神奇女侠1984

这是自疫情以来我第一部去电影院看的片，没成想吃了2个半小时的屎，悔不该贡献了票房。

我原本是在微博上边看到两大V在那给这部电影打了4-5分（满分5分），所以才去看的，没成想这么垃圾。

我都怀疑这两人是不是恰了烂钱。

总之接下来全篇都是吐槽，会有剧透，先提前说一下。

我会按照记忆顺序讲讲为什么这片十分狗屎，如果你还没去电影院看，又不想被剧透，那我建议你别去电影院看，自己找点别的办法先看了，再回来看我写的内容。

以下正文：故事核心很简单，盖尔加朵就职的地方某天拿了个许愿石回来，有个靠石油发家但是现在石油枯竭于是想靠许愿石翻盘的男人偷走了许愿石并对许愿石许愿让自己变成了许愿石，之后他让别人对自己许愿并从他人身上收取代价以让自己变得富可敌国，权倾朝野。

盖尔加朵跑过去阻止了他，就是这么个故事。

①开场20分钟左右，男人以赞助者的身份来到盖尔加朵就职地，并和她的女同事打成一片（许愿石就在女同事房间里，女同事前一晚许了个愿要求变得和盖尔加朵一样完美，不过当时女同事并不知道许愿石是真的）。

女同事去补妆，男人跟了过去，并看到了许愿石，于是通过加大赞助的方法希望在就职地这块办个party，并打算趁乱拿走那块许愿石。

我他妈人都傻了，你是赞助者，大哥。

你都看到许愿石了，你说好奇想看看不就完了？

你是甲方，你不是乙方，你又不是要拿走，你的目的是许愿啊！！！

直接许愿不就完了？

反正别人看你也是闹着玩，你为什么非要搞个party然后趁乱拿回家里许愿？

而且这还算是偷东西，你不拿走盖尔加朵都不会追查到你身上。

我都怀疑这玩意是不是发动还有我不知道的条件？

我满脑子都是这人是傻逼吧？？？

过度弱智以至于我都不知道怎么吐槽。

②男人拿回家之后许愿让自己成为许愿石，这点其实设计得很矛盾，至少在代价这个设定上我觉得策划做得不平衡。

我一开始以为这个男的是没想好自己要许什么愿望，于是打算让自己变成许愿石，言出法随。

后来发现他是变成了只要有人跟他许愿，他答应了，就可以实现别人愿望并从他人那里收取一定代价的体质。

就我大概理解了一下，这个男人是调查过许愿石的发动机制的，先不说许愿是不是一定要自己一个人在半夜，总之许愿是有代价的，你要的东西越多，那么你要付出的就越多。

所以男人的逻辑应该是担心如果他许下的愿望太多或者太大，那么他要付出的可能就是他的生命，那么愿望就没有意义。

于是他自己变成了许愿石，让别人来对他许愿，他负责收取代价。

那他变成许愿石体质之后，别人对他许愿，他也要付出东西，那就是健康，大概约等于发动神力（许愿石是谎言之神制作出来的东西）所需要支付的手续费或者启动费吧。

但是这里第一个矛盾点出现了：愿望很可能并不是按照大小收取代价——男人在剧情里面说过，他允诺的愿望太多了，所以健康变得很差。

那也就是说事实上愿望并不一定是根据大小收取代价，而是根据数量。

那他一开始为啥不自己许愿？

你不是调查过许愿石吗？

你还把人家三视图素描出来了。。。

第二个矛盾点是付出和收获不对等。

男人满足石油大亨的愿望时，收走了石油大亨的军事力量作为代价，但其实实现的愿望堪称神迹。

也就是说实现的愿望和你的付出根本就不对等，这中间是有杠杆存在的，更是佐证了男人当初如果直接对许愿石许愿也许根本就不需要付出多大的代价，他只是傻逼而已。

第三个矛盾点是男人居然没找人许愿让他变得健康。

当然这可能是设计上不让你找bug，但是我觉得你起码试一试，不然观众怎么知道行不行？

你拿到许愿石，并获得许愿体质的时候，你就应该根据这一套“装备系统”打造一个自己的“build”。

这个男人确实打造了一个build，但是过于脑残，他的想法是通过全球广播电视实现所有看到他的人的愿望，代价就是从每个人身上收取他们的生命力，保证自己的健康。

我不敢说自己是什么策略游戏玩家，但是我觉得任何一个脑子正常的人，都会先找一个人来许愿：我希望你实现他人愿望的时候不会有任何负作用。

你好歹试一试啊...就，实在太蠢了你知道吧？

③说回付出和代价不对等的事情，我感觉这个许愿石收取的代价是那个人没有意识到，但是又是她最珍贵的东西。

女同事获得完美的同时，被收取的代价是她的善良和热情，她渐渐变得残忍、冰冷、偏执；盖尔加朵获得她男票复生的同时，被收取的代价是她的力量，她渐渐变得衰弱、无力、像个普通女人。

但是其他人许愿因为不是通过许愿石，而是通过变成了许愿石体质的男人，所以男人要收取什么代价完全是男人自己决定。

男人看起来还挺平均的，管你许什么愿望，我就要你的健康，一视同仁。

我觉得这是破坏了游戏平衡的行为，非常弱智。

而且我如果许愿要你许愿石的能力，你怎么说？

④盖尔加朵说谎言之神是恶神。

我真的想一巴掌扇到你这个几千岁的老太婆脸上，要不是盖尔加朵是你的演员老子真的想锤爆你。

在这部电影里面，谎言之神制作出了许愿石，大家向许愿石许愿，谎言之神实现他们的愿望，并且收取相应的代价——这完完全全是公平交易。

这里我想到三个点，为什么盖尔加朵认为谎言之神是恶神：她从小受教育觉得谎言之神是恶神，自己并没有考虑过为什么；她觉得谎言之神收取的代价和她付出的明显不对等；她认为许愿石作为一个“许愿机器”，那么应该是用来被白嫖的，但是却是个交易功能，被骗了，你果然是谎言之神。

我无论怎么看，都觉得只有第二点可能才能说明谎言之神是恶神，就奸商嘛。

但是事实上谎言之神是奸商吗？

电影里面看，我觉得不是这么一回事——每个人说一句我放弃愿望，他们就可以立刻拿回自己原本付出的，并让已经许下的愿望失去效力，但是做出的部分改变不会消失。

这种行为你知道像什么吗？

像你买了1张电影票把电影看完了然后你把票退了还拿了全额退款。

你觉得电影院是善人还是恶人？

你觉得这电影里面女主角是不是弱智？

我觉得是。

⑤白人意识形态就有问题，这是我觉得这2个半小时里最最最最最想说的。

首先这部电影最后是盖尔加朵劝说所有人放弃自己许下的愿望，让世界恢复美好的原样，同时劝说男子看看世界，看看他儿子。

最后男子为了儿子放弃了自己的愿望，变成了正常人；其他所有人放弃了自己的愿望，让世界恢复原样，大家皆大欢喜。

我皆你妈个头，傻逼白人，NMSL。

一开始搞事许愿的是你，最后放下屠刀还觉得自己拯救了世界的是你，让别人许愿的是你，让别人放弃许愿的还是你，还说什么让世界恢复原样，什么原样？

在伊拉克抢夺石油攻打别人国家的原样吗？

在阿富汗虐杀平民割喉小孩子的原样吗？

还什么世界美好，全都是你他妈惹出来的事情，恢复原样好让你继续侵略抢夺是吧？

不愧是强盗民族，真他妈令人作呕。

而且我怀疑神奇女侠最强的能力根本不是什么身体素质、真言套索之类的，而是蛊惑或者洗脑能力，大概堪比X教授。

她对着全世界说你们放弃许愿，大家就真的放弃许愿了，那些战火纷飞的地方，那些饱受苦难的人民，就这样放弃让生活变好，跟这些傻逼白人一起傻白甜了，呵呵。

接着这个片很完美地诠释了在白人的世界观下，大家许愿都是在遵循自由主义和资本主义的思路，所有人都利己，没有人考虑过利他。

如果男人在最后面对全球许愿，只要有共产党员许愿天下大同，你说还有这么多逼事？

英特耐雄纳尔直接实现，你还用得着搞这些屁事？

还搁这拯救世界呢？

世界就是被你们这帮傻逼白人搞臭的，ok？

所以在他们的想法里，人类命运共同体根本就是不存在的，人民共同富裕，大家都过上好日子这种事也是不应该的，这就是资本家的思路。

⑥最后我想讨论点非吐槽的事情，纯粹是发散脑洞。

我其实看的时候就在想，盖尔加朵许愿让他男票复活，代价是失去力量，然后她哭着撤回了愿望，获得了力量去拯救世界了——为什么男票不许愿让盖尔加朵获得全盛时期的力量或者更进一步？

这不摆这个万能许愿机么？

我实在是搞不懂why。

电影里面显示，男人具有许愿石体质之后，似乎需要男人允诺才能真的实现愿望，那也有可能是因为男人不会允诺这种愿望，所以干脆盖尔加朵男票就没许愿。

但问题是当时男人已经在面向全球收取愿望了，即批量允诺批量收取健康的代价，你混在里面许一个又不会咋样...你要是担心自己会消失，就先许愿自己脱离许愿机的复活机制真正复活，而后再许愿盖尔加朵恢复力量。

用魔法打败魔法这种道理都不懂，还一战飞行员呢，色令智昏还差不多。

⑦差不多就这些了，最后彩蛋显示神奇女侠的祖宗复活了，就那个穿得跟个黄金圣斗士长得跟低配蔡明一样在结尾出现的女性。

我没有容貌攻击的意思，但是她长得真的很通用整容脸，而且是苹果肌整过头那种。

以上，脏话有点多，但这片真的挺让我蛋疼，白人真是不放过任何一个输出他们垃圾意识形态的机会。

在《神奇女侠1984》观影中，给我的感觉是如坐针毡，如芒在背，如鯁在喉。

这一部绝对是前作全方面的退化。

作为商业片，它的娱乐性大幅度减少，甚至没有。

从这一角度来讲，它就是不及格！

影片的动作场面是绝对灾难性的，虽然有着烟花和挂闪电这样的视觉奇观，但开头前十五分钟的“马戏团表演”极其没有想象力，五六个人就在那里跳来跳去，骑了骑马，射一射箭这些在平时就能看见的烂透的动作，看了只能说无聊。

而且后面的商场里，马路上和白宫里的动作戏，刻意用大量的慢镜头，来展现女侠的力量和速度，却破坏了原有的动作调度，表现的非常无趣。

特别是那场追逐戏，女侠的跑步特别特别的不讲究！

没有速度感的呈现，观感就像是在平移一样，导致整场追逐戏的效果就是儿戏一样。

而最后的高潮部分，虽然反高潮的设计的确还有一些聪明，也突出电影中人性本善的主题，但结局打斗过于无聊，且没有美感和逻辑可言。

等到观众真正看到这个反高潮的设计后，只会觉得无趣，有一种被欺骗的感觉。

似乎是因自家DC宇宙的失败以及漫威宇宙的成功，《神奇女侠1984》变的非常的低龄化，剧情显得幼稚，欺负观众的智商。

的确，许愿望（就要付出代价）的设定还是不错的，但实行起来就很差劲了，每时每刻说教一番，显得像是儿童读物一般。

人物的设定也是没有什么新意，两位BOSS的设定相比前作有着明显的退步，完全不能感受到两位BOSS的魅力，相应的，相关的剧情就会弱不少。

除此之外，本片对80年代的背景描写绝对是不够的，仅仅靠一次换衣秀，一场博物馆参观绝对是不够的，主角和这个时代背景近似绝缘的，几乎没有什么互动，显得80年代的背景只是流于表面罢了，还不如前作的一战背景有意思，片中至少还有一个女侠吃冰激凌的细节，而本作完全没有。

况且本片的片名还有一个“1984”，但导演在除了结尾的直播外，完完全全没有展现出所谓的1984因有的“老大哥”之类的因素，却有着侮辱这个看似有些深度的标题。

最后，以片中的“一块黄水晶可以让人许一个愿望”剧情来说，如果真的能许愿，那我希望这一部能够重拍，至少要拍的比这部好。

蛤？？？？？？

说到底我也只是想进影院再听一遍《Is she with you》燃一下而已，结果你给我叨了两个半小时的“every vote counts”？！

一开场的铁人三项，继承了第一部的天堂岛部分的优良传统，想象力贫乏到电视剧水准。

进入1984年后，商场抢劫戏的拍法明显模拟老版剧版，但对不起，这段致敬长到无聊了！

动作戏！

我想看动作戏啊！！！

柯克船长的复活，干嘛非要借人家身体啊？

借了人家身体，为什么又不思考一下人家灵魂去哪儿了啊？

女侠你不是很正义的吗？

这也是一条命啊！

编剧让观众这么纠结，干嘛不让柯克船长直接肉身复活啊？

又不影响剧情哇？

80年代什么战机的航程能让它从美国飞到埃及啊？？？

不对，这段的槽点应该是一战飞行员为什么会无师自通地开现代飞机啊？？？

不对，这段的槽点更应该是女侠为什么能让柯克船长开战斗机啊？？？

这是谁的飞机啊？？？

为什么为什么为什么啊？？？

女侠学飞行没问题，但是，为什么这么有超人+奥特曼+天津饭舞空术的奇怪感觉啊？

预告片里驾驭雷电这么帅的镜头，你、你、你用在这么潦草的地方。。。

派导你真的觉得自己是战幕死卡梅隆或是皮的杰克逊，奇观镜头一抓一大把啊？

那个黄金圣衣，好像。。。

是累赘？？？

鸣人！

女侠和你是一伙的！

嘴遁！！！

好了好了好了我知道了，不管暑期档还是圣诞档，你们好莱坞统统都是民举档！

（我阿诺大大不服）

之前无法进行具体的评论，因为整部电影的悬念都围绕着史蒂夫是怎么回来的，怎么说都难以避开，因此只能很概括性地评价。

最近《神奇女侠1984》在中国上映后，听到了一些观众的反响，针对感情戏及女性反派的塑造展开分析。

（剧透警告！

未看片的请等待看完再阅读）

1、故事的立意和选择侧重感情戏是合理的听到比较多的抱怨是动作戏少，说教多，感情戏多。

侧重感情戏这点其实在我和很多其他影评人看来反而是本片的优点，就是找对了角度去展示戴安娜存在的真正意义：她是爱神，不是战神。

她虽然具有过人的能力，尽量保证人类摆脱各种灾难，但她其实真正的目标，从第一部开始，就是试图宣扬爱与正义，用非暴力、最小破坏力的方式教育人类避免纷争，维护和平。

在讲过起源后，续集自然要继续强调她这个作用。

1）主题第一集其实最吸引人和最成功的地方也不是动作戏，而是塑造了戴安娜这个惹人喜爱的角色，并讲述了一个感人的爱情故事。

她化解人类危机的方式同样是试图为人类带来爱与善良。

第二集也是如此，许愿石的故事让人们意识到一个人的野心得到满足也许会暂时带来满足感，但却可能给世界和自己带来更多灾难，并没有任何事是不需要付出代价的。

而戴安娜希望人们看到，世界如此美好，值得珍惜和爱护，这比个人的私心更加重要。

所以本片在结尾处一直在强调这点。

这个主题在现今更加有代表性。

影片中出现了很多有着各种野心的人，一旦他们都的野心得以实现（甚至包括建墙），最终导致世界陷入了更多纷争。

特别是Max Lord塑造得像特朗普，特朗普最大的特点不就是爱说大话吗？

他总是许下很多假大空的承诺，十分蛊惑人心，让人觉得他可以帮忙改变人们的生活，但为了达到这些目的，却反而把世界搅得更乱，甚至违背了人性、科学和国际规则。

因此大部分观众看到本片都自然会联想到我们的现实生活，同时这种许愿石的设定也很容易让每个人想问自己：最希望达成的愿望是什么？

如果付出的代价很大，还是否值得？

2）动作戏戴安娜的打戏其实本来就很难拍，因为她与超人一样，基本上不需要太多动作，就可以轻易地打败对方。

第一集已经用天神作为敌人，最后就是一顿爆炸，其实也没过瘾。

唯一可以让她人性化且增加动作可看性的办法就是拿走或降低她的超能力。

我们都知道超人的弱点是氪星石，但其实真的用烂了，所以之前导演试图用超人的母亲来作他的弱点，可惜塑造得不是很有说服力。

而在神奇女侠这里，她的弱点就是史蒂夫。

用她在超能力与最想得到的爱人之间选择，既符合她的人设，也让人看到任何事都要付出代价的道理。

片中的许愿石很好地完成了降低她能力、暴露她缺陷的任务，同时又创造出反派和足够的混乱，让本片成为了一个合情合理又很映射现实的续集。

从这点来说，故事的立意其实是很成功的。

在她失去了能力的一部分时间里，白宫的打斗戏和公路追车戏等于是以一个更接近凡人的能力去诠释，因此说更像是印第安纳琼斯系列，她依然有鞭子，但打起来很费力。

事实上这部分的动作戏要比后面飞来飞去更加有看头。

而且为了满足观众对“神奇女侠”神力的好奇和视觉效果的渴求，才安排了开头那一段令人目瞪口呆的神仙大赛，与此同时引出老师之前跟她说过的，关于真诚的重要性。

3）感情戏爱情故事并不一定是天长地久、朝夕相处才美丽、感人，戴安娜和史蒂夫的短暂相聚其实还是非常甜蜜的。

戴安娜虽然实力强于史蒂夫，但后者总是可以在关键时刻成为得力助手和精神支柱，协助戴安娜顺利完成她的任务。

虽然结尾的刀子再次戳中泪点，但想想看，能与已经离去的人再次重逢，哪怕是短暂的，依然是一种奢求。

我还是比较满意影片对史蒂夫回归的设定，没有让他就这样“噗”一下大变活人地出现在人们面前，而是附在另一个男人的身体里，只有观众能看到他原来的样子。

这样看起来合理、不突兀，而且结尾处圣诞场景中，那个男士与戴安娜再度相逢也埋下无限的可能，代表着戴安娜终于可以在其他人身上看到希望，有了机会重新找到爱情。

因为影片的前面一直在展示她根本不愿意给任何人机会，认为她只能找到一次爱情而且已经失去了。

但史蒂夫一直在跟她强调，这个世界这么大，还有其他人值得她的爱。

我个人最喜欢的就是独立日史蒂夫与戴安娜在烟火中开飞机，及最后她在圣诞的街头，重新感受到生活美好的段落。

既然本片的观众群有大量的女性，这样浪漫又温馨的场景还是很有必要的。

这也是为何大部分爱情喜剧里总会出现圣诞节等各种节日和美好街景的原因。

我并不觉得女性为主角的电影就应该只展示女性角色的强大和神勇，就算是男性主角也有浪漫和轻松的戏份，重要的是角色要人性化和讨人喜欢、容易获得共鸣。

很多丧偶、离异或分手的人，很久走不出过去感情的阴影，有的认为无法再找到对的人了。

很多影视剧也常常强调真命天子、命中注定，仿佛错过了这一个人就没有真爱。

而本片不仅让是女神带给人们大爱的教诲，也让她自己重新获得了去爱的勇气。

2、反派很有代表性另一个看到的一些抱怨是关于反派，认为没有之前的大神反派厉害。

但其实片中的豹女芭芭拉和Max Lord 在生活中很有典型意义，个人认为反而比天神容易获得 共鸣。

他们都是长期感觉怀才不遇，强烈希望走捷径尽快改变自身地位的人，也都变成了十分危险的人物。

其中我个人认为芭芭拉这个角色塑造得很成功，代表了生活常见的很多女性。

首先，她是曾经被霸道“掠食者”（Predator）欺负的小绵羊，最初在街头被侵犯无法保护自己，是值得同情的弱者。

因此她希望变强大，不再被人欺负。

但之后，她无法控制住自己的野心，最终自己也变成一个“掠食者”，这也是为何她最后会以豹女的形象现身。

她并不是获得了变身的能力，而是代表着她彻底放弃了人性和善良，变成了自己曾经最憎恨的那类依仗自己能力欺负别人的Predator。

世界上最可悲的事之一就是变成你憎恨的那类人。

其实这在生活中也满常见的。

最典型的就是网络上一些打着女权旗帜到处骂人的伪女权者。

她们一边反对暴力，但一边却用非常难听的话去网络暴力甚至污蔑其他人，不仅没有能有效解决问题，反而树敌无数，挑起对立，与她们口中的“施暴者”无差别，因此玷污了女权主义者的名誉，让真正的女权难以实现。

很多时候当人们获得了话语权时，并没有意识到如何正确地利用，而是因为过度的野心而开始为所欲为，展示出的反而是更加丑陋的一面。

其次，影片对芭芭拉遭受的来自外界的忽视、敌意和骚扰进行了很详细的描述，真实反映出了作为一个女人常常要面对的一切。

如果你不够美，就是被忽视；如果你太美，又常常被骚扰。

她时常很在意别人对她的看法，心情因此受到影响，极度渴望受到关注，但也因此在偶尔得到关注时往往就容易失去了警惕性。

比如突然被男士赞美和青睐时，会立刻上钩。

这在生活中也很常见。

很多姑娘们特别容易被夸一句就找不着北，并以吸引到别人目光为目标，但往往惹祸上身。

与此同时，戴安娜也有面对这些来自周遭的干扰，她做的就是一律不理睬那些人，完全没有被诱惑或被刺激到，因为她对赞美、关注、青睐都没有放在心上。

这其实也是影片再次希望让女性观众看到，如何自强自立，自由自己内心强大，才会不受到别人的影响。

当你不在意那些花言巧语或诱惑时，也避免了很多麻烦。

豹女出现的段落采用黑夜是很明知的，加上又多是动作戏，豹女行动力很强，不容易让人看清楚她的妆容，掩盖了造型上的奇怪感受。

而且没有刻意把脸部做出动物模拟形态，而只是化妆加长发，避免了《猫》那部片中尴尬的造型。

总体来说让人看着还算顺眼，没有变成CG惨剧。

Max Lord这个人物其实与豹女是同一类人，他也曾经是暴力者施暴的对象，有着悲惨的童年，所以他希望可以变成强者，保护他的孩子，让他与儿子不再受欺负。

但他显然使用的手段并不正确。

我始终觉得他儿子的塑造比较缺乏说服力，这样一个从出场就把野心写在脸上的人，居然如此在乎他在儿子眼中的形象，每次见到儿子立刻变好爸爸，转变实在太突然。

而且他的儿子还是个亚裔养子。

看到这里不难感觉这一定是编剧写到最后发现：“坏了，影片里都是白人，缺乏族裔多元性！

”于是专门把他的儿子给写成了亚裔，实在很刻意。

但是前面提到，因为这个角色的存在让危机更升级，导致了全世界的混乱，又比较有现实代表性，比光豹女一个反派肯定要好很多。

总体来说，我认为这是一部比较符合预期的续集，对女神这个人物的塑造起到了巩固加强作用，对女性观众也有着正面的鼓舞和引导，爱情故事也再次很甜蜜又感人。

★★★★WW1984跳票好几次了，从原定的19年上映到现在的20年年底，然而这短短一年的时间里却发生了太多魔幻的事情。

做为一个从来不写长影评的DC死忠，看到如此两极分化的口碑不免长叹一口气。

此时距离我观影结束已经过去十个小时，心情也平复的差不多了，我也想聊一聊在我眼中的《WW1984》。

整体来说，派导不只想拍一部正反派对波打打杀杀最后邪不胜正的超英电影，她是更愿意探讨一个超级英雄的成长与选择。

这篇影评我也主要想从成长的角度来谈一谈这部电影。

这部电影前期的节奏有点一言难尽，虽然环境氛围渲染得很好，但是从豹女出场开始节奏就开始变得平缓扁平又有些莫名其妙的拖沓(虽然我知道是在给角色铺一个较为完整的人物弧光)，但是真的做的很不抓人眼球。

好在随着史蒂夫的回归，剧情和节奏逐渐回温，渐入佳境。

坦白讲，早在去年看到先导预告里出现了史蒂夫时，我还是比较抵触的。

因为第一部的史蒂夫真的塑造的太好了，而且他在和戴安娜感情最浓的时候选择自我牺牲，无疑是以最好的样子永远地定格在了戴安娜的心里，也永远地成为了观众们心中的隐痛。

“I can save today, you can save the world.”看先导预告的时候我已经猜到了剧情的大致走向，但是又怕真的是这么烂俗的桥段，因而就更加排斥史蒂夫的回归。

然而第二部对于WonderSteve的处理就显得很细腻，让我的这种排斥感几乎一扫而光。

首先用镜头慢慢掠过戴安娜的家，发现虽然史蒂夫早已不在，但是戴安娜的生活里仍处处有着史蒂夫。

近百年的时间倏忽而过，她仍旧没有“move on”。

对旧爱的执着早已将她烧的体无完肤，她不敢再爱，也不舍得再爱。

而当许愿石出现在戴安娜眼前时，戴安娜似乎都没有思考就许下了想要再见到史蒂夫的愿望，然而许完愿望后戴安娜却又苦涩地笑了一下，因为她打心底觉得这是不可能的。

如果这段没有代入感的朋友，可以回想一下你最快乐最怀念的时光，你一定怀念的不是时光本身，而是在那段时光里跟你一起缔造回忆的那些人。

但是当一个最熟悉的身影出现的时候，戴安娜的神情从疑惑到惊诧再到不可置信，最后到失而复得的喜悦，情绪层层递进，可以说相较于第一部有了很大的进步。

就以上而言，派导对于这段情节的把控可以说相当细腻又温柔了。

故事可以很简单，主要是看导演如何调度处理以及演员情绪的递进，可以说这段的处理真的很棒，史蒂夫的回归显得格外地柔情。

然后我想说一下史蒂夫开飞机的那一段。

史蒂夫触摸飞机的那一刹那我就有点想哭，太TMD像我看到乐高和我老婆看到高达时候的样子了。

我在漫天的烟火里看到的是史蒂夫和戴安娜的互相欣赏和相互理解，戴安娜愿意看到史蒂夫在他热爱的领域施展才能，她虽有着半神的力量，却能在第一部里感受到自己的渺小和在本部里表达对史蒂夫天赋的钦佩；史蒂夫意识到自己的平凡却仍坚定的爱着神一样的戴安娜。

想起之前在哪里看到过这样一句话：“一个个体认识到自己渺小平凡就具有了人的意识，一个人接受自己的渺小和平凡而不慌张，才有了爱的能力。

”另外我想说，看到WonderSteve的默契作战的时候我真的被燃到了，这种双A的CP才是人间珍宝！！

(果然我找对象还是适合找这种并肩作战的“战友情”吗233333)WW和史蒂夫的那场离别戏我也很喜欢，算是一种留白处理，如果真的具象化的拍出来我感觉反而就没有那层决绝的温柔了。

当WW荡着绳索来到空中感受风和气流的时候我真的感动到哭泣，脑海中突然播放起《挥着翅膀的女孩》里那句——“骄傲地对着天空说，是借着你的风。

”最后的结尾也相当温情，在雪地里久久驻足凝视的戴安娜和第一部结尾里凝望着天空的戴安娜，都勾勒出WW这个角色丰满和立体，以及人物弧光的完整性。

——————————分割线——————————说完了以上纯感性方面的角度，我想再从其他的角度来聊聊这部电影。

我只能说在经历了近一年的魔幻事件和美国种种迷惑行为之后，再看这部电影能有着更多的思考。

去年先导预告的时候有看到采访说本片中马克西维尔劳德的形象是根据特朗普设计的，现在看来是格外地贴切——满嘴跑火车，疯狂的向民众兜售着他的“成功”，不断的欺骗诱瞒着大众。

再到影片中马克西维尔劳德对埃及(没记错吧)的建墙行为，让我想起了墨西哥边境墙，再联想到美国所奉行的单边主义，以及川普上台后的各种极端民族主义，我感觉已经贴切的不能再贴切了。

马克西维尔劳德借助各类卫星在全国面前出镜，疯狂的告诉民众“我能帮你们实现愿望。

”让我疯狂联想到川普名言“Make America Great Again.”但真正的结果呢？

世界因此陷入混乱，美国各地暴乱四起，混乱无序就是绝对的自由。

这如果放在19年播出肯定有人会觉得荒唐，但是在2020年的年末，却让人感受到无尽的真实。

意识形态的内容就聊这么多，如果后面想起来什么了再补充。

最后我想说一下WW1984的缺点。

1、反派的逻辑起点有点牵强，这里主要说的是马克西维尔劳德，豹女还可以。

2、如一开始所说，电影前半段的节奏有问题，没有办法第一时间抓住观众。

3、马克西维尔劳德的结局有点莫名其妙，虽然说我可以理解WW的嘴遁输出民众是有效的，但是说服马克西维尔劳德就有点迷，毕竟电影里也没表现出他对儿子有多在意……4、打戏有点少是真的，不够看，也不够惊艳。

关于豹女我想说，她最后应该并没有放弃她的愿望，只是在马克西维尔劳德放弃做行走的许愿机器以后，她的力量才消散的，最后是她颓废的望着夕阳，应该是心有不甘的。

希望下一部是豹女装好人接近WW然后再偷取塞恩部族猎豹女神附身的弑神之刃，插入胸口永久变成豹女。

毕竟做为WW强劲的反派之一，只用一次也太可惜了～

晚上散步时，脑内一直回放着电影里的片段，我觉得我得写点儿什么，以完成我与这部电影的互文。

观影感受是私人的，《神奇女侠1984》的故事有着与我经历相重合的部分。

它以影像的方式呈现出我无法用言语描绘的情感，深深共鸣。

超英作品中有一个常见的创作套路（Trope），即“冰箱里的女人”（Women in Refrigerators），特指在包括但不仅限于漫画作品的故事情节中，为了驱动男性角色的故事发展，女性角色经由特定途径遭受伤残、失去力量或死亡的情况。

与之相对应的是“解冻的男人”——女性的残忍死亡刺激了男性的成长。

比如，这条短语的来源，DC宇宙的绿灯侠，当他回到家发现女友被反派大boss杀害并冷冻在冰箱后，悲愤交加，干掉了对手。

在此类语境之中，女性还是作为他者而存在，她难有自己的性格与复杂经历，只是男性生命经验中的工具人，无论她或她们对于他和他们的意义有多重大，女性在很多叙事结构中仍处于扁平状态甚至是缺失的存在。

神奇女侠将这样的套路进行了性别调转。

第一部里，史蒂夫的壮烈牺牲让戴安娜觉醒了勇气与更强大的神力。

在第二部中，也是史蒂夫的离去，让戴安娜习得了飞行。

但是，这一次，我认为戴安娜的成长不是来自大他者（爱人、人类或被破坏的世界）而是她的自我，来自属于她个人的爱的力量。

“我放弃我的愿望。

”是她接受了现实，也明白其愿望也是一种美丽的谎言。

“我放弃我的愿望。

”通过假象获得的事实是短暂的，需要付出相应的代价。

会失去超能力，会失去良知，甚至失去人性。

“我放弃我的愿望。

”正如同童年在天堂岛的那场竞赛，通过捷径获得的只是虚假的胜利。

拉康说，欲望构成了我们的经验。

我说，不如是让欲望成为现实的经历构成了我们。

愿望是欲望的表现，想要实现欲望势必经历努力的过程。

忽视等价交换原则而轻易实现的愿望，本就是一个谎言。

事实只有一个，真相只有一个。

“戴安娜，无论我身在何处，我将一直爱你。

”“我爱你。

我放弃我的愿望……”身上的伤痕渐渐修复，真言套索飞速旋转，雷霆之力重回她身。

“我离开你之后，你的天赋也成为了我的一部分，我学会了飞行。

我虽孤身遨游天际、驾驭闪电，但你对我的爱与我对你的爱一直流淌在我生命中的时时刻刻，成为不可磨灭的痕迹，成为我继续奋战下去的动力之一，让我成为我自己。

”于是她伸出自己的手，握紧拳头，向前。

爱是神奇女侠最大的武器。

女性主义的电影，其浪漫也是极致的。

一战时，是史蒂夫带领戴安娜认识人类社会，完成孩童到成人的转变；80年代，是戴安娜引领史蒂夫感受新的未来，她自己也在亲密关系的滋养中完成女性自我的再觉醒与再成长。

除去天堂岛竞技，我认为片中第二次高潮便是戴安娜与史蒂夫驾驶隐形飞机穿越绚烂烟火的片段。

凡人爱侣会开车兜风，在海岸边、树林里、家中或对于他们特殊的地点欣赏烟花的短暂与热烈；而女侠爱侣，在战机中，穿梭繁星，掠过花火，交响乐起，转瞬即逝也能定格成万古长存。

烟花消逝时不仅刻出战机的身影，也共同完成了只属于戴安娜和史蒂夫的共同经历。

我想，这会是留给戴安娜的，无比宝贵的，关于爱的回忆。

尽管《神奇女侠1984》有着明显的缺陷，比如某些情节稍显拖沓，也并未完全颠覆“冰箱中的女人”的套路。

第一部史蒂夫的去世是壮烈的，带着豪情壮志；第二部史蒂夫的离去，是温柔的，也是复杂的。

不像套路中的女性，她们在情节里的消失往往惨痛且残酷。

但我认为，这也是这部电影的又一女性主义的部分：去掉二元对立的视角，呈现每个角色自己的故事。

每个角色的所作所为皆有自己的理由，比如豹女的转变，在获得力量之后反击骚扰她的男人，她失去了节制，彻底沦为暴力的奴隶。

观众能看到角色们的脆弱、挣扎和反省，正如戴安娜对豹女说的那句：“你不是我，我也不是你想象的那样。

”这部电影甚至对反派都是善良的。

秉承神奇女侠真善美的核心，结局部分并未夺去麦克斯的生命，而是把他也当作迷途的羔羊，去启发，去唤醒，去找回人性。

正如戴安娜在决战时对影片里每个个体说的话，也是说给每一位经历了2020年的荧幕前的观众。

是观众与女侠一起完成了最后的决战。

“你经历了痛苦，感受了悲伤，但你不是独自一人，弱小无助，孤立无援。

”我们都经历了太多。

旧时代的浮华已经过去，新时代的来临需要更多人的脚踏实地。

这是在2020年即将落幕时最好的一部超英电影，温和有力，理智又充满爱意。

拥抱真实吧，Truth is beautiful.

1.整个电影就开头铁人三项比较好看，建议导演去拍奥运宣传片2.一开始的反派就弱智得让人窒息，纯粹就是当个反派让女主装逼，找小女孩当人质，你倒是说说你的需求啊？？

头一次见拿人质以后直接准备撕票的3. 女主打架真的太装逼了，一直凹造型，但是又没什么动作，就是在空中荡来荡去，在体操和杂技里面反复横跳，奥运宣传片，没你我不看4. 以为女主介入抢劫案是为了顺便看到宝石，结果后面还要FBI送？

那开头剧情意义何在5. 女主真的有种高高在上的感觉，和谁说话都是高冷挑眉+你丫给我闭嘴吧的微笑，打架一定要歪嘴一笑，非常玛丽苏，十分代入女反派6. 史蒂夫回来以后没有质疑没有害怕没有思考，直接亲亲抱抱滚床单，啊这，这就是神仙伴侣吧（战术后仰）7. 公路打戏那段下车奔跑瞬间想到功夫里面的人体摩托车，然后接一个美貌自信微笑特写让我笑出了声8.为什么每次救人都要给小孩说保守秘密，这么多成年人都看到了啊，建议拿大喇叭给每个人喊保守秘密9.编剧在走剧情和搞爱情里面反复横跳，一拉拉扯扯就绝逼专心谈恋爱配深情bgm，走剧情男主就开启神隐模式，两种模式啪的一下切换很快，就像铺垫半天吃肯德基端上来一盘饺子一样让人摸不着头脑10.为什么要开飞机？？？

两个人在焰火里笑，戴着五光十色的滤镜，略土味11. 这个实现愿望就是个bug，要是两个人愿望矛盾怎么办？

如果每个人都是世界首富，那就没有人是世界首富12.应该有很多人的愿望是再来一百个愿望，然后男反派直接肾虚挂掉13.最后的打戏也是飞来飞去，空中飞人，手拿菜刀砍电线，一路火花带闪电，别的电影我会抱怨武指不行，这个电影就不需要武指14. 为什么她全身都是金属没有被电，对方被电啊？

静电屏蔽吗？

15.最后放弃愿望一切恢复我悟了，诺兰拍的是虚假的信条，神奇女侠才是真正的信条16.打大反派也靠嘴炮，乏了，大反派还站在仿佛要被UFO吸走的位置17.周围还一直刮风，建议bgm用《起风了》18.小男孩跑的真快，三个镜头过去已经在高架上了，respect19.最后还来了一段回忆杀，尬了，这种桥段上个世纪就玩烂了麻了，今年都什么烂片ps 不要私信来对线，想对线也行，骂完拉黑的怂人给爷爬哈，觉得这个电影无敌好看的也不用私信告诉我你的看法，并不在意谢谢，实在想说可以理发时和Tony小哥说

愿神力与你同在！

很多网友想看神奇女侠？

今天，她——不干了？！

终于等到了我们又美又飒的女侠了。

《神奇女侠1984》，有着超级英雄续集电影一贯的特征：那就是对自我身份的探究，可参照老版《蜘蛛侠2》《钢铁侠2》《蝙蝠侠：黑暗骑士》等诸如此类作品。

但是又有不同的地方，那就是对超级英雄“人格化”的方向描写，这一点没有类比的对象，本片独此一份。

所以该片还是与我们想象的超越英雄电影有所不同，因为电影像一则寓言，也是一则宣言。

除了故事基于恐怖小说《猴爪》的核心设定之外，最突出的便是对“神力”二字的探究。

我们很多时候都羡慕英雄们的超能力，有时候他们有的时候也会受困于自己的神力。

但从没有作品中角色如本片中的神奇女侠戴安娜一样，人家直接“分流”了，差点高呼一声：谁爱管谁管，老娘不干了！

正如电影中，正反两位角色都有神力，但二者的力量却是对应（互补）的。

即得到与失去此消彼长，得到的越多，失去的也是越多。

毕竟，其中一个人渴望“神力”，用来获得所有，另外一个人打算放弃“神力”，希望获得唯一。

猴爪：你对力量一无所知多少个世纪之前，古希腊寓言家伊索曾经说过：“有些人因为贪婪，想得更多的东西，却把现在所有的也失掉了。

”DC漫画里，神奇女侠的故事是我看得最少的，关于电影故事与漫画之间的关联，这里就不展开说了，因为我也不知道。

单说电影《神奇女侠1984》的故事，嗯，该片拥有一个恐怖电影的剧本。

您想想，死去多年的人，某一天突然的出现在你面前喊着你的名字，吓人吗？

当然电影不吓人的，而且尽其所能的进行浪漫化的处理，使得原本鬼片的设定，在一部超级英雄电影里，变得合情合理。

值得注意的是，片中戴安娜和史蒂夫追查魔水晶的时，当他们了解水晶的魔力之后，说了一词叫做“猴爪”，与本片的故事设定很像。

很多人都知道童话故事《一千零一夜》里阿拉丁的神灯，但在现实题材作品中，也有一个类似的神器，就是《猴爪》。

《猴爪》是英国小说家雅各布斯（1863～1943）在1901年创作的一部短评小说，不但是雅各布斯最著名的小说作品，而且是公认世界上最惊悚的小说之一。

故事很简单，一对老夫妻，偶然间得到一个来自印度的小物件——可以许愿的“猴爪”，每个人都能通过它实现自己的三个愿望，但被告知“是命运支配人们的生命，而那些干预命运的人会使他们自己遭受不幸”。

先是老头，第一个愿望是得到钱，结果第二天钱真来了，是因为儿子上班时候出事儿死了，单位给的抚恤金。

老太太悲痛欲绝，许下第二个愿望，希望儿子复活（回来）。

到了晚上狂风大作，外面一个东西在急促的敲门，想要进屋。

老太太想去开门，老头吓得不行，赶紧许下第三个愿望，一切归于平静，故事到此戛然而止。

这个故事“后劲儿”很大，因为故事中并没有表示猴爪是否真的有反噬效果，儿子死亡是宿命还是意外？

外面敲门的是儿子死而复生，还是根本就是其他人，第三个愿望到底是什么？

全靠自己脑补，悬念十足且越琢磨越惊悚，因为全书就透露一个观点，贪婪与恐惧，都是人类自身永远难以克制的情感。

虽然角色内心里藏有着对“猴爪”所代表的神秘力量的恐惧，但更多的却是难以掩饰住内心深埋着的对欲望的贪婪。

《神奇女侠1984》里的大反派，马克斯维尔·劳德，大致就是这种德性。

别看这位拥有神力之后，各种狂妄且一副爱谁谁的样子，但当神奇女侠偷偷用真言套索给他“上套儿”之后，这位的弱点马上就暴露了，闪回中我们能得知，劳德先生是个渴望权力，但又十分自卑的类型，这个特征哪怕他与魔水晶“反客为主”之后，也没有改变。

都是打算称霸世界的设定，这个角色与其他大反派人设完全不同，就在于其自卑的心理，也是恐惧的一种表现。

他越怕什么就越想得到什么，自己无能为力，所以他寄希望于神力。

金钱与权力之下，其终极目标是让所有人都尊敬自己，都有求于自己，让自己不再自卑。

所以在愿望实现的过程中，与其说是他贪婪的表现，倒不如说是他在努力填补自己的恐惧。

他害怕别人瞧不起自己，害怕没人听他的，害怕自己身体顶不住，这些全部都用神力来弥补。

而这个“弥补”的方式，就是通过不断夺取他人“能力”来实现，最终的效果，就是自身拥有的东西全都被替换了。

这个状态，也适用于豹女，两位反派的动机基本都差不多，都是源于对自己的不信任，才寄希望于他人之力，把别人的东西拿过来，自己最宝贵的东西则丢掉了。

这很“猴爪”。

返回头再看马克斯维尔·劳德的行为，他与魔水晶交换，真正“反客为主”了吗，其实魔水晶就是“猴爪”，当你双手握在上面许愿的时候，实际上你的命运也被他牢牢掌握。

这种代表着可控命运的神力，事实上暗地指向着人内心里蠢蠢欲动的贪婪，以此来惩戒由贪婪引起的种种后果，没有人可以逃脱“猴爪”的控制。

包括神奇女侠也不例外，差点就完了。

所以劳德的神力与神奇女侠的神力可以对比着看，二者是此消彼长的。

神力与你同在？

女侠：爬！

神奇女侠，诞生于1941年，在这80年的生涯中，作者不但赋予了她永葆青春的容貌，而DC漫画也靠着不断的重启和重生，来让女侠戴安娜·普林斯与当代世界观和价值观保持一致。

直白一点说，所有漫画角色，长期以来之所以人气居高不下，都是可以恰到好处的迎合读者和观众。

英雄嘛，都是靠着自身魅力——“为他人而存在”。

这跟电影里的神奇女侠何等相似。

女侠和劳德截然相反，劳德想依靠神力，获得所有，而女侠则想放弃神力，获得唯一。

她不渴望神力，反而想丢掉自己最为成名的绝技。

因为除了神力，她什么也没有。

永葆青春代表着永远，也代表着孤独。

你想长生不老吗？

这个问题需要放置在不同环境下才有能正确的答案。

比如《西游记》里的妖怪，吃了唐僧肉就可以长生不老，如《龙珠》里弗利萨，一开始对龙珠许愿就希望自己长生不老，但有没有想过，长生不老之后他们干嘛，整天浪迹天涯，被孙悟空追着打，这种生活要伴随永远的话，不如早死早超生。

所以这个问题在《这个男人来自地球》《月球》等科幻电影里早已探讨过了，无论你过着什么样的生活，孤独将是永远。

电影里，戴安娜唯一的愿望就是想让自己的男朋友回来，这个愿望实现之后，神力逐渐消失，她虽然对此表现困惑，但大部分时间反而表现的欣喜若狂，因为老公回来了，终于可以像一个正常人一样了，也终于可以不再为拯救他人而活了。

与史蒂夫生离死别那一刻，戴安娜那番话说其实很明确了，立场坚定，翻译过来就是：“老娘就是想要自己的人生，不是为他人而活，老娘救了那么多人，这就想自私一次”。

在那一刻，我有种漫画书里的角色突然活过来、打破第四面墙质问读者的感觉：别让我打了，这不是我想过的生活！

在这个观念之下，神奇女侠长久以来，就像那些大众级的偶像一样，终日生活在公众视野下，有着被安排好的人设，不能有自己的生活，更不能谈恋爱，否则你的世界将会崩塌。

而《神奇女侠1984》则打破了这个桎梏，率先让女侠站出来去反抗这种框架，因为电影中她不止一次表现不想回归以前的英雄生涯，甚至她从埃及回来的时候，她都不想管这些事儿了，要不是男朋友这个钢铁直男劝她，人家估计早就双宿双飞去了。

这个发展方向，是我没有想到的。

我原本以为作为人气超级英雄电影的续集，第二部跟《蜘蛛侠2》《钢铁侠2》差不多，都是对自我身份的认知。

没想到该片格式与上述作品差不多，但方向是完全相反。

看腻了“能力越大，责任越大”的陈词滥调，这次反过来：不想要能力，也不想要责任，想要真正的自己。

电影这个观念并没有直给，拍得是比较隐晦的，毕竟女侠是偶像级女神，自己这点小心思不能过于公开，表面上还是一个英雄放弃自私，找回神力担大任的故事，与男友的重聚就像她行侠仗义之路上一次黄粱春梦。

所以才要跟大反派劳德的人设对比着看，这个观念才会突出。

劳德要啥没啥，只有自己的孩子始终对老爸不离不弃。

女侠要啥有啥，唯独没有自己最爱的人在身边。

他们各自都想通过神力改变自己的命运。

所以又绕回了上述“猴爪”的故事主题：所谓神力，总是能轻易控制住人类脆弱的情感，让人甘愿沉沦；其实即便清醒的时刻，又有多少人能够逃避得了这种诱惑呢？

从神到人再到英雄仔细琢磨，《神奇女侠1984》这样拍是有道理的，因为女侠的人设在第一部乃至DC拓展宇宙中的表现几乎趋于完美，几乎堵死了英雄形象的进一步发展，所以只能选择另一个方向，去神格化。

说白了，DC神奇女侠的人设有点像隔壁的美国队长，都是那种非常old school的形象。

美国队长史蒂夫·罗杰斯，就是英雄的初始代表。

《美国队长1》是一部相对老派的超级英雄电影，但最大的亮点就是队长英雄的人设。

他大公无私，舍己为人，弱不禁风的他经受了考验，被注射了超级士兵的血清。

他带领盟军打击罪恶，最后关头他放弃了个人利益，选择牺牲自己，而与爱人共舞一曲成了永久的承诺。

这就是英雄，虽然陈词滥调，义正言辞的口吻还被洛基吐槽，但这一切是符合该角色人设的。

因为这些都是美国队长这个角色被创造出来，一直以来的被赋予的形象。

某种意义上来说，这也是《神奇女侠》第一集里戴安娜的人设，几乎是一个不食人间烟火、没有感情的英雄形象。

所以在第一集完成了英雄的人设的之后，随后神奇女侠的故事是无法继续其形象挖掘了。

可参考美队后两部作品，随后两集的故事，罗杰斯就开始放飞自我了。

这也是没办法的事情，因为美队的初始人设过于高大，从娘胎带出来的不接地气，史前solo男，如何让这样的角色在次时代带领复仇者联盟？

所以随后的故事，对美国队长的人设塑造，鲜有体现其英雄人设的情节，反而格外强调美国队长的人间烟火气息，对兄弟的情义，对爱人的留恋，是一个从神到人的过程。

神奇女侠同样也是如此，而且更大胆一些，给了她一个温馨甜蜜的梦境，几乎让她要放弃英雄生涯了。

最后，美国队长在大战结束之后，选择放弃英雄身份，陪伴爱人，共度余生。

但我们神力无边、永葆青春、美丽动人的神奇女侠呢，但行好事，莫问前程吧。

彩蛋1：还愿大师继续说《猴爪》，这部小说影响了后世很多恐怖小说家，尤其是史蒂芬·金，他在《必需品》、《克莉丝汀魅力》、《骑弹飞行》等作品里，都有关于类似恐惧、欲望的表述。

而李翰祥拍得邵氏电影《销魂玉》，第三个故事干脆就是照搬了《猴爪》的设定。

而个人最喜欢的恐怖电影之一——《恶魔咆哮》（又名还愿大师、破茧天魔，Wishmaster，1997），干脆就是恶魔版阿拉丁的故事。

现实世界上没有不劳而获的东西，讲究等价交换原则。

电影中所塑造的人精（Djinn）就是这类人物。

他可以实现你的愿望，但是他的目的与其说是邪恶，不如说是更加现实一些。

比如片中美女打算永葆青春，那么人精就把她变成一个塑料模特；女主角的老板想要一百万，而人精就让他母亲乘坐的飞机坠毁从而换取一百万的保险金。

电影里关于人贪婪的欲望描绘的淋漓尽致，在这个现实的世界中，那些一切异想天开的凡人给了趁虚而入的机会，其结果只有一个，就是把灵魂出卖给魔鬼“享受”永世的折磨。

所以《神奇女侠1984》中马克斯维尔·劳德终究是凡人，而不是人精原本以为“反客为主”，最终还是逃不过人类情感的弱点，而恰恰是这个“弱点”，救了他。

另外，但凡遇到这种格外大方并硬塞给你愿望的死变态，还是跪地求饶+趁机开溜算了。

没错，说得就是推销信用卡+鼓励你打白条的人。

彩蛋2：御电飞行电影里神奇女侠最潇洒的一段，就是用真言套索“抓住”闪电。

神奇女侠可以空手捏闪电，并用真言套索控制闪电，这是源于她与宙斯的约定（她与宙斯的关系可以查阅相关资料）。

在《正义联盟》里，宙斯等神话角色的出场，拓展了DC宇宙观，所以在电影里，神奇女侠抓闪电也是有源头的。

与其说是抓住闪电，理论上应该是用真言套索召唤出闪电，让她可以在高空“飞翔”，这比蜘蛛侠、蝙蝠侠可畅快多了，后二位想上天还得找个“抓头”，女侠可以凭空召唤闪电，让自己御电飞行，但还是不如大超。

在电影《神奇女侠》第一部中也是这样，战神阿瑞斯想要用雷霆之力击败神奇女侠，但是这股庞大的力量反而被神奇女侠所用，并瞬间将其彻底击败。

（当然电影中显示控制闪电的是手镯）但是这并不是神奇女侠最逆天的表现，因为人家还可以空手捏闪电，跟宙斯一模一样。

在《正义联盟V3》的第1期漫画中，神奇女侠利用自己强大的战力介入了一场战争。

而在对抗军团的时候，她手持闪电瞬间扫平了周围的所有敌军。

个人认为，《神奇女侠1984》最大的拓展，就是将魔法领域引入到DC电影世界观中，与《雷霆沙赞》倒是有世界观相近之处，假如DC宇宙还能继续的话。

（扎坦娜什么时候出场？

）彩蛋3：脑控专家DC漫画里马克斯维尔·劳德是一个脑控专家，拥有强大精神控制能力，类似于隔壁漫威的X教授，电影中人设变化，但保留了当使用精神控制能力时，这位就开始流鼻血的设定，用得越多失血越多，直至七窍流血。

而电影中这位的形象很有意思。

佩德罗·帕斯卡饰演的这个角色，无论神态还是言谈举止，片方绝对是故意的。

看片的时候请自觉带入，对号入座，会异常欢乐，绝对搞笑。

漫威那种成天嚷嚷巴不得全世界都知道他们在救人的电影更适合这类人另外，这种电影被某些人喷那么差，其实也是两个时代人的较量除去某些漫威粉和一些男权者看不惯外，年龄分水岭也是一个巨大伤痕进入2010年后，各国除内地外，在动漫产业上取得巨大成功，各种优秀动画横空出世但是在电影方面，8,90后那种喜爱的安静叙述一个故事的主导氛围，逐渐被各种绚丽画面，整天炸炸炸，杀杀杀，扯着嗓子尖叫之类的电影取代但是，终究是驴子是马溜溜就能知道，包装华丽，心浮气躁的现代电影，还是很多被过去的一些沉稳叙事电影斩于马下，无论中外这不得不说是一个巨大的损失，一些人光顾着电影里各种特效，视觉刺激，却不肯多花一秒钟去品味电影里每一句话然后看完就开始骂娘，就像一杯饮料，过去的人细细品味，现在的某些人直接一饮而尽，喝完连味道都不知道，反而怪厂家配料有问题游戏界也是如此，不断炒冷饭，但是基本任何一款重制都被过去碾压，问题就在于，过去的人喜爱好好讲故事现在的人，上层被资本家控制，下层则教育缺失，人文教育不如过去，自然他们不能够像过去人那样对电影有一定的鉴赏和品味能力，你怎么能够让他们体会生活中的细节与美好呢？

所以，偶尔出现一部环太平洋，后翼弃兵，使女故事之类就被吹上天，然后当他们出现某种不合某些人意愿时候又一边倒的骂又出现所谓女导演罪，无非就是没满足某些人意愿而已，新霹雳娇娃扑街，我也批判过，但没人反驳，因为那部电影是真烂但是神奇女侠导演水平有目共睹， 按某些人的话，徐克洗白东林党拍了那么多烂片，他凭什么就是最好导演，还抢了不少其他导演作品挂名自己的， 他凭什么还能作为优秀导演，在我看来，他根本不配，无非就是沾了政治和资本的光环而已某些人就是男导演拍烂片无数，只要拍一部好的就能名扬天下，女的导演只要错一部就罪该万死，何况她还没怎么走错 放下你们的偏见，认真看完一部电影，欣赏里面每一个字，你就会觉得，未必那么难看，如果真正难看的电影，你会在看到一半，甚至更早就会离场，这是你本能做出的反应

剧透预警！

剧透预警！

剧透预警！

豹女 / 芭芭拉·密涅瓦豹女（Cheetah）是漫画中神奇女侠的经典死对头，也是美漫中最具代表性的女性超级反派之一。

主线中曾出现过四代豹女，重启前豹女只是穿着豹皮装的罪犯，后来设定为被猎豹女神附身的半人半豹。

普里西拉·里奇（Priscilla Rich）是黄金时代和白银时代的原型，初次登场于1943年《神奇女侠》第6期。

普利西拉出身于豪门世家，由于嫉妒神奇女侠的名望，自身又出现人格分裂迹象，穿上豹纹状成为罪犯。

狄波拉·戴文（Deborah Domaine）是青铜时代的版本，第一代豹女的侄女。

芭芭拉·密涅瓦（Barbara Minerva）则是当代的豹女，也是最为人熟知的版本。

另外也曾出现过名为塞巴斯蒂安·巴勒斯特罗斯（Sebastian Ballesteros）的男性猎豹，原本是一位工业家，曾剥夺芭芭拉的力量而成为猎豹，后来芭芭拉杀死了他，夺回豹女的身份。

新52漫画中，芭芭拉·密涅瓦从小在一个信奉狩猎女神的邪教中长大，该族群把生命看作一场狩猎，把其他人看作竞争对手或猎物。

为了证明自己的价值，密涅瓦在一次残酷的试炼中杀死了自己的亲哥哥，被授予一项使命——找回弑神之刃。

Wonder Woman Vol.4 #23.1 (2013)密涅瓦离开部族后成为了一名博物院员工，在一次恐怖袭击事件中被神奇女侠所救，并借此机会接近女侠，成为了她第一个人类朋友。

Wonder Woman Vol.4 #23.1 (2013)但密涅瓦的真正目的是混入“黑屋”（天眼会研究神秘物品的部门），从而得到被塞恩部族猎豹女神附身的弑神之刃。

为了得到女神之力，密涅瓦用这把利刃刺向自己的胸口，成为豹女。

Wonder Woman Vol.4 #23.1 (2013)密涅瓦一直以豹女的形态犯罪，但神奇女侠总会阻止她，并始终相信自己的好友能挣脱诅咒从而得到救赎。

马克斯维尔·劳德是否感觉影片中的马克斯韦尔与美国懂王谜之相似？

实际上这是服装设计师的小巧思，他们参考了大量川普在80年代的照片，从西装到染过的头发，力求让马克斯韦尔看起来像一个“很有钱，但没啥品味的人”。

马克斯维尔·劳德（Maxwell Lord）首次登场于1987年《国际正义联盟》第一期，是一位成功的商人和企业家，国际正义联盟（Justice League International）的赞助商和团队经理。

在DC大事件“入侵！

”（Invasion!）期间，他发现自己是一个具有强大的精神控制能力的超人类，能够使人看到幻觉且篡改他们的记忆，其强度甚至能操控超人。

但随着精神控制能力的使用，马克斯维尔·劳德会开始鼻子流血。

他控制的人越多，流出的血就越多，甚至会赔上自己的性命。

影片中， 马克斯维尔活在暴戾无能的父亲阴影之下，因此希望自己能创一番壮举，成为儿子的骄傲。

而在漫画中， 马克斯维尔的父亲同样对他影响极大。

在漫画里， 马克斯维尔的父亲是一位白手兴家的成功企业家，直到有一天他发现自己公司的产品含有致癌物质，残害了无数人的性命，便选择以自杀的方式赎罪。

母亲认为这是由于丈夫的懦弱而造成的悲剧，便教育马克斯维尔不要怀有怜悯之心，遇到强大的人就要想办法控制他，拔去他的羽翼，这与未来的马克斯维尔即将得到的能力不谋而合。

扮演马克斯维尔的佩德罗·帕斯卡近年饰演过大家非常熟悉的角色，《权力的游戏》中的红毒蛇和《曼达洛人》的主角。

但可能很多人不知道，其实他在2011年被砍掉的《神奇女侠》电视剧试播集中饰演过一名角色。

梦之石电影中，梦之石由谎言之神（God of Lies）所打造，能够实现持有者的一个愿望，但必须付出沉重代价。

漫画里的梦之石又称Materioptikon，是睡魔（Dream of the Endless）打造的十二颗魔法石中最强大的一颗，能让持有者将梦境照进现实之中，甚至创造出平行宇宙。

The Sandman Vol.2 #7 (1989)梦之石通常是反派命运博士（Dr. Destiny，不是英雄Dr. Fate）的犯罪武器，曾被用来创造出正义联盟的邪恶分身，并让他们到处作恶，使得正牌英雄被集体驱逐出地球。

Justice League of America Vol.1 #19 (1963)而英雄们经过讨论后，首次向彼此公开真实身份，并以平民之姿回到地球对抗冒牌货，并摧毁了梦之石。

Justice League of America Vol.1 #19 (1963)后来正联得知命运博士拥有在睡梦中改变现实的能力，便用催眠让他无法再做梦，以免造成更大的危机。

Justice League of America Vol.1 #34 (1965)失去做梦能力的命运博士从此形如枯槁，连头发都掉光了，面容变得像骷髅一般，心里只有对正义联盟的仇恨。

Justice League of America Vol.1 #154 (1978)欺骗公爵戴安娜提到谎言之神的另一个称呼为欺骗公爵（Duke of Deception），漫画中这个角色初次登场于1942年《神奇女侠》第2期，是掌管谎言的半神，拥有创造幻觉的能力。

Wonder Woman Vol.1 #2 (1942)西蒙·斯塔格马克斯维尔的投资人西蒙·斯塔格（Simon Stagg），首次登场于1965年《英勇与无畏》第57期，是DC宇宙中的知名企业家，在不少故事中都有参与，最著名的事件是他间接造成了元素人的诞生。

元素人雷克斯・梅森（Rex Mason）就曾受雇于斯塔格企业，也曾与斯塔格的女儿成为恋人。

在一次任务中，雷克斯受到斯塔格所派的保镖偷袭，在混乱中被神器的力量转化为元素人。

The Brave and the Bold Vol.1 #57前作关联戴安娜家中的照片，能看见第一部的狙击手查理，戴安娜作为伴娘出席了他的婚礼。

还有老去的埃塔·坎蒂，第一部中史蒂夫的可爱女助理。

当然还有史蒂夫·特雷弗，以及他英勇赴死前交给戴安娜的手表。

值得注意的是，手表的时间还停留在两人离别时的九点十分。

史蒂夫看见街舞小子后保护戴安娜的动作，令人想起第一部中戴安娜为史蒂夫挡子弹的画面。

星光飞冕影片中神奇女侠把头上的星光飞冕当作回旋镖掷出，还原了漫画的经典设定。

Wonder Woman Vol.1 #101 (1958)隐形战机戴安娜能运用神力让飞机隐形，致敬了神奇女侠在漫画中拥有的隐形战机，初次登场于1942年Sensation Comics第一期，后来成为戴安娜的专属座驾。

Sensation Comics Vol.1 #1 (1942)御风飞行戴安娜在影片中领悟了飞行的能力，而漫画里的神奇女侠确实从一开始是被设定为不会飞的，直到无限地球危机大事件后女侠的起源被重启，才拥有飞行能力。

影片中，戴安娜利用真言套索抓住闪电飞行的画面，与漫画《神奇女侠》第225期的设定相似。

漫画中，神奇女侠发现一个信号正在干扰全世界的通信，便跟踪信号源，使用真言套索套住向她射出的黑色闪电。

Wonder Woman Vol.1 #225 (1976)黄金盔甲神奇女侠的黄金盔甲首次出现在Alex Ross的《天国降临》中，由亚马逊族工匠Pallas所打造，只有被认可的亚马逊人才能获得。

美丽的谎言戴安娜借助真言套索向全世界传递爱与和平时，背景响起的音乐正是《蝙蝠侠大战超人》开场中，韦恩夫妇遇害的配乐《Beautiful Lie》（美丽的谎言），这是由汉斯·季默和Junkie XL强强联手的作品，歌名和意境相当符合情节走向。

结尾彩蛋彩蛋片段中出现了传说中的阿斯忒瑞亚（Asteria），亚马逊最伟大的战士之一，黄金盔甲的前主人。

阿斯忒瑞亚在希腊神话中是流星女神，也是一位女泰坦。

影片中，阿斯忒瑞亚说道："I've been doing this all this time."，国内字幕翻译的意思是她经常练习“借力打力”，但原文还有另一层意思，那就是她“一直都是神奇女侠”，因为阿斯忒瑞亚的扮演者正是七十年代神奇女侠电视剧的主演琳达·卡特。

文 | 彩蛋君KL 【任何形式转载请联系授权】