违命

转自知乎用户冯石头777https://www.zhihu.com/answer/488575558这个影评写的太棒了，忍不住。

最喜欢的图

自我补充一下，原来女主们的电影我都很熟悉，木乃伊女主，木乃伊里美炸了好吗，为啥这部电影里攻里攻气的，麦克亚当斯太美了，一直都那么美。

觉得Ronit好让人心疼啊。

可能心里没有更多勇气的人是她。

以前的离开，回来之后又是一次次的说要离开。

而且留在一个与自己格格不入的地方又何必呢。

在纽约的她未必是真的非常开心，未必如她所说是不会孤独的，因为有很多朋友。

可是在纽约的她，眼神里面有坚毅的东西，在家乡的她都是迷茫 无助 躲避；虽然还是会说一些不一样的话，因为那就是她，可是说完之后的她还是会去看一眼ESTI，我觉得是因为想要得到肯定。

很喜欢对视的目光，ESTI那种欣赏，宽慰，包容，宠溺的笑容。

而RONIT像是在追随这种目光。

ESTI心里或许在想：嗯这个女孩这些年还是这样，还是我爱的样子。

当看到ESTI说 IT WAS ME WHO RANG THE SHUL IN NEW YORK TO LET YOU KNOW.的时候我是震惊的。

这样一个看起来普通，正规的犹太女人，真的很勇敢呢。

她想她，每一个毛孔都在想，隔着时差，想她在纽约的时候，什么时候起床，什么时候睡觉，这个时间大概在做什么。

直到彼此见面。

流露出来的克制，紧张，激动。

RONIT其实是一个没有安全感，很矛盾的人。

好几次都说，我要改飞机票了，我明天就走，我今晚就走，但是也好几次因为ESTI，I don’t think you should go . I dont want you to go. 留下了。

可我注意到，RONIT一开始要住在他们家，她问Esti我是不是需要去住酒店，Esti说，as you like. 那时候的Esti 还在克制吧。

Ronit也有她的犹豫，即使后来她和ESTI说不如你来纽约和我一起，ESTI没有去。

因为ESTI并不是一个没有自我的人。

她也有她的坚毅和思考。

每一个吻，我也很喜欢。

是层层递进的，是她们彼此感情一点一点的激发。

在Ronit家里，收音机响起Love Song时，两个人彼此试探性的眼神，Esti主动吻了上去。

楼下门口，Ronit的吻。

晚上在（我也不知道啥地方），Ronit靠在栅栏上等着Esti的吻。

Esti责备自己像个不成熟的孩子，Ronit说带她去另一个地方，走进无人巷的吻。

以及最后宾馆的吻。

都是一点一点的流露。

我也很喜欢亲吻时的喘息。

是思念，是克制，是激动，是心痛。

最后的结局，我并不觉得是差评或者什么。

都已经是俩个成年人，生活哪有那么容易。

RONIT说了，无论你去哪里，都告诉我好吗。

对于DOVID而言，因为我爱你，我纵有万般不舍，也要成全你的自由。

对于RONIT而言，因为我爱你，我纵有万般不舍，也要成全你的独立。

对于ESTI而言，因为我爱你，我纵有万般不舍，也要成全自己的独立与自由，然后以最美好的姿态，与你相遇。

分几次艰难看完，太压抑了，瑞秋麦太美，现在我已经觉得瑞秋麦是根据我的审美世界上最美丽的人了:)后期Ronit的魅力和Esti的魅力相比简直不值一提。

我一直想问你离开前为什么不和她商量呢？

第二次离开时为何也不带上她呢？

Ronit的内心是没有挣扎的，她从来都太明确地知道自己的内心想要什么，影片中所展现出的痛苦无非是对过往的追溯和对亲情的悼念。

Esti对Ronit一直是可有可无的人，她从来没有真诚地期盼和Esti生活。

但是Esti不同。

Ronit两次离开Esti，都是不告而别。

我想，如果这是我的爱人，我一定无法接受。

最后一次Ronit和Esti告别的时候，我在心里偷偷地想，如果Esti最后的结局是选择离开Ronit，我一定会支持她。

我最喜欢的题材就是“离开的决心”。

但是Esti如此爱Ronit，叹息一下，可能命运还是会将她们绑定在一起吧。

Esti一直以来都太沉默、太温和、太真诚了，我的Esti🥺…丈夫的角色有些不现实。

一直以来的妻子从未真诚地爱过自己，他作为一个人受到了巨大的背叛，但是最终会选择以自己的事业为代价将妻子索要的自由送出，并开始感觉到自己的信仰对目前的一切无法解答。

这对我来说说服力不足。

丈夫感受到背叛时在人和神之间来回切换，神的接纳，人的愤怒，神代言人的冷漠与审视，最后又回归了神父。

好吧，但是其实我想说，就在他选择放弃接任、发表演讲之后，一位年老的绅士给了他一个拥抱。

这一幕给了我巨大的震撼，我闪回两年前在学生会工作的时候，我敢打包票如果这个接任者选择临时不干了，没有任何人会给他一个拥抱，大家想的绝对会是“这个活动接下来怎么办”“怎么向老师交代”。

那一瞬间我非常激动，我竟然在一个犹太教的社区里看见了我一直缺失的珍贵的灵活的情感流动的空间…宗教不染一尘的虔诚和千刀万剐的压抑，总是把长久的痛苦加诸esti这样的传统女性身上。

父权和夫权难以反抗，要么离家出走，承受亲情的永久断裂，要么乞求丈夫能还给自己自由。

Ronit父女亲情的线对我来说过于生硬，主要依靠台词来讲述情绪，很难让人信服，也没有递进变化，很闷，很莫名其妙。

我反而觉得真正的主角是Esti，如果要说第二主角，我觉得是Esti的丈夫。

从她个人的角度，Esti爱Ronit。

但从故事的角度，我想Ronit对Esti来说只是一个符号。

Esti温良恭俭的外表下有不安定的因子，是她主动地亲手将自己安稳的生活打破，主动地听内心和情欲的声音，从壳里爬出。

太美了，Esti。

吃堕胎药时音乐的步步紧逼，信仰和自由的撕扯，让我紧张得不得不暂停下来，这段太棒了。

最后，豆瓣的影片介绍有误，这个社区和纽约是有时差的，一定不可能在纽约啊:)

那是最美的女人，爱上她实在太容易了，像是一瞬间回到年少时。

爱情，只是两个互相爱恋的女人，在对方先离开的时候，想要自由的爱她。

爱情里，她们没有别的人，她们是彼此The One。

短暂的磨合后，两人卸下了十几年未见期间筑起的心防。

只有在她面前，她才能完全做回自己。

在其他人面前，这全都不可能发生。

她和她单独相处的时候眼神里的爱意就像漫进海绵里的水，四处渗开来。

当她看着她，那双眼睛却在发亮。

她对她是爱呢，还只是缅怀过去？

她爱谁，定义了她是谁。

她曾经是她整个世界，她一直在等她回来。

也许她们最终还是会走到一起，还有的是时间。

爱，对每个人的分量是不同的。

那是最美的女人，那是最苦的恋爱。

以前是这样，现在仍然是。

“有些鸟注定是不会被关在笼子里的，因为它们的每一片羽毛都闪耀着自由的光辉。

”这句话形容罗尼特非常合适，没有人能阻止她抵达自由，即使她的父亲是该区域犹太教的主教，是最最恪守犹太教传统教义的领头人，也没能改变她一丝一毫，她是同性恋，年少时离家远赴纽约，父亲去世时遗嘱甚至没有提及她一个字，即使身边的女友如此爱她，她也义无反顾的一次次离开了她从小长大的家庭和社区，可以说:她就是“自由”本身。

埃斯蒂追求自由的路比她艰难太多，因为她摇摆不定，舍不得离开家庭、朋友和犹太信仰，默默接受了加在她身上的一切，同时也默默承受着加在她身上的折磨，她多么想离开生活的地方，却没有勇气和决心，最后反而是她肚子里的孩子给了她决心和勇气，因为她不想自己的孩子和她一样出生在这样让人透不过气的环境里，想让孩子有选择自己人生的自由和权利，尽管最后罗尼特再次离开，但她的眼神已不像以前一样充满不甘和怨恨，她神态平静，相信已经有了足够的勇气独自开始新的生活，尽管我们都知道，那绝不容易，就像离别时罗尼特对她说的:“你一定会是个优秀的妈妈，你会既勇敢又美丽。

”我也相信她一定会是，凤凰涅槃。

罗尼特的扮演者蕾切尔·薇兹有着一张不是严格意义上大美女的脸，脸有点宽，下颌有点方，但这让她看起来坚定有力，对生活有掌控力，一头长发并不柔顺光亮，整个人有点上了年纪的感觉，但我觉得这样的她非常美，我羡慕她身上的坚定不移和从容，也许到了这个年龄，是该从容不迫，知道如何取舍。

最后，愿所有的女性都有选择自己生活的权利和自由。

这种主题的百合电影比较常见，对故事中的角色来说，性取向并不是唯一的障碍，因为她们要面对世俗、宗教的重重枷锁。

比世俗社会更加艰辛和无奈，无法改变。

最后的选择只有忍受，或者逃离。

犹太教是我的知识盲区，本篇文字如有因为对信仰不了解而造成的理解偏颇之处，还请指正。

看这部片子给自己普及了以下豆知识：男人都戴基帕（那种小小的圆帽）；女人多戴假发；“拉比”是指担任犹太教精神领袖或宗教导师的人；犹太历每周的第七日也就是星期六被称为圣安息日，是犹太教主要节日之一，犹太人谨守安息日为圣日，不许工作。

本片两位女主角的名字官方翻译不同，但其实她们都叫Rachel（没用的知识增加了！

）我本来是为了出演《宠儿》的Rachel来看本片，没想到另一位Rachel的演技也很惊艳，无奈、不舍、渴望、羞耻，一切情绪都在她的眼波流转中。

有处表现方式觉得还挺有意思的，在描写教徒的婚内夫妻生活时出现了一个裸体镜头，但拍的特别没有情欲气息，两个人就像开办公会一样，按部就班流程操作（还有每周五的固定时间安排）。

而被迫分开的那对百合恋人，两人从始至终穿的严严实实一丝不露，但气氛却异常情色，她俩只要同框，荷(xin)尔(xi)蒙(su)简直要溢出屏幕。

这个表现手法在同类片子中不算独树一帜，但这部拍的对比效果格外明显，导演、摄影、演员都有加成。

一看到学校的老师是TXL就被学生家长/邻居/路人举报，我脑子里瞬间捋出50多年来的电影，《双姝怨》、《晚开的盛花》、《夜幕低垂》、《恋恋师情》、《布卢明顿》等等……所以“你们这样是会带坏小孩子的！

”可能是世界通用的歧视手段。

为什么那么多姬佬设定是摄影师…带单反出门是不是就相当于柜门大开了……

变形的影像就像是他们的伪装 片中有两个镜头我挺喜欢，一个是在浴帘后、一个是在毛玻璃后。

这种表现方式简单、含蓄，但效果不错。

我个人理解的镜头含义：一是他们都是在掩藏着自己，变形的影像就像是他们的伪装，那并不是真实的自我；一是他们的内心都在挣扎，要不要拨开掩饰，把自己暴露在别人面前。

然而，当这个镜头之后，两人的选择却并不相同。

虽然这么多看似挺欢脱的吐槽，但其实这部片子整体还是很压抑的，剧情一度铺垫着奔向了HE，有种柳暗花明的感觉，但最后还是人们还是屈服于大环境。

看到这样的结局会有点不甘心，但还是可以理解编剧和导演的用意，现实就像这部片子一样，偶尔给你希望，却不是那么容易就改变的。

=======以下是概括全剧透，慎看========

Rev拉比发病死在了犹太会堂。

Ronit是Rev的女儿，她在纽约做摄影师，得知父亲去世的消息，坐飞机回国，到了父亲的门生Dovid家，一些客人在悼念Rev。

Dovid和Esti结婚了，他们和Ronit都是年轻时的朋友。

Dovid留Ronit暂住在自己家，等待举办Rev的葬礼。

圣安息日，Ronit和家里的亲戚们一起吃饭，从名字、后代、婚姻、工作上，他们的观念有着太大的差异。

晚餐不欢而散。

Ronit在报纸上看到自己父亲去世的报道，说他是信仰上的巨人，但没有子女。

Rev把自己的房子留给了教会，家里的东西Ronit可以去拿走。

经过这些，Ronit再次感受到自己作为一个离经叛道的孩子，依然是不被父亲接受的。

她很难过，但长辈并不能体会她的痛苦，只是在指责她没有在Rev临终时照顾他。

Esti陪Ronit回父亲的房子看他的遗物。

她们接吻了，回忆起过去，原来她们年轻时就是情侣，因为不被周围的所有人接受，Ronit逃离了家乡独自在纽约生活，而Esti受到精神创伤，Rev劝她结婚嫁给Dovid，过上了符合多数人要求的正常、平凡、按部就班的生活。

Ronit和Esti偷偷接吻被以前的熟人看到了。

Esti极度慌乱。

熟人向Esti任教的学校举报了她。

Esti想要逃离，但见到Ronit还是抑制不住自己的情感，两人去开房了，一番狂热放肆的欢好之后，Esti诉说着她时时在想Ronit过着怎样的生活，对自由有过憧憬却又胆怯。

Dovid知道Esti在学校被举报的事，他非常生气。

他希望Esti坦诚地告诉他一切，他认为他们的婚姻是坦诚的。

Esti告诉他，是自己告诉Ronit她爸爸去世的消息，她希望Ronit回来，她一直以来爱着的就是Ronit。

她从来都不能坦诚的活着。

Ronit看到Esti再次陷入痛苦，决定不参加父亲的葬礼立刻离开。

她收拾行李，去机场睡了一夜，醒来Dovid打电话说Esti不见了。

Ronit赶回来和Dovid一起四处寻找Esti。

找了一天没有结果，晚上回家时却看到Esti在家。

而这段时间，Esti经过了一番挣扎。

她怀孕了，去药店买了药，想堕胎之后和Ronit离开，但因为信仰，她又无法允许自己堕胎。

晚上，她回到家，向Dovid坦白了一切。

Ronit还是去参加了父亲的葬礼，本来在葬礼上将宣布Dovid继承Rev的衣钵，成为新的拉比。

他在就任发言时拒绝了继承Rev，他对在场的人、也是对Esti说：我们有选择的权力，你是自由的。

葬礼后，Ronit再次离开家乡，返回纽约。

临别，她祝福Esti以后成为幸福的妈妈。

她们依然相爱，但还是没有勇敢地迈出那一步。

最后，她去父亲的墓地，给父亲的墓拍了最后一张照片，这也是她给父亲拍的唯一一张照片。

标题是Denise的歌名，因为听不太进去love song整个故事都不太能看进去，在dovid“当庭释放”ronit和esti的当口我睡过去了。

看完扒拉了影评在反思自己，口味不同并不是什么不应该的事，但因为思维定势失去品尝的好胃口就有点得不偿失了，觉得东正教、犹太、这样规矩的社区、以及在生活里找不到参考物的人物都让我有些无从下手，像吃螃蟹但剥不开壳，美味的部分都吃不到。

有一个很好的影评那到原著在对照，让我对esti和ronit的认知又深刻了一个维度，不过看的时候真的很茫然，好像女同性恋的故事里天生存在一种脚本缺失，我似乎是被男性主义叙事框进去的电影脑，似乎到了爆发的时刻平平，或是一些爆发，在违命里以暗涌的形式存在。

这些都让我对电影，以及观看电影的自身产生怀疑。

譬如应当有一个献祭的角色，比如detachment，比如Truman，最近受到蛊惑去看Harley Quinn也是如此，so typical，我的频率完全被调好可以去接受那些simple and plain，也不是simple and plain，是一种脱离现实世界里的设定，遥远、surreal。

但更多的女性电影，是把女人，把人当作普通人去表达的，比如阿依达你往何处去，一个普通的翻译，事件也是真实的大屠杀，但与之相比的是波斯语课，此处并不是说波斯语课不好，挺好的，但很不凡，里面的每个人都很不凡，不光是立体，是有棱角有人物弧光的。

即使是那个军官。

然而翻译是面对的是真实的世界，要成为一个自私的母亲和妻子，要在战乱过去之后，和杀死自己孩子的士兵坐在同一所幼儿园鼓掌，想到看的野蛮人入侵，陈翠梅是非常普通的影后，不光彩甚至落魄，看上去复出无能，喜欢她新娘角色的粉丝过了五年已经无法将她辨认出来，还有束腰、品行不端，Spencer和中央车站这些里面不乏地位、美貌，独立于众人的女性，但她们仍然是困惑的，是难以探寻，目光幽微有所表达但又有所隐瞒的，我被吸引却不能完全读懂，相比Harley就很好懂，很典型的为爱而生为爱而活的submissive大美女，而女性影人的作品里，更多的女性是普通的甚至让人觉得不端的，比如朵拉，狡猾、市侩的。

或者是0.5mm里，女主是一个类似小偷的形象，流离于街市，和老头当朋友的。

至此我开始怀疑自己这么多年到底有没有吃到点儿好东西，怎么越看口味越窄，所认识的人物形象越少越扁平呢？

只有弧光，满是人物弧光的超级主角、我试图的解释是进行一些品格的提纯，或者正是这种人物弧光的存在才支撑起这样的故事，否则detachment将将开始，就没什么可说的，当一个流俗的教师，教育永久蒙昧的羊群。

然而大部分的教师的确如此，因为教师也是羊群，要生活在一个能力无法满足自我的世界里，切割和自我欺骗是有效方法，所以这时候才显出detachment的另一种“非典型”。

而那些其他的故事，也许是在说普通的生活，人的正面和负面，不过是支撑着叶子一样的船在海上摇摆，向左或向右都不左右事实的航向。

讲到这里我已经逃避或者丢失了问题，是猎犬和羚羊挂角的组合体，不过回到违命，我习惯于寻找隐喻和各种停顿的深刻含义，但那可能是巧合，仅仅是角色的迟疑。

或许她们的行为在潜意识的角度有的确的动静，但这种强行并且空手而归，让我觉得被敲了三下头，夜半却不见有人开门。

嗯，总之什么都要吃一点吧，对故事背景也要更了解一些才行，还有人物，缺少经历而难以共鸣，是时候远离想象，拥抱一些真实但不那么深刻的生活了。

嗯，放一张kiskis

当年写的观后感，现在差不多也是这种感受：麦克亚当斯演的Esti，演得真好，她不想再掩饰自己fancy girls："It has always been this way with me. No other way. I think I will never be any different than this."她对薇兹扮演的Ronit说，我每天想象你在纽约的生活，想象你房间的布置，想象你做什么事……有多热烈就有多痛苦，我想象Esti的生活，我捂着嘴，不认自己哭出来两个“蕾切尔”飙戏，麦克亚当斯的表演完胜薇兹，锅要剧本来背。

豆评置顶长评写得好，还谈到了原著小说和电影的区别。

薇兹在眼下的剧本中没什么表演空间，闪回不是可行的选项，她和父亲的关系语焉不详，她和麦克亚当斯的互动——不应该说互动——薇兹只是被动接招，被动接受麦克亚当斯对她的爱。

她爱麦克亚当斯吗？

这个问题，电影看完恐怕都没有答案，或者说，观众不愿意承认那个答案、抗拒那个答案薇兹这个角色定位不好，不该是第一主角，她只是一个引子，是Esti、Dovid选择不服从的触因。

纽约客Ronit，她的不服从是过去式的，回家为的是想要和已经去世的父亲和解。

真正的“不服从”，是Esti，是Dovid（Ronit的堂兄、Esti的丈夫、虔诚的拉比），留在正统犹太教社区的他们，一个终于不再掩饰自己的性向，一个痛苦地承认人有选择的自由，放手让Esti自由，而不是像过去那样“救她、矫正她”

半夜被猫咪推倒杯子的声音惊醒。

大抵本来就因为电影带来了不安的情绪，现在清醒的不像半夜三点。

这篇影评大概还会更新。

不知道迷迷糊糊写下来的，明天看到会不会后悔。

看完预告片就心里一咯噔，果然看完电影自己又双叒叕哭了。

总说看电影不要戏那么多代入感那么强，可揪心的疼就像又回到了辰离开的那天，觉得空气被抽离了自己。

有的评价说感情戏来得突然，没有由头，可这种一点就着的情愫，又要怎么解释多年来深藏在心里，幻想过几千遍的重逢。

看到最后，恍然大悟，这一切都是Etsi主动选择的。

她自编自导了这一出，小心翼翼确定了心意。

坚持太困难，选择结婚，大概是懦弱和屈服，没有离开的勇气，只能苟且偷生。

选择喊她回来，真的是自私了。

自私的想试探自己的内心。

幸运的是Rotni的不顾一切，可这样，却让Rotni又失去了一次。

失去一次已经够痛苦了，再失去一次的时候，至少知道你找到了自己想要的，多少宽慰了一点。

宗教带来了太多的压抑，但至少是以宗教之名。

生活中的这些压抑，又是什么强加来的呢。

（剧透预警）

一向不喜欢看事先贴好标签的电影，就像不喜欢看事先被剧透的电影一样。

但是这部电影被女朋友既安利为一部拉拉电影又事先为我剧透了一下。

可还要去看，因为女朋友要去看，我还有选择吗？

年初的时候她嘱我从国外为她带回来原版书，她看过原著在先，这次赶着北京国际电影节能一睹电影真容，也是满足了她期盼已久的心愿。

我总是很崇拜这样的人，对一件自己感兴趣的事儿穷追不舍，研究深入。

我就不行，尽管看一部事先知道大致情节的电影，我依然保持着对这个片子的好奇和新鲜感，因为我研究不深入嘛。

所以，本影评全部是针对电影本身的，和原著无关。

我确实不了解原著。

先说主题其实故事说的不是关于两个女性的爱情。

尽管表面上是说的这事儿。

就像电影的名字一样，这是关于一个大胆拂逆的故事。

拂逆的是权威、是宗教信条、是社会既有习俗、是那些看上去无比正确又无比泯灭人性的东西。

我觉得电影讲的是几位勇敢的人，面对内心的渴望和需求，不再生活在虚伪之下，大声说出了自己想的，也勇敢地要去面对可能到来的暴风骤雨与生活的坎坷。

这事儿放在今天同性爱被归类在暴力、色情、变态一列的大环境下，还真有些振奋人心的味道。

感谢电影节组委会能有这个勇气没中间撤档。

再说故事

其实故事挺简单的，三个发小，两女一男，感情深厚。

两个女的互相爱着对方，这事儿放他们那样的社群里就是要命的离经叛道。

于是害群之马1号离开了，可能是出于怯懦，也可能是出于对自由的向往，总之害马1号离开之后混得风生水起，做了财务自由的摄影师，还在纽约这种地方开展览出画册。

害马2号留在家乡，压力山大一个没扛住嫁给了备胎男。

备胎男从小一定是一个善良忠厚人见人爱刻苦努力勤奋好学的好孩子，靠得住的丈夫，可以为妻子遮风挡雨。

马上要接替恩施承担社区拉比的职位。

还有什么比这样的一个男人更靠得住吗？

害马1号回来奔丧，一石激起千层浪，搅动得大家都不淡定了。

最不淡定的就是害马2号，主动在没外人的地方献吻。

后来的故事我就不剧透了，总之，因为一个人偶然回乡，导致两个恋人多年前的旧情复燃，开始了艰难的抗命历程，大体如此的一个简单故事，没有太多的激荡起伏，看惯了各种奇葩情节电视剧的人可能会失望。

电影中情感线索铺陈得有些突兀，没看过的原著的人可能要细细领会着看。

但是也不是完全不能看懂。

需要补充的是，我个人觉得害马1号的归来只是导致2号心如止水的生活发生改变的一个诱因，最主要是的2号自己想改变，电影里交代是她打电话通知1号的父亲去世的消息，其实是间接找到昔日恋人召唤她回到自己身边的。

这个情节设定告诉我们，是2号已经心存改变的愿望了，和1号的旧情复燃不过是添了一把催化剂而已。

抗命出走，可能发生在多年以前，也可能发生在兜兜转转原地徘徊之后的大胆抉择。

个人以为，后者需要更大的勇气，做出更多的牺牲。

好在这一步迈出去，替她们感到欣慰，也不无羡慕。

三说拍摄最喜欢的就是电影中镜头语言的运用，逼仄的室内空间场景，大量的中近景乃至特写镜头，把画面占得满满当当的，无比压抑。

两位女主牵手异地约炮的时候，光线明亮，空间也瞬间开阔了许多，包括那个小旅馆的房间都显得很空阔。

这些画面其实都是人物的主观镜头表达，是一种心境的自然流露。

还有一些很不错的细节，比如丈夫Dovid在前拉比丧礼上的演讲，晃动的镜头，虚焦的错乱，都是人物内心活动的外化。

恰到好处，不滥用技术，也没有可以艺术化的处理。

刚刚好的感觉。

四说结局

2号因为怀孕，想让自己的孩子可以有一个更自由和真实的生存空间，最终她要勇敢地面对自己的欲望和内心。

1号说：你为什么不和我一起去纽约。

邀请很诱人，也是我们比较熟悉的那种大团圆结局。

但是电影结尾，2号没有追随1号而去，而是选择独立面对自己未来的生活。

可能某一天她会去找1号，但是那一定是作为一个拥有独立人格和完整生活的人去拥抱自己的爱人，不做男人的附属品之后，她也不需要做另外一个女人的附属品。

这里不得不说，2号的人物塑造更加丰满，更有层次感。

“Disobedience”是一个多重命题，既是对别人强加于己的身份违逆，也是对社会传统观念赋予女性定位的打破，更是对每个人既有生活轨道的一次跳脱。

出来了，就不再回头。

Ronit先走了一步，走得不错，且离开已经成为她的一贯的行为方式。

Esti要步其后尘，尽管不是和她一起走，她要自己独立行走，独立的意义显然大于出走的意义。

所以，尽管Ronit邀请Esti一起走，但是，她也知道，Esti这一次的出走，一定是独立的走，决然的走，也会越走越好。

她对Esti说，我相信你会成为一个好母亲，就是这个意思。

将来或许他们还会再见，就像简爱对罗切斯特说的，“我们的精神是平等的，就像我们的灵魂穿过坟墓，站在上帝面前，彼此平等”到那个时候，她们的重逢才更加美好。

没看过小说，无法对比分析，女朋友强迫我写影评，平生第一次写。

难免出现谬误和错会，万望方家海涵。

BY ：妙啊

lgbt题材相对于大众题材来说是小众，而同志相比拉拉的影片数量、质量又略高一筹，不过播放资源都很难找。

之前的拉拉电影如《夜幕低垂》看起来居然没有字幕，也真是让人大跌眼镜。

一部影片的成本投资、票房跟受众密不可分，当然这死循环又回来了，从通常的思路来说。

不过从2000年以来，尤其随着最近十年女性主义的崛起，一大批优秀的女性导演、编剧、演员逐渐开始出现在荧屏，走入lgb题材，探索男女性别标签后的人性复杂的内心、那些捉摸不定的心绪、无常而冥冥中的情感，比如《违命》女主Ronit（蕾切尔·薇兹）原来是《宠儿》中的强势莎拉公爵夫人……这让荧屏添上了丰富的人性、鲜活的人生、真实的触感，也涌现出许多很棒的作品，比如豆瓣上上千或上万人想看或看过的，像《同心难改》《卡罗尔》《同志亦凡人》《The L Word》等。

标签是一个偷懒的词语或做法，它让我们简单粗暴地对一群人、一件事、一些回忆归类，比如男女、同志拉拉、白黄黑种人、正常怪胎诸如此类。

可是每一个标签下都是一个个活生生的人，一个有血有肉不完美的有着自己悲欢离合、生死离别的个体，有着真实而鲜活的灵魂。

在虚幻的影像世界，我们的八识不断种下轮回的种子，情不知所起。

情不重不生娑婆，爱不深不堕轮回。

在这其中，文化、宗教、习俗、道德等元素是比占据不同的位置，而情感扮演了超越或者许人以自由、民主、平等的功用。

而在世俗谛，这是一件再自然不过的事儿，人们会信仰太多的东西，比如金钱、爱情、权势、影响力。

在我们独居一隅的空间，释放出人性的折射，或恶或善，或百千万种千丝万缕的情绪、心态，不同时期看有不同的诠释。

比如《廊桥遗梦》，合乎心心相印的与合乎道德的，自由放飞的与稳定可靠的，命运交织在一起，如何说出我们将要通往的道路是癫狂与明智？

在《违命》的开头，观影人便会猜想出纽约Ronit有故事，不过撕衣服表达怀念的犹太教做法，包括影片中的一些犹太教习俗，那个带解读版本的最好不过了。

如果看过一遍重新再看，家乡Esti是关系的主动者，也是推动整个剧情发展的女主。

在她沉默而平静的外表之心，内心一直燃烧着，算时差，活在对纽约心心念念的人的情感流动中。

人尤其是女人，似乎有两个世界，一个是内心世界，一个是现实世界。

比如《时时刻刻》中伍尔夫姐姐说羡慕她，她有一个作品中的世界，一个现实世界。

给自己创造一个新世界，是否就是幸福的？

或者说无所谓幸福，只是一种别样的体验罢了。

Whenever I'm alone with you, You make me feel like I am free again. 显然，Ronit、Esti依然互相爱着，在音乐迸发在旧居房间，忍不住回到小时候的情境，于是水到渠成，接着聊天，整体很自然。

再到教区严格的规定，人们的眼光，压抑许久的渴望，口水戏像她们曾经熟稔的样子，Ronit离开回来，Esti到两人眷顾的宾馆看是否怀孕，邀请纽约一起住，牧师给妻子和所有人再谈选择，给妻子和所有人大呼自由：you are free！

教堂外的拥抱真暖，称得上是“神之拥抱”。

最终，Ronit离开，对Esti终于说出“我爱你”，一个开放式结尾。

有人猜测她会去纽约，我想这对于导演来说这是一个明智之选。

另外，Ronit担任制片，在好莱坞一般是“制片人制”，制片人说了算，所以可见Ronit对角色的理解相当深刻，而Esti演技深沉，越来越爆发。

我们大可设想，她们最后幸福地生活在一起了。

命运，并不是固定的宿命论，而是我们的内在选择。

一生该如何度过才无怨无悔？

《时时刻刻》的三段人生，一段死亡，一段离开，一段接受，最后结论是直面人生、活出人生。

一般人对爱不怂，问题就解决了50%；lgbt对爱不怂，问题就解决了80%。

其实所有人都是，有勇气面对自己的内心，敢于正视它，至少对自己真实而丰满。