绝密跟踪

第一个差异是本片就高大上了很多，看烧钱规模就不同，装备、撞车、特效。

第二有一点耍帅(感觉浮夸），演员化妆、服装、面容都很干净。

首先当然是投资规模的原因，其次就是城市格局、特点所致。

韩国的城市当然大很多，其次当然香港地小人多，不像韩国，到处拥有宽阔的行车道路，但世界也很少有香港这样极富特色的城市。

所以很多港片的味道是离不开这个独特城市的载体的。

第三还有点“神”。

当然电影的魅力之一就在于它的“神”，但多了反而就不真实。

这种不真实在本片有三处，因为要耍帅嘛，反而港片处理很好。

第一是本来就处于视觉盲区或没留意，女主竟能像机器一样扫描到未曾谋面敌人的住处，就“神”了，不真实。

港片是女主偶然才再次碰见的敌人，其实这里还要联系到下面要讲的核“天在看”，敌人本来就离开，但为了见师傅才被女主撞见，像注定了一样。

第二是班长确定敌人，韩片班长首先在进部署时就在一堆人中留意到一个穿黑服的人，然后在后面跟踪中就确定敌人，这也太“神”了，那么多人，穿黑服有罪吗，在港片狗头是在一个人经过珠宝店留意敌人的，注意是一个人，他后面在跟踪时碰巧又是这个人，他当然有合理理由怀疑他了。

第三个就是敌人在饭店里盘问女主，这就有点神了，原港片就表现敌人是个极度谨慎的人，通过给一个场景，即坐车时感觉对面喝奶茶的是警察他就急急忙忙下车了来表现，在他盘问女主前港片给了他一个回忆，他之前见过女主(韩片没有)，现在又见到，他变态谨慎就让他怀疑了女主，虽然没证据，也合理解释他为什么后来会轻易就放过女主。

但韩片敌人就直接来盘问女主，这就有点神了，好吧就算他是有把握，所以才直接盘问女主，但后面直接放过她是没有道理的。

第四缺乏港片的核。

监视，还有一层含义是天在看，这里港片给他赋予了一种道德观(敌人对他师傅说，菩萨不会保佑他这种人的)，使之体现在现实中。

首先是上面提到的行踪暴露，其次是雨突然停了(这里韩片也有展现，但也仅仅是展现而已，没有表达核的宿命观)，最后极具讽刺的是敌人逃跑是意外身亡，好人没有死，都是港片的核“天在看”的体现，不理解的话就会被当成是肤浅的戏剧性，这是不对的。

对比下来还是喜欢港片。

韩片就耍帅商业片而已。

绝密跟踪：个人自用非影评 剧透勿看小花猪从地铁开始跟踪黄班长 快餐店内黄班长揭穿其身份 并且让其重新想起地铁内黄班长扔掉的报纸被谁捡走 小花猪手部有小动作 小花猪被监视班录取 监视班伪装控股公司詹姆士在楼顶监控手下抢银行 一劫匪不顾时间拿现钞 警方一分钟内即将抵达 詹姆士让河马断后 河马开货车横在马路使警车撞车 詹姆士用胶条捆住不听话的劫匪时间到将其口中封条割开 监视班发现河马行踪开始寻找排查 花猪看到追债人殴打受害者不顾班长警告前去阻止被开除 第二天又归队詹姆士联络人鞋匠让其去会计公司拿资料 所有监控均未拍到劫匪行踪 詹姆士在楼顶见到一人拍摄到自己入室将其杀死 詹姆士欲收手 车库内被杀手用钢丝勒脖子 詹姆士系安全带撞车杀死杀手花猪发现跟踪区域错误重新梳理得到班长认同 监视组发现河马 花猪跟踪到河马住所 电梯安检取指纹 安放摄像头詹姆士任务证券交易所下载 垃圾袋内找到错误数独 跟踪河马到工厂 六人工厂开会被监视组直播 詹姆士楼顶监视发现被跟踪取消行动追捕组上场 交通管制 劫匪持枪拒捕并跳桥 班长跟踪发现詹姆士 詹姆士破窗逃出 追踪詹姆士电话 班长与花猪交替跟踪 松鼠查詹姆士身份证被捅死 鞋匠准备除掉詹姆士 詹姆士除掉鞋匠花猪突然想到地铁内见过詹姆士并发现其行踪 监视班开工 餐厅内詹姆士拿到护照枪支 花猪暴露 班长赶到 班长被捅伤 花猪跟踪到废弃地铁 追捕队前来 詹姆士挟持花猪被花猪捅伤腿 詹姆士从站台逃跑 班长不顾身后地铁开枪打死詹姆士

在“人人影视”上看到介绍说是07年游乃海电影《跟踪》的翻拍，这部电影的很多情节都不大记得了，但对其中歹徒的残暴和电影的阴郁气氛仍记忆犹新。

虽然很少看韩国电影，但想着既然是翻拍，至少剧本不会太差。

因为对韩国影视的印象一直不好，所以看之前并没有太高的期许，结果却大大出乎我的意料之外，两个小时的观影可以用“享受”二字来形容，以至于看完后仍然感到很开心。

第二天又下载了《跟踪》，想对比一下两部片子。

看完后觉得对于一部翻拍片来说，《监视者们》是成功的，虽然也有些不足之处，但是在很多方面都对《跟踪》都有超越。

1：剧本《监视者们》在大体情节上几乎与《跟踪》完全一样，贯穿整部电影的三次抢劫事件，刚参加工作的美丽警花，最先被跟踪的胖匪徒等等。

但是原版《跟踪》的电影时长是一个半小时，而《监视者们》却是两个小时。

这多出来的半个小时有对相同场景的细化，也有次要情节的改动和增加。

但恰恰是这些不同之处展示出两部片子导演和编剧艺术追求的差异。

首先，不得不承认，《跟踪》不是《一九四二》那样其实恢弘悲天悯人的历史大片，也不是《桃姐》那样温情脉脉的感情戏。

说得简单一点，这其实这还是一部警匪片。

警匪片恐怕是香港电影史上被拍得最多的类型片，已经很难再有新意了。

而《跟踪》的卖点是，故事的主角不再是武艺高强出生入死正义感十足的神探，而是永远便装的“跟踪者”，他们只负责在茫茫人海中找出和跟踪嫌犯，并获取相关情报，为刑侦科的警察们提供线索和情报。

总的来说这是一部剧情片，电影的重点在故事情节，而不是人物刻画。

在游乃海的《跟踪》里，警方真正有戏份的只三个人：任达华演的猥琐大叔队长，徐子珊演的年轻警花和邵美琪演的madam，侦查科的其他人员基本上都只能算群众演员，而且对办公室内的情况和人员都只是一闪而过。

匪方也只有两个人：梁家辉演的匪首和林雪演的最先被跟踪的胖子。

但是在《监视者们》里，警方队伍里加了花样美男李俊昊演的最后被歹徒杀死的队友，对警方办公室人员的刻画也比《跟踪》细致多了。

对于这点来说，《监视者们》比《跟踪》做得好。

其实从两部片子整体对比来看，韩国的这部翻拍片比原作用心很多，有很多精彩的细节，比如郑雨盛演的匪首为了躲过监视器的拍摄，特意等到对面大楼上的玻璃反光强烈时才走到车里去安放炸弹。

这种例子还有很多。

李俊昊这个角色是《跟踪》里没有的，《跟踪》里面被杀死的那个年轻交警只是冤死鬼。

而在《监视者们》里编剧把他改成了侦查科的队友，而且是一个有着青春活力的花样美男。

这样修改有好的一面也有坏的一面，好的一面是让侦查科的整体队伍形象更加丰满，不至于像原作一样只是两个人的戏。

坏的一面却是破坏了原作这个情节包含的内涵。

在原作里，那个年轻交警与整件事情没有任何关系，只是因为出现在错误的时间和地点，就被杀害了，有着游乃海电影典型的宿命感。

而《监视者们》对这个情节的修改，并不能完全让人信服，至少李俊昊的角色已经知道他询问的是匪徒，却还是轻易的被刺死，就不得不让人怀疑其作为警务人员的专业能力。

当然，如果没有这样的设置，也没有了后面警方人员在他的墓前集体敬礼的煽情场面。

第二个情节改动是第一场抢劫完的那场戏。

主要故事都是一个小弟在抢劫过程中为了拿更多的钱，没有按照预定计划逃跑，差点致使众匪徒被警方抓住，匪首为了以儆效尤对其进行了严厉惩罚。

两部电影的这个场景都是残酷而张力十足。

但是在《跟踪》里，场景是发生在天台上，惩罚过程中电影镜头却给出对面楼一个性感美女在窗脱衣服的特写，然后众匪徒一起观看，整个紧张气氛得到缓解，最后又一起开始吃烧烤。

这种出人意料的处理方式给人典型的香港三级片的错觉，而且最重要的是给人一种特别“脏”的感觉，在这里梁家辉演的匪首和其手下没有任何区别，都是贪财好色的亡命之徒。

而《监视者们》这场戏设置在夜晚的海边，郑雨盛演的匪首一面用引燃棒烧抢劫工具，一边教训不听命令的手下。

真正拍出了残忍和凌厉，最重要的是把匪首和他的手下区别开来，其实郑雨盛的角色是抢劫的策划者，与真正实施抢劫的匪徒还是有区别的。

《监视者们》这种处理对郑雨盛的角色塑造很有好处。

甚至有一种英雄主义的情节在里面。

第三个情节改动是刚入职的警花面对不在自己职责范围内的突发情况的反应。

《跟踪》里徐子珊演的警花因为刚刚入职，对这种情况选择了听队长命令没有干预，这个情节主要为后面的绑架案埋下伏笔。

但是在《监视者们》里，韩孝珠选择了违抗命令解救被伤害者，最后没领到批评，非常煽情，而且凸显出了制度与现实的矛盾。

我对这种改动没有意见，但是因为片长的关系，这个情节没有展现出其内在的意义，有点不痛不痒。

第四个主要情节的改动是匪首与其上级的关系。

在《跟踪》里，梁家辉的师傅已经坐了十八年牢，他的任务由师母分配。

师傅提前出狱，梁家辉却因为东窗事发不得不跑路，师徒两人只能见最后一面。

完全就是一副黑社会温情脉脉的师徒关系图。

而在《监视者们》里，郑雨盛与其联络者同样是师徒关系，但是却没有任何情分可言，在郑雨盛拒绝做最后一次抢劫之后，师傅派人杀徒弟，以此威胁要求其继续为之卖命。

最后一次抢劫失败后，郑雨盛独闯虎穴杀死了自己的师傅。

游乃海对这个情节的处理其实还是在延续其宿命论，黑帮其实也是普通人，也有普通人的情感。

而《监视者们》却冷酷的风格贯穿始终，很有些暴力美学的感觉。

最后一个大的情节改动是故事结尾，队长任达华被匪首刺破大动脉躺倒在血泊里，给所有的队友讲笑话故事的情节。

这个场景是《跟踪》的高潮，煽情到了极致。

但是在《监视者们》里这个情节被弱化了，没有讲笑话，薛景求演的队长被送上救护车后用订书机在脖子上订了几下止住血，又回到犯罪现场亲手击毙了郑雨盛。

英雄主义感十足。

《跟踪》里梁家辉确实在逃跑时脖子不小心挂在铁钩上死掉了，仍然是游乃海的宿命论。

2. 摄影从摄影的角度来讲，《监视者们》完胜《跟踪》。

一方面《监视者们》比《跟踪》晚出品六年，摄影设备和摄影技术的发展都使后者无法与前者相比。

但是去除技术因素，两部作品对细节的重视程度也不在一个水平线上。

《监视者们》用了大量不俗的特写镜头,对人物心理的刻画起到了关键的作用。

而且薛景求跳楼追逃犯的场景运用了随拍,给观众很强烈的视觉冲击和临场感.警车撞向货车时也用了相似的手法.《跟踪》的场景设置在香港的普通居民区, 再加上色调灰暗, 每时每刻都给人破旧压抑的感觉。

《监视者们》的场景设置在现代化的韩国都市，色调也稍微明快些，观影感觉好得多。

应该给《监视者们》的摄影师给提名奖项。

3. 演员这两部电影的演员阵容都很强大，香港的有任达华，梁家辉，徐子珊，林雪和邵美琪。

韩国的这部有郑雨盛，薛景求和韩孝珠。

对比分析一下会很有意思。

1）任达华 VS 薛景求任达华这次打破一贯帅酷的黑帮形象，演了一个有勇有谋的猥琐大叔。

刚出场的时候我一直觉得他肚子里面肯定塞东西了，让我纠结了好几分钟。

应该说这部片子他是戏份最多的三个演员之一，也确实不负众望。

我对韩国演员没有什么了解，看完后查了一下薛景求的资料，特别是看了他宣传照，发现与电影里面的形象差别好大，果然也是为这部电影付出了很大的努力。

两人的表现都很优秀。

2）梁家辉 VS 郑雨盛梁家辉也是老戏骨了，这部片子对于他来说只是交出了合格的作业。

导演对他角色的定位也限制了他的发挥。

至今看过除《监视者们》外郑雨盛演过的电影只有吴宇森导演的《剑雨》。

他在《剑雨》里面的表现很出色，从容淡定的小生形象。

因为与《剑雨》里的形象差别太大，在《监视者们》开场好几分钟我还没有意识到这个发型粗狂举止果敢的人是他演的。

在这部片子里他把角色雷厉风行和凶狠残忍的性格表演得淋漓尽致。

相同的角色显然郑雨盛更胜一筹。

3）徐子珊 VS 韩孝珠不管是从外表还是演技，韩孝珠都比徐子珊高一个等级。

可以说《监视者们》其他演员的表演都在意料之中，韩孝珠是最大的惊喜和亮点。

其实她并不是韩国女演员中最顶级的美女，但是却有着独特的青春气质。

而且对人物性格的把握也更加细腻，更加到位。

很多人看完《跟踪》都觉得电影最后被拍成了“少女成长记”，这种抱怨不仅跟导演的情节设计有关，也跟徐子珊的表演有一定的关系。

其他的演员中，林雪是最大的亮点，这个死胖子演这种角色真的是最佳人选。

最近杜琪峰的电影《盲探》里也有他的精彩表演。

看来香港导演很喜欢这个特型演员。

作为一部警匪片，电影并非像很多同类电影那样强调动作和枪战，“跟踪”这个题材限定了大开大合的动作场面，潜伏式的跟踪戏变为最主要的环节。

两位主演薛景求和郑宇盛都韩国知名演员，薛景求的组长角色与任达华不相上下，有意思的是原版《跟踪》中的任达华也客串了一个角色，从原版中的组长变成了被跟踪者之一。

郑宇盛的反派让人印象深刻，凶狠、凌厉的杀人手法干净果断，也是一份阴郁的造型，只不过比起原版中的梁家辉，还是相对稚嫩一些。

倒是主演韩孝珠是最大的惊喜。

被粉丝们称为韩小猪的新晋女星其实并不属于很漂亮的那种，但气质极佳，属于那种小清新休闲美眉。

片中造型抢眼，一身休闲服帆布鞋的搭配与其气质很是贴切，而她片中所留的头型，已然变为今年中韩两地风靡的发型。

这一点，韩孝珠要比原版、港姐出身的徐子珊强出不少。

事前完全不知道，看了十几分钟左右渐渐在猜测怎么和《跟踪》那么像，到了银行劫案结束，我才彻底确认了就是我以前看过的，由梁家辉和任达华主演的《跟踪》韩版翻拍。

由于影片豆瓣评分比原版要高，又是韩国水准，所以带着一点期继续敢看这部韩国翻拍。

但是直到看到三分之二后，却是失望连连，这种没有技术含量的改编，故事设置比原著的叙事更乱一点，节奏也许更加快捷一些，但人物也没有原版立的好，几个关键人物的关键性习惯也没有原版令人深刻，结局部分也胡改一通，为什么却会比原著《跟踪》的分数更高？

只因为帅哥美女强过香港影帝？

还是因为出国转一圈回来就是真香？

还是因为商业化气息更浓厚？

还是观众更喜欢韩版的个人英雄主义的大光圈？

前半段，影片加入了很多韩国商业片的原速，节奏更加紧凑，服饰道、光影效果，荧幕形象，视觉特效都更加鲜明快捷，更加符合当下的观影感官，有一说一这是他强过港版的地方所在。

但是从角色的角度来说，主角方面，不论是任达华的沉稳厚重，还是梁家辉的阴险狠辣，都远远强于韩版郑雨盛等以一挑十的个人耍帅，看完后留下的只是一个面瘫似的人物形象。

配角方面，更别说林雪饰演的吃货胖子比韩版中的胖子更是让人记忆犹新，韵味十足，林雪虽然镜头不多，却是可以让观众在十年后再看到此片唯一可以想起来的角色。

那中对吃的贪婪已深入骨髓，如执念般，无时无刻吃东西的镜头特写，以及被捕时仍然不忘嗦完最后一根面条时的滑稽，入木三分！

韩版前边半段抄袭得还是可圈可点，但本片后面半小时的戏，坦白说让我极度失望。

假扮交警的同事之死这段，我觉得韩版的时间短了，没有体现女主内心的煎熬。

女上司的那场训斥戏没有了，一路跟随那种紧张急迫的场面没有了。

韩版中因为这段处理的问题，导致人物关系的改变，使得抓到郑雨盛这件事变得更有点私人恩怨的纠缠。

反而港版因为失误加入了新的案件，再自然因为以外巧合，过渡回到这个案件，更让我喜欢。

也符合影片开头任达华讲的关于跟踪时山穷水疑无路，柳暗花明又一村的意境，充满了佛教的洒脱。

而且这样的安排也能让人看到猪女（徐子珊）的那种不断犯错但是不断成长过程。

而韩版那个设置，其实特别狗血，非常韩剧式的夸张。

呆在家里闭关，然后上了地铁忽然如神灵附体般打通任督二脉就立即原地满级，如柯南眼镜片反光一闪，马上找出真凶！

这样的节奏真心让人出戏。

但更不喜欢韩版的是猎鹰（原版任达华）遇刺后这个故事的改编，太好莱坞了，太想个人英雄主义了，太想要动作场面了。

所以原版最精华的没有了。

任达华捂着脖子倒地，血浸满了整个地板，在无助与绝望中任达华问“想不想听笑话，真人真事……”一个关于自己的冷笑话，我好喜欢任达华的那个冷笑话，在最绝望时的坚强，在最阴霾的时候忽见阳光，雨过又天晴，这种充满苍天以万物为刍狗式的嘲讽和幽默感是香港警匪片的浪漫。

而韩国版他不懂！

可是韩版啊，我就不说了。

太商业化了，耍起了小聪明，用原地满级发现凶手和个人英雄主义式的持枪对射，没什么惊喜，也没什么感动的，我看到的都是满屏导演对观众智商的嘲讽！

最后的结局，原版中割人喉的劫匪BOSS（梁家辉）在逃跑中死于一个被鱼钩捅穿脖子的意外，无处不充斥着辛辣的嘲讽和佛教因果轮回式的宿命论，让人感叹命运的捉弄与无常！

此结局再次升华，为整部影片植入灵魂，披上了哲学式外衣，让人观影后久久沉浸在对命运和伦理的思考。

总结：韩版把《跟踪》升了级，翻拍成了一部观赏性不错节奏感十足的爆米花片。

但是在影片的水准和内涵上，还是香港警匪更具浪漫色彩。

之前就看过这部电影了，感觉很不错的，只是好像以前不叫这个名字，而且当时没有写影评，就重新温习一遍了，人物技能方面略显夸张，但是依然不影响剧情的好看，郑雨盛饰演的詹姆士一直都留下了很深刻的印象，行动果断，为人凶狠，时间计算精准，心思缜密，就是一看上去就特别适合演大反派的那种人，印象更深刻的是他的三个道具：1、单筒多倍望远镜，这玩意儿简直迷死人了，这么远的距离，随便拧拧就可以看的那么清楚；2、机械秒表，太爽了，听着卡卡卡的声音，动感中带着刺激，配合着当时的场景，这样的道具太让人难忘了；3、过期的摩托罗拉V3还是V8？

反正这手机感觉不是安卓的也很上档次的感觉，看上去就好像是量身打造似的，很怀念翻盖手机啊。

韩国的剧情片好像都看上去去很不错的感觉，印象最深刻的是《新世界》，当时看完之后，真是大呼过瘾的感觉即时上身的样子，让现在都很难忘记，相比之下《绝密跟踪》就明显的有情节上的脱节感，一波三折的动感可能让电影观赏性更加浓烈一些。

国内很少有这样的电影出现，我印象当中《疯狂的石头》算一部，搞笑是其次，主要是情节的配置和设计让人看的心里非常酣畅淋漓的感觉。

这部电影中女主的超强分析能力让人有种感觉，这是在拍摄科幻片吗？

怎么可能会有这样多重感官的人物存在，就连自己忽略掉的情景，居然还可以通过回忆重现当时的情景。。

女主救人的桥段中，一个小细节也很让人难忘，就是打斗的时候握手机的那段，感觉好像很有真实感，随手拿到的东西都可以成为武器，这种感觉有点“武功至高，一叶一拂尘，皆可取人性命一般”

不敢说，翻拍胜过原版，但他对原版精彩桥段近乎0差异的copy，让人不禁佩服他的勇气，也更说明原版就算难以超越亦可复制的经典存在。

也许有人会说，没有听说或看过《跟踪》，也许他也不会被列为必看片源，但看过《监视着们》，你一定会想去看一下原版《跟踪》，至少比较一下不同文化下的差异，也是一种乐趣。

所以，一定程度上，《监视着们》又唤起了人们对港片的热忱。

客观地说，韩国人是谦虚的，尽管他们在某些领域（电影）已经远超我们，但是他们仍会谦虚地向别人学习，甚至冒着抄袭的零创意指责，依然坚持把最好地呈现给观众，这种真诚地膜拜让人钦佩。

结尾处，任达华的惊鸿一瞥，更是对原版的致敬之处，也很聪明，我这不是抄袭，是买了版权的！

原版的主角都来为我客串，既为续集埋下伏笔（猜想），又光明正大了自己，还赢得了华语观众，真是太会做生意了！

如果电影是宗买卖的话。。。

《监视者们》翻拍自香港电影《跟踪》，是由赵义硕，金秉瑞联合执导，薛景求，郑雨盛，韩孝周，李俊昊等主演的动作剧情片。

该片描写了隐蔽真实身份的监视专家们与每次受到危机四伏的追踪却都能幸运逃脱的秘密犯罪者之间惊心动魄的对决。

以监视特定对象的警察内部特殊组织部门监视班为背景，讲述特殊犯罪科监视班队员与银行盗窃团伙之间发生的故事。

于2013年7月3日在韩国上映，票房突破550万，并受邀参展多伦多国际电影节。

2014年9月16日在中国大陆上映，并更名为《绝密跟踪》。

整部电影就是这样，警察很厉害，罪犯的反跟踪也很厉害。

他们说了一堆分析的道理，你可能并没有听明白，但是电影充满科技感的画面，街头紧张的追逐还是能把人带入进去。

在这方面，《监视者们》可谓做得高端大气上档次，与故事中这个特殊的“监视班”的气场相符。

在细节上也更胜一筹，比如女主角的一些小毛病，班长的某些偏执性格，让人物更鲜活真实。

当然，女主角比港版的更漂亮也很重要。

韩孝周是我非常喜欢的一个女星，演技自然，长相令人舒服，干练和温柔并存，越看越养眼……

真的是翻拍的《跟踪》啊！

鉴定完毕。

没想到韩国也看上咱目前时期里港片的剧本呢，而且是银河印象的，不过也得是银河的了吧！

虽说不是我认为银河最好的本子，但不管怎么说，咱还是挺高兴的！

但其实我已经不记得港版里的结局了，当时给的分也不高，这不也还是刚刚才苦思冥想才想起来的！

女主都一样，有点呆呆的感觉。

班长呢？

也差不太多吧，不过这里面的要精神很多，还有些小聪明，比如顺两本杂志防身，“贼不走空”，呵呵。

最后的结局多了那段对决的情景，是不是想说明下“老棒子”们的编剧的实力，啥本子咋都能往里再加。

不过，这段也加的中规中矩吧，还好！

多的也不想说啥了！

因为当时对原版也不是很感冒，总感觉这样的结局有点太碰巧，记得前面看到一个影评说：最后下雨天那段，雨突然停是象征老天开眼了，助正义一方一臂之力，略主教光环。

诚然，不过我想说，这里最后加的枪法对决，班长能毫发无损的秒了郑雨盛才叫一个大光环护体！

护得杠杠的！

哎，现在的韩国犯罪类型片里，总不忘让坏男主（尤其是型男）要么功夫高强，要么命途坎坷、身不由己。

是想说明坏也未必坏，好也相对么？

难道是社会体制决定的？

好像真成了一种套路。

要不就让坏男一是一猥琐男，各种坏事干尽，还老被干不死，咋让我想起了《看见恶魔》呢？

还得多说一句，最后任达华出来的情节是要对原著致敬下么？

还是对原来正男一的认可？

还是对银河嘉奖？

亦或是碰巧有档期？

或者是还有下文？

呵呵，都好。

总之，看到我近段一直很欣赏的韩国电影能翻拍咱港片，还是挺高兴的！

起码获得认可了么，而我觉得这种比港韩合拍片得到对方的真实认可更高！

因为少了些市场因素么，所以是对更偏技术流的认可。

希望咱也翻拍翻拍人家的好片么，有好多不错的本么。

比如我近来很喜欢的《新世界》，不过也正像我在那片影评中提到的，难度不能更大啊！

尤其是人家突出的那几点就是咱一直整不动的！

还得再费几句，这里人家监视队的技术屌很多啊，尤其开头不久那几段。

班长在餐厅里教训女主时还整了几句监视的理论呢。

呵呵，而女主回忆起地铁中见过坏男一的桥段有点神了，果然天赋异禀呢，再加上最后老天开眼的停雨，仔细想想，不赢也奇怪了。

总体，因为翻拍的咱港片，所以推荐下！

每部影片都有其渴望表达的思想与世界观，这本身就意味着一种坚持与信念的颂扬。

可每位观影者却并非一味依着影片的主流思想运作，而是在故事的主线中寻求线索并做出自己的独立思考，就像影片里的台词所言:“注意力错觉，也叫非注意盲视。

是说人会只看到自己注意看的东西。

…看到了…所有的一切，但是却只记住了…想看的东西。

”而思考往往也是如此，我们看到了整个故事和每一个细节，却只专注于思考自己在意以及自以为重要的部分。

这是一种注重自我而忽视事实的思想延伸，而以自我为中心的思索皆是一种偏见。

我的影评也多是针对我所注重的电影细节而作的片面探讨，我本人重于幻想，不会去苛求电影与现实的绝对一致并因此而不断发出质疑和对电影所有莫名巧合的过分抵制。

我认为自己既然热爱电影就要拥有投身电影故事本身的信心，在情节的发展中去探讨人物的内心以发现警醒自我的信条，从中学习和研究我所执迷的人性的神秘。

和大多数影片类似，这部电影也给予观影者一个单纯的视角，即女主角花猪。

和我们一样她对于自己的新职业也充满了兴奋和好奇，作为她自己她有坚定的信念即维护正义。

而出于她在影片中所代表的现实位置，不只在于对职业的热爱更在于心中的正义她选择了“监视者们”的立场，即放弃了稚嫩的意气用事而严格遵守“监视者们” 的规矩，可她的心中的不平使她不得不发出对“监视者们”的质疑，台词中她问“监视者们”：“我们要做的到底是什么？

” 而“监视者们”也准备好了答案：“我们能做的，就是跟踪追捕嫌疑犯，做了自己想做的事的瞬间我们就违法了。

” 这个回答是客观的。

作为在现实生活中占据某一位置的人，所能做得无非是坚守自己的位置并尽力做到最好，而非执着个人的感情。

毕竟一个人的能力是有限的，团结起来却能更好的完成一份工作，而团结则是需要对个人严格限制的。

而关于台词中：“做了自己想做的事的瞬间我们就违法了。

” 这种有些极端的思想言论表达也有可被重视的地方。

毕达哥拉斯说过：“一个不能约束自己的人，不能称之为自由的人。

” 在社会中，每个人的存在都与他人的存在有着密切的关联，我们的每一行为能导致怎样的后果也许我们自己也无法准确判定。

不经思考就任意妄为，确实是对自己和他人不负责任。

我们都该对自己有所管制和操控，违背他人的自由也是对自身自由限制的开始，人与人之间要不断学习彼此尊重，人与自然界也当如此！

当影片渐入高潮，正反人物的对决也尤为凸显，当无辜者被牵涉进来而“监视者们”也受到了迫害，正义之声将变得更为壮大。

女主角的心理变化也愈加强烈，当同事的死在她眼前突然发生，她或许第一次意识到了她所行之事的每个决断都将直接导致自己的生死。

她心中的恐惧需要一个坚定信念的支持。

而“监视者们”台词中所能告诫和引导她的只有：“这就是我们的工作。

咬紧牙，坚持到最后来完成。

疲惫就是认输，疯狂下去就是胜利。

” 没有坚持的人容易被恐惧奴役而轻易放弃对自身不利的事业，可现实很残酷，注重个人利益之人永远也无法在事业上有所惊人的成就，因为只有人完全的投入，一件事才有可能被完成和实现。

然而事实上这些“监视者们”真的是凭借其自身的信念而做到疯狂的坚持吗？

当一个人坚持去做一件事，无我的团结一些人去完成一份理想时，其过程中重要的东西也再悄悄地变化。

不只有对正义的信奉也有对内心的坦诚，对自身的要求。

团队中每个人的行为不只直接影响自己的生死也同样关乎所有同伴的性命，而任何一位同伴的受伤与死亡对个人而言都是沉重的打击，足以激起个人心中的悔恨和更强烈的责任感。

女主角也同样陷入这样的心境，她觉得自己的恐惧似乎造成了同事的牺牲，也许她也幻想过倘若自己没有因为恐惧而听从对自己有利的指挥而是跟踪过去或许死的就不是同伴而是自己。

这其中对自身恐惧的厌恶和反省甚至谴责也给予她继续做下去的理由，不再单纯为世间的正义而作为，她此刻也在为了能成为令自己认可的人而奋斗。

影片主角们跟踪的罪犯“影子”的另一身份奇妙的也是一位“监视者”，他监视和指导整个作案过程以确保偷盗的顺利完成。

他并不直接与作案团伙接触，这似乎暗含着一个信息，即他与他们并非完全的一类人。

影片中他的行踪更为独立，也并不透出犯罪得逞的快感。

他在做着的显然并不是想做而更多是不得不做的事。

或许过去的他对此乐此不疲并逐渐变得擅长可现在的他更多的是渴望摆脱这一切而重新寻找自己的生活。

拜托他做此事的人是正是培养他的人，而这个人脸上的神经质与性情上的沉着不免令人感到他内在的强大。

台词中这个人对“影子”的描述是：“他是没有地方去，也哪都去不了的人。

” 这就表明过去的以及现在的“影子”都是个被社会遗弃的人，这样的人所以步入犯罪的道路，难道社会就没有责任吗？

“影子”所代表其利益的那些“委托人”们又是谁呢？

台词中的解释是：“搞政治的人也好，钱多的人也好，我们也好，全部都是小偷们。

” 而“监视者们”则明显是维护大众利益的英雄。

可这里斗争的明显不是二者所代表的人群本身，而仅仅是被这两种人群利用的“影子”与“监视者们”。

前者此刻出于被动和不得已而为之的情况，而后者则是敬业，但何尝不是一种想当然的无私奉献？

因为影片台词中“监视者们”所捍卫的根本不是大众放在银行的劳动钱而都是一些“丢了上百亿彩卷都不能报警的人。

” 即“全部都是小偷们” 这就变得不再那么简单了，影片主要想表现的所谓对正义的坚持在这一刻也被从根本上动摇了。

就像又回到了最初的疑问，即女主角的疑问：“我们要做的到底是什么？

” 因为，影片里的犯罪团伙只是一群为生活而卖命的蠢人，以生命和自由为代价去换取快速的致富之道罢了。

而“监视者们”则只是一群即使拥有自我信念却并非洞悉全部事实的敬业者和追求者而已，这些所谓的大众利益的代表“监视者们”连自以为伸张的正义都不过是一时的，结尾处还要展现一种要把这种虚伪的正义继续伸张下去的乐观姿态。

最令人无法接受的是，屡次杀人的“影子”实际上却也是被害者，他或许是唯一认清自己身份的人，一个时刻处在威胁之中因此而丧失自由的人。

而这样的人若是被捕或许就是一种对他的的侮辱了，无情的被杀似乎也是一种必然。

《小偷日记》这本书里有过一种思想：“犯下过各种罪行的人们，似乎就注定会延续那种罪行，不只是自身的选择，也出于我们的社会根本不会原谅他们，信任他们并给他们重新做好人的机会。

” 这就意味着宿命般的枷锁，也许真的只有死亡能带给其真正的解脱。

那么我们要做的到底是什么呢？

正义到底是什么呢？

感情用事真的不被我们需要而仅仅是盲目并不可取的个人鲁莽行为吗？

难道感情不是我们之所以执着正义的真正缘由吗？