画壁

看《画壁》的时候其实颇受打动，回家一看豆瓣的评论几乎是一边倒的差。

查看了几条人气比较旺的影评，说得也都挺有道理，比如特效山寨、人物能力前后不一、剧情混乱等。

但它之所以打动我，是因为尚有朱孝廉（邓超饰）感情过程的合理性和牡丹（郑爽饰）、翠竹（谢楠饰）表演过程中的亮点，以及仙境隐喻的一点点共产主义式现实影射（下文有剧透，但估计没人在乎这个了吧）。

　　邓超饰演的书生在剧中先后与郑爽、孙俪饰演的两位仙女产生了感情，但比较明确的感情线一直是他爱上了孙俪而非郑爽；在第一次逃出画壁时，郑爽问他“如果我跟你走，你是否会一生对我好”，他下意识地从对方拉着自己的手中挣脱了出来。

但在脱身之后，他却又在看到郑爽身陷烈焰地狱时返回画中相救，并在几次面对真正爱恋的孙俪时表现出对郑爽的关注和挂念。

　　这其实是一种因保护欲而产生的感情，即所谓因怜生爱。

邓超在剧中几次说“我害了她，所以要回来救她”，就是一种因愧疚产生责任、因负责而产生类似爱恋感情的过程。

电影中，这种感情被非常清晰地与爱情区别开来，邓超在几次面对郑爽的表白时都很明确地拒绝给出承诺。

但在生活里，这种感情未必如此清晰，甚至很多身在局中的男子也未必分得清自己到底是怜还是爱，到底是履行责任（很多时候是强加给自己的），还是真正出于爱的本能所做出的举动。

　　邓超对孙俪产生的感情，最开始其实也是出于这种怜惜（如果排除一见钟情的可能性的话）。

孙俪作为仙女领班，受到全体仙女的孤立，她对镜倾诉矛盾心情被邓超听到，随后对她产生好感。

之所以对孙俪可以由怜惜进化到爱情，是因为选择这种已经有心理阴影的女性来爱更符合一种潜意识：很多男人在选择爱恋对象时，如果容貌等条件相似时，会默认选择那个难度比较高的，而并非一张白纸的小萝莉如郑爽；萝莉控用来体现审美，却并非用来表现实力。

　　影片中对导致邓超陷入郑爽、孙俪两难境地的责任感也有一处细节刻画：当需要杀掉定海兽以到达七重天时，他选择放走而非杀掉神兽，因为“不能因为拯救一个生命牺牲另一个生命”。

BTW，定海兽的特效制作是本片为数不多的特效亮点，它面对手持大刀的邓超时的眼神惊恐、哀怨和无辜俱备。

实际上美国电影中一个很有特色的特效制作就是各类生物的眼神，而中国电影此前对这种题材的表现通常都木讷如玻璃球。

　　除邓超的感情线之外，影片最大的亮点就是两位女性郑爽和谢楠的表演。

　　郑爽的出场平淡无奇，但被邓超等人从七重天救回后，突然演技大爆发。

此前，她能够隐隐感觉邓超爱的并非自己，但在脱险又看到邓超为自己所做的长画后，仍然忍不住直接询问对方是否对自己已生情愫。

在再次得到否定的回答后，小姑娘樱唇颤动，泫然欲泣，但当着很多人的面又必须考虑邓超的感受，不敢真的哭出来，那一刻的表情数变，将一个少女从懵懂无知到初晓“苦恋”滋味的过程刻画得丝丝入扣，影院中一片叹息声是对她的最大肯定。

　　影片结束后，友人说郑爽虽然清纯脱俗，但仍然无法与当年周迅演的小太平公主相比。

这么一说起来，郑爽在上述感情戏中的表现到的确有几分周迅的当年的感觉，不过周迅的风格中总是带着一种天不怕地不怕的无邪，郑爽则更多地表现为一种与人无害的善良，例如“她从不说谎”。

　　郑爽的表演得一个“纯”字，谢楠的表演则深得“灵”字三昧。

翠竹这个角色，在电影中本来其实是个完全可以忽略的配角，不过是邓超留在画壁仙境的一个幌子。

但谢楠用自己的表演争得了空间。

新婚之夜第二天，她去叫小书童伺候“相公”，那段改口的过程令人捧腹，她调皮戏弄书童的表演灵气乍现；后来与邓超玩大被游戏时发现游戏该结束时，尴尬地放开被子又来一声“耶……”，虽然现代感过强，但并不觉得突兀。

尽管不了解拍摄过程，但感觉谢楠的几场亮点戏都像是现场所加而不是剧本原有，如果这样，那她在跨界电影方面更有前景了。

　　说完感情和表演，最后说一下画壁仙境这个设定本身。

仙境的统治者姑姑因为感情受伤，所以不许仙女们爱上男人。

通观全片，姑姑对仙女们的感情应该与倩女幽魂中姥姥对女鬼们的控制不同，是真正把她们当自己的晚辈和子女（当然教育方式极为蛮横）。

她不许仙女们恋爱但给她们提供了优渥的生活条件，实际上是一种共产主义生活的映射：我可以给你们我认为好的生活，禁绝我认为你们还是“不要有为好”的东西。

　　最为戏剧性的是，当姑姑悟到自己的错误，随曾志伟离开时，却又画蛇添足地把仙境交给孙俪管理而不是解散；深受管制之苦的孙俪也甘之如饴，不但因此放弃了跟爱人团聚的机会，还延续了点名、下跪、集体回答等老三样仪式，只不过问题从我今天漂亮吗换成了你们今天开心吗——这其实是一个更令人毛骨悚然的问题。

　　姑姑创造了画壁仙境的共产主义生活方式，这种方式又塑造了自己的继承人孙俪，让她在“改良”之后，继续把传统发扬光大。

这种深入骨髓的“系统”之威力，可能才是画壁中最为深刻的设定。

　　当然，要说设定，也挺勉强，因为从公映前后的主创访谈来看，没有人谈到过这点，以我的理解力，甚至连暗示都没有。

画壁之中这个可怕的“仙境”设定，是否会像大话西游那样在多年后成为反复咀嚼的经典桥段，就纯看运气了。

（10月2日增加：一位朋友在新浪微博问画壁的出品人王长田，为什么将情节设计为让孙俪接替姑姑而不是解散仙境，他回答：你要往朝代更替的方向想。

这样说来，这种设定是有意为之而非撞大运了。

）

导演及编剧敷衍投资人戏弄观众消极怠工，简直令人发指！

孙俪这个孕妇在场，你敢让邓超爱上其他人？

出来个迷路的牡丹又怎样，一妙龄少女居然起个更年期的名字。

可是后面还有芍药，云梅，翠竹，雪莲......我一度以为闫妮演的是花仙子。

结果她演的是花痴，一出场就像皇后似的问宫女们“我美吗？

”还拿了根树枝开始大战上门求亲的煤炭怪，你以为你是哈利·波特？

靠，还真的出了猫头鹰，而且还搞出了三角恋。

曾志伟的不动从头到尾都一副色咪咪的样子，好像他才是这家青楼的老板，拜托，堂堂不动明王可是八大明王之首。

山贼同志，我都不想说你了，一点坏人的范都没有，你不当山贼想当状元啊。

整部影就片充斥着这些毫无逻辑的剧情，翻版山寨随处可见，一再侮辱观众的智商。

上次导演愣是把一部惊悚片拍成了爱情片，所有的Q群都在转赵薇之“你根本不懂什么叫做爱”的截图，那次孙俪有幸打了回酱油。

可这次她不幸成了主角，一个喜欢打小报告的班长，上面要伺候自恋狂班主任，下面要对付一帮成天春心动见了男人眼睛就亮的剩女。

跟你上次那个烂得一塌糊涂的“月光宝盒”简直是世间双绝。

难道您立志要赶超大S，人家烂片女王的地位是不可憾动的。

虽然看片的时候我朋友一直念着柳岩的名字，可最后看完他也没找到那个欠他钱的人，一气之下也没记住任何一个仙女。

女权主义者对此片想必是深恶痛绝，恨不得仙女们都是拉拉。

那么它的观众群到底是谁？

另一个角度说说《画壁》作者：如是微尘http://blog.sina.com.cn/s/blog_43d2da6e0102dswu.html#comment2前言聊斋作者蒲松龄（1640－1715）字留仙，一字剑臣，号柳泉居士，世称聊斋先生，自称异史氏。

据蒲松龄《述刘氏行实》上的记载来看（刘氏乃蒲松龄之妻），号称柳泉居士的蒲松龄全家信佛重僧，他对佛教经典熟悉度颇高，笔下的作品自然而然将佛教教理融入其中，包括查阅前人和当代学者对《聊斋志异》的评论不难看出，蒲松龄的《聊斋》系列主要是以佛教哲理作为创作主旨的作品，并集中反应了蒲松龄认识的佛教哲学观：幻真交织，皆由心成；虚妄之心，苦难之根；目幻游历，幻有故空。

所以以下我谈《画壁》是在讨论佛教的哲学观并非将佛理与影片的的牵强附会。

缘起近日看了陈嘉上导演的魔幻电影《画壁》，看电影之前我对《聊斋志异.画壁》不曾听闻，没看过原著，也没了解过任何电影的剧情，纯粹是偶然兴起去电影院选择的这部片子，只因海报上的几个字“一念天堂，一念地狱”，心想莫非与佛教唯识学有关，冲着这八个字去，120分钟的电影结束后感概良多，于是有了写这篇影评的冲动。

看完电影回家路上，一直感悟电影的主题 “幻由心生，浮生若梦”，正欲上网和朋友分享，颇感意外，搜索一下才发现《画壁》电影原来是骂声一片。

说什么的都有：烂片、看不懂、天上人间、恶心……等等，更有甚者扯上了强大的政治寓意；当然也有赞叹的，感动的，说看完了相信爱情的等等。

各种评论道出了各人的内心，木然间算是领悟了《画壁》的主题，画壁只是面镜子，你的内心是如何，看到镜子里的图像就是如何。

且不说票房问题，一部《画壁》引起了这么多人的讨论，在这点上它已算是成功的。

近年来，思索灵性生命、轮回和心理学的电影作品逐渐有崭露头角的趋势，比如之前大热的《盗梦空间》、《源代码》等等，但大多数都是西方国家的电影占据主流市场。

而国内导演能导出类似这次《画壁》的作品，我个人感觉是大有进步。

仔细搜索了《聊斋志异.画壁》的原文和白话翻译阅读，发现蒲松龄文笔流畅，笔下意境饱满，短短几百字的原著，读起来禅味十足，精彩度不亚于两个小时的电影，甚至有过之而无不及。

《聊斋志异.画壁》，是蒲松龄聊斋系列中最有代表性的与佛教有关的文学作品之一，但似乎其知名度还不及那篇，同样是陈嘉上导演过的《聊斋志异.画皮》。

与《画皮》不同的是，后者者更注重的是对人和狐妖的情爱的牺牲的探讨，而《画壁》更多了一层“千幻并作，皆由人心所自动尔”的禅学意境，并道出一种超越生命痛苦的契机。

浅谈片中主角人物的无明障碍和解脱谈谈我个人对《画壁》电影的一些感悟。

可以说，我眼中的《画壁》是借事说理，处处有寓意。

正因为这是借事说理的表现形式，而在事项上又是披着魔幻的外衣，不免让看了《哈利波特》、《魔戒》、《阿凡达》等震撼魔幻效果的观众们大为吐槽，认为《画壁》特效太幼稚，魔法不及《哈利波特》，打斗不如《魔戒》，幻境不如《阿凡达》。

不可否认，特效方面的确是国产电影的弱项，但相比其他山寨的国产魔幻古装剧，《画壁》的特效的确是很优秀的。

但观众大不必执事废理，当然我们也不能执理废事，我也承认本片在表现形式和逻辑性上还有待提升，脱去了事项表现孱弱的外衣，观众若能看到理事无碍的境地，则《画壁》还是有一些可圈可点的地方，并非某些影评里说的超级烂片般无以复加的境地。

电影和原著的剧情是有所改动的。

原著先不说，电影影片讲述的大概情节就是书生，书童进京赶考，路遇刀客孟龙潭。

书生自认为刀客要打劫他，于是先发制人夺刀追杀。

刀客被书生追到了山上一座寺庙里求助。

寺庙里有一老僧，法号不动，他为三人做斋菜的一顿饭时间里，书生，书童和刀客进入了寺庙墙上的壁画中的仙境，经历了人生的悲欢离合。

最后书生出了幻境发觉自身仍在庙中壁画前，经老和尚点化，书生终有所悟。

三人感恩老和尚指点行礼拜谢，在跨出庙门后化作一缕青烟飘散。

网上分析说寺庙里的不动和尚是不动尊菩萨即密宗不动明王的暗喻。

虽然《聊斋》的原著里并没有寺庙老僧人的法号，很明显这是导演改编的。

但这个说法我个人比较同意，改编得也贴合影片的剧情。

老和尚法号不动，书生和书童，刀客在幻境中的悲欢离合，也只是他们的心去经历，他们的身体一直在寺庙里不曾有动。

众人身未动心却经历人天幻境，正所谓千幻并作，皆为人心所自动尔。

不动尊菩萨他的身相是对那些顽固不化、执迷不误、受魔障遮蔽的众生而变化的，以喝醒众生和吓退魔障。

菩萨离佛，还有一步之遥。

凡夫须放下执着，则证阿罗汉果，继而再放下分别，证菩萨果位，最后再须放下妄想，则证佛果。

姑姑和书生三人，都是不动和尚心中的妄想，一一破解这些妄想障碍，他则最终成就。

书生朱孝廉最大的障碍是傲慢，他因为要进京考取功名，懂知识也有一些实力，所以看不起刀客，对书童也是指手画脚，一开始的他不懂尊重他人。

但书生又是一个有善根的人，他有底线重义气有慈悲心，他是人道凡夫的典型代表。

因为守五戒十善得人身，而人道是最适合修行佛法的一道，所以书生也是不动和尚度化众生和自我解脱的关键人物。

影片一开始的场景，寺庙中刀客问书生“你怎么知道我要打劫你？

”，书生傲慢地说“相由心生，你露了贼相”。

这分明暴露出了书生自己的妄想无明，所以刀客说“这么说来你也不是善类，否则怎会知我所想？

”，以子之矛，攻之子盾。

等到书生第二次进入幻境，被姑姑骗说牡丹为自己自杀，他心生愧疚自责并为牡丹画人间百相图，他的所作所为只为一个义。

姑姑对书生说 “世上只有两种男人，一种是愿意骗你一辈子的，一种是只骗你一阵子的。

”，暴露出了姑姑的内心，她的眼中男人没有真爱只有真骗。

书生顿悟，引用了那句有名的禅语：“风未动，旗未动，是人的心在动。

如果你没这些念头，不会总说骗与不骗的事。

”，这席话说明书生已经认识到自己的无明，即一开始对刀客要打劫自己的猜测妄想。

正如刀客所说，若他的心不曾有邪念，自然眼中见到的是清净相？

有法师云：若真修道人，不见世间过。

影片即凸显了众生看佛是众生，佛看众生皆是佛的禅境。

书童最大的障碍是愚痴，只要主子说什么，都是对的，自己也缺乏主见，比较懦弱。

但在看到云梅被刀客娶了又抛弃了之后，他内心的正确价值观开始凸显，他鼓足勇气向云梅提亲，也是善意的为云梅挽回失去的自尊，他最后用自己的真爱感动了云梅，从一个唯唯诺诺的仆人，变成了有担当的男子汉，从而实现了自我障碍的解脱。

刀客最大的障碍则是贪欲。

刀客第一次听闻一个只有女子的道场，说“那岂不是天堂？

”，这暴露出他的内心中认为，美色云集的地方一定是天堂，这也是我们大多数凡夫的心想。

或许我们没有认为美女如云的地方是天堂，但我们似乎也认为有钱了有权了就一定幸福，这也是一种类似的妄想。

等到孟刀客进入幻境之后，看到美女如云，完全是好吃好喝好享受的地方，任何的要求姑姑都满足他，甚至于三妻四妾。

这种贪欲的体现，让他逐渐结下地狱的种子。

金刚经云：所谓福德，即非福德性。

福德并非具有一成不变的福德性，福德也可能成为恶业种子结下地狱的因。

纵观现实人生，富贵的人并非人人都懂得惜福修道，反而更加肆虐地损耗自己的福报，损耗的同时造业不断，为未来世结下恶业之因。

而影片中，姑姑纵容刀客的贪欲，一方面是想要他替仙女们开枝散叶，另一方面是准备在仙女们生下孩子之后杀掉孩子的父亲。

这是姑姑定下的仙界的规矩，是仙界的因果法则，也是刀客未来的命运。

正如造恶业必遭恶果的事实，刀客后来也意识到了这里所谓的天堂其实与地狱只一线之隔，他或许逃不脱死亡的阴影，这种恐惧心让一开始留恋仙界不舍离开的他，后来也有了和书生回到凡间的念头。

这种对死亡的恐惧，让他有了觉悟的契机，在影片最后，看似勇猛其实懦弱的他终于迈出了自己最恐惧的那一步，阻止姑姑的愤怒杀人而最终牺牲在妻子们的怀里，听到她们赞扬自己的勇敢，刀客的内心的纠葛得到了平复。

姑姑最大的障碍是情执，姑姑是不动和尚内心影子。

寺庙东西两幅壁画，天界图和地狱图，而嗔恨和愤怒是地狱道之因，都是暗喻了由一个情执深重姑姑的内心所经历的世界，情执是六道轮回众生沉浮的根本原因，楞严经云“汝爱我心，我怜汝色，以是因缘，经百千劫，常在缠缚。

”，情执不除，轮回不能出。

不动和尚一直在这间寺庙里修行没有离开，每日看到这两幅壁画，所以影片最后他跟姑姑说：“其实我一直在看着你，是你没有发现而已。

”，这暗喻和尚一直在观照自己内心的无明并求解脱。

最后姑姑听闻了不动和尚说的“没有疼的爱不是真爱”，明白到了自己内心的疼痛是真爱的表现，继而不动和尚的那句“我怎能不疼？

”让姑姑最终释怀。

有网友认为，不动和尚最后和姑姑牵手消失于仙境是他俩旧情复燃、和尚还俗的表现，这种观点我持保留意见。

不动和尚对姑姑最后的那句“一起走吧”并不是说咱俩和好吧，我更倾向于他要表达的是“我们一起解脱心的执着和煎熬吧！

”，意即“我们都放下吧”，姑姑领悟到了，所以临走时将仙境交给芍药打理，因为金色光在佛教中普遍代表了觉悟者所散发的自性光，所以影片最后姑姑和不动和尚携手融入一片金光中消失。

不动和尚宿世深厚的善根让他发出想要成佛的愿力，但这种出世间的心愿必然会伤害深爱他的姑姑，并害得姑姑将自己的心关进地狱。

作为一个证悟者，绝非世间认为的抛弃妻子的绝情绝义之人，只是他的爱和情不再被小我所束缚，他的爱和情必须上升到无缘大慈，同体大悲的四无量心境界，这也就是佛家常说的慈悲。

慈为予乐（给予他人快乐），悲能拔苦（拔除他人的痛苦），就算是不动和尚没有爱过姑姑，作为一个具有慈悲心的证悟者，他也必须不能置地狱中的姑姑而不顾。

我想在这点上，朱孝廉和不动和尚是一类的人。

因为误闯仙界的朱孝廉，牡丹被关进七重天受炼狱，他的悲心让他不能坐视不管，一个连定海兽都不愿意伤害的人更何况眼看有人因他而受苦，所以他即使逃出了仙界护卫的追杀仍再次央求和尚帮他再入仙界救人，可他的这种情感并不一定是与爱情有关。

或许另一个层面来说，书生朱孝廉其实就是不动和尚的化身，他们身上有相似的品质，所以书生最终被和尚点化。

影片寓意的入世观和出世观观影者粗看《画壁》电影是描写书生在义、情、爱的天平的衡量，在几个仙女之间的情爱纠葛，最后和众仙女学会了爱是成全和牺牲的主题。

但我个人认为，更深层次的含义来说，电影要突出的主题恰恰相反，是道出了世人应放下无明情爱脱离轮回和痛苦。

影片真正的主角既不是书生朱孝廉，也不是万花林中的众仙女。

我认为电影《画壁》的寓意只为了一个目的，让幻境的掌管者姑姑得到情执的解脱，更进一步来说，则是寺庙里不动和尚的自我解脱和成就。

从入世情感的角度来说，姑姑她是一个被爱所伤，痛到心的人，也是一个执着真爱的人。

她的执着，使得她保留着深爱的人临别赠送她的那支枯树枝，那是一件爱情的信物，也是她所有魔力的来源。

她化很浓的妆掩饰自己内心的脆弱；她喜欢被人赞扬美丽，却在听赞美之词时并不快乐；她不愿意众仙女涉及爱情，因为她曾被伤害，不再相信男人和爱情也不希望别人重蹈她的覆辙；她创造仙境的琼楼玉宇，金碧辉煌，尽心安排仙女的一切，她疼爱仙女们给予她们自己认为的最好的生活，可她的心从未快乐过，她始终活在地狱之中，就如寺庙中相对的另一幅壁画：一个女人独自坐在炼狱中承受周围烈火的煎熬，那分明是姑姑的写照。

一个情执深重的女人，因为放不下受到的伤害，不曾释怀，念头的业力带着她的心在天堂和地狱间徘徊。

所以入世的角度看来，影片的目的就是为了教会情执的姑姑放下一些东西，让她出离地下的牢狱。

而让她出离的方法，或许只是深爱的人的那句话“没有痛的爱，不是真爱。

我怎能不痛？

”，不动和尚的话让她得到了想要的答案，原来自己真的被爱过的。

最终她释怀了，和不动和尚走出了虚假的天堂——真实的地狱。

从出世的角度来说，姑姑同时也是不动和尚心中情执的投射，不动和尚想要成佛，但他知道，如果心中对尘世还有一丝挂恋，是根本无法证悟的，度化姑姑的同时就是解脱他心中情执的那丝无明束缚。

经云：“生佛不二”（众生和佛本质上没有区别），没有离开众生的成佛者，诸佛的成就也实为酬愿度生，地藏菩萨尚且说“地狱不空誓不成佛，众生度尽方证菩提”，何况姑姑是因不动和尚而将自心关进地狱，于情于理于悲，他都必须度脱了姑姑后自己才能成就。

书生三人，实为和尚为度化姑姑采用的心识幻化之身。

不动和尚化出书生，两次闯入仙境，扰乱那里的生活，众人在幻境经历生离死别，最终姑姑彻悟放下执着离开了她心中地狱的天堂。

其实不管是地狱还是天堂都是众生心识所现，放下二元对立则离苦得乐，影片结局则暗喻了这个结果：姑姑走出了心的束缚放下爱和恨，不动和尚最终也放下了姑姑。

当然，影片最后，他用来度脱姑姑幻化出的的书生一行三人，自然也在他面前化作青烟随风散去了，这不正是无明烦恼的最终解脱吗？

结语联想众生的六道轮回何不是如此？

永嘉大师证悟歌道：“梦中明明有六趣，觉后空空无大千”。

凡夫认六道轮回是实有，犹如做梦人在梦中时，认梦境是实有，轮回梦中的爱恨情仇悲欢离合，地狱道到天道，哪一道没有我们轮回留下的堆积成山的尸骨？

可是梦醒的时候，身体还躺在床上，既没有去梦中的天道，也没有去梦里的地狱，梦中那些山河大地人鸟鱼兽身，也只是我们心识的化现而已。

若认幻境实有，则是认贼作父，不识真心本来面目，可悲可叹！

经云，佛的十名号之一为“如来”，“如来者，无所从来，亦无所去。

”我们的自性并没有到哪里去，它如如不动，三恶道、六趣、十法界囊括宇宙万法皆是我们的心识妄动而现，而我们如来藏的真心则一直在那里不增不减，不垢不净，无失亦无得。

“世尊在灵山会上，拈花示众，是时众皆默然，唯迦叶尊者破颜微笑。

”同样在影片最后，当所有幻境和烦恼都退却，书生三人、姑姑、还有三界的种种金碧辉煌和地狱烈焰都化作一缕青烟消散，独留不动和尚那彻悟之后的会心一笑。

后记或许陈嘉上执导这部片子时并没有考虑这么多的宗教符号和深意，但画壁本身不乏是一部探讨幻境和观照，执着和解脱的好片子。

佛教哲学着点在事物之外看问题的根本，其实那些现象无所谓真，也无所谓幻，不过是心意识的妄动而已。

然而，即幻即真，只要认识到诸幻皆是人心自动尔，从而对生命领悟和痛苦的解脱有益，那真真假假又何妨。

虽然书生经历的是幻境中的悲欢离合，但他回到庙中那一句“为什么在一瞬间会有那么多的悲欢离合？

”让他彻悟。

幻境中的喜乐悲哀经历，一瞬间改变了他对刀客和书童的态度，当他把自己的斋饭分享给刀客，为书童分担肩上负重的时候，不动和尚在一旁颔首默许。

这正表明了，一个证悟的智者，同时也具有了慈悲和平等心的品质。

我看《画壁》是部立意很好的影片，总能在不经意的时候，电影中某个细节浮现脑海又让我若有所悟。

只可惜“言语道尽，心行处灭”，有些感悟真的是语言和文字都穷其究竟无法到达之地，唯有息下心细细去体会方能窥探一二。

但正如那句“幻由人生”，或许以上写的文字又何尝不是我个人的心之一念呢！

所以诸位看官看完笑笑就好，无需执实。

个人认为《聊斋志异.画壁》的原文也很精彩，推荐阅读。

《聊斋志异.画壁》原文江西孟龙潭，与朱孝廉客都中，偶涉一兰若，殿宇禅舍，俱不甚弘敞。

惟一老僧挂搭其中。

见客入，肃衣出迎，导与随喜。

殿中塑志公像，两壁图绘精妙，人物如生。

东壁画散花天女，内一垂髫者，坫苑微笑，樱唇欲动，眼波将流。

朱注目久，不觉神摇意夺，恍然凝想。

身忽飘飘，如驾云雾，己到壁上。

见殿阁重重，非复人世。

一老僧说法座上，偏袒绕视者甚众，朱亦杂立其中。

少间，似有人暗牵其裾。

回顾，则垂髫儿，冁然竟去。

履即从之。

过曲拦，入一小舍，朱次且不敢前。

女回首，举手中花，遥遥作招状，乃趋之。

舍内寂无人。

遽拥之，亦不甚拒，遂与狎好。

既而闭户去，嘱勿咳，夜乃复至。

如此二日。

女伴觉之，共搜得生，戏谓女曰：“腹内小郎己许大，尚发蓬逢学处子耶？

”共捧簪珥，促令上鬟。

女含羞不语。

一女曰：“妹妹姊姊，吾等勿久住，恐人不欢。

”群笑而去。

生视煗，髻云高簇，鬟凤低垂，比垂髫时尤艳绝也。

四顾无人，渐入猥亵，兰麝熏心，乐方未艾。

忽闻吉莫靴铿铿甚厉，缧锁锵然，旋有份嚣腾辨之声。

女惊起，与生窃窥，则见一金甲使者，面黑如漆，绾锁挈槌，众女环绕之。

使者曰：“全未？

”答言：“己全。

”使者曰：“如有藏匿下界人，即共出首，勿贻伊戚。

”又同声言：“无。

”使者反身鹗顾，似将搜匿。

女大惧，面如死灰，张皇谓朱曰：“可急匿榻下！

”乃启壁上小扇，猝遁去。

朱伏，不敢少息。

俄闻靴声至房内，复出。

未几，烦喧渐远，心稍安；然户外辄有往来语论者。

朱跼蹐既久，觉耳际蝉呜，目中火出，景状殆不可忍，惟静听以待女归，竟不复忆身之何自来也。

时孟龙潭在殿中，转瞬不见朱，疑以问僧。

僧笑曰：“往听说法去矣。

”问：“何处？

”曰：“不远。

”少时，以指弹壁呼曰：“朱檀越，何久游不归？

”旋见壁间画有朱像，倾耳伫立，若有听察。

僧又呼曰：“游侣久待矣！

”遂飘忽自壁而下，灰心木立，目瞪足软。

孟大骇，从容问之。

盖方伏榻下，闻扣声如雷，故出房窥听也。

共视拈花人，螺髻翘然，不复垂髫矣。

朱惊拜老僧，而问其故。

僧笑曰：“幻由人生，贫道何能解！

”朱气结而不扬，孟心骇而无主。

即起，历阶而出。

异史氏曰：“‘幻由人生’，此言类有道者。

人有淫心，是生亵境；人有亵心，是生怖境。

菩萨点化愚蒙，千幻并作，皆人心所自动耳。

老婆心切，惜不闻其言下大悟，披发入山也。

”注：原文最后一段的异史氏就是蒲松龄的自称，这段话道出了蒲松龄的佛学造诣深厚。

《成唯识论》卷二曰:“由自心执着,心似外境转,彼所见非有,是故说唯心。

”即由于人的心识活动而产生相关的现实表现形式,有淫念就会产生淫境，继而就会产生恐惧的实在世界。

这亦即佛教所谓万法唯心所现，唯识所变。

《聊斋志异.画壁》原文最后一段白话大意是【蒲松龄解释：“幻由人生“，能说此话的老僧必是得道之者。

人有淫心的时候，就会看到亵渎的场景，人有亵心的时候，就会看到恐怖的场景。

菩萨点化愚昧众生说，千万种真假不实的幻境，其实都是人心有动所生出的境界。

老僧人有慈悲仁爱之心，教人心切，只可惜众生不能一闻大悟入山修行。

】

9月下旬是 　　去看《画壁》天上人间　　还是去看《白蛇》人兽杂交？

　　这！

是个问题！

　　 　　blablablablabla ! 　　blablablablabla ! 　　blablablablabla ! 　　blablablablabla ! 　　blablablablabla ! 　　blablablablabla ! 　　blablablablabla ! 　　blablablablabla ! 　　blablablablabla ! 　　如果杨子老板送我IPHONE5我就去看人兽杂交 　　如果陈嘉上导演愿意帮忙拉明星开微博 　　我就去看天上人间！

　　耶！

其实萌发再看一遍画壁的想法一开始完全出于色心，满屏的美女啊美腿啊胸器啊，咳咳，但是再次看到画壁的场景设计的时候，还是禁不住把关注点都放在了电影的构思上。

这部片子导演处理的不是太明朗，以至于遮羞布盖得太密实反而看不到更深层的东西，我猜想导演本身的意图是美色为表，佛理为里，虚幻为表，写实为里。

想法不错，但可惜力不从心。

按照惯例，有事上一下度娘（阿弥陀佛），度娘上最有意味、也最有深度的一种解释是这样的：曾志伟饰演的和尚是密宗不动明王，闫妮饰演的姑姑是密宗孔雀明王，两人原本是一对恋人，因为互相放不下对方，一个无法快乐一个无法成佛。

而邓超饰演的书生，邹兆龙饰演的山贼，和包贝尔饰演的书童，分别是不动明王意念中的“三尸”，即分别是执、恶、善。

影片最后不动明王顿悟，斩三尸而成佛。

这样一说，大概能捕捉到一丝意味了吧？

所以有人便说，这部电影的男主角其实是不动，讲述的是不动明王成佛的故事。

高度概括一下，便是这样的：不动尊菩萨因有“执、恶、善”没三念有放下，所以无法成佛，于是他用意念幻化“三尸”，让他们进入万花林开始一段修行。

那么万花林是什么地方？

无可否认，是一处幻境。

很多人都认为这处幻境是不动明王的，而我认为是孔雀明王的，也就是姑姑的，为什么这样说，后面再讲。

电影里呈现的结果便是，孔雀明王因爱生恨极权极刑，后来被不动明王感化，放下恨意，枯枝逢春，而后不动明王因此顿悟，斩“三尸”渡劫成佛。

讲到这里大概也能将整个扑朔迷离的事件还原一二了。

这里其实有三个故事。

第一个故事，以书生和芍药为主线的爱情故事。

在这个故事里，书生与芍药放佛命中注定般一见钟情，而将他们带到相识的宿命中的是牡丹。

牡丹是一个很重要的角色，她的重要在这个故事里体现在由她引发了朱孝廉再回画壁，使得书生再遇芍药，也使得芍药为成全书生的爱不惜牺牲自己，终于令书生意识到自己再回画壁是为了芍药，而非牡丹。

所以，牡丹是一个非常重要的线索。

牡丹的故事也很耐人寻味，她是引朱孝廉进幻境的第一人，对书生一见倾心，不惜搭上性命毫无悔意，为人单纯，为爱执着，不求回报，不计得失，在她的故事里，她始终没有明白为什么芍药后来成了书生的女主角，原来爱情没有先来后到，没有任何道理可讲，也没有办法挽回。

所以尽管很痛苦，牡丹还是很明智地作出决定——怨怼不若放手。

后来也是因为她诚意的成全芍药和书生，才将她这一纯美的形象保持到了最后。

在第一个故事里，除了芍药和牡丹，还有第三个女子爱慕书生，就是大家都喜欢的翠竹。

前两个都对书生一见钟情，芍药冷漠神秘，牡丹单纯可爱，书生对芍药是爱，对牡丹是怜，对翠竹，我觉得可以谈得上信任。

翠竹之所以讨喜，就是因为她的率性，脱去很多小女子心性的扭捏，却保留了最率直纯真的爱憎。

少一些女子的矫情，多一些男子的帅气，更显可亲，这样的女子无论男女都会喜欢她。

她对书生绝非一见钟情，甚至一度排斥，这种排斥不是来自对书生本身，而是来自她以往的生活经验、不健全的爱情观，一旦相处下来，慢慢地对书生日久生情，这一点，尤其贴近现实，也是翠竹更得人心的原因之一。

除却一男三女的主角之外，还有几对配角。

首先是云梅和书童。

山贼结婚的一场戏中，面对百花缭乱，三个男人的神情各不相同。

书生一心牵挂牡丹安危无心再赏其他的如花美眷；山贼点中了云梅，云梅正对着他热情起舞，然而贪心不足的山贼双眼始终满场乱飞，一刻也没有在云梅身上停留，明显“吃着碗里的，看着锅里的”；书童心性最为纯净，没有书生的犹豫模糊，没有山贼的贪恋成性，他一心一意地只爱云梅，专一而且明确。

虽然他与云梅是假婚开始，但他的善良最终打动了云梅，自此后生死不弃，虚实相随，再无更改。

最后是山贼，此君好色成性，贪心不足，妄自尊大，三妻四妾，着实可恨，然而随着剧情发展，这哥们居然也自知之明起来，发现了妻子们比他的本事强，大男子主义立刻收敛，更难得居然懂得了感恩，最后放下屠刀，合家欢乐上上签了。

他们家一妻三妾和和美美，尤其是莫小棋饰演的丁香的大老婆正室范儿，使得一家子颇具儒风，山贼过起了书生的生活。

山贼的故事完美呈现了男女之间的关系，阴阳和谐的道理。

于是不能不提一下，即使仅仅通过第一个故事，也能很容易的从中找到道家儒家佛家三者交融的痕迹。

书生、书童、山贼借宿“佛寺”，观壁画而进入万花林“道场”，经此一劫，旧世界面目全非，上京赶考的书生不似从前重视功名，书童不再为人仆从转而追求自己的个人幸福，山贼收心敛性享尽妻妾成群的齐人之福。

第二个故事，万花林里的抗争与镇压。

这一个故事常被人解读为政治故事，最能引发人们对现实的思考。

书生是一个意外闯进万花林的男子。

在这个仙境里，女子可饮水而孕，但生下的也只是女孩，为了保证后代繁衍，姑姑将男人视为传宗接代的生育工具，这一点恰好与现世相反，颇有反讽意味。

“所有的女子都不能动情动爱，一旦发生便被处极刑，灰飞烟灭。

”当一个集权主义者控制了权势控制了生命还控制了思想，你便知道，这里不是天堂而是地狱，你也会肯定地推算出，这里的人们要么在反抗中死去要么在沉默中死去，绝无活路。

电影最后给出了这样一个设想，万花林里的女子们集体向姑姑发起反抗，然而被暴怒的姑姑全部杀死。

我们也都好奇，古往今来的集权者在杀死反抗者之后，将面临怎样的境地，而后，导演给我们呈现了一个毛骨悚然的场景，集权者权柄一挥，自能创造一批又一批无穷尽的尽忠者，那一刻，屏幕上充斥着绝望，无尽的绝望，恰如姑姑当时的目光，绝望中衍生出癫狂孤寂，一切都太疯狂！

在这个故事中，一个国王姑姑，一个执法者芍药，一个监察者猫头鹰。

其余的都是被管理控制的“花儿”。

之所以以花喻人，一方面因为万花林里全是女子，女子如花；另一方面也因为花之娇弱最易摧残折辱。

“花儿”更是象征美好，兼有轮回、生生不息的意味。

那么，姑姑是什么花？

别猜了，姑姑不是花，也不要说，百科上讲姑姑是桂花，那些都是敷衍之词。

姑姑当然不是花，她是孔雀。

她的服饰，性情，无一不显露她的身份，而且，她的宠物亲信是——猫头鹰。

这也就是解释了为什么在万花林里居然生活着一个异类，雄性的猫头鹰。

所以，这解释了两个问题，其一是因为姑姑身为孔雀，才会挑选一位有能力的花（芍药）来替她管理花朵。

其二是“姑姑”一名的来历，姑姑就是咕咕，鸟叫声。

反推，如果姑姑也是一朵美丽的花，她还会要那么多美丽的小花来陪伴自己么？

同性同类相忌，只有她是鸟而不是花，才能顺理成章地养一群花儿只为摆弄，而不吃醋羡嫉。

唯一可叹的是，原本猫头鹰是最衷心于姑姑的，最后这唯一的一个姑姑的同类（鸟类）却也背叛了她，爱上了芍药并为此付出了生命。

情深至此，默然坚定，微而不卑，是整部戏里我最喜欢的角色。

第三个故事。

不动明王与孔雀明王的前世今生。

故事的开头是不动守在佛寺日夜修行，苦于不能参透，无法成佛。

大结局是孔雀明王被不动点化，放下一切，不动成佛。

在整部电影了最好的一个设计就是姑姑手中的树枝，所有人都深信树枝是姑姑强大力量的来源时，才知道原来那却是“本来无一物”。

这本是一招极好地偷梁换柱，转移视线之法。

这个方法，不止用在树枝这种小细节上，也用在整个故事构思的大手笔上。

所有人都认为孔雀也是不动的幻化时，我则认为，画壁一物，并不是不动的幻作，而是孔雀的。

更进一步的讲，并不是不动点化了孔雀，而是孔雀点化了不动。

那么第三个故事的原貌并不是不动和孔雀感情不合两厢厮杀较量，而应该是这样的：前因。

不动与孔雀本事一对恋人，其中一个想要成佛，出于对佛法的狭隘理解，不动尊菩萨认为，只有割爱忘情才能成佛，于是辜负了孔雀。

说道两个相爱，必须解释两个问题，第一，为什么不是孔雀而是不动想要成佛？

因为孔雀早就是佛，而不动只是菩萨，看官到此或许能想起金庸笔下的林朝英和王重阳了。

第二，孔雀明王应该是男性，两个男性如何相爱？

关于前半句，我可以说，即使没有男身女身的轮回，佛也可以自在的幻化，看电影不是搞学术研究，这不是在讲两个印度佛学家如何相爱的纪录片。

至于后半句，我只能说，童鞋，再去看一遍春节晚会杨丽萍的孔雀舞吧，不然去百度搜索一下“BL，男男，王道……”等词。

恕在此不多做解释。

那么孔雀眼看不动一心成佛，却始终因心中记挂着她而不能顿悟，（影片中姑姑曾问不动：“你不是一心成佛么？

”不动回答：“我心里系着你，哪能成佛？

”）她能做些什么呢？

她设下了一墙画壁，一道情关，任不动日夜参详，以求参悟。

幻境是孔雀明王为助不动明王渡劫成佛而设的。

在孔雀的幻境中，“姑姑”是一个为情痴为情伤的女子，她每日折磨自己也折磨他人，看到最后会发现，根本就没有他人，画壁中只有姑姑一个人。

姑姑是孔雀的幻作，百花们是姑姑的幻作。

不动将枯枝递给姑姑时说：“其实我每天都看着你，是你没有发现而已。

”这句话妙绝，听了这句话，才能明白为何是牡丹最先一个被书生发现，为何只能是牡丹，因为牡丹最是向往爱情，渴望外面的世界，她的眼睛时刻向外张望，所以才看到了朱孝廉。

这句话更妙的地方在于，若按我的思路理解下来，这话应该是孔雀对不动说的：我每日也都看着你，成佛顿悟与人之大欲之间只一墙之隔，只是你没有发现而已。

也正因为不动说出了这句话，孔雀才终将不动点化，不动终成佛。

不动说出这句话后将枯枝递于姑姑，枯枝开花，是两人爱情的见证，更是成佛的见证。

孔雀明王，是诸佛事业化现的多罗菩萨(度母)其中一位化身。

是以“灭一切诸毒怖畏灾恼”、“摄受覆育一切有情获得安乐”。

不动明王，示现忿怒形降伏一切恶魔之大威势明王。

他的身相是对那些顽固不化、执迷不误、受魔障遮蔽的众生而变化的，以喝醒众生和吓退魔障。

至于我，看到的是任何一个人都可以是不动，任何一个人都可以是孔雀，任何一个人都可以是朱孝廉，任何一个人都可以是芍药……我并不十分在意不动与孔雀的爱情故事，他们是正经的BG也好，是搅基的BL也罢，都是色相，我反而更属意于修炼成佛的隐喻，人生本是一场修炼，成不成佛快乐都最重要。

看破与放下，总是永恒的修炼题目。

另外谁来解释一下，大殿上方那个巨大的男性雕塑到底是什么？

按照不动明王的长相描述，似乎应该是他。

不过穿着铠甲，又像是猫头鹰，所以这是猫头鹰的地盘，所以他获重生时才不用跪倒谢恩？

那么枯枝开出的花又是什么花？

2008年上映的《画皮》在当年商业片中是个小异类。

评价分化、恐怖特技修改，争议片断被删这些正常纷争不去管了。

事实是外面一层恐怖、惊悚、法术、打斗的卖点元素很快便没有人再提了，反是在那个接近室内剧格局里讲述的多角恋情，成功击中许多观众心头柔软之处。

《画心》大热。

以往只是此类作品中作为点缀的“爱”，被浓墨重彩地放到前台展示和讨论，和拉扯。

这个局中每个人的纠结态都被一再放大，演变成了现代人种种困惑话题的一个注脚，如何保护婚姻，如何面对诱惑，如何成全他人，等等。

导演陈嘉上一直跟人说：这是一部爱情片，这里面拍的都是我自己理解的爱情。

商业上的成功，算是给了他一个信心，好像是即便是这么简单的事，只要努力去说，再包装好一点，会有人听见的。

于是有了《画壁》。

《画壁》里的陈嘉上没有丝毫变化，甚至可能变本加厉了。

他依然坚定到几乎幼稚地去讲他想讲的东西，忘记了哪怕这些话题也许不适合一再地被翻炒，也许不适合手头的这个故事文本，也许不适合现在的这个阵容。

也许不应该是这个做法。

来对比下张之亮的《肩上蝶》，也许能看得更清楚。

两者都是在几乎没有任何事件感的环境里去展现一个过程，然后在过程中传达作者想说的，但却许是观众不怎么在乎的一句话。

所以无论你讲得多么清楚，都可能会被你选择的形式拖累。

《肩上蝶》是文艺片，尚且还有着某种观影感受上的优势。

简单说就是：我即使看着闷也是正常的。

但《画壁》不行，不管内核是多么的文青多么的小资。

它是实打实的商业作品，必须有一个依托的形式，给观众足够的杀必死。

好，于是又魔幻。

对于最近的新魔幻这档子事，之前白蛇那篇文章也简单写了一下，就是国内的相关美学还是处在一个比较乱的状态里，素材很多，可以借的模板也多，插画有，网游也有。

但电影一拍都是想怎么用就怎么用，全凭关键人物一点头，特效团队就猛力使劲。

倒不是说完全不该出现西方元素（比如广场的希腊式建筑群，包括安志杰整个外形的存在），毕竟它不是纯粹的古代人生活场景再现，但内在逻辑是否强大还是看得出来的。

美工团队在上面的努力和探索，最终显出一种刚做到半成品就交货的感觉。

这让人感觉是非常遗憾的，不管是对花出去的钱，还是他们花费的时间。

其实本片的特技效果远不算坑人，几个大的场景构建总算是有点样子，大小赑屃出场也有气派。

石妖分体变形，刑天腾挪飞降，这些真人和CG交战的动作难度比几年前也上了一个台阶，只是依然无法在想象力展现上更上一层。

场景，打斗，光效，这些是最花钱的地方，预告片最强调的地方。

但它们和导演最想拍的部分几乎没有太多关系。

也许是这种天的生隔阂，最终导致了这个本来就“不接地气”的故事，在大部分观众面前只变成了一团模糊的光。

导演想拍什么呢？

其实依然是纠结。

男人的犹豫和茫然，女人的萌动和矜持。

这些都行，这些都可以拍，没人会反对。

只是陈嘉上在把思考出的那个大结构落在实处的时候，几乎每一个环节，都出了问题。

硬的，软的，可控的不可控的。

上映前习惯性高调地渲染那些本经不起透支的内容，说魔幻场景如何震撼，仙女神兽对战如何激烈，更导致这些问题在电影里集中起来反弹，更变成影响观众去观看情节、熟悉人物的障碍，于是最终让这个世界在建立起来之前就坍塌。

注意，我们还没机会谈世界观的问题。

总之，大家就急着叫“雷”了。

所谓的"雷"是什么呢，其实就是落差。

一种是落差太大，一种是意想不到的地方产生落差。

对于整个万花林的制作很奇怪，它，太不虚了。

对比十几年前港片的习惯性处理，颜色很罕见地没有调白平衡，没有柔焦磨皮，没有渲染性的特写，也没有块状光，甚至也连干冰烟雾也没有，不知道是否跟蓝幕制作有关。

所以当整个广场上，女孩子们穿戴整齐等着点名时，你看见的就是一群穿古装的女生。

要观众在视觉上认可这是一个人间仙境，不太容易。

闫妮选错了，也许她是这个年纪里性价比最高的女演员，但应该许多观众第一印象里的“装腔作势”有一半是由她贡献出来的。

海报上造型选取了最合适的角度，但电影里是动的，而且也一直让她宽厚的身体在走动，于是我们会看见属于闫妮本人的许多缺点被完全暴露。

即便不管她由于过长时间出演的喜剧角色导致的定型，闫妮在姑姑这个角色的把握上依然不算抓住了焦点。

我无数次假想如果这个角色是刘嘉玲夏文汐杨紫琼又或者巩俐会是怎样，显然她们会有毫无惊喜的稳定气场，让姑姑在不挥动树枝时能靠演戏来制造压力。

可惜，都不是。

作为故事Boss的她，手段狠不到让人心寒，性格变态不到教人咋舌，仅仅靠台词来发号施令，依靠她存在的所有构想就都打了折扣。

说到台词，是现在连导演自己在微博上也表示需要反思的一件事。

对于一个古装故事，它太过于直白，过于现代，过于文艺。

一方面是破坏这些仙女的飘忽感，加上对感情无知的设定，直接打成多年前的大学女生。

尽管对于导演来说恐怕也只是想把她们当做普通女孩来塑造，但先立后破和没人认可是两回事，加上内地女演员还有略微气质差异和口音的特点，听着仙女一口一个“我告你吧”会很幻灭。

另一方面像是显得有点急功近利地去表现人物内心了，虽然电影时长有限，人物线索也多，但当角色本身观众不认可时，她说什么也像是隔着三层衣服挠痒。

比起《画皮》，《画壁》最吃亏的一点是它缺乏一个凝聚所有人物关系的核心事件。

《画皮》所有主角都跟“捉妖”有关，在“寻找”和“捉拿”的过程里才有人的感情互动。

但《画壁》从开场三个人进庙时，关系就是像随便设置的。

这种随便的感觉，在之后许多桥段的连接上总是若隐若现。

尽管很长一段时间里，书生始终记挂的就是在仙境寻找牡丹，但这条线并不紧凑，也谈不上紧张。

没有外在危机感，调动线索就很吃力，于是不能怪观众无视了导演着力安排人物内心的暗潮涌动。

只有在拨开所有操作失误的雾障，认可假定出来的那些仙女的内心状态之后，你才能看到《画壁》到底讲了什么。

其实就一个男人，在懵懵懂懂地跟着一个比她更朦胧的女生跑了一圈之后，她忽然问他一辈子的事。

这要求太高来得太快，他迟疑了。

因为片刻的迟疑，她失去了机会并深陷危机。

他内疚，于是回头去找她，吃苦，彷徨，被欺骗，被怀疑，冒险，几乎丧命。

当她终于被营救出来站在他面前，问他喜欢谁的时候。

他，喝止了笑嘻嘻帮他作答的书童。

他发现他追逐着的是只是责任，而心早已经在另一个自言自语的女人身上。

普通人欲望的犹疑与挣扎一点也不剩地被这声喝止倒出来。

她说，我知道你喜欢谁了，你不要讲出来。

那一刻，她应该也听到了“啪滋”，重要的东西，在耳边破裂的声音。

少废话，这不也就是《大话西游》在讲的吗？

那个你一直以为你最深爱的人，其实只是把你引向你真正一生所爱的理由。

很高深？

很高明？

谈不上，只是，绝不是毫无价值。

但这个无言瞬间来得过晚也缺点从容，在那个时刻，大多观众的眼里，这些男女之间意味复杂的纠结被盖在了无数杂音之下，银幕里站着的只是堆莫名其妙的演员罢了。

《白马啸西风》用尽力气破局，最终是为了回到了那个无解的终极问题，《画壁》其实就是把这问题乘了个倍数，再做一次交缠。

但它没法只提问，于是还要打，要闹，并用了个非常别扭的方式来收尾，将本来就不重的事变得更轻了。

这也是让主题减分的一处昏招，所谓佛理众生一场空的说教不要去理，先不尝甜，哪会知腻。

比之《大话西游》，当然是葡萄会玩得多。

他笑嘻嘻地说着看来无意义的话，然后再一本正经地重复一遍，《画壁》这样单纯的叙述则彻底变成了干硬的自我冻结。

所以最后会想，如果导演能把这故事处理得更贱一点，变成疯狂喜剧，或者坚持走黑色路线，人物在《倩女幽魂》式的重重求生关卡里扑腾，又或是索性拍成有色情元素的所谓三级片，应该都不会被攻击成现在这个样子。

魔幻并不怎么加分，演员亮点只是闪烁，所以直观效果变成了，除去大部分观众不理解的纠结和大部分观众无所谓的特技打斗，无甚可关注。

《画壁》不是部出色的电影，但我对导演保留一点尊敬。

在商业表现疲软的90分钟里，我得到了“翠竹默默拿毛巾擦着相公的手”“牡丹说‘我知道什么是爱了’”“芍药说‘我知道’”这几个瞬间，它们不会让电影忽然变成经典，但会让我记住这前后瞬间里撕出了伤口。

其实真的不清楚，“诚心诚意地娱乐观众”和“娱乐外诚心诚意想说点什么”这两件事都产生了和目标的偏差时，哪件更令人不快。

轻度观看了一下《画壁》，酒池肉林，美腿如云，甚为养眼。

全片围绕“幻由人生”的原著精髓展开，对原著故事进行了大篇幅的扩充，讲述几个男子陷入“画壁仙境”后的遭遇——老爷们在一个基本由美女组成的“画壁”世界里，演出了一出哭哭笑笑的悲喜剧。

从《画皮》开始就打“魔幻”的招牌了，《画壁》也延续了这个制片思路，影片在特效上花了不少功夫，花瓣和石鬼神马的挺不错，拿着魔杖发出哈利•波特式的动感光波也颇有效果，但神龟那段轻度带有88版《西游记》的影子。

男人闯到清一色美女的“后宫”里，这是个不错的立意。

从现在的电影市场看，如果把香艳氛围做足，票房不愁——连《满城尽带黄金甲》都波涛汹涌，况《画壁》这么鼻血的题材乎？

不过《画壁》显然没走单纯的感官刺激路线，而是把重点放在了男女情爱的刻画上，牛鬼蛇神皆是浮云，关键在于对当代男女情感的隐喻，而这也是导演陈嘉上的长处，事实上，他的前作《画皮》也是这么来的。

于是，人物的性心理成了《画壁》中一个饶有趣味的话题——所谓异性情爱，骨子里还不都是一个“性”字作祟？

轻度考察一下，《画壁》确是一个折射当代人性心理的极佳文本。

邓超是个优质男人的典范，会被美女引诱，可这也是“君子好逑”的遗风，再说，人家是上京赶考的读书人，搁现在来看就是资深文青，是文青自风流，邓公子见美女就走不动道，一直跟到壁画里，这叫一见钟情。

从剧情来看，邓公子应该还未开苞，原著里男一号见到美女就滚床单了，还滚了好几次，电影还是含蓄了些，要让女观众们认同邓公子，当然不能急吼吼的。

文化人嘛，当然不能太直接，轻度放荡一下，带点坏男人范，足矣。

闫妮姑姑是标准的SM女王样，对性抱有极深的不信任，并在“后宫”里建立了强力的性专制——说不让打炮就不能打，说必须打炮就必须打，众女子们的性权利，其实全是操控在姑姑手里的。

姑姑这么排斥男欢女爱，最后才告诉观众是前情所伤，由此来看，姑姑是不折不扣的外S内M，内心中还是极度渴求男性的进入，看到曾志伟饰演的大师就彻底崩溃了，全是怨念，放不下，大师真要从了她，姑姑肯定愿意满身滴蜡。

邹兆龙很直接，四肢发达，喜欢美女，一个不够，就弄了四个。

某宗教典籍里说，烈士上天堂，会有七十二个处女环绕，估计龙哥进画壁跟烈士上天堂的感受差不多。

后来龙哥变了，因为要像男人，于是正义起来，抛头颅洒热血，带着四大妻妾闯火海上刀山。

轻度分析一下，应是大男子主义作祟——好女人怎么来的我不知道，好男人多半都是被女人给忽悠的。

书僮很有意思，看到柳岩姐闪婚闪离，就出于好心又娶了她，说是看不惯她被别人欺负，这个超出常人的理解，看来书僮的性心理轻度残疾，起码是不够成熟，有点像弱智儿收留了风尘女，不过逻辑上也可以理解，一般来说，从良女都会嫁一个有缺陷——起码是缺心眼的男人，由此，书僮正符合要求。

说到这，不禁要对《画壁》中的男权思想吐槽一番，通片还是站在男性本位，把女人作为性财产把玩而已，柳岩被龙哥圈叉后抛弃，怎么就成了“败柳”？

时代不同了，男女都一样，谁玩谁还不一定。

当然，考虑到二奶小三横行的社会现实，《画壁》这么拍是对的，毕竟不只是一出炮局那么简单。

谢楠很可爱，智慧、幽默、通情达理，黄金配角，但貌似轻度性冷淡，不提也罢。

郑爽还是青春偶像的路数，跟邓公子有了纠结，从此便单相思两相望，其性心理还停留在爱情童话的阶段，一副琼瑶阿姨笔下人物的架势。

邓夫人雍容华贵，典型的当代都市“白骨精”，职场上呼风唤雨，下了班就没朋友。

一俟遇到邓公子闯入，立马芳心暗许，这是典型的恨嫁剩女。

说了这么多，全部人加起来还是不如曾志伟大师高深莫测。

看到最后，可以把整个“画壁”世界理解为曾大师一手策划的电子游戏，性这东西，在曾大师那里无非是一个“幻”字罢了。

随风而来随风而去，善哉善哉。

《画壁》里的“后宫”，是一个性心理轻度畸形的世界，跟外面一样。

（网易娱乐专稿）

好吧，我承认了，我开了副本。

一开始，我先是组队，找了一个补血的书童，然后找了一个扛怪的战士，找到开副本的NPC——和尚，然后，你知道的，副本的门打开了。

但这个副本的门刚开始只能进去一个人要任务。

当我要完任务后，我们三个人就进去打女妖。

女妖很厉害，释放出了炎魔。

我们组队群攻。

哇期间还碰到了一个宝宝——定海怪兽。

但这个游戏没有养宠。

结局是妖怪把我们秒杀了。

但是我们没有死！！！

这是过剧情！！！！！！

最后的最后，我到京城交任务去了。

坑爹的画壁！！！

一路开着车窗咆哮着骂回家，郁闷无处消解啊！！！

妈的看了史前大烂片的感脚就是介么的刺激啊！！！

坑爹的居然还是原价票请了别人看啊悔得肠子都寸断啊！！！

本来看完白蛇觉得踌躇满志啊！！！

觉得有白蛇做下限画壁应该可以忍受啊！！！

尼玛可惜计划真的赶不上变化啊！！！

画壁开场十分钟直接男一号就穿越啊！！！！

被个小清新姑娘勾引就穿越啦！！

目的地是个天知道是妖是仙是魔是人妖还是神马属性的世界啊！！！

全是妹子啊！！！

名字全部都是花啊！！！！

小清新姑娘叫牡丹啊！！！

有个傲娇姐叫芍药啊！！！

有个萝莉叫翠竹啊！！

有个大BOSS叫姑姑啊！！！

姐妹淘闺房最爱的就是用21世纪90后语气讨论各种两性关系啊！！！！

姑姑是个心理变态恨男人啊！！！

小清新和傲娇姐毫无意外都稀饭男一号啊！！！！

小清新为解救男一号就牺牲了！！！

拼命要把男一号穿越肥去啊！！！

结果男一号醒了啊！！！

原来是一场游戏一场梦啊！！！

你以为完了吗？？？？

必须没有啊！！！！

男一号又穿啦！！！

这次还带着一个民工一个小弟一起穿啊！！！！

男一号主人翁精神发作表示要解救小清新啊！！！

可惜姑姑BOSS太腹黑木有途径啊！！！

三个男淫为了磨洋工果断献身给仙女（or妖女）们当种马啊！！！

挑媳妇啊！！！

接下来就是大BOSS姑姑各种欲女熟女思想现场填鸭式灌输啊！！！

世界好淫乱啊！！！

话说男一号为了解救小清新就娶了翠竹萝莉当掩护啊！！！

还半夜演激情戏给查房的傲娇姐和猫头鹰哥哥看啊！！！

异次元版《绿卡》有木有啊！！！

最后男猪脚们终于联手各种仙女妖女发大招（满世界飞星星飞彩带飞花瓣飞气泡那种）啊！！！

终于在某个火山坑坑一样的地方救了小清新啊！！！

傲娇姐还主动牺牲啊！！！！！

姑姑必须大发雷霆啊！！！

她对傲娇姐怒其不争气到死啊！！！

对男猪脚的真爱表示肯定啊！！！

居然就这么放了叛逆小分队一马啊！！！

大家都松口气啊！！！！

你以为完了吗？？？？

必须没有啊！！！！

你以为小清新是女猪脚吗！！！

其实傲娇姐才是啊！！！！

她必须不死啊！！！！

男猪脚好闹心啊！！

各种三八纠结啊！！！

搞到最后小清新和傲娇姐一起被丢在个巨型莲花宝座上被火烧啊！！！

男猪脚发骚就是要救她们啊！！！！

基层仙女妖女们包括废柴们都被煽动起义啦！！！！

可惜一大帮仙女妖女连连看圆环套圆环集体发冲击波也扛不住姑姑BOSS的终极接骨木魔杖啊！！！！！

没错啊！！

就是哈里波波冲击波对决那种啊！！！！

放阿瓦达索命都木有用啊！！！

姑姑放肆嘲笑傲娇姐说“我的魔杖不会听亲你使唤啊”！！！

所以结局就是所有人灰飞烟灭啊！！！

姑姑一人独孤求败啊！！！！！

你以为完了吗？？？？

必须没有啊！！！！

怎么能不给HAPPY ENDING呢！！！

陈嘉上这么有爱！！！！！

突然假和尚曾志伟就跳出来了！！！

不要不信啊！！！！

他就这么跳出来了！！！

然后跟姑姑一通感性外加丢了一通逼话！！！

原来他们俩有奸情啊！！！

说着说着姑姑就感动大发了大手一挥！！！！！

你猜怎么着！！！！

你猜怎么着！！！

3分钟前才灰飞烟灭的所有人瞬间又都回来了！！！

妈的个个活蹦乱跳更甚从前啊！！！！！

我操尼玛的既然姑姑这么彪悍一下全死一下全活的！！！

前面一个半小时的斗争都是为个毛啊！！！！！

老子世界观要倒塌了有木有啊！！！

你以为完了吗？？？？

必须没有啊！！！！

男一号跟小清新傲娇姐还有小萝莉的四角恋还木有解决啊！！！！

我草草草这下所有人都清高了所有人都想退出都想忍让啊！！！！

萝莉妹是个炮灰就不用多讲了！！！

小清新连头箍发饰都不要了整个倩女重现江湖死活不从啊！！！

傲娇姐死撑死撑到底彪悍人生无需任何解释啊！！！！

结果就是男猪脚没人要只有郁闷的穿越肥家啊！！！！

这边厢男猪脚刚走那边傲娇姐就开始梨花带泪肝肠寸断啊！！！

原来终极大逼就是“她的不敢爱，是怕耽误书生男一号上京赶考怕误其一生啊”！！！！！！！！！！！！！！！

原来是这样啊！！！！！！！！！！

这逼装大发啦！！！！

你以为完了吗？？？？

必须没有啊！！！！

整个结局还没有HOLD住啊！！！

没有神话寓言的感觉啊！！！！

所以画面一下闪到男猪脚！！！！

原来上述一切的一切都是一秒钟做个春梦啊！！！！！

民工和小弟都还在他身边啊！！！！

曾志伟都还在庙里装疯卖傻啊！！！

你妹啊！！！！！

老子100块两张票看到最后就是这啊！！！！！！！！！！！！！

傻逼傻逼傻逼傻逼傻逼傻逼啊！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

版权@晴天暴雨大奶奶

拖到现在才在迅雷上看完画壁，确实美女如云，朱离开仙境的时候以为讲的是情爱之类的题材，以为我可能看懂了，可是到他们三人在古刹门前烟消云散的时候有很迷惑，应当是有什么寓意还没有参透。

看了好些影评，大多是骂它肤浅山寨。

其实关于魔兽什么的，确实还要给中国科幻电影一些发展的时间和空间，毕竟中国的大环境下是如此，也不能苛求片片都是精品，批判的同时也要看到它相对的恢弘精美之处。

扯远了些，后来看到迅雷下面“xs0277”的一则影评这才恍然大悟，原来这一切都是和佛理的参透有关。

（不知是否xs0277原创，反正我是借鉴过来了，向第一作者致意。

）正如原作者所说“本剧的妙处就在于，用一个多角爱情故事为主线，暗地里却讲述了一个悟禅修佛的故事。

不过这条暗线过于隐晦，没有相关宗教知识，不潜心研究的人，始终参不透其中的真相。

”事后诸葛一下：觉得这则影评说的也很在理，庙中曾志伟饰演的和尚法号“不动”，挺奇怪的一个法号（因为鄙人不懂佛理）；而后来在群仙灰飞烟灭之后，姑姑反问说“你不是要成佛吗？

”。

虽然我不懂佛理，但是但凡懂得人都会知道佛教密宗五大明王之首即为不动明王。

一来挑明和尚是佛门中人，二来又“无巧不巧”取名为首的明王“不动”，那么这个法号想必也没有那么简单了，也是在影射些什么。

当然其他的也还是有些地方不大明白，芍药是孔雀明王的某一念的反映吗？

为什么朱一见到芍药就感觉不大一样的眼神呢？

难道是不动的执念与孔雀的什么念擦出了火花吗？

还有宫殿上面趴着的那个巨大的雕塑有什么影射意义吗？

会不会和佛教中的什么相对应呢？

多说了这么多废话，这就上那篇影评：在同事的极力推荐下（当然是男同事），我看了画壁这部电影。

总的说来感觉还不错。

虽然情节有些许狗血，但精致的画面、如云的美女很好的补充了剧本的不足（当然主要是后者）。

整部剧看下来后，那三个人的结局让我十分费解，如果说整部剧的大部分剧情只是朱孝廉的壁前一梦，可是为什么待他们一行三人准备离开寺庙时，一出门就灰飞烟灭。

难道是中国版的盗梦空间，也玩的是梦中梦？

我想大多数人对这一诡异的结局，都会像我一样云里雾里。

本着为大家探求真理的原则，我四处查找，终于搞明白了画壁这个故事所表达的真实内容。

其实，画壁讲的是一代大师（曾志伟饰演的不动）突破贪、色、痴、恶等种种心结最终功德圆满、立地成佛的故事。

故事中的僧人不动，在我看来指的就是佛教密宗中的五大明王之首：不动明王。

而故事中的姑姑，生活在百花丛中，周围女子皆有花名，唯独姑姑剧中一直没有提及其姓名；再看其一身蓝绿色的装扮，你想到了什么？

孔雀？

不错！

在我看来她应该是暗指佛教五大明王中的孔雀明王。

而画壁的整个故事的本来面目就是：在顿悟成佛前，孔雀明王和不动明王是一对恋人，但正是由于这一段恋情，使得两人始终无法修得圆满。

（不动和尚在剧中那就经典台词：“心中还有你，我怎么成得了佛”很好的印证了这一点。

）所以两位明王在以壁画为界的两个空间里各自修行。

不动明王需要破除的是恶念、执念和善念（佛教中称之为三尸），而孔雀明王需要破除的却是怨念和贪念。

而要真正破除这些杂念，做到无欲无求、无色无相的境界，就需要一番历练和磨难。

所以不动明王就将其恶、执、善三念化为三个人（孟龙潭是恶、朱孝廉是执、后夏是善），进入孔雀明王修炼的画境进行历练（难道这就是密宗的双修历练法门？

）经过种种艰难的历练后，孔雀明王在不动明王的点拨下，最终抛开种种俗念顿悟成佛。

（注意，这里说的是抛开各种俗念，而不是万念俱灰。

因为只要有人的存在，这些欲念就无法消除。

这就与剧中姑姑虽然通过自己强大的法力，将剧中的各色人等杀的灰飞烟灭，而后又在不动和尚的点拨下将所有人物恢复原形的剧情设计契合的天衣无缝。

）而不动明王的恶念、执念、善念三尸，在完成了自己的使命后，随着不动明王的功德圆满、立地成佛，自然烟消云散。

本剧的妙处就在于，用一个多角爱情故事为主线，暗地里却讲述了一个悟禅修佛的故事。

不过这条暗线过于隐晦，没有相关宗教知识，不潜心研究的人，始终参不透其中的真相。