新神榜：哪吒重生

一个老哥给了张哪吒赠票，本着不浪费的精神跑去看了。

不尬黑，挺烂的，虽然没唐人街烂，但是也烂的有一定高度。

全剧无高潮，无泪点，无聊。

先说优点。

画面可以，但是整体太过阴暗，大多在晚上还有海底，所以看的人很累，前几天不是有科学研究表明近视是因为光太少嘛，所以大家伙多整点阳间的东西，能看清细节最好。

特效还可以吧，也仅仅是可以了。

吐槽开始，典中典的人物设定，天真无邪的青梅竹马，高冷漂亮的正宫女友，脾气暴躁，性格张扬的哪吒。

女主的屁股翘到了腰上，腿长惊人，我还以为白蛇转世。

反派有看到破摩托就见财起意的龙三太子，几千年为了防止哪吒复仇的老龙王。

还有一个六耳猕猴，六耳猕猴出来还是有点小惊喜的，终于不是孙悟空了，好开心。

这设定已经够无聊了，剧情更弱了，我感觉应该是平行世界，自从哪吒自刎之后没有莲花重生，而是一直灵魂转世，然后这一世赛博神话，龙三太子钢铁龙筋，龙王万恶资本家，哪吒慢慢恢复实力，在六耳猕猴的指导下，一举打败邪恶势力的故事。

没意思。

几个迷惑的点，武力值混乱，龙王是被哪吒的三昧真火烧死的，但是为啥刚开始打的时候烧不死，三昧真火的强弱难道是使用者的愤怒值吗？

明显有问题。

哪吒元神为什么不救人？

他是几千年都灵智未开吗？

他自刎还骨的时候很明显是懂得人情世故的，但是为啥不救人，以至于这一世的李靖死掉的时候我都毫无感觉。

感觉是为了叛逆而叛逆，青梅竹马断条腿，主角实力强一点。

父亲死了，主角再强一点。

死的人越多，主角越强。

最后主角要心怀天下，濒临死亡了，元神归位，顶天炸地了。

最让我想笑的是，本来好好的六耳猕猴没想到是孙悟空变化的，看到这我真的笑裂了，经典哪吒孙悟空双加持，就问你票房炸不炸！

然后孙悟空打不过东海龙王，哪吒一把火烧了东海龙王，就nm离谱。

再来一个设定，观影前必看。

吴亦凡大战黄子韬，国漫再不要动辄乱喊了，喊是强不了的。

分割线——金吒和李靖我也想骂，喀莎算是小女儿了吧，腿都被撞折了，还搁哪收钱消灾呢，这部动漫里就没一个正常人。

被狗咬，改一星了

（转载于→“江湖论影”公众号）点映那天坐在IMAX影厅前排，开局就有一张剑眉星眼贴将上来。

引擎轰鸣，先声夺人，李云祥的摩托不只在管道上飞驰，也像在鼻梁上滑翔，远近高低一旦尽收眼底，就觉电光火石之间已入次元，那脏污混乱的城镇腾出一角蓝天，也是戏外之人理应渴慕的晴朗了。

视觉虽然未必尽善尽美，但是引爆的速度感与代入感贯穿于整部电影密集的动作场面，并且不断升级迭代。

从大街小巷，到黄土峭壁，到现代龙宫，再到广大天地，架势越大，危机越重，挣扎越多，共振越强。

落到“燃”字上，《新神榜：哪吒重生》至少镇住了我们对动作戏行云流水高潮迭起的期许。

痛快之余，还得回落内心的痛苦与快意，这才好让这个崭新的“故人”，成全得了桥接古今的通情作用。

多亏了那一关一劫，层层推进都有火气。

火气是不绝的。

被东海龙王严控的东海镇，四大家族明争暗斗，平头百姓叫苦连天。

连水都成了稀缺品，所有人的生活几乎要被逼进一抔黄土中。

没有谁胆敢畅想另一头摩登都市的繁华昌盛，甚至连李云祥那样对现状咆哮一二的，都会惹得旁人蹙眉侧目。

在这样荒唐悲苦的时代里，就连孙悟空都要伪装成六耳猕猴，去躲避那些源源不绝的烦心事。

他用麻木倒灌神经，深知个体奋力一搏，纵然改写得了片刻春秋，放大到历史长河里，那也不过是一个几乎没有声浪的哑炮。

又何苦逆天改命？

李云祥偏不。

非得向宿敌、向宿命、向天地、向自我，讨一分公道，要一分清朗，这百世千载流传的故事，就在掺杂蒸汽朋克、机甲元素、民国风情与鬼斧神工的架空世界里有了“重生”价值。

这样的故事既架空，又现实，谁都能跟着试图超脱原型的“哪吒”，在不同的坐标里寻到该有的光景。

说的是元神，是三千年里一次又一次的重生，始终不得意，始终不尽欢。

到这一世，“哪吒”成人，不再只是少年，那经典的宿命关系，那压迫与反抗的对立，就都横亘面前，没有一走了之的可能，也没有意气用事的奢侈。

所谓知情人都在说，你李云祥不是哪吒，也不够哪吒。

不被理解的英雄，还要做英雄吗？

不再傲然的哪吒，还是哪吒吗？

做不了哪吒，做自己的英雄可以吗？

还有必要吗？

对李云祥而言，这个选择与承担是一种成长，那对哪吒而言，就不只是一次成全。

这缕寻遍三千年也找不到完美躯体的魂魄，素来与反叛、傲骨牵系，但李云祥不是一个重生的样板，反而是引动元神的主体，这难得的突破就拓宽了神话新编的许多可能。

特别是，在豪情与壮烈背后，《新神榜：哪吒重生》有了真正现代的主心骨。

这主心骨顶到了苍穹，视野一跃，原来又有一个庞大的封神宇宙。

在IP各自为王的当下，追光敢让自家的封神宇宙不停步于封神故事与封神时代，大胆之下惹尽别样风光。

如今孙悟空、夜叉、石矶娘娘的后人彩云入局现世，杨戬蓄势待发，真要联动青蛇与葫芦兄弟，那可真是中国当代动画前所未有的壮举了。

新神榜猎猎作响，这新世界的千秋，太多诱惑。

首先是特效，特效真的是超级超级溜了，因为是3D动画，所以无论是机车追赶的画面，男主的各种打斗画面都非常的流畅，尤其是彩云刺客的那一段，真的超级的流畅，就仿佛是真人一般的感觉；其次是元素，从传统传说到一些建筑风景的设置，片头最开始的仿佛上个世纪的大上海的画风（那座桥），仿佛生锈的交错复杂的水管（总感觉有点末日文的感觉），还是后面悬空寺一般的医院和大佛，以及龙王办公室的非常高科技感的设置，古代，民国，现代，末日，能把这么多元素融合在一起而且没有很混乱很不搭的感觉，实在是本事；接着是脑洞，首先片头出现的男主和老板和猫，梦回默读（声优梗），特别想问问猫是不是阿杰配的(偷笑)；然后是孙悟空假扮六耳猕猴，记不记得西游记里面那个细思恐极的脑洞；包括孙悟空的摩托后面的四面旗子🚩；加上前面用水币买水，颇有计划经济时候的感觉等等，真的很细心的设计了很多很有意思的地方；最后是剧情，说实话我觉得能写一个全年龄向的剧情是不太容易的，就比如之前的哪吒，虽然也是全年龄向，但整体感觉还是偏向于小孩子一些，同样，重生的哪吒感觉更偏向于成年人的世界，父亲对待两个孩子的态度，大哥和弟弟的性格差异，东府龙王为了能上封神榜无所不为其及的蔑视人类，男主和两位女主之间的纠葛，两个女主之间的暗搓搓的小心思，我的感觉是虽然剧情没有展开，但是每个人物的丰满度是足够的。

最最后是配音，我一定要说一句天翔小哥哥的配音实在是太棒了，无论是很激情热血的怒吼还是前面父亲离世的悲鸣，都非常的动人心弦了，加上这会的声线真的是比较少能听到的一个，实在是很爱了。

最后说一句，我感觉追光的这一步动画真的是一个动画里程碑的存在，也是给后面一个非常好的示范了。

大年初一兴冲冲的，本着振兴国漫的想法，想给国漫贡献贡献票房，去看了《哪吒重生》，看到第三十分钟开始如坐针毡，看到一个小时开始主动剔除自己对这个电影的记忆，看完了和朋友面面相觑，大年初一上赶着吃屎去了。

真无语，白瞎了我一番激动的心。

先不说这个片对性别的刻板印象和对女性似有若无的意淫了，更奇妙的是片子里人物好像都没有脑子，每次看男主的时候我都恨铁不成钢的想像我上学时的数学老师一样吼他：你有没有脑子？

你能不能动动脑子？

你就知道莽吗？

知道计谋两个字怎么写吗？

看到后来我明白了，男主要计谋有什么用呢？

反正别人也没计谋，整部片的所有人都在莽，我到现在还想不明白龙王明明知道敖丙打不过哪吒为啥还有硬让他上。

大家就硬莽，打就完事了，什么计谋什么策略什么思考，要那玩意有啥用，直接打。

大过年的我们那个场次有不少小孩，真会给小孩树立“好榜样”啊，咱就得告诉小孩，以后扔掉你们的脑子，遇上事打就完了，说不定还能激发自己体内的哪吒呢是不是。

至于对那几个女性角色的态度，我真是想问谁设定的那剧情，真是癞蛤蟆日青蛙长得丑玩的花。

简直就是大小老婆加又爱又恨师姐的顶级配置啊，除了取悦男主一点别的用都没有，我一个女的坐影院里真有感觉被侮辱到。

我能夸出口的也只有配乐和画面，剧情设定拉胯到我2021新年大震撼。

看完电影我和我朋友出来找了商场里的座位坐下来企图理理思路，清醒一下我俩被惊吓的脑子，结果一打开豆瓣全是四星五星好评，我简直倒吸一口凉气。

　　昨日深夜，《新封神：哪吒重生》点映观罢，有惊喜，有赞叹，当然也有遗憾。

　　追光动画对于民国风赛博朋克场景的用心营造，细节里都见得到质感。

随风轻摆的旗袍，霓虹闪耀、歌舞不歇的百乐门，能说会道、机敏而又讨人喜欢的报童，纵横飞驰、马达轰鸣的机车，运动自如的钢铁龙筋、机械臂，同一个世界里底层人民的苦难与上层统治者的奢华生活形成了强烈的视觉对照……

宏大场景如滔天海啸、哪吒与海龙王、龙三太子的鏖战，画面都十分精美且极具想象力。

　　单从画面而言，已经值回票价。

　　但看完全片，也会有遗憾，这遗憾要慢慢讲来。

　　之前在微博上看到这样一段话：　 “纵观中国古代神话，能担得起离经放纵四个字的，一是大闹天宫的石猴子，一个是闹海屠龙的哪吒。

称得上悲剧的，约莫也只有这两个——一个五行山下压了五百年，揭了封印却又戴上了金箍，无悲无喜，拜佛西天，唤作孙悟空;一个是剔骨还父，削肉还母，重塑莲身，踏上火轮，无怨无恨，南门封神，号称三太子。

这尘世最擅长的事，大抵就是抹杀疏狂者的落拓，磨平豪纵者的傲骨，斩灭叛世者的孤妄。

”

　　《哪吒重生》的故事，脱胎于1979年《哪吒闹海》的精神内核，并延续了这个故事，在3000年后，此一世哪吒元神的继承者是一位技术高超的机车手李云祥。

讲述了他身处水深火热的东海市，一身傲骨且坚持正义的他，在这个充满黑暗的污糟世界里，自然是麻烦如影随形。

而他体内的哪吒元神也在逐渐苏醒。

　　1979年惊艳于世的《哪吒闹海》的故事，不同于封神榜原著，动画影片中的哪吒是因为不满于龙王倒行逆施，鱼肉百姓，要吃童男童女，且令陈塘关大旱三年，百姓民不聊生。

为了替庶民百姓出头，才扒了龙王三太子的皮，抽了他的筋。

哪吒，他是反抗者，是悲剧英雄，他敢于反抗强权，去维护弱者的利益。

却也因囿于亲情之困，最后剔骨还父，削肉还母，自刎殉难。

　 鲁迅说过“勇者愤怒，抽刃向更强者;怯者愤怒，却抽刃向更弱者。

”

　　在《哪吒闹海》中，海龙王发怒，如果不交出哪吒，就要水淹陈塘关，要所有无辜百姓陪葬。

　　在《哪吒重生》中，海龙王对哪吒无能为力，却要将伤害遍布给他的青梅竹马，哥哥、父亲以及工友。

　　在《哪吒闹海》中，哪吒单枪匹马，不惧万千虾兵蟹将，无非是一条血路，拼杀出来便罢!　　在《哪吒重生》中，李云祥依旧是一个人一身废铁盔甲，誓不回头跳入深海，要救东海市所有庶民。

　“无穷的远方，无数的人们，都与我有关。

能做事的做事，就如萤火一般，也可以在黑暗中发一点光，不必等候炬火，此后如竟没有炬火，我便是唯一的光。

”

　　就在哪吒一腔孤勇，不惜以身殉难的背后，他所要营救的人，是如何待他的呢?　　当听说，海龙王要水淹陈塘关，那些被保护的庶民，加入了逼死哪吒的队伍，要求他不要连累无辜。

　　当看到，德家的家将将医院，工厂以暴力捣毁，他们对是否跟李云祥划清界限产生了犹疑，甚而为了金银出现背叛者。

勇者为保护弱者，向更强者抽刃。

而被保护的弱者怕被牵连，急急将勇者捆绑了，送到了加害者的肉案之上。

吴思的《血酬定律》里，管这个叫做【出售英雄】。

　　于是，只有初生牛犊不怕虎的少年心气，尚会去做这吃力不讨好的英雄。

随着时光的流逝，看遍了人世冷暖。

心死了，也就成长了。

我们在成长的过程中慢慢谋杀了曾经的自己。

就此，齐天大圣变成了好像一条老狗的悟空。

而哪吒变成了有形无神的傀儡，成了人形战斗机器，甚至听从调令去剿灭花果山水帘洞那个最像曾经的自己，一样无法无天的自由灵魂——石猴。

到最后，他们全部都皈依了体制，又或者原本就没什么复活。

石猴被压已死，哪吒殒命已死。

活过来的，不过是行尸走肉罢了。

　　历史中最令统治者津津乐道，而又令人憎恨的就是株连和连坐。

因一人之“罪”株连他人。

分散他们可能团结的力量。

海龙王若罪哪咤一人，本无话可说，毕竟杀人偿命，天经地义。

而陈塘关千万民众何罪?何以要被牵连?　 海龙王一道旨意，便成功了分化了为庶民出头的英雄和胆小怯懦的庶民。

哪吒的义愤变得孤立无援。

　　还记得快递小哥与购买者谁是谁非的争论吗? 制度和规则，可以将矛盾转移，而弱者不敢向强者抽刃，只得相互挥刀，从而形成了底层互害。

　　此时，谁又敢出来做那个哪咤?　　现实的苦难里，没有对抗，只会越来越糟糕，没有李云祥，东海市因无水渴死的人会越来越多，而人是会越来越麻木的。

从来没有从天而降的英雄，只有挺身而出的凡人。

　　不存在李云祥与哪吒合二为一，就能够打倒海龙王这一邪恶势力的结局。

　　只有千千万万的李云祥觉醒了，想要结束这“无水”的生存苦境，不惜以命相搏，万万千千的人挺身而出，方才有神之力能够扭转乾坤。

而弱者若无法凝结，必然是一击即溃的散沙，无能为自己争取半点权益，哪怕现有的也要被夺去。

　　其实权力的篡夺，不过是极少数个体的私欲膨胀，却以普罗大众的牺牲为供养。

　　影片中，三太子敖丙说得好，只要把刚需转变为稀缺资源，就可以掌握了万千庶民。

不能够给他们太好的待遇，太好了就难以管理。

　 古往今来，皆是如此。

愚民、弱民、分化。

三板斧被历朝历代的统治者奉为圭臬。

　　君君臣臣，父父子子，天地君亲师，层层等级下去约束个体。

将生而自由的灵魂磨圆，自甘被奴化，去供养，且要教育后代如此，不惜以亲情做筹码。

可恨也!　　所以李靖要拿大义来灭亲，少时不教子，遇祸推出去。

所谓父恩，尚不及哪吒想为父亲搞一条束带的深厚与纯真。

　　所以李云祥的父亲在死之前，从无颜施，没想到临死，竟有善言。

怯懦，并要求别人一起怯懦，否则不惜先杀之以自保，恰恰是悲剧最终走到无法回头的原因。

因为没有改良的空间，只有抵达无法生存后的拼死一搏。

而科技的发展，将抵抗的难度又增加到一个神级难度系数。

　　哪吒为何要剔骨还父，削肉还母?便是要告知上位者，你的株连已经失去了道德高地。

他自绝于父母，便无从牵挂，也就无从株连。

重生后，变成了抛弃一切羁绊的神。

　　我的遗憾在于影片2/3都在酷炫的打斗，其画面之精美，令人瞠目结舌，却在故事和哪吒的精神内核上浅尝辄止，甚至远不及《哪吒闹海》时的心气。

　　尽管有失望，但依然不失于一部过年期间值得一看的国漫良心之作。

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我，一个对国产动画极其包容的老二次元，而且非常喜欢正版哪吒（是，我就是说割肉剔骨自杀的那个版本，不是去年那个魔童）的成年人。

真的，这次片子给三分不能再多了。

一分部分（重音，部分）设计审美、一分人设原画、一分…给就这玩意儿能把它做完也算是有勇气。

这个片完成度，真的……毫无完成度可言。

作为对比，我就拿我最近的看过两个动画片作对比，大圣归来吧，我给9分，不飘，我说清楚：猴子完成度及格分7分，多1分给私心猴子和改编的人设，多1分给国产。

魔童我给8分，同样的：完成度及格算7分，加上只要是国产动漫我都给加1分。

因为魔童全家欢，魔改了我最喜欢的哪吒的特点不能算我自己喜欢的人设，最终给8分。

白蛇姜子牙看预告我就没看。

这片是看了预告我觉得，不错，赛博、原版暗黑哪吒，我有兴趣看看。

然后今天和朋友去看了。

我的妈，我求你们了，一个动画，音效、音乐、特效、台词、人设、剧情都不及格是什么感受？

就是这样的感受，完成度过低+廉价……一路忍着烦躁看完了。

1、音效，我行外人，说不好专业不专业的，但是这音效听起来就是很假。

那个娇俏女，穿个旗袍唱歌那一幕，仿佛是个我为歌狂动画版MV，除了音乐和唱歌声，在这种地方没有其他的杂音，太假了吧。

然后音效不行，还怼台上拍，一个全场镜头都没有，是不是钱不够啊？

舞台大的离谱，伴舞就几个人，看起来真的就是“经费不足”几个大字。

一个十来岁的小姑娘拿着话筒就几个转来转去的动作……真的体现不出来夜上海，风流场的感觉。

结尾稀稀拉拉的掌声仿佛让我回到那种小品剧给配观众笑声的感觉。

然后各种场景音效巨单一，哪儿哪儿都给人一种央视配音纪录片或者古早电影中文配音的廉价感，没给音效师钱吧？

尤其是，最后哪吒变身，那音效…不提了，真的就是神奇宝贝进化的电子声…2、音乐……难听。

真的难听。

强行贴剧情。

没一个我能记住的。

3、特效。

我真的……球球你们了，如果没钱烧就不要做这种3D的了好吗，答应我。

头发、布料各种廉价动态。

铠甲看不出来材质。

所谓的元神就是个背后灵摆设吧，既不能配合人物打斗（偶尔有一两个动作极少，真的），而且也不灵动。

主角人物的脸，真的，我被恐怖谷效应吓得不轻。

全场最灵动的就是那个孙悟空吧，因为他带面具没脸，而且脱了面具也不像人。

其他的脸都跟面瘫似的，皮肤效果一概没有，还喜欢兑脸拍嘴角，我的妈，为什么！？

为什么导演你这么有自信怼脸拍，那看起来几乎都不像是人脸皮肤！

动作和打斗效果真的……我都不知道导演是因为没钱还是因为确实不会拍，你们有没有武术指导到底？

一个主角来回跳上高处的动作，拍得跟主角来回交闪现一样，完全没有连贯性可言。

打斗就是拉远，近景一个慢动作（子弹时间），拉远，近景慢动作，拉远，一顿乱打。

毫无打击感。

我求求你们呢，动作僵硬闪现，拍不好武斗，就少拍点。

武打还搞那么多次，每次都会拉2-3个慢动作…导演你是不是只会这么拍打斗？

还是说你经费太少搞不动连贯的动作？

是真的，这片我只能给其中几个美术和静态人设画加分，一旦动起来，特效和流畅度都跟不上，丑就一个字。

4、人设。

我说，这两女的人设前面已经有人痛骂了，导演或者编剧可能就是垃圾起点文看多了，一个娇俏女加一个成熟女，标准起点背景板大小老婆设定，我觉得前面骂的人说得对。

我不懂的反而是：哪怕，退一万步说，导演或者编剧你非要搞大小老婆，非要搞卖肉。

能不能动脑子改一下。

我求求你们了，这两角色反过来好不好，一个风月夜场大姐姐，体贴、温柔、多情，稍微吃口醋，也能很快用调情代替，这样的姐姐不好吗？

不比你一个未成年脸穿旗袍来的贴合人设吗？

不比你用未成年妹子脸强演风月场女人来得好？

一个暴躁辣椒纹身摩托小妹子，车技了得能打能斗，陪男主上战场下龙宫不好吗？

战损了以后仍然踩着半个机械腿扛着加农炮南征北战，然后只对着男主角娇羞娇喘，她不帅吗？

不香吗？

我真的……搞不懂导演和编剧的审美。

还有，我，作为一个女的，我也喜欢看好看的女角色卖肉，但答应我下回请卖得风情一点好吗？

摩托女医生的腰线屁股，简直不符合人体工学，令人毫无胃口。

甚至不如那个人外水母。

这片的大小老婆设定真的垃圾，你实在不懂女人，求导演多看看金庸，韦小宝七个老婆各有千秋，每个都活灵活现，至少像个真的女人，行吧？

然后就是龙王和三太子，我觉得前面的人骂得对，龙王傻逼三太子油腻。

龙王你觉得你儿子废物你就别救，你费尽心机救回来然后转头就让自己儿子送死？

你在龙宫里也挺能打啊，为什么非得还要有人断后？

我就不懂了。

你就带你儿子一起跳下去，主角敢追？

退一万步说，他追了，你在龙宫里两条龙打他一个不香吗？

什么脑子？

非得下属、儿子、同谋一个接一个送。

毫无逻辑。

三太子…过分油腻，我真的不知道他在想啥。

完全就是垃圾起点文（并不是说起点文都是垃圾，我挺爱看起点升级流的）里面的垃圾反派，就是那种主角带着降智光环，跑出来被主角打脸，然后死了，然后会拉一长串大的出来打主角的那种设定。

真的，预告那就是欺诈，这角色纯工具人，有个屁的人格设定。

还有什么？

哦，我想起来了，还有主角和猴子。

我真的，主角的人设简直跟精神分裂一样，全程除了愤怒我没看出来他有任何思想。

我知道可能是表达一个思考我到底是谁，哪吒是不是我，我是不是哪吒之类的意思。

但是真的，完全没有。

从头愤怒到尾，这里就要说哪吒了……一直在塑造一个，前世哪吒是个祸害，哪吒任性妄为…而且元神也只会杀人不会救人，是个杀神从来不会用武力保护谁，主角要他保护医院，他也不。

是，原著哪吒本来就是这种，这个我也认可。

然后主角突然一下热血起来，然后还放狠话说，那哪吒不参与我也要救人巴拉巴拉，为了崇高的理想就义什么的。

然后就真的就义了。

就义完了之后，突然哪吒元神在一直拒绝主角沟通和从不主动跟主角沟通的情况下，突然就悟了就认可主角的想法了，跟主角合二为一了，我全程：？？？？

脸。

你哪怕拍个：主角死了，哪吒愤怒，附体死亡主角的人身然后狂追放出去的蛟龙把它们都杀了，我觉得还符合你塑造的哪吒设定一点。

但你这个哪吒元神全程无沟通（仿佛就真的是个泥塑雕像一样的背后灵，拒绝沟通，从不沟通的情况）突然主角死了就认可主角合二为一了？？？？

神逻辑啊？

然后猴子也是……说真的，我觉得不如一直贯彻六耳还好点。

起码还可以搞个失败者联盟，我觉得六耳帮哪吒我还可以理解的。

六耳武力值高，也是委屈，不就搞了个真假孙悟空，还被搞死了…六耳和哪吒能搞到一起我还能理解。

孙悟空…我真的就不能理解了，虽然也解释了，但我真的懂不了。

而且孙悟空会畏畏缩缩藏头藏尾？

我真不信。

其他的配角我就不说了，真的，一团乱。

5、剧情。

稀烂。

真的稀烂。

龙王不服封神榜排位就把全部淡水蛟捉起来，所以真的就到喝水都需要走私了…什么东西，你有电有气的，旁边就是东海……你说你工业生活用水满足不了，生活质量倒退就算了。

连喝的水都没了？

这个设定我真是匪夷所思，哪怕搞个简单的海水蒸馏呢，一天你煮一瓶饮用水总可以的吧？

这还用的着走私？

这科技树我觉得点得不只是歪了，是根本瞎几把扯吧。

然后医院修在院里城区的悬崖边上…我：？？？？

细节真的是稀烂。

然后剧情也脱得一塌糊涂，我觉得两个小时不够你说的，你就搞成动画片好不。

压缩到两个小时里，剧情真的就是一片儿一片儿根本接不上。

算了我都气得懒得打了。

总之就是，这么多点，没有一个点是有完成度的。

你告诉我这东西是成片我真的不服，剧本、人设差、特效音效音乐差……这剧本人设算个初稿不得了了，特效音效音乐，真的，没钱就不要学人搞什么酷炫特效3d片，怎么流畅怎么来吧。

我不是用外国片去衡量国产，我开头就算了，我是老二次元了，有国产加成滤镜的。

这片在我这里就是最基本的完成度都没有。

导演真的能把这片拿出来我也佩服他是条汉子。

我也不想写的多正式，图都懒得配了，仅仅就片中有争议的地方作一些点评，主要对剧本和人物。

本片我三刷了，其实春节档的电影特效大片我全部两刷以上，仅仅是因为国产片特效提升值得鼓励，但是老毛病仍旧，各个热片，无论票房如何，多少影评热捧，编剧都存在一些问题。

看过几篇评论，感觉都说不到点上，有的影评者夹自己的私货还非常严重，比如戳中一个泪点或痒点就玩命吹，不满一个桥段或安排就玩命黑，然后来句兄弟姐妹们冲啊，就掀起一片无脑雷烟火炮。

我希望业界以后要提升编剧的待遇，愿意在剧本上多花钱，这才是根本，没有谁的工作比别人便宜还非常重要的，对，就是编剧，提升待遇才能同时也提升对剧情的要求。

出于好奇，我去豆瓣和票房吧都看了下，这些地方撕扯的原因不同，除了粉军水军爱豆路黑之争外，豆瓣还居然有人打了拳，真是有意思。

本片编剧的最大问题在于剧情桥段安排过多过满，主要人物本身的形象不饱满，不少角色给人以工具感，剧情如同主角的机车一样快而不细，只顾埋设燃点，亏于人物真实性塑造，各种点子齐聚各种元素古今中外混搭，甚至于本篇故事也过于直白的为新神榜系列开启作了开门的咣当一声。

在二刷时我意识到并不是编剧不想讲好故事，而是塞入了太多的东西来布排意图，试图建立深度，可惜不是很成功，没有成功的人物就没有深度。

比如最明显的民国风之下的阶层对立，神格元神与人格主角之间的磨合，大圣乱入，向老片致敬，英雄史观无法改变社会人心等等。

想讲的东西太多，往往是团队编剧可能出现的情况，大家把点子集中起来一一呈现，从经费和时长的考虑又各种取舍，最终压缩了每个人物的塑造时间，造成大量人物的工具化行为。

配角人物全部没有展开，比如哥哥是海关的，弟弟是走私团伙的，估计本来应该有戏剧冲突，不知是时长还是剧情取舍问题没有做，那这么设定又何必？

如果非说有网文风，那么最明显的就是屌丝主角背景，从车斗顽劣富二代开始，这是最典型的桥段。

引出东海市阶层对立，第一个场面黑帮打手一字排开，老龙王试探性的以金砖换主角小妹的腿，小人物哥哥对权贵和现实的低头，这是黑帮片？

说实话，如果不是马上跟上一段车战，令我想起 《疯狂的麦克斯:狂暴之路》 中的追逐战，我可能早早归入疑似烂片行列了。

然后之后一系列的展开，特别是战斗开始后让人立刻改观，还是有不少亮点的。

主角并不是立刻继承了哪咤的神力，而是一路纠缠获得能力与元神认同，这其中大圣猴子的出现是最大亮点。

其实猴王是本片中的灵魂，远比主角塑造的成功，无论从动作身姿思想言谈，或者说猴子就是编剧本人的传声筒，真实表达了编剧团队（如果不是一个人的话）的意图。

这剧就是打开新神榜系列的大门，第一集选了人们最熟悉的孙悟空和哪咤两个角色，大圣的形象不好颠覆，所以用哪咤替上主角开了篇，但大圣更象是承前启后的话事人，没有猴子出手，哪咤这集一样会死，或者成为一个天地爆发的大凶神。

猴子是隐在主角之后又闯入屏幕之中的幕外音兼编剧之手。

猴子的脸设计得极有性格，不愧是主角啊，哈哈哈。

事实也证明，一个原神形象的再现，哪怕是现代化改造之后，也比一个借力神格的现代人更容易带出澎湃的情绪，前者只须几笔就能带出，后者则需要大量的剧情人物冲突和他者形象协助才能立得起来。

形象设计上最受日漫影响的角色是石矶娘娘的座下弟子彩云（如同日本格斗电玩里跳出的角色，比如春丽和不知火舞，死或生系列与铁拳系列中的诸多热门角色，要打拳的先了解下这些人物的世界知名度和格斗游戏史上的地位），她的战斗动作设计要优于形象本身的设计，速度感飒爽十足，赞。

这个角色的台词对剧情的推动力大于主角对哪咤元神的碎碎念，这种一针见血直戳哪咤的台词只出自大圣和彩云。

其次，最大的亮点是片中向老版《哪咤闹海》致敬的重制桥段，制作精良，一下子贯通了光阴，改变了以往哪咤闹海中的形象，用杀神之身面市，还原封神故事中凶暴顽皮无法无天的一面。

再三，特效熟练，机车和运动战桥段极多，动作设计不算上佳（机车竞速的动态力学还要打磨，不过敢做这种场景就说明技术上有信心愿意尝试，这很好），在水准之内。

反角人物形象设计的好，尤其是彩云的性格和形象用几句台词就勾勒出来，彩云直怼主角的几句话直冲人物心底，只不过最后死得有点随机（也可能没死，一枪贯穿死不死我说不算，编剧也随时可以让她活过来）。

各种创意设计在杂兵身上很好，相比之下，龙族BOSS父子就没有多少新意了。

其四，镇水兽和蛟龙冲东海的设计不错，一环扣一环，镇水兽是意外之喜，引用设计得很好，困蛟龙引水冲龙海响应了《哪咤闹海》的结尾，并反转，意图及实现效果是很不错的。

下面说说最大的问题：1、人物除了上面提到的人物外，主要人物都不丰满，各角色工具行为较多（男女皆有，最无力的就是那个住院的大哥，有几个人记得……）。

反角老龙王和夜叉算是不过不失，达到了标准，亦无出彩。

主角一张网红直男脸，剑眉男，除了与少年哪咤的剑眉同一外，主角这脸的用心比女性角色差多了，性格和成长都有点水，简化男性其过在于懒。

在决战前与哪咤的对话还算有些性格，但仅止于此，主角的形象印记甚至弱于反派敖丙。

女性角色呢，从脸到身材设计都很用心（这也是被打拳的地方，尤其是凭栏男女主对话那一场女主医生大褂下的背影，暴露了主创讨好男观众的趣味，当然也安排了男主半裸和反一号的入浴，可惜还是躲不开当今热门女拳手出征，其实待女的设计就是为挑起平民的反感，搞阶层贫富对立这种梗其实很烂，只不过导演没想到也激发了女权，当然国内女权只敢针对国片，多如烟海的外国片中的着装，她们是不太会喷的，比如安吉丽娜的第一部古墓丽影扮装，类似的太多了）。

女性人物角色小妹的设计前面还可以，后面从断腿之后一路水到底，除了中间引导揪出叛徒，以及送葬一幕带情绪，留下印象最深的就是那一曲少年动听耳畔，就没了。

女主呢，除了开场和终场前的飚车是高光时段，中间的角色安排比较工具化。

除了漂亮外，小妹和女主都没有安排出太多的性格塑造，对主角的抱怨和情绪改变，无非一句满身火焰的大英雄。

仰慕和爱慕如果只来自于救民于水火就太过于简单了，其中应该安排一段兄妹相识相认（非亲生）的往事，一段男女主角的深谈加几段对手戏，完全就可以拉起人物来，也少了某些人打拳的歪读。

然而，塞入过多想要表达的编剧在2小时内没有给予安排的余地。

某些评论中的什么二女侍一夫纯粹扯淡，这个动漫连日式动漫惯常的三角恋情节和单相思慕都没有，小妹和女主分明，哪里来的瞎想。

基本就是直男爽片中安排一个可爱小妹带起主角富于人性的描写，原生家庭三个男人中父子一直对抗，哥哥就是个纸片人，需要增加一个女性人物来调节（老妈不在了），一个飒爽美女可供追求和遐想，连谈个情的场景基本都没有，凭栏那个桥段只是拉近了人物关系，其实仅以线性剧情发展，都想不出为什么反派会绑架女医生，彩云能够洞穿人心？

为什么不绑架妹妹来个惨上加惨？

小妹断腿，老爸送命，刚聊上天拉上绳的女医生被绑，海水灌东海，主角身边除了猴子都被害，反派作死就是一路拔苗主角成长去灭龙族，又不给力一棍打死，简称领角色经费作死。

全片除了猴子外，没一个人物能达到观众预期的丰满）。

如果说本片中最大的工具人，其实是第一反派银样蜡枪头之敖丙 。

这个前代被抽筋入了封神榜的唯一龙族神位，这一代又被抽了筋（实惨），而且是代位阶层对立被抽的筋，除了一场入浴名场景外，最后一战竟是被老爸一骂之下，激得赴死，给了不少出场机会，却仅是浅薄的富二代标靶（好歹一个封神人物），本片最佳工具人非他莫属。

最惨工具人是老爸，着墨不多，代表了顺从的老实人，被钢筋铁物贯穿，作了全片悲情爆发一幕，主角手上最大工具就是他，小妹的惨都得排在其后。

虽然仔细看下来，编剧团队意图把老故事写出新意，但创意桥段堆积过多，情绪和形象建立不足是最大的毛病。

现在国产动漫动不动就燃向，在剧情中硬拔燃点，说实话，有点审美疲劳（这个问题从大圣开始到魔童到哪吒重生都存在，第一次新鲜，看多了就腻，隔壁日本青少年热血动漫也都看几十年腻了，国漫崛起不能老想着捷径，做好人物讲好故事是核心）。

2、战斗场景，几场小战斗很精彩，无论是水母女安康鱼（这两个角色设计很赞，虽然死时不过几秒），还是夜叉彩云，战斗迅速爽快，包括三太子抽筋战也很利落，大BOSS龙王处理得就有点草，直接爆发火烤完事，虽然立意是说主角愿以命换命，不过呈现的结果就是终战不过瘾，这一点比白蛇中的战斗要差，每场战斗过于爽快，这种战斗方式更适合于《杀死比尔》般写实战斗（细究起来百人切的暴力美学也是风格化使然并不是真的真实），而不是神话人物。

战斗现代元素的增加固然可喜，但法术战的平庸（画面虽然华丽）却是事实。

顺便吐槽一下其他的片子，动不动一句我命逆天爆发大招（魔童）或是推一个大波（龙珠）就消灭对手，实是非常偷懒取巧的做法，我称为假燃真懒。

3、系列完整性：东海市如此藏龙卧吒养猴子，其他几家还没登场，各路隐藏的神人（ 杨戬 早早在第一幕暗巷中出现）就全然观战连个弹幕都不刷？

片尾彩蛋如果补上新神榜的简介或一两个神人的出手可能会更好一些。

4、原创性：真的想对有能力的各路创作组说，中国不只有猴子和哪咤以及耳熟的神话人物，更需要新鲜有力量的现代原创人物，虽然这样冒的市场风险很大，但总得有人开始原创（网文翻拍不包括在我这里讲的原创之内）。

现实题材受制的话，科幻也是一条出路，虽然做好的科幻比神话更加困难。

其实从《姜子牙》到《 新神榜：哪吒重生》都有一个问题，就是想讲个救苍生救民水火的大故事，然而往往两个小时是否能展开宏大叙事讲得圆满，同时主角塑造是否能撑得住，故事逻辑是否合理，是要隐喻还是讽刺，是否考虑到神话与现实题材本身存在的叙事力度冲突。

姜子牙里人物过少，而哪吒再生里则是人物太多，然后又一个个排队制造悲情。

其实如果无法有效塑造，不如把哥哥，父亲的角色删去，走私团队的人物也删去，妹妹的角色加强，二人相依为命，还可以加一段如何认下这个妹妹的回忆，苏医生要不强化人物，要不干脆边缘化，只在故事首尾出现，最后因为主角救了东海市才对他态度有所改观，二人互动可以放在下一部展开，或在故事之外发生，留给观众遐想。

动作画面4.5分，剧情3分减，致敬加分，鼓励分加半分综合给4分，个人认为比较恰当。

那么为何白蛇缘起的故事要好于这一部，人物形象也好于这一部呢。

原因就在于白蛇可改的东西有限，观众能接受的就是感情故事，白蛇青蛇本身就是本体自已带故事，主角男水一点没关系，本体带的动，以爱情为主的戏，人物关系必定要给大篇幅，男女主角一定要有感情发展的戏份；而哪吒重生这里用普通人作主角，还与元神的关系并不融洽，哪吒元神与主角无任何互动沟通，哪吒当个闷葫芦，话都让猴子抢完了。

直到片尾，哪吒元神才附体重生了主角。

本片创作空间更大，编导的野心也更大，结果过犹不及，人物全部服从于故事和各种意图，人物关系让位于更宏大的叙事，安排了男女连个谈情都没有，结果人物薄而不立，故事的支柱就弱化了，一切在快进中完成，包括最终战。

实话评价不吹不黑，期待青蛇崛起能讲个更好的现代神话，青蛇本身具备叛逆的素质，我看过追光的两作里，亦正亦邪的角色有几个刻画的还不错，反倒是传统正角基本都性格塑造不力。

所以可期+++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++只能挑刺，不能提解决方案，不算本事。

既然是戏说，我也即兴来编段戏，让主角更底层接地气一些（注：这段戏说也是基于本作的，如果自己弄个故事我才不会这么写，其实我不想把神话人物改到现代这样混搭……），哈哈：情节一：东海市外有个无水镇，20年前井水逐渐枯竭，镇里的人一户户搬出。

最后小镇只余几户人家不愿离开祖业，相互扶助营生维系生计。

由于镇边有条大道通往城里，李云祥家开了个修车铺做过往车辆的生意，隔壁小妹家是做个道边小货铺，同时兼营本镇食水生意。

两人从小一起长大，赛过亲兄妹，两家生意上相互帮扶，李云祥父母几年前陆续亡故，隔壁大婶看他可怜，就招来家里合伙吃饭，李云祥也待小妹父母如自家父母。

那一日，镇外的抽水井抽不上水来了，检查后发现因为水位下降，李云祥用旧发动机改的抽水泵已经无能力抽水，镇上水罐中的水再怎么节省只够五天，急需更换设备。

李云祥开着他的改装摩托进城买设备，发现太贵买不起，只当几纹钱憋死英雄汉之际，看到墙上机车大奖赛的告示。

原来东海市德家控制了水电生意和房地产（想没想到李嘉诚，咳咳），利家控制了娱乐会馆比赛行业，杨家（二郎神）控制了司法，苏家控制了进出口生意……（这个背景可以套香港）无水的东海市附近出现了荒漠化，结果利家在城市边缘与荒漠接壤之地开展了越野机车大赛，除了冠军大奖外，新人骑手如果名次能进入前五也有额外奖励。

走投无路的李云祥看了看自己的破摩托，虽然相信自己的技术和手艺，但这车还是不够看，于是去城里的旧车废品场看看有无收获，用低价收购了一些废旧器件，化废为宝，把破车修整一番，其中一对旧铁环做了轮辐加固（实际上铁环就是失落的神器--风火轮，失去主人的神物在世间化为了平凡物的模样）。

推着这辆改装车，去撞大运的李云祥真的一路进了决赛，外观土气的摩托被一路各种鄙视……第一赛道上是一号种子女车手 后背锈一条银狐的苏坦已。

德家太子敖丙在苏坦已身上下了大注（主要是为了追求美女讨其欢心），比赛中安排各路打手冲撞竞争者，关键时段，李云祥小妹送的祖传阐教护身符撞到轮子的铁环上，激活了风火轮，摩托电光火气间加速冲到了终点，居然拿到了冠军。

这下子奖金够买最新型的抽水设备了，可李云祥不知道得罪了德家太子敖丙。

于是十天后德家手下拿着杨家开出的土地开发许可强行征地，小妹父母被打重伤不治，小妹也被抓走卖给利家大世界做了歌女。

李云祥也被打到不省人事，醒来后小镇几户人家被推土机夷为平地，只见镇上几户人家一片死伤，自此，复仇之路开始……（咳，戏说结束，后边不编了，我的意思很明白，复仇只要有一次悲剧就够，没必要把身边亲友一个个排队献祭，人物关系塑造得越亲密越真实，那么动力自然充沛。

以复仇为主线的故事中，把东海市的整个大故事场景展开。

正女主不是必要的，可以不设，边缘的对手女性如果发展的好，第二部再当女主，以对手的身份出场更好，这样在竞争中可以互动起来）情节二：纯硬派恶搞魔改废土剧情：直接套用80年代经典的北斗神拳剧式（老派恶搞）核战后，人类世界重启，释教腐化， 截教 复兴，大陆被一个霸王控制， 阐教斗士重现大地。

一个胸口被烙印阴阳道纹的男人出现了，他背负着未婚妻被杀的命运（夺妻之仇就是那德家三太子烙饼，咳），李云翔救起了一个小女孩 喀莎 ，小女孩跟在一起走上了复仇之路，展开了一段天命的传奇(史前纯硬派，太恶搞了，不编了，哈哈哈，直接在故事开篇前就写死女主是个好主意，这样根本就打上不拳了，故事里敌我都是男人，故事里只需要塑造主角的强悍，还有强大的对手，北斗神拳立得住就是把两个人物健次郎和拉奥塑得极有张力，有两个丰满的人物就够了，整个故事中主角不会喊着逆天改命，但实际主角与其伙伴始终与命运抗衡，还有另一部是前半部的剑风传奇男主，这才是真正硬派。

对手无比强大，才能体现对抗命运的负重，而非中二少年打菜茄子，咳咳咳）

带着观者重新审视遥远的神话，是新神榜的意义所在。

跟随《新神榜：哪吒重生》提前点映的开场，我从一个称为“封神榜”的旧梦中醒来，回到这一切迷思的原型。

周武王在姜尚等人辅佐下，进攻商朝，朝歌被攻陷，帝辛（纣王）自杀，商朝灭亡。

以上便是封神榜的全部原型，究其本质这是一场政变，或者从周朝结束奴隶制开创分封制的结果看，这是一场革命。

哪吒在哪儿？

本不存在。

他的形象脱胎于佛教护法神，而佛教传入中国基本要在武王伐纣的一千多年以后。

同理也从来没有孙悟空，西游只是名叫玄奘的佛教徒去天竺求法的旅行，没有猴子的戏份。

“神话是众人的梦。

”人们不满足于此，不能满足于此，不愿满足于此。

武王伐纣和玄奘取经的原型故事和他们看起来太无关系，他们就将其肆意改造。

于是，层出不穷的艺术作品轮回重复着相似的故事。

抽龙筋，扒龙皮，岂不爽快？

割肉还母，剔骨还父，岂不悲壮？

哪吒的反骨是每个人的反骨，哪吒的无奈是每个人的无奈。

神话是假的，但作者和观众投射的情感却是真的。

“梦是个人的神话。

”我们终于要来到电影了，《新神榜：哪吒重生》也不例外于上面所说的投射，但它又远不止于此。

它清醒于这种神话与现实的关系，大量前世今生的对位可以看出创作者毫不避讳故事的轮回性，但正如片中提到哪吒无数次轮回没找到配得上自己的肉身，创作者希望这一世的李云祥能摆脱历史的轮回，创造一个配得上哪吒这个理想主义的象征形象。

这也不是追光动画第一次让神话介入现实了，2016年《小门神》中他们就通过一个小格局的世俗化天庭做了许多有趣的现实对位，只不过这次落实到更庞大的近代史。

我们再次回到历史，不过这一次回到的是《新神榜：哪吒重生》中李云祥的历史。

这个舞台绝不是纯粹架空的东海市，而明显是指民国的上海滩：这是一个军阀割据的时代，也是一个底层苦难生存的岁月；这是一个光彩夺目的城市，也是一个充满罪恶的牢笼。

影片中反复提到新神榜将被重写，所有人都在期盼一个全新的未来，这既包括如龙族一般野心勃勃的寡头，也包括李云祥一般苦苦挣扎的普通人们。

大资本控制着城市，而一场新民主主义革命浸润着来自地下的不满正悄然生长。

影片中的大量赛博朋克与废土元素也都是和神话原型一样的障眼法，但是置入这个有任何可能性的时代场景里，毫无违和感，因为如果把人们在此之上附加的不着边际抽干，一切仍完全自圆其说。

或者正如导演所说，这是“东方朋克”，完全是一片未被开垦的处女地。

李云祥在觉醒哪吒之力之前就已经颇具朋克精神了，他像《阿基拉》的主角们一样是不可一世的飞车党，对世界的运行规则抱着深深的敌意，大量躁动的摇滚元素穿插在配乐和画面中，正是这片红色力量的觉醒给了他挑战旧体制的勇气和力量。

因飞车结缘并领悟了“学医救不了中国人”的苏医生，看见并共情了这种勇气和力量，这是革命者们的相互吸引，绝不是简单的爱情。

在最后的彩蛋中我们看到杨戬登场，很明显创作者希望建构一个完整的系列作品。

但正如革命绝不是一劳永逸的，神话介入近代史如此庞大的野心也绝非一部电影的体量能轻易完成的，《新神榜：哪吒重生》更像一场大型持久战中的第一次局部战役。

我迫不及待地想看到这场由一名无产阶级哪吒打头阵的红色革命，如何一步步推翻一个旧秩序建立一个新世界。

没想到拖了差不多五个月，我才最终完成这篇并不算完整的观后感。

第一次看完《哪吒重生》时，我很中意这部动画电影。

影院里孩童在吵闹，父母们在疲惫地解释剧情，哪吒的元神熊熊燃烧，烧掉身边的繁杂，变成金色灰烬。

于是，我去二刷、三刷了这部作品，在“燃”和“爽”的冲击感消散之后，尝试寻找我与这部电影的互文。

（一）反抗的继承“表面而言，反抗是消极的，因为它并未创造任何东西，但实际上它是积极的，因为它所表现的正是人本身应该被捍卫的部分。

”——加缪《反抗者》在谈《哪吒重生》之前，我想重新提及1979年上美厂的《哪吒闹海》。

这是我特别喜欢的动画电影，于童年时期，它已给予我很深的影响。

我们这个国度，“百善孝为先”，父母是天，父辈是权，从小被教育要孝顺，要感恩，要以父母的意志为先。

我们在这样的模式之下生活长大，习以为常，甚至认为这样的秩序就是理所应当。

哪吒刚出生，因为他与常人不同，李靖就想杀了他；东海龙王想要童男童女，哪吒勇敢救人，却被龙王恶人先告状，李靖不听孩子的解释，一心只信威权；哪吒抽了龙王三太子的龙筋，只是想送给父亲系盔甲。

父母的所作所为真的都是正确的吗？

哪吒不认错，不是因为他的顽劣，而是孩童的纯真和简单道德面对复杂社会规则时的冲突。

他在权衡之后，选择独自承担：“爹爹，你的骨肉我还给你，我不连累你。

”身体发肤受之父母，既然如此那就全数奉还，再用与父母毫不相干的莲藕与莲花重新建构自己的肉身。

尖锐、孤勇、悲壮、惨痛又决绝。

也许这世上并没有那么多淘气无理的孩子，只是有太多以为自己成熟，实际却懦弱世故昏庸的父母。

有太多的孩子牺牲在不平等亲子权力之下，也有太多的父母从不懂得何为反省与道歉。

哪吒是一个不服从的反抗者，是中国传统孝文化里孤独的出走者。

同时，也是哪吒这个形象的出现，让很多人明白一个事实：权威是可以被抗辩的。

我认为《哪吒重生》很好地继承了动画电影《哪吒闹海》和哪吒这一神话人物的精神内核：反叛。

根植于当下时代，创作者们将哪吒的元神赋予给李云祥。

他爱玩儿机车，做着父亲不支持的走私工作，在光明与暗影、富庶和贫穷、合法与不服从之间游走。

因此他看到了这个社会的全貌，并给出自己的判断：这个世界就该这样吗？

上层人士寻欢作乐、奢侈浪费，平民们为讨要一口水一碗饭而战战兢兢。

这个世界不该这样。

他也是一位反抗者。

在这部作品中，他主要反抗的是这个将“理所应当”视为“就该如此”的社会。

反派们、龙王一族的穿着变了，样貌变了，但他们的做派依旧没变：强权即公理。

为巩固统治，不惜牺牲普通民众的利益，扼紧生存的命脉。

正如片中台词所说，要让人们过得差点儿，才能维护秩序。

他们的言说与行为也同样证明：任何一种权威，无论其本质如何，从根本上都被证实其压迫性，且令人厌恶。

李云祥一开始对抗也仅仅是在送货途中拔掉水厂的水阀开关。

离家途中偶遇敖丙，对方强要他的摩托，冲突发生，引出前世纠葛。

随着剧情的推进，身前仇恨与现世抵牾，在矛盾的层层递进之中，他反抗的对象也逐渐清晰。

强权之大，并非龙王一人之错，而是制度不公，监督不足。

个体渺小，却并不等于只有顺从才能苟活。

“我要水，我要打败龙王。

”这是李云祥在思考之后做出的决定，有着具体的目标和行动。

成长中的某一环可能是fight against to be the mastered world，在自我挣扎与外界重压之间，他看到了他人的悲喜，也自觉地以力所能及之心，回应其他生命。

当我们谈及哪吒这一形象时，我们谈他的神勇和神通，却很少谈及他为何救世。

就连在《哪吒闹海》中，重获新生的哪吒大战龙族，其直接的目标只是为了复仇。

然而，《哪吒重生》给了李云祥的救世行为一个合理的动机：身份认同的追寻。

（二）Identity的寻找个人很喜欢电影开篇的那段阐述，每个人都有自己的身份。

在不同的场合我们可能是学生、职员、父亲、女儿，而当时当下，李云祥的身份是一名车手，他在进行比赛。

用打破第四面墙的方式，让角色与观众有最直接的沟通，从而也点明影片的主题之一：自我的认同与追问。

“我们从来没有办法去定义自己范围之外的东西，而恰恰这个范围的存在，定义了我们似乎可以在这个界限内，做出真正的自我决定。

”——AB电影馆同样，我也很喜欢本片元神的设定，与JOJO的替身设定类似，本尊和元神都可以进行战斗。

视觉效果上，元神的出现令人眼前一亮，磅礴而宏大的巨物，以烈焰、寒冰、雷电等模式直观地彰显人物性格。

在我看来，元神不仅是精神力也是一个人的潜力。

李云祥在初期并未被哪吒的元神完全接受，肉身与精神是分离的，也因此间接酿成李父在医院爆炸事件中去世的悲剧。

云祥与哪吒元神的交谈，也是他与自我的交谈。

古希腊，德尔斐神庙的石碑上刻着神谕：认识你自己。

转而到达在这个时代，无论在现实还是网络环境中，人们总会提到一句话：做自己。

三个字，简简单单，可践行起来，耗尽一生。

如同孙悟空的调侃，在哪吒的数个转世之中，有些人都不知道自己是哪吒，不够格。

我们如何做自己？

如何挖掘自我？

如何明白我是我自己？

不是感到舒适就等于做自己。

寻找和自证的过程中一定充满痛苦。

这种痛苦不仅来自自我的迷茫和拷问，也来自外界的干涉。

龙王一族不断强调哪吒是灾星，因为他的自私给世人带来动荡与破坏；孙悟空用激将法逼出哪吒元神时，也提及他伤害了很多人。

但是，那些伤害与混乱，都是哪吒这个个体带来的吗？

不如说是反叛和变革过程中，保守势力为平息骚动，守护其既得利益而做出的抵抗。

是他们的抵抗和无视他人生命与财产的行为制造了灾难。

将“灾星”这个标签贴在哪吒身上，是一种语言的表演，一种嫁祸。

有些事情必须由某个人来做，不是上帝，不是天神，不是佛祖，是必须由某个人来做。

个人的恐惧也只能个人面对。

李云祥也不是没有自我怀疑与自我厌弃。

而这样的情绪在自我认同的过程中是真实且正常存在的。

身份认同有其流动性和嬗变机制，因此求证自我也是一个批判自我的过程。

不仅要明白自身长处，打磨天赋，也要看清个人的短板，理解自己身而为人的复杂多面。

在懂分寸与知进退之后，看到个人生命进程中可能遇到的阻碍，看到个人与外界对抗时可能出现的后果。

反叛者的勇敢，就是在预见困难时，进而接受可能存在的最坏现实，并以最大的信念，完成自我主体的建构与行为的实践。

不成为自身恐惧与懦弱的奴隶，解放自我并颠覆命运。

“我是谁取决于我做了什么，而不是我说了什么。

”这是李云祥自我认同的方法论，所以，他被哪吒的元神接受。

以烈焰熔岩为血液，以钢铁铠甲为骨肉，在混天绫编织的莲花子宫中，肉体与元神合二为一，“我让我重生”。

属于这个时代的新神，重新降临。

（三）救世的矛盾提及哪吒的救世。

在救世发现自己的群体身份认同，群体身份认同反过来影响自我认同。

于人海中孤独，也于混沌中坚定。

救世，就是要入世。

知行合一。

借此对比孙悟空。

哪吒是在入世中修炼，孙悟空在避世的赛博朋克水帘洞中修炼。

孙悟空的东海水言论，来来去去，真经解决不了烦恼。

但是关于孙悟空在这个文本中的塑造，可能与之后的新神榜架构有关，还是很期待追光的创作人员们要怎样重新阐释我们这个时代的齐天大圣。

不认命，找到自己在世界的位置，再审视命运。

哪吒的命运里，有救世的行动。

自觉地面对命运，不是完全地对抗，其中也包含拥抱与忍受、迎合。

与命运中不公的部分对抗。

“东海水来来去去，金箍棒打了又怎样？

就像世间的烦恼永远也解不净。

”但就算解不净，也总还是要解的，做好自己能去做的那一部分。

西方文化，特别是美国文化中的个人英雄主义在现代作品中逐渐退出视野，在讨论个人的同时，更多的目光从而转向群体。

东方的救世，如同我们文化中的肝胆侠义之士一般——看到苍生疾苦，并以力所能及之力，解决当下问题。

拯救世界与拯救自我的并行，这仿佛是所有超英电影的共通之处。

近年来描写HERO类的电影也大多会在这样的议题上下手。

哪吒在传说中是一位少年神，于《哪吒重生》中，他的元神出现在一个成年人的肉身上。

当年看《哪吒闹海》的那群人早已长大，哪吒的精神也需要新的继承。

李云祥也正像我们这个时代的青年，尽管肉体已经成熟，但精神仍需要滋养，或者说需要这个时代的启蒙。

命运，对于年轻人来说，更像是一种不可知也不可逆的泰坦。

在人生中自以为是的计划里迎头撞上这样的巨灵，颓然无力于抑郁焦虑的缝隙中繁衍，侵蚀本就可能敏感的神经。

或许人们会时常在某个空间中感知到另一个维度的孤寂。

与孤独不同，孤独大约是个人主动选择的，而未知维度的孤寂更像一种还未被命名的力。

那种力量于偶然中带着必然的笃定横亘在个体的面前。

它没有任何表达，却映射出生而为人的渺小与无知。

泰坦的头是乖戾的混沌，身是诡谲的风暴，寸寸迫近，吞噬时间，消磨意志，让人在疲于奔命间被逼向名为死亡的终点。

不认输，不认命，是不是相当于的如尘埃般的我们对抗泰坦呢？

人生的意义是多重的，人的身份认同也是多重交杂的。

李云祥在认识自己的过程里，也尝试在群体在世界之中寻找自己的位置。

“取回真经有什么用？

世间这些烦恼，真经它解不了。

一金箍棒打过去又怎样？

就像这东海之浪，来了又去，去了又来。

一个破封神榜，排了又乱，乱了又排。

都活了几千年了，我什么也改变不了。

我，毫无用处。

”也许什么都改变不了，但医生救人，那些剩下的时光对于病人来说也许具有意义。

于是，李云祥明了了当下的目标，就是去东海龙宫要水。

因为有人出生在这个世界上，人们生活在这个世界上，他想做一些对他人有用的事情，做他力所能及能改变的事。

这就是一种入世，一种看透了虚无之后的勇敢。

在利他主义的驱动下，帮助他人，为这个世界的当下和未来建立联结。

也因此，这一版的哪吒做到了类似79年上美哪吒的精神——将追求个人的独立和自由与社会解放的责任统一了起来。

（四）不彻底的反叛“我们都是父权制下的自闭症患者，因为我们都是被剥夺了语言和思维的人。

”——Hannah Gadsby为什么我们这代人对父权的反叛不再彻底，甚至鲜有提及？

不对等的亲子关系，权力的失衡，经济至上主义的盛行。

我们对生命价值的追寻总是放在社会价值之后。

康吉莱姆认为：“正常不是一种静止的、平和的概念，而是一种动态的、论战的概念。

”大家总是在比较当中，在自造的夹缝当中存活。

十多岁的时候比成绩，二十多岁的时候比恋人比工作，三十多岁比工资多少，四十多岁比房比车，五十多岁比谁家孩子有出息，六十多岁比钱比住还要比谁先抱孙。

经济至上，难有其他通道。

父权（patriarchy）指在父系制度之下，父亲所拥有的生产支配权及亲权。

家庭是父系社会的最小单位，大多由父亲掌握着经济资源，女性成员是他者、是资源、是被物化的存在。

大到集体与社会，掌握核心权力的人士大多是男性。

在权力运作中，他们推崇阳刚气质，蔑视阴柔气质，以优劣标签划分人群。

少数群体、弱势群体被排挤，被视而不见，无法正当行使和保护他们本有的权利。

父权的演绎者也并不一定全是男性，比如，家族中的女性长辈，她们虽身为女人，却是父权制度的精神拥趸，在男性消失之后，她们也会站在权力的顶端，重复并加固这个不公的体系。

Smash the patriarchy and burn it all down. 在当今这个时代是否更加难以做到？

或者，是我们这个时代的人，决定换一种方式去颠覆这个固有的上千年的“理所应当”？

我想去创造那个打破体系之后的新选择。

哪吒的主创们，你们也曾这样考虑过吗？

还是说，其实你们的反叛没有过往的决绝，缺少了revolution的壮烈。

（五）女性神我们何时能在国产作品中看见真正的女性神？

依旧隐形的女性，三太子的婢女做作的下跪姿势，彩云姑娘的出现时由下而上的扫视视角，喀莎截肢的悲剧触发李云祥的斗志，苏君竹虽然在大决战时没有成为李云祥的软肋，但她的作用也只相当于丰盛菜品上的葱花，了了点缀而已，只是男主的陪衬，故事的工具，剧情的鸡肋。

我想在国产动画里看到各种各样的女性，各种年龄的女性，不是刻板印象中、男性凝视下的女性，我想看到自由的女性神。

期待女性神的塑造，期待《青蛇劫起》。

写在提交前：从起草这份观后感到现在，我仿佛看到自己这四五个月的心理变化。

我想对抗现实，也走入了现实。

然而现实有一种强大的吸纳能力，将我当初对孝道和父权的愤怒慢慢稀释。

我也仍旧在摸索自己当下的状态，将愤怒内化为寻找答案和创造新选择的动力。

我仍旧喜欢这部的哪吒，尽管它的反叛不彻底，它没有女性神的存在，但我仍旧看到了希望。

那种我们可以把路走宽一些的希望。

看了哪吒重生，第一部让我在豆瓣真情实感打了一星的片。

下面是看片时心里的一些吐槽。

【先发总结：本片不建议十二周岁以上观众观看。

】结尾海啸那段，我寻思搁这看《大鱼海棠》呢。

女性角色无一例外让人感到熟悉。

我仔细想了想在哪里见过，哦。

在意淫向男频小说里。

在网站弹窗页游广告里。

在路边分发的整容广告传单里。

呵呵。

又到了白色相簿的季节。

一辆非法改装的摩托车引发的惨案。

不是，你这么猴里猴气的，谁看不出你是孙悟空啊？

所有的角色都觉得自己脸上春意不够盎然，还得再来两条小虫子助助兴。

敖丙，你长得好像吴亦凡。

敖丙，你多吃点核桃，补补脑子。

敖丙，你爹都能搞出那个发型，那你油腻确实也不是你的错。

不管是穿西装里面衬衫扣子不好好扣，还是非要贴身戴个大银链子，还是把全龙宫的睫毛膏和眼线笔用完，都不是你的错。

云祥，你这名字我以为我在看抗日剧。

云祥，你爸死的那段我还以为我在看二十年前的电视剧，谢谢你带我穿越时空，我又年轻了。

云祥，你的混天绫跟迎宾横幅似的。

云祥，为什么你要光着膀子穿牛仔裤打boss呢？

你觉得你很帅吗？

我被你油得睡不着觉。

整部剧的审美，都像一个四五十岁的油腻中年男人。

背景美术好酷耶，特效好帅啊，可是对讲故事有任何帮助吗？

不对，这个电影有任何【故事】在里面吗？

去年国庆骂了姜子牙，现在请允许我对姜子牙郑重道歉。