紧急救援

优点大家都看得到，钱烧出来的特效不是吹的，你说比肩好莱坞，赶得上《深海浩劫》《萨利机长》，我都不否认。

但如果没有特效加成，《紧急救援》却仅仅是一部很普通的院线电影而已，大概是低配版《中国机长》+《烈火英雄》的合体。

它的优点和缺点同样明显，以至于许多观众不知道该爱它还是恨它。

最大的问题在于高谦这个主要人物的塑造上。

《紧急救援》标榜的是“改编自真人真事”，而彭于晏饰演的高谦，太有主角光环了。

这主角光环不是他能开挂，有不死之身，而是他实在太惨，惨到不像是真正现实世界的人。

高谦，本是一个救援经验极其丰富的富帅，住着海景大house，妻子却因为癌症离世。

好不容易迎来了爱人兼机长方宇凌，并肩战斗过几十载的副队长赵呈却又牺牲了。

还没从赵呈牺牲的阴影里走出来，儿子又检查出脑瘤，得做一个成功率不到30%的开颅手术。

这种设定，简直不让彭帅活着了，我相信真实世界里，这么惨的救援队长也是极少的。

虽然是电影剧本，但高谦这个人物经历和过往的虚假感和浮夸感，带来的是整部电影价值观和世界观的崩塌。

因为彭于晏实在戏份太重，他就是《紧急救援》的主心骨，主心骨虚了，电影本身就很难挺起腰杆。

其次，《紧急救援》文戏太弱。

仿佛是大场面耗去了导演和演员的过多精力，导致他们在文戏的表演上都有失水准。

彭于晏的父子情因小男孩过于幼稚的表演完全垮塌，赵呈和文珊（蓝盈莹饰）的感情戏更显多余，文珊这个角色似乎就没有存在的必要。

她唯一的功能，似乎就是催着王彦霖赶快去领盒饭，因为电影开头只要出现拍婚纱的镜头，男二的命运就已经在暗处立好了flag。

同样的桥段大家应该不陌生吧，参考《烈火英雄》里的欧豪和杨紫。

演员之间没有任何化学反应，台词都是读出来的，没有起码的情感投入和情绪渲染，想哭就是哭不出来，想感动但找不到感动的点。

亲情爱情都没有立住，兄弟情也并不丰富。

赵呈和高谦的情感没有足够细腻的文戏支撑，唯有直升机故障后两位直男相拥取暖的桥段，能留给影迷一丝丝记忆。

最后的问题出在主旋律。

《紧急救援》太为了主旋律而主旋律，难掩刻意。

两场大型的救援，飞机和油轮，救出的都是外国人，这让人感觉有点奇怪。

也许为了彰显救捞特勤队的国际属性，但如此安排确实不妥，因为大量篇幅都被英文和外国友人占据，反而降低了本片对国内观众的银幕亲和力。

甚至为了表现救援队的英雄属性，影片中还特意安排了一位断腿寻死五年，前来感谢高谦救命之恩的英国女性。

当那句“Your father is a true hero”出来的时候，我真的差点跳戏到美国超英片。

我们本土化的英雄并不需要这种桥段来烘托，相反，把他们真正的事迹体现出来就已经很真实很感人了，比如《湄公河行动》。

说到底，对《紧急救援》，我或许爱之深责之切，但这些问题，也是中国电影目前存在的普遍问题。

重特效轻表演，重武戏轻文戏，割裂影片剧情，拖沓影片节奏的同时，那些精致的特效也被白白浪费掉了。

作为2020年贺岁档的首部大制作，这些缺点不妨碍我喜欢《紧急救援》，我更希望在以后的作品中，林超贤导演能克服自己文戏偏弱的特点。

因为他，确实能一次次给我们无限期待啊！

文/梦里诗书四场接踵而至的生死救援，虽然成就了《紧急救援》一定的看点，然而电影却并没能将碎片化的救援有效的衔接为一个整体，大量用来铺垫人物情感的文戏也没能塑造出真正鲜活的人物，相反只是使电影节奏变得越发冗长繁杂，作为导演的林超贤只是完成了一张乏善可陈的命题答卷。

“中国救捞”是一个在中国尤为特殊的群体，他们人数只有300人，却承担着最为危险的救援任务，将焦点锁定在这群英雄身上的林超贤其实有着一个非常中肯的题材，而串联起电影的四场营救，从海上钻井平台失火到海上钻井平台运油车遭遇山体滑坡，从客机失事坠海到海上油轮发生连环爆炸，每一场救援都可谓是惊心动魄，虽然从制作水准来看，《紧急救援》仍可见肉眼便能发现的瑕疵，但这部电影确实有着一定的制作水准，这也是在历经了《红海行动》《湄公河惨案》后，林超贤最为擅长的。

电影的问题其实并不在于制作的瑕疵，而更在于四场救援之外的文戏部分，从整体来看，我能感受到导演希望在惊险救援之外，用充沛的情感来感染观众，以弥补电影本身在视效上的不足，并借此去衔接剧情，铺垫人物。

这样的想法自然是没有错的，但实际上，对人物情感掌控的不力，导致的苍白空洞，并没能使电影所营造的爱情、亲情和友情，成为《紧急救援》的黏合剂。

人物情感问题的成因，除了四场救援行动穿插带来的不连贯之外，更在于电影在塑造人物上是没有考虑合理性的，最为典型的便是彭于晏饰演的主人公高谦，电影在塑造这一人物上堆砌了太多的苦难，妻子得癌去世，孩子重病在床，同事牺牲，然而这些一味堆砌起来的悲情，反使电影绝大多的角色都成为了工具人的存在，同样很多本该是透过人物表现而出的情感，被尴尬的以台词的方式机械的念了出来，殊不知这样乏善可陈的情感表达只是感动了自己，使电影进一步缺失了本该有的真实。

当一部电影丧失了真实的奠基，那么它所希望去表达的一切便成为了空中楼阁，更何况《紧急救援》也根本无力去将救援行动与情感文戏缜密的衔接在一起，这就导致了电影救援与救援之间是断层的，即便将《紧急救援》拆分成四部短片，其实也不会有碍于剧情的发展，但当这么多场所谓高燃救援被生拼硬凑在了一起，电影最后其实已然无法再调动观众的情绪，所带来的反而是过犹不及的疲惫感在这样一部有着真实背景为依托的电影中，我想看到的并不仅是演员在特效加持下的上天入地，而是真正走进这个群体，去感受这群以生命拯救生命的英雄，他们背后最为真实的一面，但在《紧急救援》救援之外，这部电影所能见的只有如坐针毡的平庸。

文 | 十点电影原创林超贤+彭于晏。

华语影坛最“硬”的两个男人。

一位是导演，大江大海大爆炸，没有他掌控不了的大场面。

一位是演员，打拳骑车潜深海，日常挑战人类体能极限。

2020贺岁档来了，这两个人四度合作的《紧急救援》也来了。

这部原定于年初春节档，因为疫情搁置了一整年的爆裂大片——终于来了。

既然片名是《紧急救援》，重点自然在各种救援现场的呈现。

林超贤对大场面向来有着偏执狂一般的创作热情，《紧急救援》亦是如此。

开篇即高潮，迎面就是一场凶险的营救行动。

滚滚浓烟、火舌乱窜，两名石油工人被困在这摇摇欲坠的海上钻井平台上，其中一名身负重伤无法逃生。

一根垂下的钢索，男主高谦（彭于晏 饰）只身空降。

钻井平台随时可能垮塌，危难之中，高谦靠着丰富的营救经验和对现场的冷静判断，将伤员成功救出。

任务完成，有惊无险，队长高谦，一个专业技能强悍，“没有感情”的“救援机器”形象，立了起来。

他的身上肩负的，是身为救援队长的责任感，但并不是每个人都能像他一样临危不乱，队友因为一刹那的犹豫，险些导致营救行动失败，事后在内疚万分之下，终于还是选择了离队。

高谦经验丰富，能力过硬，但行事风格也确实激进，为了抓住一丝机会，他有勇气选择犯险一搏，队友有时却难以跟上他的脚步。

虽然人救出来了，但队员却黯然离队。

其中的利害被新来的女机长方宇凌（辛芷蕾 饰）一语道出。

队长救人靠直觉，但机长驾驶靠仪表。

虽然目标一致，但在方式上却有不小的分歧。

高谦的字典里没有渡人先渡己，他始终坚守特勤队的使命，是把生的希望留给别人。

而方宇凌的首要任务是要保证机上所有队员的安全，危急关头也不能以命换命。

理念南辕北辙，人物冲突一下拉到最大。

虽是队友，却又在相互角力，他们就这样带着分歧，迎来了第二场救援。

盘山公路突发地震，油罐车坠入山涧，昏迷不醒的司机卡在车头里，被湍急河水卷着直冲瀑布。

狂涌的水流，奔腾而来毫不停歇，高谦和队友赵呈一边对抗水流强压，一边又要解救被困人员。

期间不断有致命危险漂流物猛烈袭来，赵呈却遭受撞击晕倒在车里，眼看就要冲下瀑布，高谦是走是留？

救司机还是救队友？

本片就这样一次次将两难的生死抉择抛到救援队员和观众眼前。

直坠入海的满载客机、发生爆炸即将沉没的货轮，随着营救难度和危险系数的不断攀升，十点君揪着的心一刻都未曾放下。

不同于林导行动系列的前两部，本片在文戏部分做了足够的铺垫。

亲情、爱情和友情全都照顾到了，水火无情，对于家人而言，每一次亲人赶赴前线，都可能是最后一面。

他们也都首先是普通人，有放不下的家庭，有一拖再拖也没时间拍的婚纱照，有没时间陪伴的父母妻儿，有亲人一次次说出的那句“一定要回来”。

这五个字，就是最奢侈的心愿。

这些再日常不过的生活细节，却是最触动十点君的地方。

最重要的是，这些特勤员都是肉体凡胎，会被烈火吞噬，会被水淹没，牺牲，死去。

而本片在环境的营造上下了大力气，逼真的场景还原成功呈现出身临其境的效果。

每场救援的可怕和危急，都能在电影院里真真切切地感受到。

为了拍出“实感”，导演全力追求实景拍摄。

画面由奥斯卡最佳摄影奖得主鲍德熹掌镜，美术指导则由水上实拍经验丰富的好莱坞大拿马丁·莱恩（《泰坦尼克号》《珍珠港》）负责。

海上坠机的那场戏，置景师搭建的机舱内景根本无法满足林超贤，他希望这台飞机是真的。

于是，剧组专门买了一架退役的空客A320客机从美国运到墨西哥，并且对这架飞机实行的暴力拆解，将这架飞机的机翼拆了，更是将这架飞机直接“拦腰斩断”，这也就有了我们看到电影中失事飞机的惨状。

同时，还找到了当年拍摄《泰坦尼克号》的摄影棚，这里有全世界最大的户外水池。

开拍时飞机慢慢下沉，海水四处涌入。

高压逼仄的环境带给演员的是更真实的下意识反应。

拍水下救援的戏，演员们就扎扎实实地潜到水下。

而一向严格的魔鬼林在本片里也丝毫不曾手软，甚至自己披挂上阵冲在前线。

没有理由，必须做到。

不仅要开飞机，还要从高空飞机上向下跳；

不仅要从高空跳入水里，还要继续向下深潜；

爆炸戏还不够，还要往真火里钻；

在冷水里泡着不算完，还要加满真冰块。

电影开拍前，演员们都经历了高强度的“魔鬼训练”，

每一个场景都亲身经历， 拍戏需要的训练程度是三，那演员们就练到五。

经过脱胎换骨的改造，才能更加真实自如地展现救捞特勤员的日常。

这份真实，更体现在影片背后的故事。

电影里的许多场景，都来源于真实的事件。

真实救援现场影像作为一部弘扬博爱价值观的主旋律商业片。

本片首次将视角瞄准了中国海上救捞系统这个不为人知的行业。

“桑吉”轮撞船、马航MH370 客机搜索打捞、“东方之星”号客轮倾覆、“北游25”轮客船搁浅、香港籍集装箱船“广平”轮失火、越南籍散货船跨境施救……

一场场的险象环生、一次次的英勇驰援，不足600名的中国救捞人在风浪中践行着“把生的希望送给别人，把死的危险留给自己”的无私精神。

但救捞特勤员他们也不是神，没有金刚不坏之身。

怕不怕？

就像真实的救援英雄、上海打捞局救捞工程船队潜水队队长胡建曾经坦言，“怕，每一次下水，心中都有恐惧”。

他们也是血肉之躯，有着和我们相似的生活，相似的烦恼。

但救捞特勤员却用精神和信仰，用生命的代价，去完成这些不可能完成的任务。

“救捞员就是要在深水中搜寻奇迹，长期的训练让我相信自己可以战胜恐惧”。

没有超能力加持，没有神器护体，也没有主角光环。

却拼尽了所有力气，赌尽了所有运气。

就算有可能再也回不来，也不能阻止他们踏进去的脚步。

本文图片来源于网络，如有侵权，联系删除 顶不住也要顶，上不了也要上。

拔山力与回天势，万里风中寄断蓬。

这就是中国的超级英雄。

当危机平息，当烟雾散尽。

英雄们从死神名单上生生拽下了一个、一个又一个生命，然后云淡风轻地说——当你拼尽全力，用尽了最后一口气；那最后一口气，就叫勇气。

戳【有用】，向英雄致敬。

我应该能算很重度的动作片迷，枪战也很喜欢，战争片就差点，但也算OK。

但我非常讨厌《湄公河行动》《红海行动》，也包括他之前拍的那些《线人》《证人》以及运动题材电影，都是类型片里最套路，最乏味的东西，这些等于是把动作枪战类型最有趣的部分都仔细的剔除了，而林超贤做的就是这个工作，这跟早年的那些飞虎队题材的港片完全不是一回事。

类似思路的，当然还可以包括刘德华主导拍摄的好几部枪战片，就是在香港把枪战变成战争片，但说实话，真正敏感，有趣味，有幽默感的从业者，是不会费尽心思做这种“无聊”的事情的。

而《紧急救援》更是集大成中的大成，三段式的最偷懒剧作模式，相信如果不是为了应付审查，这种电影完全不用编剧，甚至连现场编剧都不需要。

我不知道有几个所谓的动作片迷，会真正敢于承认自己喜欢上述电影，就如同如果你喜欢港式赌片的话，你会好意思说喜欢《澳门风云》系列吗？

《紧急救援》就像是把什么中国机长，还有让黄晓明能二度荣膺金鸡影帝的《烈火英雄》放在一起，又拍了一遍，如果说这边也想把危险行业职场电影都拍一遍的话，应该也没剩多少可拍了。

这边真的有挑战常识的传统，就是认为剔除了最基本有趣东西的电影，还会一直受到热捧，事不过三，《紧急救援》应该大赔吧，不管这份亏损实际上是由谁来买单，那接下来该怎么办？

继续硬着头顶，缩小预算还拍？

其实这让我想起袁和平的话，访谈中好象是让他点评内地一些武打片的感觉，他说还是要好看，不好看的话，过段时间观众就会厌了。

这不是什么高深的观点，这就是最简单的常识，但在这边，无论是哪个领域，过去现在甚至是未来，都有人在挑战常识。

而八爷所提到的不好看，应该也包括徐浩峰的武打片吧。

说句实话，我极为讨厌他的电影，甚至还包括他的小说，也对《一代宗师》能得金像最佳剧本，极为愤慨。

他完全是在挑战常识，不管是电影，还是现实。

而且从某种角度来说，特别是一些如同赤脚医生，江湖骗子一样所谓的拳理上，他和马保国有什么本质的区别？

而且我想对于他武打片吹捧的那帮人，都什么人呀？

那应该都是国产文艺片，死都不放一个屁的那种电影的拥趸吧？

邵氏武打片曾经风光一时，现在肯定已经过时了，除了重度影迷怀下旧，应该不会有太多人看，因为一招一式打得实在让人感觉太累太乏味，但林超贤，徐浩峰的电影比邵氏武打片还要乏味无聊“恶毒”一百倍。

大学毕业之后，去了部队。

部队生活充实，经历了不少事。

其中之一，就是灭过两次山火。

营队离山近，夏日炎热，火一起来，几分钟就可以从这个山头烧到下一个山头，很恐怖很震撼。

好巧不巧，两次山火，都是恰好是我当班的时候发现的。

回去通知战友，拿着灭火工具，就扑进火里。

说实话，我们也不是消防兵，这种经历还是非常新鲜刺激又陌生恐惧的。

不过人在火里，就会变得很专注。

因为不专注，就会死。

其实我当时救火救人，还有很多细节和巧合值得说，但今天写电影，不是写我。

以我的视角来看，总觉得这片子有点怪。

想来想去，也不知道为什么。

林导还是那个林导魔鬼林，对演员要求极其严格，对特效、细节等等都是超高标准。

这部电影，绝对是国内灾难救援片里，场面最大，特效最好的之一。

我是林超贤的粉丝，他的电影我都挺喜欢，他的风格我也早就熟悉。

专业的环节，很硬很精彩，从电影内外，都绝对的有质量保证。

文戏，略尬，这是林超贤的传统，不会多抱怨什么。

我对军人、消防、等等这些职业，也是有感情的。

按理说，这片子，我应该很有共鸣。

但最后我发现，这个情感共鸣，看完整部电影，我也没找到。

缓了很久，才回味到一点，问题出在哪。

首先，这个题材有问题，它太正了。

整部电影，说白了两个字，救人。

场面大，险情危机，主角勇猛精进，都是围绕救人来的。

而这种救人的题材，其实对于看多了各种各样的电影的观众来说，是有审美疲劳的，是不新鲜的。

换句话说，虽然质量很高，但没有超出影迷意料之外的东西。

就好像是罗密欧和朱丽叶，你翻拍的质量再高，最后也还是爱情，而且是观众看过一千遍的爱情。

只有术的突破，是不够吸引力的。

其次，恰恰就是因为太专业了，所以不接地气！

电影中有很多非常专业的东西，专业的设备，专业的人，专业的演员，专业的职业。

这是林导的优点，绝对信的过的扎实。

但这些都是脱离普通观众的生活的。

是有距离感的。

这种距离感，始终没有和观众解除，始终没有拉近和观众的距离。

除了辛芷蕾最后的哭戏，其他的情感都像是包起来的。

这些灾难，完全没有任何场景，能让观众想到自己。

（可能飞机有一点，但谁会想自己坠机呢？

）也就是说，林超贤做了一个特别高质量的类型片，可惜这个类型，观众看多了，审美疲劳。

与此同时，观众想要的那种共情，不是靠专业的质量，大投资大场景来完成的，而是靠人物和剧情来的。

这又恰恰是林的弱项。

所以到最后，导致这部电影给我的观感，并没有达到预期。

我只能给7分。

最后，我为什么喜欢林超贤。

因为他个人风格强大明显，他强调战斗。

穷途末路，奋起一博。

所以，这部《紧急救援》唯一让我产生强烈共鸣的，不是电影里那些大场面，大爆炸。

而是彭于晏对老天说：你想要打倒我？

我就和你斗到底。

这一句台词，我觉得这电影我值了。

因为这也是我做人的信念。

你以为我和蔼可亲甚至好欺负，我不和你计较那些蝇头小利，只觉得无聊。

如果所有人都这样，那所有人都无聊，我无所谓被孤立，一个人也可以很好。

但你想压迫我？

我绝不妥协。

这是我喜欢林超贤的原因。

相较于《红海行动》的“一快遮百丑”和“在行动中塑造人物”，号称7亿成本的《紧急救援》节奏缓慢，故事冗长。

两种执念——展现四场灾难、文武双全，造就了今天的糟糕呈现。

从更深层来说，电影能够展现，且极力展现的内容，是正确叙事的一部分，有点“丧事喜办”的味儿。

这点出息，做不好电影。

我宁愿相信林超贤是拿7亿人民币玩水和火，为以后拍片打个工业基础。

1.瞎拍《紧急救援》漫长得像两部电影。

第三场迫降飞机救援完成后，我在黑暗中搜索不知道放哪的手机，准备一会儿离场，结果电影迟迟不完，甚至开始了新篇章。

主人公在一个ending式的结尾之后，突然首次出现心理困境，并在一幕之内火速突破枷锁。

我有限的观影印象中，主角们往往在电影开始或者至少前半段，就会表露出自己的困境，在电影结束时困境会有一个结尾。

像《紧急救援》这种在结尾出现人物困境，并在结尾立刻解决的电影，好像还是第一次见。

这还不能叫反类型，应该叫瞎拍。

困境也没拍好。

彭于晏（代替角色名）因同事死在眼前，自责、愧疚、做噩梦，进而怕自己在救援时无法做出正确判断，害死别人，属于职业属性造成的创伤，需要降低负罪感、恢复自信心。

（有心理创伤，应找专业医生，寻求科学治疗）然后，他儿子得癌症了。

他老婆以前也是得癌症死的。

这个安排特别模糊焦点，“职业创伤”突变成“命运”。

他重回战场，不是因为治好了创伤，而是有点“不服气”“我命由我不由天”的意思。

且“命运”的困境如此极端，他拯救了那么多人，自己的老婆却早早病死，儿子恐怕会夭折。

“好人没好报”，这是能够击垮一个人的巨大精神打击、情感打击，倒也可以相信这个人最终没有心理扭曲/崩溃且被激发斗志，但不能相信他的痛苦会如此草率。

去掉儿子患癌，直接拍灾难发生，让彭于晏临危受命、咬牙上阵，也比现在更有说服力。

已经没有篇幅的情况下，让儿子强行患癌，难道就是为了手术和救援的交叉剪辑？

大银幕上罕见开颅手术，也不能证明这段戏有必要。

考虑到《湄公河行动》的少年毒贩，和《红海行动》中的少年狙击手，怀疑林超贤是不是有伤害小孩子躯体的癖好？

掀天灵盖那段过于R级，小朋友请勿观看。

2.废戏、烂戏林超贤说自己是记者出身，追求真实，扬言“（《紧急救援》）文武兼备，两方面都很齐全”，“想让大家知道救捞人也是生活在我们身边的普通人，他们有自己的生活”。

我这两只眼睛没看见真实的烟火气，倒是看见了下三路屎尿屁。

拍小孩子在厕所拉屎，拍大便落水的扑通声，拍彭于晏抱小孩抹了一手屎。

（在影院看到这段，生理性恶心）这不是生活，是闹剧。

全片动作戏和文戏完全割裂，完全两种风格。

动作戏紧张、真实、严肃，文戏松散、虚假、浮夸。

动作戏包括四场大型救援，一场直升机事故，混剪训练。

文戏包括，男女主角爱情线，同事婚纱线，父子亲情线，主角儿子交友线，主角儿子生病线。

充分体现了什么叫贪多嚼不烂。

去年《紧急救援》进入宣传期，林超贤就一直释放信号，《紧急救援》比《红海行动》更好，后者“文戏空间没那么大”。

OK，做个文戏上“道具”的对比。

《紧急救援》拍到队员们的物品架时，十分刻意地在每个人的架子上都摆了一件私人物品，仿佛这是救援队的硬性规定。

彭于晏拿的是一只魔方，后来还教过辛芷蕾。

《红海行动》也有一个关于爱情的道具——糖。

石头作为全队最高大的男性，爱吃糖。

这颗糖连接他和佟莉的爱情关系，他临死之前喊疼，佟莉费劲剥开一颗糖塞进他炸烂的嘴里，那是全片最感人的一幕。

《紧急救援》里辛芷蕾拿着两个魔方若有所思的时候，我心里直喊，别在这水时长了。

《红海行动》是给戏份，即出人物性格和人物关系，节奏跟全片韵律一致。

第一场动作戏，观察员李懂往机舱里躲，描边射击。

狙击手顾顺嚼着口香糖登场，挑衅李懂。

张译转告前狙击手伤情时，隐瞒了一些信息。

海清饰演的记者，自己车炸了也不退缩。

这些都是在开场交代的，都影响了剧情走向，和后面的情节息息相关，叙事效率极高。

反观《紧急救援》，删掉辛芷蕾秀架子鼓、儿子主动给自己找后妈、蓝盈莹刷老公钱买婚纱、残疾外国女性致歉，对整部电影也没什么实质影响，不知道为什么三位女编剧，竟然能写出这种脑残偶像剧、廉价电视剧的味儿。

与其把笔墨给小男孩的CP线，不如写写那个付赔偿金辞职的副机长，我可太好奇了。

还删了好多父子戏，导致“唱歌”没头没尾，初剪是不是得有5个小时？

3.大国叙事要说最近几年真正“文武双全”的灾难片，印象里有3部：《勇往直前》《萨利机长》《深海浩劫》。

能让人体会到什么是屏住呼吸，什么是击中心灵。

影片的摄影指导鲍德熹，曾经在采访里表示，《深海浩劫》（墨西哥湾的石油钻塔爆炸）跟《紧急救援》比起来只是个“前菜”。

林超贤说《紧急救援》四场救援戏，每一个拿出来都可以单独拍成一部电影。

之前有版剧本是两场大型救援，他不满意。

有点傲慢，太看重场面。

卡梅隆在Windows98诞生之前，用特效沉了一艘泰坦尼克号，是为了讲两个年轻人的爱情。

拍出4组大型灾难场面，拍不出立体的人物和情感，还觉得可自豪？

推荐林超贤看看《勇往直前》，了解一下什么叫“救援人员也是普通人”。

还有《深海浩劫》，看看彼得·博格是如何用严肃的笔触，反思墨西哥湾漏油这场人祸。

以及《萨利机长》，一个平凡人成为英雄后的自我救赎。

感觉林超贤以前很愿意，也能够拍人和情感，为什么这次要彻底放弃？

《紧急救援》所呈现的单薄，似乎也是共和国同类影片的特色。

灾难怎么发生的不重要，重要的最美逆行、壮烈牺牲。

博纳的另一部《烈火英雄》，把特写镜头推到消防员烧伤的脸上、烫烂的手上，要催泪，要感动。

媒体跟着写营销稿，口径是“原型事件更催泪”，要点脸吗还？

不怪你们。

拍拍逆行者，可能是电影回忆、讨论某些事情的唯一角度了，有时候连受害者都不能拍，遑论始作俑者？

只希望你们拍的时候，多点真诚，多点人的视角。

内地电影都这个鸟样了，还想退到哪去？

因为豆瓣评分只有6.5，所以去电影院看的时候基本上当烂片看了。

但是看完了觉得挺可惜的，林超贤需要被紧急救援。

1.贪婪的大导演林超贤作为有着超50亿总票房成绩的大导演林超贤，这次拍《紧急救援》的成本据说有7个亿，票房20亿才有可能回本！

除了担任本片的导演外，林超贤还担任编剧和动作设计指导。

这是再清楚不过的导演中心制，可以说这部电影，林超贤一个人说了算。

如果林超贤足够克制，并且只做好导演这一件事，《紧急救援》也许有冲刺奥斯卡的实力。

可惜的是，他太过贪婪了，不肯舍弃掉任何一个精彩的故事。

我相信这些真实的故事都比电影更加惊心动魄，但是拍电影必须有所取舍。

人可以拼命救，故事却不能拼命塞。

贪多嚼不烂是小孩子都应该明白的道理，但是成年人却常常被诱惑蒙蔽了双眼。

如果你看过《萨利机长》看过《地心引力》，你可能会更明白，能把一两个故事讲好，就可以了。

萨利机长 (2016)8.32016 / 美国 / 剧情 传记 / 克林特·伊斯特伍德 / 汤姆·汉克斯 艾伦·艾克哈特

地心引力 (2013)7.92013 / 英国 美国 墨西哥 / 科幻 惊悚 灾难 / 阿方索·卡隆 / 桑德拉·布洛克 乔治·克鲁尼太多的故事会让观众觉得很赶，长时间的紧张节奏也容易让人疲倦。

林超贤当然比我们清楚，所以他加了很多文戏来过渡缓冲。

且不说文戏效果不佳让很多观众吐槽不已，就算你文戏拍的再好，它也不是挑大梁的啊！

对于观众们的期待以及林超贤的个人能力而言，加了这么多的文戏，无异于饮鸩止渴。

本来就够长了，这下成了巨无霸汉堡包，一层一层的夹，多到让人吃不下，多到让人觉得没有品质。

我想这大概是《紧急救援》的只拿到6.5分的主要原因。

2.谈谈文戏聊聊演员林超贤给人的印象就是拍动作大片的导演，拍起文戏来只能说是差强人意。

彭于晏没什么问题，《紧急救援》里他的动作戏没什么出彩的地方，文戏倒算是本片发挥最好的。

不太清楚为什么女一定了辛芷蕾，明显不是最佳人选，而且和彭于晏的感情戏根本没有化学反应，一点火花都看不到，动作和情绪都在很直白地告诉大家，我就是逢场作戏你别当真。

父子戏也是文戏里的重头戏，可是呢，儿子这个小演员真的谈不上是老天爷赏饭吃，表现地比他的那个小朋友还要差，实在不知道怎么挑中他演儿子，真的没什么灵气。

除了以上，基本上就没什么感情线了，除非你把卖腐和露屁股也算上。

加了这么多文戏，却没选对演员，这份儿失败和尴尬，堪比往日帅气的郭晓冬油腻出场。

3.并不是一无是处如果你说本片一文不值，那你肯定是走极端了。

毕竟别人能拉来7个亿的投资啊，除了你父母，别人能投资你7万块你就很厉害了。

电影工业方面，林超贤依旧是国内翘楚。

放眼全球，能有实力或者是有资本拍出《紧急救援》特效视听水准的国家可是不多，虽然林用了很多国外的团队。

剪辑指导蔡志雄和声音指导必须加鸡腿，都是《红海行动》的老班底，水准是超越这部电影的存在。

反过来也可以看出《红海行动》为什么成功，因为班底真的很强。

摄影指导发挥还行，但算不上超水准。

编剧呢，因为是大导演的缘故，直接烂掉了，不抽筋洗髓是改不好的。

当我们在观看营救场面的时候，气氛还是非常非常抓人的，整个感觉传递的非常到位，国内能做到这种扣人心弦效果的导演，并不多。

可惜啊，比如最后一个故事，和那些消防员电影有什么本质区别呢？

就算拍了那些故事，就真的能体现这支队伍的特质吗？

取舍的问题，真的蛮严重的。

4.拯救市场还是被观众拯救？

因为之前作品的成功，对林超贤抱有较高期待的观众恐怕不是少数。

可能很多人都指望他出来引领一下电影市场，爆一下呢。

可是从现在的实际情况看，拯救市场还是当笑话听吧，如此低的评分，如此大的硬伤，如此庞大的制作成本投入，林超贤拍了一部讲紧急救援的片子，我看，现在应该被紧急救援的人，应该是他吧。

而救援的主角，就是真金白银投票的观众。

从我个人的角度而言， 我觉得林超贤值得一救，不够好的理由有千条，那是大家的要求高。

要说大烂片，还真的算不上。

5.向海上救援人员致敬

因为工作的缘故，我还真的和海上救援人员接触过，当然，并不是影片中的那些团队。

进过他们的机库，也乘坐体验过他们的救援直升机。

怎么说呢，我接触到的救生员并没有电影里那么酷。

上天之前我很忐忑，但是真上去了发现直升机是真的稳，也可能是搜救员给我绑了安全带的缘故，安全感十足，舱门开着飞也一点不害怕。

看着救生员慢慢垂下飞机，做各种动作，不由的让人感叹，少侠好腰啊。

虽然他们看起来和我们一样是普通人，但是他们却是把别人从地狱里捞回来的英雄！

所以从这个方面讲，《紧急救援》值得被紧急救援。

很自豪我曾在几个风和日丽的日子，体验过搜救队的训练。

跟很多电影一样，男女猪脚出场配置都是单身且没有情侣，本片走先抑后扬的路线，但是很生硬，第一次见面就理念碰撞互不相让闹出矛盾，按照套路他们将在任务中互相理解萌发感情，后来这个套路倒也没走歪，但安插了一个小孩，同样很生硬，前边负责卖萌，后边负责生病，挺讨厌这个角色的，删了也不影响剧情，飞机坠海和油井火灾都有队员死亡，看得有些上火，这是在拿人命煽情。

亲人正要做手术，生死未卜，怎么还有心思去救人，你当观众都没有经历过至亲生病么，强行伟大反而显得虚假。

小孩脑瘤不是原发肿瘤，是骨肉瘤转移而来，这种情况下做手术已经没有意义了，不但要花钱，还有可能死在手术台上。

总评二星3分，救援人员有危险，有伤亡，很正常，可是明知道很可能会搭上性命了还不放弃，最后果然死了，你叫我该同情还是该骂人，完全可以安排成突发意外来不及反应。

1.林超贤在片子里加了不少残酷的东西，有满地的尸体、有烧焦的骷髅、甚至有孩子做开颅手术的镜头。

尤其是那片头盖骨，不禁让人怀疑他是在故意试探国产类型片的底线。

这从《湄公河行动》《红海行动》开始变本加厉。

但从成年观众角度出发，我还是欢迎的。

2.残酷的一面带出“我就是要与天斗”的主题，非常好，有种“硬劲”，但是被前半段的平淡又偏喜剧的文戏（尤其父子线）给消解了，这不知是对票房的妥协，还是自己迷失在类型复合的左右摇摆里。

3.本片本质上是动作冒险，所以，第一观察点还是动作戏好不好。

我觉得称不上杰出，但令人眼前一亮的地方还是有的。

动作戏好不好，我的评判标准有两点：一是有没有清晰的动作逻辑，二是有没有营造清晰的空间感。

对比去年郭帆的《流浪地球》就可以看出，林超贤的水准在国内属于第一流。

以最后天然气船爆炸为例，有点常识的人都知道彭于晏是不可能活着出来的。

但是林超贤还是用了很多技巧让你至少在观看的时候不反感，甚至愿意去相信。

那他是怎么做到的呢？

一是环境管理，把最大困局明确聚焦在“高温”和“封闭”这两件事上，然后建立了“爆炸——船身断裂——海水涌入——灭了高温——创造逃生通道”这一逻辑链，明确回避掉“封闭空间爆炸的压强”“沉船有巨大漩涡”这两个客观不利条件；二是情感管理，搞一下父子云同步激励和去世战友道具激励这两招，把逻辑都讲得比较清楚。

虽然这应该是一个合格的商业片导演的基本功，但这在国内甚至还是稀缺的。

所以看本片的动作戏，还是有赏心悦目的感觉。

4.全片非常分裂，这一方面是因为残酷一面与喜剧一面没有调和好，另一方面是因为四场救援行动相互间是没有联系的——当然也没什么好办法，除非突破写实的范式。

四场动作戏，最精彩的是海面迫降的飞机，空间、动作、情绪都是完整的，拍得非常好。

第二好的是压轴的天然气船救援。

比较差的是漂流卡车头，最差的是开头的钻井平台。

为什么差？

就是好莱坞行活的味太冲，我都以为主演是岩石呢。

5.从中国电影工业发展的角度看，本片还是有很大欣喜的。

我还记得我小时候，国产片要想讲电影工业能力，只能看看冯小宁和张建亚。

现在看，真高兴那两位令人尊敬的先行者、老前辈成为了前浪。

类型片是电影的重要一极，与好莱坞相比，我们要补的课太多太多，继续慢慢补吧！

看完了，怎么说呢…比《姜子牙》好一点。

整个片子的感觉非常割裂，仿佛在鸡汤中掺杂着救援，然后“紧急”的感觉也不十分明显，废戏很多。

男女主的感情戏加的毫无必要，并没有起到任何升华的作用。

完全不如加给蓝盈莹的角色，毕竟她的对象在任务中死亡了，该有点撕心裂肺的感情迸发，但是它没有，它轻飘飘的就过去了。

每当我看到明显以往林超贤的场面，觉得这片子好看起来了，就要搞点鸡汤……这让我不明白，我的情绪落脚点该在哪？

还有张国强的潘主任，您能不能说点人话？

您那是指挥的样子吗？

一说话就打官腔，我宁可听彭于晏的台湾腔，至少听着顺耳，情感真挚。

废戏如下：比如说辛芷蕾角色的人设“严格，一板一眼”在里面就没有被体现。

有一个人离职，这场戏也没有啥意义。

彭于晏角色的小孩，一个拉男女主CP的工具人，而且CP的感情毫无增温过程。

王彦霖角色在演习事故后和另外一个男生抱在一起也就到此为止，他们的拥抱并没有给救援队的兄弟情起点缀作用。