看纳尼亚的感觉居然跟看金庸剧的感觉一样,是不是挺奇怪的。
然则当你看熟了这个故事,你知道下一句台词是什么,你知道会有什么样的角色蹦出来,而这个角色跟你又有心理落差的时候,往往效果可以统称为“金庸剧效应”。
这两个小时过得还算愉快,挺不错的片子。
白女巫的冷艳有余,然则霸气差些;Peter很像我想象中的孩子,但是Lucy太幼齿了!
Aslan则有脸有点长……总之还是满可爱的。
对于纳尼亚的所有印象来自那套《世界儿童文学名著》(插图本),看电影就成了一件愉快的事情,在寻找自己的记忆中影像和眼前影像的差距。
这个感觉很好玩。
年初买了整套翻译本,读完了整个故事,反而觉得后面几部过重的宗教阐述不及第一部的轻松加愉快。
当然还是有些好莱坞的贯常模式在里面,比如把Susan塑造的更加软弱,给Peter的动力是“为了保护弟弟妹妹”,Peter的心理斗争也加了一些内容,这是必要的修改,否则从小男孩到至尊王的变化会特别突然。
其他的还好。
不敢想象后面六本拍出来是什么样子。
好在Lewis爷爷还算笔墨俭省,要真像J.k.罗林阿姨那么能写,吼吼……另外就是很愉快的镜头分析经历。
多规矩的镜头啊,规矩的令人发指,镜头剪接方式和过渡的方式都是我意料之中的。
战争场面真是无比的像《Alexander》,无论是音乐还是调度,像得一塌糊涂。
某些个场景我还想起了《Brave Heart》,比如Peter得盔甲,还有那个长枪骑兵。
然则一翻笔记发现我曾经论述过这两部电影得相似调度,无语……此外发现了各种像魔兽争霸的东西,尤其是白女巫军团的扮相和配音……有些地方还有《Kingkong》的影子,比如那只奔跑的大犀牛……看到Peter骑着那匹白马的时候还是心里震动了一下,真好的感觉,阳光草原和骏马,满足一切小孩子YY的理想。
谢谢迪斯尼的造梦工程师,这个梦跟我的梦符合度高达90%以上。
就当它是83版射雕或者古版神雕吧~
脉若蔻发表于 2006-4-1 3:47:00刚刚看了迪士尼公司的新片《纳尼亚传奇》,感觉很一般。
很想知道这部片子的创作初衷是什么,预期的接受群体又是谁,怎么会让人看后有荒诞、无聊之感。
我想一部大片打动观众的地方不应该是离奇或是荒谬的情节和电脑作出的虚假画面。
可是这部片子恰恰是这两个因素的集合体,让人越看越倒胃口。
先前对于“狮子、女巫、魔衣橱”的期待感全然散去,美丽的纳尼亚世界一下变成了塑料制品的海洋,对迪士尼品位的质疑感油然而生。
首先在情节的处理上有很漏洞和败笔。
一个故事应该有头有尾,有始有末。
故事以二战为引子,反复提到了四个孩子在战场打仗的爸爸,似乎在营造一种惨烈感。
然而在纳尼亚世界中发生的故事与这个爸爸没有丝毫关系,与二战更沾不上边。
如果那四个孩子在纳尼亚世界的所有努力是象征二战的拼搏精神的话,那我不得不想象女巫就是希特勒,那四个孩子分别代表罗斯福、丘吉尔、斯大林还有戴高乐将军,狮子也就只能是上帝了……简直扯淡。
并且结尾时,他们在纳尼亚世界已经长大,却又莫名其妙的回到了现实,似乎他们想让观众有恍如隔世的感觉,却让看到的人觉得他们像小丑一样,虚假至极。
其次在人物设置方面也存在欠斟酌的地方。
纳尼亚世界最伟大的king--所谓的“阿斯兰”竟然是一只狮子!
一个低等动物!
众所周知,狮子是勇猛的象征,是威严与权利的代名词,而在《纳》中,作为低等动物的狮子竟成了智慧的化身,人类的指挥者,把一个狮子刻画得如此睿智,相信五岁以下的刚知道什么是百兽之王的小观众一定兴奋不已。
还有对于教授的安排,魔衣橱是他的,他似乎知道一切,这个人物充满了神秘感,可至始至终一直是花瓶一样的角色,好像他的作用就是调人胃口,骗人看下去。
这样的人物设置很难让人与迪士尼联想在一起。
最后的也是最重要的失败是在主题方面。
纳尼亚传奇想告诉观众的是什么?
它的主旨又是什么?
勇敢的探险精神?
伟大的忠诚?
动人的亲情?
似乎都不是又似乎都是。
所以它没有一个明确的主旨,捡了西瓜丢了芝麻,没有给观众任何难忘的东西。
并且还步入了一个愚蠢的误区:让四个儿童担负起了拯救世界的重任,并且成功了?!
如果影片所预期的接受群体是青年人的话,那么这种设计明显会被嘲讽;如果单单是儿童,被喜爱是可能的,但他却像孩子传扬了一种不切实际的观念,会让孩子们很容易走进一个英雄出没的世界,而觉得自己就是这个英雄,理由是五岁的露西都可以拯救纳尼亚世界!
进而可能会导致孩子们做事鲁莽、意气用事、自以为是,光有匹夫之勇而不动脑筋。
对孩子性格的形成习惯的培养造成不良影响。
当然《纳尼亚传奇》也不是没有一点值得肯定的。
故事中的纳尼亚世界纯洁美好,给人以超脱感。
并且影片的特技效果和电脑制作技术都有很多可圈可点的地方。
但无论如何,这种档次的片子怎么都不应该出自迪士尼之手,不知道是总策划的疏忽还是鄙人的浅薄,无法理解其中的深意。
题记:因为看到新出的《纳尼亚传奇》系列书籍,想到很久以前看过的电影《纳尼亚传奇》,以及《孩子的宇宙》一书中对其的提及,重新看过一遍纳尼亚三部电影之后,心里感触颇深,故分享此文与大家。
纳尼亚,是一片神奇的大陆。
在这片神奇的大陆上,树木花草会跳舞、行走,很多动物会说人话,还有下半身是动物、上半身是人的各种兽人,生活在绿野山林湖泊大海。
这个世界有一位至高无上的神灵,他是一只具有强大魔法的狮子,名叫阿斯兰。
这样一个世界,是通过一个古老的衣橱连通到现实世界的。
在二次世界大战期间,有4兄妹被父母寄养到某个老房子里,在他们躲猫猫的时候,发现了这个通道。
这4个孩子是兄弟姐妹4个。
最小的是妹妹露西,她聪慧可爱;老三是弟弟爱德蒙,他淘气乖僻;老二是姐姐苏珊,她稳重温柔;老大是哥哥彼得,他老成持重。
这个通道并不是对所有人开放,也不是一直对外开放的。
最有童真的露西,第一个发现了这个世界。
但这种脱离现实的事情,尤其是从那么小一个孩子嘴里说出来,没人会当真。
于是,哥哥姐姐去查看的时候,只看到了衣橱的木板。
可是,当他们集体闯祸,找地方躲避时,却又不经意间,打开了通道大门,4个人一齐来到了这片神奇的土地。
哥哥姐姐才知道,妹妹并没有撒谎。
几个原本手无缚鸡之力、为了躲避战争才来到这里的孩子,却在这个世界里拿起弓箭和刀剑,展开了一场与冰雪女巫的惊险战斗。
通过这场战斗,他们战胜了邪恶,保住了纳尼亚,并且快速成长,成为了纳尼亚的4位国王。
这看起来就像是4个孩子的集体幻想,在超越现实世界的彼端,有一个时间超越现实、空间辽阔、事物非凡的世界。
虚幻而不切实际。
但是,不要小看孩子的想象力,其实那是孩子对于时空、世界和自我的一个思考。
孩子在成长的过程中,他们尽管懵懂,却总是在努力做一件事:搞清楚自己和他人,自己和世界的关系。
从这种对世界的探索中,他们逐渐认识自己,形成自我同一性。
自我同一性,是个很奇特的词语。
它可以用一句话解释:我就是我。
可是,这听起来就像是一句废话,让人没办法切中要义。
这就是它的复杂之处。
自我同一性建立在独立的自我之上,也就是说,我的存在并不是由其他人支撑起来的。
但这也很玄妙,因为没有父母就没有我,让人很难理解为何我的存在不是父母支撑起来的。
可实际上,这不是因果关系,这是对存在本身的探讨。
有的孩子会把自己的存在依附于父母身上,就如同有的父母会把孩子当成是自己的一部分一样,如果对方不理自己、有任何意见或行为反叛自己,他们就会立刻感受到存在的威胁,会失去自我。
所以,自我同一性,它是指意识到自己的存在并不依附于任何人。
反之,如果把自己的存在依附于其他事物身上,一旦事物消失或反叛,他们的自我同一性就会立即崩溃。
很多时候,秘密充当了支撑自我同一性的绝佳事物,它让人感觉到自己是个独立的存在。
因为秘密是只有自己才知道,并且不依赖于别人而存在的事物。
所以,老三爱德蒙一开始守住被冰雪女巫蛊惑的秘密,就是他开始成长的标志。
可以说,他从捣蛋、反抗妈妈和老大的管束开始,就是在寻找自己的存在感,作为家中处于中间位置的孩子,又和老大性别相同,他就是最容易被忽视的一个孩子。
所以,他的表现无不是为了吸引旁人的注意,引发存在感。
而当冰雪女巫用王位来诱惑他时,他就毫不犹豫地答应了,这毫无疑问可以最大限度地满足他内心的期许。
当他保守住这个秘密的时候,他也获得了自我同一性的满足。
但保守秘密只是成长的第一步,与他人分享秘密又是成长的第二步。
秘密也能在与人分享中增值。
这也是自我同一性的矛盾复杂性,它一方面要确信自己是独一无二的,另一方面也希望自己和别人没什么不同。
所以,后来,爱德蒙发现自己陷入了圈套,做了女巫的帮凶,才开始后悔内疚。
当大家都知道是怎么回事、并且都选择原谅、保护他之后,他不但得到了释然,同时也迅速成长,变得懂事、有担当,跟哥哥姐姐站到了同一阵营,并且甘愿处于他们之下,成为第三位王。
当然,如果他在后悔内疚时,感受到的是家人的攻击和嘲讽,事情一定会一发不可收拾,爱德蒙从此就会陷入另一个黑暗的世界。
那么对于世界的思考呢?
孩子们为什么要经历这样一场奇遇呢?
当战争来临,爸爸去前线打仗,自己家被炮弹差点炸毁之后,他们被送往陌生的地方,遇到凶恶的女仆、神秘古怪的博士,这些无疑是他们现实世界中的巨大冲击。
为此,他们需要经历某种过程,经过某种成长,才能和这个波诡云谲、惊心动魄的世界和谐共处。
于是,战争中的敌人投射到想象世界中,那就是代表黑暗势力的冰雪女巫;离开父母、离开熟悉的环境,投射到想象世界中,那就是他们要一切靠自己,以自己的力量带领别人去战斗,而不是跟随;阿斯兰就代表了正直、善良的信念,也代表了守护他们的天神,帮助他们战胜邪恶,克服困难。
现实世界中的战争也演绎到想象世界中去,他们既希望真实世界中的战争能够取胜,又希望自己能够顺利度过人生的这个难关。
人的成长,在人格发展的过程中,都需要经历一段前后落差很大的变化,比如之前调皮捣蛋的孩子可能会变得沉默寡言,之前安静乖巧的孩子可能会变得莫名其妙,这就是被称为“隧道”或“蛹”的状态时期,在豁然开朗之前需要经历的一段特殊时期。
这段时期,人们往往会通过想象来经历。
孩子们不论有否透露,他们或多或少会在内心形成一个自我的封闭世界,就像一个“蛹”一样,在其中成长、进化。
这是一段非常重要的阶段。
如果父母不理解,强行破坏,就像剪开茧子、里面的蛹状虫子容易死掉一样,孩子也会遭受不同程度的创伤。
只有父母像外壳一样保护孩子不受外界强烈刺激,耐心地等待之后,孩子才会有新的发展,才会“破茧而出”,完善自我。
电影中,看似古怪吓人的博士,反而是孩子们的守护者,对于孩子们的奇遇,他并没有忽视,更没有嘲笑、讥讽或破坏,而是耐心地倾听,并且相信孩子们所说的内容,还鼓励哥哥姐姐要相信妹妹的话。
而纳尼亚世界中的阿斯兰,也是这样一位长者,充当着他们的守护神和指路人。
于是,他们经过复杂的战斗和内心的蜕变之后,成功度过了这段时期。
在第二部电影中,阿斯兰甚至明确地说明,哥哥姐姐已经完成了自己的蜕变,他们不需要再到这个世界中来了。
这些,就是深谙孩子世界的纳尼亚传奇所要表达的深意。
当然,还不止于此,故事中还有更多的细节,在告诉大人们,孩子的想象世界是多么重要,它们并不只是异想天开、胡思乱想而已,它们是成长的必经阶段,是一个人完善自我的心理历程。
它在人类身上有着共通的发展规律,却也会遭受不同的对待而走向不同的彼端。
这样的幻想世界,是给孩子看的,让孩子从这个世界中看到自己世界的影子。
它也是给大人看的,它提醒大人该如何对待孩子,它也会勾起大人久远的记忆,想起自己年少时曾经幻想过的一片天地、一种朦胧的说不清的感觉。
有些东西就会在这个时候恍然,但也有些人永远做着懵懂的梦,不知如何醒转。
文章的最后,我想致敬河合隼雄写的《孩子的宇宙》这本书。
日本著名荣格派心理分析大师河合隼雄在这本书中,把孩子世界中的奥秘呈现出来,他让我知道了如此神奇、复杂、伟大的人之心理发展过程。
尽管这只是揭开面纱所看到的世界一角,但足以震撼到我,也让我能以全新的视角去看待孩子和这个世界。
童话般世界阴暗的古堡内阴暗的的房间中阴暗的的衣橱里,然后是豁然开朗的森林,一望无际的雪白。
奇幻的仙境往往都是年纪最小的孩子最先发现,是偶然还是其他什么。
童话般的友谊在不可思议的世界见到的不可思议的生物,是匆忙的落荒而逃还是走上前去伸出手告诉他,“you shake it。
”Lucy Pevensie的天真纯洁的性格使她很快和半羊人Tumnus成为朋友了。
这种友谊的力量就能够使一个为是否绑架她并把她交给白女巫而犹豫不决的人变成了坚定的反白女巫者。
当Tumnus在白女巫的囚室中带着坚定的眼神说出“I believe in a free Narnia。
”时。
他分明已经做好了为信仰献身的准备。
友谊是这个世界上最宝贵的情感之一,人们出于自我保护,往往习惯于怀疑。
就象Tumnus在知道Lucy是人类后的第一反应是出卖她以换取自己的安全。
但谁会对这么可爱的一个女孩无动于衷,只是一句“I thought you were my friend!”,就使得一个第一次见面的人肯为她冒生命危险。
无私、单纯真是童话般的友谊。
只是童话童话就是那种好人全都活着,打败坏人,然后王子公主过着幸福的生活……剧情的张力不够,Peter丝毫没有领袖的气质,甚至连成为领袖的潜质都没有。
不知道为什么会被当做救世主,而且在最后的战役上,四个人都没有起到非他们不可的作用,为什么非要等他们等了一百年,始终不明白。
而且白女巫被击败的太过简单,整个战斗没有任何战术可言。
我似乎觉得没有他们,就凭Aslan带着他的军队就可以取得胜利。
前半部勾勒出了一个奇幻陆离的新大陆,让人产生了无限的遐想,但结尾力度不够,给人头重脚轻之感。
下午去看了《纳尼亚传奇》,总在童话里出现的结局,正义最终战胜了邪恶。
虽然老套,却是我百看不厌的情节。
影片讲述了二次世界大战时,四个到伦敦郊区一个古怪教授家里避难的兄弟姊妹:露西、埃德蒙、苏珊和彼得,一起从一个魔幻衣橱,踏入神秘的国度纳尼亚。
原本祥和和宁静的纳尼亚国度居住着许多神话里才会出现的生物:会说话的野兽、矮人、人羊、人马还有巨人;但是这个国度却被邪恶的白女巫下了毒咒,成为永远冰天雪地的冰封世界。
四个孩子在万兽之王:圣狮阿斯兰的带领下与白女王展开一场大战,破除冰封咒语,解救纳尼亚,恢复四季如春。
我想,也许在每个人的内心深处,都曾有过一个纳尼亚。
这片净土只有在最清澈的目光注视时,才散放出圣洁的光芒;只有孩子们最细腻、敏感的内心,才体会的到其中清新的空气,感觉的到每棵树木的颤动,每个花瓣的呼吸。。。
成长了,现实让我们一步步远离最真实的自己,于是心底的纳尼亚胆怯了,害怕平静最终会破碎在残酷里,于是不知不觉间,悄悄关起了通往神奇世界的门,这保护心底唯一柔软角落的门。
当我们正在为所谓的“成熟”沾沾自喜时,却没有发现,将永远回不去纳尼亚的神奇里。
就好像故事讲的,只有小女孩Lucy最初发现了掩藏在衣橱后的纳尼亚,并真心相信其中的一切,而其他的家伙,却在固执的否定里,上演着远离童话的悲剧。
纳尼亚之门悲伤的关闭了,只在内心偶尔的安静里,小心翼翼推开一道好小好小的缝儿,让清风些许的吹进有些混浊的心。
也许许多人心底的纳尼亚,此刻也正在遭遇同样的冰封。
诅咒之人不是故事里拥有强大魔力的白女巫,而是更加邪恶的现实。
它残忍的不允许内心有一点绿意,一点生机,想要将一切扼杀在黑色里。。。。
于是,有人勇敢的斗争,保留了心底最柔软的领地,从此只做单纯的自己;而更多的人,在一点点的妥协后,永远失去了纳尼亚,就好像故事里被白女巫控制的邪恶力量,背叛了灵魂后,沦为最丑陋的生灵。
好不能理解,不懂事的埃德蒙,最初肯为了几块廉价的土耳其快乐糖,轻易的成为了白女巫的奴隶。
还不情愿走出童话里,不忍心让柔软的心灵荒芜下去。
倘若失去了灵魂停靠的地方,空虚的身体没有任何意义。
要守护好心底的纳尼亚,要勇敢的与黑色fighting。。。
一直的告诫自己。
年老的教授一直等待自己能够再走进纳尼亚里。
剧终时,他告诉小女孩,能够再回去是很偶然的机会。
于是,我笑了,庆幸自己还会看到纳尼亚的美丽。
心底的纳尼亚,永远的纳尼亚。。。
转自《南方人物周刊》作者:王怡每个人心中,都有座攻不破、或至少盼望它不破的城池。
人们叫它桃花源、香格里拉、乌托邦,或者理想国、君子国、太阳城,或者英特纳雄奈尔,或者东方的蓬莱,西方极乐世界。
最后,干脆叫它和谐社会。
剑桥的托尔金和鲁益师(路易斯),是我最迷的双子星座。
他们的《魔戒三部曲》和七卷《纳尼亚传奇》,都在一个最不和谐的世代,整个欧洲摆不下一张书桌的时候写成。
也就是纳粹主义和斯大林主义相继统治了半个地球的年代。
伦敦大轰炸的空隙,鲁益师应邀给皇家空军演讲。
他看着下面一旦起飞,平均只能活一个月的青年军官,说出了那句著名的“苦难是化妆的祝福”。
鲁益师决定写一部给孩子们的童话,描述世界在苦难中的真相,也描述那些青年军官到底怀着什么样的信念去死;而这信念,只是叫他们死呢,还是能叫他们活?
这时,托尔金的巨著已经动笔了。
一写就写到匈牙利事件和赫鲁晓夫上台,他笔下那个中土世界的硝烟都还没完。
托尔金深受“两个国度”观的影响,这是从奥古斯丁的《上帝之城》、到改教时期的路德和加尔文一脉相承的。
宇宙中有两个国度,一是亚当的国度、肉身的国度。
撒旦借着人心中的恶在这个国度掌权,掌权的结果就是死。
这是一座死亡之城,所有人都伏在死亡的权柄下,所有的文化都是对死亡的抗拒,但所有意义都被死亡拦腰砍断。
死亡在那里冷笑,说你以为有意义,其实虚无就是唯一的真实。
这个国度如此真实,揪你的肉就会痛。
但宇宙中另有一个国度,从桃花源到和谐社会,一切人间乌托邦都是它的影子。
仿佛柏拉图笔下的洞穴人,看见对面壁上的影儿。
影子的实体就是上帝之城,基督的国度,天上的耶路撒冷。
十字架上的那位基督,借着人对他的信在这个国度掌权。
掌权的结果是永远的生命。
创造生命的那一位,用基督的血为我们办了绿卡,迁到一个爱的国度里。
当年鲁益师沉浸在希腊神话和古典文学中,是不信这些鬼话的。
就如托尔金也一度沉浸在北欧神话里。
但注定有一个黄昏,这对天造地设的朋友,如往常一样在剑桥散步。
托尔金直截了当说,“唯有基督教是这个世界唯一真实的神话”。
鲁益师被这话震惊了,但总不能接受。
托尔金说,你不能接受,恰恰是因为这件事(基督的受难与复活)真的发生了;它逼着你作决定,到底接受还是拒绝。
你已没有了第三种选择。
其实《魔戒》和《纳尼亚》接续的,是英国的清教徒文学。
宇宙中一个恢宏的双城记,在气象和格局上都与弥尔顿的《失乐园》相似。
旷野上的对决场面,好莱坞大把的钱花在上面。
但钱真不是白花的。
因为场面越惊心动魄,就越凸显出属灵国度的优先性。
一个小哈比人,带着充满罪恶权势的魔戒,走上摧毁它的路途。
是他的命运,而非旷野上的厮杀,决定着中土世界的盼望。
哈比人一路经历魔戒的试探,直到站在深渊烈火前的一刻,他决定背叛使命,占有魔戒;或者说是决定被魔戒占有。
他与人争夺魔戒,一起掉落深渊,却万幸抓住了悬崖,看着魔戒融入烈浆。
这是《魔戒》与北欧和希腊神话的区别:《魔戒》中只有顺服的人或悖逆的人,却没有“抗震救灾英雄”。
人在这个国度的得胜,在乎人对另一个国度的仰望。
人不能胜过他自己,除非有上天的眷顾,除非“祝福”一词不是人发明来自我安慰的。
在托尔金那里,是被称为“第二世界”的文学理论。
唯有一个真实世界,是神造的、在他主权下的国度。
另外的世界、另外的主权,是人用幻想和肉体的力气造出来的。
好像上天给我们一张脸,我们不要脸,用硅胶和化学品另造一张。
在第二世界中,人的全部梦想就如“韩式”整容的广告语: “上帝欠你的,我们决定还给你”。
鲁益师的纳尼亚,和托尔金的中土世界一样,都是回到第一世界的叙事尝试。
纳尼亚就像伊甸园,所有动物植物都能说话。
伦敦轰炸中,几个孩子彼得、爱德蒙、苏珊和露西,来到乡下避难,在一个神秘衣橱中进入了纳尼亚,成为国王和女王。
第一集中,狮子阿斯兰为了拯救被女巫诱惑、背叛了兄妹的爱德蒙,甘愿献上自己,死在古老的祭坛上。
清晨来到,同样旷野上的对决,每一次竭尽全力的刀剑挥舞都是真实的,但整个世界却取决于阿斯兰的复活。
到《凯斯宾王子》,彼得兄妹回到伦敦一年,二战还在持续。
但纳尼亚世界已经历了千年沧桑。
台尔马人征服了那里,树木沉睡了,动物不再讲话。
一个隐秘的纳尼亚怀念他们的国王和女王,传说着一个古老的规则:只有亚当的子孙重新作王,纳尼亚才有自由和平。
托尔金和鲁益师,都强烈表现出对人类征服自然、掠夺万物的批判。
在圣经中,亚当夏娃是宇宙的摄政王,万物被托付给人管理。
人却犯罪,悖逆了这一使命。
而在基督里,人与上帝和好,重新回到王子和公主的位分,成为这世界的CEO,和造物主忠心的管家。
《凯斯宾王子》也是信心的故事。
千年之后,没有人相信纳尼亚世界是真的,凯斯宾却相信那个动物会说话的传说。
当彼得兄妹被吹响的号角召回纳尼亚后,面对家园的毁损,世界的荒凉,也唯有露西一直坚信阿斯兰的存在。
彼得问,为什么他不向我们显明自己。
露西说,也许是我们当向他显明我们的信心。
彼得用尽力量,不能胜过强悍的台尔马人。
故事再一次来到旷野上的对决,一如既往地,成败不在乎沙场,在乎小露西凭着信心对阿斯兰的追寻。
当狮子怒吼,山河变色,万物复苏,如当初红海分开,台尔马的军队被淹没在水里。
所以我看那些大场面,都很心痛。
场面再大,也大不过我内心的争战。
多少年来,在自己的沙场上,哪怕一个微不足道的决定,一个邪恶的欲念、或一个卑微的善意,都远比好莱坞的阵仗更咄咄逼人。
你用多少钱,才能拍出灵魂中的厮杀呢。
多少年来,我像一个在沙场上失散的孤军,一面寻找自己的君主,一面兵来将挡。
不知你在砍谁,也不知谁在砍你。
人的一生,活在地上的国度里,唯一的结局,就是力战而死。
另一个国度里有王子的名分,连做梦都没有梦过。
所以片尾的民谣响起,我怎能不像孩子似的哭了,尽管孩子们还不能理解: “I will come back,when you call me,no need to say goodbye”。
引: “20世纪30年代,牛津大学附近一家不起眼的小酒馆里,常有两位老教授聚会聊天,分享对方的种种古怪想法,并相约各写一部奇幻史诗。
很多年后,这家酒馆成为无数读者心中的圣地,因为那里孕育了两部关于信仰与想象的伟大著作:《纳尼亚传奇》和《魔戒》。
” 原作饕餮并没有读过,甚至没有听说过。
每个人的童年都曾幻想过成为英雄,或者统帅千军万马的将军。
在纳尼亚的故事中会得到强烈的共鸣。
女巫,狮子,牛头人,半人马,羊怪,蝙蝠,侏儒,独眼巨人,狮鹫等等等等,充满着奇幻与神秘不要拿他和《魔戒》相比,前者好像是冰卡布奇诺,后者则是烤全羊,两种完全不同的享用方式,也许这个例子举得不太恰当 纳尼亚中的正义与邪恶相当简单 正义一方: 雄壮的狮子,威武的半人马 邪恶一方: 狡猾的女巫,龌龊的侏儒 没有错综的人物关系和复杂的时代背景 避免战乱,来到乡村,误进衣橱...... 童话毕竟是童话,自个孩子从胆小懦弱,到勇敢坚强,正义战胜邪恶。
狮王挂了,又重新复生,战士僵了,一口气儿的功夫就能回春,小弟弥留之际一滴药水便可以继续生龙活虎,就连被弃之荒野的狐狸最后都拽了,标准的童话,标准的大圆满 童话中的兄妹可以做他们的王,听羊怪在点着壁炉的小屋中吹奏悠扬的乐曲,和海狸鼠夫妇共进美妙的“烛光晚餐”,接受圣诞老人赠与的礼品,与花瓣化成的女孩嬉戏,在鲜花和掌声中昂首带上皇冠,在无忧无虑中自由成长 我们也在成长,童话终归是童话,我们还要做我们的自己,听永远实现不了的口号,吃着勉强够卫生标准的食物,琢磨送什么样的礼物能讨老仗杆子或者男女上司欢心,与和自己价值观完全相悖的人学习与工作,在现实的社会中被迫低下自认为高贵的头,在尔虞我诈与勾心斗角中学会了夹着尾巴做人 我很想对我的朋友真诚,对我的信念忠诚,我也想高喊着“为了纳尼亚,为了阿斯兰”,背负着责任与使命冲向敌人,我也想带着昔日的战友拯救同伴于危急时刻,我更想在明日清晨的第一缕曙光下得到重生!
纳尼亚是每个人心中的角落,在那里我们疲惫的灵魂和压抑的心情可以得到最大限度的解脱与释放,但是那毕竟是童话,梦还依然有醒的那一天,就像四个孩子最后扑通一下摔在地上一样,睁开眼睛看一看,红花,绿草,宝剑,战袍,已经全都不在了,周围是破旧的墙壁和地板,而面前还是那个一脸褶子的老人.....你呵护的东西被砸得粉碎,也就是该长大的时候了,童话将结束,现实将继续。
继续着奔波和劳顿不过若干年后,当我们再次打开童话,相信衣柜还在那里,城堡还在那里,阿斯兰和蔼的笑容,还在那里.......
能在合适的时候看到一部合适的片子读到一本合适的书听到一首合适的歌遇见一个合适的人都是件幸福的事。
05年片子上映的时候,我和它失之交臂,好几次准备看都因种种原因而搁置了。
直到昨天才看,05年我要是看了这部片子肯定会觉得是部特闷特没劲的大片,但是昨天则不然,觉得这部片子实在拍的太好,一直贯穿着基督教的核心精神:信,望,爱和勇气。
标杆人生里面提到过好几次纳尼亚传奇的原著者刘易斯,里面说刘易斯在他的七册儿童寓言纳尼亚传奇的最后一页捕捉了永恒的概念:“对我们来数,这便是所有故事的终结……,但对他们确实真正故事的序幕。
这世上的岁月……有如封面和目录:现在才是那伟大故事第一章的开始,虽然没有人阅读过,但故事的发展却从未停止过,并且总是一章比一章精彩”当时就觉得说的特好,有机会一定要看看纳尼亚传奇。
有人说我有两把刷子,一是污蔑伟光正,一是力挺基督教,和我聊天聊一会就言必称这俩。
看这部片的时候也是如此,当露西进入纳尼亚世界的时候,我就想起了1984中的极权恐怖,充斥着秘密警察和电幕,被扭曲的人性,连树都有可能去监听你然后向白女巫去报告。
爱德蒙进入纳尼亚世界的时候意外的遇见了白女巫,和《末代独裁》一样这位独裁者一开始接触也是颇具人性和魅力,救了爱德蒙的命,给了他最爱吃的土耳其糖果还允诺将来会由其统治纳尼亚,获取其信任,当然其背后有着不可告人的秘密,独裁者的本性在后面暴露无遗。
露西遇见的人羊的心理颇值得玩味,这个形象塑造的也很成功,并没有什么崇高品格,而是一个生活在极权之下的一个顺民,一开始他也决定绑架露西,准备和女巫汇报。
但是内心那一点点良心始终不曾泯灭,他最终决定冒极大危险放走露西,当然最后承担的后果是被秘密警察抓去送给白女巫。
随后而来的是先知的预言:两个亚当之子和夏娃之女将拯救将终结白女巫的极权统治。
这个预言的出现就和圣经扯上了关系,这4个小孩因为二战的缘故到这里避难,在一次捉迷藏中偶然进入了纳尼亚世界,这一切并非偶然,而是神救赎计划的一部分。
片中阿斯兰走向石台赴死一幕和基督赴死一幕惊人相似,基督因人类的罪恶而被钉死在十字架,阿斯兰因代替爱德蒙的之前的出卖之罪而在石台受死,他们本身都没有任何罪恶,都是替别人的罪恶受死,而死前都遭到种种凌辱,而死后都复活。
阿斯兰一定要死,然后复活,如同耶稣一定要死,然后复活一样,并不是偶然。
如果爱德蒙没有遇见白女巫,如果不是爱德蒙而是别人遇见了白女巫,阿斯兰很可能完全可以不必去死,但爱德蒙遇见白女巫却似乎是设计好的。
犹大和爱德蒙一样也是神拣选的,为的是完成最终的救赎计划。
耶稣说“一粒麦子不落在地里死了,仍旧是一粒;如果死了,就结出许多粒子来”(约翰福音12:24)阿斯兰不死,这四个孩子可能永远无法得到成为拯救纳尼亚领袖所应具备的勇气和力量,而只有借着死才能让爱与勇气在这4个孩子心里生根发芽。
最终应验先知的话,亚当之子和夏娃之女拯救纳尼亚。
罗马书里面有句话叫做“万事都互相效力,叫爱神的人得益处”用在此处最恰当不过了,万事是一切发生的事,无论好事,坏事,让你受宠若惊的事还是让你沮丧之至的事,它们的发生可能看似阻挠了最终的救赎,譬如爱德蒙屡次的出卖,譬如露西,彼得等开始软弱的表现,但正因着这些事情的发生纳尼亚最终才得到救赎。
听完讲座,有点闷,溜达了一下,就进了无道口电影院,正好赶上一场《纳尼亚》。
于是高高兴兴地冲进八十年代气息浓厚的一号放映大厅,按下凳子坐上,正对大屏幕,看电影绝对是世界上最美好的事情之一。
原来看过BBC拍的那版《纳尼亚》,还真是难看,我记得看了一会儿就睡着了。
这种奇幻的东西,如果没有技术支撑,根本就没有被视觉化的意义。
这次电影版的《纳尼亚》算是一个high片,能让我兴高采烈地看完。
海狸夫妇,狐狸先生,半羊人,半马人,传信树......这些东西都做得漂亮又可爱。
几个大俯的镜头看的我相当舒服,阿斯兰和白女巫开战之前那个在大荒原上扫过的镜头特别飞。
白女巫的房子太漂亮了,我特别厚颜地说那是我家。
还有特别想捏一把阿斯兰,毛绒绒的,太想抱着了。
时常出现的海狸夫妇也是安排得相当成功,把动物赋予人性,观众就是很弱的(这个弱不是贬义的,人就是内心有同化他物的野心,我也特别喜欢海狸夫妇),这种方法总能取悦观众。
不过说到底,高科技还是最最最最最重要的,没有高科技,一切都是瞎扯。
可惜的是,这是一部没有爱情的电影(虽然,也许是我的误解,白女巫杀阿斯兰的那段我觉得挺暧昧的)。
战后的英国,四个兄弟姐妹。
当时社会的状态和一个家庭中的权力平衡问题被淡淡插入叙事中。
其实最感人的,应该是四个人险也冒了,王也当了,最后又从衣柜里钻了出来。
对于他们来说,已经过了几个世纪,但是对于外人来说,只是一秒。
就像前两年,听到一个谣传说‘多拉A梦’大结局了,结果是根本就没有多拉A梦,也没有竹蜻蜓和时光隧道,大雄是个自闭的孩子,一切都是他的幻想。
他作了个梦,然后背着书包去上学了。
多难受啊,我当时。
那种对于真实世界的不确定突然爆发了,心都碎了。
但其实《纳尼亚》的故事更让人心碎,但我看完了就没什么感动。
所以这电影还是差那么一点,但毕竟值得一看,为了高科技。
当然还为了我最喜欢的女演员之一Tilda Swinton。
《纳尼亚》里面的白女巫。
最喜欢她的《young Adam》里面的表现。
刚出场,看他打着把小伞小心翼翼地走在雪地里,甜甜笑着的样子,吃惊地睁大双眼的样子好可爱,红红的围脖暖暖的~和他握手一定是很开心的事情坐在火炉边,听他吹奏的天籁之音,那才是纳尼亚王国最美丽的一部分呵呵......这是怎么了,想起的都是些单纯美好的童话般的事物,我还可以相信童话吧,这个年纪:-P
小演员演技差,尬得不行,不知道为啥选角会选成这样,最差的就是大哥,看他一脸茫然的表情真想打人。剧情一般,画面不错
杀人不见血的魔幻题材最适合普及小朋友和全家观赏。
总算是从头到尾完整的看了一遍。很经典的故事,不过四个小孩都不怎么喜欢,相反觉得白女巫有点可惜哈哈哈。本片中一些地方有点突兀,如狮王吹气破解女巫魔法,如四个小孩让女巫变弱等等,没表现表达好,虽然可以强行解释。奇幻世界挺有趣,结合二战,战争和平以及相伴随的勇气背叛爱与宽容等等,本片表达的算是勉强吧。
作为序章理应铺垫,不过还是觉得有点长。战争场面看上去人挺多,但打斗不够精彩,不够有战术,人物刻画略显一般
=。=挺没意思的 幼齿地过了头。。。
这破电影咋有那么多人爱看??
编剧基本跟女王的小药瓶一样 想啥来啥 弱智的设定就不要搞得像史诗了 都懒得吐槽 Susan长大会变成蕾妮·泽尔维格吧 那嘴
感觉像是要做成一部史诗级的电影,效果算是有了,但是终究是部童话故事
从小时候看童话书的时候 印象最深的就是女巫给二哥吃的土耳其软糖 那种神秘的软糖是我心中永远的向往……可是 电影里的软糖却像那种廉价的米糕……真失望啊~我不信 伟大的土耳其软糖才不是这样的呢 有机会要自己去吃!!!!!!为土耳其软糖 我给2星~20140721专门为了一美又看了好萌好可爱加一星
谁喜欢那让埃德蒙上钩的水果软糖?
只能这么说,这是成人写的无趣的童话,除了电脑特效没有什么看点。但我也十分不喜欢那个电脑做的怪物。
还一本正经的看的,装学龄前呢~
想起了皮皮鲁与鲁西西
看了半天就一直光顾着惦记James的羊人了
把童话上升到了一个新的境界
迪士尼真人部能拍出加勒比海盗真是个奇迹
給小孩子看的電影裡面這部算是必看之一
10岁以上的就别看了
剧情过于儿童化了,不过这不是重点,重点是人物塑造特么神了,四主角大的㞞、小的傻没一个像样的。另,比影片更神的是某些拔高主题的神棍型好评,原来玩了闪教圣经梗就是好片啊,这审美逻辑确实够神的,我国是部奇幻片都有儒释道三教的梗,要不要全给好评?
为了童话而童话