乐高大电影2

Here’s the thing: No sequel could ever match the ingenuity and infectious energy of “The LEGO Movie.” The 2014 animated extravaganza exceeded all of its aesthetic and narrative ambitions. It was full of big ideas and minute details. It made you laugh and cry. It was, in a word, awesome.Five years later—with a couple of spin-offs in between—we have “The LEGO Movie 2: The Second Part.” And while it’s a lot of fun, it isn’t as consistently clever or thrilling as its predecessor. All the components are certainly there: Phil Lord and Christopher Miller, the masterminds behind the original movie, are back this time as screenwriters, while Mike Mitchell (“Shrek Ever After,” “Trolls”) has taken over directing duties. There are more wildly entertaining and insanely catchy songs than ever, including the aptly titled “Catchy Song,” which will indeed get stuck inside your head. And most of the lively voice cast from first film has returned—led by Chris Pratt, Elizabeth Banks, Will Arnett and Alison Brie – alongside some welcome new additions, most notably the scene-grabbing Tiffany Haddish.But something’s just missing here—a crucial piece, if you will, that keeps the whole set from snapping together. Maybe it’s a lack of novelty, pure and simple. But more fundamentally, the revelation at the end of the first “LEGO Movie”—that the entire story was the manifestation of a little boy’s imagination in his basement—is a given here from the beginning. That culminating twist was downright profound back then. This time, we know from the start that certain LEGO creations are the work of that slightly older boy, Finn (played once again by Jadon Sand), and others are the creations of his pesky little sister (“The Florida Project” star Brooklynn Prince). The conflict between them is rendered in animated form, but live-action reality creeps in from time to time.It’s still amusing. It’s just not dazzling.Still, “The LEGO Movie 2” quickly grabs you with its startling depiction of what’s happened in the five years since we last visited Bricksburg, the sunny, colorful place that industrious everyman Emmet (Pratt), rebellious Lucy/Wyldstyle (Banks), high-strung Unikitty (Brie) and the rest of the characters called home. It literally has devolved into a dystopian wasteland, now known as Apocalypseburg, with a healthy wink and nod to the bleak look and feel of “Mad Max: Fury Road.” (As in the first “LEGO Movie,” much of the fun here comes from catching all the fast and furious pop culture references. Arnett’s LEGO Batman is at the center of an entire hilarious song that analyzes the many cinematic incarnations of the Caped Crusader, for example. Once again, you could not possibly catch all the meta gags in one sitting, but you also probably won’t mind repeated viewings.)Emmet, however, remains his perky, optimistic self. Efforts to be edgy and moody to impress the badass Lucy are adorably futile. But he finds a real opportunity to prove his worth when Apocalypseburg becomes the target of an invasion by seemingly benign but secretly evil LEGO Duplo creatures from outer space. (We caught a glimpse of these shiny, squeaky characters at the very end of the first “LEGO Movie.”) It’s clear what these larger, simpler blocks represent in the real world; the challenge is finding novel ways to reflect that sibling rivalry in inspired, animated fashion as the action shifts to a glittery, rainbow-hued locale known as the Systar System.Bits of dialogue are mostly zippy, but Mitchell’s overall pacing drags at times and there’s a repetitious nature to the adventures. And some of the bits just do not land, such as the one involving a LEGO banana that keeps tripping over its own peel. It’s not all that funny the first time, much less several times. Meanwhile, other self-aware jokes are good for big, consistent laughs; besides Arnett’s Batman song, the movie features an extended riff on Pratt’s various other blockbuster performances in the form of a swaggering character named Rex Dangervest. (Rex’s army of velociraptors, who communicate through subtitles, are giddy fun.)And the film’s feminist streak is certainly welcome, especially given the propensity for big-studio franchises like this to focus on the heroism of their male characters. “The LEGO Movie 2” features a biting exchange in which Lucy acknowledges that she did all the real work in the first film, while Emmet got to bask in all the glory as “The Special.” And Haddish’s character, the shapeshifting Duplo Queen Watevra Wa’Nabi, exists to upend expectations of what villains typically look like and seek.While these pleasures and insights may not be as overwhelming as they were the first time around, the songs remain a total treat. “The LEGO Movie 2” is actually more of a musical than the original – knowingly so, of course—and it saves the best for last. Once again, you’re going to want to stay through the closing credits to experience a joyous and playful tune about … the greatness of the closing credits. “Super Cool,” featuring Beck, Robyn and the Lonely Island guys, is a genuine expression of appreciation for the hard work that goes into putting all the pieces into place. And it is awesomely catchy.译文及更多精彩内容请点击：火星译客

其实时隔这么久我已经遗忘了很多剧情细节，大致就是在女主一行人打怪到大本营的时候，遇见了大boss，但是大boss用尽邪恶的表现手段，来表现自己是个很善良的人，这里就给整段的反差萌奠定了基调。

反差也是喜剧的一大来源。

先把2019年4月时写过的短评贴过来，我觉得现在依然适用。

哇哇哇哇哇！

真的是挖到宝一样兴奋。

影片的形式非常有创意了，用同一个主题联动了乐高世界和真实世界：沟通联结分享快乐和认识自己认识他人。

情节的反转是在意料之中的，因为前期的伏笔很到位，但是真的出现这层反转的时候还是惊呼了，是没想到乐高的主题真的这么深刻。

带着预设偏见、随着被煽动的情感，人真的是很容易放弃思考，以为看见一根稻草就能拯救自己（证明自己的价值）。

那影片告诉我们，人要能坚持并欣赏自己的特质，不能盲目按照别人的眼光改变自己。

有什么矛盾的地方，还是要用沟通来寻求共识和幸福。

主题被我这么说出来也真是枯燥无比了。

再次感叹乐高能把品牌价值观，用精巧的剧情和呈现方式，结合乐高玩具在实际生活场景中的出场，分享给每一个乐高玩家，厉害。

然后我们开始赏析我认为是喜剧的集大成吧，片中的一段音乐表演《Not Evil》！

趣味彩蛋1：Queen Watevra Wa'Nabi这个大boss的名字，粗一看还以为是某个非洲部落的名字。

但其实我们会知道，这是Whatever Wanna be的谐音，也就是“想什么就能变什么”的意思，和这个boss拥有百变技能相呼应。

趣味彩蛋1：Queen Watevra Wa'Nabi反差1：你以为公主是Queen，但是她身下坐的马才是Queen。

公主只是个女仆Susan(Susan这个名字也往往给人"小红"一类常见平民名字的感觉)，还被Queen吩咐去端茶水，一下子把王冠丢给Queen，屁颠屁颠跑出去了。

反差1a：你以为公主是Queen

反差1b：但是她身下坐的马才是Queen，公主只是个女仆Susan(Susan这个名字也往往给人"小红"一类常见平民名字的感觉)。

然后解释了下她刚和一个动物国进行外交，所以变成了马的样子

解释了下她刚和一个动物国进行外交，所以变成了马的样子反差2A1：故意把自己的“邪恶面”暴露出来，用一种蠢萌的方式：外表反差说如果马的形象你不喜欢，我可以变一种。

结果变出一个张牙舞爪的(蜘蛛?)，还来了惊悚的bgm。

反差2A：外表反差反差2B：故意把自己的“邪恶面”暴露出来，用一种蠢萌的方式；词近意反故意用了词拼写相近但是意思相反。

但是给人的感觉就是： - 如果你认为她是“坏”的，你就会认为她是口无遮拦，不小心暴露了自己的坏心思 - 如果你认为她是“好”的，就会认为她只是不熟悉人类语言(毕竟设定在非人类世界)就是这种矛盾感，其实和最终的主题(涉及预设偏见)也是非常吻合的。

反差2B：词近意反

反差2B：故意把自己的“邪恶面”暴露出来，用一种蠢萌的方式反差2C：故意把自己的“邪恶面”暴露出来，用一种蠢萌的方式：说着最坏的话，然后说自己不是这样的

充满想象力Queen“贿赂”主角团里的几个配角时都非常有针对性地投其所好。

而且十分脑洞大开。

都是整个星球整个星球地送，尤其是海盗船那部分，整个星球就是海盗船的形状。

给Unikitty送的东西就是它想要的“乘以无限倍”。

好听的Rap这个也不多说了，这声线唱这歌也是绝配了。

最后放个链接(中文字幕)大家一起享用吧。

这个故事有很多角度的解读。

用华纳DC与扎斯林的角度解读——这故事各种梗！

用动画片的角度解读——这是一部搞怪而有趣的动画片，看得我哈哈大笑现实社会视角的解读——就是有些人在磕磕绊绊中死了，有些人在磕磕绊绊中踩着死去的人的尸体活着走了过来。

与其说勇者变成恶龙是个死循环，不如说世界本就强弱有秩。

为道而死的人最终成为了丰碑，为道不死的人最终难免要在滚滚浊世中身染污秽。

发展规律角度的解读——即两样东西要重新拼接在一起，那么首先就必须先拆除两样东西，总之打算这两样东西原来的秩序是必然的。

中国人是最有资格讲这句话的，因为有史以来三千年的战乱让我们得出这个经验。

唯物主义历史观总是带着对立而统一的特性，总是呈螺旋型方式进展的，量变终究带来质变。

上帝宗教层面的解读——每个人都是上帝之子，当有人“醒来”且不愿意成为上帝之子时，他就成为了撒旦。

“我明白了宇宙是如何运作的。

”事实上，除了上帝，又有谁敢于如此大言不惭？

在上帝的考验中，他坚强的活过来，看到了上帝看到的东西，背负了最沉重的东西——正如北欧神话中，奥丁吊在树上七天七夜获得了神的智慧，也正如《英雄志》中的修罗王杨肃观。

至于我如何理解上帝？

我觉得上帝就是那片生命的汪洋，更高维度的一种生命力能量集合形式的存在。

看完后，我的总结是：记住那些死去的人，这是唯一让我们良心尚存的方式。

玩梗大佬出的续集依然优秀√（Everything is awsome！！！

）首先要吹一下本片的配乐！

好几首歌都超动感啊！！

还有这个主题曲的旋律真的太太太太洗脑了吧😂，实在太魔性了。

第一部的everything is awsome～怕是完全比不过第二部的～This song gonna be stuck inside your head～～（这是一条有声音的评论哈哈哈哈哈哈）然后在续集里面居然见到了白披风白面罩的老爷和一秒客串的丑爷！

Gotham dudes are the best！！

外加正联全员和超级欢乐向的卢瑟！！

相比之下漫威就有点垮了，只出现了一句台词：MARVEL didn't answer the phone（可还行😂）整个剧情都好沙雕啊哈哈哈哈哈，延续了第一部现实世界反应乐高世界的设定，添加了一个大概是个以唱歌为目的的动感宇宙，和time loop的设定。

新鲜感是有的，经典内容也没丢掉。

基本上跟前作差不太多：只要能听懂梗，就能看懂笑点；要是听不懂梗，只听歌也不亏

当无意间被抛到柜子底下，从此被冷落了一段时期，然后就产生了报复人类社会的疯狂念头并付诸实施，这到底是心理的强大还是脆弱？

谁能回答这个问题？

要说强大，他连承受一段时期孤独的勇气和能力都没有，甚至更没有原谅的能力。

要说脆弱，他甚至能够因此变得无所不能，集结了众多支持者，甚至能够建造出一艘穿越时空的超级战舰来。

在美国的电影中，很多的反世界的王者，均是由这一念之差而导致的。

一时得不到别人的宽容和原谅，便会造反世界，完全违背之前的善良本性。

比如《疯狂动物城》中的狐狸，再比如《超人总动员2》中的超级帝国总裁的妹妹。

这种类型的电影为何会大行其道呢？

也许，美国电影只是说出了国人在电影中不敢说出的人性罢了。

美国电影毫不含蓄地指出：每个人的左右心房里都各圈着一只猛兽，一曰善，一曰恶，双方始终在朝廷激烈的争斗，从未停止过。

在国人的电影里对这种人性也有揭露，但并不彻底，并未提到主流人性的角度来揭露。

大概也只是一种遮遮掩掩，试图掩饰，谁知欲盖弥彰，纸里终究包不住火。

其实，倒不如大方承认。

人本身就是善恶的存在体。

本部电影的主角，艾米特，他心中也有两头猛兽，一个是自己，代表善的那头；一个是雷克斯，是恶的代表。

善的以拯救世界为己任，恶的以报复世界为己任，倘若在报复的同时，再取得世界的控制权那就更好了。

不过，恶有恶力量的强大，善也有善力量的强大，在较量中究竟谁能够胜出呢？

一天晚上，老爷爷跟孙子讲：在每个人心里，都住着两只狼，一直在进行战斗，一只是恶狼，代表着懦弱、虚伪和谎言，另一只则代表着勇气、诚实和爱。

孙子问他：哪只狼能够胜利呢？

饱经沧桑的爷爷回答他：你喂过的那一只。

当然，世界上还是好人多，你的善恶相较不能决断时，最好请别人帮忙，就像本部电影的结尾，艾米特必须联合一众好友，再次拯救世界，界，同时也将发现真正的自我。

#乐高大电影2# 孩子越来越大，看着他头发中居然有了两根白发，心里一冷，动画电影可能未来不再不适合他，乐高可能也会渐行渐远，我的衰老随之而来。

从出生到现在，陪他看了几乎所有的动画电影、科幻电影、动作电影。

这其中动画电影居然给我留下的映像是最深刻的，#欢乐好声音[电影]# 中想到自己《消失的民居记忆》的出版艰难，潸然泪下，到#头脑特工队[电影]#中关于焦虑情绪的科学分解，对情绪的分类和共存，如今仍可共鸣。

这部电影同样经典，影评却只有一句，也是来自于影片中。

未来穿梭回来的主人公耻笑当下的自己胆小，善良不够冷酷。

当下的自己回应：不敢袒露自己心扉的人，才是真正的怯懦。

为之动容，不知道别人是否可以听懂或认可，但觉得这话是对我最好的肯定。

小时候玩过乐高积木吗？

如今长大的你可能好久都没玩过了，不如现在就去找到它，看自己还是否能拼出些什么。

看了这部电影，让我怀念起童年与积木作伴的美好时光。

电影剧情十分富有童趣，看起来很欢乐，无厘头。

逼真的渲染让乐高活了起来，用乐高自己拿在手里打来打去是多少人小时候的梦想。

在我看来，如果你是乐高迷，剧情对你来说也许没那么值得评论，因为电影本身就给我带来美好的回忆。

其中使我感触最深的是：玩具最多的意义在于它能给我们带来欢乐，让我们与同伴友好相处，玩具没有好坏之分，就像电影结尾所有积木在一起，不单单是只有乐高一种。

玩具使我们在一起，其本身不应该是一个整体吗？

看这部电影吧，人人都应该回忆童年!

《乐高大电影2》是由迈克·米歇尔执导的动画片，克里斯·帕拉特、伊丽莎白·班克斯、查宁·塔图姆、威尔·阿奈特、蒂凡妮·哈迪斯、杰森·莫玛和玛格特·罗比等配音的动画科幻喜剧电影。

该片于2019年2月8日北美上映；同年3月22日在中国内地上映。

导演迈克·米歇尔2011年执导电影《鼠来宝3》豆瓣评分6.8分，2015年参与执导电影《海绵宝宝》豆瓣评分7.4分，他还参与了其它多部动画电影的配音。

编剧菲尔·罗德2014年参与执导并参与编剧电影《乐高大电影》豆瓣评分7.9分，2018 年参与编剧电影《蜘蛛侠：平行宇宙》豆瓣评分8.6分，他还执导了很多电影。

编剧克里斯托弗·米勒2014年参与执导并参与编剧电影《乐高大电影》豆瓣评分7.9分，他还执导了很多电影。

看这部电影主要是因为以前看过《乐高蝙蝠侠大电影》感觉拍的很有意思，所以想看一下这部乐高的动画片效果如何。

该片历史票房2000万不到豆瓣评分6.6分，言归正传讲电影。

（观后感涉及部分剧情，请谨慎阅读！

）

故事讲的是五年前平凡的艾米特拯救了乐高世界，可是德宝星球的外来者却摧毁了好不容易得到的和平。

在此之后乐高世界一片荒芜，外星来客随时在摧毁着每一座完好的建筑。

这一日，来自西斯塔星系的梅亨将军驾驶飞船来到乐高世界，她轻易击败露西、蝙蝠侠等人的进攻，随后带着包括露西在内的五个人前往该星系。

在外星球，露西等人见到了随心所欲女王。

此时，女王正筹划在新修建的太空神庙上举办盛大的婚礼，而婚礼对象就是蝙蝠侠。

另一方面，艾米特独自飞往太空寻找露西，途中遭遇了豢养恐龙的神秘男子雷克斯，于是他们结伴进军西斯塔星系。

为了阻止末日的发生，艾米特拼尽全力……主要人物：

艾米特是一个普通的建筑工人，经过上一次拯救的事件后这次又迎来了德宝星球的威胁。

由于该星球的梅亨将军把小伙伴都带到了西斯塔星系，所以艾米特这次又独自前往开始冒险拯救。

露西是个神秘女子，上一次和艾米特共患难好感倍增。

其实她原本并非是现在的性格，在她的帮助下艾米特最终化险为夷。

雷克斯是艾米特在路上遇到的一位神秘人物，他对西斯塔星系似乎很了解。

在他的鼓励下艾米特有了自信，但是雷克斯其实另有目的。

本片虽然是第二部，但是第一部并未引进我国大陆地区。

第二部的编剧是第一部的导演，星爵帕帕领衔的几位配音演员继续加盟。

但是第二部比《乐高蝙蝠侠大电影》的票房还差，估计是因为定位被认为比较低龄有关。

本片以乐高玩具为载体，很多人物都是DC的英雄。

漫威英雄据说是因为版权的关系所以基本没有，另外还能看到彩虹小马、甘道夫等影视人物。

看过第一部电影的人应该知道故事是乐高世界和现实世界相关联的，通过卡通人物的故事教育小朋友会比较有趣、好理解，并且容易拉近距离。

就像寓言故事一样不用设计的太复杂深奥，同样可以达到使人向善、发人深省的目的。

上一部讲的其实是父子间的隔阂引发的乐高世界的动荡，而此次是上一部结尾彩蛋里延续的兄妹间的隔阂引发的问题。

美国动画片很多都是以家庭亲情和个人成长为母题设计的，当然故事里还夹杂了美国的价值观和一些主流文化元素。

这个系列的主人公艾米特就是个很普通的小人物，他乐观、单纯、善良、缺乏自信。

但是命运老是跟他开玩笑，把拯救乐高世界的重任都让他承担了。

作为一个芸芸众生中的普通人也能通过自己的努力和坚持还有一点幸运做出超出自身能力的事，我想很多人也希望像他一样突破自己。

灾难是很好的试金石，在大难临头的时候最考验人性。

有时你想自保或者硬出头时未必得偿所愿，反而是冷静下来依靠智慧、毅力以及决心能做成以前自己无法完成的事。

故事里雷克斯和艾米特的性格互相对照，看到最后会发现两人真正的关系。

这说明一个人的性格与环境以及个人经历有很大的关系，当然人生的路也在于你如何选择方向。

一味的怨天尤人给自己黑化找借口是不对的，我们一直常说：“聪明是一种天赋，善良是一种选择。

”凡事并非只有一种选择，何去何从关键还是看自己怎么抉择了。

电影中克里斯·帕拉特一人配两个角色，另外杰森·莫玛和布鲁斯·威利斯等分别给自己扮演过的角色配音很有意思。

乐高世界里的人物性格鲜明，特别是自恋的话唠蝙蝠侠。

难得的是DC世界的英雄凑那么多，连绿灯侠都在。

而且场景和人物设计上致敬了不少电影，比如《疯狂的麦克斯》、《人猿星球》、《夺宝奇兵》、《银河护卫队》、《侏罗纪世界》、《豪勇七蛟龙》、《回到未来》、《虎胆龙威》等。

而且这些玩具组成的场景非常逼真，连配乐也是非常魔性。

整个故事既有悬念也不失童趣，但是又并非十分幼稚，而且还有教育意义。

如果清楚美国的动漫文化和一些电影的话应该能看出不少熟悉的内容，要是不熟悉也不妨碍理解故事。

乐高世界中表达了友爱与和平以及面对真实的自我，与自身弱点做抗争的几个方面。

真人世界中表达了兄妹家庭成员间应该互相理解关爱，而不是自顾自玩。

当然这么多玩具看来这家人很有钱，有网友提到该片是乐高玩具给自己做广告的大电影。

雷克斯这个人物体现了被边缘化容易产生心态扭曲的现实写照，露西的伪装体现了外表坚强内心脆弱的女人。

电影虽然是2d的，但是画面效果非常立体酷炫。

鲜艳的色调、动感的音乐、搞笑的人物、冒险的故事通过玩具整合在一起，我个人觉得这部电影成年人勉强也可以看看。

满分10分制我打6.0分，下一次讲电影《误杀》。

乐高曾经在我的童年记忆里火热了好一段时间。

那时，难得老妈去香港出差一趟，从玩具反斗城带回来一套乐高积木，就让我如获至宝般幸福了好长一段时间。

印象中，乐高也确实是比Bandai生命力更强大的存在，积木本身宽广的可拓展性决定了它无穷尽的运用场景。

而乐高不囿于玩具厂的属性，在到处建主题乐园之余，也登陆了电影银幕，还连续奉上了两部高分作品。

既然源于现实，衍生作品也要联系现实，电影的办法是直接回归积木的属性，将整个故事建立在一对真人兄妹的玩具世界之上。

表面上是一个无厘头的外星人入侵故事，直到它的次元壁被打破，才揭开星际冒险后的温情故事。

玩具摆脱了工具的简单属性，成了维系亲情与关爱的纽带，将欢乐与美好沉淀了下来。

但珠玉在前，本片的电影架构与第一集如出一辙，并没有给我们带来什么惊喜。

通过大量彩蛋刷流量的手法也不再新鲜，五颜六色的画面，话痨里掺杂着歌舞，还有令新观众一下摸不着头脑的角色，都让人觉得眼花缭乱。

我觉得，像本片这样的剧本，要做成一部十来二十分钟的短剧，应该是挺有看头的，但拉成一部100分钟标准时长的电影就真的太冗长了。

除非是对乐高积木有特别的感情，否则这就是个加长玩具广告。

不好看，不推荐，待删除。

说实话，前半段看着仍然是第一部的感觉，感觉虽然披着剑走偏分的外衣，吐槽电影老套剧情，但是本身也是在讲讲烂的故事，同样也和第一部一样，看到后面就觉得被打脸了，惊人的反转，再纵观全局，发现第二部不简简单单是一个续集，更是对“乐高精神”的补充，大家其乐融融一起玩才是真谛，也是最强硬广——乐高给家庭带来温暖。

不得不说，前半段对于主角的评价，尤为在理，很多时候我们习惯了主角是这样的设定，但是就像Lucy一样，为什么一个这样的人可以当上首领，这个问题其实没几个人能回答上来，所以才会语塞，因为其实本身也没几个人信。

但是看完整部电影，会发现主角最简单最让人觉得根本没用的品质，才是“乐高精神”的根本。

电影当中也有很多明显是以青少年男孩的视角去反映大人的真实想法，如《黑客帝国》是给成熟的男人看的电影等，而整部电影所要告诉你的，是回到孩童时代，从接受自己的小妹妹开始，不要觉得自己的玩法有多么高大上，对待生活的态度也是这样，这个真谛从第一部就开始延续下来。

仍记得看完第一部结尾的感想——小妹的到来真的是灾难，但其实，我们是不是下意识觉得所有的天真美好都是熊孩子了呢？

也许ta真的是想和你做朋友。