少年班

这个题材选的很好，但是感觉太不真实了。

记得我上高中的时候，班上有个同学也就才十二三岁，成绩很好，老师推荐他去考中国科技大的少年班。

他是怎样一种人呢，看上去呆呆的，若有心事的样子，不爱交流，并不是很活泼，和女生没有太多的接触，看上去多少还有些自卑。

隔壁班有个小胖，长得就像幼儿园里的大孩子，胖乎乎的，眼睛大大的，聪明绝顶，总是全年级前三。

他相对活泼一点，也更为自信，在各种竞赛课上总是爱出风头。

但他们的共同点就是，从不会被平时我们遇到的人情世故困住头脑，他们不愿想，也不会去想那些我们在十六七岁烦恼的那些事。

他们更专注在他们的领域。

所以说，天子聪颖的少年，即便他／她也有少年维特之烦恼，可他们才不会花那么多力气在那上面。

他们的情感直接，简单，或者说幼稚。

所以他们才能更专注于他们自己的领域，在那些地方超乎常人。

所以，我不觉得会有少年班的孩子每天凑在一起想着怎么追女生，跟别人打架，一边在数理化各个方面秒杀别人还一边搞着发明追女孩。

天哪，这哪是少年班里那些单纯的高智儿童，这分明就是国民老公王思聪。

我们其实更应关注的是这些高智商的孩子的心理成长。

他们从小被当作各种竞赛的选手，被禁锢在那个理论的世界，而真实生活中的能力其实都差到极点。

如何真正的关注他们的成长是我们需要让大家看到和反思的，而不是荒诞的编造一场风花雪月的天才儿童的致青春。

请问少年班的意义何在，在影片中完全提现不出来。

少年班的孩子都是周老师走遍全国各地，寻访出来的天才少年（除了吴未），但这些天才少年整天无所事事，酗酒、打架、骂脏话、争风吃醋……天才少年的脑回路跟普通孩子不太一样，这些我能理解，但正因为这样，作为老师，不是更应该对这些孩子进行品德上的培养。

我本以为这是一部励志的影片，少年班的孩子们参加了世界级的比赛，但他们所表现出来的，根本没看到他们有把心思放在比赛上。

玩游戏的玩游戏，捣蛋的捣蛋，唯一一个认真解题的周兰反而被他们气走了，最后题并没有解出来，比赛输了。

看到最后，我完全不知道这部影片最终想表达什么，在我看来，一部老师弄虚作假，伪造红头文件；学生早恋、偷马、烧车、打架斗殴的电影，传达出来的负能量，远远不是老师最后广播几句，片尾吴未阐述几句就能一笔带过的。

喜欢末尾处的歌：当这一切都结束，你是否失落……吴末坐在离校的公车后排，周兰、麦克、方厚政在紧追着公车，因为炸常松汽车的事件，王大法先走了，吴末为顶替麦克也受了开除学籍的处分，在上公车前，吴末将写有表白也是离别的信夹在了给周兰掉了的绘画本上，在都是周兰画给麦克的画像的最后一页。

这是一个年龄在15岁左右的少年群体，他们在大学里显得鹤立鸡群，但也都有着一般大学生的日常经历，学业、情感，却也因年龄与众不同。

他们更聪明，能解教授布置在黑板上的常人解答不了的问题，也能参加世上最具难度的IMC攻坚小组，也都喜欢着校园女神江依琳，但直到看到江依琳与常松车震，才明白只是被逗弄了，也许只是年龄过小，才被女神把一切纯当玩笑。

在这个群体里，吴末智商平常，也许正如周知庸老师所说，进来的意义，只是作为让金枪鱼保鲜的鲶鱼，所以吴末总是给他身边的小天才们打水、带饭、做些杂事，他代表了少年班这个群体中相对平庸的一类人。

他不像其他天才喜欢女神，却独爱被冷落在一旁的周兰，虽是一厢情愿，但年少的暗恋不都是苦涩吗？

青春总有结束的一天，少年班也有分别时刻。

日后回忆起，，青春记忆往往都是带了一层斑斓的想象色彩，普通平凡，却又特别。

导演肖洋的青春，就是呈现给我们的《少年班》。

同样毕业于西交大少年班，也是剧中吴末的原型，在成为了圈内优秀剪辑师后的许多年，导演肖洋才有勇气去还原属于这个特殊群体的青春。

真实的周兰一直读研、读博，成为了农村环保问题专家；真实麦克独自创业，是优秀的青年企业家；真实方厚政辞去了微软的工作，研究金融曲线赚了许多钱；真实的大法不知去了何方，没有了音信；真实的吴末，则拍摄了这么一部《少年班》。

如果仅从个人回忆的角度来看影片，《少年班》展现了他们的青春，是一部上佳的带有虚构成分的纪录片。

但若是说要代表少年天才这么一类人，则显得不那么有分量，正如其他大学青春片一样，该片也存在着缺少细节刻画、不具深度挖掘的毛病，充其量只能说是一幅画卷，泼墨般呈现了各式各样的图景，而这对一部讲述群体类的电影是不够的。

但作为普通人，得以一窥天才少年的青春，也是此片给与观众的最大价值。

相比千篇一律的大学回忆片，至少这个新的视角不至于平庸。

不知道怎么开始写下这篇小文，因为我应该是鸦片怅然青春的离开或者为她流泪、痛哭，而这一切在这部电影之后我发现——并没有，因为没有共鸣，十五岁的年纪过早体验大学生活或许只有那些曾经是少年班的童鞋们可以懂：他们的懵懂、假装帅气、以及心里默默萌芽的或许是爱情的情愫，肖洋或许是个早智者，但是也因此对于我们曾经的小细节没有处理得那么细腻，就像日影中经常出现的阳光透过窗台照进来，风把发丝吹起来，头发变成了金色。。。

我只注意到周兰小小白白净净的脸，江依琳绵绵的形体，以及隐忍的周老师，但是竟然不能分清究竟哪个才是我们要关注的，或许就像英文名字一样：the art of Mr.chow ，想表达什么，作为普通观众的一员，抱歉，我并没有看懂，是活了四十几年才清楚了解到——孩子是不能push得太紧的周老师吗？

我谨慎地开口——可能是吧。

如果没有办法代入，希望能描绘的也是他们的生活，所以我能称赞的也只能是最后的片尾，she的青春可能才是我们熟悉的，所以它至少让我循环了20遍，因为有共鸣，这是导演和我这等普通者的距离。

文/梦见乌鸦电影《少年班》可以定义为时下市场上非常火爆的校园青春片类型，但与众不同的是拥有一个非常特殊且具有优势的题材。

少年班的另一个名称其实可以称作“天才儿童培养中心”，关于当年引起争议的少年班之真实情况，各位可以内事不决问百度，曾经一度轰轰烈烈的“天儿童才补完计划”如今已经人丁奚落，这种特殊的教育模式如今已成为大众茶余饭后的谈资，在这部电影中，非常细致的呈现出少年班天才儿童的真实状况，未经世事的少年在大学中的表现，天才儿童与成人世界之间的隔阂，天才儿童的世界总是那样的不可理喻。

但这部电影给人很纠结的感觉，其实没说到点子上，或者说本片的导演，肖洋作为1994届少年班的成员之一，也根本没打算说到点子，只是打算为观众展示真正的少年班是什么样子。

曾经风靡一时的少年班少年班是针对早慧少年的一种特殊教育模式。

中国大陆的少年班始于1978年，还是李政道当年提出的构想。

在“文革”刚刚结束时，大学办了少年班，招收那些高分的少年神童上大学，它与恢复高考等举措一起，为的就是消除文革时期那些读书无用、白卷英雄的负面影响，是对知识分子“臭老九”形象的一次拨乱反正，其实对于对于营造尊重知识、尊重人才的氛围有着积极的作用。

作为80后成员，“少年班”这个词语在俺的印象里其实不深，或许没听说过。

但小儿童上大学、跳班跳级这个概念却很常见，因为电视上经常播这些少年天才的英雄事迹。

多为天才儿童跳级多次被某某大学提前录取，一个岁数明显小一点的孩子与一帮大孩子同在一个课堂之类的画面，甚至还上过新闻联播，其内容跟如今讲述五道杠大队长黄艺博的新闻画面类似，口径一致的双挑大指称赞。

但后来一段时间内，这种现象发生了转变，多为质疑的方式，我忘了是在《东方时空》还是《焦点访谈》上专门做过一期关于这类现象的内容，描述这种超前教育的弊端，指出这种对早慧儿童的超前教育模式是拔苗助长，这些学生往往存在诸如不会自理、不懂交际、比较自负、神经衰弱等等弱点，加之不少天才儿童本身性格就孤僻怪异，节目也举出了一些反面典型，并说这种的教育方式不仅不符合少年身心发展规律，也违反了自然规律。

在后来提倡素质教育的声势下，少年班在一直存在着这样的争议，如今少年班基本消失，据说还有几家大学仍然有少年班。

总之，在少年班当年火热的情况下，确实出现了不少例如张亚勤、马东敏这种的成功人士，当然也有不少随即销声匿迹的例子。

令人纠结的叙事结构与现实少年班的真实情况相符的就是《少年班》这部电影主题，该片角度很独特，将少年班的天才儿童在大学的事迹以第三人称视角展示出来，以少年班“陪太子读书”人士、董子健饰演的吴未为第一人称视角，然而电影让人纠结的地方也在于，作为主人公，故事应该围绕他展开，而如果他是一个记叙者，想突出的是别人的故事，那么他就应该隐退在事件背后，比如柯南•道尔的《福尔摩斯》，第一人称是华生，他是记叙者，但全书表现的是福尔摩斯的故事。

《少年班》这部电影，看上去像是打算将董子健塑造为第一主角，可以电影的名字叫《少年班》，是讲述那帮天才儿童的故事，周冬雨、王栎鑫等才应该是主角，如果天才儿童不是主角的话，那么有关《少年班》这部电影的主题，两个世界人士的冲突，也就无法全面表现出来。

所以在这个基础上，《少年班》的主题让人搞不懂，它要表现出少年班的故事，还要体现出少年班和其余大学生因为智商与生活习惯不同产生的矛盾，同时还要体现出吴未这个特殊角色的作用，还要加上本身性格鲜明的其他几位少年班成员，甚至孙红雷饰演的老师周知庸的执念也占用了大量篇幅，而电影总共只有一百多分钟给你用。

该片故事性一般，这个不是问题，如今的电影依靠故事取胜的没几部，以情节取胜就行，比如《美国队长2》。

《少年班》的情节非常精彩，或者说该片段落性精彩，因为本片都是一个个小故事拼起来的感觉。

电影通篇是在描述少年班成员在大学的各种格格不入，高智商低情商，搞怪的作风，一票小孩追女神时的花样百出，乃至非常立体的角色刻画和几位主要角色之间的不错粘合度，这叫做局部出彩，整体而言，或许观众在欣赏一个个小故事组成的电影之后，还没明白怎么回事电影就结束了。

以至于字幕出现以后，台下很多观众都在讨论，这部电影在讲一个什么故事？

难道真的是段子集吗？

这让人想起了《匆匆那年》，后者同样是散碎的记叙方式，但《少年班》比《匆匆那年》好的一点在不矫情。

不过本片更大的问题在于，《匆匆那年》那些段落性叙事好歹贴合了电影伤痛青春的主题，但《少年班》这些段落性的故事整合在一起，主题却不清晰。

精彩与失落并存不可否认电影每段故事都很精彩，但该片的主题是什么呢？

一般而言，在如今的环境下，肯定会对这种逝去的教育方式进行展现，并且如真实情况那样引发争议，但电影的结局表示，少年班成员除了“神棍”王大法失踪之外，其余几人最后都成了成功人士，这让人感觉该片是在惋惜这种教育方式最终的消失，但电影全片却一直在描述这种拔苗助长教育方式给很多人造成了不便。

这就是电影表达不清的地方，人物刻画的不错，但时间，故事，每一个方面导演都是捉襟见肘，整部电影因此匆匆忙忙，做不到有张有弛，最悲惨的是感情戏——在这一片慌乱中那两位该和少年班有戏的女神简直连做花瓶的功夫都给不出来了。

电影本身还是有一定可期待和可赞美的地方，董子健同学的表演越来越好了，几段故事各自也很搞笑很有噱头。

导演有点不成功，把它搞糟了。

导演搞糟电影也并非都会让人觉得遗憾，但是在这部电影里你会觉得为导演可惜，因为看着电影的时候，你可以了解导演的意图，作为曾经的少年班成员，肖洋野心很大，打算展示少年班的全貌，却也充分了解导演无可奈何无能为力的心情，因为要讲的事情太多了，以至于各方面都没顾及到。

但话又说回来，少年班出身的肖洋或许只打算描述一下少年班的真实情况而已，像很多青春片那样也缅怀一下青春，缅怀一下如今几乎消失的少年班，但这样一来，这个很有噱头的题材就这样硬生生的被划入量贩式青春片的行列之中。

PS：《少年班》这几个角色应该有原型的。

其中小天才方厚正的原型就是谢彦波，中国科学技术大学78级第一期少年班学生。

他跳过整个中学阶段，由小学直接进入了少年班，11岁上大学。

但后来负面新闻不断，因为其性格问题，没有进行任何素质教育或者心理辅导导致。

中国博士没读完，去普林斯顿大学，跟诺贝尔奖获得者菲利普•安德森工作，但据说他用刀子威胁后者被国家召回，现在只是一名教师。

电影里方厚正和这个小天才极为类似，包括过于孤傲的性格问题。

神棍王大法的原型是宁铂，当时曾被誉为“第一神童”，网上跟多关于其的新闻和访谈，2003年这位“神童”出家为僧。

《少年班》是一部预告片做得相当精彩的电影，而这对于靠剪辑在圈内混得风生水起的肖洋导演来说，并非难事。

在低劣青春片泛滥成灾的今天，一群天赋异禀的学生带着玩世不恭的态度横空出世，似乎要带来一股江湖新秩序。

天才们的故事，向来受到看客的青睐。

大多数人在这个平庸的世界上，靠着平庸的资质经营平庸的人生。

我们渴望不凡，仰视天才，他们带有传奇色彩的轶闻趣事，是普通人乏味生活的调剂。

早些年，《雨人》《心灵捕手》《美丽心灵》这些以高智商人类为主角的电影，获得了主流观众和奥斯卡奖的高度认可。

新世代里，长相在传统意义上根本挤不进帅哥队伍的谢耳朵和卷福，更是以IQ之名，打出brainy is new sexy的旗帜，把全球女性迷得死去活来。

当中国观众被各种不负责任的本土低能电影持续侮辱智商之后，《少年班》里的小神童们，是否能让观众真正产生一种源自智力的快感呢？

毕竟，肖洋导演自己也曾经是“少年班”中的一份子。

而中国电影的现状是，高智商从业者的比例实在低得可怜。

所以，基本上，我是怀着乐观向上的心情去观赏《少年班》的。

我满以为它会很不一样，可结果它只是隔靴搔痒。

这其中不可回避的重要原因在于，创作者们对“少年班”存在价值的闪烁其辞，以及剧作层面上对“关系”的轻视。

影片将故事背景设置在1998年。

彼时，大学开始扩招，作为精英教育（现在看来应该是“个性化教育”）的少年班，受到学校制裁。

而孙红雷扮演的理想主义者周知庸，却以一己之力抗衡制度和现实社会，从全国各地挑选出一批智商极高的天才少年，训练他们成为理工科领域最顶尖的人才。

这其中，有暴力倾向严重的麦克，有发育未完全的11岁儿童方厚政，有家在河南农村的“神棍”王大法，还有倔强骄傲的女生周兰。

当然，班里也混进了一个普通少年：吴未。

他在严苛强势的单亲母亲的一手操办下，顶着誓做人上人的巨大压力，进入完全不属于他的世界。

而最终，周知庸的教育实验以失败告终，少年们也分道扬镳，踏入各自不同的人生轨迹。

他们没有改变世界，却都被世界改变了。

听起来，这是一个关于理想幻灭的悲伤故事。

周知庸的初衷，是要让这些少年“认识你自己”，他认为自己的使命就是帮助少年们挖掘连他们自己都不曾意识到的，足以干出一番丰功伟绩的潜能。

为了这样的目标，在周老师眼里，谈恋爱、看电影、参加舞会都是十足的禁忌，是迈向人类智慧顶峰的绊脚石。

作为少年班第一期的学员，他四十多岁依然单身，偏执到连袜子都要熨烫得没有褶皱。

你很难说他是“爱”这些十几岁的少男少女。

更多时候，你会从周知庸身上感受到一种不寒而栗的冷酷——他甚至会直白地告诉吴未，之所以选他进入少年班，就是为了让他发挥出一条“鲶鱼”的陪跑作用，让珍贵的“金枪鱼”们时刻保持兴奋状态。

而当伪造红头文件的事情被发现，校长执意解散少年班，周知庸下跪认错、自我鞭笞，目的也是为了让学生们不要失去参加IMC大赛的机会。

一切的一切，都是为了得到一个能够体现智商优越性的结果。

可“认识你自己”，真的只有这么简单吗？

周知庸期望少年班是一个脱离里现实羁绊的乌托邦，他几乎无视这些十几岁的少男少女亦是血肉之躯，需要有正常的情感体验和及时的心理疏导。

一个低情商的老师，怎么能应付得了一帮另一种意义上的“问题少年”呢？

周先生的孤独漂流注定失败。

他这个船长，和《死亡诗社》里的基汀船长形成鲜明对比——后者坚持摒弃专制，让学生们解放天性，学会独立思考，以拥有更为健全的心智。

也正是因为如此，作为观众的我们，不禁会有疑问：如果少年班的教育理念，是周知庸所奉行的异化的“精英主义”，那它的利弊究竟该如何衡量？

电影触碰了少年班这样一个现代教育史上颇受争议的问题，也的确是朝着有别于狗血青春的方向努力，让我们窥探到了关于天才的冰山一角。

一黑板复杂的数学公式，亦是请来现实学霸设计把关。

然而，这冰山一角之下沉默积蓄的巨大能量，似乎并未被激发。

诚然，“天才”也是人，但他们和普通人的差别是客观存在。

这其中的差异，正是天才类影片最应当关注的“戏核”，是最能吸引观众的“陌生化”元素。

遗憾的是，创作者巧妙地打了一个擦边球，把在澡堂群殴升级成为向澡堂投放自己研制的“臭屁弹”；向女孩儿表白的方式，是画一个心形的函数图。

说得刻薄点，是在借天才的名义，赚青春的票房。

不过，在各种所谓超级IP的围攻之下，《少年班》选择了这样一个原创主题，也算得上是勇气可嘉。

电影的主人公，是一群智商高于常人的天才。

包括周知庸在内，这些人在现实生活中的很大一个障碍是“孤独”。

这些身在彼岸的人，单纯执着，对感兴趣的事物报以疯狂的投入。

在这个过程中，他们离平庸却安全的此岸越来越远。

普通少年吴未，正是天才们和“此岸”最紧密的关联。

大概也正因为吴未是最贴近普通人的角色，所以董子健的演技有了发挥空间（星妈为了儿子的前途，也真是煞费苦心啊）。

相比之下，饰演“天才”们的演员，基本没什么“内心戏”可言。

是啊，如果天才那么容易演，达斯汀•霍夫曼也不会得影帝啦！

《少年班》是一部语焉不详的电影。

它似乎试图在“此岸”和“彼岸”之间，寻找到可以接受的平衡点。

然而，就像一个个在结局处“泯然众人”的主人公们一样，这部电影最终没有逃出平庸之作的桎梏。

创作者显然是为票房考虑得更多一些，希望多抖几个包袱，赚取掌声和赞誉。

可在经历了无数烂片的洗礼之后，观众真的还有那么好骗吗？

陈丹青老师曾有过这样的评价：　“现在的七零后、八零后导演，越来越现实，以便制造越来越不现实的影像。

大家适应了管制，熟练地绕过种种真实。

”正如最近被全民吐槽的网络剧《盗墓笔记》，越来越多年轻的影视创作者在一开始就选择自我阉割。

他们放弃了艺术创作的某些本能，机智地避开有触雷可能的区域，凭借经验和想象中的“大卖”标准，生产出貌似安全的作品。

可艺术的生命，也在这一次次的趋利避害中消磨殆尽。

不久前重温《顽主》，这部拍摄于20多年前的老电影，现在看来仍有着极为先锋大胆的尝试和表达。

那场荒诞惊奇的“颁奖走秀”，简直是神来之笔！

时至今日，大陆电影已经很久没有艺术上的惊喜和突破，各种电影节红毯上留下的，多是无作品女明星的八卦谈资。

如果说李安是世界华语电影的面子，王家卫是香港电影的面子，侯孝贤是台湾电影的面子，那么大陆电影的面子，又在哪里呢？

我必须先肯定，这部电影是一个合格的电影，在演员，剪辑，流畅，气氛，等等方面。

绝对甩那些渣渣电影八条街。

我给四星的目的在于，把它想拉到达标的线上。

因为有人太不友善了。

我也很讨厌烂片，觉得这些渣渣是对身心的虐待。

但很多评论对这个电影和这个不友善我表示不理解，对于新人的建议过于极端，就如同那些烂片一样恶烂。

但这部电影的漏洞也不能避免，我看过一个评论的意见是这部片子的原罪就是小众，我很赞同。

原罪这个词我觉得精准至极，片子探讨的区域和深度这是这个片子最大原罪，加上剧情的不饱满以及夸大的严重以及那些人小众的情绪不被别人的理解，便成了人口中的一无是处。

我很严肃的要说，如果一定要说他是烂片的话，请把它区分于那种让人恶心的了烂片，他的烂在于他是一个萌芽，萌芽不够强大，不够强大就喂不饱牛，牛要一束草才吃的过瘾，但萌芽就是那么弱小，于是弱小便成了罪。

但我觉得它是最有潜力的，对于青春的无奈表达的很灵性，那种近在眼前，却无法触摸到的距离，在他的里面我突然能找到那种土气息的踏实，不做作的那种，似曾相识，只是缺少合理的叙述方式。

我承认我这种表达是意向性的表达，科学讲究的证据，这是我的不足，可能伯乐找千里马时也没啥正真切切的证据吧。

只是我能感觉到导演是吸收了很多的东西和思想。

只是一下没找到发力点。

最后，也希望导演能证明一下自己。

如果证明不了，我说错，那就是说错了。

整个电影的套路是一群高智商怪胎一起完成一件大事的经典套路，只不过背景换成中国校园，他们要做的大事也不是去抢银行而是解数学难题。

而且加入很富有中国特色的惨淡现实。

所以故事本身还是有一定的新鲜度，不至于负分滚粗。

整个影片最让人印象深刻的就是两个人，一个是江依琳，一个是王大法。

江依琳是一个教科书式的绿茶婊，以至于你对绿茶婊所有的判定标准都可以在她身上找到。

1.学艺术的文艺骨干，这里可以说是存在一点偏见的，很多人认为学文艺的还喜欢抛头露面的女生比较轻浮。

2.对追求者暧昧不清。

作为一个男生我不觉得这条有什么不妥，但是我问过我妹妹，她说对女生而言，只有这一条就够直接判死刑的了。

3.爱慕虚荣，贪图富贵。

这是相当男性化的思想，江依琳的罪过不在于吃着碗里的望着锅里的，而在于调戏了一群diaos而接受了一个高富帅。

假如泰坦尼克号里杰克和未婚夫的身份对掉一下，或许这就不是一个凄美的爱情故事了，而变成了一个家喻户晓的水浒故事。

综上，江依琳就是一个符号式的碧池，无可辩驳。

但是我却认为事情并没有那么简单。

电影中，在少年约江依琳被放鸽子的时候我并不觉得江依琳是真的不喜欢他们，但在常林送花的时候我就已经断定江依琳一定会跟他了。

虽然导演让路人说花贵，让所有学生中只有常林有车，无不在表现常林的阔气和江依琳的嫌贫爱富，但重点是常林肯花心思，还锲而不舍。

想一想，主角们除了一次约会没成功和喝醉了表白以外还做了什么能打动女生的事？

因为他们是天才，高人一等，所以只需要展示自己的过人之处就一定会在爱情上也领先别人——哪有这样的好事！

天才们不是不会送礼物，而是根本不稀罕用这么庸俗的方法。

一个人优秀可能会比平常人有更多的机会，但是世界不会围着你转，美女不会先紧着你挑完了再匀给别人。

试想你是一个很多人追求的美女，你是会选择一个天天对你温柔体贴献殷勤的人，还是一个以自我为中心表白一次行就行不行拉倒的人？

所以我非常理解江依琳，她很享受被人崇拜很享受万千宠爱集于一身的感觉，所以她跟谁都玩暧昧；她喜欢丰富的物质生活又喜欢被人呵护，所以她选择了对她体贴的高富帅。

尽管她在别人眼中是一个板上钉钉的碧池，但是高智商低情商天才们幼稚的爱情观连碧池的青睐都不配得到。

第二个我印象最深的人物是王大法。

王大法可以说是整个团队里面最有血有肉的成员，相比于其他同学包括周老师情商高的不是一点半点。

整个电影看下来你会发现，来弥补其他成员缺陷的并不是废物男主而是王大法。

方厚正智商最高但是做事浮躁，院士测验的时候就是比他智商低的王大法找到了解决之道才提醒了他，而他却把王大法一把推开急于表现；麦克智商不高但是喜欢表现，做事不计后果，也是王大法帮他才在浴室躲过一劫还完成反杀；王大法还是一个活宝，凝聚了团队，可以说是整个团队最重要的一员。

此外，还有很重要的一点就是王大法炸车，为什么一个情商智商俱佳的人会做这么失去理智的事情？

这就要说到三个男生对江依琳的感情了，首先，麦克是单纯的情窦初开，对美女一见钟情；其次是方厚正，他或许也对诱人的异姓有好感，但是他更多地动力是来自于自身希望表现得像一个大人的愿望，他渴望被关注渴望能表现得更成熟；而王大法更多的是生活在一个理想化的武侠世界中，他向往的并不是江依琳，而是快意恩仇潇潇洒洒。

所以最后为什么只有王大法敢不顾一切地去炸车，就是因为其他两个人一个是为了女人，一个是为了自己，而王大法为的是理想。

因为江依琳与自己理想的德才兼备的女主角不相符，又为了义气他可以不顾一切地去做其他两个人想做却不敢做的事，这就是他为什么在这部戏里最可爱的原因。

当然，正是因为王大法的可爱，让整个片子结尾蒙上了一层阴霾。

故事结尾计划没有遂愿完成，众人分道扬镳。

除了王大法“杳无音讯”以外其他人多多少少都有所成就。

其实这里可以算是一个点睛之笔，“杳无音讯”不代表这个人就失踪了，而是没有创出什么名堂。

显而易见，王大法一定是回到家乡结婚生子为生计所累，再也没有机会施展才华。

其实整个电影的立意是有点讽刺这种自以为崇高的文人偏执思维的，周老师被女人欺骗之后痛恨女人而偏执地把心思放在学术之上，再加上所有弟子的心智不成熟，整个电影就像是一场孤傲的知识分子的自我陶醉。

但是，仔细想想，虽然我们说这种读书改变命运的模式有点狭隘，但并不是不无道理的。

王大法确实是有机会通过自己的知识来改善生活的，但是最后还是在愚昧的环境中碌碌无为地了却残生。

而出生不错的同学即使头脑不如他为人处世也不如他，还是能有一份体面的工作能有不错的收入，确实是一种讽刺。

那天晚上和小如走出放映厅，我说：“我觉得中国电影有了希望。

”我认为这种说法并不太夸张。

作为类型片，《少年班》在国产青春片里无疑是佼佼者，它真正让我感受到中国类型片的创造力，“你看嘛，国内还是有人能够把这种品质的东西拿出来给观众看的。

”看小如，竟是眼圈发红，这部电影戳中了她的心怀。

然而回去一翻豆瓣和微博，发现这电影竟是骂声阵阵，我不禁开始感到疑惑，进而有些无奈，而小如，是愤怒了。

让我们来看看豆瓣上最前面几条短评，包括几个所谓的知名影评人在内的大多数评论者，其差评关键点大体上有这些：纠结于爱情、做作矫情、狗血、没有深度批判意识、价值观不对、文不对题、情节散乱……而在我看来，这些差评的理由中许多都显示出评论者们对电影的极大误读。

是的，我没有想到《少年班》遭遇了如此广泛的误读，而这种误读对这部处女作电影而言无疑是令人感到悲哀的。

这部电影最突出的特点是卡通化或者说漫画化，而且这种漫画化我认为是足够精致的。

在观影过程中，我经常会想起日本和欧美的同类电影，别的国家可以卡通化地去做一个类型片，大家就一片叫好，为什么到了中国，就一片骂声呢？

在这里就不得不提到一条短评：“一定程度上，这是一个想做成黑暗的片子，去讲这些异类。

……这几个角色的设定对于观众并不讨喜，甚至不再想去关注他们的遭遇。

”呵呵……“对于观众”，有几个观众是这么认为的呢？

而且，你认为的“讨喜”的角色又是怎样的呢？

在整个漫画化的大前提之下，那四个所谓的“异类”，被塑造得各有特色，为他们所编排的“段子”也是真正有笑点的，我不明白那些指责这电影“段子”堆积的人的想法，“段子”本来不就是此类电影安身立命之所在吗？

区别只在于“段子”的高下，而在我看来，这电影的“段子”至少并不粗制滥造。

如果说电影的一个重要存在价值是呈现奇观，那么在这部电影中我看到了一些可以称得上小小“奇观”的东西，就拿王大法举例，这个人本身即是一个现代都市中的“奇观”。

在乡村的草坡上制造古怪机械的少年王大法，一路神叨叨地进入到大学里，在众多专家的瞩目下用铜钱解数学题，是他的精彩时刻，很多人都在质疑，说这场戏太夸张，太故弄玄虚，但是对于某些“技”和“道”，对于王大法这样的“奇人”而言，只有更夸张，没有最夸张，何况这是一部漫画化的电影。

王大法这样的天才，让人想到阿城的《棋王》，《棋王》被改编成过两部电影，一部大陆拍摄，一部香港拍摄，一部过于去政治化，一部过于政治化。

《少年班》的创作者们自然没有当年的青年阿城那般超脱与辛辣，有的更多的是漫长后青春期里的那种少年意气，而毕竟，他们将王大法这样一个少年“奇人”的形象呈现在银幕上，令人有久违之感。

这部电影留在观众印象中的那些奇观，那些被许多人认为“太胡闹”的段落，在我看来都是很精巧的，几乎处处彩蛋，比如麦克在天台上用遥控器遥控整栋宿舍楼的电灯，最终却搬起石头砸自己的脚；比如三个少年将充满臭气的罐子扔进男澡堂……我尤其无法忘记的是王大法和他偷来的马，一匹出现在校园里的高头大马，驮着满怀“仗剑走天涯”般古典情怀的乡村少年，飞奔在夜晚的操场上，身后是开着汽车追逐的失主，凌乱车灯下，少年并不仓皇，而是快乐得几乎要飞起来，我相信在那个时候，“追女孩”早已不是王大法的初衷，他在马背上，彻底沉醉在自己的古代英雄梦（？

）中。

这景象真是太美了，尽管它被拍摄得有些过于“标准”，但是那些鼓胀的、给一个机会就呼啦啦飞扬的少年心怀，依旧满溢其中。

由此我可以看出，这部电影打动我的一个很重要的原因就是它的“真纯”。

在看港台青春片或者儿童题材的电影时，也许很多人都有相似的困惑，为何港台电影中拥有一份大陆电影所没有的真正童趣或者说真纯？

大陆的电影都太复杂，太纠结，太注重于表现现实世界了，就连孩子的世界也充满了一种“灰突突的苦大仇深”，这固然是现实条件所限，但是我们并不能就此否认，我们的电影缺少真正的孩童之纯、少年之纯，而《少年班》这种漫画式的风格，是真的拥有这种难得的气质，就连那些过火的“瞎胡闹”和两性之间的性吸引也是明净的，会让人气恼或者遗憾，但并不觉得猥琐。

吴未和周兰、周兰和麦克之间的暗恋，也是很贴合实际的，男孩们在宿舍楼下呼喊江依琳的名字时，交叉剪辑中出现的没有开灯的房间里的周兰、吴未在只有周兰和的教室里突然出现，吓了心上人一跳、而周兰，也以拯救者的身份进入吴未的梦境中，带他逃离那个母亲时刻监视着的幽暗恐怖时刻……这些细小的故事，会让人真正回忆起，那些关于朦胧爱情的闷闷的小心思，在过去的岁月中曾经成为纠缠于自己精神世界的重要的事。

而火箭，这个贯穿始终的意象我并不喜欢，因为这隐喻简直太直白了，还什么“女神号”？

俗。

关于火箭的段落，我喜欢方厚政和吴未冬天里去空地上点火实践的一场戏，这场戏对于全片来说也许并不重要，但是有一种很让我动容的氛围，让人想到少年时的小伙伴，就是这般笑笑闹闹，温馨友爱，而这样从容的温馨，让我感到，这部电影其实可以更加“小清新”一些的。

我突然想提一提少年班唯一的一个女孩周兰，这个角色其实很讨喜，让我想到的是《暗算》里陈数饰演的黄依依，相似的因高智商低情商所带来的属于女性的封闭、疯狂和绝望，但周冬雨真的没有演好，导致这个角色一直处于一种不自然的神经质中。

我上过两年的表演课，演技一直很渣，被老师认为适合扮演神经质的角色，正是通过扮演类似性格角色的体验，我认为这个角色所体现出的神经质是演技不够所致。

虽然整个观影的过程我一直不看好周冬雨，只除了一个镜头，即是麦克准备与另一伙男孩斗殴时，她从麦克身后递给他一把打开了的折叠剪，脸上充满了热切的嗜血冲动，这个镜头，堪称惊鸿一瞥，似乎只有她的脸才能准确地演绎出那份被压抑着的疯狂。

与这个镜头相比，后来她一怒之下剪辫子的一场戏就没有将角色情感演得很到位。

再来谈一谈此片的价值观，或曰主题。

正如很多人所诟病的那样，《少年班》的主题表达含混不清，但我依然能够这些纷乱的主题中看到一些令人感到惊喜的东西。

显然，肖洋不能评判也不想去评判教育体制这种更为宏大的东西，这有些遗憾，他在采访中提到，本片所要表现的是人的自由意志。

人要自由地长大，这一点自然在吴未身上体现得自然较为明显，但是周知庸这个角色的出现生生将整个电影的主题转向了另外的方向。

电影通过周知庸所表达的旨意，除了结尾他竟有些诡异地强调“自由意志”，还有另外的两重，而这两重，竟都是与“自由意志”相反。

一重是，年少时期的爱情都是狗屁！

另一重是，人生来便是不平等的。

与追女孩有关的一切，这是被很多人所诟病的，可见一方面，被应试教育在青春期折磨得苦不堪言的大众，对这样一部描写“学霸”生活的电影中居然还出现浓墨重彩表现的爱情叙事，简直是满腔怒火，都是一样情感贫瘠的青春期，一样干瘪的生活，你们那些少年班的“异类”凭什么瞎胡闹去追女孩？

这电影虽然不能免俗地拍了这些爱情桥段（同时将追女孩的过程拍得很好看，正如前文所述，是真的很好看），但是实际上随着情节的发展，居然借周知庸彻底地推翻了关于少年爱情的全部期待。

当周知庸走向舞台上婀娜多姿起舞翩翩的美丽女孩江依琳，并把一杯水扎扎实实兜头浇在她脸上时，我的心里一阵痉挛，继而惊呼过瘾。

“女神”的伪善最终被撕破，周知庸用这“冲冠一怒”企图完成对男孩们的规训。

不光是女神化为泡影，周兰的恋情在影片最后也作出了解释，她最终与心心念念的麦克成了一对儿，但最终还是发现两人不适合。

未曾得到的、双方位置不对等的爱情，就是镜中月，水中花。

想想看，在这两年铺天盖地的国产青春片中，有几部不是在为那些意淫出来的爱情煽风点火？

它们都在歌颂爱情，将青春片生生搞出言情剧的做派，而《少年班》，嬉闹之后，是在质疑爱情，这份质疑与它所呈现出来的精英意识一样，是冷的，理性的。

说到精英意识，尽管这部电影的主人公是一个高智商人群中的“普通人”，而导演也将他趋向于本心，做一个“普通人”的价值观作为电影的主题，但是在影片的表达中，周知庸那个关于金枪鱼和鲶鱼的故事，除了让吴未确信自己是个“鲶鱼”的同时，已经很明确地对这个少年提出了一个残酷的观点，即人是生而不平等的。

周知庸就是在竭力地维护这种不平等，他想要那些不自知的少年天才们知道，他们是与“普通人”不一样的，他们要懂得保护自己的特质，不要大材小用。

这种叙事方式和价值取向，与《暗算》何其相像，只是《暗算》更加传奇化，同样被从五湖四海搜罗来的天才们在一种高度意识形态化的空间中被成功规训，为国奋斗（无论有意识还是无意识），找到自己的位置，成为“英雄”，大家也认可他们作为“英雄”的位置，找到身份并不困难。

而《少年班》的这些高智商孩童，始终都如一群迷途羔羊，无法被规训。

在这里，“规训”并不是一个贬义词，它或许可以用“教育”来替代，天才也是需要教育的。

周知庸和他所代表的精英意识在崇尚平等的社会中难以生存，进入90年代后的知识分子如雨打浮萍般的精神危机被表现出来，他们始终在迷失自己，若不随波逐流便难以找到自己的身份。

因此最后周知庸诡异的“不要管孩子”，倒是可以作反讽解，这么多年了，他已经疲倦了。

自由意志和精英意识，我认为并没有什么明确的分野，只能说，“因材施教”，是至理名言。

当然，与《三傻大闹宝莱坞》这块在前的珠玉相比，《少年班》还是差些火候，但是就现在它所呈现出的样貌，在国产电影中已经足够让人赞赏。

有时候我也会想，是不是自己对国产电影要求太低了，可毕竟，在《少年班》之外我看过的几乎所有院线青春电影，都莫不令人感到失望，有那么多的失望在，《少年班》的华彩之处才让人感到珍惜。

而肖洋导演，这个昔时少年班的“鲶鱼”，请继续保持自己不回避思考的勇气和自少年时代而来的锐气。

4412这是你父亲写给我的信，他说他把牛卖了，想给你买个随身听学习用。

他知道城里的孩子们都有，怕你低人一等，你觉得我要把你偷马的事情，告诉你父亲吗？

你父亲为你做牛做马，你在这不务正业，别忘了我把你们带到这里来是干什么的。

（走，回头）你不是想做医生吗，想攻克癌症吗？

我记得你奶奶就是死于癌症。

肺癌。

（学生扔耳朵上的烟头）你们这几年都不配看电影，不配。

4541周知庸：你知道为什么我招了你，进少年班吗？

……船长就吩咐我们，把一些鲶鱼放在金枪鱼的水池里……后来船主给我解释说，你把鲶鱼放在了金枪鱼的池子里，金枪鱼就会一直保持着很兴奋很紧张的状态。

这样到了岸边以后，它们还是生龙活虎的。

反之，它就会很懒惰，就会窒息死亡，到不了岸边。

吴未：那我就是给金枪鱼保鲜的鲶鱼呗？

周知庸：不是保鲜，是保护。

XXXX不拘一格降人才！

010403周：她们所有人大笑着，都给这女孩钱， 因为这个女孩赌赢了，她赌我，说可以让我这个傻瓜，脱光所有的衣服，绕着这个山顶跑一圈。

从那以后我没翘过课，再也不想与学习无关的事情。

最后我提前两年毕业……010549秦海：我还真以为常松会帮我们搞定。

012935榕树林……东南大学……－－－－－－－－－－－－－－－－－－－觉得挺有道理：2015-06-27 01:58:36 第78号哪吒 　　我想说的是，任何一个片都有其受众去赞誉或觉得不值。

但出现一边倒的结局往往要么真的特别牛逼要么真的特别傻逼，但少年班（比起富春山居图这一神片）私以为还没到特别傻逼的地步。

所以一边倒的唱衰评论还是比较奇怪的。