编舟记

越发觉得，隔一两个月，就应该找一部日本电影来看看，放慢节奏，磨练一下耐性。

我已经不记得看过两个小时以内的日本电影了，情节的进展似乎总是有点慢吞吞的，感情的表达也总是淡然内敛的；然而每每回想起来，又是余味绵密而悠长。

辞书编修部里几位姥姥不疼舅舅不爱的角色要编一本活在当下的字典，叫做《大渡海》，于是便有了这部叫做《编周记》的电影。

编一本字典有多难？

《大渡海》编了10年——试想目前我们周围有谁10年一直做同一份工；还有一个细节，荒木对刚入社的马缔说，在这里工作久了，指纹就磨没有了...似乎也理解了辞典为什么都那么贵——有时候它真是一个人全部的职业生涯，甚至是终生的梦想。

词典即将付梓之时，一屋子人昼夜不分的住在办公室里，一遍又一遍的校订。

蓦然就忆起当年做auditor检查AC paper和annual report，数字也是一遍一遍的check，各处rounding、不同口径、各种勾稽关系，然后到字体、格式、标题高度都要一致美观...恩，感同身受。

角色设定也蛮有意思；一个社交能力为0的学霸宅男(看了松田的照片才发现马缔这个角色完全掩盖了演员本人的妖气)，一个决心要当料理大厨的女主；款曲之中一个时不时查字典，一个时不时磨刀，首次约会也是居然是逛刀具店。

另一个很添彩的角色是临时工佐佐木，虽然言语不多，但句句直切重点，雷厉风行的大姐。

再说回词典。

有多久没有翻过实体的字典了？

看片的一直在想自己那本现代汉语辞典(1996年版)正在哪个角落躺着。

片里一个小小的问题似乎让我体会到些词典的魅力：什么是“右”？

“右”是面对钟表时1到5的方位，是数码10中0的方位，是你打开这本词典、偶数页的方位。

忽然间想到，能编录一本自己人生的词典也是个不错的主意——就用自己一天天真实而独特生活经历，去解释某个物件儿、某个地方、某个人。

被日剧近来愈发无节制无下限的动漫化表演风格逼得头疼时，所幸遇到了这么一部日本电影。

如果要我选择一个词来形容我的观后感。

我首先想到的是，节制。

这是非常节制的一部电影。

从叙事，从人物，从视听，都收敛到了隐忍的地步。

从故事讲叙来说，编辞典这种故事原材料本来就容易在戏剧性上先天不足，编剧和导演还愣是把可能渲染出浓墨重彩的情节点故意漂白了才拿来示人。

马缔的爱情，词条的疏漏，主编的过世，无一不是可以或煽情或励志的泪点或燃点。

但是这部电影里，却硬生生地将这些事件的棱角砸得扁平，只留给我们看，岁月碾过的痕迹，清晰却不用力。

但即便是这样，香具矢带着几分怒气地说拜托大将帮自己念情书的时候，兼职打工的大学生陪着编辑部的众人熬夜熬出胡渣的时候，主编过世时夫人手中的毛线织针一滞的时候，那种不露痕迹的情绪，还是让我眼眶一热。

从人物塑造来说，我不知道这样一部电影去申奥，西方评审到底能多么逆转口味来欣赏。

这是一部比《入殓师》更东方的电影。

没有一个人类似于西方的个人主义价值观那样，张扬自己的存在，每一个人都把自己放进普通的人生里，平淡地走着自己的路，男主在静静编书，女主在静静下厨，同僚和亲朋们也在静静地奔波着他们的家庭和工作。

连得到爱的喜悦，与失去爱的痛苦，都只会在某一瞬间流露，然后又在生活的洪流里被蒸发成虚无。

但是每个人，都不是麻木的，他们生活，却又被彼此的生活潜移默化着。

比如一点点学会表达情感的马缔，一点点变得认真踏实的石冈，一点点喝起清酒和啤酒的岸边。

从视听语言来说，就更明显了。

全片使用35mm胶片拍摄，和手写编书一样，复活着数字技术侵略一切以前的质感。

固定镜头铺天盖地，镜头光线大多时候偏暗发哑，就像是书库里久不翻动泛黄的卷册。

比起很多人并提的《入殓师》，《编舟记》对音乐和音效的使用更加润物无声，在很多情节点音乐甚至直接缺席。

但是我喜欢这些节制，比起刻意串起的故事性，比起精心打造的戏剧性，我更喜欢这部电影的不动声色的感染力。

为言语之海编织辞典之舟的人们，也为自己的人生如海，找到了可渡的航船。

人生如寄，何为多忧。

汤汤川流，中有行舟。

这个片子的步调还是很轻盈的，我觉得挺好看的。

在观影的时候有两个问题一直徘徊在脑海里。

第一个，其实不光是这部电影，而是日本文化中的一个重要组成部分，所谓职人精神，那种投入痴迷和忘我，与恋物的界限在哪里？

我觉得这一点是电影导演始终没有说服我的。

也许是松田龙平所演的马缔光也是一个内向，不善于表达自我的人的关系。

当我看到教授说出那“词典是链接语言之海的桥梁”（大意，具体我记不起来了）的时候的确收到了冲击，但是我没有能够从马缔的回应中找到这个念头生根发芽的表现。

事实上这是一个我一直纠结的问题，就是当一个人对物的执着到了偏执的程度，那人的位置和意义又在哪里？

仅仅是一个完成目的的工具吗？

从某种意义上，正是由于马缔单纯的性格和极端投入的反差所结合在一起的这种矛盾性是整部片子的光芒所在，但是我觉得还欠缺那么一点。

影片的后半部转入老套的“神啊让我在XXX之前完成这部作品吧”，恰恰减弱了探讨这个矛盾性的叙事，虽然温暖，但是我觉得无趣。

马缔和辉夜（宫崎葵）的关系是一个亮点，虽然只是在次要的位置。

同样的，我觉得着力不够。

两个人关系的发展，只能这么说吧，真是马缔走了狗屎运了。

在前半部有几处机会都有机会让两人的化学反应加深（特别是辉夜的前男友打电话来的时候），但是太克制就变成呆板了，我只能这么说。

到了后半部，除了食物有够吸引我之外，让宫崎葵说两句话有那么难嘛……第二个问题和表演无关。

那就是编纂词典其实从一开始就是一个注定的悲剧。

这一点导演在后半部提到了一点，但是完全没有接着这个话题。

马缔和他的小组应该从一开始就意识到了他们收集词汇的速度绝对不可能超过人们创造词汇的速度，也就是说词典永远是过时的。

这个概念，如果结合一开始”语言之海“的意向，其实可以大做文章。

如果是这样，为什么还要干一件注定是失败的工作？

作为一个执着的人，马缔如何看待这个无可逾越的挑战，他是如何与自己妥协的？

这个问题可能只能留给我自己了。

我当然知道用看到维基百科的心态来看到这一“古典”的工作，可能是某种误读，但是当《大渡海》出版的时候，马缔和荒木先生说“我们马上准备修订本吧。

”此时已经是2010年，难道说导演要表现一个悲剧吗？

看起来不像，但是对于一个把毕生精力投入这项工作的时候导演——亦或是他预判我们这些观众——会对这一行径的背景熟视无睹，让我觉得还蛮奇怪的。

松田龙平和宫崎葵都是好演员，这个本子也不错，应该有更好的表现的，只能说是导演功力不够了。

原文：http://www.makzhou.warehouse333.com/2013/04/04/2934/

讀中文出身、喜歡文字學和訓詁、現職編輯－－我無法不喜歡這套《大渡海》。

也是這些身分、喜好、個性，令我為這部電影感動不已。

《大渡海》其實是一部字典，像我們的《辭海》。

故事講述松田龍平飾演的宅男書虫，被調到字典編輯部，因著他自己對文字的喜愛和執著，一心要編好《大渡海》，繼而漸漸打破自閉的框框，和同事合作、相知相交，學會了與人相處，甚至鼓勵他人。

故事其實挺簡單，書虫加入字典編輯部，編《大渡海》途中遇上許多阻滯，發生不少意外，編輯部眾人如何眾志成城，逐一解決問題，是一個傻好人遇上一群好人成就好事的溫情小故事。

電影裡提到：「由一個不會與人溝通的人去編寫一本用來給人溝通的字典」，這句話點醒了松田龍平，也是電影主題：文字和語言，是人與人之間溝通、了解、交心、相知、相愛的工具；文字和語言，彷彿就是把人連起來的紅線；日文原名《舟を編む》就是「編織一隻大船」的意思，大船穿過字詞的海洋，把陸地的人連繫起來。

人們的感情，也像編纂字典般，慢慢一個字一個字、一點點一滴滴的建立和累積。

角色之間的互動充滿溫情，好看；不過對我來說，編寫字典、製作、印刷的過程更好看。

看著他們為了《大渡海》編寫了十幾年，到開機印的一刻，真的很感動！

還有松田龍平為字典揀紙時提到翻字典那種美好的質感，真的太有共鳴了！

大學二年級，上過郭鵬飛老師的古代漢語之後，開竅般找到了寫論文的方法，從此愛上圖書館裡參考書那一角，和那些字典熟絡起來。

各種形式編纂的，重型的只是目錄已如一本《辭海》，專門的也有精細如《詩經》植物詞典。

以一個字或一句經為鎖匙，逐本逐本字典去查，翻開那些薄如蟬翼，滑如蛋白，還帶點半透明的內頁，小心翼翼還怕弄皺或撕爛，當時我相信，讀中文的浪漫就是查字典。

－－所以我是不會不被這套《大渡海》感動的。

也說說演員。

松田龍平今次演的宅男角色跟平日的他很不一樣，明明是型男，怎麼可以演活了宅男書虫？

更要看到他一開場是完全不能溝通的100%宅，丁點光芒也沒有，所有星味都消失了，到後來變得積極成熟，還有點自信，他連這種轉變也表現出來，難怪當年16歲初出道一嗚驚人（《御法度》）。

還有小田切讓，是輕佻小聰明的角色，對他來說毫無難度吧。

至於宮崎葵，其實沒怎麼發揮喇～最後，推介這套電影給中文系的朋友、讀語言的朋友。

特別是對語言文字有執念的朋友。

（不喜歡查字典，感該會覺得很一般吧～）

“请解释一下‘右’这个字。

”“右”？

本能地举起右手，第一反应方位词，可怎么表达呢？

和Paraphrase一样，在已知的角度向未知的对象阐释，真难！

“啊？

诶。

呃……”“呀，这个好难。

呃……”当下完全复制了西冈先生的反应。

电影《编舟记》展示了“右”其中一条释义讨论的过程：初版：面向西方站立时，朝北的方向。

“北”面向西方站立时，朝右的方向。

【评价】“这样就成了兜圈子了。

”他版：①新明解：面向机械表表盘时，从1点到5点转动的方向。

②岩波国语辞典：翻阅本辞典时，偶数页所处的方向。

【评价】“这是经典释义啊！

”“这解释不是挺好的吗？

《大渡海》也用这个吧。

”“不能模仿。

”松本：数字10中0所处的位置为右。

豁然开朗。

顿悟的那一秒钟，是辞典条目释义的高光时刻。

《编舟记》讲述了日本玄武书房于1995年拟出版一部面向当代人的中型国语辞典《大渡海》，在监修松本的指导下，由老编辑荒木辅佐，马缔、佐佐木、西冈、岸边四人，近15年历经种种困难与阻碍，终于在2009年《大渡海》出版问世的故事。

上一次翻词典是什么时候呢？

大概是高中，寥寥数次。

认真读过词条给出的例句吗？

只有极陌生的词语才能得到这匆匆一扫。

细心观察过条目列举的词汇吗？

家里的《现代汉语词典》是妈妈1989年9月4日买的。

……诸如此类问题在欣赏故事情节之余频频在脑海浮现，得出每一个答案的同时内心随即产生对书柜里积灰的那几本词典的编辑们深深的歉意。

《大渡海》预计收录24万词条，过程包括：采集例句（收集词汇）、筛选卡片和选定词条、撰写释义、排版、校对，中间《大渡海》差点因为“卖不动又烧钱”而惨遭腰斩亏得西冈出一妙计得以挽救，中型规格的辞典校对了整整5次，15年终于如约面世。

老编辑松本朋佑说：“语言的海洋广阔无垠，而辞典便是漂浮在这片汪洋大海上的一叶扁舟。

人们乘著名为辞典的扁舟在海上漂泊，寻找能够确切表达自己心意的语言，那是发现独一无二的话语的奇迹。

为那些想要渡过汪洋去与他人结下羁绊的人们献上的辞典，那就是‘大渡海’。

”平时司空见惯的一样东西，一旦知道了它的来源，再轻巧的东西也变得分量很沉了，使用的时候便多了份尊重与小心，那承载太多人的心血，容不得怠慢，更不许轻贱。

节奏平缓，日式写实，温暖感人。

“我才不管什么时代，我想编出《大渡海》。

” 假如一个人血液里流淌着对某事的热爱，那么所有细节举动都与这件事有关。

比如马缔喜欢竹婆的外孙女香具矢，会把她的信息写在采集例句的卡片上。

又比如松本老师临终前在信中写道：“不知是否有其他字眼比感谢更能表达我的谢意，如果九泉之下存在这样的词语 我会在那里将它采集成例句的。

”是对“如果热爱，请深爱。

”这七个字最好的诠释。

监修松本老师，在清醒的每一秒钟都不曾停下采集词汇的步伐——戴着耳机听收音机记录例句，一把年纪参加联谊为收录当下语汇，临终前还要选择报纸例句摘录……当他听闻老编辑荒木先生在开始编纂《大渡海》之际提出退休，“对我来说像失去了半身”，眉头紧锁，难掩焦虑与不安。

辞典甚于松本老师的生命，他时刻都在想着将心心念念的《大渡海》孕育成形。

“用指尖亲自去触碰每一个词语，或许相当于碰触世界一般的喜悦吧。

”荒木先生向新加入的马缔展示自己因常年编纂辞典早已没有指纹的光滑的手掌。

荒木先生编纂辞典整整38年，为了照顾生病的妻子选择离休，但他不曾放下对《大渡海》的记挂，十二年后妻子离世后，以特约编辑的身份重新加入编撰队伍。

最初的马缔，业务屡屡受挫，同事口中的“怪人”，可他对于文字有着不同于旁人的较真。

加入辞典编撰队伍后，松本先生的言语，荒木先生的举动，让沉默寡言的马缔找到了一生奋斗的事业，他的坚定让屋主竹婆都笑着感叹“小光有点男子汉的气概了呢！

”

松本先生、荒木先生和马缔，他们是幸运的，毕竟能找到一生热爱并从事的事业并非易事，马缔年纪轻轻就清楚往后人生的方向，真让人羡慕。

面对心中真正所爱，内心充斥着“无法做成做好这件事”的惶恐。

三人相知相惜，互相成就。

荒木先生退休前把陪伴了自己多年的一双黑袖套赠予马缔，“这不是什么贵重的东西，但我希望你用上它，去编纂出属于你的辞典吧”，这是怎样的一种信任与期望？

“光靠纸上谈兵是编不出生动的辞典的。

” 浮躁的职员西冈看似吊儿郎当不着调，对于编纂辞典的繁琐时有抱怨，更是对马缔的“起劲”多少有些看不惯。

一开始给西冈贴了“无作为，好玩乐”的便签，后来发现大错特错。

西冈先生表面上咋呼，但在关键时刻，他不仅不掉链子，还扭转了局面。

《大渡海》的成功仅靠认真和专注是远远不够的，抛开书籍本身内容和整体设计，在电子词典悄然间侵占人们生活的时代，出于对社里运营的考量，辞典的编纂不能再继续。

西冈一方面立刻将辞典编纂的消息放风给社会以造成舆论压力，另一方面找到社长说清缘由——“身处这种衰退时代居然还敢谈二十年后！

你小子真乐观！

”“出版社的人连20年的眼光都没有，这不是叫人笑话吗？

我们究竟是为了什么才从事纸媒体的工作啊？

不就是为了让它保留到几十年、几百年之后吗？

”很难想象这样的一句话是由西冈说出，马缔的热血感染了西冈，而西冈的投入让不善言辞的主动提出一起去找社长。

“成事在人，谋事在天”，在这个时代，依靠一个人的力量是很难做成一件大事的，太多的因素阻碍着人们行进的步伐，能遇到愿意朝着一个方向奋力前冲的同事是人生福分。

西冈、佐佐木、马缔三个人一起打电话的画面太燃了——

辞典进行四校后，兼职学生发现一个词条漏校对了，“如果辞典出错了，人们会失去对辞典的信任。

”辞典需要重新校对，马缔请求大家搬到编辑部住下为辞典为能如期在三月出版。

一群人为同一个目标奋战，过程虽辛苦，可功成那一刻的快乐，世间万物无物可代。

“……还是没赶上。

” 哲宗元年十月，将“鉴于往事，有资于治道”的《资治通鉴》定本交付杭州雕版，司马光已在一个月前与世长辞；鲁迅冒险为死去的好友瞿秋白呕心沥血编辑出版《海上述林》，直到临终时，鲁迅先生都未能看到下卷出版。

付出一辈子心血的作品，若未能亲眼所见、亲手所触，旁观者尚且难掩悲伤，那么本人的心情呢？

松本先生一生献给了辞典，《大渡海》编纂后期患了食道癌，在看望松本先生后，地铁上马缔和荒木先生二人一度无言。

“荒木老师，我们再赶一赶吧”，荒木先生点了点头。

但很可惜，松本老师终究没能见到《大渡海》的成功。

众人庆贺，掌声不断，但只有其中编纂的人才知道这近15年来的艰辛不易。

松本先生的夫人远远望着马缔，说了声“感激不尽”。

马缔无心鲜花簇拥，他静静望着松本先生的遗像，荒木先生给马缔看了松本先生的遗信，两人一同望着最初编辑部的五人合照。

荒木先生作为前辈，他见过辞典编辑部人们的来来往往，见证一部又一部辞典的诞生，带他老编辑辞世了，感叹“15年啊，真漫长啊”。

尚年轻的马缔刚经历了编校过程困难重重的人生第一部大作品，未能让亦师亦友的松本先生亲证于他而言是无法弥补的遗憾，叹了声“我却觉得太短暂了”。

“最近一直忙，我攒了不少。

”“明天就得开始修订了啊。

”

一生很长也很短，倘若将分秒都倾注在所爱之事，日夜不分地忙碌，十几年依然觉得太过短暂。

纵使是他人眼里的“单一枯燥”，外人口中的“编辞典的都是怪人”，世人认定的“冷板凳”，只要心之所向，向而往之，哪怕光亮再微弱，都足以指引前进，施与暖意。

《编舟记》没有戏剧夸张化的大起大落与瞠目的情节逆转，可简单概括为辞典《大渡海》的诞生记，也可说成是马缔个人成长记，还能说编辑人的坚守。

它是温情的平淡生活，让人觉得世间再污浊，总还存有洁净，也还能追寻。

看这部影片最大的感触是日本确实是亚洲唯一的电影强国，这是从上至下对电影艺术的文化认知、创作者的投入程度以及观众群素质的良好比例共同构建的。

影片说不上多高端，诙谐的配乐下淡淡的叙事也是日本电影擅长的，但所传达关于目标的坚韧、孤寂的满足、人情的温性都不仅仅是当今中国的电影所缺少的。

这两年看日剧日片的兴致不太高，大火的那部日剧《半泽直树》，连打开的动力都没有。

大概不再年轻，对热血系作品都有了免疫力，不是说励志不好，而是难免担心，看片的时候热血澎湃用多了，面对日常琐碎鸡血就不够了。

看《编舟记》纯粹是因为，几位信任的朋友纷纷把这部电影列为年度十佳。

和许多类似日本电影一样，《扁舟记》的开头沉闷寡淡，出版社不被人待见的死宅马缔光也，被发配&发掘到辞书编辑部，接替退休的编辑荒木公平。

因为盈利少，辞书编辑部一直被视为出版社的累赘，生存堪忧，几个残兵弱将却志存高远，着手编纂一部“穷尽新词不落后于时代的词典——“大渡海“。

全片主线故事波澜不惊，并不会超出你想象的范围：18年重复而漫长的词语搜集过程中，马缔光也经历了诸如部门撤销、伙伴调离以及斯人故去的大小变动，他几乎是用同一种呆滞迟缓的表情，木纳而坚定地应对人间悲喜。

影片的节奏沉着而轻灵，所有动人的对比映照，都草蛇灰线地埋伏在琐屑细节中。

这样的题材，似乎也只有这样不疾不徐的节奏，才能映衬时间之拙，化解文字之重。

“若你喜欢怪人，则我很美”，这大概是男主角马缔光也人物性格最好的诠释，而这样一个闷货，身边吸引的自然也是各路朴素的奇葩。

影片讲述友情、爱情、亲情，饱蘸浓情却不着痕迹。

日本文化，让人欣赏的一点，就是得体的分寸感。

比起马缔光也的爱情，主编加藤刚和夫人松本千惠的感情更让人感动：加藤刚重病，千惠看茶迎客时哀而不伤，最后列席发布会，一声礼貌谦和的“谢谢”，无尽之意尽在言外。

而最让人心暖的一句台词，自然还是马缔光也房东鼓励他的那句话：“这么年轻就做你喜欢的事，你真幸运啊，接下去就只管做下去就好啦”。

影片的结尾，是我个人最喜欢的部分。

当《大渡海》词典五校收工，以超出大多数人耐心的代价得以最终出版时，整个发布会有序却略显轻简，一如影片本身的基调，内敛而节制。

没有“苦守寒窑十八年”的那种自怜怨气，也没有一朝得志的娇蛮得意，只有“好了，到这里了”的淡定从容。

生活中，不常常正是这两种不平之气，消解了我们所有坚持和努力的价值?开看《编舟记》略有焦虑，因为最近业余时间有限，能看的电影不多，而奥斯卡季难免又有太多选择。

但看到最后，竟然心平气和。

年轻时候，我们总是心太急，心太急，总感觉身边有跑得更快的人，自己有更好的选择。

非得熬过了青春，才明白：时间就像泼出去的水，不是浪费在这里，就是浪费在那里。

得失相抵，本就没有什么值得与不值得。

《编舟记》没有夸大征途的艰辛，也不描绘山那边的美景。

不望山跑马，就不会望而止步；不望梅止渴，就不会失望反悔。

《编舟记》只是说：做一件事，需要的是耐心，扁舟渡海，慎终如始，其他的，就交给时间本身吧。

安心，是相信一切皆有所回报；而人生最大的回报，就是：心安。

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故事有多老套，剧本就有多精彩。

是这样的，本来这是个很有新意的主题，但是日本人拍，多半会拍成职业精神、敬业态度这样的电影。

因为字典编撰与飞速发展的时代之间鸿沟本可以大做文章，但在日本人眼里根本不算什么，他们要的是马缔光也这样的坚守、执着、认真地做一件事，几十年。

这是日本国民性格中最受推崇的品质。

木讷内向不过是表征。

但同时，具有同样的性格的编导却在剧本叙事层面做到几近完美。

精确的节奏、笑泪结合的起伏，鼓舞人心的编书主线加上淡雅温煦的爱情副线，除了老主编的过世，主人公几乎没有遇到什么大的负面情节、艰难挫折，电影便结束了。

作为一部商业电影，这让观众很受用（当然，日本也有很虐心的电影）。

而死亡，这个让马缔光也难受的东西，在电影中也从结尾的八千草薰微笑的谢谢声中得到了正面温暖的解读。

值得再赞的倒是影片的美术和摄影。

准确地说着依然是日本人认真精致生活态度的反应——导演将大多数场景安排在室内，尤其是老式的旅店内部，那些陈旧黝黑的家具、昏暗拥挤的楼道，这对镜头调度和影调设计提出了很高要求。

不得不赞叹，电影在这方面做的极好，甚至包括男女主人公的服饰颜色都与环境搭配和谐。

电影行进到后半部分，当竹婆婆过世，马缔光也已是辞典编辑部主任（前期人物主要的性格障碍已基本淡化，屋内布置也随之明朗）。

这些细节的精致处理让电影在影像层面呈现出和谐统一的观影效果。

观众仿佛走进了“无印良品”的专卖店，一切都刚刚好，很舒服。

此外，演员表演都很称职，虽然有朋友抱怨给宫崎葵的戏份太少，但其实她在仅有的几次关键戏，比如接家里（或是前男友）电话，逼马缔光也说出“喜欢你”和磨刀等处，其肢体语言和脸部微表情都能做到蕴涵丰富而准确。

四星半

致中文系研究生博士生的男生们电影看了不到一半，忍不住过来说两句。

语言，是我们的工具以及研究对象。

然而中文系里面又分很多专业。

有现当代文学，古代文学，外国文学，比较文学，影视戏曲文学，文艺学，文字学，文献学，语言学，文化研究等等。

有些专业还要再分很多具体的方向。

语言学和文字学以及文献学其实跟中文或者说文学没太大关系。

如果做一个定位，他们其实是很枯燥很理性的专业。

特别是语言学，几乎就是一个理工科专业。

招生时候，懂电脑语言，数学建模这些的都优先录取。

他们不需要太多的聪明，他们最看重的是稳定，谨慎，细心，持之以恒。

小光给我的印象很熟悉，因为我周围很多这样的人。

当然他们没有小光这么戏剧化的夸张，但相比常人，的确木讷，不善言辞，重实际，谨慎。

其实其他专业又何尝不是这样？

研究生博士生大部分的精力放在理论上面。

我们所要做的是理论自身的辨析以及从作品抽绎出理论出来。

那些常常运用的语言，理性，枯燥，深刻。

小光的苦恼也是我们的苦恼。

不善交际，不会心机，不善言辞。

但这个社会很残酷。

我们往往是注定要被淘汰的人。

一辈子能做精一件事是很幸福的事情。

就像我们学院有些学者能把一部古书的所有版本找齐，并且校对注释一遍，花了十几年啊。

我们都很敬佩，他自己也很骄傲。

我们又是正常人，有正常的反应和想法。

但在表达的时候却出了问题。

形式扭曲了，即使别人知道你要表达的意思，他们也不会否认你所带来的形式并没有表达你要表达的意思。

熟悉的人会进入你的语境，会原谅你，纵容你。

但在社会，一次没成功，你就失败了。

于是，这种痛苦是巨大而无法摆脱的，也许只有时间能让我们逐步适应社会，钝化自己，钝化感受，痛苦也就能减轻。

文科男不是文青，他们不会说甜言蜜语，他们不会浪漫。

因为他们知道所谓的美丽的语言到底意味着什么，知道语言一旦表达出来，已表达就杀死了更过未表达的东西。

这部片子，有着浓重的禅味和积极的感受。

这是电影，是理想。

但真实的社会不可能这样。

因为大家都在追求那些有限的事物，你不抢就被别人抢了，你抢不到任何东西，到最后你连抢的资格都失去了，只能捡拾别人不要的废弃之物。

文科男表面会表面没什么反应，但他们的心却是清晰和健动的，更是敏感的。

豆瓣一水的影评都特别矫情，一个个好像都是饱读诗书满腹经纶似的，除了擦屁股纸，其实没几个真正感受过书纸的质感。

日本人很牛逼的一点就是极其擅长把一个特别无聊枯燥的题材拍的特别伟大，特别励志，《入殓师》之类的，其实故事框架差不多，女性角色的作用很大不一样，我分两次看完这个片子，我就觉得男主跟女主的相敬如宾就像一辈子都没有过性生活一样，俩人还都挺无所谓，女的认为男的坚持做自己的事业，我就为你做饭，在你背后默默的握拳支持你就好呀！

好你妹啊！

太恐怖了！

性欲是人的数一数二的天性啊！

这都没了！

活个什么劲！

去他妈的《大渡海》吧！

结尾尤其的虐啊！

男主一句“看来明天就要开始修订工作了呀”直接化作一缸凉水穿过屏幕喷我一脸，除了表示尊敬之外实在觉得没法产生共鸣。

不过我对《寿司之神》的共鸣倒是嗡嗡的。

男主松田龙平长得跟梁天似的，片子其实也跟编辑部的故事似的，噗，抱歉，忍不住笑场了。。。。。。。