白色夹竹桃

我再次闻到那个火烧午夜的焦味， 我想感受圣安娜风的炙热。

这是一个隐秘的渴望， 像我无法停止哼唱的一首歌， 或者像我永世不能拥有的某个亲爱的人。

　无论我走到天涯海角， 我的罗盘总是指向西方， 我永远知道加利福尼亚的时间是几点。

——《白色夹竹桃》她是最懂你的人。

她是控制你的人。

她是你最恨的人。

她是你心中最隐秘的爱与渴望。

你是她抛弃的人。

你是她嫉妒的人。

你是她的历史和覆辙。

你是她无法言说的羁绊和放不开的自由之身。

她们只是一个人。

也许那就是你。

如果有一天，你读到这句话会泪流满面。

这部电影是小说的浓缩，导演表达了他对小说的理解。

妈妈是典型的自恋型心理障碍，她美丽，坚强，高智商，既漠视众生又能强烈地争取他想得到的，无视规则，在她的心里规则是别人的，与她无关，所以在她杀死自己的情人，女儿质疑时，她说，我没有错，仿佛是在说，我的规则就是这样。

她活在自己的世界里，在她的心里其实没有女儿，女儿是她自我延展的一个工具，她在顶楼吹风，那个地方有危险，女儿害怕，她一把拉过去，她看不到女儿，也就谈不到照顾，他教导女儿，希望女儿与她紧紧的相连，像一个人，但是在这个相连中，只能是他的情绪，他的意志，女儿并不存在，看似与女儿紧紧相连，是母爱，实则并没有爱的能力，她需要的是来自女儿的认可，照顾，追随，在关系中，她是单向索取者，一旦女儿想摆脱，她宁可毁掉她，所以她妒嫉女儿找到的那个演员妈妈，跟女儿说我宁可你下地狱你也不要和他在一起，她关在监狱里，其实她也不希望女儿快乐，她说，你跟我一样，把我们好的一面隐藏起来，女儿才会用技巧留在他寄养的家庭，去勾引雷，然后女儿被枪击。

女儿跟妈妈说，你教导我不是让我独立思考，是按照你的想法思考，这是第一回合，女儿说，你看不得我好，这是第二回合，女儿说，他们不是我们的敌人，你才是我的敌人，you and me,这是第三回合，女儿说，我让你看看，我跟你在一起的代价是什么，你只想到你自己，你把一个一岁多的孩子丢给邻居，去海滩度假，你杀死你的情人，我十二岁怎么生活你不考虑，你毁了我的寄养人，那个让我感到爱的人，只是因为你觉得我跟她亲密，你妒嫉，你为了我做伪证对我撒谎，你的世界只有你自己的利益。

至于最后，他没有让女儿出庭，也可能高智商的妈妈觉得女儿出庭也可能让他出丑，这个风险她不赌，所以她才是那样看女儿的眼神，而女儿说，她放了我，这个放掉有可能是被动的，妈妈已经没法控制她了。

女儿的形象从温柔，依赖，到独立，坚强，影片的颜色从梦幻般的蔚蓝转到黑色，这其中承受了多少痛苦，恐怕外人不能理解。

女儿的几个寄养家庭，第一个家庭，自己的孩子都会选择离家出走，那个妈妈善良自我幼稚，其实也看不到孩子的存在，演员的家庭，有爱，但她脆弱依赖，第三个家庭，是女儿自己选的，DEAL是这个家庭生存法则，影片的最后，女儿说，我爱我的妈妈，但我一定不能留在他身边，他就是那个白色夹竹桃，美丽，骄傲，聪明，强大，但是他充满侵略性，时时在发起战争，她有毒。

事理这样中性而坚强的词在这部电影里一点儿也用不上了。

没有道理来解释“母亲的阴影”，“对成年男性的崇拜”，“安逸生活和marc jacbos”这样的名词组合。

astrid从我的中学时代用“没有人的阁楼上如海豚一般骑啊骑”之类的言语让我面红耳赤，到如今终于见得电影之后对blond chic之感想还是到底美得冒泡。

不需要拨开云雾见天日，谢谢有人告诉我，人生总会有迷路的时候，只要能够找到自己的路回来就好了。

纪念我少年时期看此书有如看禁书的惶恐心情。

P.S这是少数我看过的改编电影如此great之作。

独一无二的，哪怕爱也不能让人被谁占有。

不知道要过多久，也许很久很久。

我终会从你的影子里分离，哪怕面目全非。

Let me go ,and I wil go.

从前，我家住的四楼有一条长长的露天走廊，我常常倚在走廊的水泥栏看着楼下的马路和行人。

有一天，走廊上多了一盆植物，比我还高，枝干象树一样，叶子又细又长。

快到夏天的时候，它开花了，有点象桃花，比桃花大，纯白色，五瓣，看起来清澈又明媚。

我不知道为什么到现在还能记起那花的样子。

那是二十多年前，那时侯我十几岁，是个无知的少年，常常想象地球之外的世界有多大，在黑暗的宇宙虚空之中，我觉得很孤独，偶尔想到死亡，便会全身颤粟起来，仿佛血管里流着冰凉的水。

阿斯特丽德说，所有人都问我为何从结尾做到开头，原因很简单，只有到了结尾，我才明白开头是什么意思。

很多年以后，我看了那部叫做《白色夹竹桃》的电影，它不是我的结尾，所以，我仍然不明白开头是什么意思。

电影里，15岁的阿斯特丽德有个艺术家母亲，英格丽特，毒死了弃她而去的情人，阿斯特丽德从此漂泊在别人的家庭，从一家到另一家，那也是成长的旅程……她好象带着妈妈的毒性，她想摆脱，又迷恋。

英格丽特用夹竹桃毒死了她的情人，她剪下正开着白色花朵的夹竹桃枝，慢慢的搅动玻璃杯里的牛奶。

牛奶的颜色就象花瓣的颜色。

枝上叶子翠绿。

扮演英格丽特的女演员是米雪儿菲佛，我不觉得她漂亮，但是，就象电影里的白色夹竹桃，第一眼你可能忽略过去，忍不住回头时，那美丽惊心动魄。

这部电影还有一个名字，毒自美丽。

植物学词典上说，夹竹桃富含多种强心甙，全身剧毒，干燥的夹竹桃3克就能致人死亡，主要表现为洋地黄中毒症状：1、恶心、呕吐、腹痛、腹泻。

2、心律紊乱、心跳缓慢、不规则，最后出现室颤、晕厥、抽搐、昏迷、或心动过速、异位心律，死于循环衰竭。

白色夹竹桃到处都能生长，即便是在污染的环境里，二氧化碳，氯气，都不在意。

医生说，为什么这些花有毒，因为他们不想让别人去养。

英格丽特说，保持你自己，不要被别人改变。

英格丽特金色长发，面容清瘦，高颧骨，薄嘴唇，下巴很尖，危险在她的眼睛里。

她第一次出现是在深夜的露台上，镜头随着阿斯特丽德穿过长廊，楼梯拐角，和疏影浓暗的夹竹桃叶子。

英格丽特坐在露台边的石台上，远处是繁星灯火的城市，来自沙漠的热风吹拂她的长发飘起。

这是吹风的最好地方，她说。

英格丽特最后一次出现是在法庭，在两个法警中间，她的眼风扫过阿斯特丽德，她穿一件纯白色衬衫，第一个纽扣是松开的，神情里什么也没有，却拽着你的目光不由自主地陷进去。

阿斯特丽德跑到窗边，看着一身白衣的母亲走向囚车，好象一株白色夹竹桃走向属于她的旷野。

我无比地喜欢穿纯白色衬衫的女人，我想白衬衫代表单纯，代表一种坚持和拒绝的态度。

上一次是在一部叫做《飞一般爱情小说》的电影中，一个开双层大巴的女司机，穿着白衬衫，第一个扣子没有系。

深夜，她到外面吹风，抽烟，和唯一的一个乘客说话。

她的声音淡淡的，说着往事和现在，就象说着风吹散的烟雾。

但是，她没有英格丽特危险。

阿斯特丽德这样回忆母亲，“我不知道怎么描述和那么危险的人在一起的感觉，那是我最后一次感觉到安全感。

”我想其实她很迷恋母亲，即使总表现出挣脱的姿态。

而对我来说，喜欢就是喜欢，比如鹤顶红，孔雀胆，七心海棠，和穿纯白色衬衫的女人，我喜欢危险将临的感觉，喜欢品尝有毒的美丽，不在乎同归于尽，那是我知道的安全感——你生命中最好的是哪一天？

TODAY。

就象阿斯特丽德说的，“……虽然这样，我还是觉得我在想着她，想尝试吹风的感觉，这是一个秘密的需求，就象一首我禁不住要哼的歌，或喜欢一个你永远得不到的人。

”我想象着那个穿纯白色衬衫的女人，和随便开在什么地方的白色夹竹桃。

“决不要把夜晚交给男人。

”她说，从不道歉，从不解释。

小时候《黑猫警长》里有一集，讲某个小动物挂掉了，找了半天凶手，凶手原来是院子里的夹竹桃，题外话一下，其实以前好多动画片还是蛮科普的。

当时就觉得这花很漂亮，后来慢慢长大，知道玫瑰带刺，花蘑菇往往有毒，就形成了“美丽的东西就会自我保护”这个观念，在豆瓣看到有人说“夹竹桃只所以有毒，是不想给人养。

”我英文不好，反正我看的电影里中文翻译没有这句话，不知道是不是作者自己总结出来的。

这句话挺诗意的，而且容易往脑子里钻，但是我并不太喜欢这句话，因为，太拟人了，也太，怎么说呢，人类思维了，我不是夹竹桃，谁也不是夹竹桃，夹竹桃不会上网，更不会注册豆瓣，大抵也不会有“我不想给人养”这样的想法，就算它真有，也很难告知一位人类朋友。

这些想法都是人为了表述观点和情感时，自己想出来的，就像说狐狸狡猾，熊却笨拙似的。

所以，这样的话说也就说了，要是真觉得意味着什么，就弄错了。

另外，植物就是植物，就像鼠标就是鼠标一样，所谓“万物都有灵性有情感，所以要善待”，其实我很讨厌这说法，人善待万物，就善待万物好了。

难道没灵性没情感的东西就不该被善待么？

难道所有美丽的东西都会自我保护么？

难道不美丽的东西就不用自我保护么？

成年之后我就对女人形容自己是什么蛇蝎啊毒品啊之类的玩意很反感，之所以有人会这么说自己，无非是想让别人觉得自己容易让人上瘾，有魅力，无法抗拒。

文艺作品中常常创作出这样的角色，其目的就是为了让世人又爱又恨的，我以前也喜欢过这样的角色，慢慢地看过了，就觉得不舒服，觉得好像作者是在故意搞坏我的是非观似的，以前有个朋友告诉我，他看《大闹天宫》里印象最深的，就是孙悟空的爱憎分明。

爱憎分明，多棒的一件事，喜欢的就是喜欢的，厌恶的就是厌恶的，别找借口，没有理由，又喜欢又讨厌？

哇，这个情感太成人了，太复杂了。

人长大了，看事情就会看好多角度了，判断起来就困难了，比如电影里女主角的妈妈，她控制欲超强，几乎是在强奸自己闺女的大脑和思维方式，对女儿的养母毫无善意，甚至言语刺激引发她自杀，还因为失去了男友就删了他写的文章，最终弄死他。

以上罪名，足可以让任何人讨厌她。

但是，等等，她很美？

她极有艺术天赋？

她还特别坚强？

我想想我是不是还是会讨厌她呢？

我想好了，她是个艺术家，但她道德上有问题，所以我觉得我还是讨厌她。

我真厌倦透了来评价这种出现在文艺作品中的美丽自以为是用保护自己当借口来破坏他人的所谓的坚强的女性了。

他们太千篇一律了，他们往往不是那种标准意义上的第一眼美女，但是他们拥有着摄人魂魄的气质，或者捉摸不透的神秘，他们都具有某一方面的才能（一般是艺术方面的），性格方面有点儿咄咄逼人，但周围就会有人说：“她没有恶意，她只是心直口快。

”当她们做错了事，其实内心想的是“这帮鼠辈，我才不在乎你们呢，我是个天才。

”但是旁人看到她们的无动于衷就会说：“哦她真坚强，遭遇了这么多事还能微笑的面对。

”废话，死的又不是她。

她凭什么不坚强，如果她是该被同情的，那死者该如何对待？

是不是所有人都该在心中暗暗的说：“虽然他死的很惨，但是没办法啊，谁让他抛弃那个女人呢，她可是个自尊心很强的女人啊，而且她那么爱他，她不能失去他啊”道德观已经被艺术作品颠覆了。

艺术作品一次又一次把丑的东西，包上美丽的壳，来迷惑世人，使人们对表象的重要性的肯定不断的升高，然后把丑陋本质弱化，使矛盾的天平一点点的平衡，这种早在几十年前根本不是矛盾的矛盾，到了21世纪，却成了不朽的课题。

真可笑啊。

无辜的夹竹桃，无辜的玫瑰，无辜的各种带毒带刺的小家伙们，被艺术家们反复利用，如果有一天真的有人可以和夹竹桃对话。

没准夹竹桃会说：“他妈的，我一直想摆在谁家阳台上当盆栽，我想毒死那个让我带毒的上帝。

”既然打了四星，前边又说了不满，总有些特别喜欢的地方要说说的。

我在十几岁的有段时间，对本我的坚持几乎达到了一种丧心病狂的地步，觉得周围的很多人和事情都是要改变我，同化我，给我洗脑的，我几乎觉得所有人都是敌人，虽然我没有伤害他们，但是我多少拒绝了他们的善意。

那个时期没有维持多久就过去了，因为我终于发现，把刺放在外面，是会被磨光的，人是谁，会成为谁，是要放在心里的东西。

不用说给谁听，也不需要摆出样子，如果抗拒世界，抗拒改变，就会被摧毁，或者被世界磨平。

坚持自己的内心，是一个很长远的计划，是需要持之以恒的自省，需要接纳和包容，需要走进他人和他人的生活，吸收属于自己的，不属于自己的就放在一边，不用销毁，因为那些都不重要，需要擦净眼睛去看世界，而不是不看。

爱是一个很平易近人的情感，爱本身不伤人，爱人也不会伤人，伤害自己的，只是那些虚荣、仇恨和占有欲。

这是我喜欢那个女孩的原因。

她终于遵从了心灵，她拒绝别人认为，她是一棵夹竹桃。

夹竹桃，茎叶根皮均可入药，但要慎用，因有巨毒性，误食可致命。

勒紧枷锁后，抽干思想能力，直至完全桎梏行为方式，施与受间如何达到互享的平衡。

有点像污染的空气，毒害心肺器脏后消失得无影无踪，使人逐渐衰竭死亡。

又有点像无菌的纯氧舱，以爱的名义强暴一个人的精神世界，永远无需长大。

但结果却毫无二致，要以喜剧结束，只能在两面性危险的夹缝中顽强存活，直到最终胜利。

《白色夹竹桃》用这种危险极端的故事旋律谱写了一对母女共同成长的人生插曲。

用回忆的视角摊开心灵深处无法完全愈合的伤口，用现实的宁静幸福把不安锁进小说与电影中，却留下驱不走的一丝怅然。

一个人的性格若不具备宽厚仁爱的特征，是很容易玩火自焚的。

傲慢与偏见总是蒙蔽人的双眼，误以为自己是那高山仰止的“能人”，能一览众山小，还会时不时地用高处不胜寒来自我安慰。

殊不知，因胡搅蛮缠而成为众矢之的，全拜自身问题所赐。

错而不改，故被弃。

英格丽德（米歇尔.菲佛饰）作为一个孩子的母亲，一个失败的情人，一个精神偏离正轨的艺术家，她就是这样的人。

当坐在屋顶上吹风，强拉近女儿的那一刻，那种强悍无礼的个性已暴露无遗。

而女儿阿斯特丽德（艾莉森.洛曼饰）由怯懦的拒绝到无力的顺从，这小小的行为也完全表明了她的精神地位。

我近似迷信一种错觉，接近英格丽德的女人都将面对悲惨的人生。

而爱上英格丽德的男人都会在最后的挣扎中离去或消失。

克莱尔（蕾妮.齐薇格饰）是作者心中理想型的母亲形象，也是激起阿斯特丽德彻底抗拒母亲的精神支柱。

可怜的女人，虽然拥有可成为伟大母亲的潜质，却依然经受不起另一个女人的蛊惑。

作祟的不是寂寞与孤独，也不是自恃美丽的外表。

是仇恨的怒火，伤了无辜的人，也伤了自己本该恢复健康的心。

阿斯特丽德不断更换住所，找新的寄居地，结识新的“家人“，这真是个开眼界的奇妙旅程。

一个十五岁的女孩子若满足于漂泊，并以此为傲，那就要给英格丽德加上一功了。

事实上，这无疑是用一种残忍的方式拔苗助长。

每每当这个孩子想用正常的生活忘记过去的不快时，为人母的英格丽德，即使身处囹圄，也会用尽办法把女儿拉出人类社会，放逐到荒芜的无人地带。

这是母爱，是伟大的母爱，英格丽德至始至终都这样认为。

而我作为书友及影迷，不会欣赏这样的性格、人物，也会用感性的文字讽刺她的灵魂。

当然，结尾给了英格丽德修正错误的机会，她也非顽石般坚不可摧，作为超越生活的艺术作品，这又是一个不得不圆的谎。

《幕后玩家》是解读好莱坞电影运作的可视性小手册，对于被选中的剧本及投拍的可能性，里面明晰地列出了万里挑一的法则。

对艺术家而言，最无法忍受的是虎头蛇尾，无端被篡改的结局方式，如果是悲剧，就一定要用喜剧收尾。

接受这样的方式，才能继续艺术之路。

说这么多无关主题的话，无非是要为英格丽德的平反找个不可能的理由，至少在我这个读者心中，不愿谅解一个一开始就用惩罚幼小生命来痛恨自身命运的女人。

关于这部影片，我喜欢导演彼得.考斯明斯金对原著小说的理解方式与阐述角度。

并非忽略英格丽德的悲剧命运，但揪出问题症结，并对阿斯特丽德给予形象上的补偿，使人物主线丰富饱满才能达到更好的反思效果。

作为影视作品，这样做显然是在无法完全诠释原著内涵的前提下，直白却又不失明智的处理方式。

从艾莉森.洛曼很早就进入影坛的经历来看，能够从此角色的选秀中脱颖而出，也算未辜负慧眼识珠的伯乐。

后来在《火柴男人》、《大鱼》中的表现就更显示了她的好学与表演天赋，直至今年的《堕入地狱》，在她的乖巧、清新、叛逆的性格气质中又填充了神秘感，这种自然的可塑性，自然会拓宽她的演艺之路，使其未来更加光明。

对于米歇尔.菲佛，只能用大赞来表达她在电影中的魅力。

在这部剧中，我想她完全领悟了英格丽德这样一个角色，她是小说与剧本相妥协后衍生出的人物，更具戏剧的冲突性。

像她这种老戏骨，表演果然不成问题，轻松把握住了前后的细微变换，最后那一瞥淡淡的眼神，我以为只是一个低头前的最后一次骄傲，现在想来，那个画面依然在我的印象里，真是奇妙。

而蕾妮.齐薇格，演技自然不用怀疑。

不过我在意的是她的头发，觉得深棕色比金色更配她。

英国导演彼得.考斯明斯金除去严肃的电影人身份，他也是个性情中人。

从他对剧本对演员的苛刻态度，就能感知到他用理智做事，用情感引路的态度与方式。

据说彼得.考斯明斯金要拍有关哈里王子的电影，影片名暂定为《后备之王》。

这位生来没有自己的地位，一直成长于长兄威廉及已故王妃戴安娜的影子里的个性二王子，以“备用品”做身份代号，的确形象，在考斯明斯金的胶片中一定又将是一个相当戏剧性的角色人物。

不管是记录还是戏说，我都不怀疑彼得.考斯明斯金的的工作能力，假若罗伯特.帕丁森能够幸运地拿到此角，一定是个热闹异常的影片。

大学毕业时移动硬盘里带走的四部影片之一。

故事讲述了一个女孩，在母亲入狱后四处漂泊，期间又不断与母亲见面，在母亲的教导中被她的意识所影响，但最终决定坚持自我的故事。

电影一开始吸引我的只是女主角的金黄头发蓝眼睛，和精灵一样的脸庞，影片一开始穿着睡衣穿过房间的背影，美得像一个天使，但是十分钟后她就变得无依无靠，母亲突然被送进了监狱，那是一个有点神经质、控制欲强的女艺术家，女孩崇拜着她，看母亲的眼神在说：我知道，我们是彼此的唯一。

于是女主角进入了一个又一个完全陌生的家庭（电影的光影很美，很有怀旧的感觉，当然如果不是因为女主角的颜值，我可能十分钟就关掉了播放器），第一个家庭，她尽量对所有人表现友好，甚至在房东的带领下开始尝试信教，然后她第一次去监狱探望母亲，夹竹桃女士告诉她宗教都是骗人的，人要独立思考，为人自私并没有罪（如果自私也是罪，那所有画家都有罪，这倒是没错），那些信教的人才是艺术家的敌人，女主一边反驳一边默默取下了脖上的十字架，回到寄养的家庭，房东叫来女主，不容分辨地断定她在和自己的男朋友搞暧昧，并扬言要把她送走，她请求房东像上帝一样再给她一次机会，房东吼道可是我不是上帝，看着判若两人的房东，她眼里最后的一点妥协褪去了，剩下的满是坚毅和无情，她决定做一个自私的人，最后发现男朋友出轨的房东朝她开了一枪，当她醒来的时候，房东和她男朋友早已双双离去，女主被送进了孤儿院。

女主刚刚尝试步入社会，刚刚尝试找到自己的归属和信仰，就看到了人性的丑陋，她开始变得没有安全感，成为一个在孤儿院里独来独往的人，直到一个和她同样喜欢画画的男孩慢慢卸下她的武装，这时候夹竹桃女士又出现了，教育她要去追求自己真正想要的东西，而不是因为寂寞而去依附一个男人，女主也很理智地反驳了，然后默默打包，离开了孤儿院和漫画男，入住了一个中产家庭，这个时候觉得一脸mb，原来篇幅那么长那么走心的漫画男也是个打酱油的？

中产家庭有个过气女演员和常年不在家的电视男，由于女演员没法生孩子选择了领养（一脸mb，为了培养感情不应该领养五岁以下的孩子吗，算了，也许是因为女主太美了），女演员是个善良无主见的傻傻双鱼座（作者很走心了，上升双鱼的我举手，双鱼就是这样的），给了女主所有她想要的，物质上的生活，精神上的陪伴，不同于母亲的专横和神秘，双鱼尊重她的意见，与她分享自己的一切，女主第一次感受到了慷慨无私的爱，在第三次探监时，虽然女主没有表达出任何的情感，从她的欲言又止和养尊处优的模样中夹竹桃女士感受到了不同于上两次的强烈危机感（女主很聪明，这个时候她已经知道母亲就是不想她和任何人好，只要她表示她和谁走得亲近，她就会想办法破坏，所以不想描述和女演员之间亲密的相处，只是母亲反而看出来她的用意，甚至绕过她亲自写信给女演员，只为有机会面对面“教导”和摧毁她的敌人），没错女演员家庭生活早就一团糟了，她原本是默默忍受丈夫的背叛，在和夹竹桃女士单独面对面谈心后，她决定揭竿而起，和老公开始了走心的谈话，然后演变为激烈的争吵，电视男直接承认自己有外遇了，如果是天蝎座，打包走掉或者离婚，自己还可以活得很好，可惜双鱼座无法忍受，直接选择了自杀。

于是，在女主眼中，这辈子对她最好的一个人被她的母亲谋杀了，她对母亲说，自己再也不会见她了，然后选择了跟着一个朋克女，卖二手衣服、吸烟、刺青，报复式地过上正常叛逆少女的生活。

最后夹竹桃女士重金请来律师邀请她女儿出庭作假证，女主熟练地点燃一支烟，要求母亲回答她人生的三个问题，为什么杀人，小时候女主记忆中的“保姆”是谁，父亲是谁，而母亲的回答又完美呈现了一个自私又不负责任的女艺术家形象，但是就像女主后来说的一样，母亲虽然让人觉得不堪，但至少她真实，不虚伪，夹竹桃一边回答一边祈求她原谅，而她说她只想要她放手。

当女主已经做好了准备出庭时，突然法庭散会了，女主穿过人流找到律师，律师告诉她，母亲决定不让她出庭，她彻底放开了女儿，用终身监禁换女儿一个自由，她回头看到女主，依然是一幅坚强骄傲的样子，母女就这样沉默着告别。

影片中毒死情人的女画家英格丽德第一次出现和最后一次出现的场景前后呼应着 画面里淡淡的眼神 显出了她更加深沉的强悍和危险的人在一起却感到安全 所以挣脱的姿态抵不过对她的迷恋 整部影片让我印象最深的就是英格丽德身上散发出的这种坚强：无礼 专横 不带宽厚仁慈 却又无比强悍她以一种残忍的方式对自己十五岁的女儿拔苗助长 这是用亲情和余生在冒险

两个女子出现在夜晚的露台，一式的长发，一样的白衣，几乎要以为是双生儿，然而不是，她们是两母女。

女儿继承了母亲的美丽和艺术天赋，如果顺遂的话，若干年后她也会成为一名艺术家。

可是，突如其来的事情发生了，母亲入狱，少女被政府机构看护。

网上看了一些别人的影评.多数讲这是一个少女成长蜕变的故事,而我觉得着眼点不在这里,关键在于:少女自觉自己的美丽有一种毁灭一切的力量,靠近她和她在牢狱中的美丽母亲的人会受到伤害.一开始,她不自觉地运用这种能力,俘获了寄养家庭女主人的男友,从这次事件,她得到了一处枪伤,离开了这个家庭;即使在福利院,她的美貌仍然经常给她带来麻烦,于是她自己剪断了头发,而用另一个男孩的说法:你还是很美.两个有才华的年青人相爱了.当她们坐在大桥下面,对着整片天空靠在一起,我忍不住流了泪.少女再一次被收养.这次是个明星,在度过了一段愉快的日子之后,她慢慢发现了这个家庭也有它的问题.最终,女主人自杀了.她再一次回到福利院,这一次,她拿定主意不再接近那些好人,即使是她心爱的男孩.她自己选择了一个看上去很底层的女人,干起了卖旧衣服的行当.她使自己看起来象个不良少女,可是她从没放弃自己的画笔.她打扮得如同拉客女一样去探视母亲,这个强悍的女人正在打算上诉.希望女儿可以为她做证.两母女的关系非常微妙.她或许不是一个称职的母亲,或许因为妒忌而间接影响了那些收养女儿的人让他们走向毁灭,然而母女之情终于占了上风.少女决定掌握自己的人生,第一步,是要找回那个男孩. 她们重聚了,真幸福.而此时,她忽然意识到母亲上庭的时间她已错过,母亲并没有勉强自己. 由于缺乏证人,案子并没有推翻,她重回监狱,在其中,她仍然是个美丽自我的艺术家,仍然经常上杂志封面. 而少女,也有了自己的人生.阿修罗走回正轨.