想见你

说白了，我就是去电影院听个《last dance》和《想见你想见你》吗？

黄雨萱为啥长发了，而且电影版的陈韵如和黄雨萱有区别吗？

就是一个台词少，一个台词多吗？

看了四十分钟真的看不下去，我连纸都准备好了，等着感动掉眼泪呢？

真的和电视版没法比。

莫俊杰也没有电视的感觉。

李子维确实还是李子维。

但是也就那样吧。

要不然还是别续拍了吧，电影是电影，电视剧是电视剧的感觉。

电视剧太经典了，说不好听的，鬼怪拍电影版可能都没有电视版经典。

唯一感觉类似的就是港台腔一样的，人一样的。

陈韵如在台北的头套太假了吧？

五十分看见王诠胜。

有点像又完全不像，还是去看电视剧吧。

👋🏻👋🏻👋🏻老子就是不喜欢，别在下面逼逼赖赖。

我删评 老子不喜欢能咋滴

鉴于影版《想见你》的粉丝属性，必须先标明身份，我不是剧粉，但为了看片，我追完了整部剧，所以是了解剧集但不带剧粉滤镜的纯观众。

为避免剧透，对影片中令人目眩神迷蝴蝶穿花般在时间线上不停歇地旋转跳跃，就不做分析了，本文只集中探讨剧版和影版故事中启动一切时空穿越的原始契机——拯救陈韵如。

陈韵如是谁？

陈韵如是凤南中学的一名女生，她平凡而普通，内向而孤僻，茕茕独行，总戴着耳机听着伍佰的歌。

在校园传闻里她有很多版本，一会儿是弱女，一会儿是妖妇。

她是两起凶案的受害者，第一次她被打破头，第二次她失去了生命，她的人生戛然而止在十七岁，留下一个浓重的问号。

跟《牯岭街少年杀人事件》中的小四一样，陈韵如是台湾青春残酷校园题材影视作品中最经典也最拿手的那种多面而迷离的悲剧女主角，她像一个谜，引诱着你层层深入，最后打开令人悲伤的真相。

所以，虽然剧版《想见你》中掌握强势主动地位并且拥有完整浪漫爱情线的是2019年的都市女白领黄雨萱，陈韵如一度沦为她时空穿越后的魂器，但随着剧集徐徐舒展开一瓣瓣遮蔽的折页，我们会发现其实真正的主角是那个生活在1998年的女中学生陈韵如。

剧版《想见你》的成功正是对于陈韵如这个角色的不断挖掘与丰富，它的所有时空穿越动作化繁为简都可以用陈韵如这个人物的塑造线来划分阶段：第一阶段，陈韵如是工具人，主要叙事动力是黄雨萱回到过去寻找早逝的爱人；随着剧情揭晓陈韵如会在1999年的小年夜被人杀死，叙事动力发生切换，陈韵如从无人关注的工具人变成了众人保护的受害人，叙事母题、故事类型都从跨时空追爱变成了提前狙击凶手拯救陈韵如，到此处已经是一个反转。

而剧集的创作者还不满于此，又在第三阶段赋予了陈韵如更复杂的层次，再次穿越后黄雨萱的灵魂被囚禁在陈韵如的体内。

而尝到了做黄雨萱的甜头之后的陈韵如想取而代之，永远以黄雨萱的状态活着，陈韵如从孱弱的受害者陡然变成了腹黑的阴谋者，故事的类型从悬疑切换到双重人格之争的心理惊悚。

然后故事进入第四阶段也就是终曲，被识破后的陈韵如想回到从前的自己，却在黄雨萱的对比下更显失败，决定在1999年的小年夜将自己献祭给那个一直想杀死她的校园变态杀手，结束自己被嫌弃的一生。

到这里，黄雨萱才终于知道，原来杀死陈韵如的凶手就是她，是她对爱人的执念，杀死了陈韵如。

拯救陈韵如成为剧集最终的指向，而此时拯救陈韵如不再是一次英雄义举，而变成一次道德自赎。

“为什么我都这么努力了，所有人还都让我再努力一点，你们知不知道这很残忍，我好累，我想结束这一切。

”陈韵如站在栏杆上的这句台词，让我潸然泪下，也让剧版《想见你》具有了残酷沉重而刺痛人心的质感。

当所有人甚至包括屏幕前的观众都想去伸出手拯救陈韵如的时候，她清醒地决绝地选择了自己的命运，将生命定格在那一个冷雨夜。

我们从剧本书上学会了人物的弧光这个词，也就是人物在故事中从始至终的变化，或者说观众对人物从始至终认识的逐渐深入，从人物弧光来说，从魂器到受害者到反派到悲剧女主角，陈韵如拥有如四眼拱桥般华美的人物弧光。

而以这样一个人物为故事的锚，你才会觉得所有人的屡次三番的折腾，哪怕是黄雨萱付出再也不能与爱人跨越时空重逢的代价，为了拯救陈韵如，都是值得的。

影版中华丽炫技般你穿我也穿的时空线上翻花，归根结底，还是得以结实的人物动机作为根基，说来还是为了拯救陈韵如，已经变成30多岁的少妇的陈韵如居然还是一心闹自杀，说实在的，我有点沮丧。

更糟糕的是，我揣测剧作者可能都很年轻，还不太了解主妇的生活，少妇陈韵如好像并没有长大，还怀揣一颗敏感易碎的少女心，当有机会重来一切，不是应该搏一把更好的人生吗，为什么要坚定不移地认为自己的死会让一切变得更好呢。

杀死一个少妇的和杀死一个少女的，不太可能是同一件事，前者参看史蒂芬·戴德利导演的《时时刻刻》中朱利安·摩尔扮演的劳拉·布朗，一个在平静中绝望崩溃的主妇；而后者参看索菲亚·科波拉导演的《处女之死》中的四个青春女孩，在少妇的阶段还聊发少女狂，对于观众来说，是件很尴尬的事情。

由于陈韵如这个锚式人物的失重，“拯救陈韵如”跟剧版同样的主题就变得失去了穿透人心的力量，也让一直暗恋陈韵如的莫俊杰还有金世佳扮演的陈韵如的老公这些附着在陈韵如这个角色上的其他配角完全失去了凭依。

另外剧版中田雨萱、陈韵如两生花般的厚实的历史纵深结构也被打薄，一群人就在2014、2017年间来回腾跃，做着无尽螺旋的游戏，影版的质感一下子轻飘起来，如果说剧版像块千层蛋糕，影版就像块印度抛饼。

看完影版《想见你》，我终于明白了为什么时空穿越需要一个比较大的时间跨度，因为时间本身就是丈量人生最重要的维度，时间甚至能让一个本来普通的故事发酵，生出别样的韵味。

现在的爱情戏真的越来越难拍了，越来越少人自信地拍一部纯纯的爱情片，谈恋爱都得混搭进各种类型之中，穿越、悬疑、人格分裂玩得花团锦簇目不暇接，编剧的技术活也从故事板、人物小传变成了时间线和思维导图，是我们习惯了把简单的事情复杂化，还是我们真的对爱情不那么感兴趣了。

但我固执而守旧地认为，艺术作品真正的技术活只有一个，就是关照人生，照见我们自己，花活儿今日鲜明日旧，唯有创造令人难忘的人物才是不褪色的魅力。

害知道不会好看还是为了许光汉这张帅脸去了。

剧里莫名其妙地加了杨皓这个人物（听传言说是必须得有个大陆演员才能在大陆放映，也不知道真假），莫俊杰的角色被弱化，像冤大头一样帮着救这个救那个的，结果连烧唱片的资格都被剥夺了。

我恨！

我恨！

再加上杨皓在某一个时空和陈韵如在一起了，（这块把我气死，你都不如让谢芝齐跟陈韵如在一起，哈哈开玩笑→_→） 而且前面黄雨萱李子维也好尴尬，动不动就响起的bgm，说小黄雨萱丢了那段尬死我。

电影里给王诠胜一个好的结局，这次他喜欢的男生没有排斥他，还和他一起照相（嘿嘿被剪了就剩不点）。

但陈韵如救赎了王诠胜，玛德按剧里的人物性格，也太不现实了吧。

总而言之就是俩字无语。

尽管售后服务不太好，还是真的很喜欢《想见你》这个故事，要和它say拜拜啦。

我是在高考那年看的这部剧，那时候由于疫情被封在家里。

我肯定是同龄人中看得最早的，嘿嘿因为我在家不学习，天天刷乌鸦电影公众号，就被这部剧所吸引（那时候才更新了四集。

） 已经很久不看台剧的我在那时候喜欢上剧里的人物，黄雨萱，李子维，莫俊杰，陈韵如。

之前喜欢黄李的线，但是后来更心疼莫陈，哇哇可怜的莫俊杰在电影里就那么少的戏份(>﹏<) 无论性格怎样是开朗或是内向都有自身的价值，值得被欣赏被肯定被爱，我们不必成为他人，爱你的人会在人群中一眼认出你。

-《想见你》给我这样一个期望，也让那段备考的日子有了很多色彩。

和想见你说再见，和那段时光说再见啦。

但是我真的好喜欢许光汉，捏马啥时候我能去台湾啊！

啥时候我能偶遇着他！

我也想要合照！

我也想要签名！

玛德不说再见😭😭

三年前看完的想见你，是后劲很大华语的电视剧，无论是周边还是歌曲，每次看到熟悉的播放机、录音磁带，或者听到熟悉的歌曲，想哭是怎么一回事？

是想见你的魅力所在，只要想见你，是你，始终只有你。

三年后的今天去看的电影想见你，更觉得它是电视剧另一个开始，电视剧交代得很清楚，思路很清晰，电影给我的感觉，就像都在考验我对电视剧的记忆还存多少，没错，那是三年前的电视剧，现在只记得电视剧很成功，看完久久不能平复，不是因为be，是被一种双向奔赴的触碰到了内心，它多么虚又真切的感情！

三年前在看电视剧的那时候我们还没有口罩原因，我们还没被气溶胶充斥着，当时我们也能够想走就走，还可以随时约见想见的人……电视剧无疑是拍得很好，这次熟悉脸孔再次回到我们的视野中，只不过换了一种熟悉的形式，拍成电影，刷了无数次的预告，还是那首熟悉的歌曲，熟悉的情节，老实讲它的上映让我既期待又害怕，电视剧拍得即美又强，拍成电影都怕像网上邻居奔现却不是自己希望的样子。

没想到三年后的今天还能进影院看这部自己很喜欢的电视剧的电影版，它好像又在一个时间折点出现了一样，上一次疫情还没出现，现在疫情在退场中，我们的大环境开始慢慢在逐步优化中，路上冷清，电影院还未回潮，即便今年恰逢Xmas是礼拜六日，还是感觉大家都未回温过来，我也一样，但还是觉得很想去见见这原班人马，怀着忐忑的心去看看它到底会不会让我失望呢。

李子维和黄雨萱的相遇很甜蜜的，全糖微冰的珍奶，微冰变去冰就有了后续的开始，这是#去爱这样的甜一直到黄雨萱起床要李子维讲冷笑话为节点，看到那里虽然没有半点提示我已经感觉到不对劲，从镜子里看到的李子维我就能感觉到他们不在一个空间里，镜头很巧妙，虽然很平常的起床气之下的好笑不好笑，但那画面骗不了敏感的人，特别是像我从原剧过来的人。

只是再自信的感觉也只能是怀疑，因为在黄雨萱看着三年间一直未回复的聊天记录前，还是会觉得李和黄的接触不算太淡，除了在天台的场景，天台的拍摄方式和在卫生间讲冷笑话的几乎相近，天台是户内户外的区别，而卫生间用的是光的直射反射，同样都是隐约透露着他们在不同维度。

果然真的如我所料的，在黄雨萱的世界里，过去这三年都是错觉，只有眼泪知道，她无法从李子维那里走出来，当然也想不起来意外当晚的事情，只有不愿意承认的事实，她世界没有了李子维；而在李子维的世界里同样是失去了黄雨萱，在知道真相的情况下，彼此都义无反顾地回去尝试去救对方，如果电视剧是双向奔赴，那电影更像是双向救赎。

都说电影时间有限，总会拍了少了很多关键信息，可是整体来看，细节还是基本都到位了，无论是演技还是妆容，亦或是道具，还是原汁原味的；若不是演员在表情上有着微妙变化，我再敏感也不会一下子就能察觉到，在工作室前陈韵如和李子维相拥时，那位黄雨萱就是陈韵如（大家可能以为我疯了吧），她不用讲对白，都能知道她只是在黄雨萱的壳而已；正如李子维说得那样子，黄雨萱和陈韵如她们就不一样，不一定是动和静的那样明显区别，眼神就能知道她是谁，不得不赞柯佳嬿演得很细腻。

电影和电视剧风格都很棒，电影在演员容貌上更加放大了细节，例如黄雨萱白嫩的脸，眼下有着不留意看难发现的痣，而陈韵如平滑的脸颊有着浅浅不失耐看的斑，她们不只有表面卷直发的区别，还有实际相差十多岁的相貌差别。

电影还有一点比较好的是，它更懂得浪漫，因为陈韵如起初有莫俊杰，后面有杨总，都是会心疼爱惜陈韵如的人，即使陈韵如还是觉得应该放弃自己来成全李和黄；总算有一直被爱过，只可惜不是一直都是莫俊杰。

其实一开始我还以为金世佳（杨总）的出现多少会黑化的人设，没想到他一直是这么懂爱的角色，慢慢地已经被他打动了，他失去了陈韵如的时候，我也在心疼他，因为他的爱很伟大，宁愿不曾开始，也不愿意看到陈韵如的离开；这是#去失去自私地说句，从电视剧到电影，我还是更希望看到陈韵如能再给一次机会莫俊杰，无论从哪一个时间，莫俊杰的心就从来没有离开过陈韵如，他只是不懂得表达，但他一直默默守护着陈韵如。

无论是主角还是配角，大家都在为深爱的人能活下去而不懈努力，甚至是做好了牺牲的准备。

只要她/他能好好地活着，就足够了。

还好，电影还是懂得我们不希望没有希望，没有选择开放式的结局，而是直接拍案叫绝，终于能让我们看到求婚深吻，好像是我们三年前没有说出口的愿望，编剧在今天实现了也拍出来了。

即使大家知道发生过的事情无法改变，电影一样，生活也如此，三年前想见你，三年后想见的还是你。

这是#要不负相遇它一直是想见你，就算不是另外的三个字，都能感觉得到是非你不可。

就算是一模一样都的躯壳都知道不是你，即使是其它时空，无论到哪里都会找到你，无论是电视剧还是电影，它都是我喜欢的作品。

看这个电影气的我半天没缓过来，甚至错过了领当天送的epic游戏，我觉得亏死了！

导演是不是完全没看过剧版，为什么连穿越磁带的触发卡点“应该就是现在”都没有？

然后想表达男人爱是会消失的对吗？

四人同框时候“我就站在你面前你看我几分像从前？

”除了痣之外完全认不出来谁是谁是吧，那个陈韵如这么明显你看不出来？

我**都看出来了！

最骚的，陈韵如和王铨胜俩人最后就坐在那，就该配台词：“哎你说咱还穿越救他俩吗？

” “要我说咱俩真完蛋，干脆烧了得了不救了。

” “也是管他的烧了得了，反正救不了。

” 磁带一烧一切回归正常，这也太他妈克苏鲁了，只要什么都不做大家就能幸福生活？

那这一切意义何在？

磁带带来的意义？

剧版你仔细看看最后烧磁带是大家愿意牺牲自己现在得到的生活换取一个可能性，电影版最后就是“咱俩太完蛋了烧了得了”你牺牲啥了，死了的那俩人吗？

还有这个杨浩这个角色，牛之逼，老婆怀孕连个保姆都不请，搞深情人设，结果明显油腻就算了完全是自我感动的变态啊！

在公司看到喜欢伍佰的姑娘就要调戏一下，啥意思臭流氓。

最后那个坠楼你看我们缕一缕，为了防止李子维坠楼大家努力做了什么？

我们只说身体名称：王铨胜蹲在草窠里面等大家没注意把李子维放出来，完全不打算出来帮忙。

李子维明知道要坠楼还要约犯人前往案发现场见面。

陈韵如开心的与大家去案发现场会面。

黄雨萱开心的与大家去案发现场会面，然后本来聊的好好的非要弄死大家。

真努力啊，这个事儿只要其中一个人稍微干点计划外的事儿大家就不会出事，必须每个人严丝合缝的希望最后死点人才能顺利运作。

这么麻烦干什么啊你们在工作室吃饭时候直接互捅刀子不行吗，外卖下毒都更简单一些。

莫俊杰，你是不是因为偷吃了导演的宵夜所以整部剧只能买宵夜？

以及，那个男生会等到自己跟妹子同居了才跟自己的好兄弟说？

他俩是真的不熟吧，所以莫俊杰才完全不在乎李子维死活对吧，他俩人只要熟一点，就一起吃饭的交情，李子维见到黄雨轩当天就得跟莫俊杰聊一宿！

傻之逼！

傻之逼！

导演欠我一个epic游戏cao！

整理下时间线，先从我假设的主时间线(因为这个是一个循环加平行时空的设定)开始讲起：2001年[纠正]杨总（金世佳饰演）被公派去台北工作，并在伍佰的演唱会场外上遇到了陈韵如，此时陈韵如正淋着雨等待莫俊杰一起听演唱会，但是因为莫俊杰迟到没遇上，而且演唱会快开始了，所以杨总让陈韵如一起先进去看演唱会，从那以后，陈韵如和杨总好上了，但是因为后面杨回去上海，所以分开了，失去了陈韵如的消息，直到后面2015年在上海，重新遇上了陈韵如，然后重新好上了，并结婚了，而且陈韵如怀孕了，直到某天，陈韵如在家里煮着东西，杨给陈韵如打电话，陈韵如为了回去接电话，从楼梯上摔下来，羊水破了，送医院抢救，然后孩子没了，陈韵如昏迷不醒，杨总伤心欲绝，直到看到了陈韵如的日记本，记录了2014年7月10号发生的事情，知道了黄雨萱穿越回去和录音带的事情，于是，他想让病床上的陈韵如醒来，所以他将录音带给了陈韵如听，但是没想到陈韵如直接抢救不过来了，失去了生命体征，于是他把录音带寄给了此时从台北过来上海的黄雨萱，希望她改变过去，让自己和陈韵如不再相遇，陈韵如也就不会死亡。

但是因为他的这个举动，分裂出来两个时空，一个是黄雨萱为了救李子维，而和陈韵如一起死了，剩下李子维的时空，另一个是李子维为了救黄雨萱，和变成陈韵如的黄雨萱一起摔下去，并救了黄雨萱，自己死了，然后黄雨萱失忆（失去了14年这个时间的记忆），陈韵如失踪的时空。

造成这两个时空的原因，都是因为陈韵如认为只有自己死了，才能改变未来，改变黄雨萱和李子维的结局。

而在这两个时空的交点，也就是2014年7月，出现了四人同框的情况，表面上看是两个黄雨萱，一个王诠胜，一个李子维，实际上是一个穿越到王诠胜身上的李子维，还有李子维本人，以及一个穿越到陈韵如身上的黄雨萱和一个穿越到黄雨萱身上的陈韵如。

王诠胜（失去黄雨萱的2017李子维穿越过去）和陈韵如（失去李子维的2017黄雨萱穿越过去）两人都是为了改变这场有人牺牲的结局，而2017李子维的录音带是真正的王诠胜给的，并告诉他李子维穿越过去的事情，2017黄雨萱的录音带上面讲过是杨总给的，而杨总的录音带是陈韵如的，陈韵如的录音带也是王诠胜的。

而这个卷录音带，是王诠胜高中的时候的男朋友送给他的礼物，后面王诠胜的男朋友死了，王诠胜想投海自尽，遇上了也想投海的陈韵如，陈韵如劝慰他，救下了王诠胜。

故事的结局是，2014年，李子维为了救下陈韵如（2017黄雨萱穿越）而死的的时空，陈韵如找到了王诠胜，并看到李子维留下来整理的时间线，想寻找改变结局的办法，此时王诠胜想到了，改变未来就是改变过去，王诠胜和陈韵如一起销毁了录音带，创建出来新的时空，17年的黄雨萱和李子维终于在一起了，所有人都避开了录音带，HE。

彩蛋，11年[纠正]陈韵如遇到杨总，没有和他一起去听演唱会，而是淋雨等待莫俊杰，一起错过了演唱会，最后，陈韵如和莫俊杰在一起了，而杨总在公司遇到了另一个喜欢听伍佰的女孩。

影版《想见你》开头结尾都是糖分非常满的，中间比较虐，不过也是整理时间线。

李子维整理的时间线

今天突发奇想，走进电影院看了这部《想见你》，其实在大约三年前，也就是2020年的8月30日，我用一天的时间看完了整整12集，看到最后整个人都快晕了，然后高冷地留下影评“看得出剧组的用心，这部剧已经是偶像剧中的精品，但奈何我对偶像剧已经不怎么感冒”，现在读起来感觉自己在装深沉，剧版的故事其实已经讲的很好，对比电影版，就可以发现很多故事并不适合用电影来讲述，更何况是曾经非常火的剧改编而成的。

电影版大概是因为时长限制吧，只能突出男女主角听歌，穿越，为了改变过去的情节，其中还莫名其妙地增加了一个杨皓这个角色（不针对演员，只觉得非常奇怪且没有必要），穿越的情节讲的也不错，反正我是看进去了，但如果没看过剧的观众可能就会觉得莫名其妙，因为每个角色的性格都没来得及描述，就要穿越了，这也使一开始男女主的亲热戏还有后来穿越拯救彼此的故事显得特别突兀。

我自己最喜欢的角色陈韵如在电影版里的个性完全没有体现，但在看剧的时候，我唯一看哭的情节就是陈韵如想自杀的时候。

男女主的人设都太过完美了，作为一个悲观的人，对这种为了爱情要二话不说付出生命的情节确实不太相信。

但陈韵如这个角色在剧里塑造得很好，（柯佳嬿的演技是真好啊，陈韵如和黄雨萱两个角色给人的感觉完全不一样），从她的原生家庭，到她卑微的爱，由于自卑总是躲闪的眼神，总是安静地听着音乐，记着日记，到最后责怪自己为什么不像黄雨萱一样那么开朗，可以受到所有人的喜欢，甚至想把自己伪装成另一个人来获得李子维的喜欢。

她身上的自卑，自我厌恶，但又善良懂事的性格让人很心疼。

《想见你》还有一点就是配乐做得特别好，就像陈韵如这个人物的主题曲《逃》里面就写“我怕我没有资格，我怕我没有选择，我怕我不值得，最怕，谁又离开，离开不再回来”，每次一听都能听见一个女孩心碎的声音，电影版的音乐也很好，我甚至一下就能听出《眼泪记得你》这首歌也是 同一个歌手唱的，才女！

莫俊杰其实和陈韵如的性格也类似，都是爱得卑微，对他来说，最浪漫的事情就是捂上耳朵，根据自己喜欢的女孩的唇语来看她在想什么，所有人都喜欢黄雨萱，只有莫俊杰眼里满满都是陈韵如啊。

当然，电影版最大的惊喜就是王诠胜的爱情线居然被提到了，虽然只是几个片段，但总不是一味遮遮掩掩，听说一开始剧版刚引进爱奇艺的时候把王诠胜的一些片段删了（不知道是不是真的）。

电影版起码还能看见他和男朋友相处的片段，此处应该响起《拥抱》这首歌,"昨天太近，明天太远，默默聆听那黑夜，晚风吻尽荷花叶，让我醉倒在池边“。

尽管电影版并不尽如人意，但我还是被感动到了，是时候把《想见你》的OST去复习一遍了。

“当你想见我的时候，我们的相遇才有意义”

文：Protokollant责编：刘小黛策划：抛开书本编辑部我们需要爱情故事，正如同在生活中我们需要情感的慰藉一样。

剧版《想见你》，一直是我心中国产爱情剧的翘楚，所以当看见电影版本，忍不住想去影院重温这份温暖，而且听说影版的故事有所大改，更是激起了我想一探究竟的好奇心。

为了李子维与黄雨萱的穿越爱，为了《LAST DANCE》，也为了在冬日的一份温暖。

穿越情节仍是这个故事的特色：李子维与黄雨萱的奔赴穿越，为了一份或许永远也抓不住的爱。

但这也正是这部电影最让我们感动的地方，我们明知已经失去，但还是无法放下，只好当看见一丁点希望时，拼命地想要改变过去，也拼命地欺骗自己。

不管我们穿越了多少次，我们都无法相拥，这份命运的玩笑似乎开得有些残忍。

在2014年七月那天晚上，来自2017年的李子维与黄雨萱在“他者”的身体里相遇了，他们从未来而来，只为了来到此刻改变让人痛心的结局，但是貌似冥冥宇宙中有股力量，硬要把他们撕扯开，好像在说：虽然你们彼此相爱与追随，但什么都不会改变的。

当悲剧发生，窗边两个灵魂的相吻让人动容，他们终于穿越时空相见了，虽是借助他人的身体，虽是只有短暂的几分钟......当性别主义流行，很多人会对爱情开始持有怀疑，会觉得说面前的这个人到底是一个怎样的人？

他/她靠近我是不是纯粹的？

如果我们相爱了，却发觉他/她身上有我无法忍受的价值观该怎么办？

所以面对爱情，我们会犹豫、会踌躇，会不敢靠近。

但是，越是不敢靠近的东西，在某种程度上也是很想要去感受与拥有的。

在《想见你》这部电影中，导演和编剧相当于用一个大故事中的小故事，告诉我们既然很多事情我们无法改变，但是我们还可以把握此刻。

当某天早晨醒来，我们身边还有一个他/她在陪伴着，如果天冷了，我们还有人可以相吻和拥抱，就像影片结尾，黄雨萱从梦中醒来，看着旁边半睡半醒的李子维，忍不住想要拥抱着珍惜一样。

我们还需要爱情吗，爱情应该在我们人生中占据一个什么样的地位？

或许在个人生命的长河中，爱情难免会让我们痛苦与难受，但不得不承认，它始终是提升我们个人幸福感的一个很重要的元素，毕竟它构成了我们丰富的情感。

李子维与黄雨萱的故事，更让人相信与期待纯粹爱的存在。

之前看剧版的《想见你》，除却被里面的爱情故事所感动外，还惊叹于编剧对于穿越时空结构的运用。

此次《想见你》版本，从故事线上来说跟剧版已有很大的改动，特别是在结尾的处理上，不光是男女主有了更完满的结局，而且莫俊杰和陈韵如也发展了不一样的故事线，这点还蛮让人惊喜的。

虽说相对于李子维和黄雨萱的感情线来说，他们两个的故事并不是这部影片的重点，但看到这两个偏于内向的人终于慢慢靠近了，会觉得莫俊杰多年来的守候与等待，终于有了一个值得的结局。

不太喜欢happy ending，不过看到此刻他们双双相拥，莫名想哭，他们之间的一步步靠近太不容易了，就像在现实生活中的我们遇到了困境，最终却通过努力慢慢走出迷雾看到光亮的那一刻一样，让人动容。

说回影片的穿越故事结构：在影片的前四分之三的时间里，导演相当于用黄雨萱和李子维的穿越故事，为我们讲述了一对恋人为了拯救彼此而不断想要尝试改变悲剧，让对方活过来的故事。

但是我们该如何握住不可能留下的事情呢？

这是无法实现的。

所以在影片后四分之一的部分，导演再次为我们呈现了这样一个相似的画面：黄雨萱再次从睡梦中醒来，这次她没有按部就班地洗漱上班，而是转身吻了身边的爱人李子维。

在这个片段中，我们完全可以理解为她梦醒了，明白了爱人就在身边，在这个时空里的她是幸福的。

整体而言，《想见你》是一部很善良的电影，在剧版中我们所遗憾的剧情，在这部电影中都可以得到极大的满足。

而且除此之外，作为一部爱情片，它不仅仅是想要通过一个温暖的爱情故事让人感动，而且它是有自己想要表达的东西的，可以看得出，导演和编剧也想通过这一百多分钟的时间，向我们传达珍惜爱的这个概念。

没有人会拒绝一个饱含情感的爱情故事，关于爱，关于珍惜，关于此刻！

疫情在慢慢放开了，我们也终于慢慢有机会去见想见的人，正值冬日，正值适合紧紧拥抱的季节，去影院看一场让人微笑的爱情故事又有何不可呢？

想见你！

时隔三年，终于又可以在大荧幕当中看到李子维和黄雨萱的爱情故事，这是专属于他们两个人的浪漫开启时刻！

三年前从一场奇妙的时空穿梭开始，而现在，我们却可以一起去到只属于他们两人的世界，共同见证这一场甜蜜浪漫的爱情，能否和当初的那个他再一次共同观看呢？

这不仅仅是一场跨越平行时空的穿梭爱情，这更是我们与青春深深的一场约定，李子维那阳光爽朗的微笑至今，也一定让你觉得印象深刻吧！

其实在荧幕当中所展现的一直以来都是那个阳光的李子维，从小时候的相遇，到后来再次寻找在一起，这或许才是我们每个人想要寻找的爱情的真正模样吧！

今年的平安夜也可以和那个你曾经深深喜爱的人一起牵手去见证李子维和黄雨萱的爱情吧，希望这一场爱情能够一圆满的甜美为结束，同时也能够让我们在青春当中的画上一个句号，也可以真正的和疫情来一场告别：疫情的开始是想见你，结束也是想见你，想你想你想见你！

这一次的电影版本更是直接作为剧版的延续篇章，其实这也是穿梭于不同时空当中的爱情的开始，无论在平行时空穿越多少次，李子维都能够再一次找到黄雨萱这样的一场爱情故事，我们又怎么能够错过呢？

那就让我们一起相守与平安夜，一起和爱的人携手共度，但愿每个人都能够找到那个不顾一切穿越人海来见你的爱人。

本文首发于公众号：电影爬虫（film5252）近期内地院线市场十分低迷，经历了前面长达一个多月没有可看新片上映之后，终于在12月等来了一系列有排面的新片，《航海王：红发歌姬》、《阿凡达：水之道》、影版《想见你》等等，影院经理总算不至于无片可排了。

而在这其中，影版《想见你》作为应时应节的岁末唯一爱情片，加上三年前的剧版爆款效应，承载了太多剧粉和痴男怨女的期待。

作为剧版《想见你》的死忠粉丝，我把剧集断断续续刷了不少于5遍。

2020年初，窝在家里一边追剧一边单曲循环八三夭的同名歌曲。

最后结局时，我跟着陈韵如哭了又哭，追完了一部让人撕心裂肺的好剧，就如同离开一个深爱多年的恋人一样。

三年过去了，剧版《想见你》在豆瓣上依然保持着74万人打出9.2分的辉煌战绩。

而影版的成绩如何呢？

截至目前，其豆瓣评分6.7。

与剧版相比，这个评分可以说是非常一般，再看看评论区，如果不是有剧粉滤镜和李子维的光环加持，这个分数可能会更低。

而我看完影版之后，不仅没有获得作为剧粉的满足感，甚至希望伍佰老师带我穿越回到没有看过影版的过去。

01 是“想见你”，不是“想穿越”剧版《想见你》之所以引发追剧热潮，赚得无数观众热泪，是因为其内核有着各种各样动人的“爱”。

不仅仅是李子维和黄雨萱情侣之间的爱，还有凤南小分队朋友之间的爱、陈韵如和家人之间的爱、王诠胜这个角色呈现出来主创对边缘群体的关爱。

从小爱延伸至大爱，这部剧才是完整的，也才凸显了主创的用心以及真心。

而影版则把剧版的内核几乎摒弃了。

从剧版结局延续下来的故事，本来可以另开一篇，讲述主角终于走出穿越循环之后的生活。

但编剧显然是还没找到灵感，所以影版几乎是把剧版的故事换个方式又讲了一遍，依然是李子维意外死亡、黄雨萱穿越救人、陈韵如反复求死、莫俊杰万年备胎，主角在不断穿越过程中渐渐失意，活下来的人强行打破循环，结局强行圆满。

毫无新意、更无诚意的新瓶装旧酒，如果不是怀抱着剧粉对剧版的强烈爱意，我可能看不到一半就会写出800字吐槽。

剧版《想见你》的穿越是建立在感情之上的，穿越只是手段，“想见你”才是目的，而这个手段很好地辅助了剧情，让本来千篇一律的爱情故事变成了“天选之人的命定爱情”，在无尽时间线上、无数个平行时空里，我绞尽脑汁奋不顾身不断穿越，只为了见你一面，这是这段爱情最感人的地方。

至于影版呢，穿越变成了主角的目的。

主角没想明白这是怎么回事、也没想清楚怎么救人，只知道要穿越，他们都这么累死累活地穿来穿去了，也给大家一个happy ending了，观众还好意思不感动吗？

这就是影版的尴尬之处。

影版的穿越，是立不住脚的，也是没有逻辑的，不断闪回蒙太奇，主角仿佛失智一般，在各个时空里盲目冲撞，原先剧版的人物弧光，在他们身上再也看不到了。

尤其是工地大楼那场戏，也是电影被诟病最多的地方，这场戏没有源头，最后也没有给出合理解释。

影片中试图用“改变未来才能改变过去”这句台词蒙混过关，但这就是一句乱写的鸡汤病句。

多看一点物理知识就会知道，在同一时空中，未来的人即使知晓一切，也无法扭转已发生的事实、也无法拯救过去的逝者。

所以主角才要一遍遍在不同时空里回到过去。

有人爱用“莫比乌斯环”来为其辩解。

我想说，莫比乌斯环可真是块砖，哪里需要往哪里搬。

不要因为电影无法自圆其说，就滥用莫比乌斯环。

编剧自己都没想清楚故事该怎么继续，眼看就要编不下去了，就随便沿用剧版的情节结束一切，来一个大团圆吧，观众不就是想嗑糖吗？

不得不说，资本和主创都知道，在满地玻璃渣的2022年寻求一点温暖和甜味多么奢侈，所以这时候给大家看一个甜甜的爱情片，既能满足剧粉的期待，又能满足大多数情侣的诉求。

因此，有一些观众看到李子维和黄雨萱亲亲抱抱举高高，如愿以偿嗑了糖，觉得影版还行，这可以理解。

但也有很多观众，有种当了冤大头的被骗感，我就是这个冤大头。

这部片子的糖，是批发奶茶里的工业糖精，影片中并没有过多展现主角感情里的纠葛缠绕，失去了剧版那种深刻的宿命感，沦为大多数庸俗爱情片里轻飘飘的腻味爱恋。

02 只有陈韵如受伤的世界达成了很多人看剧版《想见你》，代入的是主角黄雨萱，因为剧中大部分时间都在用黄雨萱的视角讲故事。

而我从头到尾代入的都是配角陈韵如，觉得这个角色才是让剧集封神的存在。

黄雨萱性格开朗阳光、自信十足，用陈韵如的话说就是，这种人什么都不用做，就能让大家都喜欢她。

而陈韵如是黄雨萱的反面，性格阴沉孤僻、独来独往，无法融入集体，从来没有得到过想要的重视和爱，这使得她愈发自卑，于是更加得不到爱，形成了一个恶性循环。

剧集也花了一番笔墨描写黄雨萱和陈韵如的反差待遇。

李子维、女同学、家人，都喜欢那个每天元气满满、开开心心的“黄雨萱”，只有同病相怜的莫俊杰在乎真正的陈韵如。

最懂配角的，果然还得是配角。

剧中还有另外一个配角王诠胜，也是个小可怜，他是同性恋，因为被校园霸凌想不开而自杀，剧中真诚展现了对LGBT群体的支持。

可以说，正是陈韵如、莫俊杰、王诠胜这三个不被重视、不被理解的配角、弱势群体，一步步走出了阴霾、迎来柳暗花明，才增加了该剧的可看性，给剧集赋予了厚度和深度。

而影版则让这几个配角全部变成了给男女主爱情打辅助的工具人，甚至是透明人。

最让我感到可惜的是陈韵如，在剧版她明明已经重新认识了自我，感受到了莫俊杰的爱，决定好好活着。

万万没想到，在电影里成年陈韵如“一朝回到解放前”，影片并没有交代陈韵如为何又回到了青春期那个不闻不问的孤僻状态，强行让她一昧寻死，成为主角穿越救人路上的绊脚石。

至于莫俊杰，全片都在当陪衬，主角秀恩爱时他在打酱油、主角穿越时他还在打酱油。

王诠胜也很惨，同性恋身份让他成为了打开时空之门的“钥匙”，影片最后又利用他牵强附会地破局。

明明在剧版里很立体的配角，到了影版，通通成为了单薄扁平的功能性角色，用完了他们，就让主角出来晒恩爱。

配角成了燃料，全程都在点燃自己照亮主角。

影版没有剪掉王诠胜的戏份，不是因为电影多么关心LGBT群体，而是为了利用他的身份来博取好感和找一个结束穿越的借口。

在电影里，这三个人都没有得到太多着墨，完全沦为牺牲品。

陈韵如为了成全别人牺牲自己，王诠胜甚至“献祭”了恋人的信物才换来主角的甜蜜牵手。

当了一次配角，就一辈子都是配角，甚至连自己的人生也由不得自己作主，只能服务于主角。

这就是电影最让我难过的地方，让弱势群体更加弱势，悖离了剧版的初心。

用弱势群体的牺牲来成全伟光正主角的政治正确爱情，这个世界真的会不一样吗？

还敢说什么“要不负相遇”，臣妾三年的等待，终究是错付了。

资方很精明，懂得怎么赚快钱，却不爱惜羽毛，不想好好呵护一个来之不易的爆款IP的生命力。

想对资方说，如果只是想圈钱的话，不用专门拍一个电影来破坏我的幻想，出周边也可以。

看到最后，唯有感慨，怪不得“人生若只如初见”能够流芳百世，如果等了三年再见面只剩下幻灭的话，那还真是“不如不见”。