地铁惊魂

原来演一个默默无闻的小角色还是需要大咖们互飙演技。

约翰屈伏塔好久没有见，喜欢他和地铁调度员之间对话的部分，在一个不正常的场景像网友一般在聊着似真非真的心情和故事，让人感觉繁华都市下人的空虚和无力。

标题好像太严肃了点，，，劫匪不是前美国雇佣兵，好人也不是单纯的调度员和中尉。

他们俩在这个事件之外的身份和历史其实是让电影变得比单纯劫持人质要钱的故事有趣的多的关键。

另一个错误是劫匪并没有劫持整部地铁的全部乘客，他这么做的原因跟他的身份以及劫持的真实目的都有很大的关联，尤其是他的思维和性格。

重要性小一些的错误是英雄并不是自愿去用自己换人质的总体上故事很紧凑，许多地方也让人紧张。

各个小细节都没有浪费，分析的很圆很在理，这点其实蛮难得。

期间有小小的引了一点宿命还是巧合，以及原罪还是无辜的问题，没有太深入，也没有太明显的倾向，我觉得正好。

虽然有人抱怨说结局没有来个什么纠结的意料之外，有点失望。

我这样不追求纠结的看客还是很满意的。

最大的不满是那个视频聊天的设计，很不知所谓，就单纯是为了给某某笔记本特写广告吧。

据imdb八卦，劫匪（约翰·去扶塔）倒真的是给他带的表代言，很敬业的还中途换了一次，就广告了两款

丹泽尔就是一种隐形的质量保证，无论是什么样的角色，他都能处理得无可挑剔，人老了，演技更加炉火纯青。

影片翻拍自70年代的同名电影，如今原创剧本是越来越难找了，翻拍不费事。

纽约的交通大概是全世界最繁忙的了，以至于市长上班也只能搭轨道交通。

在这上面做文章，拍出来一定是大手笔。

在NYC实景拍摄这样一部电影，费老鼻子钱了，两个主演片酬也应该不低。

所以虽然有1亿美元的投资，却没看到什么大规模的特效场面，实在是有违爆米花电影的宗旨。

影片并没有追求同类影片一贯的速度感与紧张感，而加入了两位主演在空中的交锋。

告解室式的追问，人命与罪责之间的选择，倒是给两位王牌演员的表演加了分，却对影片整体毫无意义。

影片的结局似乎也是为两位主角服务的，正面交锋，完全没有任何的悬念。

从影片中给的信息看，在黄金市场上赚的钱已经远远大于1000万，影片本可以安排一个比较灰色而无奈的结局。

两位主角的风头盖过了整个事件，写人大过写事，这种罪案电影就毫无看头了。

影片对轨道交通的推崇到处可见。

没有了地铁，市长要迟到，赎金送不到，罪犯跑不远，地铁的员工还能为人民群众挡子弹（除了警察和退役军人，死的都是地铁司机），关键时刻还能当救世主，NYC地铁真是既安全又快捷的交通方式。

John Travolta一直是个很有个性的演员即使扮演坏蛋每次也不是十足的坏小胡子的造型 挺有意思哈Denzel Washington老了但角色的塑造依然充满真实感剧情到后面有点平淡

可能是我理解能力差吧？

也或許是真的太疑雲了，隨便舉出幾個疑問來吧。

當然，很多粉會說這說那，演技啦，設計啦，BLABLA...可劇本的硬傷就是太TMD疑雲了。

我舉幾個最不爽的地方：1.沒看見開頭，大爺的屈塔叔是打了語音熱線了還是怎么著，上來就聊不停還一副月經了半年的心裡陰影的樣子。

請問導演您敢不讓壞人這么怪異嘛？

華叔就更憋屈了，這降職英雄當的我是雲裡霧裡。

敢說英雄還不如因為是空戰團成員還站出來的那位驍勇的黑人呢。

2.這歹徒是90后吧，警察是00后可能，4個歹徒控制一車人，死一個，剩餘3個人出來和警察槍戰，請問還有停火的可能？

Y的紐約的SWAT的戰術小分隊居然成扇形展開......NYPD的運鈔車居然是摩托車護衛，但凡看過點A片的人都知道，美國警察出門一定是2輛警車1輛衝鋒車加摩托交警。

居然送個錢死傷無數，導演以為是在拍變形金剛啊？

3.這個劇本中警匪對峙在10年前或者20年前是完全成立的，而在當今科技條件下完全可笑，特種部隊有N種打擊方式進行突破，而SWAT的黃金定律就是人質不能死亡，一旦死亡發生，SWAT是極大可能接手打擊任務，各種高科技可以保證在最短時間內瓦解僅持輕型武器的匪徒。

4.賺錢方式也是詭異的一比，普通股指下跌，黃金股指上漲？

請問決定黃金價格的條件記得是供求關係、美元走勢、石油價格、利率、基礎物價、機構持倉等，請問如何能做到操縱金價的？

更不可思議，即使投機成功，屈叔如何能提出這筆錢？

如果屈叔有意本就不想拿這筆錢，那最後死亡情節又如何銜接。

5.作為3G小組的組長，我不得不驚嘆美國無線技術的神奇，請問警匪雙方是如何全程視頻監控的？

想必一定是使用了聯通的WCDMA了，太TMD 喔了。

小正太的電腦也神奇的POWER OFF后又自動視頻連接開始煽情了，真是高科技。

6.7.8 ...不知道有沒粉愿意為這部片重新剪輯，加入情節，修改結局。

整部片子都沉浸在2位名人堂級演員的表演課氛圍中，另外片中配樂和服裝搭配那是非常贊的，屈叔的皮衣和市長的大衣那是真真的好貨啊。

因此，此片適合表演愛好者和在校學生以及時尚界人士，其他類型觀眾還遁了吧，大家記住編劇的名字：brian helgeland，你Y真行。

这部电影咋讲，一般都谈不上。

以后值得记忆的是第二天发生的事情。

头天晚上和老婆一起消化这部电影。

看大牌嘛，丹泽尔华盛顿和约翰特拉沃尔塔。

开始还是很刺激的。

约翰劫持了一辆纽约地铁，要挟千万美金。

丹泽尔是地铁调度员，正值当班时间，意外的担负起与劫匪的斡旋。

老婆看到一半抗不住了，第二天一醒即问电影后半段。

”后来咋样了。

““太精彩了，其实所有计划都是丹泽尔安排的。

”“啊，这样啊！

那么厉害！

””是啊，为啥他正好当班呢？

为啥歹徒只认准跟他联系呢？

还指定他去送钱呢？

“”这要多大的心思。

““那当然，把人质放在不能停下的车辆里吸引警察，和歹徒带钱在隧道里徒步，乘机会干掉了同伙，一个人私吞。

”“那么多钱一个人怎么带得走哇？

”“他太熟悉地铁了，干掉同伙的地方早放好了那种手动轨道推车。

“。

”最后呢？

“”他消失在了隧道的尽头。

“电影本来是这样的，丹泽尔去送钱交换人质，最后成功的将歹徒击毙，成为英雄当天却像正常下班一样回到家里。

翻拍电影，本身在原创价值上就已失分许多，所以就更应在改编过程中谨慎处理好如何在保留精髓同时，修正错误并融入自己的风格特色。

可遗憾地是，这个2009新版《骑劫地下铁》非但没有树立鲜明的个人风格，甚至连原作的精髓也都丢失殆尽。

看过老版的观众恐怕都会对影片最后一个镜头印象深刻：沃尔特马修所扮演主人公推开屋门探进头来，一副嘲讽戏谑神情！

之所以让人印象深刻，甚至被某些影迷冠以影史最佳结尾之一，就在于让劫匪最后一刻原形毕露的母题设计之精妙。

与那些强迫观众注意母题存在的手法（《湖畔小屋》中的随风鼓动的窗帘，《伊普克雷斯档案》中灯罩）有所不同，它虽从一开始便交代给了观众并在后面反复出现，但却是那么自然和不经意。

以至于观众几乎已经忘了它的存在。

可正因铺陈的如此低调，最终爆发时所释放的戏剧张力才更为强烈！

毫无疑问，老版的经典母题构思给翻拍者带了极大的困扰。

假如原封不动将其保留，影片将因悬念将尽失而变得索然无味。

而寻找等量齐观的替代者呢？

创作功力是否跟得上就要打个大大问号。

09版的导演当然只能选择替代者。

但事实证明，那个颇具时代特征的无线情色视窗并未给影片增彩。

能否始终保持连接之类的技术问题我们姑且放在一边，单是诺大的本本对着车厢过道而劫持者反复走动居然没有丝毫察觉，就足以宣判这次改造的死刑！

虽然一度还替他们找个诸如劫匪是电脑盲的借口，可当看到屈伏塔老兄自己还在开着本本无线上网监视着股票行情波动和警方行动进展时，唉……写道这里突然想起了前不久发生在墨西哥地铁站的枪击案。

当时站台的实时监控摄影头真实记录下了整个枪战过程，甚至罪犯的面孔都清晰可辨。

现代高科技的发展，的确为警方办案维护社会治安贡献很大。

但对于电影，更准确的说对于犯罪题材电影编剧来说，却未必是一件好事。

因为当罪犯更容易的暴露在光天化日之下，制造悬念和紧张的空间将被被大大压缩，影片也因此很快，同时也是很合理地被追车、枪战、搏斗情节所接管——脸都看的一清二楚了，还瞎**猜什么呀！

或许正是出于这个原因，一些类型片导演才重回几十年前去寻找创作灵感。

比如斯坦森的《银行大劫案》。

如果当时警方拥有现代移动通讯工具，片中最精彩的一段情节好像就不可能发生。

回到影片中。

两人第一次电话交谈中，屈伏塔提及对方曾因涉嫌接受日本人贿赂而被起诉。

而这似乎可以被看做是一种对老版的婉转呼应。

因为老版也有一段与日本人相关的小插曲：马修领着东京地铁的同行参观纽约地铁公司。

参观过程中，客人们频频点头满脸堆笑却总是一言不发。

马修以为这些小个子日本人根本听不懂英语，开始用些侮辱歧视字眼进行调侃。

可随后，劫案突发。

日本客人很有礼貌一一上前用流利的英语道谢作别，搞得马修一脸尴尬。

除了这个被影迷津津乐道的喜桥段此外，影片许多对白都极具幽默色彩。

甚至上面提到了母题，也被演绎的颇有几分喜感。

只可惜，所有这些在新版中通通失去了踪迹。

为什么喜剧风格从今天的好莱坞电影（主要指悬疑、惊悚、动作片）中迅速消失？

除去演员大多缺乏喜剧表演天赋之外，喜剧桥段创作成本过高可能是一个重要因素。

因为相对来说，无论是追车枪战还是床戏，都可以相似套路反复使用，观众也往往乐此不疲。

即便有人觉得俗套，也有话回应：开枪、做爱不就那几个动作吗？

而喜剧则不然。

这种东西没法模式化套路化。

如果你尝试新片里插入一段坏蛋恶狠狠的从背后拔出三节棍然后却改装成一副衣架，那观众肯定会一脸不屑：切老梗！

既然被迫扔掉喜剧不搞夸张，那电影就只能往写实化的方向上走。

可问题是好莱坞所钟爱的那些类型题材偏偏又是反写实的。

于是近年来美国的影视作品开始频繁出现了这样一种诡异特征：一方面，气氛营造的紧张压抑，片中角色一个个煞有介事小脸紧绷。

整得好像什么都是真的，核弹真要爆炸女儿真要被恐怖份子枪杀；可另一方面情节的起承转合还在走戏剧化老路。

坏蛋有机会下手却不开枪非等着对方突然反击；硝烟弥漫子弹横飞却总也伤不了主人公……而本片为这种突兀感所提供案例就是，一只不知从哪蹦出来的老鼠，居然促成了双雄聚首！

就像《窃听风云》中古天乐。

儿子有病？

不行！

你自己也得患绝症！

反正必须要去渎职！

虽然整体上持否定态度，但对新版其中一处的改动还是颇为欣赏，那就是结尾处双雄对决。

赎金到手，劫匪押着华盛顿步行逃离地铁隧道。

这时一列火车驶过，华盛顿借机脱逃。

手法不够新颖，却照应到故事的发生场所以及主人公的职业特点。

接下去，一番追车狂跑之后华盛顿终于赶上了匪首屈伏塔，掏枪隔着铁网指定对方。

这时偏巧又有一列火车驶来。

注意此时华盛顿的动作细节：他先于火车穿过铁网迈过铁轨，没有给对方任何旧戏重演的可趁之机。

两次火车驶过，结果截然不同。

好一个“我的地盘我做主”！

设想一下,把<骑劫地下铁>换在北京而不是纽约,其他很多东西甚至不用变化,男演员换成陈道明和孙红雷,一样的暴堵的城市,一样没谱儿的股市.结尾加一些主旋律的东西和谐一下就差不多了,哦,对,人质一定要多,要挤满车厢,这才像北京.这片子惊喜还真不少,导演用电影人特有的方式发泄着对纽约的牢骚.最精华的莫过于影片结尾,借丹泽尔的嘴说出的两句话:1.他拒绝市长让他开有警(和谐)报的专车回家的建议时说:你的车?有警报?不,我想我还是坐捷运吧,那是我的命脉.我忽然想起我们下班时,路上的车都各自因为不同的目的交织着堵在一起.偏偏有一些白牌的,带O的,拉着警(和谐)报的,晃着暴闪的,牛X轰轰的横冲(和谐)直撞.你说在社会上潜(和谐)规则也就算了,挨大马路上您也潜(和谐)规则,还潜的这么理直气壮.2.丹泽尔临走时候问市长是不是洋基队球迷,市长说:不是,哦,不,当然是.丹泽尔一笑了之.我又忽然想起我们伟大的cca(和谐)v,满世界的放全运,恨不得全运会弹球比赛都要直播,每逢这类比赛什么天下足球啦,冠军欧洲啦,NBA啦,反正能看的基本全歇了,花多少钱买的海外转播权都可以白扔,反正花的是纳税(和谐)人的钱.你们根本不知道老百姓最原始的快乐是什么?也许cca(和谐)v看了我的话该说了,中国足球可以有.反正看完这片,我特理解纽约的朋友们,全世界在你们那儿炒股票,把你们那儿给堵了,一金融(和谐)危机了,把你们弄穷了,一恐怖(和谐)袭击了,撞倒你们俩座楼,这倒霉事怎么都让你们赶上了.没事,我们多看看你们的盗(和谐)版电影,你们多来来北京旅游旅游,咱们就都心理平衡了,北京欢迎你!

当年昆汀骂雷德利斯科特这个弟弟不过是个“电影混子”的时候，我想昆汀一定是作《真实罗曼史》编剧的时候吃够了这个笨蛋的苦头，也让昆汀一步到位领略了好莱坞的真实面孔。

没错，托尼斯科特就是好莱坞工业化流程生产者、拥护者和典型代表，他炮制的产品一定充满花里胡哨的噱头，但绝对没有灵魂。

资本需要的就是这个，可以保证最大的商业化和遇到最小的麻烦，至于这种产品有没有嚼头和营养，吃多了会不会变成“超码的我”，谁在乎呢？

《骑劫地下铁》正是这种思路下的新产品，托尼斯科特充分发挥了自己取其糟粕、去其精华的特长，硬生生的把一部七十年代的警匪电影改编成了电子游戏《侠盗猎车手》的电影版外传。

在七十年代那一版中的所有生活质感（昏聩而满腹牢骚的地铁调度员、专业的劫匪和恐慌的地铁人群）都被托尼斯科特MTV化的剪辑所取代，节约下来的时段填满的是喋喋不休的对白，如果不是丹泽尔华盛顿和特拉沃尔塔，我相信这部电影比现在还会难看上十倍，虽然现在已经足够难看，而原来那版故事中的压抑和冷峻气质早已经荡然无存，那些照搬原版的尖酸对白在一个游戏化的环境中显得突兀而没有依靠，特拉沃尔塔的角色仅仅是游戏中要打败的对象，而且轻而易举就被打败了，这样的成功还真他妈的廉价。

作为资本的宠儿，托尼斯科特肯定还会有下一部作品，但从电影发展来讲，托尼斯科特早已经洗洗睡下了。