍啊，更糟糕的是，相对于整个电影，这个概念还要稍微高智能一点。

我不爱看李冰冰站在路上歇斯底里地大吼，我一直不喜欢演戏过度用力的演员，表示崩溃，表示愤怒，表示悲伤，只会用肢体语言和高分贝，实在有点经不起推敲。

周渝民我想可以直接忽略了，讲着一口莫名腔调的鬼也太磕碜点了吧。

这和一些瞎搞的烂片不同，人家本来就是奔娱乐去让大伙一乐就完的。

这是一部貌似严肃的制作精良画面优美的烂片，抱着感动大家的念头制作出来的，这一点尤其令人发指。

我看完后一点想法都没有，我看剧中人在那苦苦挣扎我就觉得挺好笑的，于是我苦苦思索，只得出一个结论，不是他们都脑残了就是我自个儿脑残了。

东东和佳佳……真是谢谢您了：（看完以后再看神探，我就有了惊艳的感觉。

我大胆猜想，蝴蝶飞的意义是否在于方便我们对比，最后得出杜琪峰还是拍男人戏的料。

杜导说以后大家伙就别老指责我不关心女性题材了，实在是力不能及爱莫能助啊！

有的电影是用来哈哈一乐，看完就忘的。

这部是有内容有主题就是俗称的有中心思想的的一部片子，你不可能忘记它，因为你与它产生了共鸣。

东东的父爱情结抛不开，走不了，在恩佳 的帮助下。

解开了。

便安心走了。

他和父亲互相爱着，却又拧着，并不是爱情让他走不了，是和父亲之间的爱。

所以我说爱情重要还是亲情重要，其实如果是真爱，都很重要是吗？

这是我们善良的人普通的人都逃不开的情结。

在这个整个过程中，恩佳也渐渐解开了自己的结，真是好孩子。

善良的人才忧郁呢。

不是吗？

好久没从电影院中途开溜了，原来香港电影已经到了这个地步，原来杜琪峰的脑子早已进了大米粥。

这还是那个拍出孤男寡女的导演么，如果是，他看上这剧本哪了？

这整个片是不是一个“潜规则”的产物啊？

电影院还把片子归成“惊悚”，结果还不如哈里波特惊悚，所谓惊悚，是靠悬念支撑的。

得有谜，再揭谜，才能显出点惊悚味。

本片呢？

男主角持续骚扰女主角，纠缠在“你到底是不是真喜欢我”这个问题上，摆出一副痴情的样子。

可悲的是，他除了以尸体的形式出现一次，大秀伤疤之外，其他时间都与李冰冰互吐心声，相谈甚欢。

还说是东方的人鬼情未了，我拜托它啊，人鬼里 一 女主角看不见男主角 二 女主人公有生命危险而不自知 这就制造出了矛盾，一个鬼如何传递信息就构成了看点。

本片呢？

当然不能再用这个戏码，于是编出一个少年犯，掺合进男主人公的家里去，这有啥意味？

是等着一场前男友和追求者的人鬼大战制造惊悚？

当然我没有看完，或许所有的惊悚集中在最后？

他俩是亲兄妹？

那什么有外星人？

少年犯是男主角的弟弟？

说真的，就算以上三种情况出现，也没啥可悚的。

如果放弃惊悚，探讨本片的爱情描写，就更加令人痛苦。

人对鬼的身世大感同情，这聊斋早玩腻了！

男主角对李冰冰的咬牙切齿的恨莫名其妙就消解了。

描写男主角身世痛苦是为了博取观众同情？

从而为他俩的爱情感动？

这男主角要是冤死的也就罢了，可他自己和他女朋友才是杀害自己的凶手，这样的悲剧哪值得同情？

现在看来，或许这是一部教育意义颇为浓厚的影片。

一 教育广大女生，韶华已逝，请珍惜青春，不信看邵美琪，衰老得多么快。

二 教育恋爱中的男女，还是真诚坦白点好，是有人能扛欺骗，但这样的人太少了。

三 教育正在觅友的人，找对象擦亮眼，脾气秉性都摸摸清，不然很有可能抱憾终生。

最大的教育意义是，以后对港片，杜导的片，还是慎重慎重再慎重吧。

杜琪峰曾导演过爱情片《百年好合》、《瘦身男女》，动作片《暗战》等等，他的作品一向品牌标语明确，果断。

只是这次的《蝴蝶飞》，看了半个多小时都不知道导演所言之意到底是落在哪里。

它不像纯粹的《心语心愿》以打煽情牌博得众人泪，也不是像《人鬼情未了》那般痴男怨女爱情死死不断根。

影片整体以黑色为底，以漏光处理主人公脸部的神情。

黑西装的周渝民和短头发的李冰冰到底是在演什么电影？

鬼片？

除了开头周直楞楞躺在李床上，胸部那个拉练伤让我有点小恐惧外，就没有再像这方面发展了。

文艺片？

又好象太牵强。

再来说说感情的纠葛。

周来找李报仇？

可故事却交代的是周和李找到当初那种“喜欢你”的感觉；两人余情未了？

但末尾化蝴蝶走的周和站在海边的李为什么要释然一笑？

虽然我看得太无里头，其间也差点打瞌睡，虽然我个人很不喜欢这电影，觉得它太不靠谱，但我还是要给它两星半。

那两星半来自李冰冰的一次采访。

她说她拍完蝴蝶飞后一直精神压抑，不出门不接电话不吃饭不睡觉。

无疑，我这么感性的人，肯定是过不了这种关口的。

在看电影的时候，不论我觉得电影本身所传达的东西我自身觉得是多么的乏味，没有水准，都不可无故抹掉任何人的付出。

而在面对无数个像杜琪峰这样的导演频繁转型，疯狂开采大陆电影市场的同时，我不得不觉得惋惜。

97年以后，内地人觉得有点港味儿的电影是宝贝，电影院全拥港台电影。

而内地电影呢？

非要不伦不类的来次换味，带点海外气息，就觉得能招揽票房。

香港电影的萧条和内地电影的瓶颈往往因为这样而适得其反愈演愈烈。

我不爱看乡村电影，村姑拿着篮子去卖鸡蛋，这种电影我看着简直是遭罪受，但我从不排斥像《集结号》那样的好电影。

对于港台电影来说，我们追逐的那一股味儿不是盲目，恰恰因为它的特例独行才叫别人故意仿效。

只是电影本身就有其地域的特征，大胆的尝试固然值得尊敬，但也许观众更喜欢的还是循循善诱的教导。

不是说我们不爱冒险、刺激，只是建立一种视觉信任很难，任何瑕疵就有可能让电影，乃至导演、演员骤然消失在观众的心里。