快乐结局

首先，恭喜国内终于有资源了，所以点没用的还有看了有字幕的自带优越感的都冒出来了。

其次，关于我的标题，请google一个概念：click-bait。

最后，优越感不是好东西，丢掉越早进步越早。

The best form of self flattery is self imitation.这句话在这部电影中显现得太完美了。

也许Haneke大爷是想回顾一下自己的风格吧（一般都是老了的表现），这部电影中呈现出来的一切元素：表面完整实际破碎的家庭，冷漠的人，底层社会和上层社会的冲突，还有各种镜头运用的方式，都是他以前玩儿惯了的把戏，但是这一次他好像没有像以前那样极端，虽然很多情节如他的前作一样都是细思极恐，但是实际上从视觉冲击力的角度来说大概相差10个Funny Games，所以大爷可能是真的老了吧。

这个家庭里的每一个人（可能除了儿媳妇和那个襁褓中的宝宝）以外，都可以用“冷漠无情”来形容，让观众毫无任何共情感。

而导演实际上正是要用这种方式来表达欧洲上层中产社会人士的虚伪和可笑，夹在在这个看起来非常富裕的家庭的背景中的，是因为疏忽导致底层工人受伤而最后也因为有钱人有更好的律师而得不到赔偿的事故，是各种黑人移民艰辛的生活，还有他们的摩洛哥“仆人”（to quote Pierre）的被迫低三下四的情绪，让人不禁感叹巨大的阶级鸿沟。

这里面最可圈可点的角色就要数小姑娘Eve了吧，从电影一开始，她对她妈妈精确到每一个动作的视频分享拍摄，到后来去猜她爸爸的电脑密码，这个小姑娘展现出来的是让人恐怖的冷静与克制。

虽然在电影中我们得知她的妈妈是死于“神秘的overdose”，但是假设你有认真观影，以及认真揣摩小女孩和爷爷的对话，以及联想到她“毒害”过自己的小仓鼠这点，我觉得真相已经是呼之欲出的状态了，那就是她妈妈显然是她毒死的啊！

我记得她在尝试自杀后躺在病床上拆穿她爸爸偷情之后的话“我知道你不爱我，你没爱过我妈妈，你不爱你现在的老婆，也不爱那个Claire，我只希望你不要把我送到青少年收容所”，如果你看到这样的话还能觉得她是一个正常的人的话，那么我佩服你的insensitivity. 最后，小姑娘和她的爷爷形成了一种特殊的关系，我觉得也正是因为爷爷看透了她是一个真正的无情之人，所以认定只有她才能帮助他实现自己要死的愿望（可是最后竟然还是没死掉...当时全场都笑了......）。

于佩尔阿姨的角色和她之前在《她》那部电影中的女强人角色有点类似之处，而她可能也是这个家庭中唯一“正常”一点的人，可是我们从她和儿子那段对话，以及她儿子完全放飞自我的状态中也可以意识到其实她也并不如表面看起来那么成功，但是她还是强打精神在保持这个家庭的完整，这点不得不佩服，就算最后她的儿子大闹她的订婚现场，她还要保持冷静安抚客人，着实可怜。

不过从我自己亲身现实生活中接触很多女强人的经历告诉我，很多女强人其实都是她这样的，不吹不黑......爷爷也是一个我想多说两句的角色， 细心的观众可能已经注意到了，爷爷这个角色是之前大师那部《爱》里面的男主角的延续，所以这部Happy End从某种程度上来说算是那部电影的续集，爷爷虽然有时候显得脑子不是很清楚，但是我们非常明白他坚定地只想做一件事情，那就是自杀。

我看到一些影评说这部电影叙事很松散，但是我觉得恰好相反，这部电影不会像很多电影一样恨不得110%一般清晰地给你解释清楚故事的走向，但是实际上每一个剧情，每一个场景，都是有其用意的，而且会在剧情不断地进展之后展现出其用意。

比如有一段很长的镜头爷爷拖着轮椅走过长长的街道，拦住一些黑人青年，车水马龙的声音让我们听不到他们的对话，只能看到他有求于他们，甚至摘下了自己贵重的手表，但是后来通过他和理发师的对话我们就可以猜到，实际上那个时候他是希望那些黑人青年打他一顿，或者用其他什么方法让他可以死掉。

这里导演的黑色幽默又体现出来了，去找黑人青年了结自己，这不是种族歧视是什么呢？

而电影最后出现的一组黑人青年，也是导演刻意为之，Calais是这部电影故事进行的地方，也是一个黑人移民大量聚集的城市。

这些细节都强迫观众在观影后思考，也是Haneke大爷最厉害的地方。

类似的手法在Hidden那部电影里面也有运用，包括通过视频去旁观别人，以及故意让观众听不到角色间的对话只能看到他们的动作等等，都是大爷玩儿过的。

最后我想说，这部电影没有得奖着实可惜，因为我能感觉到大师对自己个人风格回顾的仔细和认真，只求可以有更多人可以去欣赏它，并且喜爱它，我想大师也许也会满足吧。

五星的一部。

另，我想吐槽一句，这部电影的豆瓣简介是哪个脑残写的？

请问是Google Translate直接翻译的吗？

请你把它改一下好吗？？？？？

影片里每个人都有自己的AB面，A面是阳面，正常的、适应的，常展示于人前的，B面是暗面，通常被藏起来，只有在需要时、不得不时、绝对安全时，才拿出来示人。

这个家，集结着这么多复杂的人，大多都无视别人的真实，也不敢轻易暴露自己的阴暗， 他们用A面维持着表面的平静，可B面总会寻找机会浮出水面，让他们在猝不及防的情况下面对真正的考验。

看似波澜不惊，其实暗潮汹涌。

创新，应该是玩了一把手机直播。

维持了哈内克一贯的水准，但比起《爱》似乎简单了一点，属大师作品中的小品。

“快乐结局”迈克尔·哈内克是一个社会观察者、一个哲学家，一个思想者。

他拍电影，你不能不说深刻，不能不说细腻，但就是看了太沉重，更别说快乐了。

看得太清晰的人，大都不快乐。

Le fait que la caméra se met toujours à distance sans véritablement pénétrer dans l'intimité et la psycho ou révéler des détails fait des spectateurs les témoins passifs devant cette chronique glaçante d'une famille disloquée. La discontinué de plans-séquences et le cadrage en gros plan cherchent un effet de cloisonnement qui isole chaque personnage dans son monde respectif dépourvu de toute communication possible. Les mots restent superficiels, l'affection apparente.A travers la variété des images exploitées (quelle nouveauté), Hanek parvient à saisir le zeitgeist de notre époque et mieux disséquer les états d'âmes de la haute bourgeoisie, la fois quiète et nerveuse, dans sa propre bulle illusoire.

电影始于几段Snapchat视频，它们来自13岁的孙女伊娃，作为托马斯前妻的女儿，她恐怕还难以享用白人上流的身份标签，但是她的情感干涸症，完全没辱没洛朗这个姓。

开头视频里毒死宠物只是冰山一角，她的邪性，是哈内克另一个频现于作品的主题：对某种纯洁神话的怀疑。

在这个成人儿童化，儿童成人化的世界里，年龄不再是一个有效识别，孩子成了遮蔽，遮蔽这个世界崩坏的起始点，遮蔽快乐终结的真实时刻。

当伊娃协助祖父自杀，她想到的是什么？

打开手机，拍摄视频，在这出结尾的高潮戏中，浸泡在大海里的乔治固然令人动容，但伊娃的无动于衷，更加令人触目，哈内克一直关注媒介对人类行为的影响，伊娃的手机，与其说是赶时髦，不如说是旧论点的新证据。

所以，[快乐结局]拥有我们熟悉、敬畏的哈内克的一切，不新，但是够好。

值得注意的是，电影唯一的快乐只出现在片名里，但这不是哈内克唯一的“温柔”。

影片结尾的设计，自杀的乔治依然可能得救，若是更为残酷的哈内克，我们或许只能看到伊娃的手机视频里，一个逐渐接近大海的乔治……

一个家庭的悲剧和一个社会的悲剧看第一遍的时候觉得实在无聊，奇怪的片头奇怪的拍摄晃晃的镜头，看到结尾又忍不住从头再看，哦，原来这里是这个意思。

看家庭电视剧的时候我很难不把自己身边的人或事代入，所以当女孩说她妈妈的时候我忍不住想，我是不是也是这样对待我身边的人。

父亲，实际上谁都不爱，忍受不了前妻，实际上也不爱现在的妻子，对刚生的孩子也漠不关心，而对自己十三岁的女儿也说：我已经忘记有一个女儿是什么感觉了，而和女孩一起生活的母亲，女孩用手机镜头记录下的是这样的场景

母亲因为某些原因中毒进医院后（很可能是小女孩给妈妈喝的过量安定药），女孩来到了父亲家，只能靠轮椅生活的爷爷，生活和事业正处在一团糟糕的姑妈，刚生孩子的后妈，工作上又导致了塌方事故的表哥。

女孩姑妈的新对象影片中正是夏天，从小女孩的房间向外望去阳光灿烂，和父亲在沙滩上的时候貌似也很是惬意，但听到父亲电话里的暧昧和实际上的感受给人带来的一点都不温暖。

最可怕的事情就是当我们觉得别人做得不对的时候实际上我们也对他人做着同样的事情，古人说己所不欲，勿施于人，而爱一个人又是怎样的表现呢？

有些时候我们伤害到别人总觉得是别人不够坚强才会在乎这些细节，那我们遇到同样伤害的时候呢？

我们又是怎样的表现呢？

父亲接女孩放学，女孩哭了

这是本部影片给我带来的反思，和大家讨论。

一个破碎的法国上层家庭，一个想自杀的成功老企业家和一个自杀未遂的小孩，一个有婚外恋的已婚男人，一个家庭主妇，一个溺爱儿子的单亲母亲快要迎来自己下一段婚姻，一个被母爱限制了自由儿子和一群生活在他们的“理想国”中的仆人。

每个人都生活在自己的世界里面，每个人都有自己的隐私，那些藏在手机里和电脑里的不为人知的秘密，电影直接用手机屏幕和电脑屏幕代替了摄影机的叙事，渐渐地推进故事的发展。

法国文艺电影明星大团圆，全是跟哈内克合作多年的人马特兰蒂老头子，于阿姨，艾米丽男神卡索维茨等上演了一出文艺范儿的家庭闹剧。

电影还借老头子的故事延续了哈内克之前的获奖作品《爱》，深情的特兰蒂老头坐在轮椅上渐渐地沉入大海作为《快乐结局》的结局。

电影从讲述家庭关系和人物感情的细腻程度上让我想起杨德昌的《一一》，而哈老一贯的实验性手法在本片中依然用得恰到好处，老当益壮的哈老用好的故事，好的电影语言让我们这个时代依然有好的电影存在，只叹息这几年的威尼斯和戛纳电影节都走向了好莱坞化，《寄生虫》和《小丑》这些电影放在哈老头的电影面前简直就是小巫见大巫！

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看过迈克尔·哈内克（以下简称“哈内克”）的电影作品的影迷都知道，他的影片充满了对人类冷酷的直视或透视，甚至逼视。

印象中，哈内克是一位从未拍过喜剧的导演，在他的影片中自然也就很难看到幽默感。

在哈内克的最新作品《快乐结局》中，我们似乎看到了他一点点的幽默感，而且他还玩起了新媒体——但柔和新潮之下，他的镜头仍然对准冷漠的人类。

影片开始的两段“直播”，看似无聊，却又让人莞尔。

莞尔之后，我们也会发现，冷漠新人类——13岁的小女孩伊芙，已经悄然进入我们的视野。

而她的视角，也将成为这个无爱家庭的重要见证。

《快乐结局》是一部典型的群戏作品，一个资产阶级大家庭构成了“冷漠的人类”的群像：退居二线的老爷子一心只想求死，在要求安乐死被拒之后，他整了一出又一出的闹剧。

老爷子的女儿经营着家族的建筑公司，是一个“女强人”，但她却培养了一个烂泥扶不上墙的儿子。

在一次工程事故之后，她的儿子自知接班无望，便自我沉沦，更在家族事务中各种捣乱。

老爷子的儿子是知名医院的外科主管，离异并与前妻育有一女。

他的再婚妻子美丽温顺，刚生下儿子不久，而他却又跟一个提琴演奏家偷情。

他的前妻因大量服用抗抑郁药而昏迷住院，他只能把13岁的女儿伊芙接回大家庭。

伊芙人小鬼大，她偷看父亲的电脑并掌握了他偷情的事实，她也因此患上了被遗弃妄想症，最后甚至服药自杀，幸而被及时救回。

……影片人物众多，多线交错叙事，留白也比较多，观众一不留心，就会错过一些细节，从而影响对影片的整体理解。

哈内克采取了一种碎片化的叙事策略，但每一个碎片，都能够在前后文中找到对应的模块。

用心去看，观众其实不难将事件、人物拼贴起来，最后拼出这个家庭的家族树。

所有的碎片都能够拼起来，但拼成完整的图景后，我们却发现，人心都麻木了，正如13岁的小女孩对自己的父亲说，我看出来了，你谁都不爱。

外科医生心中无爱。

他的妻子有家无爱。

女企业家心中无爱。

她的儿子心中缺爱又无爱，内心敏感的小女孩也如此。

眼见老伴失智卧床的最后三年，老爷子一心只想在死亡中找到“自我”，爱在老伴去世的时候已经被带走。

《快乐结局》中的老爷子也是哈内克的前作《爱》（2012）的男主角。

在《爱》中，他不堪忍受妻子毫无尊严的活着，闷死了她。

在和孙女的谈话中，老爷子提起了这段“往事”——实际上，《快乐结局》中的老爷子和《爱》中的男主角（他在闷死自己的妻子后，选择了自杀）并非同一个人，导演只是以此使之与《爱》建立的某种延续的关系。

此外，于佩尔在《爱》中是那对老夫妇唯一的女儿，而在《快乐结局》中，她的“父亲”仍是这个老头。

与《爱》的沉重和绝望不同，《快乐结局》中的老爷子对死亡的“追求”带有某种戏谑的味道——这是否意味着哈内克对“安乐死”的态度变得更为洒脱了？

而有尊严地死去也许是冷漠的人类最恰当的自决。

看了布努埃尔的《资产阶级的审慎魅力》，我曾一度相信，资产阶级确实是有这种神奇的“魅力”的。

但看了《快乐结局》，换了一个视角，我猛然发现，资产阶级从来就没有什么审慎的魅力，每个人的内心都是一片冰川，在气候变化中不断崩塌。

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影片中人物的行为举止是被导演放大加工过的，但也确实提炼自生活。

人们大多都活在自己设计好的皮囊下面，皮囊之下早都千疮百孔了，却还能衣着光鲜地面对外人。

这也并不只是欧洲中产阶级的特征，而是现代文明进程下的普遍现象：冷漠与虚伪。

欧洲电影人最喜欢聊的问题之一就是冰冷发达城市中的人际关系。

如果你对人生迷茫了，你能通过这部电影找到活着的希望。

如果你正奋斗在人生前线，你也能靠着这部电影审视自己。

就是这么神奇，信不信由你。

wechat ID: cityisland1984离日常的细节越近，生活便会越模糊。

人也会容易变得不快乐。

电影，也是如此。

"细节过多和过于清晰的电影，只能给观众用来杀时间（mindless consumption)。

"在和亚历山大·克鲁格的一次对谈时，迈克尔·哈内克如是说。

我深以为然。

哈内克（中）在《快乐结局》拍摄现场，图为特兰蒂尼昂饰演的爷爷向孙女讲述奶奶的事情。

对他这种学哲学出身的知识分子加老中产来说，看问题的时候难免会有上帝视角。

但伯德小姐她妈妈玛丽恩女士不是也说过吗，We don't have to constantly be entertaining ourselves, do we?（我们没必要没完没了的给自己找乐子，不是吗？

）于是我收了收心，看了哈内克的《快乐结局》，希望能找到与现实生活拉开距离的办法。

《快乐结局》影片海报《快乐结局》讲的是一个法国中产家庭的故事，祖孙三代的生活看起来很好，但每个人都闷闷不乐。

没有剑拔弩张的矛盾关系，更多的是无法对话和安全感的缺失。

比起吵吵闹闹的寻常矛盾模式，口是心非或者静如死水反倒是更能摧毁人心。

让-路易·特兰蒂尼昂饰演的爷爷影片给我留下美好印象的，不是加来港的风景和豪宅的雅致装修，而是哈内克对细节的留白，和对情绪表达的克制。

这让这部电影自带思考节奏，以一种开放的姿态和电影之外的人保持对话。

他的手法是这么美，我只挑选了三场最典型的戏，企图洞悉他究竟是如何做到这一切的。

01、情绪稳定的吵架戏于佩尔饰演的安妮是家里的大女儿，中年女人，事务缠身，麻烦不断，情绪急躁，对人缺乏耐心和温和的态度，大部分时候讲话都是草草了事，相处起来容易让人厌烦。

她的儿子皮埃尔有如困兽一般囚禁在家庭里。

他没有中产阶级的体面，对自己的身份也并不认同，是全家人里脾气最暴躁的一个。

从姥爷辈经营的建筑公司在自己的手里出了安全事故，这让他彻底觉得自己和这个家庭并不匹配。

21分钟的这场戏讲的是这场安全事故的责任鉴定，因为有工人受伤涉及赔偿，政府组织的工作人员出现场勘察，安妮和皮埃尔作为公司主要负责人需要陪同，接受问询。

结果就是皮埃尔完全无法忍受别人的任何一句话，针锋相对迅速翻脸。

剧情时间线顺序截图整场戏里的景别和机位没有任何变化，通过演员的先后入画和走位完成调度。

安妮大部分是侧面对着镜头，皮埃尔从始至终只有这个黑色夹克的大后背。

给到正脸的反而是那两位路人工作人员，在此之前和之后，他们都再没出现过。

作为吵架戏的主角之一，不表现面部表情，几乎没有肢体语言，只靠后背完成。

这不是“神演技”的瞬间，而是哈内克的冷眼旁观。

那些车轱辘话的对白杂乱无章，对厘清事实给不出任何线索，目的只是为了激怒皮埃尔，让这场架吵起来。

争执开始之后，哈内克又将皮埃尔完全压制，没有给他丝毫释放的机会。

这样的结果也许可以从角色塑造上解读为对他话语权的剥夺，和表达他内心的不自信。

但我更倾向于电影美学上的选择。

和过于激烈或者戏剧性的场面之间保持距离，不过多交代细节，让整部电影在情绪表现上都保持了统一的张弛度。

02、安静的动作戏皮埃尔去找受伤劳工的儿子和解，那户人家住在加来郊区，人口密度很大的小区，很像回迁房。

这场戏刚开始的时候，甚至看不出皮埃尔在干嘛，他对面的人是谁也不清楚。

两个人站在镜头深处，像入户查水表一样，淡淡地说着什么。

毫无征兆的，皮埃尔对面的人就把他打倒了，整个过程只能听见风声，和类似你家小区下午五点时，渐渐喧嚣起来的环境声。

剧情截图这种处理方式的意图是希望我们关注故事而不是场面。

发生什么事情了？

而不是打成什么样了。

如果镜头离得太近，打斗场面免不了成为整部电影的重头戏之一，那皮埃尔岂不成了男主角，但其实他并不是。

而且，这个一镜到底的镜头本身也蛮幽默的。

开场从左向右摇，就像是一个遛弯大爷的视角，不抱任何特殊目的地目送眼前这位陌生人经过。

开场镜头而结束时从右向左移动，距离被打的皮埃尔越来越近，就是大爷想看看，这个人给打成啥样了？

这种广角镜头收纳进了非常多的背景元素，制造了很大的空间感，和人物之间的疏远距离，让皮埃尔单枪匹马杀进贫民窟的莽撞，显得更加的孤立无援。

结束镜头03、自杀未遂的爷爷出院回家

这个大桌子真是太好看了Laurent家的爷爷83岁，患有健忘症的同时，行动能力也在逐年退化。

几年前他用枕头亲手闷死了病床上的老伴，经受三年毫无意义的病痛折磨，他再也看不下去了，这就是他对待生命的态度（即哈内克前作《爱》，这段故事在本片中仅通过爷爷回忆讲述出来，没有具体影像部分）。

所以当他自己也开始走下坡路的时候，便开始四处求死。

一天晚上他颤颤巍巍拄着拐杖开走了家里的一辆车，等再有他消息的时候，人已经在医院了。

当天晚上他儿子从医院忙活了一天回到家，跟家里人聊天，间接讲出了爷爷开车撞树，企图自杀的事情。

至于撞树的现场和老头的样子，未做任何展示。

一段时间之后，老头康复出院了，本该是一个情绪最复杂，最能呈现出家庭成员间关系细节的部分，却被一只大黄给演了。

穆斯林仆人家的大黄刚开场的时候竟然还被这对漂亮古旧的胡桃木门（也有可能是柚木）和玻璃上反射出来的翠绿树冠吸引了注意，大黄健硕的小背影，还有顽皮的小屁股也看了一会儿。

但画面迟迟没有什么变化，直到远处影影绰绰地好像下来一辆轮椅，然后拐弯推走了，这才意识到这场戏已经过去了。

老爷子情绪如何，大女儿有没有试图安抚他，他是否愿意回应家人这种过分的关心？

如果能问一些问题，导演的目的就算实现了吧。

解读电影的结果本就是因人而异，78岁的老江湖对这一点再理解不过了。

图片来自哈内克个人官网“有的时候我会惊讶于人们在我电影中看到的那些我并未表现的东西。

但那是一件好事。

我努力拍摄让观众可以从不同角度来理解的电影。

因为现实生活就是如此。

自相矛盾而又含糊不清。

只有不好的电影才是没有歧义的。

我努力用生活教育人们的方式来讲故事，也就是冲突和矛盾。

现实永远是烦人的。

这就是我的电影在尝试的东西。

”2017年11月30日，《快乐结局》获得奥斯卡最佳外语片提名后，《好莱坞报道者》发表了对哈内克的采访。