钢刀

首先【警示】各位家长，真的真的不推荐带小朋友看，哪怕再便宜。

片头的污，片中的灰暗血腥，片尾的沉重暴力。

和我同厅居然有家长带三个小孩子来看！！！

520瞅着便宜来看了这部片子。

不得不说有些惊喜。

前半剧坐不住的朋友们，一定要坚持坐稳了，看到后面你会懂我的！！

首先步惊云和果郡王突破，走出了我心中那个固定形象。

片中的形象不得不说塑造的很成功，果郡王好几个眼神都看得我心发颤😂步惊云演的匪气也是找不到一点不满意。

其次影片的手法，据说是仿别的片子《罪恶之城》，原谅我没看过。

但是不得不说，唯有这种灰黑背景，半舞台剧的表现模式才能给我这种震撼。

影片一开始看得我莫名其妙，这到底是要讲哪个朝代的故事？

可后来连长陈骑在哥哥身上，那狠狠挥下的一拳又一拳，却震撼到整个影厅鸦雀无声。

片中哥哥一共劝了弟弟三次，三次的倒数，却换来弟弟捅在哥哥身上的三刀，一刀比一刀狠，一刀比一刀要命。

哥哥在狱中呆了十年，在左肩一笔笔刻下无数个凌乱的正字，说自己变成了疯狗。

弟弟说一个都不能少。

战场上无兄弟，只有战士。

哥哥说一个都没有了，跟哥走吧。

弟弟说，你杀了我的兄弟，你是我的敌人片尾两人不死不休的战斗，真的令人震撼，让我整个人都绷直了僵坐着，一口气堵在胸口，吐也不是不吐也不是。

看过各种战争题材剧，但没有一部令人反思，当我们拿起大刀端起长枪冲向同胞，狠命的砍、杀，这到底是为什么？

你一刀刀砍下去的所谓敌人也许就是昨日蹲在村口弹弹珠的二狗子。

战争，改变的不仅仅是兄弟情义。

兄弟，也不仅仅是相爱相守。

文/黄鑫亮倘若问“兄弟情是什么”，大多数人会认为答案显而易见不言而明，但是“兄弟情”也面临着诸如“帅哥”和“女神”这样的称谓变异，问的不是称兄道弟而推杯换盏、把酒言欢的兄弟们。

早至《诗经》里就有“兄弟阋墙”，三国里有曹丕和曹植之间的“相煎何太急”，近代会将兄弟之间的亲密形容成“打虎亲兄弟”，但也有各自成家之后的边界“亲兄弟，明算账”，兄弟是比恋人更难揣测的一种关系。

阿甘导演颇有实验的将这把《钢刀》插向了多年后久别重逢但分属不同阵营的相依为命的异姓兄弟之间，或许能让更多口口声声说着兄弟遍天下的人们领略一番“兄弟”这个词的锋锐。

《钢刀》以空间为经，以时间为纬，乱世之间兄弟被兵荒马乱冲散零落，经过时间的煎熬之后再度相逢已是兵戎相见，这就是兄弟与恋人的显著不同，同样的桥段会多次发生于恋人之间，但只有你未嫁我未娶，恋人久别重逢只会越爱越深，相比之下朝夕相处的恋人免不了鸡飞狗跳。

拍摄这部影片从技术层面阿甘导演有不少创新和想法，但他更多的巧思仍然是落脚于内容里，于战争的残忍里倾泻出两个纯爷们不为人所知的细腻内心，钢刀劈砍之间是两个男人之间的语言交流，这就是一个战争大时代里赋予他们的唯一手段。

从演员阵容来看，由这两个“东”字辈演员何润东和李东学来饰演这对亲兄弟是再适合不过了，以往两人是观众眼里的型男，西装革履、风流倜傥，而到了《钢刀》里两人最鲜艳的色彩徒留一抹抹鲜血，触目惊心之间让两人的戏路得到了一次有力的拓展，这也是两人这么倾心倾力投入其间的原因，本就有一身肌肉，战场才是检验肌肉最好的擂台。

如大地般起伏不平的肌肤，如鹰隼般凌厉的双眼，如裂谷一样的脸上刀疤，顶天立地之间，看这两个迸发着荷尔蒙的男人之间的原始一战。

想必不少女观众会找回被花美男淹没后的那种真男人的情怀。

更让人没想到的是影片充满着漫画风，人物以素描漫画形式出现，不仅能征服更多年轻和二次元观众的内心，素描所勾勒出来的极简风也颇符合外型粗线条的这两个男人，同时给两人正式决斗之时进行了预热，就是那么燃，将影片里亲兄弟内心燃烧的火球扑出银幕，让观众跟着他们一起燃，这是偏酥软偏娘的银幕的一次另类体验。

战火硝烟沾染他们的脸庞，但他们仍然记着彼此的模样，只是身份迥异，马家军钢刀连连长王炳生，红军连长陈铁金，放荡不羁和信仰坚定的他们做出了各自的选择，或许他们最好的归属就是不再相见，不见能够延绵两人记忆里的兄弟情，见了必将撕碎这份情添上新仇，此时两人说再多才是真正的折磨，不如到战场上畅快淋漓，用纯爷们的手段来解决。

正像大多数的兄弟情会夹杂关于一个女人的爱恋，这两位铮铮铁汉亦爱上了同一个女人，他是一个战地女钢琴师，厮杀之间的战场上她仍然有着高尚的理想，她也是这两个纯爷们的理想，能够这么说，这两个兄弟爱上这位艺术家，就是想找到以往和平的出口，回到过往，而出口却只容许一个人过，大家争着挤出去或许谁也逃不出。

但即使没有战争，谁又能保证兄弟之间不会分道扬镳或是逐渐清淡。

《钢刀》能让大家看清究竟什么是兄弟，介于血与水之间的那份粘稠，就是兄弟之间的重量和温度，不宜夸大，不容扭曲，恋人之间分了就失去爱情，兄弟之间由于种种因素暂时分了那份兄弟情长存心间，即使物是人非，沧海桑田。

#钢刀520上映##电影钢刀#单身汪们有木有想好520要干嘛[笑cry]小编给支两招，现有#钢刀#发布会，现场的哦， 一招教你撩妹术，美女表白“so 稀饭”小编都羞哒哒的[害羞]微博关注海豹活动，想求婚，想表白的点击链接就get啦[酷][酷]https://api.haibaotime.com/index.php/home/like/liveshare/user_id/4057/act_id/1551?from=singlemessage&isappinstalled=1

刀刀砍到见血的钢刀终于over勒，两兄弟从小彼此照应讨生活，由于一场命案各自踏上勒不同的人生轨道。

刀疤男润子嗜血狂野和文艺弟东学共同演绎勒一部相爱相杀的战争片。

前一个小时的剧情把握的还可以，兄弟分散，多年后反目成仇（套路段子），而话说编剧根本没有把女主立起来，非常的单薄，而之后雷点数不胜数，一会要生孩子啦，一会木小狗走失了，都神木鬼，整体水准一下子降低勒不少，拍摄手法也套用勒漫画加黑白风，总体偏差

该片显然非主旋律电影，亲情被现实撕裂得粉碎，不同的信仰铸就不同的人生，导演阿甘切入这样的命题，剑走偏锋主打解剖亲情，让观众看的不仅仅是金戈铁马，刀光剑影，看的更是虐心兄弟情。

影片几乎都是黑白色，除了喷涌的鲜血和大刀上红色穗子。

如此而为，显然可以在美术上省去不少工作，同时减少影片的暴力血腥感，窃以为黑白色调还可以表明电影对逝去峥嵘岁月的缅怀和致敬。

影片有不少肉搏和厮杀的战争场面，但与以往的战争题材影片的风格背道而驰，可能其他人任导演，会把观众的注意力都集中在战场惨不忍睹的场面上，就像《勇敢的心》，我们看到的是落地的脑袋，喷洒的热血和尸首横陈，但《钢刀》在这些噱头上并没有大做文章，我们看到的更多是两兄弟的相爱相杀。

听说整部戏都是在摄影棚拍摄，难怪，我们看到的犹如一幕幕舞台剧，没有更多的真实背景出现。

当然影片的一些外景并没有因为不是真实境地而显得不够写实，相反这样更能够将焦点集中在角色的互动上。

兄弟情是影片宣泄的主旨，在命运多舛的历史时期，两兄弟阴差阳错的选择了不同的人生道路，这种现象并不少。

哥哥九死一生活着就是为了弟弟，而弟弟却似乎忠于自己的信仰要多过对亲情的呵护。

战场上没有兄弟，这并不是托辞，而是一种真实的状况。

影片没有回避这种针锋相对，当然影片也正视了因为不同信仰兄弟俩互相牵挂和纠结的情感。

毫无疑问影片以悲剧为结局，这就是残酷的现实，不是你死就是我亡。

这是一部关于信仰和亲情互撕的虐心大戏，何润东演绎的哥哥粗鲁野蛮，而李东学演绎的弟弟却是忠于信仰，坚守自己的原则，不会轻易为亲情而投降。

如此道不同不相谋并没有阻止兄弟两分道扬镳，但他们却一直不离不弃，直至生死存亡。

有人说该片叙事风格和《罪恶之城》比较神似，当然《钢刀》显然表达的并不是大家非常熟悉的一段历史，导演也没有对这段历史进行思辨，而是以俩兄弟的情感为纽带，表达的也是一个比较棘手的难题。

兄弟相见分外眼红，是死是留，是去是从，这是个很复杂的难题。

记得看过一部类似的主旋律电视剧《人间正道是沧桑》，该剧表现的也是家族兄弟由于不同的信仰踏上背道而驰的人生道路。

戏剧的冲突来源于角色之间的矛盾加剧，终于上演了一场撕心裂肺亲情破碎的悲剧。

影片雄性荷尔蒙爆棚，何润东和李东学两个大男人通过对角色的精准诠释，让观众为他们虐心的情感唏嘘不已。

在这场势均力敌的亲情与信仰的较量中，亲情最终凸显出迷人的光环，失去谁，对于存在的人来说，都是一种痛彻心扉。

男人戏份为主的《钢刀》少了缠绵悱恻的细腻情感描写，当然更莫过于是表现两派军人的戏份，所以这种阳刚十足的戏，导演为了升华主旨，安排了李东学演绎的弟弟弹奏钢琴的戏份，这种表达又弥漫着战地浪漫的情调，同时丰富了弟弟的性格特征。

看到如此虐心的兄弟厮杀的电影，浑身有种说不清道不明的伤感。

这他妈是什么鬼，简直就是舞台剧，看了半天都不知道在演什么，背景交待不清，人物交代不清，甚至连所有的行为都没有理由，人物塑造完全不行，没有性格，没有理由，啥啥不行，剧组连彩色都搞不起么？

黑白的，太烂了，别去看，看了后悔，谁能把钱退我，还有大把的水军，哎！

分数一路下降，看了这种电影白看都觉得 吃亏啊！

是这样的，我今天看了一部个人认为此生最烂的电影。

要不是我想搞清楚前面的情侣到底在电影院干什么，我绝对不会把这个电影熬 完的。

一句话，我今天是尼玛吃了狗粮也吃了狗屎。

单身狗们，拜托对自己好一点。

不要像我一样因为票价便宜而委屈自己。

答应我，能走多远走多远好吗？

如果真的想看，可以等网络上有了再看好吗？

我发誓，我真的不知道这tm是部抗战片，我完全就是冲着便宜去的。

话说回来，个人感觉是以抗战为背景，但是打来打去不知道打了个啥。

背景太抽象了。

另外，导演啊，1800个特效镜头报假了吧。

完全就是加了后期的舞台剧啊！！！

就像是没做好的动画啊！！！

走点心好不好啊！！！

强行煽情的音乐是个什么鬼啊！！！

这个世界上真的有一种演戏叫演戏啊！！！

在看到最后的时候，如我短评所言。

这要是部GV评价绝对比现在好啊！！！

打不死是个什么鬼啊抽插完了还能玩弄坚硬的砖头是个什么鬼啊！！！

最后那小鬼开枪我还以为是那群女的又复活了啊！！！

最后，吓到我了。

赔钱好吗。

真不知该如何形容我的心情，我的喷子心一下子要爆发了，幸好电影只有一个半小时，如果再长一点，那我真要崩溃了。

果郡王你怎么挑戏的。

看海报我还以为是抗战片，况且还有何润东，纵观他这几年从遍地狼烟到英雄之战都是抗战片。

看完之后我都没弄清是围剿的时候还是内战的时候，各种解释不通。

故事无非是说兄弟俩被抓壮丁，弟弟逃出来了，然后各自为营，机缘巧合又重逢，当哥哥知道弟弟的目的，想要保护他，而弟弟的使命感不允许他这么做。

然后就开始虐心的打斗。

开场既让人震惊，哥哥为了弟弟被关了十年，还能被放出来，那个时代有这么容易吗，两个人一人呆着大伤疤，穿的穷酸样，还能去高档餐厅吃饭。

这不是明摆着告诉大家我是来吃霸王餐吗。

跑路的时候居然还被人揍了，请问这是找死吗。

被揍了之后就被抓壮丁了，什么狗屁逻辑。

最最令人诧异的时，居然要护送一群女艺术家去演出慰问，共产党什么时候会这么浮夸，你确定不是再黑吗，要说是围剿的时候，那时共产党还没这么潇洒过，如果是内战的时候，那更加不太可能，再说艺术家，一个个貌美如花叫艺术家，穿山越岭还带条狗，居然也有怀孕的，一个个弹着琴，拉二胡，这叫艺术家，感觉就是风尘女子，美其名曰慰问战士，莫不是慰安妇，编剧你确定不是再黑人。

最后军长居然亲自上战场，而且还被爆头了，这种场面很少见，编剧带点脑子行不。

最后两人赤裸大战，无非就是秀秀身材，都不知要干嘛，最最恶心的是，影片风格居然是学着罪恶之城

，觉得血腥吗，有大尺度暴露吗，本来希望有的，谁知女主居然被爆头，你tm是在逗我吗。

打的那么血腥，都是杀同胞，还那么心狠手辣，真不知这种劲哪里来的，有本事手撕鬼子去啊。

什么都不像，简直令人失望透顶。

果郡王当年也是演技派，电影也有绣春刀的高口碑作品，怎么选这种无脑剧情，没学过历史么，还是戏颠，力要用在合适的地方，一腔热情没处爆发，开始娘娘腔，后面就是狂吼加无脑，表演还没何润东有深度。

本来年轻一辈的演员，果郡王算是好苗子，希望这部电影不会把他自己作死。

还记得有一部叫做《天黑请闭眼》的电影吗？

没错，奠定了中国惊悚片类型化的行业标准，在获得成功之后，导演阿甘却没有沿着自己开创的路子走下去，等我再次听到消息的时候就是这部风格化鲜明，具备多元化尝试和表达的《钢刀》，电影讲述的是上世纪战火纷飞时代里，一对相依为命的的兄弟因为兵荒马乱的残酷现实分隔多年，再见重逢时已是身不由己被卷入那段隐秘敏感的河西走廊战争漩涡，十年，让亲密无间的亲情和手足，被撕裂、对立、相爱想杀的故事。

导演阿甘的耐心打磨，让整部电影凌厉的视觉和独特的黑白主色调，每一个细节都充满了燃点。

很多人一定会看到这部电影里洋溢着诸多的元素，全3D制作、美式漫画风格、解构主义、暴力美学等等，对于历时五年拍摄完成的这部动作电影，阿甘自己说：拍电影就像是用针缝水，是件不可能的事情，但很多电影人都在为此作战，电影是有魔法和造梦功能的，大家都爱说梦，有时说不出口自己喜欢电影，因为这是我的职业本来就该喜欢，但我用特殊的方法完成了梦想，告诉观众和平多么重要”。

《钢刀》经历了五年的雕琢磨砺，1800多个特效镜头，500 多名数字艺术家的拟景创作让《钢刀》经过层层淬炼，在高对比的色彩渲染和实验性极强的3D制作中，观众在观影过程中仿佛置身于名符其实的西北战场中，再加上配乐和表演，你甚至能闻到这些画面色彩的味道，它能够持续吸引住观众的注意力，代入感很强烈，给观众制造了一场非常独特的视觉体验，女观众可能会被本片“暴力过度”这点吓得不敢看，其实大可不必，因为暴力的包装纸之下，仍然是颗糖果，虽然花了大力气去表达暴力和战争，但暴力和战争也同样是作者谴责的对象。

“刀是兵器中的狂客，粗犷、暴力、直接”，而战士的同义词是坚决直接勇敢毫无感情，这样的显著特征让《钢刀》成为国内近年来非常少见独特存在，这样一部充斥着兄弟反目互相诉诸暴力手段，满眼是硬朗直接的战争动作场面的电影里，阿甘用遍了能够动用的所有技术手段实验性的视觉呈现，却在其中包裹着反暴力的诉求以及厌倦战争渴望和平的内核，黑白色调的凌冽背景下，青春美丽的艺术团在漫天黄沙风声鹤唳的西北荒漠中，鲜艳的让人心碎，在越来越紧张和激烈的战争中，代表着美好希望的音乐和青春娇艳的女性符号不断的面临被摧毁的危机，而这场危机的荒谬在于势不两立冰火不容的交战双方其实和片中主角一样，是一奶同生，同一方水土养育的华夏儿女同胞，导演阿甘借用一段真实的历史基调，用充满张力的暴力美学语言讲述着战争的荒谬和对人性及美好生活的摧毁，在硝烟早已散去的和平年代下，用新概念的3D动作片以及年轻人热衷的语境来表达自己对于战争与和平的态度，毫不避讳的说：钢刀带来的故事充满着极致的暴力，但暴力的背后是极致的温暖。

在国内电影市场的追风同化趋势严重的情况下，以暴力美学来反暴力的《钢刀》理应位列年度必看影片之一。

毋庸置疑，电影《钢刀》将以其极具风格化的呈现，载入中国电影的史册，阿甘导演五年磨一剑的精心淬炼，不仅是电影视效特技方面的突破，也是何润东、李东学这对“双东”组合的养成，如此犀利，就似片中战士们冲锋陷阵时所持的钢刀，披荆斩棘，所向披靡。

《钢刀》的故事很典型，以两小无猜的兄弟俩半生“不相为谋”的生存与革命轨迹，来呈现出国共两党“相爱相杀”的斗争历程，从这一点讲，影片中有着大量隐喻，由来自大陆的李东学和来自台湾的何润东，分别诠释这豪情两兄弟，也是足够契合暗藏的交战主题，还是很值得好好揣摩一下。

陈铁金与王炳生两位异姓兄弟，少年时期便流浪街头以擦皮鞋为生，一次被侮辱后的反抗导致的杀人事件，使哥哥陈铁金锒铛入狱，成年刑满后才再与兄弟相聚，而这一次的劫后喜相逢，却又阴差阳错被一起抓了壮丁，运兵途中哥哥助弟弟逃走，从此天涯海角，分入国军共军，铸就了后半生的反目成仇、势不两立，开启了各自刀口上舔血的生涯，也开启了彼此内心滴血的生死对抗。

印象中上一次见李东学，还是两岸合拍的喜剧爱情片《大喜临门》，扮演大陆新郎官的他与林心如上演了一段令人捧腹的两岸联姻，是时的李东学面如冠玉、颜值甚高，却不料在《钢刀》中，就这么涅槃般的成长为一个棱角分明的战争汉子，即能手持钢刀英勇杀敌，又能和蔼可亲护送女团，而最纠结的，还是他和何润东两人的爱恨交织，患难的成长，友情胜过亲情，而战争的残酷，却又泯灭了人性，正义凛然的李东学和匪气十足的何润东，再次相逢在战场，却已经是时过境迁，往昔难返了。

出演《钢刀》，对李东学而言，有两大主要挑战，其一是人物复杂的性格和跌宕的命运，在诠释过程中所呈现的，是时间的量变和性格的质变，其二是面对绿幕的全程表演，本片全部是绿幕棚拍，后期再进行场景的制作，就需要演员完全凭借想象空间进行的演技发挥，目前来看，面对挑战的他，完成度很高。

李东学扮演的陈铁金，经历了太多的生离死别，童年就开始在街头流浪，却似乎在成年后才开始迅速成长，出狱后与哥哥相见的欣喜，偷窥哥哥嫖妓的羞涩，共同从西餐厅逃单的忐忑，被抓入警察局后强制参军的惊恐，中途被哥哥冒死解救后孤身一人的无助……似乎一切境遇，都在成就着他加入红军后的百炼成钢，战场英勇杀敌，敌后尽职尽忠，即便在中途遭遇战，撞见失散多年的哥哥后，并没有放弃了战士的原则，至此，一个有担当的汉子脱颖而出。

很难相信一向给人文弱优雅形象的李东学，还可以这般彪悍，战争戏、搏斗戏毫不含糊，待人接物却又能粗中有细，情深意重，在西餐厅的钢琴弹奏，道不尽离愁别绪，在保护女演员们的路上，又是若即若离的情窦初开，英武的短发，怒睁的圆目，带来与以往完全不同的观感，或者，整个角色就如一块精钢，只有经过演员与创作团队的千锤百炼，才能完全走心的感人至深。

从《大喜临门》的两岸爱情，到《钢刀》的两岸亲情，当然，还有《绣春刀》的耿直率性刀客，以及最被观众所记忆的《甄嬛传》中的果郡等等，李东学在各种不同类型化的作品中，努力探索着表演的要义，精神可嘉，收获也可喜。

《钢刀》中，我们都看到了李东学的坚强，却也感同身受的体会到陈铁金内心的痛楚，在历史的风起云涌中，在纷乱的影视节目里，自此或将树立起一个刚毅而威猛的身影，如钢刀般，鼓舞着一代又一代的热血青年，奋勇向前。