拾荒少年

影片中音乐与画面的结合恰到好处，在适时的情境下，更好的渲染了氛围，以烘托主人公的心境。

比如，影片开头就以轻快调皮的短钢琴声来营造一种轻松活跃的感觉，包括在中年男子找到丢下的钱包后喜悦和中年男子与小孩子追逐时一席幽默之感，都用轻音乐来渲染气氛，让观众很舒适。

紧接着又是在类似悬疑片中惯用的阴险的背景音乐，制造出一种紧张危机感十足的氛围，在坏人要挟中年男子交出孩子并去找孩子时，这种音乐更是让观众提心吊胆，生怕出了差错，也很好地将观众引入当时的环境之中，身临其境，更易理解主题。

另一种悠扬而又舒缓的音乐也出现在影片中，不光是中年男子骑着三轮带着孩子，还是后来他们吵架言和，两个人一起在工地拾废品的镜头，以及他们两坐火车回老家的情景，都是用这类宛转悠扬的背景音乐，来显示出他们关系的密切发展和亲密，虽然着装略显破败，所处环境也不好，但在这种温馨的音乐的烘托下，我们看到的更多的事他们之间的情感，让人欣慰。

其中有一段是两个人坐在电视机前吃饭，此时从电视机中传来的事《友谊天长地久》，这恰恰反映了他们之间的关系，也为后面他们相依为命的结局埋下了伏笔。

最后一段，是悠长带着凄凉之感，却而后又舒展的钢琴曲，当中年男子落魄回来之时，孩子拿起一瓶酒，音乐骤起，这就抓住了观众们的泪点，无助，孤独，一切都奔涌而出，但这并不是持续的，随着两人的交谈，看似凄凉的场面转而变得有希望，音乐也随之变化，更是一种带有予以的希望之声，直至影片最后，伴随音乐的减弱，与屏幕的淡化，两个人的声音渐行渐远，消失在镜头里，观众们也随着音乐，引发更多联想，并给予他们祝愿。

导演巧妙的抓住色彩的运用，很好的凸显出人物的关系，让观众更易了解人物形象。

影片中最明显的是在中年男子家中，是以一种暗黄的光线为背景，虽然家具破旧，但这种暖黄给人一种温馨之感，再加上在这种狭小的空间中，大多以中近景来拍摄，而中年男子与小孩子围坐一张小桌子上，紧密的氛围，让我们深刻地感受到他们两人之间的关系密切与后文的发展；相反的，回到老家的他们，中年男子终于找到了所谓的施主，整个见面的场所是在一个以冷色调，蓝、黑为主的办公室全景，一张又黑又大的办公桌，镜头从两个人的的侧面拍摄，很好的感受到人与人之间的距离感，使观众对他们的不同做法产生不同感受，更好地去理解人物本性，以体会导演所要表达的主题——对都市人冷漠的批判，和对朴实农民的赞扬。

小孩爷爷说了个美丽的谎言，把当时捡到的照片来说是他妈妈，其实小孩是孤儿，根本“没有”妈妈。

虽然有点无病呻吟，但真实，结局还行，金马奖得奖，推荐。

世界上每个人都拥有着不可诉说的往事。

电影《拾荒少年》讲述一个老头和一个小孩通过了解彼此之间的悲伤往事，互相陪伴，彼此成长的故事。

导演通过大量的特写全景镜头和富有特点的音乐，一方面反映了孩子对母爱的渴望，对家的向往，社会上一些颠沛流离的生活现状，另一方面也传达了对人与人之间彼此成长，慰藉心灵的歌颂与赞扬。

表达了导演对被拐儿童的同情与关心，同时也批判了当今一些不良的社会现状。

电影通过大量特写镜头，描绘的人物孤独，悲伤的内心，使得老头这个形象更为立体。

片中还运用了富有深意的全景镜头，在展现老头与孩子所处脏乱的环境同时，也反映了人物被生活所迫的无奈，更能传达出彼此成长陪伴的关系的主旨。

除了独具特色的镜头语言，音乐的运用也别具一格，小提琴、钢琴、哼唱、流行音乐，全片的背景音乐呈多样性。

通过时而轻松欢快，时而舒缓悠扬的音乐，在渲染氛围的同时，也调动了观众情绪，给予人与温暖和感动。

同时告诉大家，对现有的东西要有满足感，展现了边缘人虽然很辛苦，但也可以拥有幸福。

影片最大的悬念，虽然是拾荒少年史最后能否找到母亲，结尾处当马跃进得知真相后，带着少年继续流浪，给予人无法挽回的沉痛和悲伤。

本片也运用大量道具赋予电影多种含义，如三轮车是两人相互依靠，彼此依赖于臣服的象征；灯是希望与光明，隐喻两人卑微的社会地位，以及生活中的一丝希望；男孩手持的《故事会》是马跃进对小男孩无私的奉献与爱；照片则是情感寄托。

通过一场无果的寻母之旅，在表现底层人物的生活状况，批判了社会现象的同时，也展现了人与人之间的爱、善，彰显个体尊严，宣扬人性善的回归和对亲情缺失的人文关怀。

在这座跌宕流离的牧马城市中，依然对远方有一丝向往……

拾荒少年》从导演的片名中，我们一目了解地就知道了故事中所讲述的对象是这个社会中边缘人群：俗称叫捡破烂了。

他们生活在城市那些破烂的角落，靠拾荒拾破烂来维持自己的生活，在一般的眼里他们是贫穷与肮脏的代名词，在社会中，人们对他们的眼光是排斥与回避的，导演就是从人们异样的目光中开始故事的讲述。

《拾荒少年》是青年导演张思庆执导的短片作品。

二个城市底层的人，先是由同行是冤家的一场争斗开始：老拾荒者的生财之道就是跟在小偷后面捡小偷取了钱丢下的空钱包，用里面其他有效证件来跟事主要些小钱，这是老拾荒者不得以而为之的一种生存之道，虽然不怎么光彩，但也是他主要的收入来源之一，不承想这种门道却被小拾荒者给偷窥到，结果自然是便是一场你追我赶的争斗，追逐着配乐中即有着对都市人生活一种嘲弄，也传递着二个人追赶着的紧张，镜头在不同快速越过的场景中展现，让人明显到一种迫于生活的压力。

在这场追赶的争斗中，老拾荒者紧追不放，小拾荒者努力地奔跑，二个人在大街小巷中快速地穿行着，故事的悬念开始产生。

他们是一场同行间的争斗呢？

还是背后另有隐情呢？

真相峰回路转：小拾荒者并不是抢他的生财之道，他所关注只是一张普通照片，因为那是一张代表是他妈妈的一张照片，这张照片最初老拾荒者是没有兴趣的，但是背后的故事却引起了老拾荒者的关注。

老拾荒者的心理变化是剧情变换中最重要的主线，他最初的意识中有着利益驱动，还有一种善良的萌动。

于是他把小拾荒者带回家，在一片黑暗的路途中，老拾荒者那个破烂车照路灯的一点光明象征着一丝暖意与善良。

坐在黑暗的小屋里子，老拾荒者提醒着正在看故事会的小拾荒者“还有五香卷咧”。

从这句普通的对话中，我们可以看到老拾荒者对小拾荒者的关心。

他虽然有着自己的利益目的，但是他对小拾荒者的关心也是真实的。

导演对老拾荒者是一种多元素的呈现。

他有着城市中迫于生存的技能，有着虽然得钱门路并不光彩但是却也让人可以接受的行为，还有着想赚一笔的小自私，但又有着内心深处还有一种关心与善良。

随着剧情的发展，老拾荒者的小赚一笔的发财梦破灭，被小偷们痛扁之后对跟在旁边的小拾荒者用唇语告诉他快跑。

至此老拾荒者行为的情感与行为又进入了一个新的高点，他开始想着保护小拾荒者，他对小拾荒者寄语的感情开始增多，随着剧情的展开，老拾荒者开始了真正地转变，他发自内心地想帮助着小拾荒者愿望，二个人一起在工地上探寻一起努力、一起挣钱存钱积累式蒙太奇的手法，刻画着一个他们内心美好的愿望。

但是事与愿违，老拾荒者的老家已经人去屋空，而小拾荒者的愿望也只是一个善意的谎言。

他的爷爷也没有告诉他真相，也是给他编织了一个美丽的梦。

而这个梦在老拾荒者这里也没有让它破灭，而是依旧让他继续着，老拾荒者为了小拾荒者的梦依旧努力的。

在这部电影中导演把故事会穿插在其中，意寓着我们的生活就是一个个的故事。

在繁杂的都市生活，人们在物欲横流的生活中麻木着。

但是在那个城市的底层，导演运用着一种强烈的对比风格展现着人与人之间的善良与真诚。

他们的衣着是破烂的，脸与身上是脏的，低矮的房子四处漏风，房间里的东西都是旧的，但是就是这样的二个人之间发生充斥着最厚重的感情。

老拾荒者开心地拿出二张火车票，他要与小拾荒一起回安徽。

他也想家，也想自己的女儿了。

而小拾荒者也送了老拾荒者一件礼物，一个画报封面女郎的小人。

在脏乎乎地纸里包裹着小拾荒者最真挚的情意表达。

二个人的礼物虽然都不算厚重，但是里面承载的情感却异常地让人感动。

站在阜阳火车站的出口，二个人都穿上了干净一些的衣服，虽然他们形象已经从一个流浪的拾荒人变成了二个归乡人，但是从他们背后背着编制袋却还是流露出他们真实的身份。

导演在此表达二个归乡人的美好与热切的盼望，虽然二个演员的语言并不多，但是却在态度与行为上表现出寄语着希望。

剧中导演一直追求美好真挚情感的表达与流露。

他所追求的风格视角不是人们所常见的都市生活的视角，而是人们所忽视或是有些排斥的拾荒人做为故事的主角，通过二个底层人物的情感表达宣扬生活中的真善美。

而这种表达风格背后却也折射出了人性的亮点与职业、高低贵贱没有联系。

最底层疲于挣命的人的心中也有着最美好的情感，而那些衣冠楚楚的人性内心却是冷淡的。

那个丢了钱包的事主对老拾荒者的态度与反应又是那么现实与真实，人性的冷漠那个明亮的办公室中让人感到一种寒意。

《拾荒少年》主题是一个寻亲的主题，这个主题这二年比较热门。

不同的电影间展示的视角不同。

而在此剧中寻亲的主题，剧中的二个人相互影响着与支持着。

小拾荒者并不知道自己的妈妈是个谎言，但是当他看老拾荒者没有找到想念的女儿后给老人买了一瓶酒，借以表达对老人的一种安慰。

他希望见到亲人时，自己是干净让人喜爱的，虽然他不知道自己的妈妈是一个什么样的人，但是他却还美好地希望着。

最后的结尾，老人牵起了孩子的手，走在磕磕绊绊的路上，虽然前途的路对于老拾荒者还有些茫然，而对于小拾荒者充满希望。

老拾荒者正是源于不让小拾荒者失望还在努力着，生活也还在继续着，故事就此结束。

故事寻亲的主题更是一种温情的表达，结尾依然表现着他们的盼望与努力，虽然他们的命运没有真正的改变，前途的路也充满了未知，但是他们会继续地走下去，因为他们之间有着最温暖的情感。

而电影所表现真挚的情感在最后画面定格在他们二人同共走在一起的路上。

他们生活中的边缘人群，他们被社会所漠视着，虽然他们的地位被人们所不齿，但是他们内在的感情却是最真挚的，他们的感情没有在任何的边缘，在人们的心中闪亮出最让人感动的光环。

看完全篇,我的思緒不可控地停留在對於希望,或者稱之為美好幻想以及這個美好幻想破滅的旋律里.沒辦法體會其它評價當中所言的溫情\幸福或其它與自身狀況對比而產生的感動或共鳴.總體來說,我依然認為這本電影所願反映的最高情感並不是人情,而是很抽象的,希望.我們當然無從得知在電影結尾以後,拾荒大叔和少年將要走向何方,是要走到書店門口接受這個現實,還是靠著積攢好久好久好久的錢足以飛越海峽得到接觸到那位女作家的機會,這是明知幻想的錯誤而執意堅持的荒誕,可又誰能說這種執著是不對呢.我的字典里,人生中不存在不對的事這樣的概念.少年並不知道真相,而對懷中揣著真相的大叔而言,要"帶少年去找母親,哪怕母親並不認少年"是影片中提及的.他到底会怎么做,这个悬念留得太大了.而对于我们每个人而言,是不是也有人手里握着我们连接梦想能不能实现的钥匙,那个人是不是我们自己.这样说好牵强,大概是我困了.我不喜欢任何小孩的.小孩没长大不懂事.我喜欢大叔的,大叔是百变的.可以沉着冷静,可以天真烂漫,但是不会哭闹.我还没办法回味当大叔走到家门的心情.打开信箱的心情.拆开信封的心情.买三十本故事会的心情.发现真相的心情,重新面对少年的心情.带着少年走向新的生活的心情.其实还有一种也许.或者也許,少年早就知道那只是個不真實的母親.或者也許,大叔其實根本就沒有一個閨女."閨女"“母親”也許只是一個遙不可及的,虛構的,可以支撑我们的可以,想到就让我们感到生命并不空虚的,一点小小的,又或者是多余的,总之是说不清的,梦想.每个人关注的重点都不一样,至少一丝关于梦想的话题永远会让戳中我的G点.

影片 《拾荒少年》是北京电影学院学生的毕业作品，运用所学知识在文本，尤其是构图和拍摄手法上，有一贯北电的特点（大概是师出同门吧），同陆川的《寻枪》就有众多相似处。

剪辑和摄影都有出现了失误，音乐也有滥用的嫌疑，美术也可以看的出资金的有限，但都达到了及格线以上的水平，与我而言影片最成功的是他的人物的建立，特别是老拾荒者的构建和确立，从一个冷漠的利己主义者（指代社会）如何一步步地同少年建立起了相互依存的关系和他与少年共同的困境，与细节之处见真情，电影终究还是讲人的故事。

影片的开头给我们交代了老人的过活方式，以此在观众心中基本建立了一个社会贫困底层，略微卑鄙或者说至少不善良，而又带点小聪明的拾荒者形象，编剧就从这几小点开始做起了文章。

在之后的诱发事件中，小拾荒少年偷老拾荒者的捡来的钱包，两人展开了一系列的追逐（很多构图机位同《寻枪》如出一辙，最后的过场用了好莱坞经典的冷幽默处理），在抓到小孩孩后，不仅是将他的整个袋子翻出来，更是对他又打又骂，面对一个相对老人这样的弱势群体还弱势的人，老人没有任何手下留情，对一个孩子如此粗暴，也显示了他对这钱包的重视——重要生活来源，从这里同前文的“卑鄙”“社会底层”两点就很好的对应了起来。

有意思的一幕也在这之后出现，他对着小孩先是用出了叫警察手段，看不受用，就又假装打起了电话，说要叫人剁手，这一连串的做法作为观众的我们当然觉得是吓人的，而对孩童却是很受用的，他的“小聪明”在这时候发挥了出来。

接下来，就是对这个人物的进一步刻画，一个孤独的离乡者渐渐浮出水面，以及对孩子产生的一点点产情感。

小孩道出了由来后，老人在这时道出了非常重要的两个信息“我闺女可想我了”“咱们还是老乡”，同为异乡者的他虽有家却不能回，而小孩却是无家可回，两人都是无处安放的个体，排除物质上两人的相似，他们第一次在精神层面上建立起了共性。

当然还是不能忘了他的小聪明的特点，他坚持要带小孩子回去，不仅出于同情最主要的是他又发现了一个“商机”。

吃面的部分，是对他孤独的极佳的体现，先是给小孩看杂志封面女郎的胸，这一举动对孩子来说当然是不妥的，他心里也清楚，但是因为多年的独身一人，没有一个可以沟通交流的人，这时候的孩子在他眼里不只是一个孩子是他的可以沟通甚至倾诉的对象。

而后吃面的时候，接二连三地找话题，希望能和“聋哑的孩子”建立起沟通的桥梁，一个人是有多孤独多寂寞才会做出这样的举动，对他来说沟通都不需要回应，甚至不用“听”到，一个能接收的个体就足够了。

当两人聚精会神地看少林寺时，老人看的特别开心，从他哼的歌中也可知道他肯定不是第一遍看了甚至可能已经看了无数遍了，既然这笑不是来源电影，那么八成是来源于他身边的孩子，就跟我们看电影需要人陪一样，老人也需要人陪伴，在某种程度上，一种相互依靠的关系已经有了雏形。

经过了建立和进一步刻画，老人的形象已经确立了起来，孤独而又卑鄙，穷但还不算笨，在第三幕中开始就是对他深入的剖析和他自身无形的转变。

在他偷鸡不成蚀把米后，他被人架着回家路上看见了孩子，如果是保险和安全起见，这时候当然是直接指认出孩子，自保平安，这符合他这个人物利己的形象，也同上文阐述的一样，他之前非好人的形象对应。

但是，他反而让孩子快跑，这是严重违反他之前的人物特性的，可能是出于对那帮小偷的愤怒所以不配合，又或是对这孩子已经有了一丝内疚和情感，至少在这里也是他人物的转折点。

躲过一劫后，老人和孩子都成了避难的人，两人都被同一帮人追讨，彼此也不得不相互帮助，亦或是照顾。

在家中，老人看这自己这表象上的家的摧毁，内心当然是一阵绞痛，这自己搭建的家没了，而孩子也失去了名片，他的希望也没有了，这时候他就是孩子，一个无法归家而又被夺走了慰藉的人，在这异乡失去了什么，获得了什么，都无人可诉，一个衰老而又脆弱的灵魂露出了一角，这时他是同情的孩子的，因为短暂的陪伴和相同的处境，还有那和“可想我”了的女儿相仿的年纪，所以他决定带孩子一起回家，这个人物也发出了自己那微弱的光亮最终是所有情绪的落脚点，老人这个人物的彻底转变和他身上透出来的悲凉与新希望。

和孩子一起工作生活后，两人都走上了寻家之路也是幻灭之路。

站在破财的屋子前面，看着信封里成堆的自己写的未拆开的信，老人的寄托没了，心里的那个家也没了，他孤独时的精神支架和所有苦难的最后屏障没有了。

他买了30本故事会，想帮孩子把谎编圆，是因为这孩子是他的所有了也是他自己的另一种缩写，他们都经历了坚定而又固执坚信的信念的幻灭，和这冷冰冰的社会的不温柔的对待。

我能为你做的不多，只能尽力多地给你买故事会；我也能做的不多，只能给你一瓶酒。

他牵着孩子的手走在废墟上，是破灭，也是新生。

综上看来，老人这个角色从建立到发展都符合逻辑，并且人物的精神和外化形象相对称，几处细节也较打动人，对人物的把控精准，精细。

人物的建立虽然没有创新也没有问题，良好地完成人物构建，刻画，发展。

看起来容易实际也并不简单，这在当下很多热门大片中比如《战狼2》《前任三》中都是缺少的，就像《看电影》主编阿郎说的“在以前的电影常识，如今成了电影知识”。

苏珊・朗格曾经说过:“任何的艺术形式都是有意味的形式。

”《拾荒少年》这部影片具有浓厚的现实主义风格，是一种能够使观众回味无穷的“大众艺术”。

影片通过叙述马哥领一个小男孩寻找妈妈却未能称心如意的故事，为观众展现了这寻亲过程中的人情冷暖。

导演张思庆运用了大量的细节描写、音乐渲染以及高超的镜头、景别运用，体现了剧中人物那善良、真实的内心世界。

导演饱含着人文主义情怀为观众展现了一部无尽忧伤又不失温暖的感情化色彩丰富的电影。

首先，是对细节的捕捉。

细节是影视创作中微小的且经常出现的语言、动作或者物件，对于塑造人物形象、表现人物新性格和表达主题有重要的作用。

（该句过于格式化，可以换一种表达方式，如果实在想不出来，就这么写问题也不大）影片中“妈妈的照片”作为全剧的重要线索多次出现。

马哥和小男孩一见面，男孩抢钱包并且抱住马哥的腿便引出了照片的第一次出现。

导演运用大量的摇镜头和正反打镜头刻画出两人追赶后的气喘吁吁，引出影片的一大矛盾，照片出现后影片的节奏较慢，体现了两人内心情感的巨大变化，是全剧的转折点。

在与人贩子生死较量之后，小男孩对马哥的“利益观”深感厌恶与痛心，在一间灰暗的小屋里，小男孩从地上捡起被撕碎的照片用沾满泥土的小手重新拼起，泪水浸润了他的眼。

在这一刻充满小男孩内心的，也许是对寻亲无望的沮丧，也许是对人心冷漠的绝望。

导演通过这一细节凸显了主题，展现出了小人物那细腻、敏感、更易受伤害的内心世界，而这种淋漓尽致的人性关怀也使影片渗透着无限崇高的人文主义情怀。

照片第三次出现是在一个大领导的办公室里，他的眼神里满是怀疑与冷漠，此处影片巧妙地运用特写镜头，突出强调了现代人精神的荒芜与道德的缺失，也表达了导演强烈的主观色彩，带有讽刺意味。

最后，在种种不可能之中，马哥成就了内心的可能，他举着小男孩的手，两人消失在那无边的废墟里。

“你特别想找妈妈?”“想。

”“那俺带你去找。

”…就这样，影片在一段朴实的画面中戛然而止，而留给观众的却是无限的同情、对人性的深刻反思。

因此，细节对影片主题的表达起着至关重要的作用。

影片中音乐的运用也恰到好处。

面对眼前强大敌人的威胁，马哥的选择是舍生取义，是从自己的内心最深处进发出来的保护这个年幼的孩子的意愿，当他们两个人面对面而过时，一段沉重且悲怆的音乐响起了，镜头也放慢，一个“快跑”的口型即是对小人物的大无畏精神的无限赞扬。

在这里，音乐使人物形象塑造更加立体化，同时起到了推动情节发展而进一步深化主题的作用。

影片末尾运用了一段略带忧伤却极具情感性的音乐，刻画出两个人在那茫茫的废墟中消失的场景，淡淡的温情、丝丝的暖意旨在突出、渲染人物的思想情感，殊不知，观众感到更多的是一种苦楚，一种悲悯，一种对当今冷淡时代的呻吟与呐喊，此处的音乐明显强化了主题，引发了人们无尽的联想与思考。

这部影片生活化的叙事风格、真实的人物形象塑造以及巧妙的声音运用，无不体现着导演那娴熟的拍摄手法。

影片以一种人性化的视角给予小人物无限的关怀与爱，唤醒了人们那昏昏沉睡的心灵。

这部影片的成功即在于此。

　　《拾荒少年》作为一部学生作品来说，是十分优秀的，但如果从专业的角度来说，片子中有些地方显得不够成熟。

在这篇评论中，将会逐一分析该部影片（包括好与不足之处）　　影片讲述的是一位被拐卖的少年在一位老人帮助下寻找妈妈的故事，老人的工作是垃圾回收，处于社会底层的边缘人物，多年在厦门没有回家，为了帮助小孩寻找妈妈，两人回到老家安徽。

经过一系列的寻求，老人最终发现小男孩拿着的那张照片其实是一名知名女作家，根本不是小孩的妈妈，但他仍然带着小孩找寻。

　　首先想说的是该片不足之处，在演员的选择上没有考虑周到，影片中设置的人物是在安徽，但小孩的口音完全就不是安徽的，这是一个很低级的错误，很容易让观众挑出漏洞。

除了这点小错误之外，影片的剪辑也有问题，在片头老人从钱包里拿钱的那部分，直接就跳轴了，这也是观众很容易发现的一点。

当然，导演在节奏的把握上还不是十分到位，就比如在老人从厕所出来发现小孩在他袋子中找照片的那部分，节奏就慢了，然后突然又加快，就到了追逐戏那部分。

最后一点就是剧情有些浮夸，比如在老人回到安徽老家回家敲门发现女儿不在的那部分，老人竟没有表现出伤心，而是继续带着小孩找妈妈，这太不贴切了，当爸爸发现女儿不见了竟如此淡定。

（补充一句，影片的背景音乐太多了，这会让观众觉得导演是在掩饰故事情节的薄弱）接下来要说《拾荒少年》的亮点了，最吸引我的是选材上，选取了社会的边缘人物，可以说是对边缘人物的一种呐喊，体现出一种人文主义关怀，尽管影片中也有社会丑恶的一面（拐卖小孩、欺负弱势群体），但更多的是社会的温情，就像影片的主线一样，老人由最初的滑头到最后转化为一种对小孩的父爱，不求回报只想帮助小孩找回妈妈。

导演对人物的设置十分丰满，老人粗俗的一面，经常把妈嘞个逼挂在嘴边，这也是我们能够理解的，像这种生活处境下应该大部分的耐心都被磨光了吧，还有滑头的一面，起初只是想从男孩那贪点便宜，一个转折之处，当老人知道小孩是被拐卖来的之后，他想到了远在安徽的女儿，心中那未被泯灭的父爱，将对女儿的爱倾尽在小男孩身上，似乎有些赎罪的意味。

除此，影片的结局也比较成功，导演用一个开放式的结局来收尾，显得不那么具有悲剧性，也给了观众希望。

可以这样说，也表现了导演对小孩的关怀。

张思庆导演的《拾荒少年》描绘一个贫困年代，两代人在遭遇困境时相互帮助，相互激励的感人故事，打破了年龄的限制，也架起了心灵的桥梁！

影片运用了客观的视角向观众展示了一个为了生活不懈努力的老汉和一个为了寻找“亲人”的天真的孩童形象，一间小屋，一对座椅，一个老汉，一个孩童，便构成了一个完整的“家”。

影片多采用中景，更好表达人物情绪，将两个人的性格展现了出来，机智的少年在遇到老汉前始终是一个“聋哑人”，而当他真正了解老汉后，才真正读懂了老汉，才慢慢选择信任了老汉。

两人的穿着打扮以及所处环境是故事的核心主题，是导演对底层劳动人民的描绘，那种面对艰难而不放弃的精神，破旧的衣服，拥挤的小木屋，却放得下两人溢出的情，尽管生活很苦，两个人并没有抱怨，依然为了自己的“信仰”不屑地努力着，这种“不怕苦，不怕累”的精神是我们值得学习的。

影片中多次出现两人送对方东西，男孩的“玩偶”和“酒”，老汉的“故事会”和“车票”，这些东西不仅仅是两人情感上的互动，也是他们彼此不放弃的动力。

而那张女作家的照片，也曾是两人的希望，但是当两人的希望破灭时，也并没有因此而放弃，而且继续微笑着活下去。

影片的色彩呈暖色调，故事都是小故事，但无不给人温暖，幸福。

结尾采用大景别，描绘了两人的背影，以及那个灰暗中耀眼的红色袋子，预示两人不破平凡的命运。

最后老汉那句“你要好好读书”预示故事的发展。

《拾荒少年》作为一部学生作品来说，是十分优秀的，但如果从专业的角度来说，片子中有些地方显得不够成熟。

在这篇评论中，将会逐一分析该部影片（包括好与不足之处）影片讲述的是一位被拐卖的少年在一位老人帮助下寻找妈妈的故事，老人的工作是垃圾回收，处于社会底层的边缘人物，多年在厦门没有回家，为了帮助小孩寻找妈妈，两人回到老家安徽。

经过一系列的寻求，老人最终发现小男孩拿着的那张照片其实是一名知名女作家，根本不是小孩的妈妈，但他仍然带着小孩找寻。

首先想说的是该片不足之处，在演员的选择上没有考虑周到，影片中设置的人物是在安徽，但小孩的口音完全就不是安徽的，这是一个很低级的错误，很容易让观众挑出漏洞。

除了这点小错误之外，影片的剪辑也有问题，在片头老人从钱包里拿钱的那部分，直接就跳轴了，这也是观众很容易发现的一点。

当然，导演在节奏的把握上还不是十分到位，就比如在老人从厕所出来发现小孩在他袋子中找照片的那部分，节奏就慢了，然后突然又加快，就到了追逐戏那部分。

最后一点就是剧情有些浮夸，比如在老人回到安徽老家回家敲门发现女儿不在的那部分，老人竟没有表现出伤心，而是继续带着小孩找妈妈，这太不贴切了，当爸爸发现女儿不见了竟如此淡定。

（补充一句，影片的背景音乐太多了，这会让观众觉得导演是在掩饰故事情节的薄弱）接下来当然是要说《拾荒少年》的亮点了，最吸引我的是选材上，选取了社会的边缘人物，可以说是对边缘人物的一种呐喊，体现出一种人文主义关怀，尽管影片中也有社会丑恶的一面（拐卖小孩、欺负弱势群体），但更多的是社会的温情，就像影片的主线一样，老人由最初的滑头到最后转化为一种对小孩的父爱，不求回报只想帮助小孩找回妈妈。

导演对人物的设置十分丰满，老人粗俗的一面，经常把妈嘞个逼挂在嘴边，这也是我们能够理解的，像这种生活处境下应该大部分的耐心都被磨光了吧，还有滑头的一面，起初只是想从男孩那贪点便宜，一个转折之处，当老人知道小孩是被拐卖来的之后，他想到了远在安徽的女儿，心中那未被泯灭的父爱，将对女儿的爱倾尽在小男孩身上，似乎有些赎罪的意味。

除此，影片的结局也比较成功，导演用一个开放式的结局来收尾，显得不那么具有悲剧性，也给了观众希望。

可以这样说，也表现了导演对小孩的关怀。

本来是想结合《小武》、《盲井》来一起分析这部片子的，但还是觉得这部影片要单独拿出来评论，毕竟我看其他这类片子是受到《拾荒少年》的影响，所以该片值得特别对待。