在渡边谦最后一次离开公司时,所有人包括那位告密的后辈都来和他说再见,依次拥抱告别,当水川哽咽着把写有姓名的照片递给他,让他不要忘了我们,想不起来时就看看照片。。。
一位为了公司奋斗大半辈子的渡边以这种方式离开公司,水川的自然表演一直很打动人心❤️这段每次看都让人心里一紧,泪水不自觉流下来,好演员成就好电影,真的是这样,用心的一部电影
还记得曾经嚷着要快点长大,却已经开始清晰地记得已经哀叹了无数次,老了,老了。
渐渐发现,老去与死亡是一件让人害怕的事。
大概也许永远学不来禅里那种于生命的淡然姿态。
电影在电脑里存在了许久,才想起来看。
此时看来,若是当时来看,必是没有今日的感受来到深来到强烈。
与自己,因为生活中的切身体会,才会如此的伤怀。
记得曾看到说,中年人在50—60之间生命是最脆弱的。
而影片中的主人公,以及我最爱的人,恰恰都是处于这个阶段。
不是没有联想的。
所以才会软弱。
那流淌的悲伤音乐,一点点地衬托着剧情,将生命的无助与恐惧,软弱与害怕透过故事渗透到你的骨髓里,你的全身都是哀声的分子。
阿兹海默症。
渐渐的忘记,忘记过去的回忆,忘去过去的爱人,忘去一切一切,连自己也渐渐地消失掉。
那种无望的窒息感铺面而来,掩埋掉自己。
大概,生命就是要经历这样的一个过程,就算是我们身体健康,也不可避免。
我们逃脱不了这些事。
那个医生说,面对这些,要尽力而为。
是尽力而为,因为我们还在过程,不在结局。
我们容不得自己提早谢幕。
只能这样。
佐伯还是幸运的。
因为有爱他的枝实子陪伴他。
这样看来,若是到了一定年龄还没有一个相依为命的人,是可怕的吧。
若是我们幸运的话,应该还会遇到吧。
我们想不起的爱情,就是爱情。
明日的记忆。
记忆原本是过去的,可是过去已不在,回忆已不在,只剩下明日。
记忆还可以经营。
若是可以,在我们还未老去,还未失去记忆的时候,好好的,好好的生活,好好地爱。
爱他们,也爱自己。
不是癌症殘疾,也沒有皮肉之苦,卻更要命痛苦。
這是關於一個男人患上年輕痴呆症的故事。
電影對痴呆症寫來深入細膩,實在自然。
沒有肝腸寸斷的情節,但卻滲透著淡淡的淒酸。
當然不能抹殺渡邊謙精彩的演出,那份內疚和無奈極富感染力。
幾個重覆的長鏡頭,展現了他世界的孤寂。
屬於他的,像早已溜走,如此一去不返。
太太一直只待在旁,不離不棄。
但他的世界卻融不下其他人,有的只是很遠很遠的回憶。
幾場共餐的畫面,側面描寫他的無助,也突顯了此病的可怕性。
最後,就是甚麼都記不起。
無論如何牢牢緊記,轉頭卻忘了。
這是一種對內對外的折磨。
然而,電影後段走進一個自然閒適的故地,情感都慢慢釋懷。
放開胸懷,她與他默默地向前走。
雖然他忘記了,但只要一天她還記得,她與他也會同行。
她不會捨棄,他們共同締結的時光。
他們,還可以有很多個明天。
或者,這也是我們最後可以做的。
趁還未忘掉,好好珍惜過去現在我們所擁有的。
縱使有一天甚麼也記不起,存在的記憶也不會變。
若是有一天,你是我的佐伯一般,枝实子便是我。
随着最后一幕,那刻着枝实子的陶艺茶杯寂静的呆在那里,音乐徐起,落下帷幕,一股股异样的暖流夺眶而出,那样的不离不弃,也只有五十岁左右的那一代人才能体味。
我总是对这样的温情片子,悲剧也好,戏剧也罢,与生俱来的无法抗拒,短发,朴素,简单,贤惠,这就是枝实子的真实写照,矛盾的情绪,为自己的丈夫坚守到最后一刻的勇气,我向往,也希望能遇见一个属于我的佐伯,而我愿做他的枝实子。
很久之前看过一本日本漫画.里面描述的"记忆"在人死后依然会存在.它飘进半空中一直等待.直到遇见一个与它相似的人.就会寄生到那人的脑袋里.这所谓的"记忆"大概就是人的"灵魂"吧.如果人的记忆真的会像这样一直存在的话大概也是件值得庆祝的事情呢."记忆"永远都是一个很好的描述对象."记忆"有好多面.有的既虚幻又煽情.有的却伤感得让人落泪.但.当你的记忆正在离开你时.又能做什么?明日の记忆.又一个关于"记忆"的故事.男主角才50岁就患上了老人痴呆症.为了挽留片刻都在流失的记忆.他时刻都在提醒自己.刚开始是自己最熟悉的街道.然后是亲戚.好友与同事的脸孔.最后.他连自己最爱的人的名字也忘记了."不要担心.你走的这条路没有错.我会跟着你一起走下去."这是电影中难主角最后一句跟妻子说的话.那时他已经不记得眼前这个红了眼框的女人是谁了.我感动的点很低.我看这电影时哭得没了人型.故事描述的不仅仅是记忆的流失.也是在诉说着人的生老病死的必然性.对这电影感兴趣并不是因为这故事本身.导演是"恋爱写真"的堤幸彦.男主角是因"最后的武士"荣获奥斯卡最佳男配角的渡边濂.还出现了"交响情人梦"里的三木清良MM(这才是重点!!).虽然幕后卡司很重要.但故事本身真的很不错.这充满温情又赚人热泪的电影.我这样矫情的人看.真的最适合不过了.
电影《明日的记忆》讲述的是一名患有早发性阿兹海默症的男人佐伯与妻子枝实子一起守护记忆的故事。
男主角由曾出演《最后的武士》的日本知名男演员渡边谦担任,而此片帮他成功获取有日本奥斯卡之称的日本电影学院奖最佳男主角和日本电影蓝丝带奖最佳男主角。
电影以倒叙的方式开始,一个女人拿出贴满照片的板子,对着轮椅上神情呆滞的男人温情述说着照片中的人和事,绚烂的晚霞在天边燃烧,两人相依相偎,美得像一幅画卷。
时间闪回,49岁的佐伯事业成功,幽默风趣,与下属相处融洽,更有一个温馨美满的家庭,妻子枝实子善解人意,独女梨惠即将结婚。
一向精干的佐伯先是电话里突然想不起某个经常往来的同事的名字,只能尴尬地描述对方的样貌,而后又因记错开会时间而出现职业生涯中的首次迟到,随之而来的还有越来越严重的健忘、头痛和晕眩,工作开始力不从心。
要强的佐伯一边偷偷查阅病症资料,一边在同事和家人面前强作镇定。
妻子枝实子觉察出佐伯的不对劲,在她的劝说下,佐伯到医院接受检查。
面对医生对他记忆力的测试,佐伯以不快来掩饰内心的恐慌。
当医生告知他患的是早发性阿兹海默症时,佐伯先是愤怒不已,而后面临精神崩溃的佐伯冲上天台试图跳下去,幸而被追随而来的枝实子和医生劝止。
在枝实子的鼓励下,佐伯决定坦然面对自己的病症。
为了克服越来越严重的失忆,他只得用无数的小纸条提醒自己,并在同事的名片上画上相对应的脸,但无论他如何努力,也无法解决层出不穷的问题。
他屡次忘记会议时间,遭人冷嘲热讽。
他在以往熟悉的街道迷路,不得不电话求助同事。
他一次次狼狈不堪,让所有同事大跌眼镜,那个意气风发的佐伯已然不见。
历经同事告密,上司劝其离职,状态越来越糟糕的佐伯终于意识到自己已经不适合这个工作,黯然离开了工作26年的地方。
同时枝实子不得不放弃以往优越的生活重新出去工作养家,为了帮助失忆越来越严重的佐伯处理日常生活中的一切,她在房里贴满各种提示的小纸条,就算佐伯随着病情的加重,不断出现情绪失控,甚至不小心伤了她,枝实子仍不离不弃,以她的坚强和柔情鼓舞着绝望的佐伯。
某天佐伯离家,来到他们年轻时相恋的山中,他在幻觉中仿佛回到了当年。
年轻的佐伯和枝实子同在一个陶窑场学习,他们在那里度过了人生最美好的时期。
枝实子找到佐伯时,他已经完全不记得她。
如同一次新的相识,枝实子强忍悲伤跟在佐伯身后,两人一前一后,一起走向远方。
作为一部难得的从阿兹海默症患者视角出发的电影,本片从工作和生活两方面呈现了病症给患者及家人带来的毁灭性打击,真实细腻地展现了病患复杂的心理历程。
饰演佐伯的渡边谦曾有患急性白血病的经历,也许正因如此,他将一个阿兹海默症患者逐渐被社会遗弃,丢失自我的茫然和绝望刻画得淋漓尽致,尤其对病症不同时期神态的变化掌握得十分到位。
渡边谦的几处表演让我尤为动容,比如当医生对佐伯进行记忆测试时,他所表现出来的不耐烦和内心的惶恐,每回答对一个问题都暗暗松了一口气,当得到医生确诊后的佐伯也是极力用愤怒掩饰自己的无助失措。
渡边谦用精湛的演技完美演绎了佐伯由最初的逃避和抗拒,到最终不得不面对时内心世界的轰然崩塌。
还有一处是佐伯在奔赴会议的途中,手上用来提示的小纸条洒落一地,所有若无其事的伪装都在那一刻全线崩溃,那些随风远去的纸条如同丢失的记忆,他疯了似的蹲在车流中捡拾,如同找寻丢失的自我。
渡边谦自然的表演让人感同身受。
而饰演枝实子的樋口可南子也表现得十分精彩,这个角色帮她获得了日本电影学院奖最佳女主角的提名。
影片中大部分的催泪点都在枝实子身上,她的目光始终默默追随着患病的丈夫,所有的恐惧不安都藏在温婉的微笑背后,繁忙的工作,以及照顾病情加重而越来越不可理喻的丈夫的身心疲惫,让她一个人偷偷跑到外面哭泣,跟自己说别哭别哭。
影片的最后,找到离家的佐伯的枝实子含笑望着他,眼神里满怀着期待,当已经不记得她的佐伯如陌生人般擦肩而过,枝实子眼中的火焰一点点熄灭。
她叫住他,眼里噙满泪水。
当佐伯说,我叫佐伯雅行,你是谁?
她微微迟疑了一下,含着泪笑着回答,枝实子。
佐伯说,真是一个好名字。
那一刻的枝实子看上去心酸又宽慰,对于佐伯来说,彻底的遗忘才是新的开始,随着记忆远去的还有所有的痛苦和屈辱。
樋口可南子对眼神的运用尤其出彩,她将一个女人的柔弱和坚定表现得恰到好处。
虽说故事围绕阿兹海默症展开,但本片并非单纯地展现阿兹海默症患者的悲情与无奈,还有对人与人之间的温情,以及社会快节奏下容易被忽视的健康问题和家庭责任感缺失的探讨。
一直以工作为重的佐伯长久来忽视了妻子枝实子和女儿梨惠,枝实子只能独自面对家里所有的问题。
佐伯直到患病后才意识起自己错过了幼时的梨惠的每一场表演,没有陪家人去过海外旅行,在妻子最需要的时候他也从来没在身边。
当他终于可以停下来时,却连关于她们的记忆也守不住。
他亏欠最多的枝实子也是那个自始至终陪伴他左右的人。
所以在彻底失忆之前,他冥冥之中来到了与枝实子相识相恋的山中,在幻觉中重温了当年的美好。
多么悲哀。
阿兹海默症算得上世界上最残忍的病症之一,它渐渐剥夺你的记忆,割断你与最爱的人之间的联系,甚至让你完全丧失自我。
最可悲的是患者的家属,到最后只能独守着一份回忆和一具没有灵魂的空壳。
影片叫明日的记忆,明日又怎能称得上记忆,很多时候我们等不到明日,当下才是最真实的存在。
之所以对这部多年前的影片感悟颇深,是因为我的外婆也是一名阿兹海默症患者。
阿兹海默症其实就是我们通常俗称的老年痴呆症。
外婆八十有余,从最初轻微的健忘和喜怒无常,到后来记忆力严重衰退,现在的外婆暴躁易怒,不通情理,对当下的事物完全丧失记忆力,说过的话做过的事转瞬即忘,有时甚至混淆我们的身份。
这些年来我们总是疲于奔命,难得有时间回家陪伴外婆。
每次回家提着大包小包,自以为是对老人的孝顺,却很少放下手中的手机,好好陪老人说说话。
如果不是这个影片,我从来没有试着感知过外婆的精神世界,事实上作为阿兹海默症患者,他们身处被世界遗弃的源源不断的孤独之中,对于情感的需求比正常人更强烈。
尽管外婆说话不停重复,但至少还可以跟我们正常交流。
尽管外婆常常混淆我们的身份,但至少还记得我们。
我知道阿兹海默症作为一种目前医学条件下不可治愈的病,外婆到最后可能完全失忆,也许有一天她彻底不记得我们是谁。
我不希望到那一天才发现已经来不及,来不及听外婆说我当年淘气的事,来不及陪她去看看外面的世界,来不及让她知道她对我们而言有多重要。
我们无法帮最爱的人守护记忆,唯一可以做的是珍惜他们的记忆还未完全消失的每一分每一秒,耐心一点,包容一点,因为我们拥有共同记忆的时日不多。
佐伯与枝实子的婚姻并无多少激情。
最初的浪漫始于两人共同学艺的陶艺作坊,佐伯对色老头(指导老师)表现出的对枝实子的殷勤耿耿于怀,随后走到枝实子旁边,淡淡的说了一句:“叫梨惠好吗?
我们以后的孩子。
”枝实子抬头,佐伯看着她的眼睛,接着说道:“结婚吧?
我们”婚后的生活乏善可陈,枝实子做上了家庭主妇,佐伯则大部分时间忙于工作和应酬,忽略了身边最亲的人。
直到佐伯发现自己变得越来越健忘,总感觉身心疲惫,甚至会忽然忘记了公司同事的长相。
在枝实子的陪同下,佐伯去医院检查,却得到自己患上早老性痴呆症(阿尔茨海默氏症)的消息。
在记忆不断失落的可怕折磨中,枝实子始终温柔的支持着丈夫。
再辛苦也用微笑去面对,实在受不了也只是偷跑到外面去哭一会。
白天出去工作的她会在离家前在显眼的地方贴上各种各样提示的纸条,十点去散步,十二点吃饭,米饭加热几分钟。。。
佐伯对自己的无能感到痛苦不堪,甚至失手打了枝实子。
离家出走的佐伯仿佛又看到了枝实子年轻的身影,在他身边温柔地说:“我叫枝实子。
是爷爷给取得名,因为我出生在栗子结果实的季节。
”然而,当枝实子在两人初相识的陶艺作坊找到佐伯时,对面的男人已记不起她了,礼貌地问她:“你叫什么名字?
”枝实子答道:“我叫枝实子。
是爷爷给取得名,因为我出生在栗子结果实的季节。
”然后跟在男人的后面默默前行。
渡边谦的表演入木三分,可能与他本人曾经因急性骨髄性白血病的折磨数度息影的经历有关,初知病情时的绝望与愤怒,之后的无奈与迷惘,再到后来的平静接受,无不令人动容。
据说导演堤幸彦一般会提早半小时在八点半左右来到摄影棚,而他总是发现渡边已经在那里了,拿了剧本来和他讨论。
于是,堤改为八点到达,可渡边到得还要早。
俩人就这样不断提早再提早…… 而樋口可南子饰演的枝实子面对丈夫病情时的不离不弃更让我落泪。
即使这个男人在女儿中考落榜的晚上在夜总会留连整晚,即使女儿骑摩托车出车祸时他也不在身边,只有母女两人面对,即使她走在他身后而他已经忘记她,但他终归是自己的丈夫,他们是一家人。
既是一家人,就要不离不弃。
影片让我记忆最深的两个个镜头,一个是佐伯和枝实子在医院的楼梯间相互依偎痛哭失声,一个是在女儿的婚礼上,佐伯忘记了发言稿,枝实子在一边鼓励他,在他致辞的时候,两人的双手始终紧握。。。。。。
看过这部电影,我想我对婚姻,对家庭的理解有所改观,那是人类间最深沉的一种联系,一种可以维系终生,永远割舍不掉的情感。
并不是所有的事都能构成逻辑的,我们有时需要在理性之外寻觅答案。
明日的记忆,这是个不构成逻辑的标题,也是这本非常朴实的日本电影想要带给我们的思考。
当全世界都在用笛卡尔式的理性构筑着自己的人生和价值时,一种自然的生命感正渐渐地被我们疏远。
我们当中的绝大数,被这种肤浅的知性蒙蔽了眼睛。
当那些站在峰顶的精英们(牛顿,爱因斯坦)最终祈求上帝拯救人类的时候,我们这些自以为是的愚人还嘲笑他们的堕落。
但幸运的是,我们还存护着一种叫禅(ZEN)的文化,不管带着半信半疑的怀疑眼光还是似懂非懂的神秘观念,我们得承认,如这样一种文化固护着人类最后的那口井。
日本电影的持久魅力就在,对于一切凡尘事物,都能用一种清透纯净,如落花流水般质朴淡泊的禅的眼光来表现,且只需表现,无需解释,一切解释都是多余而落俗的。
很多时候,我们只需感受,任感性指引,任自然和生命圆融,放弃理性,逻辑和规则,一切便通明了。
生活本真也就是如此简单朴实。
但明日一词对于理性追求中的我们,含太多的期待而过于严肃和深邃,以至于此刻与过去皆在为明日而活。
曾今此时,都投射于对无限未来的憧憬中,有始无终。
那明天之于我们到底是什么?
电影的标题直接把这个问题抛给我们,而我们思索良苦也难回答,正如片中男主角的记忆障碍。
其实我们,都得了病。
现实是,我们无法保证自己拥有未来。
请伸出手腕,注视一下皮下青紫的脆弱地搏动血管,生命可以在任何一秒钟结束,谁也无法保证下一秒会发生什么,世界记住的只有我们的过去和此刻。
理想呢?
有人会问。
美好的活着,或许更优雅点,享受生活,我们需要的生活的美好是亲人,朋友,自由和阳光,而这些我们皆已拥有,甚至在人生最初的那段岁月里就已曾享受,那么所有美好的愿望或我们所追求的明日皆已是我们的记忆,但这一点我们似乎不曾明了,更无所谓珍惜。
好电影的优秀之处在于它揭开了一切关于未知的神秘的面纱,暴露给我们最淳朴的真谛,让我们感怀,进而反省,从内心到外部都有所触动,哪怕是一点点。
主角渡边谦是我非常喜欢的日本演员,此片也是渡边谦第一次担当制片人,这样的一个冷门题材注定不能成为赚钱的商业大片,但这本电影的意义非凡。
渡边谦所演的男主人公是在现实社会下的企业中层,作为家庭的核心支柱,在不惑之年患上了阿尔兹海默症,因此他的社会地位,整个家庭和生活发生了彻底的改变,暴露了这个社会的种种丑恶,和人的社会地位的虚幻, 但同时,他也开始踏上了生命中的救赎之路,寻找真正的价值意义。
片中每每让人落泪的是与其妻之间的感情,再一次我不得不想起罗素曾说过爱情让人们活下去的动力 ,爱情之珍是说都说不完的。
电影最后自觉是本片的高潮,一段段宁静的长镜头刻画了一段意味深远,情意绵绵的回归之路。
导演带给我们的并非绝望,而似乎是新鲜的开始。
我们看到两人在吊桥上的一前一后,一回一望,一停一随,宛如青春年少般的情窦初开,与年轻时两人在林中相遇,挽手而入一般纯净美好。
这一段的回归路,也许是他“生命”中最后的记忆了,而我们所期待的明天也就是这般的幸福了。
故事从2010年秋开始,中年男子端坐在家中,妻子拿出贴满照片的木板,上面贴满了家人、同事的照片,每张照片都写着名字。
妻子轻声说“又有芽吹的新照片了。
”男子呆坐在椅中,面无表情。
2004年,佐伯还是意气风发的中年男子,领导器重、合作伙伴看重、女儿新婚、妻子温婉贤惠,无意中却发现自己记忆力越来越退化:开车错过路口;遗忘工作会晤;甚至在餐厅里找不到一起就餐的同事。
当他踉跄着从诊室冲出来的那一刹那,没人相信不足五十岁的他患上的竟然是老年痴呆。
或许陪着他的枝实子是更痛苦吧。
看着爱的人开始慢慢地遗忘,遗忘自己,遗忘一切。
枝实子说“我在,我一直在旁边。
即使你已经忘了我。
”突然想起婚礼上,司仪每每问到新娘的那句话“无论贫穷、富贵、生老病你都不会放弃他吗?
”为什么总是要女人去承担这一切?
佐伯策划的广告得到了合作伙伴的重视,在涉谷街头大街小巷展开了前所未有的宣传。
他却执意退出、退出自己的团队,甘心到公司的资料管理科,每天整理档案打发日子。
26年来,一直在这家公司工作,执着于自己的工作,突然发觉二十多年来一直冷落了的妻子和女儿是如此重要。
女儿梨惠新婚,佐伯丢了重要的发言稿。
他还是如此感谢,感谢孙女芽吹的即将诞生、感谢更多留给他的回忆。
原来知足是很重要的,老天爷会拿走你很多东西,这样,你就会更加珍惜余下的任何东西。
我们总以为喝了孟婆汤就可以忘记一切,忘记,会幸福吗?
忘了曾经爱过的人,做过的事,甚至付过的账单?
佐伯在开始遗忘的日子里,每天都去陶器作坊。
做一个杯子,写上枝实子的名字,画上果实,他说“我坚决不能忘”。
他想去他们曾经认识的地方,找回相爱时的回忆。
躺在野地里一觉醒来,佐伯的记忆已经回退到了相识之前。
枝实子找到佐伯的时候,佐伯小心翼翼揣着烧制好写好枝实子名字的杯子像陌生人一般,和枝实子对话“我叫佐伯雅行,你呢?
”完美的绿地、树林、吊桥,却又是一段回忆的结束,音乐悠悠地回响,我想我会因为一个叫做渡边谦的日本男人而崇敬、尊重我的父亲。
一直很难受,看到那些不能相知到永远的幸福。
可是更多时候,很多人都不知道到底什么才是近在咫尺的幸福。
所以,请你一定要珍惜。
看了这部电影之后,心里闷了好几天。
如果,如果有一天,我把我自己忘记了,那么,谁能记得我。
如果,如果有一天,我连自己都忘记了,那么,还有能够让我念念不忘的事情吗?
片中的主角,无疑是幸福的。
他在忘记了自己之后,有爱他的人记得他。
他在忘记了自己之后,能记得自己刻骨的爱情。
@东海 社工系学识股放的学期第二部电影 起码比上次的好
生活突然陷入一种无可奈何的地步,你会怎么办?
和2004年上映的韩国电影《脑海中的橡皮擦》很像,都是主人公得了记忆慢慢消退的病。这里的妻子演的好棒!
CCTV6友情放映。此前看过一部叫《Iris》的电影。和这部情节有些相似。都是夫妻一方罹患阿兹海默症后,另一方始终陪伴,不愿离去。不同的是,一部展现大师们强大的内心空间和精神上的相互支持。一部则在生活的细微中令人感受相伴的幸福。
好吧,太苦了。
日本电影总是那么感人
泪目以远
日本的女人真的有那么耐心贤惠吗 T~T
总觉得差了点什么
悲歌
xzd
随着剧情慢慢展开,才依稀想起,这片以前是看过的,就在同一个地方,囧
大概我还是太不喜欢渡辺谦了,就是对用力过猛的表演无好感。至于及川光博,总算台词多两句袅,虽然出场还是那么少。Orz
明日的记忆里,早已没有你的存在,可是你依旧爱着这个再也不能唤起你的名字,不能给予你同样温暖的我。爱,有时候真的是什么都不是。请你因着我爱你而走开吧,也不需要带着我们的记忆。我会渐渐遗忘,然后死去,不悲不喜。
细腻,让观者身临其境的感受到这份真实,看似平淡却能深深的打动每一个人。或许有那么一天,生命并未停止但脑中的记忆却不再累积添加,只能眼睁睁的看着一个个熟悉的场景变成陌生的风景。或许不会怕死,但会不会害怕活下去呢?★★★★
日本和韩国,总是拍各种各样的因病症而展开的温情影片。演的很好很真实,在慢慢陪着男主角病情恶化,直到徒留一具躯体。选择一个人,一辈子陪着他,怎样的处境都不离不弃。这才是爱情的承诺。如果有一天我失忆了,请每天都跟我说一次,你爱我。
三星半。明日的记忆,在今日蛰伏,不再醒来。有种想要煽情煽到一半就灭掉的感觉。节奏不算好,配乐上乘,陶艺品的意象印象深刻。
人物动机..
一點一點忘掉生命中重要的人事,真心殘忍。
海报美得有点像科幻片了。与同事们道别、嫁女儿、跟妻子“吵架”这几段泪目。(看完这片子点进“依然爱丽丝”的页面,怎么上面全是摩尔阿姨和小K的照片?)