战·鼓

CCTV6播的基本上都可以算做是教育片房祖名那是小女孩才哈的演员偶实在是感冒不起来但是 不为别的 只为禅鼓山人的表演 都还是很值得一看的此外 梁家辉的演技也实在是么得话讲 精湛 就两个字 看完之后故事情节一定不会在你心中留下很深的印象但是禅鼓山人用鼓敲出对生活的理解 你一定不会忘记

貌似导演说拍这部电影的灵感，来自于看了一个叫「优人神鼓」的艺术团的打鼓表演。

「优人」是表演者的意思，「优人神鼓」从字面上理解，就是说表演者已经把鼓达到出神入化的境界了。

既然导演看了一个出神入化的表演，他能否拍一部出神入化的电影呢？

东风吹、战鼓擂、这个世界上谁怕谁。

在「战鼓」中，房祖名演的是一个黑老大的儿子，初生牛犊不怕虎，酷爱打鼓的太子爷给另一个大佬带了绿帽子，太子爷他爸只得安排他儿子到深山老林里去避风头。

太子爷就在山里认真参悟起打鼓这门艺术。

很多人打鼓单纯只是为了发泄，其实，打鼓最讲究节奏，而拍电影也很讲究节奏。

鼓声是很吵的，但电影里说打鼓可以让人心情平静。

打鼓是门以静制动的学问，太深奥、太有禅意。

房祖名这个喝洋墨水长大的龙太子，在电影里玩起了中国老祖宗的形而上学，这种混搭给人的感觉很怪。

用鼓来组词，可能很多人会组「鼓吹」。

鼓吹原意是指大鼓和吹奏乐器，比如箫这样的乐器的合奏。

后来，鼓吹这个词衍伸出其他意思，其中一重意思就是卖力说教。

无论是在戏里戏外，成龙大哥都喜欢鼓吹一些大道理，在电影「战鼓」中，房祖名同学继承了他爸爸的光荣传统，也开始说教了。

以这样一个题材去拍一部黑帮片，追求的也许是反差的最大化。

这是个不错的想法，关键在于要懂得小而化之。

就好像做杂志一样，在设计要懂得留白。

满满一色版的纸张，往往无法激起人们的阅读欲望。

把所有情节都说清楚的电影，也没有了让人回味的余地。

故事开始是在描述一个糟糕的家庭，黑社会老大的父亲，叛逆的摇滚青年儿子sid，比较容易让大家接受的兽医女儿。

随后是一个关于洗净心灵的故事，摇滚青年儿子去山上学习打鼓，在磨练当中懂得看待人生，同时结识了红豆。

最后却又变成了黑社会仇杀片断，虽然害死他父亲的人没死，可是已经让人厌烦。

哪怕最后sid放下手里的枪，依旧抹煞了第二段一半的功劳。

父亲有没有杀carmen，杀害sid父亲的人到底是谁，红豆最后有没有喜欢上sid，这些统统都可以作为留白。

他们的结局对于故事本身所要传达的含义没有任何影响，硬生生在影片末尾的曝光却把含义显得过于赤裸裸而没了滋味。

鼓，在我国古代的文化传承中，多半是以“礼器”而并非“乐器”的形象出现的。

钟鼎鼓瑟，当看到这四样东西时，脑海多半会浮想出波澜宏大的场面。

威严浩荡的帝王登基，又或是歌舞升平的权贵之宴。

或者再转过头来，换一种思绪——金戈铁马的战场，铁骑迸击之时，隆隆的鼓声传来，闻达数里。

醇厚而凝重，如雷鸣，如电闪，刺激着本已充血的大脑，直击人心。

于是杀气愈盛，鼓声幻化成催命的快板，一下一下，鲜血之花就在某个鼓点板间，绽开如霞。

以上说了那么多与影片无关的话，只是为了诠释我心中关于“鼓”的想法。

鼓意，或为厅堂礼器，或存杀伐之意。

我正是带着这样的概念，来看龙太子演绎《战•鼓》的。

山中鼓吟，从扑面而来的翠绿青绿浓绿墨绿色的山景中传来。

山色悠远，鼓声也宁和。

闯了祸从香港逃难来此的黑帮小正太，就这样被吸引着，一步步走进了深山，走进了禅鼓山人的世界。

并从此洗心革面，以鼓技涤荡于自身，远离了曾经的尘嚣，放弃了杀父的深仇，醉心于钟爱的事业……影片大抵讲的是如此吧。

这本是一部不错的教诲励志剧情片，有冲突（黑帮间的利益与仇杀以及阿关父子、父女间的纠葛），有亮点（林间修行的山人和让人为之驻足的鼓声），有情仇（父亲被谋杀于狱中）。

只可惜导演诠释的过于仓促了。

Sid没有漫长的修行也没有刹那的醍醐，就在短短的时间内大彻大悟并以“阿道”为信念。

修行也不带这么速成的吧，莫非那几块溪边石子是修行速效的蓝色小药丸？

你让中国古代呕心沥血耗尽一生求仙升天而不能的高人们的脸往哪儿搁？

爱打不平且武艺高强（会佛山无影脚哟～）的时尚女红豆与宁静淡然的修行僧红豆之间的差别，难道只有一座山的高度？

真是和蝙蝠侠一样神奇，山上淡然修行，下了山就吹胡子瞪眼除暴安良了。

师傅很禅，大姐也很禅，连照叔都很禅的去听人生哲理课了，结果回身就把自己的老大给做了……情节上，有些没展开的地方，也有莫名其妙的细枝末节干扰了主线，于是整部影片就略显得生硬了。

Anyway，影片本身的亮点也同样突出。

Sid在监狱外打鼓给父亲听时，之前的那一声嘶吼让我动容。

高墙内外，相隔不见的父子，以乐传话，鼓点震在耳膜，更如撞击在心口。

这是个人觉得该片最经典的一幕，甚至超过了最后舞台上父子双击鼓的蒙太奇。

最赤裸的表达，最炽热的情感，华美的舞台上演绎不出生命最初的篇章。

就那样粗陋的一人，一架，一鼓，一锤，周遍是荒芜的山野，面前是幽闭的高墙，墙里面是梦回时依旧牵挂的人。

震动着的不仅仅是鼓面，我仿佛身临其境的感受到空气的震颤，懂得了Sid心里对父亲无法说出的歉意。

鼓锤起落，一敲一击，Sid心里的话就这样一言一语的诉来。

很棒的桥段。

电影的名称为《战•鼓》，用的道具却是修行山人的禅•鼓。

我想，影片所说的“战”，指的是内心之战吧。

心跳宛如鼓点，战场在每个人的心灵深处。

是的，每个人。

跟小葵一致觉得房祖名的出场惊艳到让人惊讶。

后来觉得那可能是假发。

管它。

这孩子长得还真快。

不过对于小开的演绎那应该算是本色出演吧。

随他爸，拍戏还是很认真的，功课应该也做了不少。

是个好苗子。

其他人，李心洁演戏还是那么使劲。

梁家辉是勤奋的好大叔。

diao样子还是演的很棒的。

比当年大D还有超越。

我看好大叔。

同样是大叔的还有张耀扬。

沉沉曾跟我说他喜欢他。

我才开始喜欢他的。

乌鸦。

哈哈。

这片里他很man啊。

尤其是在台湾上课那段。

可爱死了。

因为期待值比较低所以看完之后觉得也还好。

剧本不像话，视听也一般。

鼓反正是没有打动我。

但不能否认几个演员还是不错滴。

記不記得第一次聽到的聲音是什麽？

那是很久很久以前的事 你沒辦法記得起來。

因爲在聽到那個聲音的時候 我們還沒有出生。

在我們母親的肚子裏 我們最大的依靠……就是她的心跳聲。

戰·鼓。

葉子說戰鼓是個好片 我相信她的品味 電驢上拖下來 佔據了我筆記本的最後一點空間 看了兩遍 邊看邊寫 因爲想多體會導演想要表達的東西 每一個細節都不想錯過 事實上 對於我來説 它沒有到力薦的地步 但是我們應該鼓勵勇於並堅持用鏡頭說故事的導演 因爲這樣的片子能讓人看到希望 我對於香港商業片 直到最近才開始不太失望 畢竟還是有商業片拍多了脫胎換骨的導演 也終于有了有思想的人 只不過好像文字寫多了就會脫離自己的控制一樣 電影拍出來也不一定就仍然是導演想說的全部 八個字 意猶未盡 慾說還休。

這就是一部《鋼鐵是怎樣煉成的》 龍少爺是怎麽從一個膚淺幼稚無法無天的二世祖煉成一個有了禪心懂得原諒的成年人 畢囯智這個名字很熟悉 回頭豆瓣一搜才發現原來是《去年煙花特別多》的配樂和《海南雞飯》的導演 雖然沒看過 這兩個片子得了不少獎還是知道的 卡司陣容很強大 更有很多熟面孔 最後的演職員表也輕微shock了我 焦雄屏的監製 葉錦添的服裝 還有那蝦米碗糕安德烈老外的配樂 大提琴的聲音深沉而悠揚 音效是個叫杜篤之的 據説也很有來頭 一部要用鼓聲去作爲全部語言的影片 這個人是至關重要的 至於楊受成 看見某篇評論稱呼他為禽獸成 哈哈……我不說也罷。

開場把龍少爺拍得很莎士比亞 我沒想到他也可以優雅地演舞臺劇 一開腔就聼得出是本人的聲音 那幾句話奇妙地安定了我之前抱有的懷疑態度 打鼓的時候龍少爺變帥了 有那麽一瞬間很有點兒李俊基的邪氣 可是泡到浴缸裏就又打囘了原形 成龍傢可怕的顯性基因啊 這張臉太誠懇老實了 寫滿了認真和努力 要這樣一個乖孩子來演反骨仔 怎麽看都差那麽點兒兇狠 之前的《千機變》就不說了 根本是用來給他打名氣的老爸護航商業片 從《早熟》 到《男兒本色》 再到這部《戰·鼓》 以及我還沒看過的《太陽照常升起》 他踏實地走好每一步 拼命地吸收學習 不驕不躁的態度 一部比一部廣受好評 值得竪起大拇指 父親打鬥了一輩子 多少次從鬼門關前來囘 《男兒本色》看得我實在揪心 除了謝霆鋒最痛就是他 成龍若是看見了也一定心痛 沒有必要父承子業 繼續拍這種片子吧 不做成龍可以做梁傢煇啊 如果照這樣一直努力下去的話 演職員表裏他那個樂隊的名字叫做hardpack 不知道是新秀還是香港我不了解的搖滾圈兒 少爺拿的手機還以爲跟我一樣 後來看清是5300升級版 我以爲已經過時了 難道在香港還賣得挺火？

手機的鈴聲和後來試圖偷跑時候聼的歌編曲都挺不錯 暫停辨認了一下叫做whatever you like 演職員表里沒有這個名字 但是卻看到了臺灣著名的潑猴樂隊的身影 一首叫《生命》 一首叫《失敗者》 就不知道是這兩個裏面哪一首 在香港繁華街頭開著跑車的鏡頭我喜歡 路邊身材姣好的流鶯 晃動的燈紅酒綠 行進的鏡頭 靜止的人 所以我喜歡看頭文字D 喜歡看極速傳説 喜歡看蜘蛛俠 最後他終于知道了殺父親的兇手 他有機會報仇 然而最後卻選擇了饒恕 禪鼓山人們平靜微笑著列隊離去 他也是他們中的一員 畫外音伴著豎琴的聲音響起來 聽見他說 一生中 有無數的一刻 在當下的一刻 我看見我 那一刻 我是我爸爸的兒子 那一刻就是我 我 就是那一刻。

張耀揚恰好是我喜歡的人在演技上最大的偶像 沉穩内斂的演技 愈見魁偉的身軀 沒到以退爲進要sid來儅幫會老大那場戯我真沒發現原來元兇就是他 回頭再看才發現蛛絲馬跡 在跟著梁朝偉打野豬的時候螳螂捕蟬黃雀在後的姿態 在每一個眼神流轉裏透露出隱忍的野心和平和的矛盾 他出賣了関哥 將其送入監獄 未嘗不是一種解脫一種救贖 對於這樣一個角色 阿sid恨不起來 我也恨不起來 喝酒與兄弟們慶祝合作成功與禪鼓演出的這一段平行蒙太奇中 他的每一個動作 眉毛挑動 手指輕彈 碰杯微笑 握手客套 送別家人 開車離開 都奇妙地契合了鼓點的節奏 最後的狩獵中 仍然是一前一后 仍然是螳螂捕蟬黃雀在後 不同的是黃雀不再是他 而變成了sid 生活中的張耀揚與他詮釋過的角色不同 偏偏是最恬淡而平凡 出演這樣一部有關禪悟的電影 年齡的積累 生活的領悟 看得最通透 最理解導演的人 倒可能是他 話説最近這麽流行這一類的片名 《色·戒》《放·逐》《戰·鼓》 倒顯得怪有品味的 我還記得去年上半年某一個夜裏看過了《放·逐》 一部片子裏集結了我愛的三個香港演技派男人 黃秋生 吳鎮宇 和他給我的驚艷和震撼。

梁傢煇又是演黑社會老大 但這次是個愛家人卻不知道怎麽表達的父親 他脾氣粗暴 對子女動輒大吼大叫甚至打人 但其實很愛他們 據説原版有他切掉自己的手來代替兒子的手的情節 我注意看了一下細節 在他去見老馬求情的時候鏡頭兩次放在了他的手上一次是在聽到老馬說“我要他兩只手”之前有預兆一樣手指輕微地痙攣了一下 一次是聽到這個要求之後用力地抓住老馬的肩膀 雙眼通紅 在寵物醫院裏那場如果不是何超儀沖上去 他其實不是真的想打女兒的 只是想發洩一下怨氣 在趕阿照出去的時候他的額角滴落了一滴汗水 打落了何超儀一顆門牙之後會給醫生打電話說他的女兒還要嫁人叫他給她補好一點 把兒子送去臺灣跑路雖然嘴裏罵得兇卻一直目送他上船 聽見女兒懷孕了之後縱容地認可了那個他認爲配不上她的男人 答應了兒子會幫助carmen於是即使知道是騙局也要去見她 值得一提的是何超儀那個驚恐防備的眼神 非常逼真 最後雖然未得善終 但是在兒子的鼓聲中 在朗朗的乾坤下 他在臨死之前已經得到了超度 最後兒子在收拾他的遺物的時候 打開冰箱 發現的只是很多盒他最愛吃的冰淇淋 這樣一個殺人不眨眼的黑社會老大 死去之後對兒女來說其實只是那個當年喜歡吃冰淇淋的老父親 那幾個父子同時剪發同時擊鼓的鏡頭 看得我非常舒服 父親的鼓聲停止了 兒子的還要繼續下去 無論是父親還是兒子都通過這樣的形式 懺悔了自己的舊過去 領悟了人生的新意義 近年來梁朝偉這種黑社會老大的角色我看得太多 他是個影帝 卻把自己糟蹋在一部又一部商業片裏 這讓我有點心寒 他應該是末代皇帝 應該是杜拉斯完美的中國情人 而不應該是跳樑小醜 影帝也是需要錢的這我知道 香港電影市場不值得期望這我也知道 然而既有梁朝偉 聰明地挑選最適合自己的劇本和角色 靠王傢衛張藝謀馬偉豪劉偉強這樣的大牌維持並提高自己的地位 每次合作必定有讚無毀 代言廣告不是意大利皮具就是法國紅酒 同為tony leung卻更爲年長的梁傢煇爲什麽要在一部部商業爛片裏浪費精湛的演技 不是優雅迷人而是目露凶光的角色 穿著廉價的内衣或粗濫的西服拍無趣的廣告 在鬼片裏對著嘩衆取寵的白靈袒露曾經最完美的肢體？

不過聼說他凴這部片子得了今年金馬獎的最佳男配 也算對得起這一番努力 可能這就是影帝 即使是這樣的角色 也能夠詮釋到渾然天成。

歲月是如此恩寵著李心潔 年齡在她臉上看不出痕跡 站在二十幾嵗的龍少爺面前 在山林的青翠純樸之中 她看上去像岩井俊二鏡頭裏的鈴木杏和蒼井優一樣清新動人 中國電影界難得有這種乾淨氣質的姑娘了 可是李心潔畢竟也三十二了 再過幾年她會變成劉若英 再過十幾年她會變成張艾嘉 一部《20，30，40》讓我看見了她以後的道路 《戰·鼓》裏她的戯份並沒有達到女主角的重量 也就是說 這還是一部男權的片子 看第二遍我才看明白 原來紅豆喜歡的是師傅 可是正如阿sid所說“這不是你要的愛情” 得不到的就不能強求 這也使我心裏有了點小活動 然而只是朝夕相處著就能喜歡上男主角了嗎？

或者其實有感情戲但是被刪了？

花痴段落獻給我永遠的曾江爸爸 老頭的風采猶勝當年 從鄭希怡驚恐地跳出浴缸的那個遠鏡我就認出了那個我愛了十年的身影 那個氣質是那麽遠的距離那麽模糊的視線也能感覺到的 那個數十年不變走路的姿勢無論是儒雅的手工西服還是黃藥師的長袍飄飄都蓋不住的 從小時候看《大時代》印象最深就是他 兇狠的 孤獨的 不擅表達親情的 曾經叱咤風雲的那個老父親 長大了也念念不忘 送葬淋雨那場戯我要生氣了 我說爸爸 您都72嵗了 能不能別這麽拼命 現在的港臺老影星 您都是碩果僅存了 那麽大的風雨！

千萬保重身子啊！

要是您有個什麽三長兩短 我且得跟失戀一樣悲痛一段兒呢 呸 好的不靈坏的靈 焦姣婆婆跟他真相配 倆人還在《流星花園》裏邊客串了一對兒老歡喜冤家 婆婆 您老公一笑起來那個溫柔啊 一坏起來那個迷人啊 那個幾十年如一日的那個不動不搖談笑閒風雲變色的氣質 即使是72嵗讓我嫁給他我都干 太干了 往死了點頭啊……最後要說說這片子核心的部分 這個鼓果真震撼人心舞臺演出的時候我會不由自主地伸手去摸我筆記本的兩個喇叭 想更震撼 更震撼 想要藉由碰觸而感受那鼓的震動 再次鄙視大陸廣電總局的和諧 剪掉的部分如此生硬 幾乎連接不上劇情 至於導演想要闡述的禪的觀念 我的人生閲歷還淺 一知半解 也就不說出來招人笑話了 有幾個細節值得一提 這麽清靜祥和的山閒 紅豆的睡房裏居然挂著殺死比爾2的海報 嵐姐的房間裏挂了一幅字 路逢劍客需呈劍 不是詩人莫獻詩 大概是個獻字 抑或是配 我辨認了很久也拿不準 sid一開始撿的40塊有棱有角的石頭 到了最後他過生日的時候已經被經歷與鍛煉磨圓 這是他自己送給自己最好的禮物 他又把這石頭送給了他的姐姐 嵐姐說 我們要做到……不打鼓的打鼓 還說 最好的學習方法是教別人 帥師傅說 跟打鼓一樣 鼓棒落下之前 先提起來 還說我們練拳 不是爲了打敗別人 而是爲了打敗自己 我們的散亂 不專心 煩惱 憤怒 仇恨 就是自己最大的敵人 千變萬化 不離當下一棒 沒有擊鼓 也沒有擊鼓的人 就是大神鼓。

100分鐘的片子 我囉嗦了這麽多 唉 縂沒有寫影評的天分 卻老忍不住要寫觀後感。

同一件事，在不同人的眼中会有不同的看法，就好像周杰伦的歌，有人觉得真香有人觉得好臭。

在房祖名眼里：我觉醒了，我放下了所有愤怒与仇恨，大彻大悟，立地成佛！

在老马眼里：阿关那儿子脑子有病！

先开始不断坑爹，后来又放弃几百万的家业跑去玩音乐。

想当年阿关从一个小混混打到今天的地位，死了多少人流了多少血，全给这个不争气的儿子败光了。

对了，那小子还欠我两只手呢，看在阿关的面子上先放他一马，什么时候我不高兴了再找他算帐。

在阿照眼里：老子倒霉！

跟了个疯狗似的老大，忠心耿耿的干活却整天被骂。

幸好他儿子是个傻子，失恋后出家了，把他老子打下来的江山白送给我，还放弃了报仇。

什么？

要我斩草除根？

不用了，这种傻子活着与死了有区别吗？

==================================何超仪和卢靖姗太像了，我一直以为是卢靖姗，后来看了演员表才知道是何超仪。

我很欣赏她的演技，看过太多太多演父女戏的电影，演女儿的要么畏畏缩缩，看见老爸就像老鼠见猫；要么和仇人似的，一见面就吵，充满火药味。

但何超仪不是，她和爸爸聊天就像对待一个地位平等的朋友，不卑不亢，很大气！

阿照（张耀扬饰）：男，年龄不详，资深黑社会成员，阿关（梁家辉）助手，有多年用枪打猎经验，因想当老大，出卖了阿关，并找人在狱中杀了他。

sid（房祖名）：男，年龄20出头，黑社会大哥阿关之子，典型的摇滚青年，乐队鼓手，因泡错妞被人追杀逃到台湾，偶然机会下加入了禅鼓队终成正果。

最后，sid为报父仇，两人大战于树林。

结果：新手干掉了老手。

（并没有当场打死）。

这是一部虎头蛇尾的电影，开始梁家辉的表演真是让人过瘾。

后来为什么所有的黑帮老大不能一黑到底，要转走温情路线。

后来的煽情让我直接拖着看过去的，还好省了我不少时间。

看这部片子很大程度上是因为房祖名，房祖名是我最喜欢的演员之一，即使以二世祖的身份饱受诟病，但我依然喜欢，喜欢他的歌，喜欢他在《早熟》里的表演，喜欢那种懵懵懂懂的感觉。

房祖名注定是要饱受人们诟病的，他的出生众所周知，在这样的环境里还坚决的走演艺界这条道路我是很钦佩的，更重要的是他还一直在成长，从《千机变》到《早熟》到《分手说爱你》我真的看到了他的努力，所以即使很多人不喜欢他，我依然挺他。

而梁家辉的表演更是让人着迷，我以前对他不怎么有感觉，但零零总总也看了不少他的片子，现在我被他折服了，他对每个角色都有很好的把握，老戏骨就是老戏骨没话说。

但就这部电影来说，从故事情节来说很一般，有点落俗套，不过是想从商业片中表达一点艺术，而想表达的东西也。。。。。。

我一直认为商业片就是商业片，艺术片就是艺术片，想在商业片中追求一点哲理性的东西不是不可以，但有那么一点就够了，但这部片子表达的似是而非，不知所云，名字也起得怪怪的，真是很不喜欢。

但这部片子让我最为满意的，还是它的画面和不温不火的节奏，画面清新细腻，节奏缓缓而过但又不会让你想睡觉，不得不说这样的这是本片的神奇之处。