廷巴克图

因为我对Islam和jihadiste缺乏了解，所以没有完全看懂电影。

刚刚好赶上了导演见面会，我有幸见到导演Monsieur Abderrahmane Sissako，我问他，电影里阿訇说，les jihadistes avec les armes ne sont pas les vrais musulmans. La guerre doit être morale。

那么，精神上的战斗在冰冷的武器面前，有什么用呢？

能真正拯救这些被jihadistes控制的人们吗？

导演的回答非常乐观，这部电影也是为了纪念和歌颂那些留下来和平抗争的人们而拍摄的，可是联想起这几天在科特迪瓦和土耳其发生的恐袭，再看看源源不断从欧洲潜去阿拉伯国家参加圣战的年轻人们，我没法乐观。

电影里我最喜欢的场景是没有球的足球赛，和月光下的拂弦拨琴低吟浅唱。

足球和音乐，即便被jihadiste禁止了，也无法阻止人们冒着鞭刑的危险去把玩，从中取乐，收获短暂的愉悦，这几幕令人震撼。

我无法想象没有足球和音乐的生活，不希望jihadiste蔓延到欧洲大陆，不认为une guerre morale能对抗jihadiste，不知道温和的musulmans拍摄这样一部电影对musulmans êxtrems来说意味着什么。

然而我想这些根本毫无意义啊，看《耶路撒冷三千年》，我不能更渺小了！

但我特别赞同窦文涛说的，（改变世界的）伟人会一起出现在某个时代。

大意，原话记不清。

我挺想见证这样的历史，毕竟，les musulmans êxtrems, je m'en fous。

最后，导演运用音乐和操纵画面的水平非常高，艺术造诣上超过太多的非洲电影了，值得凯撒奖，冲这点，强烈推荐这部电影。

整部影片拍得较散，更像是一部纪录片。

受到伊斯兰组织的统治，人们的自由完全受到了束缚，不能唱歌、听音乐、踢球、外出闲逛、聚众聊天等等；在男权社会下，女人的处境更加艰难，男人看上的女人，即便女人及其监管人不同意，但可以将女人强行掳走，这是合情合理的，且都是不违背真主的意志的。

喜欢影片这几处：男孩们在球场上驰骋着，踢着隐形足球，传球、铲球、射门，假想着足球仍在场上；受罚正被鞭打的女人跪在地上仍高声歌唱，婉转如天籁；养公鸡那个疯女人面前那位赤脚在沙地上跳舞的男士；小女孩最后在沙漠上奔跑的场景……

下载这部电影的时候瞄到是87届奥斯卡最佳外语片，就好奇这么没听说，看完之后再搜索一下，才发现是最佳外语片提名，最终是颁给Ida，这部电影也看过。

里面有一个镜头很精彩，绝望的年轻人对着空气踢足球，因为当局不允许踢足球，不允许唱歌等一系列娱乐，我不清楚是不是为了抵制西方文化，如果真是这样，那就太走极端了，人们已经享受过这种快乐，你再把它拿开太困难了。

西方文化的入侵也是伴随着西方经济军事力量发达而产生的，而有些倔强的民族选择了抵制，有些选择了包容并蓄。

导演的镜头是平铺直叙的，没有很多震撼人心的镜头，很简单的讲述了ISIS（？

）接管一个小镇之后发生的事情。

看完电影《廷巴克图》，我想谈一些感受时，突然觉得打开的思路四面受阻。

用画面影像传递出的现实，它在虚幻的故事与实景情境中，是可以发生化学反应的，令身置地角天涯处的人感觉失灵。

特别是对这类伸出求助之手的电影，想要与其感同身受那份重压的苦痛，它实际的分量是轻如鸿毛的。

可是能感知它的范围会没来由地扩大再扩大，好似被摧残得千疮百孔了，不知哪一处是致命的要害。

索性表现“堕甑不顾”的高深吧，无言吧！

可是内心是不情愿的，因为就连替古人惋惜、流泪这种排毒养颜的行为，它最深处仍隐含着一定的善意。

无言，可能只是在等待适当的机会去表达。

所以，我决定撇开更深刻更有意义的杂念，给《廷巴克图》简单概括出这么一个故事：这片土地是在古兰经的诵读声中安眠的，原来安居乐业的小城已经不复存在了，取而代之的是一个颤栗在恐怖集权下的睡城。

有一牧民家庭，一家三口，索居在偏离城镇的沙漠中，家里有八头牛，游牧为生，父亲仁爱宽厚，母亲贤淑睿智，女儿聪明伶俐。

他们念念不忘于昔日的生活，守护着幸福重现的愿景，小心翼翼地继续生活在故土上。

不料，某一日，牧民家的母牛到河岸边喝水，进而闯入渔夫撒网的领地，渔夫用鱼枪射杀了牧民家最宝贵的母牛。

牧民得知详情，不听妻子的劝告，携枪前往渔夫处。

由此，邻里之争引发了不可挽回的灾难。

讨回“尊严”的争执决斗最终导致渔夫被枪杀（误杀），牧民成为杀人的罪犯，前一秒的平安与幸福已覆水难收。

从这里，悲剧继续深化。

杀人者没有申诉的权利，集权恐怖组织的意志与决定便是法律。

而这法律在示人时，它是穿着宗教与道德的外衣的。

伊斯兰教义里规定，杀人者若求得被害家属的谅解，法律便不再追究其杀人的责任。

渔夫的父母拒绝宽恕，牧民只有一条路，杀人偿命欠债还钱。

宣判牧民死期将近时，牧民与统治者（恐怖头目）之间有段长长的对话，牧民沙眼里流露的情与理，在统治者的“法眼”里毫无意义，最多回馈一个冷冰冰的叹息。

原始的文明便如此，生命不值一文，暴力永远是最行之有效的统治手段，平民对平民，统治者对平民，无一例外。

最终，牧民家庭赖以生存的4头牛被充公，牧民被剥夺了被探视的权利。

直到被处决的那一天，夫妻相聚，真正的生离死别上演，这让整部电影在彻底惨烈的血腥中从“平庸”跳级到了它应该拥有的高度。

如是，你大概以为这部电影讲的便是一个家庭的不幸遭遇了。

其实不然，这就是《廷巴克图》以小见大的立意手法。

要醒目地映衬出疆土国界的纷争，揭示捕食者与强盗的罪恶，那么用“小家”来举例说明吧。

为争夺“资源”，为一时的“尊严”，为忍气吞声的“积怨”，邻里之争引发的惨剧，难道不是这个世界国与国、民族与民族、宗教与宗教它们之间的矛盾与战争嘛！

如果说，以上借喻所表达的怒其惨无人道、怒其虚伪、不作为，怒其不争，里面含有各种讽刺揶揄的意味，那么就任智者各种猜想与解读吧，其实谁都脱不了干系，恐怖分子、掠夺者、殖民者、投机者包括当地受苦受难的民众自身。

为此，电影还是选择了一个目标对象，宗教极端分子也就是“圣战恐怖分子”。

虽然落脚之地踩得没那么坚实，但在蜻蜓点水似的点面勾勒里，还是看到了战地记者回馈过来的恐怖信息。

大概没人能忘记2015年年初震惊世界的新闻图片，人的灵魂在火海里屹立不倒，“伊斯兰国”以凶残的“火刑”处决了被俘的约旦飞行员，并以他们极端的恶反衬出了恶灵摧毁不了的正义。

回到电影《廷巴克图》，观者也能感受到极端分子的血腥，无视教门之别，只要那些恐怖分子喜欢，他们随时随地可以制定规则与法律，违者必究，轻则鞭刑体罚，重则石刑处死。

不能站在街上闲聊；女人不仅要穿长袍戴头巾还要戴手套穿袜子；男人的裤管要卷起来，孩子们不允许踢足球；不能自由恋爱；不许弹琴唱歌表达愉快的心情。

在这些“不”的禁区内人们看到：飞沙肆虐的沉默之城；生不如死，逃又无处可逃的生命；提心吊胆顺从苟活的平民；踢空气足球的孩子们；威逼利诱的婚嫁等等。

这些还不够，终于可以玩一次以儆效尤的游戏了。

对所谓“通奸”的不服从者，石刑处置，把人埋入沙子里只露出头部，男人要眼睁睁地看着自己女人的头被石头砸烂，随后他亦厄运难逃。

生灵涂炭如地狱的人间，似乎还有一丝希望。

阿訇找来恐怖分子的头领晓之以理动之以情，然后看一看成效，结果极端分子一如既往地用自己的方式统治着那里的一切。

阿訇继续引领教徒劝善戒恶，集权的恐怖分子继续实行着“只许州官放火不许百姓点灯”的暴力统治术。

平民不能抽烟，极端分子可以偷偷地抽。

平民不能舞蹈歌唱，极端分子还是可以偷偷地跳。

即便被禁止，他们可以谈论齐达内，还可以偷偷地拥有唱Rap的梦想。

总之，没有公正没有民主，枪炮就是无上的权威。

亲历过战争的人，会倍加珍惜和平。

看过别人遭受不公与苦难，解析出的正确答案应该是，更要捍卫公正与人道。

听过一个有关“圣战分子”的段子，是说那些ISIS的恐怖分子通过看《天线宝宝》来减轻屠杀生灵的罪恶感，试图缓释崩溃的情绪。

这样说来，便可以证明一件事。

再强大的怪物猛兽，他们也有噩梦。

我看闲书，多少瞟过几眼有关西非的文字，那片土地的人文风貌也时常亮相于国家地理杂志。

看到廷巴克图四个字，混沌的脑子里已出现了一张张泛着金光的黝黑色面孔，他们敲着非洲手鼓，脸上铺满了笑容。

珍珠贝齿、橄榄绿色的瞳孔，艳丽多彩的服饰，就像西山处的火烧云，是映照在尼日尔河上的美，也是垂落在非洲沙漠上的光影。

没错，这是文字里记载的美好人间。

后来，特别是近些年从互联网上知道的真相是这样的，头上顶着装满全部家当的洗衣盆，一家老小徒步走在逃亡的路上。

饥荒，战乱，人、畜横尸遍野。

出现在镜头里的依然是黝黑的面庞，但他们的眼睛不再明亮，嘴角流露的是欲言又止的绝望。

我想，来自毛里塔尼亚的导演希萨柯想要传达的便是同族人的这种痛苦的生存状态。

单单就电影的故事类型而言，《廷巴克图》还是更适合戛纳的一种关注。

但就执导风格来说，希萨柯的“企图与野心”显然是放在奥斯卡上的。

他追求艺术化的拍摄意境，克制又圆滑的叙事方式也有其独到之处。

具备了这两种设计感十足的条件，无形中削弱了这类“纪实性”影片的粗粒质感。

同样是反应非洲的非正常态生活，它在表现毒害儿童的代价时，不会比讲述娃娃兵的《疯狗强尼》凛冽疯狂；表现女人的生存状态时，不会比讲述女人割礼陋俗的《穆拉戴》赤裸直白；表现捕食者的血腥时，不会比《末代独裁》《上帝忘了乌干达》这类令人不寒而栗。

的确，这次的独特之处是把视角放到了“极端恐怖分子”身上，可以引起关注，但笔墨清淡，印迹仿佛转瞬即逝。

但值得肯定的是，电影的名称为《廷巴克图》。

但在表现城市“廷巴克图”时，你会发现这座赫赫有名的西非历史古城，它仅仅成了一个符号。

城市的具体样貌是模糊不见的。

电影的画面里出现的是无地标性建筑的西非一角。

你甚至可以认为它消失了，你看不到建于14世纪末西非最著名科兰尼克·桑科雷大学，看不到津加里贝尔清真寺，看不到藏有几千卷珍贵历史手稿的图书馆（已被极端势力烧毁）。

廷巴克图其实不再代表具象的地域名称，电影里的廷巴克图被“象征化”。

可以是西非任一处被控制被摧毁的家园。

也可能是导演自己的家乡，位于非洲南部撒哈拉沙漠和中部苏丹草原地区之间的萨赫勒地带。

总之这样的意图再明显不过，《廷巴克图》讲述的故事是西非人正在遭受着的悲剧。

导演用了各种长镜头来描绘人们生命中不能承受之轻。

牧民家庭的父亲和渔民原本都是有着自己信仰的人。

他们在美丽的河岸上仓皇逃命，预示了他们未来难以逃脱的命运，尽管渔夫早已精疲力尽。

在黄昏中，军人在水面上的倒影，似乎使他们表现出一种执行任务的正义感——也许他们是这样的; 对我们来说，死亡的场景不真实的美太过平静，令人难以置信；让我们见证色彩与构图的惊人美感。

我们该怪谁呢? 怪那个为了一头牛而招惹是非的父亲？

怪那个渔夫好端端杀死了别人家牛（牛叫GPS)? 还是怪那颗不知从何处来的子弹（是军队的人干的，还是另有他人)?驴的象征在电影中出现了三次，它预示了这个社区发生的变化。

第一次，一头驴慢悠悠地路过的青春洋溢的非洲男孩们在玩的“虚幻的的足球比赛”。

在这个时候，游牧家庭仍然其乐融融，父亲为家人演奏着非洲传统的音乐。

第二次，两头驴子被货物压得喘不过气来，一步一晃地试图从夹缝中走到前面，好像镇民被军队压得喘不过气来一样。

牧民家的父亲也感到了死亡的压力，但正如他所说，不是来自对死亡的恐惧，而是来自对生命的关心和思念——他放不下他的女儿。

我们最后一次看到的只是那头驴子的身影，它正从屏幕上消失，离我们远去。

它似乎对即将到来的牧民家的父亲的死刑感到惋惜，对跑向死亡现场的孤儿表示同情。

然而，我们似乎又看到了最初在色彩缤纷的足球场漫步的第一头驴......Original thought:The director used various long shots to portray the unbearable lightness of town people’s life.Both the father of the nomadic cattle herder family and the fisherman were originally people of their own faith. Their respective flee for life on the beautiful river bank, foretelling their future fate, even though the fisherman was already breathless. The military's reflections on the water accompanying the dusk created a seemingly righteous of performing their duties-- perhaps they are; and confusion for us-- the death scene are too peaceful to be true; and the breathtaking aesthetics of color and composition. Who should we blame? Blame the father who stir up trouble? Blame the fisherman who killed the nomadic cattle herder family’s “GPS” (cow’s name)? Or the hidden bullet came from the troop (or someone else)?The symbol of donkey appeared three times in the film and it foreshadowed the transformation that happened in the community. The first time a donkey sauntered past a “illusionary football match” played by the youthful African boys. At this time, the nomadic family were still united happily with the father playing the ritualistic African music. The second time two donkeys were overwhelmed by the weight on their backs. They came to the front step by step through the crack just like a metaphor of the townspeople suppressed by the troop. The father of the herder family felt the pressure of death, but as he said, not from the fear for death, but for the concern and missing of life--he could not let go of his daughter. The last time we only saw the figure of the donkey which was wandering away from the screen. It seemed to lament the impending death sentence of the father of the nomad family, and the sympathy for orphans who ran towards the death scene. However, we seem to see the first donkey wandering at the colorful football field again...

陷入宗教极端分子控制下的马里通布图终日遭受圣战分子的迫害"半壁江山都被入侵者占领了"。

女性首当其冲。

通过讲述 Kidane、Fatima、他们的女儿Toya和Issan，以及他们的小农庄的故事，Abderrahmane Sissako对"被媒体和全世界忽略的"这个地区的恐怖主义表示反对。

这位导演用镜头见证了自http://www.bdyingshi.com/35572.html己心中热爱的萨赫勒地区"男女平民寂静的反抗"，借此揭露现实。

陷入宗教极端分子控制下的马里通布图终日遭受圣战分子的迫害“半壁江山都被入侵者占领了”。

女性首当其冲。

通过讲述 Kidane、Fatima、他们的女儿Toya和Issan，以及他们的小农庄的故事，Abderrahmane Sissako对“被媒体和全世界忽略的”这个地区的恐怖主义表示反对。

这位导演用镜头见证了自己心中热爱的萨赫勒地区“男女平民寂静的反抗”，借此揭露现实。

起初我对这部电影并没有报什么企图心，只是因为刚好有时间，同事又刚好给我了一张票，反正多看片子总是好的，然后就去了。

去的那天是一个什么法国交流活动的开幕式，去了好多法语系国家的大使，法国的参赞说法语好性感啊！

导演本人看着也很有风度，风度翩翩，感觉很舒服，翻译小姐也非常专业，很让人羡慕。

好了，blabla了一大堆致辞终于开始看片子了。

开场第一组镜头就是一只小鹿（或者是一只羚羊？

）在奔跑，然后拿着枪的人们开着车在追赶，时不时地开枪，有的打到了枯树上，树上有很多弹孔。

导演给有着弹孔的枯树很长的一段镜头，凄惨又绝望的安静，我想这就是导演对这部片子定的一个基调，因为整个片子就是给人这样的感觉。

这是我第一次完整的看完一部法语电影，而且是关于非洲的，所以抱着很大的好奇心，幸好有这样的好奇心，因为片子的调调不是那么紧张，不像好莱坞大片那样紧张刺激故事充满了跌宕起伏。

这个片子更像是纪录片，给我们展现了在恐怖气氛下廷巴克图的人们的生活状态，虽然有所谓的男女主人公，但更多的像是群像，通过各个方面去表达一种无言的反抗。

主人公一家在沙漠里的安逸生活算是一种铺垫，这种安逸相对于城里的恐怖气氛是截然相反的，也预示着这种平静一定会被打破，只是你不知道是因为什么。

城里的人们呢？

当那些武装分子接管城市后，对居民们的那些着装、音乐要求，也是埋下了伏笔，这是反抗开始的源头。

哪里有压迫哪里就有反抗，但是反抗不能只用语言，要有具体的细节支撑，所以导演选取了一些具体的细节和情节去表现，印象深刻的有以下几点。

按照我自己的感受深浅来写吧，一个是女巫，她的鸡，她的裙摆，她的肆意，在那座城里像是一个另类，特别的绽开着。

后来导演解释说她是一个精神有问题的女人，她的存在就想表达女人应该是这样的感觉。

还有就是唱歌，武装分子禁止唱歌，但还是有人在晚上唱歌，那种热情让人觉得生活本该是这样，却被禁止了，这还不算什么，让人心痛的是那个女人被鞭刑，她在受刑的时候没有屈服，一边挨打一边流着泪唱歌，那种震撼，我的眼泪一下子就出来了，那种不屈，我想才是导演想表达的意思。

还有就是两个人被活埋，只留出一个脑袋在外面，然后人们往他们的头上扔石头，两个人就那样死了，我从来没有见过这样的方式，简直觉得没有一点人性，这是谁想出来的方法，根本没有一点还击之力，只能去承受，真的十分愤怒。

还有一个就是孩子们踢足球，踢足球也是被禁止的，所以孩子们只能凭借想象去踢足球，看着他们踢得那么认真，心里很酸，会觉得为什么这样的事情也要被禁止。

正如导演所说，这些细节一个一个被呈现出来，哪怕他不用表达自己的观点，你也能够知道他到底在说什么。

好的片子一定是要有细节支撑的，如果没有这些有血有肉的细节，我想这个片子会大打折扣。

至于男主人公的杀人和被判刑，我觉得由头有点勉强，虽然故事有铺垫说他们对GPS那头牛的喜爱，但是在我看来一头牛不足以让人失控到去拔枪杀人，所以关于这一家最后的命运转折，我觉得反而不如前面的片段来的震撼。

但不得不说这个片子的摄影特别赞，我想写影评也是因为镜头太美了！

给女主人公还有她女儿的镜头，表现了女性的美和坚定。

最让我震撼的是主人公杀掉渔夫的时候那一组镜头。

用了一个很大的景别，渔夫倒在水里，男人一步一步趟过河走向对岸，那个时候是夕阳，男人在岸边喘气的时候，渔夫挣扎着起来又倒下，这全部是在同一个镜头里完成的，再加上配乐，那种美和悲伤直达心底。

之前我从未看过这样的表述方式（也跟我看片子少有关系），这一个镜头足以让我记住这部片子很久很久。

我还喜欢结尾的那一组镜头，女人去找男人，两个人死在了一起，女孩在跑，男孩在跑，骑摩托车的男人在跑，黄色的沙漠起起伏伏，这个时候开头的那一只小鹿又出现了，它也在跑，镜头结束于女孩的奔跑。

结尾虽然我觉得好像有点突兀，却也没有想到更合适的表达，这样的结束或许更能让人去回想到底发生了什么。

就像导演回答问题时说的那样，小鹿，小孩都很可爱，也都很脆弱，但是他们有着很强的生命力，他们弱小却又很强大，也许这就是导演本身对于宗教问题的一种看法。

整个片子看起来真的很像一个纪录片，那种真实让人揪心。

这次通过大家跟导演的交流，通过观众提出的几个问题，能够看出来虽然世界扁平化了，都说地球村了，可就像美国人看我们是想象中的一样，我们对于非洲的很多印象都停留在历史课本上的好兄弟。

从心理上和地理上，我们对于那块大陆上的人们和生活都了解的太少了，因为未知才觉得恐惧，电影之外，也许我们应该更多的去了解其他文化里的东西。

《廷巴克图》廷巴克图是来自马里的一座历史悠久的城市，是非洲的古城，是伊斯兰教的一座名城，电影故事以此城市为背景，讲述了伊斯兰的圣战组织，控制了该地区，采用了严格近乎苛刻的伊斯兰管制条例，比如不能唱歌，弹吉他，踢足球，不能抽烟喝酒，女人要披面纱，需带手套。

然后，问题呈现了，孩童只能在足球场上无球游戏，卖鱼的女人不愿意带手套干活，热爱音乐的男女夜里偷偷弹吉他歌唱，年轻男女私通，结果，不同程度遭到鞭刑，私通男女被埋在沙土里，露出两个人，被人们扔石头砸死。

影片没有急风骤雨的哭泣呐喊，只有平静的悲沧，导演用冷漠的镜头，带出了背后的冷残忍。

这种政治意味浓厚的电影，肯定受到西方国家的首肯与支持，影片的导演也确实呈现出另一个世界的面目，在撒哈拉沙漠的小城市里，上演了一出近乎压抑的血色场景，使人心情沉重，思绪万千。

高级灰色调下，用平缓的节奏展示了2010年的廷巴克图的混乱残忍:女人被迫带手套;不能娱乐，唱歌;通奸男女双方实施石刑......露出头埋沙里，扔到死为止;看上的女子被强制带走结婚......这是与我们没有时间差的野蛮无理的世界，就发生在此时此刻，麻木绝望......反抗在不断爆发:边唱歌边流泪承受鞭刑的女子;踢着不存在的足球的男子;强权下维护子母的父母。

然而枪杆下的霸权，一切都显得苍白无力，最后都是沉默和消亡。

片中最喜爱的是一身色彩艳丽，穿高跟鞋女人。

爽朗的笑，抱着一只鸡，仿佛不是这个世界的人，她的存在或许也是导演的奢望了。