两个男孩的故事。
看到第6话时,突然脑洞大开觉得小咪指的就是生病住院从未露面的奶奶。
理由如下:1.濑户一家,除了奶奶,都出现过(包括小咪)。
2.濑户说小咪“死”后,神似小咪的一只猫出现了,那是不是可以说小咪其实并没有死,而真正去世的是奶奶。
3.因为奶奶生病,医生说活不了多久,所以父母心想着好好照顾老人剩下的日子,但是没想到竟然好好地(或者是在医院里插着管子)活了两年。
所以父母会争吵、会闹离婚。
4.因为小咪指的就是奶奶,因为在奶奶生病时说过很过分的话,所以濑户才会那么难过吧。
5.第5话末尾,濑户爸爸出现。
濑户爸爸为什么那么难过?会不会是因为住院的奶奶病重,这一次是真的不行了,所以濑户妈妈耐心安慰,虽然觉得丢脸但并没有和爸爸争吵,只是要爸爸“振作一点”。
另外觉得很不解的是: 爷爷在游走找奶奶时,背景音乐竟然是《友谊地久天长》。
以上观点只是个人的观影感受,并没有看过原著和他人的评论分析,纯属娱乐,纯属脑洞。
正如官方宣传的那样,这是一部“没有打架,没有社团,没有壁咚”,仅仅只是“闲聊”的青春。
但几乎没有场景变换,毫无意义的闲聊,为什么聊出了浓浓的感情?
濑户眼中的内海,长得帅,学习好,背景好,比什么都重要的是自己喜欢的女孩喜欢内海。
内海眼中的濑户:喜欢小动物。。。
然后就什么也说不出来了。
仅仅是这样么?
高冷而又阴沉的优等生内海,对于不管是同级男生还是女生的讨好,一概无视,在他眼中,这些人大概都是笨蛋,与其在这些人身上耗费时间,不如自己一个人在隐秘之地看书发呆。
可为什么一样都是笨蛋,濑户却不同?
濑户是突然闯进内海的隐秘之地的,若说濑户有什么不同,他展现的是毫不讨好的单纯,虽然这种单纯有时接近于笨,有时又天才得让人全身一抖。
透过濑户的视线看内海,如果你觉得他不可思议地可爱,那就是濑户眼中的内海。
习惯被仰视的内海,遇到了一直平视他的濑户,这里面充满了新鲜感,而且这种新鲜感随着两个人的熟悉不曾消退。
内海教给濑户如何去追一期的技巧,其实就是内海不自觉用在濑户身上的。
濑户靠直觉,内海靠总结,就是这种巨大的反差,造就了两人之间的平衡。
内海的自我封闭,被濑户直接打破,习惯了濑户的天马星空,内海对濑户变得无限宠溺。
大概濑户出现之前,内海的世界就是灰色的,濑户的出现,才变得五彩斑斓。
某种程度来说,濑户挽救了内海平庸的高中生活。
而内海,虽然没有更多揭示他的内心,但他这种无限近似透明的单纯被内海所理解,获得内海的宠溺,也是一种幸福。
一直在闲聊,但是两个男生的描写方式是不一样的,内海更像第一人称的主人公,濑户是那个主人公眼中闪闪发亮的人物。
内海有更多内心戏的段落,而濑户,无需内心戏,他的内心也一览无余。
大森立嗣在《真幌站前多田便利屋》里面也是拍出了这种感觉,濑户和内海,就像是行天和多田,非常妙的组合。
虽然我更喜欢大根仁连续剧版的剧情,但是多田和行天两个人的感觉,电影版和剧版差别不大,其实电影还更忠实于原著。
池松和菅田可以说是现在演技最好的若手,当然机会也是很多。
池松身上有一种很文艺的感觉,这部戏里他一个人在河边时,你能感受到那种气息,内海略微有点阴郁的气质。
而且池松演优等生毫无违和感,最早喜欢他,看《DIVE》的时候,就是演优等生。
苏打不同,苏打身上有一种笨蛋气质,第一次对他的演技觉得惊艳是《只在那里发光》,那种挣扎在底层,却依然向着光的感觉,演绎得很到位。
这部戏里的角色分配恰如其分,如果反过来完全想象不出。
75分太短,不知道有没有机会再次看到两个人闲聊的延续呢。
这个电影给我的感觉就是:真正苦难的人隐藏在背后,逃避的人却能把痛苦“演”出来,接受别人的安慰。
也不是多不能认同两个主角的做法,就是这种逃避、带点消极,最后感慨啊,这才是青春,这才是男性友谊啊,让我挺无语的…他只是不帮拿了巨多东西的母亲提重物,嫌弃母亲每天做的菜重复,看到母亲独自在河边照顾醉酒的父亲累倒在一边也不管而已啊,毕竟他可是因为父母要离婚很痛苦呢。
所以,他也是受到这种压力才吼猫怎么不去死,虽然后来猫真的死了,但是他也很痛苦啊,并且之后又安排了一只和自家猫长得非常像的猫来寄托自己的忏悔呢。
他也只不过是看到离家出走的爷爷也不带回家,还感慨他是一直在寻找那样的奶奶,好像很善解人意又为他们的爱情感动一样呢,毕竟他也是搞纯爱,深陷好兄弟、深爱的女人三角恋关系中依旧很“亚撒西”的人呢。
他只是除了濑户之外别的男女都不爱搭理,把喜欢自己的女生模仿成喜欢援交、吸烟,教授好兄弟的“御女之道”是pua,在别人提出他和好兄弟关系密切的不像只是兄弟情时,说出“女孩子只要对方不把自己当回事儿,动不动就说这种话,不这样做就无法保护自己的自尊心吗?
”这种,完全一点都不厌女的话的高智商学霸呢。
两个男的看起来像基佬一样,还不让人说,最后还要让女生来表示对他们两个的友情的理解,“我们男同胞的友情一期一会很伟大哦,女生之间就不这样,我可和其他女生不一样呢”,既要又要还要,看似很简单轻松的小故事,其实非常能反映现实男性女性处境呢。
看片名以为是讲发生在濑户内海的事情,没想到是濑户和内海两名高中生的故事,哈哈!
(然而你确定这个不是boys love?
明明电影里面教了很多撩妹子/汉子的技巧)有时候想想所有事情的发生好像真的有联系一样,剧情里面也讲到人与人相处的距离?
模式?
而现实中也恰好遇到了一些类似的问题,只是没有经验的我就像seto一样,有点莽撞,想着我们不要长大有多好,一想到要长大就变得烦恼。
是啊,他们的对话很平实,却因此而真实,就像是自己昨天经历的一样,一对吵架的父母,一个一直不断在寻找奶奶的爷爷,一个总是想欺负自己的校园“恶霸”,还有一只濒临死亡的宠物——猫。
这些都是生活,因为活着所以才能感受到。
在第53届金马奖上,马思纯和周冬雨凭借在《七月与安生》里的精湛表演,同时获得影后的殊荣。
这种“双黄蛋”的颁奖方式并非常见,又是“必然如此”,原因在于她们饰演的角色本就是相互托衬、彼此成全的。
在影片中,七月和安生是一体双生的人物设定。
故事的起点不高,甚至可以形容为狗血的三角恋的故事。
而随着剧情的演进,尤其是临近结尾的几次反转,让两位角色做了人生的对调和命运的相融,这也让本片超脱出了普通青春片的内涵和气质。
而其中的一位男性角色家明则完全沦为了她们人生的配角。
电影《濑户内海》可以说是“男版的《七月与安生》”。
它们的人物结构上非常相似,《七月与安生》是两女一男,《濑户内海》是两男一女。
非常巧合的是,在两部影片中,异性角色都是配角,存在的意义是为了加固由两个同性角色所构筑的世界。
不同于《七月与安生》在命运上的大起大落,《濑户内海》走的是平淡的生活流,虽然夹杂着青春的感伤,在整体的基调上偏于轻快愉悦。
从它的开场便能看出。
影片的开始是几个往前推进的空镜头,伴随着欢快的旋律。
这让观众进入的一个静谧、闲适的氛围。
全片主要由两位高中生的闲聊构成,间或插入两位角色的回忆、臆想或是诗意的空镜头,回忆或臆想中的人或者物会走进他们的视线,这仿佛是将他们各自的生活困境呈现在他们两人的面前,以便共同去应对。
《濑户内海》用的是章节式的结构。
在前两个章节里,他们相互吐槽,相处融洽,坐在河畔石阶上的他们总能将百无聊赖的话题聊得妙趣横生。
这自然得益于角色性格上的互补,濑户举止夸张、笨拙,热情而脆弱,像是从漫画里走出的人物;内海则沉稳、内敛,清冷而孤僻。
他们的对话总是由濑户挑起,内海则给出或平静或腹黑的反应,颇有相声中捧哏逗哏在言语的攻防上形成的幽默效果。
比如,濑户讲了一个“严肃的事情”,得了重症的宠物猫因为吃了昂贵的猫粮居然存活下来,这个事件的结尾是他的父母因此而决定离婚。
这种讲述上的反差结合内海给出的近乎木讷、平静的回应,产生了很强的逗乐效果。
事实上,这个事件同时为下面的情绪转换做了有效的铺垫。
到了第四个章节,影片回到了两位角色聊天之前的内容,深入到角色的“前史”。
内海厌恶于校园中的集群现象,与同学们的关系非常疏离,这种对于同学的反感与躲避让其陷入了抑郁的境地,导演用黑白影像的特写予以呈现。
在后面的章节中,对濑户的家庭境况做了补充。
父母因为宠物猫在食物上的支出引出争吵,这又导致了他的爷爷多番的离家出走,整个家庭趋于解体。
颇有深意的是,濑户将家庭危机带来的痛苦转向了听似无聊的寻常烦恼中去——家中蜘蛛和虫子丛生,可以看作是无奈之下将痛苦做了转移。
基于两者生活和成长环境上而生出的孤独,两个人走到了一起,并且情谊在没完没了的吐槽和打闹中日益加深。
渐渐地,我们发现,原来他们两个人就这样凭借对话在河边的台阶上构建了一个纯粹的、理想的不为外界因素所打扰的新世界,这个小世界足够他们抵御人生中的孤独。
甚至,他们居然可以依靠彼此驱散生活中的愧疚和苦痛。
濑户曾经因为父母的不和归咎于宠物猫,向它怒吼,以宣泄内心的不快。
宠物猫死后,他心生愧疚。
就在他的生日当天,他将这件事讲出来,内海与之前出现的小丑便在一旁安慰。
安慰的方式并不煽情,仍然是用一种取闹和撒娇的方式。
当一只神似它的宠物猫出现时,濑户抱着它哭泣、忏悔,这样的场面能让我们感受到一颗善良的灵魂。
影片的最后一个章节很有意思,是通过一个女性角色樫村的视点来观察他们的世界。
濑户喜欢这个女生,而这个女生喜欢内海,这样的三角恋关系并未对他们的世界造成影响,反而是以一种质疑的态度再次强化了这个世界的坚固性。
当女生邀约濑户时,濑户放弃了对女生发送的表白言辞,同时让内海陪伴他并让其带来奶茶暖身。
这时天空已经飘起雪花,内海来到濑户身旁坐下,打开一瓶奶茶独自饮食,没有体贴地传递给已在寒冷中等待多时的濑户,濑户凑上前去,示意要喝,内海自然随意地将饮过的奶茶送给濑户。
这个动作正如他们的相处,看似不咸不淡,充满着推搡和故作的刁难,而两人早已相濡以沫。
影片的时间从酷暑到最后的严冬,两个人一如既往地并坐,周围雪花纷飞,却真正散发着令人艳羡的温暖。
濑户内海,日语为SetoNaikai,意即狭窄的海峡。
两位角色的名字由这个词语分拆而成,即点明了两人的命运相依,同时将他们与空间(河畔)紧紧联系在了一起。
变化的时间(世事),被收拢于恒定的空间(情谊)中去。
看简介是“两个高中男生坐在河边聊天的故事”心想那就看来催眠吧。
结果看得精神矍铄了。
就……这两个男生是真爱啊。
爱得又萌又虐,又甜蜜又萧索。
啊啊啊啊啊青春!
人设很经典:濑户是活泼的差生,内海是阴暗的优等生。
内海看不起周围的人,但濑户是不一样的。
他喜欢濑户而且喜欢欺负濑户。
这剧最大的萌点:虽然貌似在讲两个人,但其实是从内海的眼光来打量濑户。
这种视角非常深情感人。
濑户家闹蚊子。
内海建议他买一盆捕虫植物。
结果蚊子真的没有了。
濑户担心植物饿,出来捉蚂蚁。
内海:植物只要有水就能活的。
濑户:你也有米饭就能活,但你也想吃炸猪排的吧。
唉,世上真有濑户这样纯真的人吗?
如果有,那么我可以读懂那时内海平静的表情之下翻滚的内心呢!
最甜的篇章大概是濑户凭借“生日+死了猫”的双重资格向内海索取“价值1200日元的手机壳+扭蛋”双重礼物。
内海摆出一脸的不情愿,可是在场的每一个人包括你自己,都知道你肯定会答应的啦。
最后寺庙家美艳的女儿生气道:你宁愿和濑户发呆也不愿和我约会,你是基佬吗?
就是的吧!
哈哈哈开玩笑的。
其实翻转一下性别她应该也立刻理解了:与其和不对盘的帅哥约会,还不如和舒服的闺蜜发呆嘛。
这个片子对于在阴天里心情不好的我来说,简直就是宝贝T﹏T❤️,太太太治愈了T﹏T❤️好喜欢他们两个T﹏T❤️还有就是对于最后内海明明有买两罐饮料,但开始只拿出一罐,(看起来就像是只买了一罐一样,他这是在逗小濑吗?
)成功引起小濑注意后再把自己喝了一口的递给他……~~然后自己不动声色地再拿出一罐来的操作不是很懂…………(不,你懂~)
没头脑和不高兴有什么不一样吗?
喜欢和别人聊天,因为知道他们肯定是很有趣的,有趣的让自己难过,前几天写了一句“我的很多闷闷不乐都是因为没有。
”原来的原来,不高兴和没头脑是一对好兄弟,可以在一起玩的很开心的那种。
啊!
突然就好想聊聊尬聊这件事,有的时候觉得一对一的聊天是自己最想要的交流规模,有的时候又发现“2+1”聊天规模才是最好玩的,就是两两互相了解,但对第三人不怎么不熟的三人组合,比如我和我的弟弟很熟,我和我的高中基友很熟,然后我拉上了他们一起去吃串串,比如我和我的另一个高中基友很熟,他跟他的老婆很熟,然后我们三个一起去吃烤鱼,这样的组合我觉得是基本不会发生尬聊的情况的,而且聊天的氛围反而异常美好,反观两个人的时候,尴尬的气息总是防不胜防的跑出来,就好像尴尬也加入了我们两个人中间一样,当我准备去预防它不要出现的时候,它就无法控制的出现了,但是回头来看濑户和内海他们的两人组合,怎么完全不尬呢?
首先你必须要装做认识很久的老朋友那样,坐在一起,这里不是谁强迫谁坐在一起的哟,既然坐下来了你难道这么快就想走了吗?
哈哈,尴尬就这样来了,只要有一个人受不了这样的尴尬就会传播到所有人身上,大家都不去消灭它的时候,那就是该散场的时候了。
重新再来,我开始认真了。
首先你必须要找到一个靠你很近的时候,你都不会有任何不适的一个人,但是有可能这个条件是后面的阶段才能发现的,但是说话前,不能有任何不耐烦的情绪出现,想都不想,或者说是完全没有注意到自己与别人当下的情绪,两个人在这样的氛围基调下再开始开口说话,这些就是聊天的基调准备吧。
濑户:“明天开始就要考试了,好烦啊~”内海:“刚五月份就这么热了。
” 在这样基调一致的确认动作完毕之后,我们就可以静下来观察周围的一切,说你想说的一切了,这时候的情绪既不会激昂,也不会忧伤。
就像濑户那样会认认真真的质疑一根很长的很长的薯条,“好长啊,你不觉得这个很长吗?
真的有这么长的土豆吗?
”有趣的事情一下子就被拉了出来,而且自己并不会察觉到它发生了。
反而,在聊天的过程中突然“跳出去”是一件又让自己难过也让别人难过的事,有种聊不下去还要强撩的“为了别人的坚持情绪”,恩,这是产生尬聊的一个常见现象。
抱歉,我刚刚就“跳出去”了,我原来以为这个也可以为聊天增色不少,一直没注意这个是一个不好的行为,我决定今后不保留这个习惯了,好像我也反感这个动作很久了,对,这个就是我和一个好朋友总结的那个禁止动作,“旁观者模式/看客模式”,干,你要继续跳出去多久?我又跳出去一层了,十分抱歉,好像尬聊马上就要出现了,但是我好想继续反思自己下去呀~无视了最开始和你聊天的那个人,继而跳进自我伤感的情绪里,真是讨厌极了。
濑户好像不会让别人强行围观自己跳入自己或者跳出去,他好像擅长跳进对方的世界一样,“控诉对方锦标赛”真是一个好游戏,自己和身边的朋友也只有聊的很嗨的时候,才会开启这个游戏,不自觉的说出对方让自己厌烦很久“小毛病”,说出的这些小毛病,一是不会给他们带来难堪,反而他们会特别的惊讶,到最后他们总会追问我,为什么呢?
还有些什么呢?
你真的是这样觉得我的吗?
但是这样有意义的聊天就结束了,有的时候我很讨厌和别人聊一些,日常的废话,心里会讨厌浅显没有深入的聊天,哦,这也是产生尬聊的一个常见现象。
接下来,又是下一个产生尬聊的点,找话题。
为了聊天而展开的聊天,你明明就有一个双方都不会反感的不错话题可以聊,却非要多一句,“我们接下来来聊一下XXX吧!
”哇,我现在才知道这句话的破话力有多大,直接开始说不好吗?
为什么要有一个口号式的话术呢?
你让别人觉得你很有控制欲,或者弄的很正式,你看别人濑户,(咦怎么又是濑户?
哈哈)有的话想到的那0.1秒没说,在脑子里整理了10秒后再说,会产生一种欺骗自己的幻觉,让自己觉得自己真是太虚伪了,然后自己就萎靡了,最可恨的是,刚刚才说出那个让大家都很兴奋的话题……
你看别人濑户,用尬笑来吸引别人注意,故意让别人来拆穿自己很想说话的动机,让自己变成了杰瑞,让内海变成了汤姆,同时也知道内海是不可能甘愿变成汤姆的,让他来不爽自己,最后说出那个让对方为自己高兴的话题来,不过我还是很喜欢内海说的“提高对方的自我认同感”这个方法,共鸣和反对要掌握好度,好像不光对喜欢的人有用,内海模仿樫树这里,笑出猪叫,哈哈哈哈哈,臭骂内海一顿好像就掌控了她,“丢掉执念”这个概念我也喜欢,抱着非樫树不可这样的想法一定会失败的,要想着被讨厌也没关系,不是樫树也没关系这样反而会成功,这里并不是那些人最喜欢挂着嘴上的“欲擒故纵,欲拒还迎”,这里是把具体概念提出来,解释说明的一个多余动作,和我说的“跳出去”最终起到了一样的作用,间离效果太重,产生了不真实的感觉一样,虚假的情绪一下就擦亮了现实,可能我这种人就是语言转换能力太强,把本来不用语言表达的东西也用语言表达出来了,有种画蛇添足的厌恶感。
(靠,我又跳进自己了!!
)你看别人濑户!
导演为什么单独只给内海开了一个第0话?
是我刚刚一直都只在说濑户的原因吗?
路过的同班同学,过来强行尬聊,自取其辱之后恼羞成怒骂了内海高冷装酷,樫树也一样,自认为她应该和内海比较般配,所以同样高冷孤独的她就这样去找内海搭讪,却没有发现自己说着和其他人一样让内海讨厌的话题,这种不平等的对话,是可以被感知到的。
你看别人濑户,才第一次见面打完招呼就坐下来和别人说“正经事”了,哈哈哈,夸人都毫不做作。
真的,我从小学到大学认识的每个基友,都是没头脑又不高兴的也!
完全不会尬聊之后呢,就可以好好的一起玩了,想想小时候,谁会停下来想这么多跟玩毫无关系的复杂情绪啊,也不会去考虑,彼此也没有玩的很开心,或者我也没有说了让对方难过的话,毫无顾忌的玩原来离自己已经那么远了,远的我笑的时候不能不在乎自己的嘴型难看,不能不在乎是否笑的十分猥琐,笑的太夸张会不会让别人感到不适等等,后来我就变成了不高兴,再后来我就变得没头脑了。
不开心的事情,没有解决呢,人就会变笨,比如濑户说出了让他不开心的事,妈妈为什么发很多信息给他?
描述青蛙的数量是该用匹还是只还是头?
还有让他超火大的“不知道和恩”对话句式。
总是被别人这样的问句所玩弄,让自己无法抵抗的听别人滔滔不绝,这是一种尬聊的情况,内海说的那种别人说了一个所有人都不是很来劲的东西,有的人为了维持住某种热度的情绪,跑来强行附和,也是让人头大啊。
哈哈哈,这就是所谓的人情世故,所谓的成熟,一直都发生在而且也只会发生在成人的世界里。
好像之所以会出现成人世界的尴尬,可能就是以上的这些原因,人们的情绪变成了混合物,开心里面掺杂着痛苦,红色里放入蓝色,变成了紫色,笑的时候是红紫色,不笑的时候是紫红色。
明明已经是两个或者更多的颜色搅拌在一起了,再去假装纯色的样子,也就太虚伪了,而且那些颜色的数量自己还无法控制,突然来一桶屎黄色,突然同时来一桶黑色和粉丝的组合颜色,你让我怎么调和啊?
这可能是尬聊里,最让人难过的一点了,你不但不理解我现在是什么颜色,而且你还用你最漂亮的颜色在我面前炫耀,你却毫不知情,这个时候你应该做的不是跑来问我怎么了?
也不是问我你该怎么办?
你自己应该有主意让我开心,而不是我来告诉你我需要什么之后,跟我一起感同身受,你应该悄悄的为我准备好新的颜色,在知道我难过之后。
最后呢,我还是想说,真是不公平,那些一直找我尬聊我却不知道怎么回应的人,最后跑来打我耳光,说我高冷,说我冷漠,还跟我的朋友说我嫌弃她,我真的是好委屈啊
看完《濑户内海》,我第一个想到之前看过的和它非常像的另一部日式小丧片《森山中教习所》。
同样是没头脑和不高兴的二人组,同样是平淡的日常、冷笑话和无聊的幻想,同样是遗憾又有点温暖的结局。
谁没在过着无聊的人生呢。
长久的无聊中带着一些闪闪发光、转瞬即逝的开心瞬间,又迅速回归无奈与绝望。
长大后我才明白,人的绝望和崩溃主要来源于不可控。
比如,逐渐支离破碎的家庭,处理不好的人际关系,永远追不到手的单相思对象,生老病死,气球的爆炸,烟花的熄灭,暑假的结束,还有抽到第三个重复的扭蛋。
没有故弄玄虚的鸡汤,只有平静的遗憾。
这就是我喜欢的日本电影,而《濑户内海》尤其带着一点日本的物哀情结。
物哀是什么呢,我也说不好,大概就是一种面对客体的“触景生情”,但它背后又有着非常重要的悲伤基调——人生无常,稍纵即逝,服从命运,敬畏自然。
所以你会发现,濑户和内海插科打诨,嬉笑打闹,发明无聊的游戏,但那都是一些对眼前事物的“触景生情”,是稍纵即逝的美好瞬间,而在那背后是长久而深刻的无力感,是一种对于自身命运不可控的悲伤。
你不觉得他们快乐,不会去憧憬他们的未来。
他们拥抱着各自的烦恼。
但他们不说。
情动于中而形于言,言之不足,故嗟叹之。
嗟叹之不足,故咏歌之。
咏歌之不足,不知手之舞之足之蹈之也。
手舞足蹈之后,第二天仍然要面对各自琐碎的烦恼。
那时候看完《森山中教习所》,我曾经写过, “每个人都有点难堪的背景,有个想逃离的地方,和一个既定的未来。
平凡的,无趣的,但又无法预测的每一天。
平凡的,无趣的,但又独一无二的每个人。
”我喜欢日本作品把人物塑造的很复杂,一个人可以同时冲动盲目又睿智理性,可以又坚强又脆弱,可以在某个角度善良,在某个角度又很可恶。
这不是人格分裂,这才符合现实生活。
尤其是苏打演的濑户小吉简直演到我心坎儿里,我看到了自己近些年的生活状态。
我称之为“浮于表面的欢乐和内心深处的丧”。
我看起来对一切事物充满求知欲和创造力,却悲伤于生活的无意义,想要逃避那些糟糕的琐碎的日常。
更可怕的是,不开心这个问题,从来都找不到人分享。
就像濑户虽然有内海,但很少向他吐露自己的烦恼或者寻求帮助,不是不想而是不会。
我想我和他一样,天生就不知道如何倾诉自己的不开心。
濑户和内海身上都有着悲伤与绝望,你看不到他们惊人的意志力和对生活的热情,他们却依旧日复一日的活着。
活着的意义在于什么呢。
可能就在于亲自去感受那些喜怒哀乐,感受春夏秋冬的变换,感受相遇与离别,感受稍纵即逝的幸福瞬间。
或许这就是物哀吧。
哎,但是高中生真好啊。
高中生可以发发牢骚插科打诨逃避现实,大人却需要努力解决问题。
真是令人羡慕。
真想回去啊。
2018/06/03
你印象中的青春片是怎样的?
充斥着打架斗殴,问题少年,劈腿背叛的狗血桥段,还是霸道校草爱上我的灰姑娘童话?
2016年的这样一部电影——《濑户内海》,没有这些油腻腻华丽丽,只有“好朋友在河边聊聊天”,却是我心目中青春片最好的样子!
故事很简单,从前有两个高中生,一个叫内海,学霸又高冷,制服就像我们身边的大神一样,无所不知又毒舌,总是会知道很多我们不知道的东西;一个叫濑户,是街头少年的模样,看上去不怎么靠谱但实际上是个单纯而善良的家伙。
某一天,机缘巧合之下,不善交际的内海在他消磨时光的小河边遇见了莫名其妙自来熟的濑户,对话从“我家进了很多虫该怎么办”开始,一次,两次,渐渐两人在河边聊天就成了日常。
你在高中时是不是也有几个很要好的小伙伴?
是不是也喜欢聚着聊聊天,随便聊什么,天气,小猫小狗,一场考试,甚至在长大后看来幼稚的争辩,随着时间的推移,这些再微小平凡不过的对话会成为你生命的重要组成部分,是珍贵的养分,使你的青春开出美丽的花来,你们的世界从此有了温柔的回响,谁的友谊不是从一句句聊天开始的呢?
是很萌很萌的聊天,充满活泼有趣的气息,脑洞大开的少年感十足。
为了对抗家里的小虫子,濑户在内海的建议下养了食虫植物,小虫子被消灭后反而担心起植物的胃口问题,忙着找小虫子给植物吃,内海无语地吐槽“其实食虫植物不是一定要吃虫子的,光水也是能活下去的”,濑户委屈地说“你不也是光靠米饭就能活下去,但偶尔不想吃一次酱汁牛肉饼开荤嘛”,像这样单纯又充满想象力的对话数不胜数,让人忍不住想感叹啊年轻真好。
是能引起内心共鸣的聊天,不浮夸,不生硬,平平淡淡的反而触动人心。
有过深沉的思考,看到河边呆呆站着的中年大叔,濑户和内海这两个小孩子会忧虑自己长大后的模样,对自我,对未来有了模模糊糊的认知,日后会成为无聊的大人吗?
而那个看起来无聊的大人真的从未拥有过自己的故事过么?
也有过暗恋的甜蜜与烦恼,小心翼翼编写第一条短信,等待回应的过程漫长而焦急,想象着猜测着对方的喜好和态度,忐忑不安的结果竟然是一句“你是谁?
”,真实又生动,可惜又可爱,情感在小河边一一袒露,当然,在这部凸显友情的电影中,濑户虽然为暗恋的女生喜欢的是朋友而吃醋,却在女生误会内海时着急为朋友辩解,真真是“你拖我离开一场爱的风雪,我背你逃出一次梦的断裂”。
是简单得就像发生在身边的聊天,毕竟艺术源于生活嘛。
“胡萝卜加大棒是一种修辞手法”“一只,一头并不是一个概念”“烦恼之类的”“寂静涅槃之类的”学霸对学渣的毒舌,耳熟;闹着要离婚的父母,为一点点琐事争吵的父母,却在容易忽视的地方关心着对方,相互支撑着走下去,眼熟。
我们乐于通过他人的故事去感知未知的世界,去幻想向往的人生,也需要帮助我们换个角度审视生活的自己的故事,去发现我们容易忽视的日常的美,去感受内心深处的精神抚慰。
电影一如既往地令人舒服,包括画面处理和细节呼应。
导演很擅长用长镜头营造静谧安宁的氛围,日式的细腻和小清新被展现地淋漓尽致。
天空,绿荫,干净的街道,摆满盆栽的街边小铺,暖色,溪流,阳光,风吹过少年的白衬衫,贯穿电影始终的诙谐悠扬的提琴,随手一暂停就是一幅画。
一部好的电影细节之处必定经得起推敲,这也是电影令人感觉到舒服的原因之一。
内海的设定是优等生,富家子,电影中他的制服永远整齐笔挺,鞋子干净袜子雪白,坐姿端端正正,英文溜溜的,濑户则是相反,昂扬的发型充满着朝气,衬衫总是随意披着,半趿拉着鞋,扭来扭去活脱脱一个多动儿童,包包上扣着的小熊玩偶又呼应着他的纯真。
这些细节设计都体现着电影制作的用心以及导演演员的匠心。
这部电影最难能可贵之处在于它试图探讨的东西很多,却不显得花哨费劲,通过两个少年聊天展现出来的亲情,友情,爱情,人生,迷惑,冲动,陪伴,总有触动你的那个点。
正如两个少年的名字,濑户内海,日语里是狭窄的海峡的意思,茫茫人海中我们相遇,心与心之间打开了一条窄窄的通道,从此所爱隔山海,山海亦可平。
3.5 第一次见形式感如此强烈的高中生“日常”,快速切入与快速白描后对生活的一种压缩和再塑造。差点能迈入四两拨千斤的杰作行列。
日本当代的等待戈多
3.5;寻常日子闪现的火花亮点,章节式段落撑起「河边」之外的世界,整个青春甚至整个人生在一段时空里凝缩;谈论无意义,可是为什么一定要有意义呢,生命中究竟有多少是有意义的。
非常有趣、好笑,但却又渗透着不一样的温馨,2个人几乎是坐着说了几场“相声”,尽管只有75分钟,但远不止用一个简单的“喜剧”标签所能概括,虽然都是些基友间的日常对话,但这些司空见惯的台词被两人演绎的十分具有舞台感,一言一行都显得俏皮可爱。且难得的是每一话都有惊喜,池松壮亮很有前途啊。
老年人真是看不懂这种日本青春丧文化了,整片都是叨逼叨的
超好笑,应该会是今年最喜欢的青春片。
太无聊了,睡死我了
不喜欢。节奏慢到令人发指,大部分时间就是海报上这个镜头,笑点也笑不出来。可能生活节奏跟这部电影一样慢的人会喜欢这样的电影吧。
“一千两百円的手机壳还是扭蛋” “都要”
听到他们说“怎么打发每天百无聊赖的一个半小时呢”“整整一个月见不到XX同学啊”就感叹果然是青春啊……
不成功,没有生活流的感觉。
光看个开头就能被无聊死。
有点无聊,不是每个人、每种个性放大在聚光灯下都有趣和值得。叙事风格和节奏很独特,但是人物和情节(有情节吗)不好玩
张口闭口青春啊自由啊不想长大啊,把自以为青少年会共鸣的关键词当成公式用了。真的很讨厌这种讨好式的装嫩语言游戏。
"我喜欢内海,但每次和他聊天,他总是在说濑户的事。"导演对男男情谊的精准把握依然令我折服(微笑
用很乖巧的表情看完了这部片
被豆瓣8.4的高评分吸引过来,还想在观影时乐呵一把、轻松一下,结果却Get不到笑点,让我略显尴尬,呜呜~~~
两个loser的日常,三人感情戏还有点意思
其实只能有四星,但是看到最后有一种迷之感动。看到有人说是男高,其实题材比男高沉重多了。不良少年见他离异的父亲时候那段演出非常的牛逼。
没认真看也没看懂,顺便女东出一点都不好看啊