导演:河濑直美
主演:大岛叶子,小水藤太,明川哲也,树木希林
类型:电影地区:日本语言:日语年份:2011
简介:古老的日本奈良地区,香具山、畝傍山和耳成山比邻而立,由此衍生出2男1女缠绵悱恻的爱恋诗句,流传千古。在地处群山深处的小村庄栢森内,生活着一群甘于寂寞的人儿。染色家加夜子(大岛叶子 饰)和地方志编辑部任职的哲也(明川哲也 饰)是一对同居生活的恋人,情感归于寂静,相守只是习惯。村庄的另一头,居住着倦鸟归林的木雕艺术家..详细 >
影像出奇的自信。一部河濑直美电影,这就足够了。河濑直美影像成熟之作
特别喜欢片中的隐喻不过氛围营造的太诡异了
做作过头
几条线索之间缺点联系,轻柔的画面也成鸡肋,但河濑直美对轮回还有脚下的土地爱得一定很深3.5
其实就是一简单的婚外情故事,大量风光入镜,很美。就是不太明白导演加入那么多隐喻和日本文化元素的意图是什么,搞得人云里雾里的。还有最后的字幕跟主题有啥关系吗。一查资料才知道是为当地拍的宣传片,这样就理解了。而且至少宣传的目的达到了,看完我很想去奈良
竟然拍出了一种古罗马的惆怅
3.0 河濑阿姨这部还真不能说差,尤其是看过第二扇窗之后,笼中鸟屋中燕,怀孕与幼鸟,考古与祖先,虽然直白,好歹是想着安插意象了,拍树比较克制也能算个优点吧,但是非要玩时空错乱,就真的是不自量力,完全拍出了恐怖片效果,难看到吓人,以及手持摄影也是要讲讲构图讲讲美学的吧,这动不动就奇葩的构图和明显看得出来是拿不动摄影机的晃动,真的请个摄影师拍手持不好么
可能有一两处还行吧,其他的就只剩meh了...
一般,有很少的一部分很好看,但是其他的……一言难尽……
河濑直美亲自掌镜,风格回归早年超八和DV作品。最简单不过的婚外情故事却被她讲得如此摇曳生姿,两个“如两座山一样相像”的男人,一个是笼中鸟,一个是灯上雀。这一切却被极为迷人的时空观念——考古的工地,二战老兵的先祖——统和在神话式的呓语之中。奈良迷人的绿色,忧伤的大提琴,夜空升起的月亮
满目翠绿的奈良小径,深蓝的梦色群山,日落与月升,笼中雀与呢喃燕。潮湿阴冷的石棺,昆虫窸窸窣窣爬行其上。淅淅沥沥雨水不断,火苗同思念如影随形。喃喃自语气若游丝的独白,撕裂般的残喘与默默无语的死寂爱情。不再自欺欺人,便将这水染成朱花之色。自众神时代起,直到转瞬即逝的如今,故事都是如此。
风景和调色美到炸裂!女主的body也美!
河濑最差几部之一了吧。试图嫁接人类学-神话学宏大叙事,实则只是空洞矫情自我呻吟。还想说为啥这部摄影那么差,原来自己亲自上手了。一部连一种关注都不配进的片子。
看别人的电影我会主动寻找,看河赖直美的电影我会随波逐流。第100部留念。
個別鏡頭真是神來之筆
我期待像他们一样路遇一座寺庙一尊神像,期待像他们一样脱去鞋袜脚踩着泥土踏着溪流,而最期待的是像他们一样自然而真实的活着。
无感,拍得不好,但是可以作为日本猎奇片,日本人中国人真的是天壤之别
以婚外情来回溯民族历史的前辈是成濑,而河濑却像个孩子似的玩儿着影像拼贴的游戏。她这部充满学生习气的《朱花之月》关注的依然是一个困在状态里的人。那些自然主义诗性镜头中的生命都是运动的,可偏偏主角们的情感却都如死水一般。这种毫无进取心的沉溺和依恋不仅不能供人反思,反倒越来越令人生厌。
(2015年)发生在古都奈良藤原京遗址村庄,涉及三山神传说、山林亡魂、战时与当下两代,木匠、染布师和她的同居杂志编辑的三角恋。原作是恐怖小说作家坂本真砂子《为何不见》,却不是作为恐怖片而是文艺片拍的。 之前没看过河瀨直美,而且似乎从来对岛国电影的深度要求都很低,所以这部反倒有点“不像”的不适。但並不喜欢,故事情节刻意呼应古代传说太简单而狗血,细节上的暗示对比设置太过刻意不自然。只有导演兼摄影那得了戛纳的镜头画面比较特别,音乐也是,但仍没到喜欢的地步。导演似乎很喜欢把镜头怼到拍摄对象近前微距问题是…女主的颜(唇纹)老态得惨不忍睹(好像是模特初演)。
【3】当试图重塑的宗教体系并未被完全建立,整部影片就只剩下氛围以及一些不可被描述的状态,但是喜欢摄影机流露出的对自然景观的迷恋。
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影像出奇的自信。一部河濑直美电影,这就足够了。河濑直美影像成熟之作
特别喜欢片中的隐喻不过氛围营造的太诡异了
做作过头
几条线索之间缺点联系,轻柔的画面也成鸡肋,但河濑直美对轮回还有脚下的土地爱得一定很深3.5
其实就是一简单的婚外情故事,大量风光入镜,很美。就是不太明白导演加入那么多隐喻和日本文化元素的意图是什么,搞得人云里雾里的。还有最后的字幕跟主题有啥关系吗。一查资料才知道是为当地拍的宣传片,这样就理解了。而且至少宣传的目的达到了,看完我很想去奈良
竟然拍出了一种古罗马的惆怅
3.0 河濑阿姨这部还真不能说差,尤其是看过第二扇窗之后,笼中鸟屋中燕,怀孕与幼鸟,考古与祖先,虽然直白,好歹是想着安插意象了,拍树比较克制也能算个优点吧,但是非要玩时空错乱,就真的是不自量力,完全拍出了恐怖片效果,难看到吓人,以及手持摄影也是要讲讲构图讲讲美学的吧,这动不动就奇葩的构图和明显看得出来是拿不动摄影机的晃动,真的请个摄影师拍手持不好么
可能有一两处还行吧,其他的就只剩meh了...
一般,有很少的一部分很好看,但是其他的……一言难尽……
河濑直美亲自掌镜,风格回归早年超八和DV作品。最简单不过的婚外情故事却被她讲得如此摇曳生姿,两个“如两座山一样相像”的男人,一个是笼中鸟,一个是灯上雀。这一切却被极为迷人的时空观念——考古的工地,二战老兵的先祖——统和在神话式的呓语之中。奈良迷人的绿色,忧伤的大提琴,夜空升起的月亮
满目翠绿的奈良小径,深蓝的梦色群山,日落与月升,笼中雀与呢喃燕。潮湿阴冷的石棺,昆虫窸窸窣窣爬行其上。淅淅沥沥雨水不断,火苗同思念如影随形。喃喃自语气若游丝的独白,撕裂般的残喘与默默无语的死寂爱情。不再自欺欺人,便将这水染成朱花之色。自众神时代起,直到转瞬即逝的如今,故事都是如此。
风景和调色美到炸裂!女主的body也美!
河濑最差几部之一了吧。试图嫁接人类学-神话学宏大叙事,实则只是空洞矫情自我呻吟。还想说为啥这部摄影那么差,原来自己亲自上手了。一部连一种关注都不配进的片子。
看别人的电影我会主动寻找,看河赖直美的电影我会随波逐流。第100部留念。
個別鏡頭真是神來之筆
我期待像他们一样路遇一座寺庙一尊神像,期待像他们一样脱去鞋袜脚踩着泥土踏着溪流,而最期待的是像他们一样自然而真实的活着。
无感,拍得不好,但是可以作为日本猎奇片,日本人中国人真的是天壤之别
以婚外情来回溯民族历史的前辈是成濑,而河濑却像个孩子似的玩儿着影像拼贴的游戏。她这部充满学生习气的《朱花之月》关注的依然是一个困在状态里的人。那些自然主义诗性镜头中的生命都是运动的,可偏偏主角们的情感却都如死水一般。这种毫无进取心的沉溺和依恋不仅不能供人反思,反倒越来越令人生厌。
(2015年)发生在古都奈良藤原京遗址村庄,涉及三山神传说、山林亡魂、战时与当下两代,木匠、染布师和她的同居杂志编辑的三角恋。原作是恐怖小说作家坂本真砂子《为何不见》,却不是作为恐怖片而是文艺片拍的。 之前没看过河瀨直美,而且似乎从来对岛国电影的深度要求都很低,所以这部反倒有点“不像”的不适。但並不喜欢,故事情节刻意呼应古代传说太简单而狗血,细节上的暗示对比设置太过刻意不自然。只有导演兼摄影那得了戛纳的镜头画面比较特别,音乐也是,但仍没到喜欢的地步。导演似乎很喜欢把镜头怼到拍摄对象近前微距问题是…女主的颜(唇纹)老态得惨不忍睹(好像是模特初演)。
【3】当试图重塑的宗教体系并未被完全建立,整部影片就只剩下氛围以及一些不可被描述的状态,但是喜欢摄影机流露出的对自然景观的迷恋。