亲密

评论也得言之有物 简单粗暴的说差的该去贴吧灌水剧中二人在车内默默相对，在夜色中疾驰的桥段如此熟悉，我相信很多人都有过这样的记忆，或许没有车开，但是两人在公交车里，甚至是骑着自行车都可以啊。

半年前，阿佩望着汤少，因为醉酒在副驾驶睡着了的汤少，说出了心里话，我们对着爱人也这么傻呆呆的幸福过吧。

“怕你知道 又想你知道”。

真想把阿佩这句话录下来，寂寞时听。

圈子是小的。

一个人看见和想到的东西往往是模糊的，不确定的。

每个人都是身边的其他人的旁观者和评判者。

故事是不重要的，不管它是否遵循逻辑，只要有时间的串联，那么就是真实和完整的。

如梦境般，你不知道他为什么发生也不知道何时发生，无所谓美丽或丑陋，所有的一切都以生活的节奏展现，并与你发生紧密的联系。

这部电影不重讲述，像是由一部架在街头的摄影机记录下来的每天必定会经过镜头前的几个人的生活。

这样的记录，没有野心。

平淡地像照镜子时，镜中那个只有呼吸的自己。

片名直译为《幽闭恐惧症》 　　 倒叙的叙事手法，沉闷的100分钟。

无处不在的封闭空间。

　　 整个片子都在讲在幽闭的空间下人与人之间关系变得亲密 在车上，在电梯里，在餐厅独处，在天台独处， 因为空间封闭，距离缩短，他们之间逐渐变得亲密，甚至暧昧。

　　 阿佩在餐厅尴尬地对汤少说，如果没有旁人在场，他们之间是没什么话题的，两人之间若有若无的情愫，无言以对的沉默充斥在整部电影的每个细节中。

　　 两个人每次独处时，那种凝神屏气的气场，无言以对的沉默，顾左而言他的尴尬，以及拖地无穷无尽长的节奏，欲言又止的焦灼感，都莫名地让人浑身压抑。

彼此似乎想打破这难堪的沉默，却又无力困在原地打转。

（此段是一个豆友的评论，写得很棒！

） 　　 最打动我的是阿佩对着昏睡的汤少的那一些话。

在汤少听不到的情况下，阿佩才能在他面前说出自己的心里话，又随着汤少的醒来终结，继续沉默。

　　 也许整部电影就是阿佩的一个漫长又细碎的回忆吧,她的回忆在最快乐的时候,是由于意外而与汤少在天台独处，处于亲密中，回忆也在她哼唱鳟鱼的曲调中结束。

阿佩也得以从这段若有若无的感情中的得到解脱。

岸西交了一份刚好及格的导演处女作。

一直替林嘉欣鸣不平，这样好的姑娘，总是拿不到好的本子。

这么多年了，始终冲不到一线……这次我觉得她表现很好，可惜这样一部片子，注定不会太火……加油！

淡淡的来，却萦绕不退。

说得好。

总的来说片子真的很慢，慢到孑然独立，完全不理你，可我觉着挺不错港片的慢和日系的慢有所不同，日系习惯于小心翼翼地讲故事，让你觉得他很费力地在字字斟酌，很花心思地隐含些小情景在里面，比如菊次郎的夏天，比如很火的入殓师。

我看的时候觉得屁股很吃力，好像身上有某根神经是松不下来的，说好听了可以叫屏气凝神吧可是这类型的港片完全是随性的，想起一出是一出，觉察不到很强的编排感，就像聊天。

我记得推荐人看北村的玻璃，友说感觉太乱，没什么章理，还是北京故事好。

其实都好，“1234”是好，“哎，对了，内什么”也是好，听人讲故事而已另外，这种昏昏沉沉的暧昧，加上林嘉欣的声音，实在让人回味。

很多人不喜欢这样的声音，我完全明白，但她对我来说特别，无论样子还是声音，总让我闻到蛋糕的香气，甚是宜人啊这电影真是拍给有心人看的，暧昧是潜规则，不能再走近就只有离开补一句，我是真的讨厌伊面！！！

甜蜜蜜和男人四十都看過，再加上親密，似乎岸西很喜歡表達苦澀的感情，無論甜蜜蜜裡因為時間地點不對而兜轉的愛情，男人四十裡中年教師的掙扎，和親密的婚外戀。

比較之下，覺得林嘉欣還是在男人四十裡演得最好，那種荳蔻年華的情懷，神態舉止也拿捏得很好，演得恰如其分。

但在親密裡，林嘉欣對於飾演第三者就顯得沒那麼手到拿來了，尤其是第一幕，她坐在車裡，跟情人在一起，卻因為心裡的苦澀不安而顯得很無奈，那張往車外看的臉，憂鬱卻顯得不太自然，有一點做作的感覺。

如果她每天都跟情人一起，應該早已習慣了這種狀態，而不會刻意地把悲傷寫在臉上吧，這太引人注目了。

如果我是她身邊的同事，大抵會忍不住問問她為何心事重重，愁眉深鎖了。

也許是導演故意要希望製造的唯美的效果，但在我看來似乎不怎麼成功。

鄭伊健的戲份相對來說應該比較少，這部戲是從林嘉欣的角度去描述她心裡的掙扎和不安的。

個人覺得他在第一幕裡表現得最好，有激動有矜持。

其中一個畫面是他下了車，站在外面看著河、背對著坐在車裡的林嘉欣，很真實。

不知道是不是因為知道這位演員的真實背景，有點覺得他演不出一個已有妻兒的男人背著家庭的包袱的那種應有的穩重和滄桑。

不知道看過這部電影的觀眾，會不會有一個疑問，就是他們的婚外情到底發展到甚麼地步？

戲中很清楚地描述林嘉欣對鄭伊健的款款深情，但卻不多見鄭伊健的明確態度，也許他們只不過是處於一種曖昧的狀態？

又或者，二人就止於情感的交流？

電影沒有很完整直接地交代二人的感情交流，但這樣感覺卻更接近現實，讓電影變得讓人回味。

故事故意用了倒敘的手法，也讓人看完以後會把錄影帶倒過來想著事情的發展經過，是比較特別的表達方式。

其中一句對白說得很對：「兩個人在一起，一定有盤數要計的。

」乍聽是市井的味道，從女主角口中說出，就帶有很無奈的感覺，但這句話確實是不容否定的。

鄭伊健和他的妻子兩個人在一起，以及他和林嘉欣兩個人在一起，都得計一盤數，林嘉欣願意計下去，是鄭伊健不想糾纏於兩個算盤了。

又，球叔（駱應均）的一句「放左工一條心番屋企」，聽起來是故意安排的對男主角的提醒，也是對各位觀眾表達的一種價值觀吧。

原本婚姻是可以這般簡單的。

這是值得一看的電影。

女导演岸西创作执导的电影《亲密》，大部分场景都是在车内完成的。

影片的第一个镜头便是车戏，一辆车从凸面镜中驶过，随即看到车内整整齐齐地坐着五个人。

很快，镜头就由车体外部给到坐在后排座位上的女主角阿佩，这时候阿佩的表情是若有所思状，这个表情暗示她并不仅仅作为一个乘客的身份在这辆车上，这一幕也就给了阿佩和这一辆汽车联结的情感纽带。

这一辆车不是随机的一辆，这个人也不是随机的乘客。

当车里的同事们逐个下车，阿佩和汤少在车内独处的时候，镜头一直在前方给阿佩完整的正面特写，而属于汤少的镜头则只存在于后视镜中，景别和拍摄角度的不同，说明了此时的二人并不在同一个思维环境中，汤少是作为一个司机存在，而阿佩之于这辆车，“思索者”的身份是先于其乘客身份的。

随后，阿佩惊觉汤少闯了红灯并提示后，两人开始同框，出现在正面近景里，这时二人才重新将车作为环境，回到同一思维中，为接下来的对话或情感发展作铺垫。

特写镜头在对话场景中是必不可少的，而车戏中特写中对人物“站位”的安排，男女在面对所谓情感的抉择的画面里，应该要有一个相对统一的位置编排：强势一方在左，弱势一方在右。

所以，在倒叙中二人的结局（也就是开场），镜头一直从正面拍摄二人同框的画面时，汤少总是位于左方，因为他是主动放弃的那一方，而到了倒叙中二人的情感开始（也就是影片的尾声），则是借由汤少醉酒阿佩代替其司机位置在左侧，因为她是情感主动的一方。

当然，根据剧情的需要，各个人物的位置是不固定的，他们忽左忽右，有时是进攻的一方有时是防守的一方，男主角更多地出现在画面的偏防守位置，因为他情感上并不主动，也由于他纠结的烦恼最多的缘故。

影片中另一场重要的车戏中，阿佩与出租车司机在暴雨天抛了锚的车内对话，镜头一直以正反打的方式拍摄两人一前一后的位置，这是标准的作为乘客与司机的关系站位，一直到结束也没有变化，以示二人从头到尾都是这样的关系，并没有情感产生。

然而，这场戏的最后，阿佩在大雨中下车，凝视着疾驰而过的一辆车，这辆车代表的是汤少，出租车司机此时下车，与阿佩同框，共同看着画外，这时他们才产生了情感上的互动，才有了后来阴差阳错的推进。

爱情片中的车戏，不难看出，导演在创作的时候，并不是随意为之的。

镜头语言或人物站位通常根据两人的情感关系变化随之产生，为了不使观众对主角的这些变化漠不关心，反之能够为之动容，在车戏上的处理通常较其他类型的电影更为细腻，仿佛自己就是坐在车上的旁观者。

过去看过法国版的《亲密》。

名字其实是反讽的，应该叫做陌生。

肉体动作片，非常冷的色情。

是很典型的讲西方世界中产阶级之间由于物的私有而导致的人的疏离。

疏离的太久了，开始吟咏孤独，再往后就有了抑郁症和片中那种比较极端的情境。

身体的靠近，反复的进入、出去，仍不能带来心灵的交集。

“这是在干什么” 是影片在大量直白的性交镜头背后的疑问。

岸西的《亲密》也有同样的判断。

用近来表现远。

我惊于身为文字工作者的岸西这么敏感于空间环境。

影片从一开始就在非常逼仄的空间里，用精简的五个人，极简短、极日常的对话，很琐碎的表现出一种状态。

逼仄的空间迫生出两段情爱，一对儿在显，一对儿在隐。

与法国版的《亲密》不同，打真军？

不！

身为一部爱情片，岸西吝惜到连一点点肢体接触都不给男女主角。

然而，任何有过压抑密恋的人都可痛苦体认这其中的真实性。

事件的选取普通到再普通。

一次加班，一次电梯同行，几次回家车行，吃饭时的偶遇，对着打瞌睡男人女子的独白……岸西自己不做全知叙述者，也让观众和主人公的同事站在一条平线上，仅能看到只言片语，猜测、懵懂、毫不知情，最正常不过的两个人，什么关系？

上下级关系。

个中辛酸只能当事人自己体味——“秘密的”——这是种黑色的亲密，混杂着精神上虐恋的色彩，一旦破产，灰飞烟灭，就那般不真实。

据说《美丽心灵的永恒阳光》原剧本结尾被悲观的菲利普•考夫曼写的很灰暗，多年以后，垂垂老矣的男女主人公又蹒跚着挪去记忆消除诊所，还是在说那些话，他是个混蛋，帮我把他删掉……而导演却将结局定在了这之前的一个时间点，某次记忆消除后，仍年轻的两个人又在火车上相遇，就像上次一样，他们又对对方产生了兴趣——爱情的开始总是并行着希望，火车隆隆开走，驶向某个我们不知道，或不想知道的将来。

也因之，我很喜欢《亲密》的倒叙方式，从结尾的情爱死灭成灰封闭在一个不透气的骨灰盒子里，一点一点倒退着开阔来，到刚开始那种互相垂慕——岸西别有用意的安排在一场火灾逃生而至天台上——“逃生”？

“天台”？

岸西那种女性的敏锐和隐喻让我心头一颤。

在夏日清朗的天气里，两个人在香港城市里难得大面见天的高层楼顶，不咸不淡地说着话，为了解闷，她哼唱了舒伯特的《鳟鱼》，他默默听着。

警报解除走下楼去，一回头的那一眼。

那种开阔，那种希望，那种灵魂对接的一刻。

一段平常的办公室禁恋被讲述的如此回转抑郁，让人倍觉叹息。

2008年 于 北京

对这个片子很有印象，当年碰巧看的，发现还不错，但完全没听过宣传。

后来看到一份当年的票房排行榜，发现排在第一百位。

印象中是个小公司，所以老板郑伊健送员工下班，这次发现是个大公司的小部门。

重看发现情节记得最深的居然是曾志伟那一缸鱼。

写字楼里要拿钥匙去上厕所，菲佣周日放假，这种细节现在会心。

这个故事放在今天三观会被批死。

办公室暧昧涉及恋爱脑知三当三，还涉嫌孕期出轨，哪怕是精神的，都得批判到灵魂深处。

还有一场酒驾，也是违法——拍得好，只有角色惶恐的表情，环境一闪而过，但一起犯罪才心动。

火警虚惊一场是初缘，而《繁花》里陶陶却因为和潘静约会遇失火险些丧命而“死蟹一只”。

拍得很不错，根本不像个新导演的作品。

开车追人行道上负气的人，配上古典乐，妙手。

声音也做的不错，这次发现居然也没有平台买这部片子，下载都找不到粤语版。

风球天气叫不到车也打不通暧昧对象的电话，双线的焦急，现在智能手机大家看app就好了，省得聊天。

台风天那场戏好像是真的在打风，摄影机只好躲进车里，女主角大特写都给切得脑门都没了。

但还是得说李屏宾摄影居功至伟，摄影机移动、变焦点都很有戏。

人物对话反应的剪辑也不错，但金像奖不痛不痒地给了个女主角和编剧的提名。

剧本对话过密。

林嘉欣和郑伊健是一条线，曾国祥和活己岚（为什么和薛凯琪都一个样子？

）是另一条线。

不是很喜欢这种反衬的手法：其他人恋情是耍花枪，放到主角身上就是白月光。

但也不喜欢彭浩翔那种看谁都是“姣婆遇到脂粉客”——难伺候！

金丝眼镜郑伊健是个花瓶，是个暧昧投射的对象，某种程度上是下属暗恋的视角下的男上司：帅气多金（崇拜）又身不由己地疲惫（心疼）。

林嘉欣查看火警的那个镜头，简直像个女杀手。

不知道是不是疯女人的角色接太多，总觉得她的甜里藏着“致命诱惑”的杀机，这里也是，开始撕破脸的戏感觉要跳到《暗色天堂》。

女杀手最近看网上有人说：不明白为什么有人会想和同事谈恋爱，恨不得下班找人暗杀他们。

笑死！

说明工作不饱和！

骆应钧演的球叔才是过来人：“这些事会降低生产力嘛！

”。

这是十四年前的电影了，职场剥削程度不可同日而语。

越是大厂越是把人当工具得厉害：今天KPI完成了没有，不要影响我的周报！

透明/文这是一部奇怪的电影，用的是《记忆碎片》的倒叙方式，《落水狗》式的场景设置，《花样年华》式的暧昧基调，电影里没有出现一句“我爱你”，没有出现恋人间的“亲密”画面，可这却是一部爱情电影。

林嘉欣饰演的“阿佩”喜欢上了温文尔雅的上司“汤少”（郑伊健饰演），他们所在公司5人小组，貌似“新新人类”的珠珠，敏感爱哭的松仔，老资格的球叔，晚上下班后都要乘汤少的车回家，电影的一开始，就是5人在车上通过互相“摩擦”来迅速展现自己的性格特征。

当其他三人下车后，车里两个主角开始了“亲密”的内心戏，汤少想让阿佩另谋高就，推荐她去其他公司，而阿佩则认为汤少想摆脱自己，她觉得自己被伤害了，冷言拒绝了汤少并要求他干脆把自己辞退了，于是，两个人在香港深夜的街头“亲密”的冷战起来。

最后阿佩冷漠走回了家，一直陪伴的汤少也黯然开车离去。

一般的电影，看到这里，都以为是个开始，大家都想看接下来的结果。

可是这部电影，这个一开始的剧情，按照电影里的时间轴来说，却是最后的结局。

电影接下来的情节所提示的时间都是过去式的：“一个星期前”“一个月前”“两个月前”“一年前”等等，这些情节的大致内容是将阿佩对汤少产生了好感，然后暗藏在心，后来两人心照不宣，直到各自暧昧并且尴尬的相处。

导演岸西或许觉得这种类似“爱情”的情感，如果按照普通的方法去表达，不一定能产生最好的效果，况且擅于编织爱情故事的她，在《甜蜜蜜》等许多爱情电影里，都用了各种方式去展现。

而这回在她自己导演的爱情电影，岸西大胆的用了不同于以往的方式，用一种特别的方式，去讲述一个平淡的爱情故事，从“爱情”的产生到幻灭，岸西用时间轴的方式，将整个过程的某些片段用时间标签起来，从中抽取出来，这还不够，她还把这些抽取出来的片段，用倒叙的方式展现给大家，这样的感受就非常不同了。

因为倒叙的原因，一段藏在两人心里的“亲密”，从生到灭的过程感被淡化了，而是强调出了现代都市人之间那种似有若无的情愫，让观众通过那些过去式的片段，去感受一番难已言表的办公室暧昧情愫。

原来，爱上一个人不需要任何理由；爱上一个人可能就在一瞬间；爱上一个人后并不需要说“我爱你”；爱上一个人也不一定就要亲吻和拥抱；爱上一个人却也不确定这就是“爱”；爱上一个人也可以不需要在一起；爱，真的就是两个人的事情吗？

在“一个星期前”，阿佩拜访了曾志伟饰演的“赵医生”，并说出了暗藏心中多年的疑问：赵医生和自己的母亲有“暧昧”，阿佩从当年赵医生对自己的母亲说的一句话，一个特别的眼神里看出的。

在“一个月前”，许志安饰演的“的哥”来公司找阿佩吃午饭，坐电梯巧遇和朋友在一起的汤少。

阿佩和汤少“碰撞”出了尴尬的气氛，阿佩也同的哥倾诉了自己对汤少的爱恋。

在“两个月前”，阿佩和珠珠在餐厅里吃饭，巧遇上了汤少和他怀孕的太太还有女儿，这回阿佩和汤少“碰撞”出了的是暧昧的气氛。。。。。。。

电影里时间就这样一直往前推移，直到电影的最后，也是故事的最初，在“一年前”，已经准备好辞职信的阿佩，因为公司大楼出现火灾，和汤少两人跑到大楼天台上，汤少突然说了些生与死的话题，阿佩莫名的对面前这个不怎么了解的汤少产生了情愫，像个小女孩绕着汤少转圈圈，并哼起了自己最喜欢的《鳟鱼》。

这是一部有意思的电影，至少在结构上，它的留白和给观众的想象空间是很多的。

阿佩是个文静淡然的女生，她把许多话都放在心里，只有当汤少因醉酒睡去，才敢在一旁自言自语吐露出来。

阿佩明明知道汤少是有家室的人，也知道他们两人是不可能在一起的，但是在她的心里，就是喜欢上了汤少，而且她也不清楚这样的喜欢到底有多喜欢，会喜欢多久呢？

阿佩估计不是不去想，而是不愿意多想，因为在她的繁忙且平淡生活里，心灵一直都是空虚着的，这或许就是她在一年前最初想辞职的原因，因为喜欢上了汤少，她似乎感受到了生活里的喜悦，也断了辞职的想法。

阿佩是因为空虚，而产生了对汤少的好感；还是因为她喜欢上了汤少后，生活反而多了许多烦恼，她自己似乎也分不清了。

其实爱情这个东西，谁又说得清楚呢？

可是汤少呢？

似乎他并不寂寞，他有自己的家庭，还有刚刚出生的小儿子，还有公司一大摊的问题等着他去签字，可是每次面对阿佩时，他总是显得那样克制和镇定，而恰恰是这样强装出的克制和镇定，暴露了他对阿佩说不清楚的感觉。

他也无法分辨出自己的内心，到底是不是喜欢上了阿佩。

直到最后他推荐阿佩去其他公司时，才彻底的证明，他害怕自己喜欢上阿佩，因为他对现在的生活已经满足了，他不想破坏现在的安静和平淡，他知道再和阿佩相处下去，他们的关系会控制不了的，在电影有个情节里他们差点就情不自禁的吻上了。

汤少是个成熟的中年人，他把他和阿佩的“亲密”在还未萌芽前就将扼杀了。

而阿佩呢？

她在自己暗恋的世界里似乎越陷越深了，在她自言自语中坦露自己梦见过汤少，汤少在她心中，已经变成了一个填补心灵空虚的符号了。

因为寂寞空虚而产生的爱，是爱吗？

因为长时间的相处，而产生的爱，是爱吗？

这或许就是许多发生着和已经结束了的办公室恋情共同疑问了。

电影里的故事其实并没有结束，人们的生活还将继续着，阿佩或者真的去了其他公司，汤少或者真的把阿佩当成过客看待，只是许多人生中的事情，还没有发生，我们永远都不知道下一秒会是怎么样，这或许只是另一个故事的开始。

电影有个地方我看不太明白，就是在台风暴雨那天阿佩在的士上一直拨打的电话，是拨给谁呢？

还有那辆飞驰而过让阿佩呆立在雨中的车里，又是谁呢？

是汤少吗？

难道他们真的发生了什么？

在看这部片的过程中，我一直在等待，阿佩和汤少发生了更为“暧昧”的事情，可是，一直都未等到。

作于病初愈3月30日