夜宴

今夕何夕兮，搴舟中流今日何日兮，得与王子同舟蒙羞被好兮，不訾诟耻心几烦而不绝兮，得知王子山有木兮木有枝，心悦君兮君不知。

正好刚读了诗，就在微博上看了夜宴中章子怡跳舞的片段。

对与这种片子，其实自己的兴趣并不大，来来去去也就是那些。

不过，对于章子怡的舞蹈，还是很喜欢的。

古典美人跳舞选演员就应该选有舞蹈功底的人，而不是随便的甩一甩袖子，挥一挥手，转个圈就可以的，还是要有真才实干。

导演拍的再美，一看就没有舞蹈功底，还是很容易出戏的，章子怡的舞蹈还是可以的。

当章子怡在片末独自哀怜着表达了欲望与命定悲剧后，一把越人剑刺穿了她。

影院里身边的观众惊呼：“这是谁干的？！

”正当章小姐以优雅的慢动作三回头，企图向我们指正那凶手时，我便开始激动地呐喊：“是张靓颖！

”果然，片尾曲《我用所有报答爱》响起了，然而“凶手”只问其声、不见其人，唱到“永不见风雨”一句时，我又一次兴奋起来，自作主张地替冯导对影院观众宣布：“凶手就是你们和媒体，就是你们杀死了大片，杀死了有欲望的导演。

”　　　　 　　　　这是2个多小时内我唯一一次兴奋，前面的时间我因没有发出任何笑声而几乎睡着，剧场里也只有一两个男声笑了两三次，吻合着报纸上所描述的那些发笑点。

点映我没看，但由于担心受我那些刻薄的同事影响，更刻薄甚至没心没肺的我观映前有意去排除一些干扰的杂念，比如，不去想葛优以前的形象，不去想那些制造了笑场的台词。

努力做到了我同事陈旧大标题所描述的“无欲则刚，有欲则冯小刚”的状态，但观影证实我并没有因无欲而刚起来，不笑不哭，毫无知觉地几乎睡着。

以此等个人状态得出来的影感：这是一部闷片！

媒体的笑声从何而来呢？

　　　　 　　　　彻底搬拍《哈姆雷特》嘛，严肃的戏剧当然闷，即便每个人心中都有自己的哈姆雷特，但能想象犹豫、懦弱、报复、欲望这些架在莎士比亚戏剧多年的关键词能被心里恶搞得有意思吗？

盖棺定论的经典被冯导拖出来，并且以反常的严肃宏大的态度拖出来，拖到五代十国去借尸还魂，虽不至于把我等刻薄观众吓得魂飞魄散，但也难以感动得魂不守舍。

对不起，莎翁的经典离我太远了，我那日渐憔悴的感受力只能将哈姆雷特记住是课堂上的一个符号，一个等同于犹豫，对应于唐吉坷德式冲动的符号。

这场五彩缤纷夜宴，也只不过让我来到一个华丽的课堂，再给我上了同样的一堂一模一样的符号学课，告诉我能指所指，提示我犹豫和欲望。

面对几乎同样的英译中课本，我打瞌睡了。

　　　　 　　　　无欲则刚，有欲则冯小刚、则张艺谋、则陈凯歌，欲是他们的艺术良心，是距离我等普罗大众太远的人文情怀，是他们所确认的唯一能包住此等情怀的那种宏大形式，在那里内容皆空，一个无际的世界。

他们在呼唤我们的欲，又一遍遍地因诉求无门而破灭，我们也一遍遍愿意相信狼来了，卷着票房又逃走了，终于审美刻薄了的我们没能饶恕他们，拔除那把无形的越人剑，这一下并不会刺死大片。

或许等到黄金甲，我们终不再搭理“狼来了”。

十年前看这部片子，印象最深的是周迅和她唱的越人歌，最大音量循环播放许多次。

很多人不喜欢周公子沙哑嗓音，唱这首歌却格外合适。

如懿传热播，周迅各种被争议，看了几集，非常不喜欢女人之间互相伤害的堕胎传剧情，和演员服化道无关。

过去几年互联网+IP和流量的引入，对于内容至上的影视行业是个巨大悲剧，等于集举国80%之力集中拍摄各种暮光之城档次的烂剧本，让好莱坞宝莱坞看足笑话。

因为周迅，这两天重看了一遍李米和夜宴。

一如既往喜欢李米的猜想，但是深感夜宴5点几的豆瓣评分，实属严重被低估。

在张靓颖的歌声中结束本片，回味无穷。

只为一支歌 血染红寂寞 说的是无鸾吴彦祖。

父亲娶了自己的爱人，避居竹林三年，带着一支越人歌归来。

他是艺术家，扛着沉重的杀父之仇，他却仍然高尚、无邪。

这个世界不符合他的想象，太子的地位，高超的剑术，华美的容貌都不能让他满足，爱他的人和他爱的人都一度令他失望，比起戏剧世界的纯粹，现实让他寂寞、痛苦，直到青女死亡的一刻。

只为一场梦 摔碎了山河 指厉帝葛优。

黄粱梦南柯梦，一梦山河变色。

谋夺皇位，占有嫂子，他非常坏，但不是十足的东方厚黑式帝王，他的坏充其量是麦克白式的，会被良心谴责的那种，他服下毒酒的时候倒有点西方骑士精神，东方只有不肯过江东的霸王对应。

只为一颗心 爱到分离才相遇 应是青女周迅。

无鸾从不写信给这个政治联姻的未婚妻，不爱她，也不怎么尊重她，把她当做无脑、无趣的深闺小姐，不配懂得他的越人歌。

最后终于了解她的时候，却也是她死前的刹那。

爱到分离，两颗赤子之心才相遇，金风玉露的短暂相逢便胜却人间无数。

只为一滴泪 模糊了恩仇 属于婉后对厉帝。

厉帝负尽天下人，唯独没有负她。

她爱无鸾，但先帝娶她，她不曾反抗。

她恨厉帝，但要厉帝给的后位和淫糜。

她嫉妒死了青女，但并没有真正伤害她。

她是我们大部分人，爱恨交加，恩仇模糊，爱别人，更爱自己。

我用所有报答爱 你却不回来 岁月从此一刀两段 永不见风雨 剧情总结完毕。

我认为本片在讲故事方面是及格的。

有人说剧情单薄，但著名悲剧如哈姆雷特麦克白普罗米修斯，卡门弄臣蝴蝶夫人，乃至梁祝四郎探母王宝钏苦守寒窑十八载，剧情都不复杂，观众仍然乐于一遍一遍看主人公一步步走向命定的悲剧。

悲剧的重心是对人性的探讨，性格与命运互搏、集体蝴蝶效应的偶然和个体选择的必然之间，无需多花哨的剧情来诠释。

悲剧就像我们每个人的人生，明知不完美，很多时候、很多地方却有意无意地知其不可而为之，虽千万人吾往矣，只能如此。

就像无鸾，他幼稚冲动，像诗人多过像太子，不适合政治和杀戮，但他必须报杀父之仇。

婉后，她深爱无鸾，但更爱生存，权利，地位。

无鸾父亲，权利就像血池，众人如苍蝇嗜血，天家无父子无兄弟，皇帝身边必然有阴谋家比如厉帝，只是有的死在王莽谦恭未篡时，有的黄袍加身。

贵族家庭往往有受宠的女儿就像青女，不谙世事、感情至上。

太阳底下没有新鲜事。

厉帝篡位起，命运的齿轮开启，每个人敬业地演出自己戏份，合乎逻辑，本片其实是一部有点drama的寓言，一部值得一看的悲剧。

作为导演，冯导是及格的，审美在线，拍IP，起码是王朔莎翁大IP，现如今拍刘震云，也是一等一的作家，严歌苓通俗一点吧，那是有共同回忆的战友。

内容之外，这部片子的形式公认是好的。

取景美，几个场景共同之处，像话剧布景，源于自然高于自然，样板房一样毫无冗余丝毫不乱：江南是绿的竹林、灰白的建筑，有桥有水；皇宫是巍峨庄严，内景为主，一灯一碗精美富贵，水墨山水薄纱屏风，我很怀疑要到南宋乃至元代山水画才能成熟到这个程度，然而意在言先，不值深究；通往契丹的雪原更美。

造型美。

婉后青女的妆容，像簪花仕女图上掐下来的。

殷太常的家居帽，像历史课本里拿到的。

夜宴的婢女们舞伎们，我只在台湾汉唐乐舞的表演中看到过这么贴切的。

造型同样源于真实高于真实，面具舞，你可以说是能剧，也可以说是古希腊戏剧；铠甲，可以说是中华唐朝战甲，也可以说是日本战国盔甲；戏中戏哑剧，你可以说是双簧，又借鉴了京剧三岔口的夜戏，先帝造型却参考的西方形象，一时想不起来在哪看到的了。

是古代和现代，东方和西方的融合。

台词美。

我完全不反对它的舞台化、戏剧腔，在中西合璧的精雕细琢中，恰到好处，哈姆雷特是要朗诵的。

嫌措辞不古典的朋友，是被甄嬛体洗了脑吧。

嫌对话太文艺的，为啥能接受一代宗师？

如果思路紧跟着剧情走，这台词一点也不出戏，优雅，工整，有力度。

是一部可以打8分的片子。

这年头，啃老的不只是都市里购车购房的年轻人，也包括某些弄电影的人，例如当下佷hot的《晚饭》《黄金甲》。

从号称中国三大导演接二连三排出的几坨大片可以看出，他们都是一丘之貉一路货色，对大片都中毒颇深一往情深无法自拔，个个都以大唯美想从32A大跃进到巩阿姨的36D。

你啃老哈的《哈姆雷特》，我啃曹偶的名剧《雷雨》，实际上是想象力和创造力的下降。

涛哥不是号召全国人民都要创新么？

大片一出，全国的都市男女都跑去贡献票房制造舆论，所以影评everywhere。

繁荣起来一片熊熊虚火。

看了某天《南方都是报纸》的娱乐新闻，一心想走向世界拍大片的冯导一脸正经地对记者说：我对媒体试映场的笑声，佷不理解！

他老人家和编剧先后接受采访，表达了对试映里笑了几回的观众的质疑——这就是你们记者的素质？

俩人正色道：记者们为什么会笑？

绝对不是我们的剧本写得差、拍的差、演员演得搞笑，而是记者们的素质有问题！

就差学幼儿园的老师对孩子们命令：我宣布，不准笑！

这是莎士比亚，这是哈姆雷特，我是…，不准笑！

支持国产电影就不许笑！

不许说它的坏话！！！

事后，某高人分析道：冯导绝对是个宝贝，看过去的成绩也算是个优等生，但当面对其人生中的第一部文艺古装巨资大片，他难免也凯歌一番，这是心态问题，这是患得患失，这是骑虎难下，这是转型之作，这回扯得有点大了。

据说，在听到首日上映之后媒体调查观众打分7.55（10分满分）、首周末全国票房达6000万（还会继续走高破亿在即）等等利好消息后，冯导终于熬过了寒夜，冬天来了，春天还会远么？

!让他揪心的口碑和票房都有朝着好的方面发展的趋势。

下一步就是要把K歌彻底击败，进一步靠近1谋，然后在某年搞掉国师取而代之，完成独霸中国电影业的三部曲。

在某个周二半价日贡献了20多元后，心中留下疑问：是谁杀死了子怡？

最大可能是…姑奶奶我可是“刚女郎”、优子在戏里的相好。

但又好像是冯老师明晚报梦给小弟（这招学自青女），他老人家说：子怡到底死了没有，请看《早饭》，不，先拍《夜宵》，然后依次《早饭》《午饭》《下午茶》，我现在不谋求取代国师了，我准备挑战华人第一导演安李，粥粉面饭吃喝拉撒，老子拍八个系列若干部曲，让全世界华人集体消化不良，更要让外国生番流涎不止倾倒于我中华上下5k年博大精深饮食文化，在饮食电影方面雄霸国际影坛。

不是不好…是沒有想像中的好。

兩個小時有多，節奏拿捏準繩，基本上沒有冷場。

畫面流麗，色彩豐富。

武打場面精心設計，尤其開場不久太子與婉后格劍一場，結合武術與芭蕾舞，有如一齣雙人舞，賞心悅目；全副武裝盔甲羽林尉在深林舞場中大戰手無寸鐵的白麻衣面具樂人，刀劈得狠、血流得多、場面攝人。

製作和布景皆花過心思，服裝華麗；主題曲《越人歌》哀怨淒美；譚盾配樂有古意，保持水準。

是的，我覺得《臥虎藏龍》是好片，其中一個重要原因是配樂出色。

細節頗可觀：太子無鸞以「越女劍」在紙捲軸上挑出《越人歌》；無鸞在婉后再被冊封為后的宴席上演出默劇，單配鼓聲，劍拔弩張…；尾場青女的「越人舞」有新意。

B級以上水平。

花錢進場的應該不會破口罵人。

可是。

與近年結合中港台西日的fusion大片犯同樣的毛病──劇本粗糙、人物塑造簡單。

更荒謬的是，措詞對話全使用現代語言，聽著好不礙耳。

葛優演弒兄篡位的皇叔，一直垂涎兄嫂婉后，即位為厲帝后即冊封婉后為自己的皇后。

章子怡演婉后，先帝崩死，再嫁殺了自己丈夫的皇叔，兩度為后，後來處心積慮弒夫（厲帝）自己為王；與先帝的太子無鸞（吳彥祖）青梅竹馬，後來多番在明在暗阻止厲帝暗殺無鸞；周迅演三代重臣之女青女，無鸞的待娶妻，單純忠貞。

Hamlet的中國古裝豪華版？

章子怡過得去，看得出很努力。

只是天生長得像鄉氣村姑（因此「一個都不能少」入型入格），演嬌貴深沉霸氣的皇后…很勉強。

據說婉后的眼睛時而嫵媚，時而讓人害怕。

章子怡差了不止一點點。

葛優其實只能演市井流氓小人物。

還是應該賴劇本？

弒兄篡位為紅顏？

杖斃挑戰自己的先皇重臣，多番心狠手辣企圖殺害無鸞，而當知道婉后要他死，他會甘心地乖乖受死…？

選角真是難。

若論演后妃，只有斯琴高娃…當然太老。

劉曉慶…也太老。

寧靜眼大無神。

厲帝嘛，《漢武大帝》的陳寶國或者《雍正皇朝》的唐國強演厲帝會不會更稱職？

章子怡有海外市場。

葛優是馮小剛愛將。

吳彥祖臉蛋是好看，身手的確靈活，武打場面是很不賴。

馮小剛說找他演太子因為他有貴族氣質。

在這部戲裡，最「貴」的的確是他。

只是眼睛沒戲，無鸞深刻的哀痛寂寞悲苦仇恨….眼睛裡看不到。

嘿，只靠滴眼藥水裝演淚是不行的，兄台。

對婉后欲得不得愛恨糾纏，吳大俊男彥祖演不來。

還有，無鸞是唯一使用配音的角色。

而配音的男聲，實在太像國家話劇演員，聲音太清太準…沒有感情。

一如《如果愛》，周迅是通部戲最稱職的。

青女的純真無暇，對無鸞義無反顧的愛情，周迅恰如其分。

演得好…可是那比眼睛還要大的眼袋是怎麼回事？

其實五官拆開無一出眾，以靈巧氣質取勝。

新進演員黃曉明演青女的哥哥，幽州節度使殷隼，受厲帝賞識，暗中與婉后聯手企圖夜宴刺殺厲帝，再圖謀自己稱王。

又要賴劇本。

號稱「文武全才」的少年英雄，結尾高潮一場，先是眼巴巴看著妹妹喝下毒酒袖手旁觀，大殿廝殺時居然只懂抱著妹妹屍體痛哭？

窩囊太過了吧？

編劇的錯。

話說回來，比陳凱歌的垃圾《無極》，張藝謀《英雄》的只有色彩畫面可看，馮小剛的《夜宴》可看性稍高一點。

唬洋人足夠有餘。

希望祖國大導演們不斷進步。

一直以来对冯小刚的电影怀有持久的信心。

年年有年夜大餐，似乎习惯了冯氏幽默，在生活中偶尔都出一个包袱，平添一丝乐趣。

直到这排场空前、金玉重裹的夜宴终于端上席面，我只能叹一句：我本将心向明月，奈何明月照沟渠啊。

有人说：场面恢宏，打斗过瘾。

有人云：故事曲折陆离，出奇制胜。

有人说，音乐悦耳，悲切有余。

更有人说，演员演技卓越，可圈可点。

要知道，这席大餐可是花了1500万美刀。

再看后堂，也都是华人影届响当当的大厨：袁和平、谭盾、叶锦添、张黎。

可是看到一半，我旁边的哥们就睡着了，如果不是手机震动，估计就睡过去了。

我也是强忍着，坚持到最后。

出了影院直后悔，肠子都悔青了。

冯老师：您老，能不能不要“不求最好，只求最贵啊”？

我是买票进的电影院，从一开始，冯导就赢了，没辙，呵呵。

葛优是个好演员，子怡也是。

这部戏就突出他了，其余都是配角。

哈姆雷特搞得叔叔是男一号，王子当了配角，很有中国特色了吧。

葛优的古装戏从那个寇准以后连他自己都发过誓不再演了，没底，都虚。

这里他第一句台词，一出场，我就想笑，这是习惯性的，没办法，一听他的声音就想笑，但是后来就没这个感觉了，好像在一个话剧舞台上看他表演，挺好挺像皇帝的，大气，霸道，敏感，多疑，阴损，狡诈，心虚，沉迷……是一个一直在走背字的皇帝。

他比陈道明那个始皇强，强不少。

子怡同学完全是继刘晓庆、巩俐之后，她要说第二就没人敢自称第一的人物，最后一场戏的定格我几乎以为就是巩俐站在上面。

坚韧不拔心狠手辣这样讨好的角色她一门灵。

其实片子很多镜头很暴力很血腥很牛X，这之前我从没见过大陆电影出现过这样的镜头，比如廷杖、穿喉、自尽、杀伐……呵呵这里要感谢国家电影总局高抬贵剪没有把这些咔嚓掉。

把这些拍的很好看应该是这个片子的最大亮点吧。

骑士们纵马、过河、破门、过桥……盔明甲亮，刀沉枪快，第一反应是指环王，这没办法，人家指环王先入为主，你拍的再好也只能说像，超越很难吧，但是加了很多china的元素在里面，还是很不错的。

袁家班的金字招牌嘛。

后半段的宫廷戏就是舞台剧了。

没办法，哈姆雷特先天就是这个德行，怎么演也就是这样了。

我没笑场，也没觉得有人笑场的地方有什么好笑的。

舞台剧的对白也就只能那么处理了。

我看的是零点场，上座率有50％，其间有接电话的姑娘，有大声笑骂的小伙儿……很夸张的是我前面2个来京打工的女孩儿，从头到尾就像在自家的客厅沙发上拿着遥控器看dvd，在剧情稍有起伏的场面就会大声的表达自己的看法和感觉，比如什么“哎呀这回她要死了……完了完了……”“怎么又是她啊，一到关键时候她就出来捣乱……”“你手机不是能摄像吗，快拿出来把这一段拍下来……”完全不吝周围是一片漆黑有很多人坐在左右怒目而视。

起先我很怒，后来觉得这2个人粉可爱。

都不容易大半夜的来看零点场的电影，端正的进步的态度要鼓励要夸奖，其余的事以后慢慢再说吧，何必同志何必呢。

要说中国电影的进步真是一步一个脚印，片子好坏另说，先是投资越来越大，票房也是越来越高，另外我觉得最好的是进电影院的人比以前多多了，这就是进步，这很好，这就是好时代。

说实话，[夜宴]真的让我看得恶心了。

它欺骗了我八折（研究生证啊）的电影票，但这并不意味着，我对它的厌恶之情也会打八折。

自从[英雄]之后，中国电影人似乎突然间开窍了：他们懂得用强大的明星阵容制造声势；用铺天盖地或者悄无声息的媒体策略吸引招引以及勾引人们的那单纯的眼球；用华丽的色彩和声效追求极至的视听享受；用故作深沉的言语营造一种高深莫测的境界……表面的目的听起来十分得冠冕堂皇拍中国人的大片，冲击奥斯卡。

在我看来，其实倒很有可能是看了人家李安拍[卧虎藏龙]名利双收而导致的红眼病发而已。

导演制片方成了“英雄”，观众的口袋却遭受了“十面埋伏”。

我一直以为，冯小刚会一直坚持自己的风格，至少是那种好看轻松的风格。

好看轻松也可以有高票房比如说[天下无贼]。

然而看了[夜宴]之后，我不得不沮丧的说完了，冯小刚也“谋”了首先声明，我是在电影院看的这部电影，所以不同于自己在电脑上下载的，可以在发现片子不好的时候，迅速点击屏幕右上角的小叉叉。

片子一开始，就用故弄玄虚的音乐和场景来糊弄观众，看了，就知道这是在追捧“奥斯卡”的“香脚”。

动用了国内一流的服装叶锦添，一流的作曲家谭盾，一流的钢琴演奏家朗朗，这样强悍的阵容果然一出场就给我带来了不同的震撼，一开始的杀戮戏血腥的镜头加上刺耳的噪音，让我不得不腾出手来保护身边的小婉，使她能够安稳的坐着。

看着，不舒服。

当年的[秦颂]就已经证明了，葛优拍那样的人物会让人不自觉地去笑当这个“叔叔”与章子怡调情的时候，我真的想到的只是觉得滑稽章子怡又露了十面埋伏的肩膀，夜宴的大腿和后背，想来，无数男性电影观众会格外期待她的下一部作品这次，冯小刚把自己最擅长的讲故事的本领扔了个精光去做“声色”的“犬马”华丽的外表下，仅仅包了那么一个小小的“馒头”。

从前我们想得到世界的认可，把中国最破旧最丑陋的东西拿出来博人家的一瞥；现在我们想证明我们的强大（强大到可以冲击奥斯卡），也用不着故作声势的拿腔作调的拍一些故弄玄虚的美丽的外壳。

这一次票房可能仍然会成功，可是下次呢？

这些看不透道理的家伙们啊真应该让“汽车总动员”去把他们撞醒，或者用“疯狂的石头”把他们一个一个都砸死，至少半死……

《夜宴》仿佛一家生意还算不错的小饭馆，有一天突然要炮制一桌满汉全席，虽然配菜、调料一一照着菜谱上来，做出来的饭菜却是有形无神，要说难吃可能有些刻薄，但要说好吃，却因为厨师刻意追求大菜，反而连原来小饭馆的味道都丧失了。

如果把《夜宴》当作一部商业片来看，观众毫无疑问是要失望的，电影节奏缓慢，缺欠高潮，色调阴暗，结局也不会让人感到酣畅淋漓；如果把《夜宴》当作一部文艺片来看，在表现手法上又过于刻板生硬，人物塑造扁平，主题模糊。

简而言之，四个字：“不伦不类”如果说《天下无贼》让冯小刚初尝转型的成果，《夜宴》里，冯小刚的转型仍算不上失败。

这部电影外显一个文艺片所具备的全部特征，包括标志性的画面色彩、颇费心机的构图、像模像样的蒙太奇、一段足够文艺的故事情节、话剧腔十足的对白和装模作样的表演，最重要还是个悲剧。

但进一步来看，剧本包括台词都是莎士比亚的，长镜和蒙太奇也都似曾相识，一部电影最重要的两个方面，讲什么和怎么讲都出自他人之手，我不禁想问问：这部电影里，还有什么是冯小刚的？

我的答案是：几乎没有。

电影的刻板生硬源于导演在电影中的作用微乎其微，冯小刚在《夜宴》中实现的就是让电影看起来足够“文艺”，代价就是导演意识的完全丧失。

电影看起来很“大师”，但是完全不“大师”，因为《夜宴》没有灵魂。

有人说章子怡在本片内的表演可圈可点。

本人觉得章子怡在本片内的演技之所以看起来像回事，完全是《夜宴》舞台化的风格的功劳。

装腔作势，话剧腔十足的对白和表演，对于一个受过表演训练的演员，自然不算什么难事。

而冯小刚之所以采用了这样的表现手法，一是这样看起来足够文艺，二是这样的表演最保险，可以大段的从莎剧表演中般过来。

这一特征在厉帝死前的独白中显露无遗，在这一关键情节中，厉帝的独白几乎照搬了莎剧，因为这个部分是最关键的，照搬是最保险不会出差错的。

想说的很多，总之，冯小刚转型尚可，电影不尽如人意，仍须努力。

我严重不推荐花60元巨资去影院浪费时间。

这让我想起了《无极》在成都首映的票价：250

再次重温一遍《夜宴》，早些年，其实心里是有点怀疑是太子无鸾，或者政治斗争中的“局外人”（导演故意留个伏笔，便于商业宣传和文化升级目的）可惜我是个较真的人，心有答案，不吐不快。

怀疑目标：一，殷太常。

二，太子无鸾。

三，“局外人”。

四，厉帝。

一：首先我不怀疑殷隼父子，因为殷太常为子，助殷隼当皇帝，首先是他不想自己当，也应了青女与婉后打赌的话，她父亲爱她和她哥哥，可以牺牲自己的。

所以当儿女都死了的时候，他是心灰意冷，更不会报仇等事。

二：先强调：真相只有婉后临死的时候看到了，她的表情很显然全是诧异惊讶和不甘，并无一丝安慰欣喜。

（我是很欣赏章子怡的表演水准的，答案肯定都在她脸上）。

婉后是爱无鸾的，从无鸾死时她的悲痛失声（哭出了声音）以及后来当了皇帝都说再无人叫她婉儿，都可见一斑。

如果是无鸾，她定会有安慰和欣喜的。

还有伏笔镜头1：殷隼给刀浸毒（说明必死无疑）。

镜头2：殷隼杀婉后时，太子无鸾是伸手拦刀，他是不想婉后死的，干嘛这会子又要杀婉后呢？

多此一举嘛！

补充一下人物性格：太子无鸾通过吴越三年以及与婉后在汤池旁的对话都可以知道，他性格优柔寡断，没有魄力，这是婉后对她心目中男子汉失望，也是厉帝对他始终的看法，后来夜宴夸他“气势如虹”如果是哥哥在天之灵庇佑他就让位。

所以他用厉帝的话说是纯真的，所以他是真死了。

伏笔镜头：他去市场买毒药，结果却没有拿走毒药，证明他性格优柔。

三：如果真是被“局外人”刺杀，那婉后的目的就是要杀厉帝，结果皇权斗争，落在不相干的“局外人”手里，她的表情也除了惊讶也应该有点无奈，甚至可怜的自嘲笑一声（落了片白茫茫大地真干净），但是没有。

可见应该是她最不希望看见的人赢得了最后。

四：说说厉帝！

厉帝为了夺得至高无尚的权力，是不惜杀侄弑兄的。

厉帝更是不会为了一个女人而放弃自己所拥有的一切。

影片中有段厉帝和婉后伏笔的对话，厉帝说，他以前心中只有江山，得到婉后才觉得美人更重要，婉后说，那就随她归隐山林，厉帝却不愿意，说这是“想要他的命吗？

”还有殷父说：”随着时间的流逝，婉后失宠是迟早的事。

”，这就说明导演有意告诉观众厉帝不是一个爱江山更爱美人的人，婉儿只不过是他权力欲望的一部分，如果得不到她，婉儿也必需死，因为婉儿在他身边是一个祸患。

当婉儿突然改变对厉帝的态度，以及把身体给了厉帝后，厉帝始终都是有疑心的。

事件的推动我觉得主要还是厉帝面对殷隼的汇报“太子及羽林卫被契丹全部杀死”和拿回来的太子面具。

他问殷父为什么满头大汗，说了句“朕不喜欢看假脸”（我还以为他会说下一句“要太子面皮或者头颅”吗？

）并且在夜宴之前就拟旨剥夺殷隼父子职务爵位。

可见他彻底不信任殷隼父子了。

而且厉帝很怀疑是婉后指使殷隼救了太子，深信太子没死。

所以厉帝才紧急设宴，要看这场戏婉后、殷隼父子、太子无鸾的关系，还有要如何来演。

（如果不是青女献歌，可能他要揭露据御史弹奏的殷太常父子如何“欺瞒君上”）婉后敬酒时，自作聪明说：今晚我要你死。

狡猾的厉帝已经明白酒中有毒，才有了厉帝赐酒予青女，婉儿要求换酒厉帝不愿的一幕，厉帝要用青女的死，来证明婉儿已经背叛了他，而厉帝是所有死了的人中唯一一个没有流血镜头的人。

还有一个镜头伏笔——婉后的酒毒死青女后，厉帝喝第二杯酒的时候，问题是杯子还有毒吗？

既然青女都死了，杯子怎么还会倒满了酒？

镜头这时候给杯子一个稍常时间的特写，是耐人寻味的。

所以厉帝喝的第二杯酒肯定是他自己安排的。

人物性格分析：厉帝是狡猾，多疑，强势而且残暴的。

他杀兄篡位，派人杀太子，以及强势残暴的将反对他的大臣杖毙庭下灭九族。

这样的人是有强烈的欲望和生命力的。

所以他绝不会在，夜宴上青女死后，确定了婉后“你要我死”，太子刺杀他，他完全可以掌控场面的时候自杀的。

既然他着急的召集大臣“一个都不少”的开夜宴，他肯定会有准备的。

伏笔镜头1：在婉后给指甲上毒的时候，婉后叫的那个侍女时，侍女表情很惊呀。

镜头2：婉后夜宴下毒准备敬酒时，那个侍女是知道的。

可见她肯定是厉帝安排在婉后身边的人。

最后：所有的政治阴谋或者是悬疑片，我们都要分析事件的最大受益者。

故事里的主要人物，婉后死了，太子无鸾死了，殷隼父子死了和流放。

那么厉帝有没有死呢？

综上种种，他有准备的，急促的开设夜宴。

而且他是个有权力欲望，有求生本性的人。

最最重要的是夜宴上青女死后，他肯定婉后由“你想要我的命吗？

”到“你要我死！

”，太子刺杀他被羽林卫挡住时，他明明控制了场面却当着“一个都不少”的群臣面前“我把尊严还给你”，然后喝了那杯酒，倒在婉后怀里“你敬的酒，怎么能不喝”。

很明显是为了收买朝廷人心。

太子可以死，但决不能是他当着群臣的面杀死的，因为他最担心他可爱的侄儿以及背后的人心。

他也不杀婉后，而是要看婉后如何跟太子相处。

厉帝是彻底不信任殷隼父子了，但是婉后毒杀了青女，这样婉后，殷隼父子之间势必你死我活。

他最好就是装死看三者斗争，无论结果怎样，他都有能力收拾局面。

最后的镜头，很明显是有人把无鸾的越女剑扔进水缸的。

导演暗示，权势的争夺，最终的结果是死亡，而所有的秘密，都随着最后的凶器将沉入水底。

唉冯导，你敢说，拍的时候其实你心里的凶手答案不是厉帝吗？

哈哈！