影片结尾女主角的解脱不太好理解,尽管她希望警官、法庭“判我有罪”,但这个罪名和她自己所做的(给自己的孩子执行安乐死)却不是一回事。
安乐死是否违法另当别论,你执行了行为A,却因为掩盖了行为A的行为B而蹲号子,能够摆脱行为A后果带来的心理负担吗?
把情景换到著名的电车难题里,为了救更多的人你选择扳动道岔牺牲了一个人。
假设你无法面对是自己导致了那个人的死亡,制造了一个不在场的证明以让事件看起来是设备故障所致,你自首称道岔突然失控是因为你没有尽责对设备进行及时的维护检修(在此暂不讨论事实上设备老化或故障会否导致道岔突然偏转),并因此有期徒刑三五年。
逝者给你带来的阴影如果就此消散,那是你的自欺欺人。
导演不知道医生不能穿高跟鞋连衣裙做指甲化妆么?
导演不知道群演要找好一点医院里密密麻麻走脸上那么迷茫一看就假的要死在电影里散步还突然拐弯来回走,姑娘你不可以多看两遍镜头检查一下么?
导演不知道全篇男女主演就两个表情?
导演不知道给颜值担当找配音时也给吴镇宇找一个么?
导演不知道拍一群坏人在开会时都有躁点?
导演不知道聚焦重要性?
康院长大特写失焦一万次!
导演不知道想故意做紧张人物关系以及不照常理叙事时需要讲究镜头语言而不是上来一阵乱啪镜头堆积让我what懵逼么?
导演不知道乱转方向盘猛下大雨那个远景的路上都是干的么?
不知道医生为何全穿拖鞋我还以为你植入广告呢 哎 开始还关注这个片子来着 看完我只想说这就是个行走的高跟鞋沉默不语像个神经病随时爆发一刚的面瘫翻白眼女主和吴镇宇演的莫名其妙戳中就甩脸奔溃爆发神经病的为了解脱自己孩子给了她过量药弄死了结果良心受不了所以求老天判我有罪的唯美爱情片
包场看的电影,本以为有吴镇宇人不会少的可怜,可还是想错了。
一个职场女性带着自己老家的父母后来进了影院,我不懂她的用意,可是屏幕上肥脸医生扭曲着喊“草菅人命”的时候,她在和电话另一头的人商量怎么拿下一个听起来很贵的项目。
回头看了一眼她,果然丑陋。
结尾明亮的大学课堂出现的时候,我以为要烂尾了,我以为吴镇宇这个角色可能就这么糊了,当然没有!
我捂着胸口哭得很难受,所有压抑的情绪,终于忍不住。
先说说安乐死吧,跟我妈妈谈论过这个问题,妈妈说如果她老了,因疾病痛苦不堪,请务必务必,赐她一死。
可是从来没有想过,如果一对父母遇到的,是痛苦不堪的女儿呢,导演不错,影院定型为悬疑片很有可能是因为她的镜头加配乐,我也一度感觉微微尴尬,不过这点瑕疵我接受了,毕竟看电影之前我怕的是女性导演可能会拍不好黑色犯罪最后感情太多腻腻歪歪。
精神可嘉!
其实有些镜头,比如女主的红唇,比如手上的蚂蚁,处理的还是蛮不错的,不过开场明明是要弄(呢叫啥?
)主角视角,总感觉不伦不类,不太舒服。
哎呦女主真是不错,美呢!
适合抑郁的恍惚的特写镜头(好吧我知道有些人不喜欢这里面,太多的特写镜头,戴立忍对镜头说话的拍摄手法我真的是觉得很呵呵),可是她在特写镜头前不露怂不是很棒么!
吴镇宇好惊喜,一开始真觉得他这个设定是出来撑票房的,是我想错了,最后的从烧本子开始的情感爆发(也可能是从那开始我才看懂)大写的赞,所以说,看吴镇宇的电影不被他吓到得多亏啊!
戴立忍反倒不够坏,达不到我的要求,那么变态的角色,他演的平静了些。
那个帅帅的小男模,一开始还以为高以翔,哎呦没想到那么阳光的设定竟然还喜欢SM呢~~羞羞哒羞羞哒~~(别问我为什么知道他是男模,导演透过镜头告诉我啦哈哈哈哈)在这样阴郁的气氛中阳光的恰到好处,演技说不上,亮点说不上,但没有大漏洞,哎呦歇了我好喜欢他。。。
我申请过掉男警察,什么玩意!
不喜欢,从角色设定到演员个人都不喜欢!
整个故事不太流畅,瑕疵之一。
发展的不是那么顺其自然,反转也不是那么的,让人想拍手。
作者想表达的太多了,一会心理一会人性一会啥啥啥一会啥啥啥,整体的线不太明,容易乱,事实上也乱了。
至于故事的内涵,我阅历不深,说不太清,不过我懂得草菅人命的意思,我也有被深深划伤,像玻璃架在脖子上,头皮发麻不能自抑。
其实不太适合推荐给所有人,也不算推荐,基于我向来推荐电影的经历,推荐了也没用。
只是陆陆续续,想写好多
现在仔细回想,如果不是边看电影边做了笔记,搞不好对《判我有罪》最深的回忆就是影院空调又开太猛了。
这部电影最为著名的地方,其实应该是在釜山电影节上,金基德自费买票推了会议跑去看片这事吧——乃至于电影宣传海报上都有“金基德力荐”之类的字样。
但话说考虑到最近《一对一》、《莫比乌斯》的状态,对比《空房间》、《海岸线》的早期作品,其实很多人都说金基德差不多算废了——我不敢妄言,但起码不管一个导演江郎才尽与否,但作为一名艺术家,至少拥有超出普通观众的审美判断力吧。
我相信《判我有罪》理应是不错的——或从某种程度上来书,如果不考虑到这部电影的一些内在诉求,一些理应被解读出的电影的现实主义内容的话,这部电影的形式,作为电影的外在,的确值得盛赞。
可以认定的是,这部电影是艺术化的,应说是现代主义与现实主义的某种结合,其有对于内心状态的展现,而又有对于某些现实状态的冷眼之观——如果用电影本身的故事内容加以陈述,即为“站在女性的主观视角上,对于男权社会中‘医疗黑幕’这一社会问题的呈现”。
或囿于女性导演、女性主演,本作的女性电影的特质颇为鲜明,其更多的是基于女主角的心理层面,以弗洛伊德学说为基础的现代主义的视听呈现。
在这种以心理感知呈现的情景里,本片中的现实,或者不能认为是真正的现实,更贴近的,现实在主角内心中的影射,是主角感知的一切。
在主角的视界中,整个世界都是异化的。
楼屋墙砖都呈现90年代电视剧的破旧沧桑,而低饱和度的,泛绿泛白的色调,仿佛整个世界都应经被逼入了一个濒临崩溃的极端。
每个角色的穿着总是相对得体的,起码贴合了他们的身份,但女主角情绪冲突之最深处时,雨夜滂沱,每个出场者都抛开了服饰伪装,选择赤裸与性爱,而又有黑雨衣与暴力——从本质上来说,剥开这些角色外在的社会身份,他们的每一个人都应是疯狂与异化的。
虽然除开反派外,其他角色多少会有应存的良知与道德,但却藏有更为隐秘的阴暗性:对于名利的欲求,对于有妇之夫的渴望,失去子女后的抑郁,高压下的癫狂等等。
这种颇具黑色意味的人物设定,由演员们的发挥一定程度上得到了展示:戴立忍、吴镇宇、田小洁、李至正等饰演的男性角色,他们都有着女性视角里男性的所拥有的关于男权、父权的强悍、残忍、贪婪、凶暴的多种特质,当然在更广的层面上诸角色也呈现出各自独有的其它特征,或有善良亦或有正义。
而之于女性角色的内容更多的则是某种暗藏着的内心涌动与疯狂:毕竟全作基于一女性角色关于其环境的感知而得以完成,终归所有的一切,包括主角自己都呈现出雌性激素所诱导的属于女性的或称感性的诸多特质。
恰如大量的心理学的视觉符号堆砌成的隐喻体系:主角恍惚间看见手指间的昆虫,这或意味着在参与医疗腐败与丧女的多背景下,她的某种肮脏与生殖象征的成立;而“口红效应”下主角,或又欲图趋于心理与行为上的强硬;再至于白与红,两种色彩的在整体色调发绿的颓败中,以高对比的形式交叠出现时,或也有着主角的道德洁癖、欲爆发的攻击欲、对于爱情的渴求等多种意味。
只是这一切却仿佛都是矛盾的,是冲突的,同时它们又是敏感与激烈的,即便它们为之隐藏,却总归有着某种癫狂的质感。
女性总有着一种神经质——这并不是我作为男性表现的偏见,也不是所谓“直男癌”的戏谑之语。
女性的生理的激素变化异于男性,这不仅仅囿于生理周期,更是日常的普通状态,乃至于整体的感知体系更为敏感,而其感官也更为脆弱:而在生理期时,这种男女的差异趋于顶峰。
这种差异,在女性身上,即可以一词加以形容,或者说这个词本身就是对其的表达:歇斯底里。
戴佩妮的音乐作品中,《Amen》或有对女性的神经质的完整的呈现:抑郁、激动、疯狂、呢喃、喋喋不休、偏执、攻击欲——不能说这种状态是否极具代表性,但能证明的是,这状态是存反理性的:而这亦存有对《判我有罪》的某种指涉。
女性心理特征的展现,其实应被认定是之于现代主义,而欲图挖掘内在真实,值得夸赞的尝试。
只是本作又在女性电影,或是女性导演的某些思想下,存有某些桎梏。
本作的剧情其实异常简单,即便存在所谓的双线,但照顾并不算周全;即便有着善恶的相对与考量,罪与罚的成立,抉择的存在,内心隐藏的阴暗痛苦合二为一的诡谲等等,但更多地只是基于女性保有的相当数量对于男权社会与利益社会的臆测:在这种臆测中,男性的人格沦为单薄,甚至存有太多“花瓶”样的特征——不过也或能认为,在一般电影中一般由男性的意识形态作主导的,乃至于总有足够多的女性以暴露的、性感的花瓶形象存在,而我们对其却不甚介意,但终归在女性电影中,一些貌似有深度或理应有深度的男性角色的单薄化,却必然会引起我们的不满。
只是,男性角色们简单的人格,往往只给予他们异常简单的意念与行为方式,甚至会由他们讲出太多太过戏剧化、散文化,文学性质过强,情感过溢,乃至于引爆尴尬的台词——尤其是片中,四名男性主演里有两名台巴子和一名港农,当他们强行飚着普通话来尝试诗朗诵时,口音总会毁掉我相当程度的观影体验。
除开男性角色的塑造外,更多的又有着对利益社会的诸多臆测,乃至于的“凄惨”结果。
片中犯罪内容与利益链的揭露,其内核上是缺少冲突性的,正派与反派间的主动与被动的转换毫无趣味;这些犯罪内容本身又太过低劣,的确只是某个纯洁的单身文艺左派女青年的臆想,甚至远远不如现实新闻中复杂与深度;而作品中诸多其应有的悬疑内容,仅以某一角色单方面的行动即告揭破,这样让这个阴谋只成为笑话与把戏。
本片的结尾流于某种平庸与无趣——这不仅仅是故事内容上的,更因为其缺少足够的思考。
本片有着足够分量的推荐人,这部作品中有足够多的他的影子,可终归这一个结尾却并不是金基德的风格,至少它未达成特殊的哲学思辨,也不是纯粹的对社会问题的呈现的现实主义作品。
考虑着诸多因素,我们能肯定这是女性电影现代主义与现实主义的结合上的出色尝试,但关于电影本身,其实也就堪堪及格罢了。
说起《判我有罪》大多数人想到的肯定是2006年上市的好莱坞电影,该片根据美国司法史上最长的一次黑帮刑事审判改编而成,讲诉上世纪80年代传奇黑帮头目“胖杰克”在美国政府的大规模扫黑行动中被送上法庭,面临重判的他没有出卖同伙和家人,在放弃律师帮助单枪匹马展开漫长的自辩的故事。
影片除了当年还尚留头发的范•迪塞尔挑梁“胖杰克”,还有后来凭借《权力游戏》斩获艾美奖的“小恶魔”皮特•丁拉基助阵。
这里要说的《判我有罪》完全是另一个本土故事,影片由新晋导演孙亮自编自导,戴立忍、吴镇宇、李昕芸和田小洁等联袂主演,与美国版《判我有罪》一样,也是一个根据真实案件改编的犯罪悬疑电影。
故事由发生在医院的一起医生坠楼命案触发,牵出一场围绕着金钱与欲望的黑幕。
时值“莆田系”被诟病和调查之际,铺天盖地的新闻和言论正铺面而来,《判我有罪》越发显得有现实意义。
类似的故事导演王竞六年前在他的《我是植物人》一片中有所涉猎,借着记者奇遇的视角,影片揭露了药业企业利用审批文件的漏洞忽视药品安全的内幕。
《判我有罪》也借助了一个经侦调查的外力,但主视角则是从医院内部的医生群体出发,正好与《我是植物人》中的药企视角“里应外合”,揭露了医疗行业利欲熏心、知假造假、草菅人命的阴暗。
《判我有罪》一面以李昕芸饰演的医生冯雪辉为悬念推进器,一面则将戴立忍演绎的康副院长为首的黑幕团伙赤裸裸地暴露在观众面前。
影片有史以来第一次用现实的笔触塑造被金钱和利益扭曲的医生群像,并发出了“药监局局长被枪毙”的“心声”。
当然,片中除了自负到变态的康副院长,因良知为泯而跳楼自杀的胖医生,还有冯雪辉这样游走在正邪之间的女医生,以及像蒋医生这样英俊正直的存在。
与人物内心的潮湿对应,导演选择了大量的雨戏来呼应故事主题,并以一种阴暗潮湿的镜像加以渲染,批评与黑色的用意了然。
在中国影史上,以黑色电影的态度介入医疗现实的题材凤毛麟角,此前拿得出手的也就王竞的《我是植物人》,这次《判我有罪》换作医生群体的视角介入,更加犀利也更加凝重,题材类型上有所突破。
故事除了明线上的医疗揭黑主题,暗线上还埋伏着另一个安乐死的命题。
冯雪辉女儿方甜甜也是“叶尔高”一系列命案的受害者之一,而冯雪辉到底是施害者还是受害者,这是影片一大悬疑。
说她是施害者,张越经侦的结果她却是举报人,如果说她是受害人,那么她为何又要将不惜色相获取并销毁关键证据?
李昕芸饰演的冯雪辉是个极其复杂且极度虐心的人物。
职场上,她要面对康副院长的高压以及经侦的穷追猛打;家庭中,她还要面对丈夫的辱骂与奚落。
导演用了三次与“性”相关的细节来表达女主人公之虐。
第一次是她想亲他的丈夫(吴镇宇饰演),不仅被丈夫拒绝,还被怒斥:“女儿都死了,你竟然还想这些?
”;第二次与蒋医生的SM之恋,为的竟然只是偷走蒋医生悄悄纪录的数据;第三次为了护住从蒋医生那里偷出的笔记本,她连康副院长摸她下体都能忍。
她所做的一些,其实只为掩盖一个真相,一个假以他人之手为自己那求生不得求死又不能的女儿谋安乐死的真相。
关于安乐死,这是一个无解命题,全世界乃至上帝也给不出标准答案。
我们只知道,不论如何,我们都没有决定他人生死的权利。
冯雪辉作出的选择,既无奈亦无可饶恕,所以她最终选择“判我有罪”, 此举不在于法律的制裁,而是心内的囚笼。
《判我有罪》的叙事不尽圆熟,表演调度也有过于发力之处,但不论是揭黑还是安乐死的命题,都是显出了孙亮作为新晋导演的社会责任感以及过人的勇气。
影片的拍摄手法是丰富多彩的。
影片大胆运用类似话剧的手法,将光线和焦点集中于女主人公,周围来来往往的人群被可以模糊了。
这种让她与世隔绝的镜头生动地表现了她的恍惚状态。
这喧闹嘈杂的世界都与她无关,她是最孤单的。
身为医生,她不能拯救病人;身为母亲,她不得不接受女儿离世的现实。
点点滴滴的雨线就像利箭戳在她的心上,撕心裂肺的痛苦令她无法言语。
剧烈的痛苦折磨着她直到麻木——周围人对她的碰撞产生不了触觉,一切声响都成了嗡嗡的回荡,整个世界都变得阴暗而苍白。
影片还采用了一些慢镜头、快切增强观众的代入感。
最为明显而独特的拍摄手法是代入冯雪辉的视角,镜头随着她的失魂落魄而摇摆,镜头随着她的无力挣扎和屈服而后退下降。
这些镜头运用独特的方式展示出了她脆弱的内心。
本片虽是批判医药黑幕的现实主义作品,但其中不乏艺术性的想象和环境渲染的创作方式。
阴雨连绵的天气几乎贯彻除结局外的所有场景,通过阴暗的环境烘托出演员内心的抑郁、悲伤和痛苦。
面对现实,主角冯雪辉苦苦挣扎,就像所有人仰望阴沉的天空时无神地期待晴天。
当真凶被人从高高在上的位置强行按在地下后,公正迟迟到来,监狱狭小的窗口射入晴天,仿佛所有人的心都舒缓下来了。
最后,像映雪般洁白的光芒融化了冯雪辉柔和的面容,似是消解她内心的罪恶和痛苦。
这是一部黑色电影,可其中不乏人性的光辉,胆怯的精神科主任为了抗拒黑色额度而选择了跳楼,宁肯结束生命也不愿再面对一条条鲜活的生命在自己手中结束的现实。
冯雪辉更是在早些时候就偷偷匿名举报罪恶。
他和她都是出于对女儿的爱而走上了犯罪的道路,但内心依旧保留着善良和天真。
愿所有救死扶伤的天使都是发自内心地关心爱护病人。
刚刚过去的这一天,纷纷扰扰传了很久的“魏则西事件”总算有了一些大概可以称之为结果的结果。
由相关机构组成的调查组对外发布对武警北京市总队第二医院的调查结果。
调查组称,武警二院存在科室违规合作、发布虚假信息和医疗广告误导患者和公众等问题,对涉嫌违法犯罪的医务人员移送司法机关处理。
“对涉嫌违法犯罪的医务人员移送司法机关处理。
”这大概就是能想到的意料之内最令人满意的结果了吧?
不然呢?
逝者如斯,就算再严重的惩罚也没法挽回魏则西的生命,所谓的结果不过是给活人的交代罢了。
特别凑巧的事情在于,现实里魏则西事件吵得沸沸扬扬,而大银幕上正在上映的一部电影里,冥冥之中,竟然也上映着一幕跟魏则西事件几乎如出一辙的故事。
电影叫《判我有罪》,由戴立忍、李昕芸、吴镇宇等人主演,女导演孙亮的长片处女作。
一桩医院坠楼案,牵扯出一系列令人匪夷所思的离奇事件。
李昕芸饰演的女医生冯雪辉,处于一起因过量用药致患者死亡案件的风暴地带,更为离奇的是,她的女儿这些年一直处于重症监护的状态,直到女儿的死亡开始,整个故事向着不可控的方向越走越远。
敢于赤裸裸的揭露医疗黑幕的电影在当下的中国少之又少但却有着极其重要的现实意义。
而《判我有罪》的高明之处在于并非直白的将现实展示给观众看,而是经过主创的精心创作之后,呈现给观众一种悬疑、惊悚又欲罢不能的感觉。
女主角冯雪辉显然不是一个坏人,可是在整部电影围绕的“叶尔高”药物过量致患者死亡事件上,她却始终有着难以告人的秘密。
明面上,冯雪辉的女儿方甜甜同样死于“叶儿高”过量致死,所以她应该对这种药物恨之入骨才对,可是作为主治医生,医院里每开出一瓶叶儿高,都有冯雪辉的签名才能做到…那么冯雪辉到底扮演什么样的角色就成为萦绕在观众心头自始至终的疑问。
每个人都是自私的,只不过有的人自私是因为钱,而有的人的自私却是为了一些其他不可告人的秘密。
李昕芸跟影片的三位主要男性角色都有亲密戏,她跟老公(吴镇宇饰)的亲密戏因为被老公拒绝而无疾而终;她跟蒋医生的激情床戏却不过是为了拿到最核心的犯罪证据;而她被康副院长(戴立忍饰)摸下体而选择默不作声,则同样是为了保全自己一直守护的秘密…这三场戏虽说都有些蜻蜓点水,但是放之剧情中间倒也必不可少。
电影里那些因“过量用药”无辜死亡的患者,现实里被虚假广告耽误治疗而病逝的魏则西...在别人看来或许是几滴眼泪或者一个惋惜的念头,可是对于他们来说,对于他们的父母家庭来讲,却是整个世界。
他们的死亡,究竟谁之过?
社会?
制度?
或者就是万恶的金钱?
或许都有过错吧,但是无止尽的贪念和欲望,确实会在葬送别人的同时将自己拉下万丈深渊。
4月19日傍晚,猫婶儿顶着刚有些起色的重感冒来到了久违的尤伦斯当代艺术中心,作为史航老师的50个幸运粉丝之一参加了《判我有罪》的点映。
放映结束后,猫婶儿十分庆幸来之前并没有以抱恙作为说服自己的“借口”缺席这部电影。
这部电影的故事框架并不复杂,讲述的是一个女医生为其患有晚期癌症的女儿实施了安乐死,却无意中卷入了所在医院临床滥用药物的黑幕与阴谋,最终罪魁祸首被绳之以法,而其也在因毁坏证物罪被判处两年有期徒刑后出狱的故事。
是这部电影的叙事手法十分有趣,虽是以时间轴为叙事路径,但若不看完最后20分钟,则相当于完全没看。
首先,来说说这部电影传达出的“勇气”。
这部电影最初吸引我的是题材,虽然最开始媒体的宣传谬误多多,如“一个女性因女儿死亡展开复仇的故事”云云,但看了预告片后,隐约知道这是一部有关医疗交易的黑色影片(外加一句,正片比预告片好看太多)。
观影完毕之后,发现医疗黑幕只是故事的底色,更具有价值的是实施安乐死的伦理抉择这一题材。
我看过的国内影视作品虽不算多,但是之前所见到国内有关医疗的影视作品,要么是美女护士和帅哥医生在不能再干净的医院里展开办公室恋爱,要么就是以歌颂医生职业伟大为落脚点的“仁医”题材。
能选择这样直面现实社会的黑色题材,在医患关系尤其紧张的当代中国,我认为还是颇具勇气的,该电影历时13个月的审查多多少少也能证明其“勇气”不虚。
除此之外,安乐死一直是我非常感兴趣的议题,然而除了在学术界会有协助自杀是否成立犯罪的争论,和社会上一部分支持的声音之外,并没有看到气候已成的争论。
在我看来,这部电影虽然并无意去深究安乐死背后的伦理问题,但却从安乐死实施人,一个母亲的角度,为观众直观地展现了她所必须承受的折磨、精神崩坏以及一路的自我救赎。
在不久的未来,这份观影体验所触动的神经也许会逼着人们在面对安乐死时会停一停,再想想,这件事情究竟是否就是对与错那么简单。
说到“诚意”,这部电影的细节最能打动我。
首先,无论是女主角的心理活动呈现,还是其他角色的性格塑造,以及叙事张弛有度的节奏,镜头语言的处理都功不可没,让观众在观影过程中很容易就能够身处其境分享其情绪,甚至与主人公共担罪恶。
若稍加留意,能发现镜头的设计十分用心,并且用到了许多叙事技巧。
其次,布景与美术的细节让我十分惊喜。
作为一部以医疗为题材的剧,离不开医院的环境作为叙事背景。
与我想当然的干净明亮崭新的医院不同,这部电影中的医院完全以小城镇的老式医院为设计模板,脏陋的设施、明晃的白炽灯、冰冷的大理石地,甚至空气的黏着感都能透过镜头传递出粗糙的现实感与年代感,这些布景的细节让我隔着屏幕都能嗅到熟悉的福尔马林。
映后的交流会中,导演孙亮提到电影中所呈现的80%布景都是整个剧组自己重新搭建的,更让我不禁赞叹。
此外,是最容易被忽略的永远是配乐,虽然原声碟还未发出,但我认为若这部电影能打8分,我认为4分都应归功于配乐,至于为什么还是大家自己去一探究竟吧,在此表示一下对原声碟发布的期待。
最后,虽然除了吴镇宇大叔之外,主要角色都是新鲜面孔,但我认为选角工夫做的很到位,女主自不用说,田小洁饰演的警察一角尤其棒,以后也会更多关注这位演员的作品。
也许是天然地分享了女性的视角,除了罪与罚之外,更加震撼我的是主人公所展现出作为女性独有的勇敢与高贵。
尽管在警察眼中她是一个不折不扣的杀人犯,在丈夫心中她是一个失败的母亲,在同事心目中她是一个满腹心机的女人,但这同时也作为一面镜子反射出警察的简单价值观、丈夫的懦弱、周围人的无知与冷漠。
从头至尾,即使被冤、被羞辱、被质问,她从未给出任何解释,也许如导演所说,这种拒绝交流的姿态是一个女人,一个母亲,捍卫自己情感完整性与尊严的最后堤坝,相比起祥林嫂般的倾诉与哭泣,更显高贵。
不过也许是我过于挑剔,我认为这部电影还是有些瑕疵,可与导演和影迷们再商榷。
如导演大量运用心理隐喻和镜头来呈现角色的情绪和性格,虽然给了观众更多想象的空间,但弊端也在于给人感觉想要表达的太多,反而不能更清晰地把握导演所真正想传达的意象。
但是,毕竟所有的不完美都是为完美而生,也正是因为表达欲的旺盛,才能衬现出这位新晋导演的潜力。
近两年看了一些国产电影,发现青年导演的势头毫不逊色于大腕,并且相比起当下好莱坞式的电影,国内的电影更具有生命力,相信未来广电总局若能放开自我设限,电影市场给予这些年轻导演们更多的机会与资源,未来的国产电影一定会给世界带来更多惊喜。
最后附上一张现场交流会的照片,大家感受一下萌萌的史航和帅气的导演。
推荐大家日后去院线观摩。
听说5月6号全国上映<图片1>
看了两天,实在看不下去,让电影见鬼去吧!
剧情在哪里?
悬疑在哪里?
医疗腐败问题,不是吗?
打着悬疑的幌子,让人想看什么呀?
烂七八糟的东西,东拼西凑的内容,导演你到底想表达什么?
想说你的想法和电影一样杂乱无章吗?
据说演员在接戏时没看懂剧本,后来导演讲了一整天才说明白,拜托导演在正片播放前加上这一整天的解释说明,要不然谁看得懂,又或者谁愿意看毫无深度内涵的东西。
统统烂到家!
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当看惯了《急诊室的故事》《实习医生格蕾》《夜间医生》《周一清晨》《白色巨塔》《仁心仁术》、《龙八夷》《心术》等中外医疗剧之后,《判我有罪》这种医疗体系“涉黑”的电影令观众感到无望的恐惧。
对于普通的俗人来说,在现实中或许接受了“红包”的日常,又在传媒和朋友圈里见识了诸多“医闹”,然后在这个初夏之交,又被西安大学生魏则西和广东陈仲伟医生的两起事件刷屏,《判我有罪》则从医生内部揭开一些传说中的黑幕,以药养医的负面恶果就这样不加掩饰的成为某些人大发其财的手段,戴立忍饰演的高级医务人员利欲熏心建起来戕害患者的闭环,可谓是令人发中指,然而对于不明真相的群众来说,则只能是被缚的羔羊。
看完《判我有罪》之后,又重温了下“希波克拉底誓言”,感慨万千。
医生也许是星辰下最为崇高的职业,他们的无限责任与有限能力之间的矛盾几乎无从调解,尤其是在当前中国的社会语境里,具体到本片的表达很是黑色、悬疑,从以药养医的制度性缺陷入手,撒旦一旦诱惑了医生将会导致职业道德的彻底崩塌。
《判我有罪》里的戴立忍院长,主要是采取加大药物的使用量,通过回扣的渠道,扶植特定关系人的药厂,这样的作恶链条,已经为观众所不能忍受,也超越了一般群众想象的左手红包右手手术刀的潜规则。
《判我有罪》中的罪恶之所以能够被公开,最关键在于李昕芸饰演的医生自身又是患者家属,在极端情境下又面临安乐死的冲动。
显然,这是一部讲述失败者的故事,电影里的角色,无论是好人坏人,活着都不是那么轻松。
孙亮编剧、导演的《判我有罪》,将一个充满邪魅的女子放置在蹊跷的良心天平上,她与丈夫吴镇宇、爱慕者李至正、上司戴立忍之间的关系飘忽又危险,最终在一切失衡之后,决意将自己的爱和怕、忏悔与愤怒,全部交出去,秘密才得以曝光,真相的呈现,就如同违背职业道德的崇高职业的跳脱,人生的破句无从修补,造成的伤害绝对难以弥合。
前事不忘后事之师,我们只有通过对现实和艺术中的医疗事故、医患问题、医药关系、中西医之争等等,做出更深刻的审视,才能够理清一些关系和逻辑,现实才可能好起来。
医患之间并不应该是对立关系,理想的状态是相互合作,驱除病魔。
社会的最小单位是家庭,《判我有罪》中的家庭几乎全部失败。
社会中最为终极的信任关系,是医生和病人之间的契约,医生以专业素养为病人诊治,当然有其概率上的成功率,然而本片中某些医生失去了基本的职业道德。
医患之间,绝非一般意义的商业契约,病人不应是上帝,医生不是提供服务那么简单,彼此之间应以共有的善意和妥当的距离而达成神圣关系,鉴于人类还没有发明出货币之外的报酬方式,病人应该对医生的收入表示理解,而医生当然不应该以非法的恶意取得作为欲望的下落。
当然,目前中国的医患之间有太多的难解之处,医生的门诊收费极低,三级诊疗导致了病人蜂拥而至大医院,KPI导向以药养医和自负盈亏从理论上也会出现诸多痼疾,必须要从根本上改变医疗体制,让医生的正常收入高起来、患者支付费用更为合理、看病不再那么难、医疗资源均衡一些、医生不再那么累、将更多的疑难杂症纳入医保、医生和病人拥有更好的社会地位,难吗?
当然难!
一定没有改变吗?
当然可以做出一定的改变!
警察对女医生连说三次“你有病吧”
多加一星鼓励一下这种题材和这种尝试!导演很有想法,但编剧还是算了,应该把故事交给别人来编剧!
忘了加上这部,我都不想承认我看过此片,但全程就看女主颜值了。
感觉风格类似韩国犯罪片,但感觉有的地方有点说不清楚。。。尤其吴镇宇的几次出现
又一个人包场
戴立忍长得就像大boss。女主还有男医生,在医院长成这么妖艳合适吗。比起真正的现实题材,看着还是不太接地气。
女主角痛苦的呐喊:“为什么每个男人都想上我!!!”
挺有趣的,医生挺坏的。
医院是世界上最可怕的地方。
真是太关注了,我支持美艳女人的心计了,持续心动中。
剧情挺仙儿的
最近几年开始抄国外电影名字了?判我有罪,筷仙,消失的爱人
说实话有一种恨铁不成钢的感觉 挺有期待 因为题材真的很棒 可是总觉得不够过瘾 但是又觉得结尾还不错 演员吧 每个都可圈可点 可是还觉得差点火候 整体电影太想做成电影 所以会觉得矫揉造作
戴立忍,你怎么能接这么个片
影片因为接近社会焦点问题,因此更有张力,希望以后这种类型片会越来越多
想制造很冷很沉很神秘的feel?然而镜头和剪辑都很做作很刻意,味道不对。
被女主圈粉儿了
苍白无力,哼哼唧唧,除了挑拨医患关系外毫无意义。以及,所有演员的表演就是一场灾难
总感觉有点单薄。
多少年没见吴妈打这么酱油的酱油了。。。看吴妈的内地电影真是纠结啊。。。有配音的好奇吴妈原声啥样。。。吴妈原声的纳闷导演为什么不找配音。。。Orz