张卫国的夏天

1990年，19岁的黄磊考进北京电影学院表演系，并且出演了陈凯歌导演的《边走边唱》，可以说是带着光环开始大学生涯的。

那一年，20岁的刘奕君已经念到大四，是黄磊的“师哥”，却大概连个正经电影里的龙套都还没跑过。

年轻时的刘奕君，正经小鲜肉一枚1991年，刘奕君毕业后被分配到西安电影制片厂，没戏拍，干后勤，给全厂人抄工资条，一抄就是五年。

这五年里，黄磊在北电完成了本科课程，还考上了研究生。

1996年，黄磊凭借和“哥哥”张国荣合作的电影《夜半歌声》，获第3届中国长春电影节最佳男配角奖。

这一年，也刚刚拿了奖的刘奕君回到北京，成了“北漂”。

因为没戏拍，他为宁波电视台编导了8集电视短剧《漫记人间》，获得了全国星光杯二等奖。

但好像没大用，他还是没什么戏拍。

《夜半歌声》里的黄磊，在哥哥跟前毫不逊色之后的很多年里，黄磊一直在拍戏，演的都是主角，想演什么演什么，只有他挑戏，轮不到戏挑他。

他还唱歌、出专辑，还演话剧、搞戏剧节，可以说是呼风唤雨了。

现在觉得黄磊没演技的年轻人，可以去看看《人间四月天》、《橘子红了》、《似水年华》，当年的“鲜肉”黄磊拥有演艺界独一无二的书卷气、文人气，至今找不出第二个具备这种气质的演员。

《似水年华》里的黄磊，最后的青春版黄磊同样“鲜肉”的刘奕君也一直在拍戏，也演过主角，但大部分是配角，甚至是连配角都算不上的小角色。

他不挑戏，不挑角色，不是没要求，是根本不敢挑，能有戏拍就不错了。

他曾经很长时间接不到戏，就一个人去爬香山，爬到山顶，坐下来削个苹果吃，然后再下山。

他颜值不差、气质不差、演技不差，大概只是差了点运气吧。

《摩登家庭》里的刘奕君，第一个去韩国拍戏的中国男演员，有点像哥哥呢一个是年少成名，天之骄子，在演艺事业上几乎没有遭遇过挫折；一个是乏人问津，郁郁不得志，拍了这部没下部。

后来，黄磊摆烂了。

《似水年华》之后，他结婚生女，不仅告别了青春，还告别了身材。

他大概从来没有过身材焦虑，胖了没关系，油了没关系，并不耽误他搞事业。

他甚至可以根据自己如今中年大叔的外形去选择适合自己、演起来毫不费力的角色。

以他在娱乐圈的地位，早就不用靠外形去赢得角色了。

《小别离》里毫不费力的黄磊刘奕君呢？

坚持锻炼、控制饮食、保持身材，因为只有状态足够好，才能在神仙打架的演技派叔圈杀出一条血路，才能一直有戏拍。

在《大山的女儿》里，有一段戏是他抱着杨蓉饰演的黄文秀走很长一段路，公主抱过独木桥、走土路、爬小山坡，导演不喊停，他就不能停，到最后差点坚持不住。

事后他说：演员真的要有个好身体。

如果换成黄磊，他肯拍这样的戏吗？

他可能会教育导演一通然后把本子给改了。

《大山的女儿》里使出吃奶力气的刘奕君《向往的生活》里，黄磊说他“师哥”刘奕君是反派专业户，而他自己几乎没有演过反派。

是啊，一上来就演大男主的人，怎么会去演配角反派？

不止是因为角色不正面，更重要是演着累。

刘奕君真实生活中是个很温和的人，他曾说过演反派是非常痛苦的经历，不得不把自己的灵魂出卖给角色，才能和角色融为一体。

他也想演正派，但男主轮不到他，配角戏不出彩，只有反派，至少还能过过戏瘾吧。

刘奕君说他演《远大前程》张万霖的时候经常做噩梦最近路透说刘奕君和周迅搭戏，演上了一番男主，可那好像是个职场性侵犯？

这种角色又有哪个一线男星愿意接呢？

刘奕君曾说过：别人不愿意演的，他愿意演；别人不敢演的，他敢演。

其实，不过是没人看上的角色，剩给了他，而他还要把这个好不容易到手的角色演出彩，才会继续有戏拍。

刘奕君在《他来了，请闭眼》中演了个变态有人说，《张卫国的夏天》里，刘奕君演了林宏年，黄磊演了黄磊。

的确是这样，张卫国就像为黄磊量身打造的，亦如《似水年华》是他自己为自己圆的一个梦。

但，从来没有任何一个角色是为刘奕君打造的。

他为什么是剧抛脸？

因为他只能竭尽全力地去贴合人物，贴合不同的人物，展现全面的演技，才可能接到更多、更好的戏。

多少人忘不了那句“我是欧阳懿呀”，却记不起他的名字黄磊当然是有演技的，只是他近年的大部分戏根本用不到演技。

他在戏里的状态非常松弛，一如他身上的肉肉。

然而，一旦剧情需要他发挥，比如《张卫国的夏天》中的哭戏，还是可以看出黄老师还是黄老师。

刘奕君的演技在生活剧中属于过剩，他琢磨过每一场戏，甚至准备好了每一个微表情。

没办法，他以前的戏份大多都很少，只能紧紧抓住每一场戏、每一个镜头，去展现自己的能力。

所以，生活剧里的刘奕君有时候显得不够松弛、不够生活化、不够接地气，因为他始终憋着一股劲儿，他不容自己有一丝一毫的差错。

《琅琊榜》里的谢玉，靠一场戏差点让反派口碑逆转2022年，此前少有交集的刘奕君和黄磊成了戏里戏外亲亲蜜蜜的师兄弟。

根据黄磊的朋友圈，大概，刘奕君终于是要成了吧。

他曾说“大器晚成”不在于“晚”、而在于“成”。

无论晚到什么时候，能成便是莫大的肯定，便是大半生的努力没有白付。

有那么多人，晚到白发苍苍，却仍一事无成。

他们未必是才华不够、努力不够，很可能就只是运势不够。

在《向往的生活》里一起去钓鱼，刘奕君永远坐得笔直，黄磊一直在瘫着娱乐圈“大红靠命”，每个演员都有自己的机缘、命数。

张爱玲说：出名要趁早。

没有人希望大器晚成，但既然晚了，那就继续努力拼一拼吧。

很难想象，如果把黄磊置于刘奕君的人生中，他是否也能坚持下去，坚持在没戏拍的日子里爬山、锻炼、削一个苹果给自己吃；在看到昔日同学一个个风生水起的时候转过身去、埋头为自己的小角色补全人物小传。

当然，也很难想象，如果刘奕君像黄磊一样年少成名，是否还会几十年如一日地严格自律，还是会成为另一个“刘小厨”，任由自己变成一个快乐的胖子。

ps：这么多年了，我依然很难接受现在的黄磊，中国最文艺的男演员活成了一个胖墩墩的厨子。

我曾经那么爱他呀，痛心疾首呀直到我终于找出了一个为他辩解的理由：他属猪。

（没有歧视猪宝宝的意思，只是身边属猪的朋友确实大多比较喜欢美食，而且活得很开心）

就是爱做饭，戏里戏外做，怎么地吧

张卫国的夏天，在我看来，一开始就不接地气。

上来就四合院的房子两个亿的瓷马(虽然后来瓷马是个假的），然后爹死了，奶奶是爷爷，房子是租的，嗯这很反转。

但是他爹为什么就没告诉过他？

儿子都有儿子了楞不知道自己房子是怎么回事？

到给自己爹葬南京就没钱了！

但是江葬撒骨灰以后回去卖瓷马我记得他说他还有20万！

还管自己丈人借了50万吧，这70万打水漂下去，张卫国也没受啥精神上的严重打击。

我不禁感叹北京土著就是有钱啊！

再看林宏年这边，是的他自私自利，善于玩手段以及利益最大化，但是他对他媳妇，他岳母和他养女都挺好啊，结果呢，他媳妇因为假新闻当场闹起来他工作就没了！

如果说媳妇是因为长期生活知道他的本来面目还勉强说的过去，他女儿永远一副他亏欠她的样子，父母没离婚时偷偷给妈妈打小报告，到了北京鼓励妈妈和别的男人发展，父母离了婚更是连爸爸也不愿意叫了！

他欠你的吗？

不要说林宏年有目地的对她好没付出感情，从小养到大啊，还不如养条狗！

不得不说刘奕君的演技太精湛了，林宏年这个人没什么归属感所以什么都用抢的，为人圆滑八面玲珑，同时对国国有利用但是确实也有真心。

国国当年从凳子上摔下来的时候，年轻的林宏年就表现得很得意，就是彻底坏透的样子。

但是刘奕君的林宏年不是的，他一直后悔，阴差阳错来到北京后对国国利用加弥补，一样没落下。

国国太善良了，就是总把人往好处想，所以前期的几次矛盾都没跟年年翻脸。

后两集揭露真相的时候年年是真的后悔，也是两个人演技爆棚的时刻。

黄磊这个人吧要说他没演技我是不认可的，他就是舒适圈呆久了，不肯突破自己了。

刘奕君真的让我破防了，就像我前面说的，年年虽然逃到南京成了家，但是他没有归属感。

他的归属感在北京这个小院里，在刻着国国和年年身高的院墙下，在摆着干爹遗像的小屋里。

他一直逃避就是害怕失去他在北京的这一切。

那句“我不要”就是一个孤儿最后的抗拒和被迫的接受。

这个角色要是换个人演肯定被骂死，只有刘奕君，让林宏年自私自利，又真的可怜。

结局国国一定会原谅年年的，虽然师兄弟里的一个求情的跟前面聚会里的极限拉扯有点割裂，但是林宏年再次道歉的时候，国国的哭泣还是走了心的。

黄磊这个人真的不是没演技，他只是懒惯了。

还有我真的希望那个失前蹄的瓷马最后能找到那个碎片，可惜没找到。

另外踢倒凳子再拥抱的设置很巧妙，说明国国真的彻底放下了。

整个这部剧，剧情有点稀碎，还是周播剧，所幸只有12集，我更愿意把它看成林宏年的夏天，要没刘奕君撑着，就黄磊一个人眼睛卡巴卡巴啰啰嗦嗦絮絮叨叨的说着北京土著那点儿不差钱的故事我肯定不看！

没别的，能激发出黄磊演技的对手演员太少了！

2016年，随着《小别离》，黄磊海清成功变身，一个从文艺帅哥变成了油腻嘴碎中年男，一个从干练姐姐变成了更加干练狂躁的中年女，“虎妈猫爸”这种带感的家庭伦理剧类型再次流行。

2019年，《小欢喜》爆红，我的妈妈、姥姥对昔日的荧屏帅哥挤眉弄眼、油腻邋遢连连称赞，一遍遍说他“贴近生活”。

去年，黄磊的《小敏家》播了，他依旧扮演一个平庸老实的中年男人，今年《新居》播了，海清依旧是一个不上不下脾气暴躁的中年女人。

如今，《张卫国的夏天》播了，又是黄磊海清老师主演的，虽然这次没再扮演夫妻，但两个人的角色依旧是憋憋屈屈的憨厚嘴碎的大肚男人和整日烦躁沾火就着的爆竹女人。

剧情也是又老套又狗血，两个带孩子的中年家庭，一个妻子去世且身无分文居无定所；一个妈妈叨扰且中年失业婚姻破裂。

甚至黄磊老师和刘奕君老师间还有些超出兄弟情的特殊情感（腐眼看人基，别管我了🤤）

一个昔日的翩翩公子如今变成了便便大爷；一个当过导演编剧充满理想的演员如今一头扎在舒适圈里，今天在真人秀里做饭闲扯，明天在电视剧里做饭闲扯；一个北电的老师如今不思进取，如何给学生们做好表率？

是老师呆在舒适圈里赚nkw，学生呆在体制内日薪208w吗？

（举个例子，勿喷）

纯属娱乐拿贴近生活做噱头的《张卫国的夏天》只贴近黄磊的生活，不贴近我们的生活。

屏幕上嘴碎的婆婆妈妈的中年男人叫黄磊，不叫张卫国。

有个词叫“剧抛脸”，就是说一个演员可以做到演几个个性截然不同的角色；而黄老师这五六年的角色可以汇集成一个人，一个油油腻腻的中年男人黄磊。

黄磊已经完完全全被匡在了油腻中年男的铁框子里。

昨天我告诉我妈《张卫国的夏天》播了，那个昔日的黄磊迷妹摇头说不看了不看了我问为什么，她说 没劲对了，忽然想起来一件事，在70后的“演员”黄磊本色出演时，60后的老戏骨们还在尝试各种角色，这可能就是人与人的差距…

浓缩就是精华的张卫国的夏天 播完，每周一和周二不再更新，冷不丁的还有点不习惯呢。

真的很喜欢《张卫国的夏天》充满喜剧色彩的荒诞，“你奶奶不是你奶奶，是你爷爷，”江葬———最后只剩一壶长江水，葬在南京，最后才知道，此nanjing非彼nanjing，是南靖！

喜剧的壳，悲剧的核儿。

小人物的生活就是如此的有趣，通篇的鸡毛蒜皮，琐碎、普通。

张卫国——一个“摆烂”的中年男子，北京二环有房、传说中的“贵族”后裔、家有价值两个小目标的瓷马、工作清闲有编、儿子还清大高材生，看到这儿应该是大多数人羡慕的生活。

然而反转来的猝不及防：🏠是父亲租的，官宦之后变成宦官之后[允悲]，瓷马是假的还反被骗了几十万，工作上被下岗，回家被老师打电话告知儿子退学……按理说，碰到这么多（除了上面还有很多）的糟心事，正常人大概会妥协摆烂。

偏偏遇到这些事儿的是张卫国，人生不如意之事十之八九，再坏能坏到哪里呢？

天塌下来有高个子顶着，生活还得继续，明天又是新的一天。

作为张卫国的大师兄，林宏年可是剧里的“吉祥物”，人到中年一枝花，一出场就是人人喜欢的主持一哥。

可是随着剧情发展，我们发现他光鲜亮丽的生活下也有反转。

工作上，跟不上时代潮流的林宏年被自己的助理取代，紧接着北京创业最后也失败告终，生活上，和老婆分床每晚睡沙发，还整宿整宿失眠。

究其原因竟是多年以前的一桩亏心事，人到中年过不了心里面那关，没有勇气去承认，去承担。

林宏年从小身为孤儿没爹没妈，在情感的这一方面，张卫国父子给予了他亲情，但他最爱的是自己，眼里面只有利益得失。

所以他能做出撤椅子，被发现以后“连夜逃到南京”多年不联系的这种事。

幸好最后迷途知返，林宏年终于在这个夏天找回了他自己。

前面林宏年一出场就可以感受他夸张的表情下极力掩饰的自卑，圆溜溜的眼睛一转就是算计，而且感觉整个人是飘的。

老实说，我给周围很多人安利了林宏年，他们给我的反馈就是：如果不是刘奕君 来演，这个人要被骂死。

确实是，刘老师娴熟的表演成就一个可悲可恨，可怜可爱的林宏年。

看到他自私不真诚，你会恨得咬牙切齿；看到他被顾佳怡痛骂，被张卫国揭穿哭着说不要，你会替他心痛呜呜呜呜。

刘老师，你有两把刷子。

跪求以后多来点儿这样的角色吧，12集真的看不够啊😭😭

最大的责任在导演和编剧，剧本平庸、导演手法寡淡、极为潦草，像一间毛胚房，这样的水平让人齿冷，尤其在看过近期几个高分韩剧后。

剧本充满了各种过时的概念和烂梗、戏剧性稀薄全靠硬凑，台词冗余、缺乏想象力，既不能塑造人物性格也不推动剧情，极其的苍白随意，不像成品就像排练对台词，主角和配角单薄得就像一堆可以彻底预料的npc。

视听缺乏设计，同样极其随意潦草想当然，非常非常外行，用镜、打光、转场、节奏仿佛都没有认真或者没有能力严肃对待过，片头几张漫画配个京片子主题曲，除了分辨率高点二十年前也没这么对付的。

几个演员稍微有点可惜，都不是差演员，在一个有表现力的框架里肯定是可以发挥得更好。

所以，整个既没有十几二十几年前郑晓龙、赵宝刚、杨亚洲们的那种地气和文学感，也没有当下日韩剧那种强烈的技术主义的故事性（特别怀念《空镜子》《一地鸡毛》、《编辑部的故事》、《皇城根》的年代），2022年了，我们还在看这种水平的东西。

看到第二集了…//看到最后一集了，果然如我所想，张卫国应该可以干餐饮，而林宏年，俺更喜欢这个角色…被掏空了一切，亲情友情，但人能被生活偷走的其实是那些本不属于自己的东西。

没有了傲慢，却还拥有一些自信…没有了钻空子的各种花招，但反而有了做实事的劲头。

不该有的被偷走了，亲情友情却回来了。

敢肯定这样的林宏年可以倒头，睡个安稳觉了。

其实整部剧中，他一人最受精神上的压力。

正如我也所想，其实师姐在说卫国一定能自己创个业的时候，俺就想到了做饭，开面馆。

感觉靠谱，一技之长且热爱，挺好！

而最为觉得可贵的片段，莫过于林宏年给原单位领导打电话说的那几句话…诚恳，坚决。

人贵在知错能改，人贵在知耻而后勇，去面对去改变。

很喜欢这部剧的结局，虽然还有一点没看完，但看到这些已经满足了…兄弟情看剧集小标题，也早知道会圆满…

一切都刚刚好！

看点多于槽点，值得一看。

《张卫国的夏天》最大的槽点就是：黄磊一个中年油腻男，还能演上大男主；我其实单纯是不太喜欢黄磊这个演员而已，但是刘奕君还是比较喜欢的，因为他们两人的CP我追完了这部电视剧。

这部剧最搞笑的就是：张卫国把骨灰洒在了大师哥老婆的脸上引发的一系列事件。

这个事件就像蝴蝶效应，导致了大师哥一家人都从南京到了北京。

或许大家都在逃离南京的生活，想要去北京有一个新的开始新的生活把。

这部剧最感人的就是：大师哥因为做错事害怕承担责任离开张卫国，但是又一直被内疚折磨的常年失眠；为了弥补，来到北京，帮助张卫国，和干爹忏悔；后来张卫国知道真相对大师哥无比的恨，最后两人的重归于好。

这部剧最发人深思的就是：很多看似不起眼的小事，就导致了很多大事的走向；一个小小的恶意，对一个人的一生都造成了很大的影响；这里面一些小事对他们造成大的影响，归根结底是他们一直在自欺欺人；直到事情的真相出来，一切才云归云，路归路。

如果他们各自都早一点去面对和接受真实的事实，或许放下的东西并不会对他的人生造成大的影响的。

张卫国接受自己的腰伤这个事实，就不至于什么事情不顺就是腰伤害的；大师哥接受自己的错误并承担错误，就不至于一直被这个事情折磨坏了工作，又坏了婚姻；想到一句至理名言，人生最大的捷径，就是学会认错。

你接受了自己的错误，才会去改正这个错误；而不是一直忽视这个错误，或者为了掩盖这个错误去错上加错。

君儿，你咋演啥子女都这么糟心，这次有了老婆，也是个糟心的。

剧情不吸引人，中年危机展现得不够充分，剧情老套。

总的来说，编剧功底差。

黄磊的戏没怎么看过，觉得还行。

他年轻的时候演戏，就觉得他演技一般，颜值也get不到。

海清的角色，我想说，人设怎么如此诡异。

一个中年人，心智还跟个不懂事的青年人一样。

至于子女的演技，男孩子还行，那个女儿治好了我多年的低血压。

首先题材少见，难得的展现了普通中年男人的酸甜苦辣咸。

他逍遥又快活，干着一份清闲又稳定的工作，日子悠哉悠哉，没事做做杂酱面，撸撸串有着底层人民的幸福感。

他又窝囊而无奈，儿子活的像自己爹，出去聚餐骑自行车还被保安拦着不让进。

其次，他内嵌了关于赎罪与原谅的桥段。

年轻时学戏，因为师哥的嫉妒，在他表演的椅子上做了手脚，导致他摔伤了腰，毁了前程。

当他最终知道这个秘密后，怎么才能释怀呢？

我觉得，这是这部剧的点睛之笔，就是最后，在和师哥闹掰以后，再次重逢，师哥起身吃面，他贱贱的把板凳撤了，让师哥也摔了一跤。

一报还一报，最终两个人释怀。

第一次看芒果的季风剧，总体还是不错的，但也有进步的空间。

看的出来，《张卫国的夏天》是一部有野心的剧。

但很可惜，最终还是把“荒诞”拍成了“荒唐”。

对“煽情”刻意的消解（有剧透！！！

）以“撒骨灰”这场戏为例：此时的张卫国，父亲离世，经济危机，带着骨灰来到南京，却发现手头的钱连一块墓地都买不起，万念俱灰的他来到长江边，准备把父亲江葬。

此时的张卫国，必定是在人生的低谷，按照一般的套路来说，接下来很可能会来一段煽情。

难能可贵的是，这里紧接着，张卫国立马把骨灰撒到了海清的脸上。

春风不解风情 吹动手里的灰 ……

说实话，这样的处理在我这里是加分的。

拒绝煽情，在最悲伤的时候插入意外，有时候反而是生活的本色。

生活，不就是这样荒诞吗？

真正的无奈不是面对困境，嚎啕大哭；而是你根本没有大哭的资格。

用力过猛，荒诞变荒唐很可惜，这部剧更多的时候，主创人员为了消解悲伤的情绪，用力过猛，让荒诞变成了荒唐。

《贫嘴张大民》当中，大大咧咧的老二张大雨被男人欺骗、堕胎、绝望，这么多的负能量堆积在一起之后，大雨深夜离家出走。

但是接下来，最荒诞的事情来了，大雨来到快餐店，一个人买了十几个圣代，吃了个痛快。

当你以为这件事会就这么消解过去的时候，大雨回到家，躺在床上。

所有情绪到达顶点，终于嚎啕大哭，观众看得也畅快淋漓。

到“大雨嚎啕大哭”这里，这场戏才算真正的告一段落。

但是《张卫国的夏天》，很多时候就是少了一步，少了一个“结果”。

父亲的骨灰掉进长江，“骨灰撒到海清脸上”这算一个情绪消解，理论上来说，后面应该接一场情绪爆发的“结果”的戏。

其实剧中也是设计了的，就是和刘奕君吃烧烤的戏。

但是黄磊老师是怎么演的呢，满脸委屈，挤眉弄眼，时不时还往嘴里送点花生米。

这里很大问题在导演身上，低估了这场戏的作用，根本不需要这么多小动作，这时候的黄磊，是需要尽情展现他的悲伤、后悔、无助。

亲爸的骨灰被自己搞丢了，如果没有一场痛快淋漓的自责，一定是不完整的。

先到这儿吧