秦孝得商君,商君遇秦孝,千古君臣成矣。
君情如青山,我意如松柏。
青山自巍巍,松柏不摧颓。
卓卓天地间,矫矫当有为。
宝剑悬阁上,时欲出鞘飞。
虞舜有皋陶,商汤得伊挚,文王梦飞熊,穆公遇百里。
志怀洽芝兰,深言发聋聩。
士为知音死,委身许驱驰。
君以弱冠年,受国危难际。
君父因战崩,彷徨但忍泪。
秦地久征伐,甲士多衰疲。
田荒薄稼穑,生民苦饥敝。
渭水无流通,仓廪无丰实。
戈矛半折损,垂髫垄土里。
千村与万落,满目生荆棘。
四代皆乱政,失土不能回。
六国贱与盟,窃图分割意。
忧患塞肺腑,勒石铭国耻。
赳赳老秦人,岂效蝼与蚁?
赤足履霜雪,徒手披荆棘。
坎坷坚猛志,茹苦不分离。
沉吟期振翮,雄视扫四极。
弱秦变强秦,失土尽完璧。
君情如磐石,我意如金矢。
磐石无转移,金矢去无回。
微躯投乱世,与君结知己。
昭昭日月光,两心誓同一。
身举千钧力,为君负崔嵬。
促膝三昼夜,九死不足惜。
变革摧枯朽,沉渣思泛起。
独知敖於民,高行非於世。
说君何谓法,贤者更而不肖拘,智者作而愚者制。
便国不法古,利民不循礼。
赐我穆公剑,服我白布衣。
强秦奉九策,疗我国中弊。
初拜左庶长,开府总相事。
徙木立民信,什伍相牧司。
锡爵赏军功,僇力勤耕织。
刑罚禁私斗,内耗国之忌。
论囚七百馀,临渭水尽赤。
刑亦上大夫,黥劓太子师。
行法迄十年,乡邑皆大治。
再拜大良造,咸阳筑宫室。
为田开阡陌,度量衡统一。
九年秦富疆,铸法成先基。
诸侯来朝贺,天子致伯礼。
将兵伐魏国,卒割河西地。
商君名千古,分土十五邑。
嗟乎兴我君,幸我生逢之。
廿年惟披沥,经纶邦国计。
极心无二虑,谋公不顾私。
君永如青山,我终为松柏。
人世历秋风,两鬓对望白。
顿首归园田,今怀退素志。
何天不假年,山岳一旦摧。
中道忍弃捐,肝胆为裂拆。
栋之既不存,梁将何安息!
困顿途已穷,城头日正垂。
殽山归不得,五湖梦都碎。
策马向栎阳,举头望陇西。
芦花飞似雪,边声入耳痴。
迢遥不见君,谁解相思意。
魂魄待君久,握手共此醉。
壮心犹日月,鼎镬岂灭之!
煌煌耀天宇,烨烨临秦地。
只身就斧钺,碎躯全素志。
可笑弘舒辈,愧煞帝王师。
很久了……我已经不觉得《大秦》是一部电视剧,不觉得商君仅仅是一位剧中人,那就是我的亲历,热血,大爱,深沉,伤痛,怀念,日复一日,年复一年……我常常忍不住琢磨……到底是怎样的一个人,一段经历,使商君伟大而孤独的灵魂穿透历史的迷雾,真真切切的轰然降临在我们眼前,又夺走了我们的魂魄…… 深刻的将自己融入了吗?
来自方方面面的信息,依稀映出了大秦拍摄过程中一点流动的过程,交汇的过程……时隔五年的现在,我们还只能遥遥地仰望一下,那段岁月里,那个为商君而活而痴而狂的人,挥霍生命的热力…… ·06年9月的大秦开机仪式上,一向含蓄的志飞稳稳地、一字字答记者问:“我不怕演商鞅,因为,我就是商鞅。
”侯勇的回答声若洪钟:“我要让秦孝公一举成名!
”一个要把自己生命化入角色,自己就是他;一个是演员,要演好他。
哦,他就是商鞅,独一无二的商君!
我当时吃惊了,怎么会这样自信的预言?
那时已经开拍一阵了,那就是他当时内心最真实的感受吧。
不疯魔,不成活,他就是商鞅,不疯魔谁敢随便说自己就是商鞅!
·大秦剧组中,他不睡觉是出了名的---他当然不能入睡,两千三百年前的商君在召唤他;他经常半夜砸隔壁景监他们的墙,要说戏---那是他需要诉说,需要爆发;平日里温文尔雅一个人,一旦投入工作便全力以赴,直至筋疲力竭,非如此没有快感。
我发现剧中商君几乎每次伸出的手,都是血液不流通的青紫症状,那个超寒冷的冬天,他连骨头都冻僵了吧?
听说,为了他的商君,易胖的他在数九寒天里,不穿毛衣,节食,流食……那些日子,他靠的是扛……·黄导说:“我只见志飞发过一次火,印象太深了,没想到表面温和的志飞发起火来那么可怕啊,脸色铁青,雷霆大怒,当时全剧组人都给吓坏了,为什么?
因为他的剧本找不到了!
他把所有改动都记在剧本上,后期配音不能没有这个剧本,在剧本失踪的那两天里,志飞都神不守舍恍恍惚惚的了……”黄导日记中写道:“王志飞不同,他每天来第一件事,就是找我梳理台词,或删或减,他都密密麻麻写在他的剧本里,全组他看剧本最细,到今天为止,他提出要修改的台词,我还没有不同意的,我能体会,他对每一场戏的表演,台词的表述一定是反复往还,咂出滋味,剔除多余,这样的演员往往给导演极大的帮助。
”--在和那些台词厮磨的日子里,他就这样为了每一个细节字句的增减,细细揣摩,一遍遍地调试语感,真是初恋般的求全心切,他对商君丰盛的爱,他全身心的投入,刻在那段岁月里,埋藏在心里,也盛放在他那些记得密密麻麻的剧本里。
那些字也许并不怎么漂亮,但是它……热忱,智慧,它有灼热的欲力渗透其中。
·都说演商鞅压力太大了,看《黄健中导演日记》,起先对志飞是有质疑的,孙老开始似乎也不认可,这压力有多大?
想想这种质疑对整个剧组的影响……大秦演到最后,志飞看上去已经骨峭形立了。
可重压之下必有激情勃发,必有最终的升华,那该是陀螺迅速旋转的感觉,被压到紧凑而致密的状态,反而坚硬挺拔起来,那是被挤压到极致忽然爆发出的生命力!
·大秦开坛节目录制那次,黄导说了好几次,“王志飞演的非常投入。
”他说志飞的戏几乎场场重头,场场都得付出巨大情感,常常身心具惫。
侯祥玲也说,大秦拍摄期间的志飞非常刻苦,特别特别认真,对每一场戏、每一个细节都不放过。
给他们最初印象在中国还没人能演的简直不是“人”的商鞅,最终却被志飞诠释得非常好---没错,那时候的志飞他的确不是‘人’,那段日子里,他让他心中的英雄一次次地复活,他不受时空的阻隔,他徜徉其中,那时候,他就是火,是冰,是暗涌的河,是沉默的石,他充斥宇宙,他无所不在,一切因他而被照亮,他是他自己的神!
·志飞说:“我们是常人吗?
我们是正常人吗?
我们是非正常人!
”这是个没有正常人安逸的生活,却追求艺术上独树一帜不放弃的人,他以“不正常的人”来命名那些特立独行追求人生价值的人。
柏拉图曾赞美疯狂:“如果没有一种疯狂式的灵感和情感,即使站在艺术的殿堂,具有高超的技巧,也创作不出不朽的篇章。
”·09年年底的大秦搜狐首播典礼上,志飞被问及如何看待商君,他一脸敬畏的说:‘敬畏……他是我心中的英雄’---一个演员对角色的敬畏令我敬畏啊,我们就被这双重的敬畏压着,往哪跑?
他就是商鞅!
商君是他倾心敬畏的英雄,商君是他的图腾柱,他盛大的爱和竭尽全力的付出,都得在这个点上着力!
2006年那个冬天,是非常寒冷的,那半年对志飞而言却是热烈的,生命的密度明显高于常人。
在量入为出步步为营的时代,他却象个发烧友,远离物质气息浓重的俗世,痴狂沉浸在《大秦》商君的世界里,在自我激情与光影之中,最大效率的去吸热、发光,消耗、深钻、将心神融入,将情感交付,将一切做到极致……他似乎要在那半年间,极尽所能不记血本地将自己的生命力全部投入---那段岁月的王志飞,是为商君而活的。
商君风华绝代,背后却分明听得到裂帛玉碎之声,倘若进一步试加还原,定能追溯出‘飞版商君’出炉过程中激溅而出的一天火花!
【密闭·孤独】 不知为什么,尤其钟爱商君孤独一人的画面,我捕捉到许多这样的瞬间,那种状态下的商君,身上有一种彻骨的,四下无人的孤独,它赋予他纯澈到令人心疼的寂寞氛围……后来我意识到,商君这份孤独也来自扮演者内心的气质人群中也捂不热的孤寒,孤独如旷野……最早的几次大秦宣传活动上,我就发现志飞常常有这样的时候:一群闹哄哄的人中间,只有他安安静静的坐着,却让人无法不注意他,他亲和,又疏离,哪怕只一小会他不在众人视内,便会自我失踪一小会儿,陷入一种神游状态,浸润在自己的世界里,安静,落寞,孤独,动人……与周围的喧哗对比鲜明,那时候,他在那里,又不在那里……眼神里有种清晰又模糊的光,反刍一些细碎的悲欢,有种隐晦如苔痕一样的东西,不小心就下滑到注意力的井底,也就是那个他自己的世界里去了,需要人费力把他打捞上来……09年12月16日,西安首播典礼上,人工大雪失控中,嘉宾席是重灾区,先是雪花,后来变成雪团雪块砸了下去,明星们有的逃了,剩下的一个个嘻嘻哈哈笑闹着拧来转去乐得前仰后合,只有两个人至始至终端坐不动气定神闲,一个是孙老,另一个就是我们的飞鞅了。
晚会结束了,志飞随主创们起立准备上台谢幕。
却见满大厅只飞鞅一人,仍浑然不觉地顶着脑袋上残余的积雪,神游一样若有所思的微笑着,腰板直直的,跟着队伍慢慢走上台去…… 记得当年大秦拍摄期间的节目访谈中,他比较闷,话最少。
有段时间我几乎每天都关注焦作影视城的消息,可惜很少,记得当时有焦作影视城回来的游客在网上说(大意):侯勇和气开朗,可热情了,还给影迷递盒饭吃,王志飞很帅,皮肤很细腻,可惜晒黑了,几乎不说话,眼里也看不见人,别人吃饭他到一边躺椅上睡觉。
后来一个群众演员说:王志飞耍大牌,我坐他旁边半天,居然头都不转过来看我一眼,冷着脸不知在想些什么。
我当时也迷惑,现在回想才明白,鞅!
那是进入角色的珍贵状态!
人和戏相互深入渗透,几乎是每一个好演员的共性,进入创作状态的演员需要高度密闭,要有不被观众和市场所干扰的自我,有强大的自转力。
看到有演员在访谈里说:‘最难的是调整整体的状态,拍戏之余我基本都是封闭状态,这样戏里一点些微的风吹草动都能惊动到自己。
’那时的志飞也是这样,不说话,那是他有意无意的将自己密闭孤独起来,将注意力高度集中于内心,任思绪左右自己,任另一个魂魄侵入,无我,变身,而我们看着他,恍若隔世,日升月沉,沧海逝水……内心丰盛的人,都有自己的一个小单间,那是凝聚和贮藏他的悲喜感悟的存储罐,静默有时,倾听有时,爆裂有时,温柔有时,动也随心,静亦随意……只有结实封闭的孤独,才能真正营养一个人的性灵。
屏息万缘,才能看见自己内心。
据说达到至境的艺术家都有四壁萧然,混沌忘我的境地,这样才能维持波澜不惊的水平面,成就纤尘不染的内心境地。
也正是这种静水深流造就了志飞滴水穿石的深度与韧劲,独处,那是闭关,他要看见并且学会驾驭心内奔腾的野马……遥想那些传说中的大秦不眠之夜里,他抱上剧本,关掉一切与外界的联系,没入彻底的孤独、静穆与迷狂……模糊了历史与现实,剥掉层层使感官迟钝的老茧,可以更加清晰地感受种种震颤,没有成就感的愉悦,没有身体的舒适,只剩下他的商君……令他崇仰的、身心疼痛的商君了……要多疼有多疼……剧本上那些密密麻麻的小字,就是他喘息的瞬间……他是座沉默已久的火山,十年的积淀是暗流涌动的岩浆,遇到商君之后终于迸发出炽热的能量,获得一个‘拼命三郎’的爱,他会把生命和灵魂交付于你的掌心,经历一场倾心付出的酣畅!
【通灵时刻】---这里的每一个镜头都不能浪费,每一个眼神、每一次呼吸都值得体会,每一次叹息都意味深长,每一帧画面、每一道光线都不容错过、每一个缓镜头都负载着观众情绪的宣泄与表达,每二十四分之一秒的定格都恰似静水深流……其并非雅俗共赏,更不珠圆玉润,时间却无法褪去它的光芒,只会历久弥新,值得我们反复礼拜,永久珍藏………这是一位艺术家灵魂沁入的演绎,他在那半年里将自己回炉融化又重新活过了一次,他与他的商君魂魄相附,热忱共振,他亲历了他的爱憎、坚持,承受了他的欢愉和零落,与他一起深陷人性明暗两地的挣扎,他成为了商君,使他重生,也获得了强大的充实,在不眠不休的消耗中,在令精神和体能在近乎极限的考验中,历经无数次沉默而冷静的力量积蓄,实现灵魂的一次次淬炼,升华……三年了,使我热情依旧的,是《大秦帝国》整部剧集的恢弘壮阔,深沉悲壮,可令我上瘾般一看再看,几乎每次化入都有新感受的,却是飞版商君的那些通灵时刻……一部能够流芳百年的经典之作,似乎都有这样的特质:情节起伏早已随着时光的流逝渐渐淡去,深深刻在头脑里,睡梦里的,只有那一颦一笑,只有那眼角眉梢……我渐渐了解到,原来剧中许多牵魂动魄的片段和细节,都是志飞本人的灵感火花,他是清空躯体,让另一个灵魂驻入,而我们被这灵魂疯魔了,又怎能不感激这灵媒--王志飞。
我开这个帖子其实也是想整理一下,这几年从边边角角搜集到的一些飞版商君的幕后故事---那些触动我们心中最柔软处的片段。
孙老的剧本非常优秀,志飞在极其出色完成重头戏政治戏的基础上,能够而且需要他发挥的,就只有细节的充盈了。
如果剧本台词是框架,是大方向,是硬挺的骨骼,那么志飞赋予商君的这些灵动细节,就是血肉,是呼吸,是体温,是脉搏,是魂魄…… 对于飞版商君,不存在过度阐释问题,只有阐释不足的可能。
志飞在他那个领域里,是个太有想法的创作型演员,拥有艺术家共通的才华、霸气和骄傲。
神魂沁入商君的世界中,他的深刻,更有了钻头那样的力度,他的厚重,可以是沉甸甸“重”的质感,也可以是力拔山兮气盖世,他的‘商君’配得上也经得起最严肃的打量。
‘天才’真就是那些被神选中,心被神灵激励的人?
商君世界中的志飞,他不断的灵感神来,他细心捕捉心灵的每一次触动,融心底波澜入屏幕上波澜,使观众体会到一种强烈情感触点的共振,有时看剧过程中只觉隐隐的揪心,事后才疼,那疼并不尖锐,但长久,伤口无法愈合,一遇阴雨天必要再犯……他的细节,渗透着他极其敏锐的感受力,让厚重的故事布满了的灵动的瞬间……有这样一位商君,我们是幸运的!
当代电视剧的工业流水线,怎么容得下志飞这样的摒心静气?!
(冷面鞅)--- 黄导日记中提到:24集13场,卫鞅与荧玉已成婚,太后要卫鞅叫娘,询卫鞅关于孝公婚姻,又提到白雪,鞅仍是一张冷冰冰的面孔。
我及时提示志飞,应该热情,提及秦国本来应该昂上。
但志飞依旧沿着自己的设计,冷峻,默然;20集8场增写一段感情戏,抱着很大的希望把它拍出精彩。
王志飞却仍以一副冷若冰霜的面孔待荧玉,几经说服,他依然坚持己见,我甚至提出两个方案,希望他能按我的方案演一条,无奈他固执,只演自己的方案,我只好放弃对他的要求。
坚持己见是艺术个性的必须。
固执偏执却有害个人艺术的提升。
一张多云的面孔,阴冷,非商鞅!
---看到这段文字我就心驰神往啊,大鞅子犟种!
那时候只有志飞走进商君的精神世界了。
我就是被冷面鞅征服的!
后来事实证明,志飞对商君整体深沉冷面风格的把握和坚持是对的。
肯迎合善于通融,那还是我们的鞅吗?
有思想有个性的人,大都有一颗赤子之心,可是别忘了,很多赤子都是通身反骨的。
志飞的坚持一冷到底让我突然明白,商君温情之所以珍贵,恰恰成于笑容的罕至。
家常的、稳定的、泛滥的温情,就是大面积的一洼甜兮兮的糖水,会把味蕾催眠了,腻了,反倒一小片一小片的笑意,就象盐水泡荔枝一样,因为口感的反差,反而突出了片刻的甜。
对莹玉,对千年后的我们,商君那种不知该乘哪一缕风才能邂逅的温柔,才是一种‘沙里出金’的幸福啊!
然而片刻的幸福总是一闪而过,把它析出、放大、储存起来,可以慰藉之前之后那些没有商君的漫长日子…… 王志飞无需尾随任何模式,人如此,戏也当如此。
(崤山相会)- 崤山十三年后的相逢这场戏,完全是志飞重新写的。
从商君一步步进来,母子嬉戏,蒙住眼睛,到一开始白雪下意识要拿下蒙眼布,商君不让,再到商君要替她拿下来,沉浸其中的白雪反而把鞅两手拿开,不让解了,包括后来,他们俩回忆感怀互换着说对方当年的台词……为写这场戏志飞熬了一整夜,直到第二天早上六点半接着化妆,又拍了一整天,哭得稀里哗啦……据说原剧本里很简单,就是俩人远远一见站住了,互看了片刻,白雪叫了声‘鞅’扑过来抱住,就完了。
前面几场爱情戏比如河边儿、赠剑、栎阳相逢……志飞都极其不满意,他说最后一场了不能再那样套路化了,决心自己上,否则大秦爱情戏都完了……黄导说:‘有志飞这样的演员往往给导演极大帮助’。
孙老毕竟是位学者嘛,呵呵……孙老写的政治戏谁都没话说,导演演员估计都是心怀敬畏的,一个字都不敢随便改。
一个优秀演员除了要有对完美的敏感度,也必须对不完美不完整保持敏锐的审视力。
志飞曾说(大意):能演出来的绝不说出来,能够通过神态小细节表现出来的情绪,绝不用自白甚至更低级的旁白来交代。
而且不能落了俗套。
崤山这场戏,是《大秦》中商君和白雪之间最感动我的一场爱情戏。
这时的商君,不是强臣,更不是‘酷吏’,他只是一个普通人,一位丈夫,一位父亲……镜头对商君的爱慕是不遗余力的,它负载着我们的情愫,将他面部神情的每一一个细节透过镜头天迹尽泄……真是心动于商君那样提着衣袂,蹑足而至的,令人心悸的温柔……深情舒缓的音乐每一缕都撩拨着人们的心弦……商君眼神颤动着,颤动着,只是无语……他的眼泪啊,第一次那样的……扑簌簌滚落……大凡强有力的男人,常常会缺少爱与被爱的神经,他们的心只为掌控世界而澎湃;那些软弱的男人,那些对这个世界无能为力的男人,他们孤芳自赏,洁身自好,满足于独自开放,你可能会欣赏他,却很难为他燃起热情,他太弱了,这种弱会轻易地屈从于更强的意志,他的生命便不会有撞击,更不会绚烂地绽放;而最完美的男性,需要集钢与柔于一身,因为,一个人若没有敏感脆弱,情感便会粗糙迟钝,豪无情趣,若没有强悍,脆弱只是惹人厌烦的病态把戏我们最完美的商君,白雪最完美的爱人,同时拥有最脆弱敏感和最强悍有力的心!
他至冷至热,至刚至柔,至情至性!
(商君的失态)--从秦公生病,一直到商君‘破法’这一段,商君有几次失态,都是志飞附加给的!
第一次,是秦公病重,商君再次回到咸阳,忧心忡忡中又听说莹玉怀孕,坐下时发懵犯迷糊,摔了一跤;第二次,扁鹊诊断‘秦公只有半年时光’,猛听到这句话,远镜头商君的背影只那么一顿,一转瞬的呆滞,五脏六腑的情感即刻全部涌现,还得压着、忍着、于无声处惊风雷;紧接着第三次,商君骑马狂奔至上大夫景监家门口,心慌踉跄中摔了一跤,本来剧本安排不过是下马,往屋里跑去这么一个过场;第四次,景监领命布置城防出门后,商君摇摇晃晃撑着站起身,边往外边走边喃喃对令狐说:“……也没来得及喝你们的喜酒……”他那声音却发空,失魂落魄的……我心里揪得紧紧的,也跟着丢了魄了……那段日子,商君真是承受了人所不能承受的一切压力,国事家事友情全都一起黑沉沉压了过来!
终于,商君‘破法’,心神散尽,晕厥倒地……商君不想失态,可他真的很累,他的煎熬,他的伤痛,他的孤独,他坚持到麻木的坚持,他疲惫到觉不出疲惫的疲惫…… 这一大段剧情中商君的几次失态,那种深刻的孤独和无奈,让他看起来总带有一种深深地疲惫感,脆弱感,却不乏坚韧,不乏内心决绝如铁的气场。
这个分寸极难拿捏,真的是考验演员演技,不,那不是演技,那是他切身融入了秦国!
那几跤真是摔到我心里了,那么踉跄无助,若不是自己化作商君,如何能有这样的发挥?
这样地触痛观众!?
这几处细节,像一把生锈的钝刀子,将一个个镜头分割开,重重的,钝钝的,割人肺腑,我甚至能与鞅跌倒后心里喊痛的发音,共振着……商君的声音,传达出很多很多复杂沉重的感情,想想这样一种声音吧,像是从深井里发出来的,带着井壁的寒意,每一个词都是艰难的发声、超载、负重过度的,汉字到了他口里好似灵魂附体,感染指数暴强;商君眼神更是大有内涵,即使沉默着,甚至眼神也黯淡无光,那种光热内敛的力量感却依然无法被遮掩,之后忽而精光一闪,能照见他的心,更能洞穿你的心,令人心中一凛,再看,却是满眼玉碎…… 有人会说这里有剪辑师的功劳,也许有,但志飞是剪辑师剪出的明星么?
商君是靠表演技术演出来的吗?
他已不是隔岸观火的冷漠表演者,那是他凭借智慧的感悟和心血灵魂的化入,最终使角色超越于演技之上!
这段时期,悲情与沉重的情绪浸透了观众全身心,亲历的志飞只会更甚,但他始终不允许自己随意宣泄,后面的情感爆发要多辉煌,前面的铺垫就得多隐忍多压抑,他就要让那种张力,绷着,让空气充满缺氧窒息般的压迫,失血般的紧迫!
……他认为(大意)演员的情绪再浓烈也不该泛滥到整部剧,完全失了调度,当悲情成了滥情,悲到湿淋淋处处渗出水来,就变得廉价了。
对比秦公的水汪汪,曾有人给飞版商君起了个别名‘商一滴’---商君有泪不轻弹。
叔本华说:‘智慧越高,痛苦越深!
’荷尔德林也说:‘严肃的艺术创作这件事本身,必须是痛苦的。
艺术家的灵魂必得常常承受忧心,不论他是否乐意,而他人却忧心全无。
’志飞骨子里定是个有着悲剧大情怀的人,他对孤独、对痛苦、对悲伤中的坚韧,悲哀中隐现的喜悦,都有种深刻敏锐的感受力、扑捉力。
别人的表演总是中规中矩,只有他创意不断,时刻闪耀灵动的光辉,他完全抛开自我进入到商君的内心世界当中,替他欢笑替他痛苦。
我觉得志飞不是一个回避痛苦的人,他简直是有刀尖儿就往上扎!
飞版商君的脆弱,一点不弱,它撕开身体,直达灵魂,他的剧中人即使遭遇轻度创痛,他也要伺机把它们加重,把自己的人物推到一个极致的状态,为日后碎裂坍塌的形状埋下伏笔,他不愿意轻描淡写地讲述一个故事,因为那样的话就“不疼”,不疼,就触探不到深处,他需要‘痛感’的钻头贴骨连筋,直钻入人性最深处,激起飞沙走石!
也只有这样的志飞,这样的忘我投入,呈现在观众面前的才是层次丰富,人性曲张,充满悲剧气质,却又不失英雄壮烈的史诗英雄---商君。
(芦苇鞅)--- “栎阳,君上,商鞅找你来了”栎阳城外的芦苇鞅!
这段!!
是志飞老师坚持要加上的!!!!!!
剧本里只是个商君骑马过老栎阳城,跑过芦苇的过场戏,并没有台词。
志飞想,商君明知道自己是去赴死,他知道他终于……他马上就要见到君上了……前面那么多铺垫了,一直压抑着的情感到了释放渲染的时候!
那芦苇长得非常高,他的头也就露出那么一点,而且里面根本没有路,不知道有坑没有坑!
他想算了吧怎么探路啊,那里面密密麻麻,就探出了路也没法找。
管他是平的还是什么,他一提缰绳喊了声‘你们准备拍!
’就冲了进去……也没和导演商量,心潮涌动中喊出了“栎阳,君上,卫鞅回来了,回来找你了!
”摄影机这边的人看着监视器,心水那是直往上……往上撞啊忽然大家发现人和马都不见了?!
过了会儿,只有那马‘腾’起来了,商君没了!!!
于是整个剧组惊呼着进芦苇地去扒拉人去了……后来当影迷问志飞:“那马腿它踩到你了么?
”他含糊其辞:"正常情况下它不会踩到你的……就是因为有坑……就失前蹄了,它一失前蹄我就折到下去了……"一追问他受伤没,话匣子突然卡壳,再不吭声,只低头微笑,那样子……… 这个情节几乎一闪而过,却无可置疑成为一大高潮。
都说剧本是最重要的,可是光有剧本不行,还必须有浑然忘我的演绎,赋予这段剧情一种身临其境的感觉,有了观众的感同身受,感染力才能倍增。
可我想,观众无论如何擦亮敏感度,也像隔着一个结霜的玻璃窗去描绘一个人的细节,永远无法企及亲历的那个人…… 志飞已完全与商君融为了一体,那个芦苇中策马狂奔孩子般大笑却怀揣明白坚定赴死之心的人,就是商君啊……伤痛中喜悦,喜悦中决绝,伤痛中若没有喜悦和骄傲还不能算做最强者---这是只有进入商君内心才能拥有的心脉强度,才能掀起的情绪,这是一种峰值情绪,这是与商君魂魄相附的那个人注定要掀起的情感峰值狂潮!
在风雷蓄势的过程中,在芦苇商君纵马狂奔的呼喊中,在商君的命运交响乐的华彩中……他辐射范围内的人只有随着他撕心裂肺般疼痛着……呼吸的痛,痛的呼吸……我再也无法镇定,心甘情愿地奉上一场嚎啕…… (草木牵衣·最后的微笑)--- 真正的美,多多少少带点魔意,带着点非人间性,令人无法直视其光芒,绝非凡人可以企及……‘草木牵衣’我的最爱,最痛,原来是志飞的!
记得他说……那天早晨,在最后一场刑场戏的现场---丹河峡谷,他一个人慢慢地踱步走场……被一枝枯草挂了一下白披风,忽地心念一动,于是草木生情!
-这个电光火石的瞬间,神学家叫启蒙,艺术家叫顿悟,在志飞,叫溶入……体物之心,全在人情。
‘草木牵衣’这个轻笔法处理,就那么淡,直,平,在人最不经意的时候跳出来,轻易刺中我们最敏感的神经末梢!
原来草木也像青丝一样白了头……草木牵衣,挽得住要走的人吗?
枯草无奈人无奈……待你再回味时,才明白这完全看不出用力的一招,却隐隐藏着大气,四两拨千斤,须弥山那样的重量,交由菩提树下的拈花一笑,却分明有钻头一样深入的力度,直刺人心。
一次次回味,那彻骨的哀恸,竟是愈来愈甚……直到现在,商君最后一转身一回头,抖落最后一缕牵绊对着草木微笑的定格,仍能将我的情绪,象琵琶弦一样弹来弹去……敏感,是珍贵而易受到伤害的状态,敏感的人对悲欢尤其是对‘痛’的体验会数倍于常人。
真正的好演员,必须有远超常人的对生命意义的敏感性。
志飞有一触即动的敏感,体验深刻,不错过任何触动,迅速进入故事。
浸泡在商君世界中的他,神经象最纤细而优质的麻绳那样,敏感到可以把情感放在一颗尘埃上,他无意间便可将一草一木点化成金,引发观众的刺痛,随之让我们攀上情绪的巅峰,再跌入谷底……而他本人,看似对这一切永远地沉默不语,浑厚淡远,其实不经意间早把自己也内伤了……到了这里,‘创意’这个词已配不上形容它,‘演技’二字更是太过轻贱,‘草木牵衣’的朴素,已容不得‘才华’这样的词汇来玷污,因为化身商君的那个人,他是那样地不动声色,沉下去,放平,贴近,无我,神魂沁入……美丽悲壮的丹河峡谷内,已是冰雪欲来的凛冽气息……当他在漫天飞雪中以决绝的眼神和优雅的名士风度,再现商君生命中最后的微笑时,恍然已是神一样的人物……他似乎周身有一层光发出来,头顶上有祥云飘过,我真觉得那必须是化身商君的人内心有着相应的清洁和高尚,才能撑得起的可信度!
那就是商君啊,大雪纷飞中,他的灵肉开始脱离尘世的泥沼,由沉重飞向轻盈,离去,然后永别,用遗憾换得一生无憾…… “我是耀眼的瞬间,是划过天边的刹那火焰,我为你来看我不顾一切,我将熄灭永不再回来!
” 只有完全融入灵魂的人,才会有如此颠覆自我的演绎。
志飞对商君的塑造,抱着不计毁誉之勇气,克服了演员惯常依靠肤浅演技的惰性,抛弃了对英雄名士概念化的演绎套路,顽强逼视圣贤灵魂深渊的每一个层面,撕掉所有自我保护性隔离网,亲历由人而成为神必经的颤栗……飞版商君卓然屹立于所有模式之外!
【入戏之深·出戏之难】--- 在屏幕中的情境中,志飞与他塑造的商君若即若离,亦真亦伪,最终合二为一,而那沉重的“像不像”的伟大命题,不知不觉间被观众在沦陷中遗忘了。
他是出让身体让另一个灵魂驻入,而我们是被这英灵疯魔了。
鞅粉之间常常相互痛诉,鞅坑可不是一般的坑啊,一旦进去,想不忘我都不能,前期想不热血由不得你,到了后期,我即使睡着了,我的痛还醒着…… 看过一部反应演员入戏太深的电影《冰冻灵魂》,剧中人身份也是个演员,巨大的心理压力让主人公无法人戏分离,苦恼不堪。
正好某个高科技公司发明了一种抽取灵魂进行存储的技术。
他决定暂时取出自己的灵魂,卸下心理负担,让灵魂与躯体暂时两分,逃避痛苦,待拍摄直至公映完毕,再植回自己的灵魂。
还看到有别的演员在访谈中,诉说自己入戏之深和出戏之难,诉说拍摄之中的几近崩溃,拍完之后的久久不能释放,说‘连续拍了几个坏人后他发现了自己身上的戾气,在餐馆吃饭时碰到说话粗鲁的服务员,竟然去下意识摸枪,为了洗脱这种戾气,他就接拍滥好人’…… 我从不相信角色对演员的影响,演员对角色的深入,会“咔”的一声按键就能断绝电源,再也不认识对方了,尤其对于一位以灵魂的融入去演戏的艺术家……可每次志飞只说拍摄花絮,极少直接说过入戏出戏问题……都说演商君绝对是挑战,志飞本身跟商君差别太大了,这世上本没有接近商君的人,于是他只有倒空自己装进另一个人去,就像重新回炉化了从活一次,挑战到最后自己反倒被角色同化了…… ·回忆1--09年8·26,大秦首次宣传活动。
当主持人正式介绍到商君扮演者王志飞时,飞迷鞅粉们一起欢呼,齐声喊“赳赳老秦,共赴国难!
’志飞忽的眼圈潮红,泪光点点,却忍而不发……大秦雪藏三年,他的心情不会好,那是他的心中的英雄啊!
这一幕,是任什么也挡不住的震动,就那么轻易的弹动每个人千藏万掩的心跳,紊乱每个人故作镇静的呼吸……回忆2--09年11月26日开坛节目录制那次,主持人问志飞:演完商君是不是很久不能摆脱那种商鞅的感觉呢?
志飞就有些幽幽出神了,稍停了会儿才迟疑地答道:‘……是……是……我至少……持续了半个月……’我一听没忍住小声嘟哝:‘才半个月呀……我们持续了两年了,真的,而且越来越深。
’台下哄地笑开了,志飞也笑了,朝我们这边看了一眼,忽然迅速背过身去,因不能自抑而猛地背过身去---就是剧中鞅常见的那个下意识动作!
过了一会儿,才侧脸对着主持人,背对着台下,声音有点颤却强作稳定地说:“我……离不开她们,我靠着她们的!
”台下的鞅粉们早已化成一汪水……拿什么奉献给你,我们的商君?!
·回忆3--有次志飞说(大意):演戏的人,要做到真听真看真感觉,演员自己演的时候要把这个当做是真的。
自己都不能把这个当做真的,观众更不会觉得真。
可是真正经验丰富的演员,能做到说开始立刻就来感觉,说停止立刻出来,刘蓓演草根王的时候就是,刚刚还在哈哈哈,一说开始,然后就哇啦哇啦哭,再说停又开始哈哈哈,职业演员,讲究的就是个进得去出得来。
但是投入的演,用力太深的话身体负担不了,的确很伤很伤……他说着这话却比了比自己的胸口……我知道,他肯定是在说自己,那只能是他自己切身的体会。
回忆4--新来的鞅粉跟他说,只看过大秦,志飞说:只要看大秦就可以了。
当时可能被触动了,之前轻易不愿多说大秦的志飞,忽然感性流露,他看着《商君书》一脸的落寞,说确实在大秦上倾注了全部真感情,倾注了大量精力,他对大秦有过高的期望,结果被封了3年,大秦真是让他伤了心了。
我想,没有当年倾尽全力的付出,不会有这么大的内伤。
我知道写东西的人,对于自己创作的人物有种刻骨铭心的爱,艺术家之痛也体现在自己呕心沥血的佳作不被承认的尴尬与无奈之中,这种明珠投暗的落寞大概是一种最长久的苍凉。
好在现在不一样了,鞅粉家人的爱戴和支持,给了他信心能量的源泉。
·回忆5--探班时谈起当年大秦期间的事,志飞眼睛里总会闪现出余烬里的火光,那里面,还有壮烈自燃后余下的,满地的碎屑……至今一提起商君他还是那么较真,他仍为仓促进剧组没能第一时间进入状态而纠结,为念错的一个字纠结,为自己的中庶子没像现在这么瘦而纠结,他恨不得他的商君是完美的毫无瑕疵的,越觉得无法补救他就越是遗憾……爱的证据,恰恰是一个人无法克服他的存在感,所谓‘寤寐无为,辗转伏枕’,让你的意识时时浮凸出他的存在,这些地方,就是爱,或痛的开始……有次一位鞅粉请他在一本《商君书》上签名并写句话,他就认真开了,想啊想的想写句什么最好呢……当时现场比较乱请他签名的人很多,天气又热得人犯晕,他又想把所有影迷都照顾到,一不小心夹在腋下的书‘啪’掉到地下,志飞立刻心疼地低呼一声:“我的商君书!
”---顿时痛煞一片人·回忆611年5月17日,我陪小杰探班。
一直记得志飞接过《巍巍松柏》那本书时,郑重,惊愕,踌躇的神情,眼睛里的亮光,以及眼底那些跳跃的小光斑……他翻开书,精神迅速投入了进去。
我知道他又沉进去了,单是前言后记中的两小段文字,他看了好久好久都不抬头,脸色越来越凝重,凝固了周围的空气……阅读过程中他的整个人雕塑一样不动也不抬头,嘴唇颤了颤,欲言却又无语……尽管很收敛,皮肤纹理的走向也只是微妙的改变,仍然捕捉得到禁锢在他整个脸庞下的震动,和触痛……时间在静静中打开记忆,如同在地球的基石上,唤醒深藏已久的知觉,他心底那本神秘《回忆录》的底色,一点点渗染了出来……在那个世界里,顽石上仍旧留着他曾经的热度……·回忆7---时隔五年的2012年初,低调志飞在一次《大众电影》的采访难得披露心声:“其实我自己一遍都没有完整看过。
我看了三分之二就不敢再看了,商鞅带给我的感动太大,直到现在我看到《大秦帝国》的片段还会禁不住流泪。
我希望能尽快从角色中跳出来……”这话再次戳中我的痛点,作为影迷,我们还可以随着自己性子自由自在进出鞅坑……可是!
曾经与商君魂魄相附的那个人,却不得不承受那种硬生生剥离的痛楚!
·回忆8--这其实很早的一次邂逅了,之所以留在最后说,是因为珍惜,它在我心里占的分量太沉。
09年12月16日,大秦开播典礼后,我们代表鞅粉给志飞送了那块商君的‘照身贴’。
志飞微笑着低头去看……神色忽的就有些凝固……我说:“商君一生匆忙,没来得及给自己办照身贴,我们今天给您送来了,我们代表秦国人民强烈要求您加入秦国!
”正当我心里犹豫着要不要说想到却不忍说的话时,志飞倒是替我先说了:“商君有地方住了……商君到哪儿都有地方住了……’最后一声抖了低了,哽咽了,强压住的哽咽声……随后是短时间的失控……很快猛醒似地抬头,用力压制住才平稳的呼出一口气,仰头眼圈红红声音抖抖的,一反温文尔雅的常态,笑中含泪大声的再次说:“谢谢……谢谢……这下商君有地放住了,到哪都有地方住了……”那是种差点喷发最终拼命压下去的感觉,剧中是商君经常会有那样的神情:微微颤栗着、哽咽、闭下眼睛、强压住、咽下、呼气……当时现场的人都震撼了,商君就在眼前!!!
大家一起说:“商君拥有自由的最后一晚,不会餐风露宿了……”那时距大秦拍摄三年,他仍然能随时入戏,或者说仍然没能出戏……他一直为商君死后魂魄决绝无依而心痛吧?
想起孙老曾经说,他比我们任何人想象的都更爱商君。
但他是个理性和感性都非常发达的人,尤其涉及到商君,感情总会一触即发,磅礴而出,却总能戛然而止,被理性的坝拦住。
只有两次情绪没能很快平复,一次是‘照身贴’,另一次,就是两年之后的‘大雪寄商君’…… ·回忆9---“执念着,半生过,双鬓已现苍苍色……油锤灌顶般瞬间令我瘫软!
等再过些年,我再老点儿,再坚强点儿,我看你们还能用什么东西再让我老泪纵横!!!
”-2011年12月7日,距大秦拍摄五年,属于商君的第一个大雪之夜,他终于又触及商君了,他终于无遮无掩地回应了!
忽如其来的触动拨响了他每一根敏感的神经,商君结结实实的灵魂,闪烁着血色光焰,如挡在面前的高山!
再也绕不过自己行走过的一段路了,一任疼痛的洪水泛滥,非去看看不可,非经历一遍“流年水印”不可,非去听一听鞅粉们的烈烈相思灼灼呼唤不可了!
抛却了矜持和脆弱才能够于自己的文字表里如一,反正隐忍多时了,不如就在这属于商君的第一个大雪之夜,不负灵魂的相知相惜,痛他个淋漓,哭他个酣畅!
他让与商君阴阳相隔的鞅粉,倍感生命不能承受之轻,要找那刻骨铭心之重…… 至今为止,唯独对商君之路的艰辛,志飞始终不肯诉说,即使偶尔谈起,也是收敛深情,淡然追述,像是沉入旧时梦境,看似反不如旁观的影迷牵肠挂肚、措辞浓烈……然而倾诉是一种能力,静默何尝不是一种力量?
你能够感受到他潜藏深处的力,但一时摸不到艺术家的那颗心脏,却又分明听得到背后发出一种沙沙沙沙的摩擦声。
他内敛自控,只让你看到他的骨骼,却把血肉埋藏在自己当年的商君之路上那个一路颠簸深钻至精疲力竭的地方……很久很久以后,有人无意间碰触到他当年的深钻处,发现一眼涌出来的泉水…… 每个演员心目中都有一座表演艺术的圣地麦加,但朝圣的方式各有不同,有志飞这样一路肉身叩拜而去,也有骑马坐飞机飞过去的,现在演员们一般不舍得像他这样掏心费力,他们大都给自己留足了余地,找到了省力的捷径。
我敬佩崇拜前者,志飞这样的真正艺术家面对严肃作品的创作过程,艰辛、痛苦、迷惘,因为入戏太深,因为力求突破,为了在屏幕里每一瞬间的光华,背后的他要做若干次脆弱的离地飞行,之前的奋力起身,之后的沉重落地,都是必须支付的代价……志飞坚强,又因为善良敏感而内心柔软,这样的人歼敌八百,自损八千!
那种亲历,那种凌虐痛感,相当于在刀锋上赤足走过。
可以想象志飞在抽离商君的时候,那些难以避免的负面效应,自己在看不见的地方跟自己闹得沸沸扬扬甚至撕裂……演商君,绝对是个自戕的大工程!
想到这里,又让我们这些被他借体还魂的商君征服的人,怎么能不万般感激他?
扮演商君这样一位先秦伟大的殉道者,匆匆忙忙进剧组的志飞,也许一开始没有考虑到商君的分量是多么的厚重无朋。
他以不计代价的孱弱之躯,勉力支撑起这个角色背后的所有担当,在踉踉跄跄追随商君一路跋涉的过程中,他得不断割下自己的肉、不断放进天平一端,却发现始终无法赎回天平另一端的平静自我,最后,他索性整个人扑将进去!!!
商君已成为了一个神,却不知那之后,只不过血肉之躯的志飞,是否曾经千疮百孔,甚至不能做一个人?!
古希腊神话中,神祗与人遇合,由于身上光华太过耀眼,凡人们都会被灼成灰烬……又或许,那时候的志飞,根本就是活在人世中的神,在神已死去的年代,真正能让人灵魂出窍的人物,恐怕就是像他这样的为戏而生、为戏可以无我的艺术家了,他们是人群中的异类。
而且就像耶稣一样,直到上了十字架,人们才发现,上帝原来就住在我们隔璧!
在那半年甚至更长的时间里,这位品性高洁执着却星运不顺的艺术家王志飞,用自己沉重颤栗的脚步,走完了商君之路,他终于将自己那段岁月全部的生命力,永远地注入进观众与商君扯不断的记忆之中,而我们最终匍匐在了那个神的脚下……那个不灭的经典,在商君每一丝笑容里,也在每一位观众心里…… 也许只是为了决绝而去的你吧,他曾经那样痴狂用力地投入过,爱过,然后,商君啊,当你的眼帘垂落,化雪而去,你炼走了他生命里的精华,吉光,片羽,最好的时光,一去不复返,这五年的流年水印,都凝结于此。
那段他陪商君一起走过的日子,就是一块无法复制的,时间的琥珀。
我祈望商君,也祈望志飞,在被上帝钦点之余,还能获得所有人间的温暖。
表演浮于表面,空有傲形而无傲骨本剧灵魂人物是秦公商君,作为撑起本剧的二分之一男主,电视剧里的商君演绎得实在失败商鞅是何种风貌?
至公无私,冷峻严厉,如机械般精准坚毅,胸中深埋沟壑,腹中自有诗华,感情深沉隐而不发,傲气敛于髓骨而电视剧里演绎出来的商鞅,傲气浮于表面,狷狂似浮萍般流于形色,似乎演员除了用过份夸张的骄傲姿态来表演出傲气外,就不懂如何表现深沉的傲然了。
商君的傲气在于才华使然,在于心智弥坚,在于其立身之源,哪有那么表面化啊,生生将商君演成一个轻狂文生商君被誉为何人?
“法神”。
法神何等做派?
不以感情为惑,永远秉公执法、行利国之事,对他人如此,对己更是如此,因而给人冷酷无情之感。
实际上,人不是机器,人必会有感情,当感情与理性冲突之时,如商君者便忽略了感情,压抑了自己。
小说里此等冲突比比皆是。
恰因这种矛盾,扭转了商君无论在当时人们的口舌中亦或后世史书中的“酷吏”形象,叫人觉得商君的变法、商君的作为,绝非泯灭了人性,而是更加彰显了人性的光辉。
要演出这一点,就要有情,但超于情感之上,就要让商君像一个人,一个压抑着、控制着自己而成神的人,是以为“大贤”。
因而剧中商君有情,有红颜知己,有感伤,有感动,有感情的爆发。
只因为民为国为法,商君才成了“神”。
可是,电视里的这个商君,感情表露轻率;感情爆发之处,丝毫没有隐忍、酝酿,最后一朝喷薄而出的水到渠成感,有些时候,电视剧里这个商君表现得像个感情纯挚激烈而冲动的大学生= =|||...除此之外,说这个人是商君,也一点说服力也没有……阐发韬略之时叫人觉得只是在背台词,感觉上演员的气质出不来智者的神韵,即使电视里的这人滔滔不绝的念商君书,也感觉不出这个人有大智慧。
说电视里这个浅薄士子是商君?
姑且不说大损商君形象,更加无法为那段被后人遮掩涂黑的历史正名,而私以为这正是小说与电视剧的本意秦法不是暴法,秦国政法不是什么虎狼苛政,秦法富民,强国,秦人朴实,深沉。
商君苛刻无情只因一心为公,商君呕心沥血、蜡炬成灰泪皆因心系万民,胸怀立万世之功之大志而电视剧里的商君因表演力度不够,仍归于历史上脸谱化的商君,让人空见其行而不见其思、其苦、其神,人物被演绎得平面剪纸,苍白单薄。
作此评价兴许刻薄了些...因私心极爱此部小说以及此部电视剧,不堪见小说里风华绝代堪为万世士人之楷模的商君,被电视剧演绎成一名轻薄短智之徒作为此剧另一位灵魂人物的秦孝公,则演得棒极了,相形之下,更叫人扼腕,一部经典之作里的小小不完美...
还没看完 才看到一半 但忍不住先写几点。
在体现老秦人不畏死勇敢战斗的场景真是让我动容,尤其配上bgm和那句赳赳老秦 复我河山 血不流干 死不休战。
比如六国分秦去打戎狄回来 秦孝公出城接伤亡保重的军队那里,心里真的很难受。
老秦人也明事理。
老白驼在法场率先发声唤醒百姓,还有百姓真的没在七百多人的大型死刑之后向卫鞅寻事,卫鞅去向秦孝公汇报说这些的时候真是为老秦人感动。
插个题外话,这段真是能体现君臣二人充分的互信与情义(捂眼,其实心里巨想刷yooooooo)另外印象深刻的就是卫鞅有着时代领先的智慧,秦孝公有大胸怀大气魄,甘龙的确是人精不然也做不到最大的官。
先写这些,等全部看完看看还记不记得再写。
大家作何感想,自己看了日本介绍大秦帝国的官网 http://www.daishinteikoku.jp/ 其中日本人做的预告片下载地址: http://www.daishinteikoku.jp/swf/daishinteikoku_big.flv
赳赳老秦 共赴国难”这是电视剧《新大秦帝国》中最常出现的语句。
短短两句,就把秦人的血性充分展现出来,也让我等观众听来热血沸腾。
作为中国历史上第一个封建集权制王朝——秦朝,能在七雄并立的战国时代脱颖而出,继而吞并其他六国而统一中国,它“席卷天下,包举宇内,四海之意,并吞八荒”的基础与实力究竟来自何方?
在我们以往的历史经验感知中,自然将这一丰功伟绩归算于秦始皇,但事实上秦国的强大却得益于始皇帝的前辈们,其中秦孝公时代的商鞅变法就是基础。
而《新大秦帝国》第一部《黑色裂变》就是讲述这段历史的。
看完这部长达51集的电视剧后,有几点让我感受很深,并进行了相关思考。
第一,人穷则变,变则通,通则达。
战国时代的七个国家,基本上在都有很多问题。
这个问题的根本就是当时还是半奴隶半封建的生产关系已经不适应生产力的要求。
而当时的秦国更是窘困,少梁一战后,秦国河西一带、函谷关被魏国占领,而整个秦国更有被其他六国瓜分的危险。
在秦国国内,也是人口稀少、粮草紧缺。
秦孝公赢渠梁正是在这种内忧外患中成为秦国君主的。
为了使自己国家占领更多城池称霸四方,当时各个国家都在进行改革,如齐国以整顿吏治为主的“新政”、韩国申不害进行的“术治变法”,但这些改革都为能从根本上改变国家的综合国力,他们改革进行的深度、广度都不能跟商鞅在秦国的变法相比。
秦国当时为什么能进行较为深彻的变法,很大原因是秦国当时随时都有面临亡国的危险,如果只是单一政策或条规的改变都仍然无法走出困境,倒不如来次风暴式的“大换血”。
通俗点来说就人比如都要死了,还管什么痛不痛阿,先保命再说。
第二,变法的主导力量和支持力量够强大。
说到这点,商鞅的作用自不待言。
但是更多地人却忽略了秦孝公在变法中所起到的杠鼎之力。
变法之变,到底是阶级的重组、利益的重新分配,这自然会受到既得利益阶层的强大阻力与各种全新困难问题的出现。
秦孝公一如既往地给予了商鞅极大的信任与权力。
太子年幼时被坏人利用犯了法,商鞅依照律法将太子首傅、秦孝公的哥哥公子虔处以劓刑(割掉了鼻子)。
试想如果没有秦孝公的鼎力支持,商鞅也不能把如此这位王亲国戚怎么样。
再看看一百多年前的维新变法,其失败的很大原因就在于支持变法的力量不够强大。
维新派所依靠的光绪帝没有实权,所以变法还未怎么开始就胎死腹中了。
第三,百家争鸣和儒家缺陷的反思虽然之前知道“百家争鸣”一词最先来自战国时期不同的学派观念。
但是始终对这一方面停留在浅层次的认识上,不过看完此剧后就有了深刻的看法。
在剧中,法家、儒家、墨家等学派都有自己的政治主张和学术观念,每一派都能在学殿上自由表达己方的观点。
这里不得不说下在某次学宫辩论中张仪辩驳孟子儒家学说的一番言语:“儒家大伪,天下可证:在儒家眼里,人皆小人,唯我君子;术皆卑贱,唯我独尊;学皆邪途,唯我正宗。
墨子兼爱,你孟轲骂做无父绝后。
扬朱言利,你孟轲骂成禽兽之学。
法家强国富民,你孟轲骂成虎狼苛政。
老庄超脱,你孟轲骂成逃遁之说。
兵农医工,你孟轲骂为未技细学。
纵横策士,你孟轲骂作妾妇之道。
你张扬刻薄,出言不逊,损遍天下诸子百家!
却大言不惭,公然以王道正统自居。
凭心而论,儒家自己究有何物?
你孟轲究有何物?!”几千年来,儒家学说都是以主流占据支配着中国社会的思想意识形态,即使是现在,孔孟之言都还是大行其道。
儒家学说,固然有可取的地方,但是其局限性和缺点却也越来越受到质疑和批驳,张仪当下的这番言语跟众人如今对儒学的思考就有相似之处。
儒家学说,提倡的重要的一点就是“王道”、“教化”,强调要用道德来施政或者约束百姓。
这种愿望可能是好的,但是实际上操作的可能性很差。
所以春秋战国时期各国虽然礼遇孔孟,但终究没用他们的政治主张去治国,因为根本行不通。
就如当下的中国,“三个代表”、“先进性教育”等理论不知给干部说了多少次了,但是有多大作用?
贪污腐败包养情妇猥亵女童的干部照样一大把。
第四,法制、法治、人治作为变法的主导者,商鞅的“法”的精神的遵守与执行让人敬佩不已。
剧中,为了惩治民众私斗,商鞅下令抓捕七百余人重犯正法,这其中有老秦人贵族,最普通的百姓,还有刻国耻石之功的白驼老人,秦孝公嬴渠梁不忍一下子杀那么多人,于是跟商鞅有了一番对话:“不能变了?
”“法令如山” “不能缓?
”“法贵时效” “不能减?
”“减刑溃法” “不能特赦?
”“法外无恩” 渠梁四问,商鞅四答,把法的本质和内涵表现出来。
又如孝公临终前留下数道密诏,拳拳之心尽在指望自己身后能保卫鞅周全,类似这种先君密诏情节在各种历史剧古装剧中可谓比比皆是,往往是为了表现这些君王的未雨绸缪之英明,然而在这里,这些布置密诏却被卫鞅一一收回销毁,其理由是,“你有密诏,他有密诏,谁想抗命就抗命,国法何在,安定何在?
”总之,剧中所展现的这种以法至高的精神,对人治的批判,是以往的历史古装剧都达不到甚至完全不能相比的程度。
最近一口气补完电视剧,深中我大秦国的毒啊。
剧中的人物生动,情节紧凑,令人一打开便欲罢不能。
作为全剧的灵魂人物,商君卫鞅的出色演绎功不可没,二十余年,冰山烈焰,嬉笑怒骂,皆成文章。
戏里嬴虔说商鞅“太无私,太正直,太严厉,太公平。
他就像一尊神,人人恐惧”,戏外亦多有人以“任是无情也动人”来评价王志飞版的商鞅,然而在我看来,卫鞅不仅仅是一个执法冷酷的刽子手,更是人性与理性兼具的个体,是情与法争锋的矛盾体。
现将剧中卫鞅的人生以时间为线划分成四段,谈谈我的具体感受【一】冰山烈焰卫鞅的首次出现,是在秦魏河西之战的战场上。
一介书生敢于在漫山遍野的鲜血中勘察尸体,其远高于常人的心智由此便已可见一斑,而伸手令死去孩子瞑目的举动则看出彼时其对战争还存有一定的不忍之心。
至于能说出“秦军食草,秦人可畏”一句,点明作战的并非秦军,而是整个秦国、是秦人,又可见其人敏锐的观察与思考能力。
虽说卫鞅和孝公的首次见面是在秦国救师时,但其实他们的第一次交集是在这里啊有木有!
初战后当夜论战,卫鞅在魏营指出“此战之要,只在不战”,提出了秋守春战的战略,而嬴渠梁则清楚地知道此战先胜并非秦国兵力致胜,完全在靠老秦人好战的信念在强撑,一旦次日魏国援军赶到,一战失利,秦国便再无防守之力,故应当立即退兵。
虽然分属不同的阵营,谋划的出发点相反,却在不经意间做了一次无形的交锋,提出了同样的结论,却最终均不被采纳意见,冥冥之中似颇有意思啊就凭冷静这一点,默契满分!
而后公叔痤被俘,卫鞅只身入秦立雪救师,可见其敬师为人与勇气;饿六日不食,可见其坚韧的心智;有“秦公要来,我为何要走”一言,可见其满腹自信。
这三点使他获得了和扮作小吏的孝公第二次正面的交锋。
“一个司马有如此见识,奇”,“一个门客小吏见事如此透彻,奇”,只因在人群中多看了你一眼的缘分,就已互生好感,以至于在郊外拱手作别时都那么依依不舍。
其实整部电视剧里,在收到求贤令前往秦国之前,是卫鞅一生中最恣意开怀的时光。
消息海洞香春中的大盘灭国棋、八方名酒香,给这位秉性不群的士子提供了与百家争鸣的机会,还带来了冰山烈焰的知音难逢,亦埋下了一份同甘共苦的姻缘。
“弱秦,安知不会在我手上变为强秦?
”这自信我给一百分,不怕他骄傲。
抽到秦国的棋子,这是天意;心有势高围广之沟壑,这是人意。
卫鞅早就知道接连否定了他秋守春战与不用则杀的魏王并非明君,所以他在等,等一个有资格能让他心甘情愿倾付毕生所学的人,终于等到了孝公的“五百年一卷雄文”,由此水到渠成地决议入秦,开启了两人志同道合前的第三次交锋。
总而言之,入秦前的卫鞅,是一个率性自傲、不拘小节的性情中人,用现在的话来说大概就是高冷,不屑与异道之人为伍,独来独往,罔顾世俗。
此刻的法,是他心中悄燃的火焰,未遇明烛,亟待明主,没有丝毫的压抑和隐忍,有的只是未舒展于天下的远大抱负,是情窦初开的纯粹快乐,是能把清贫的日子过得无比潇洒的豪气干云。
【二】大仁不仁初入秦国,卫鞅拒绝了旧友景监的引荐,很有原则地避开了走捷径入仕的道路,其人秉持法度,真是从一而终啊。
表面上看,年轻的卫鞅恃才傲物又意气不羁,怀揣着稀世珍奇不肯轻易示人,连秦公都敢一而再地糊弄调侃。
但这实质上却恰恰是一种慎之再慎的态度,以此来检验嬴渠梁是不是那个足以承载他余生抱负的明君。
此处电视剧的处理不能更棒,王志飞以一种夸张浮狂的表现方式,生动地演绎出了卫鞅故作一本正经宣扬王道与仁道的模样,教人看来忍俊不禁。
而后有了三天四夜法制治国的畅谈,有了“信君如信我,终我一生,绝不负君”的承诺,有了“公如青山,我如松柏,粉身碎骨,永不相负”的回应。
侯勇和王志飞的演技简直好得飞起,剧本上短短的几句台词,竟能激燃到观众热泪盈眶。
先被秦公的信念打动,复被染血的国耻石震撼,终至君臣同车、惹国人瞩目的开府大典。
那下车时一顿一握间的眼神交流也是精彩得没谁了,一方是黑袍沈稳,刚强纯正,一方是白衣张扬,挥斥方遒,这即将展开的变法强国的震撼画卷,令人心驰神往。
然而自徙木立信迈出变法的第一步不久,君臣之间就发生了一次严重的争执,在以老白驼为典型的私斗成风案中。
这里有一段飞起的台词呐!
“不能变了?
法立如山。
不能缓?
法贵时效。
不能减?
减刑溃法。
不能特赦?
法外无恩”,看的时候让人拍案叫绝。
孝公在一步步退让,但卫鞅却半步都不肯后移。
法之所以爱民,正在于其惩恶扬善之故,重行不重心,行法才能公平。
若说只有卫鞅能成就秦国,那也唯有明事理而顽强的秦人能成就卫鞅。
孝公虽坚毅,但在约法三章盟誓之时却并无法真切地想象出这场变法的艰难。
反倒是此“有功于前,不为损刑,有善于前,不为亏法”的争执,让他彻底地学成毕业啦由此可见,虽然君臣二人披肝沥胆,但在精神层面上,卫鞅始终是孤独的,他的思想遥遥领先于当时的普通人,支持他一力变法的除了秦公,更大程度上其实还是他空前绝后的远见与孤勇。
黄健中导演的日记中曾提到,在将老白驼等七百余人斩首后开辕回禀的一场戏中,侯勇提议将场景由室内搬至室外,显得更为开阔,而王志飞则提议加上卫鞅首次行刑后脱力滚下山坡的情景,以此表现其心理压力之大。
于是就有了经典的相拥而泣的场景啊!
这里两人处理眼泪的方法也不一样,孝公是一贯的持重,连落泪都显得十分克制。
而卫鞅却哭得尤为率性,像个孩子,他同情着老白驼的遭遇,却不肯放弃自己的理想和法道,而经过一夜的争执终于换得了君上的理解,伤痛决绝,喜极而泣,种种辛酸苦辣,俱在此间了。
可见卫鞅终归是个凡人,怎会生来断情绝爱,就算师从法家力图法制,心中总还是会有情与法的争锋。
万事开头难,私斗案在秦公的首肯支持上成功解决。
不想没过多久,熊孩子赢驷就着了老甘龙的套,连累大公子赢虔受劓刑。
行法无私恩,自当以王孙贵族与庶民同罪告终。
这里孝公听闻了消息虽然悲痛,但却没有像之前对待老白驼一案那样冲动地跑去质问卫鞅了,反而大力地支持他尽快开始新一轮的变革。
为王者能如此信任、包容臣下,大义灭亲如斯,就连人精如甘龙亦不得不感叹,“如此君臣相遇,几乎化成了一个人。
从古至今,君臣同道如嬴渠梁与卫鞅者,绝无仅有”。
此时的卫鞅已不复初入秦时的洒脱自在,逐渐地走向了成熟与凝重。
在与白雪相爱却无法相守的争执中,却又难得得显露出了任情恣意的一面,也就是另一重情与法的两难。
白雪是个有大义的姑娘,公主亦是曾言“能与卫鞅同死同穴,是我的荣耀”的烈性女子,得妻如此劝释,或可谓卫鞅心灵的再度升华。
以上,自受求贤令为左庶长,至娶荧玉为大良造,在数次情法大战中站稳立场,卫鞅虽痛苦却义无反顾。
他以秦国天下为己任,大仁不仁,人性未改,法理为先,真正做到了“自反而缩,虽千万人吾往矣”。
【三】大争之世从官拜大良造,到练兵率军收复秦国故土,这是卫鞅最意气风发的阶段。
褪去了早年的青涩,白袍高冠,胖鞅的颜值真是杠杠的!
这一阶段有很多精彩的场景,没错,大都发生在卫鞅和孝公之间。
若说这都不是爱,我是拒绝的,但是,严肃脸表示,此爱非彼爱,男人之间的感情,是岂曰无衣,与子同袍,是情深义重,激昂慷慨。
第一是卫鞅与荧玉成婚之后,自请勘探新都。
孝公表示要他带荧玉一起去,卫鞅说君上开口,自然是要带的。
然而孝公埋怨他生分,夫妻之间的事,作为大舅子说的不过是私话而已。
此刻的卫鞅突然抑不住地笑出声来,说听大舅子的,从而引出了孝公的经典名言:“你们是夫妻,我算个鸟”!
君上也会说鸟,作为卫鞅十足吃惊,作为观众却十足地欣慰。
变法十余年,一路艰险无数,难得如此温馨的场景,惟愿长存。
第二是在都城咸阳建造期间,相里勤与景监等的意见存在分歧,特来寻秦公商议。
结果嬴渠梁拍拍衣袍就要离开,相里勤不解,问若是到时候商议完秦公有所不通可怎么办才好?
孝公却只留下一句,“只要大良造认可,我没有不通的”。
卫鞅听闻低头一笑,若有深思。
一切尽在不言中。
第三是在卫鞅力主向魏国下战书时,孝公与其并肩走向栎阳宫,在台阶上谈及国力及统帅的问题。
卫鞅表示自己是双专业毕业,精通兵家与法家之道,孝公不由感叹此乃天佑秦国之意,而后弯腰拱手拜将。
卫鞅还礼道,“君上知臣,夫复何言”。
闻此孝公抬头爽朗一笑,卫鞅却是略带羞涩地回应一笑,君臣之别,君臣之亲,俱妙在其中。
第四,自是卫鞅领秦新军出征,大捷。
光天化日,阳谋昭昭,如卫鞅其人一般,一举收复秦国旧地。
当函谷关上再度飘扬起大秦的旗帜,当这一僻居一隅的贫弱小国再度燃起并吞八荒、囊括四海的光辉,观众看到的,却是分防换营的军帐之内,卫鞅眼角满足的笑意与莹然的泪光。
贤君明臣,文治武功,功业至此,已算得完满了。
这是以法家的霹雳手段所造就出的大争之世中的新秦国,二十余年,一往无前。
世族反对也好,王室私仇也罢,虽有千难万险,至此巅峰之时,其人的眼神却仍如当年一样清澈正直。
白衣白铠,鞭指前方,号令天下,这是多么酣畅淋漓的成就与幸福啊!
《礼记》有云,“士人曰终,小人曰死,终者,成也,死者,灭也”。
商鞅有此大成,必当感谢秦孝公的知遇之恩。
君臣之义,天下一人,得此同怀之辈,当浮一大白!
孰说商君无情,分明是深情厚意,灵犀融融呀。
【四】以死殉道收复河西等故土之后,孝公如当年求贤令中所说的那样,封卫鞅为商君,赐土地封邑。
至此,卫鞅本可急流勇退,熟料秦公突然病重。
即便没有白雪替他点出秦国别无选择的当下实况,以卫鞅之性,也断然不会抽身事外。
倒是从中可以看出,白雪同商鞅一样,也是理想主义者的化身,她的理想并非在庙堂上建功立业,而是尽己所能,去成全爱人的伟业。
起初觉她美得出尘,不似凡人,待看了原作者的分析才明白,她对人生之美的定义与理想同商君对法治的理想化程度是在同等高度的,也正因如此,最终商君才愿意接受与她同生共死。
荧玉却不同,她对卫鞅的爱源自外在的倾慕与敬佩,源自对秦国同样的忠诚,是一位明达贤美的妹妹,却非其精神世界的良人。
再说孝公,病中见商君归来便直言心松了下来,可见在君臣之情外亦有亲情。
记得剧情中还有一商鞅假意抽卷告退、好请秦公入榻的细节,后者也的确非常地迁就啊。
然而再深厚的情义,也不能动摇半分卫鞅对法治的无上追求。
他不仅拒绝自立为秦公,甚至因孝公为保他性命而采取人治善后的举动不惜与病中的君上争执。
“国有二法,国之悲哀”,言及此话的商鞅满面哀恸却坚定不移,苦苦说服孝公,但求以身殉道。
求死固然无情,却又何尝不是对信仰至上的无限深情与冀望呢?
函谷关一行,秦公终为强弩之末,众人惶惶,唯卫鞅心如明镜,噙泪笑对秦公不能共图大业之言。
公殁后他甚至没有给自己留下伤心的时间,转身便投往后事的处理中去。
青山不在,松柏何存。
小说里作者曾提到,若嬴驷不可扶,卫鞅必会自立为王,只要秦法尚存,管他身后骂名。
既有以死护法的信念,那这世间便没有比秦法更重要的东西了。
再往后,蛰伏已久的甘龙发难诬告,赢虔欲新君拆栋梁而保庙堂不毁,更有六国使臣请杀商鞅。
或为复辟,或为私仇,或为自身功业,字字污秽,句句罗织,商君无罪,怀璧其罪。
而卫鞅又是怎么做的呢?
他将孝公所赠可以护身的穆公剑投入陵寝,如己伴君侧;说服了荧玉,在众护法将士面前烧了先君密令;再只身返回栎阳国狱,笑曰作法自毙,却有着对秦法深入民根的掩不去的欣慰之色。
从一而终,立法伏法,极心无二虑,尽公不顾私,莫过于此。
最是难忘,卫鞅只身策马而归时,在浩荡的芦花丛中扬声高呼,“栎阳,君上!
我回来了!
”、“秦公!
商鞅找你来了!
”,声声悲怆畅怀,声声无所畏惧,教人闻之落泪。
世间已无孝公,刎颈之交,唯能一死同归。
狱中的商君并未闲着,先与一心自殁的公主见上最后一面,黑林所赠的大盘灭国棋尚在,却终究是家国两难全。
商君在世,未负秦公,未负秦国,未负秦法,却负白雪,亦负荧玉。
后不避前嫌,与嬴驷畅谈治国之策,一身正气,刚正洒脱,终以一句“身前身后,了无一事”轻描淡写作结。
一朝天子一朝臣,时隔二十余年,台下已无患难与共的君臣同僚,行刑台上的卫鞅却仍是傲心傲骨,冰山烈焰,兼具一身。
“卫鞅,虽死犹生。
尔等,虽生犹死!
岂有他哉?
”,草木牵衣,根基在野,变法已成,何惧生死。
太史公言商君,天资刻薄,严而少恩,活脱脱一个无情之辈。
殊不知,情法本为一体,情之深,法之切,大仁不仁,天下为公。
信仰为骨,法理为肉,情志为心,正可谓商君之道。
电视剧对其人物固然有美化的成分,历史上的商鞅变法也有着十分鲜明的蛮野缺点,但不管怎么说,这位古代著名法学家的观念的确远超战国时期的普遍思想,是要法治、不要人治的先驱者。
古人尚且如此,反观当下社会,竟还会发生如高校师生联名上书为投毒犯求情开脱等坏法溃法之事,惊诧之余,难免令人感叹一句人心不古。
商鞅虽死,其法精义长存。
几乎可以当做纪录片来看的历史剧,在古代戏几乎等于古装言情的市场算是为数不多的良心剧,溢美之辞不差我一处,这里只说说一些在我看来不尽完美之处。
内地剧的一大共性就是主角非黑即白,此剧也不免俗,为了影视剧效果还是对史实做了一定改编,比如商鞅和公子卬的河西收复之战,虽然典籍记载仍然存疑,但如此丑化公子卬,无非是为了让商鞅的形象更完美,掩盖他为胜利背信弃义的行径,这显然不是“卫鞅”这一角色应该传递的正确价值观,自然要不得。
我一直不太理解电视剧里完美主角存在的必要性,在还原度如此高的历史剧中更加不能理解,大争之世,私心以为编剧能以电视剧的生动弥补纪录片旁白的单一,从而吸引更多的观众来关注和了解这段历史已然可以。
古人以各自的方法在那个时代成就他们的路,他们并没有教育我们现在人价值观的义务和能力,如此一来,费劲刻画一个完美的主角,何用?
天道轮回,谁不知商鞅的悲剧没有他自己的原因,历史封尘,再难寻觅。
其次,感情戏就是巨大的bug,老妆画男不画女,所有主角都毫无cp感,分分钟出戏,刚开始喜欢女性角色潇洒果决不做作,后来发现对女性角色的描写太敷衍了,强行上线的恋爱和婚姻还不如不写,卫鞅和白雪相忘于江湖本已足够,荧玉和卫鞅的婚姻除了徒添一个悲剧的女子对剧情毫无用处,亏得编剧还得给白雪大段台词,生生塑造了一对为公大义的苦情人,偏偏这和卫鞅萌生退意时秦公的思量自相矛盾,实在不知道谁更了解卫鞅。
感情戏就像是在专注打游戏的儿子在妈妈的要求下极不情愿完成的家务,敷衍草率,虎头蛇尾。
人们都说王志飞是从《突出重围》时进入观众视线的,其实我第一次真正注意到他,还是在今年看《高纬度颤栗》时。
当时就被他的独特气质所吸引。
其实究竟是一种怎么样的“独特气质”呢?
说白了,就是拿腔作势。
呵呵。
他并不仅仅严丝合缝地真切还原一个角色,而是在其之上添加和杂糅了自己的强烈的风格。
这样一路演绎下来、塑造出的角色,并不是脚踏实地地一步步丈量出准确的轨迹,而是有些类似“水上飘”似的漂浮,保持离最准确的地面高出两三尺的位置。
这样做,有点像高手走钢丝,没飘起来就没有戏味,飘得过高就失之癫狂。
《高纬度颤栗》我其实最后没坚持看完,但是其中李雪健老师极投入的演出和王志飞颇具勇气的剑走偏锋,相得益彰,让人印象深刻。
真正认真感受他的表演,是在《沉默的证人》。
坦率讲,刚看那部戏时,我对它有些失望,——可能是之前看到的吹捧太高的原因。
陈俊威很有意思,应该是演员们非常心水、争抢的角色。
在看完《沉默的证人》后的几天里,我像老牛反刍一样逐步回味起它,首先觉得电视剧还确实挺不错,有味道;王志飞的演绎也很有意思。
他偏着头、用有些古怪的断句方式(有人说这是他在表演界的首创)分析着、陈述着,鞭辟入里,他略微眯缝着眼的微笑……这都成为了他赋予给角色在行为特征上的风格和佐料。
首先,让心理专家这个角色感觉很有说服力之余,又有些说不清的古怪,这,达到了剧情的要求;同时,这也是他施展水上飘,在精准刻画人物的同时,附加自身的一些任性的写意的表现。
从某种角度讲,王志飞这样的演绎方法,其主旨并不只是真实的还原、把观众带入;而是一种类似于话剧的感觉,在“拿腔捏调”中追求一种并行于内容的形式美。
《沉默的证人》本身是姜伟在尚未摆脱文艺情结时的作品,里面充斥着大量话剧式的台词,而王志飞的演绎正符合了这样的风格。
据某些八卦透露,王志飞此人性格怪癖骄矜,也得罪过人。
看他的表演,此种说法应该比较可信。
可能这也是最近几年他始终不能红的原因吧?
最近睽达两年的大秦帝国终于在各地方台上映,主创人员马不停蹄赶赴各个首映典礼(某场首映礼的表演上,侯勇频看台词,而王志飞镇定自若,可恶的是这小子表演完了还反复说对不起没准备好,哎还是外表谦厚内心乖张),《南都》等报纸不遗余力地吹捧,网上蓄积了一年多的拥趸们摇旗呐喊……看来这部戏要火,希望王某人能乘此东风红起来。
话说回来,大秦再火,火不过《潜伏》,因为不如其行进快速而吸引;火不过《蜗居》,因为不如其富有现实的话题性。
本来这种严肃题材就只能火到一定程度。
近几年,一批憋屈了很久的演员浮出水面,冲击了前两年被陈道明、王志文一伙垄断已久的一号梯队。
说到陈道明、王志文,当年刚出道时,都很惊艳地演出了平凡的角色:方鸿渐的小知识分子的唯唯诺诺和小聪明,方言的在感情中的青涩自然……但这两位成为大腕后,变得真正地拿腔捏调,装深沉,让人不喜之余也很感惋惜。
但原本就爱剑走偏锋的王志飞,当他步入一号梯队时,会有什么变化?
我们拭目以待。
亮点太多:1、“公如青山,我如松柏”鉴现代公司董事长与总经理之间的信托责任缺失。
2、“纠纠老秦,共赴国难”鉴现今国人血性的缺失。
3、“国有二法,国之悲哀!
”鉴现在法律的执行缺失。
还有更多,细细品味。
仍然是国产历史剧的老问题,为了迎合主流的帝国叙事而疯狂扭曲历史,把一段本来不那么敏感的帝王家事篡改的也像是在用春秋笔法。带秦史统一史观的逻辑就是:因为带秦完成了统一,所以带秦是好的,因为它完成了统一,所以它伟大光明正确,而反过来,这又是它获得成功的原因,概括起来就是“邪不压正”
1分。1.王志飞的话剧腔确实独特,可是否考虑过在电视剧里的呈现效果?当他的表演方式与他人格格不入时,带给我的只有跳脱感和装腔作势感。2.剧中的赢渠梁和卫鞅的形象堪称完美,被刻画得异常伟光正,这本身就说明了剧作的低劣。当一个人物没有自我反思,被主旋律式手法塑造时,这个人物是极其失败的。3.剧中主要的两位女性角色,一个是为了男主事业主动隐居独自抚养孩子十年的白月光,一个是不求男主爱他一心一意侍奉左右的公主,极大满足了男性意淫!更别说卫鞅这个怀揣理想与才华只待君主赏识的角色设定。大爽文的设定,何谈严肃?4.历史如何与影视剧无关,可影视剧如何呈现历史恰恰反映出创作者态度。一味赞扬商鞅变法、褒奖将百姓控制成生产机器的手段、充斥着慕强思想,还屡次三番拍摄百姓欢欣鼓舞的场景,令人作呕!
篡改美化太多,个个女人都是意淫出来的,不是人
拖拖拉拉废话多。导演拍摄一般,主演不咋地,配乐插曲烦人。编剧意图不错,面不符理符。从王公贵胄到贫民百姓对于变法的感受,钻着心眼儿都编进去了。只有一点,为啥商鞅是个完美的高大全?不真实。内心独白和一些台词过于书面语,很肉麻。故作的浪漫也很肉麻。魏惠王死晋鄙才出生吧,时间错乱了。
算良心剧不否认,但恕不能忍,以如此高格局的开篇,竟然虎头蛇尾至此,精简掉15集不为过,开始完全没料到在收复河西之后几乎全是倍速快进看的。悲壮的铺垫就是为了成就后续来来回回斗地主和谈恋爱吗?这个整体节奏平衡真不如第二部,赘述太多反而感动减少了。另外槽点,美化商君过重,形象太扁平,抽离人性了;景监一上大夫动辄晕倒以泪洗面体力不支,为了衬托红花一定要弱化绿叶吗?煽情过度,收放太差,孝公作为一个雄才大略的国君,何以从头热泪盈眶到尾,商君爱情故事就不说了;化妆极受不了,个个水嫩的皮肤配上鹤发白眉,既然技术上难以顾全就应该避重就轻适当分配。。凭服饰道的诚恳、商君这48集下来那铿锵有力密集的台词即使有些做作了实在不忍心只给三星,愿国剧再接再厉,越古越难呈现,但既以精良为目标,愿宁输出有度也不要生凑。
再正的历史剧野史艺术创作,只能和历史若即若离,加之先秦史料残缺甚多,哪位历史学家也不敢说全盘“还原”历史,只能说有一分证据说一分话,而电视剧需要一个自洽完整的故事,自然有不少演绎发挥之处。本剧有诸多遗憾缺陷,但目前同题材里也没有比它做得更好的。后世儒家知识分子讨厌商鞅的刻薄冷酷,但不约而同默认他确实能力够牛,商鞅的一生狂飙突进、披荆斩棘,对别人狠对自己也狠,在秦孝公的无条件支持下,一己之力把秦国打造成一台精密的耕战机器,效率是商鞅唯一考虑的指标,无论平民贵族都是国家机器上的螺丝钉,回望中华古代史,这种底层操作系统改革仅成功过这一次,后世改革在其大框架上打补丁,由此见其开拓性功绩,某种意义上说,商鞅也奠定了大一统观念,但福祸相依,秦朝覆灭根源也在商鞅,耕战机器刹车太难,一刀切终失控。——发条张
整片时间跨度几十年,竟然没有一集艳阳天...另外还有很多不合时代的剧情和场景,磨磨唧唧几十集里塞进了很多冗繁的故事,一共十集足矣。
总有人觉得自己是指点江山的帝王,再不济也是个叱诧疆场的将军,不幸的是大概率是被坑杀的几十万降兵,逃难的流民,和修长城的奴吏
虽然想褒扬商鞅,可还是看到商鞅刻薄寡恩,秦魏之战,开战之前拍得繁杂。而到了开战之时都是口述。如果商鞅这么好,历代为什么不能延续,一个连坐法就让秦朝灭亡。
台词和剧本,“彩!”
这部电视剧应该要有个长评。
3.5星主旋律历史剧。拖沓冗长,刻意煽情,商鞅主角光环太甚,演技做作。本剧看似讲秦国,其实讲商鞅。看似讲秦国之商鞅,实则讲当代之商鞅。康有为作《孔子改制考》,造出一新孔子。孙皓晖作《大秦帝国》,造出一立法为公执政为民、大公无私依法治国的新商鞅。歌功颂德似的配乐,煽情得腻歪。赢驷流放不就是下乡吗,白雪十足是个为商鞅排忧解难的神仙姐姐。关公战秦琼,商鞅辨孟子。急功近利、自私要强辨为弱国强权之策,密兵护法神似hong卫兵
1.对商鞅及变法有片面美化之嫌。2.嗨、彩之语有确切的历史依据吗?3.对魏都从安邑迁到大梁的时间,剧中傻傻分不清楚。4.高圆圆不像古代美人。总体上,还是难得的好剧,也算因时而生吧。
技术上是好剧。剩下的就是是作者自己发明历史浇胸中块垒了。就是没有这部剧,两千年+的食人史也够瞧的了,你自己不就是演员吗,祝大家永远生活在商君构筑的世界里,生生世世在种花家。
法治
再打一次星。这电视剧未来一定会被钉在历史的耻辱柱上。洗白卫鞅,不得好死。
确实比第二,三部好看
可不可以理解成一部商鞅传记呢,拍真真好,剧情,台词,服装,演技都很赞!魏王承包所有搞笑,高圆圆演得不怎么入流,男女感情戏多余至七,八集,要是感情戏少点就完美了,最不满的就是现在看的居然是删减版!
法家≠法制。感情戏实在多余。
历史正剧值得五星