莫娣

真人真事的电影总是能让人感同身受，莫娣充满磨难的一生看着让人心酸，但是最终她的天赋被人们发现并且赞美，她遇到了真心爱她的鱼贩刘易斯，晚年的她虽然备受病痛折磨，但是声名在外、爱人在旁，一切都是那么痛苦又那么美好。

纵观整部电影，虽然在遇到刘易斯之前莫娣的生活并没有拍摄，但是可以想象得到她哥哥还有姑妈对她的冷漠和残酷，卖掉祖传房子甚至于卖掉了莫娣的孩子，简直可以算丧心病狂，但是莫娣也是幸运的，她遇到了那个尽管有点嫌弃她但是久处之后深深爱她的刘易斯，进而她的绘画天赋声名远播，从这个时候开始她迎来了自己的春天。

莫娣的眼中的生活都像她的画一样美好，浮生一切，都已被框成一幅画,就在那里！

伊桑霍克的演技真是不着痕迹，最后才发现男主居然是他饰演的！

看完整个片子，没有倍速，快进，很感动。

躺着回味，最深刻的印象是结尾的莫娣的眼神，那么纯粹，我一直相信相由心生，人的外貌是会随着内心变化的，莫娣那个孩子般清澈的眼神真的触动我了。

人这一生，过多的烦恼都是多余的欲望引致的，来世间走一番，真的没必要非要活成人群中大多数人的样子，这是我们自己的生命。

扪心自问，真的很惭愧，喜欢衣服，包，化妆品，大房子，好车子等一切有用的人应该有的东西，得不到就会生出烦闷，为了得到也是努力把自己打造成该有的样子，做着很多甘之如饴心安理得的努力，似乎生活本该如此，生活就该如此。

但是真的，电影的结尾，我只看到那双眼睛，她穿了什么，戴了什么，身处什么样的环境，都是模糊的，但是那双眼睛 那么灵动，那么清澈，那么纯粹，那么耀眼，让人过目不忘，让人心向往之，生活到底该是什么样？

可能也是工作的不顺，感情的坎坷，身体的不适让我生出这么多悲天悯人也好，自怨自艾也罢或者是无病呻吟的感慨，毕竟日子好的时候也不会非要去审视看起来还不错的生活。

其实想想每次的叩问生活的意义都是在不如意的时候，我的思考也是很廉价而不走心了。

现在既然审视了，就不防在多深挖一下，我觉得我是个社交恐惧的人，不是与生俱来而是小时候环境导致的，但是我这样一个人，却是一个大家眼里随和的人，我几乎不提反对意见，所以我很好说话，其实我知道，我是害怕被发现我害怕集体生活，害怕社交，我是自卑的。

又不知所云了，回到电影，其实我想表达的是，人的一生，真的应该只做一件事，并且把他做好，没有那么多事情需要我们操心，也没有那么多与之匹配的欲望非要去满足，也就没有了多余的烦恼。

但是可悲的事，我至今没有找到我的兴趣所在

没有那么沉重凄惨的“生命力”很久没有一个电影，我一个人在阁楼里戴着耳机看完，久久不能平静。

打开原声带，卸掉耳机，躺在床上，呼吸有点困难。

【生命力】是我看完电影出现在脑子里最高频的词。

很神奇的是，这样的生命力，虽然伴有残疾，却没有那么多凄惨和悲痛。

无论是Maud的人生、明媚的内心，Maud那些颜色鲜艳的画，还是电影艺术的处理方法，都没有让我感到沉重。

他们两个人是如此的互补，但比起这个，我甚至觉得Maud这样的人，遇到的只要是好人，都很难过的很糟糕。

姨妈说“你是我们家族最终唯一获得幸福的人”，并不是在说她命好遇到了好老公，而是，她本身就是“有本事让自己的生活过得幸福的人。

”Maud是个很聪明的人，她不会去说这个男人的不好，不会点破他的缺点，只是默默的开始做一些能帮助到他的工作。

除了清扫做饭这些家务之外，杀鸡改善伙食，帮他记账，到后来开始画画赚钱。

男人渐渐地也发现这个女人是要强过自己的，无论是能力还是心力，所以他越来越离不开他了。

他俩之所以能这么幸福也是因为互相需要，其实两个人相伴爱情过后（甚至他俩很难说有没有爱情），就是看有多需要对方，有多利好自己。

离不开对方以及让自己变得足够被需要，才是两个人相伴一生的法宝。

他们俩完美符合这个规律。

Maud的智慧还体现在“温柔的坚定”。

连最好的朋友一辈子都在想到底什么才能让她生气，她不生气，不发火，不说重话，但行动和决策却很快很坚定。

她的头脑清醒，使得自己被保护的很好。

坚决离开姨妈，不过寄生她处、寄人篱下的生活。

坚决拒绝抛弃自己的兄弟提出要给自己管钱的提议，没什么好谈的，也没什么可憎恨的，只是”Good Bye，Charles.“ 她没有让仇恨占据自己的生活，也没有被亲情裹挟陷入泥潭。

在丈夫伤害自己过了底线以后，她也会伤心难过告诉对方自己会走，或者干脆下车去朋友家。

这点上，丈夫倒是与她完全相反。

他口是心非，他刀子嘴豆腐心。

这也是这个角色的魅力所在。

Maud还有一份自知和自足。

知道自己有多大能力，所以不贪心也不给自己制造更大的困难和挑战。

他们不换房产，不明显的改善生活。

两个人安分生活，相安其事，即使尼克松打电话来，不付钱，也不会给他画的。

所以她不会陷入更大的风险之中，她为自己创造安全感。

或许不是她不够上进，而是她清楚地知道自己的上限在哪里。

一个残疾人能为自己制造安全感，是一件多么了不起的事情。

“唯一的最好的朋友”Sandra也是一个智慧的女人。

她通过自己的方法，巧妙地提高了Maud在家庭里的话语权。

Maud其实不争不抢的，但Sandra认为制造了一个客观事实是，“如果能给我画卡片，我才会再买你的鱼”。

这种女性之间的爱惜和帮助，我在我和我楼上的邻居姐姐身上也真切的体会过。

一个片子里有两个有智慧的标志性女性角色真的是太好了。

看到莫娣的画渐渐的开始赚钱了，她不会做别的，只会照顾这个家和画画。

看到这的时候，丈夫突然说：“老婆，我不知道（想象不到）如果你不做电影的话，你会做什么。

什么适合你做，我一点画面都没有。

” 我知道在他的脑子里，把莫娣和我建立了联系。

我也是同样的，我很喜欢莫娣这样的人，因为我也是这样的人。

好像并不会做什么其他的事情。

我仔细的思考了一下，如果不做这个我会去做什么。

开一家书店？

做图书编辑？

我不知道，大多可能是一个人就可以完成的安静但也很壮阔的工作，同样孤独寂寞的，无法与人言说的工作。

看到Maud 让我想到了很久远的我自己，很本质的我自己。

需求很少，很单一的那个我自己。

不过我好像没有Maud那么坚强，也没有Maud那么人淡如菊安于现状。

我的人生经历和生活的时代好像能做到这样也很困难。

我们脆弱，我们贪婪，我们不安。

我一直希望我有一个不大，但是温暖的，安全的，没有争吵的家。

和相爱的一两个人在这个房子里。

不需要富足，充实就行。

但事实上，最基础的愿望：健康，生活规律，温暖安全…都还没有做好，就已经在伸手去够更高阶的需求和欲望了。

轻易得不到，所以又痛苦。

这大概就是小时候，大人们总在说的“一屋不扫，何以扫天下”的内在含义：人，打理的“好”自己最基本的生活，才能获得一份“我在努力踏实的生活”的内心安定。

电影里两人结婚的时候Maud手里的小黄花，就是她的人生写照，就是他们的生活。

渺小，不起眼，但也在努力地绽放着，充满生命力。

两个人凑成一双奇怪的袜子，可在他的眼里，她是彩色的，她是canary yellow，就像那朵小黄花。

这个房子渐渐的因为这个女人，有了生活的气息，有了生命存在的美丽。

不仅仅只是“干净的房子，有人在不会被人抢劫”。

我在这部电影里竟然找到了婚姻的真谛。

我的经验很神奇，我是在结婚后，才体会到婚姻的神圣的。

而不是结婚前就知道或者向往的。

结婚后，我才慢慢体会和发现了这份承诺的重量，这份责任的意义，两个人相濡以沫，荣辱与共，福祸相依的深刻，复杂和个中苦乐。

两个演员真的很好，依然是满分的伊森霍克，这次当绿叶也当的很完美。

但是还是太帅了，太帅了……这点暴露了，他即使演的是粗糙钝感讨生活过苦日子的人，依然掩盖不住他的风采。

莎莉霍金斯有太多瞬间让我想起小雀斑了啊哈哈，（开玩笑），真的是性转版霍金的感觉，经常让我串戏。

不得不说莎莉把Maud的坚强乐观表现得恰到好处，这么好的女演员，挑了一次大梁，而不是谁的陪衬。

看的过程中屡次让我想到《隐》，因为某些组合真的太像了。

不捧一踩一，也更不是崇洋媚外，但总忍不住想到和比较。

一个电影，让人得到一些舒适的好的体感，会不会更好一些。

好好讲一个故事 不过分渲染悲伤 也不放大苦难。

这部电影令我觉得厉害的一点，其实是它的笔触它的视角在弱化疾病、残疾、和清贫的生活。

反而它有意识的让观众体会到了“甜”，苦难人生里，两个人一起的美好，甜，幸福。

人生已经很艰难了，九九八十一难，电影讲述真实的同时，如果能用更轻松的方式和视角去看待苦难是不是会更高级一点。

（仅仅个人看法）原声音乐做的好好，循环整张专辑好几天了，大多歌曲轻盈温暖，就像那朵小黄花。

起到了非常好的平衡中和苦难的作用，像是白粥里的榨菜，油泼面旁边的热面汤，或者说黑咖啡里的甜奶。

我在想，真正的“生命力”，本身就是乐观的，不应强调沉重凄惨悲痛的，这才是生命力本身真正的含义。

由真人真事改编，讲述了加拿大的民问艺术家莫娣和丈夫的励志生活。

莫娣幼年患有先天性关节炎，导致她身体佝偻变形，还有些跛脚。

父母过世后，她的哥哥不肯再照顾她，瞒着她把父母留下的房产全卖了，并且把她送到了姑姑那里，希望姑姑可以照顾她。

姑姑一开始并不愿意照顾莫娣，但看着决绝而去的莫娣的哥哥，她只好收留了莫娣。

莫娣渴望着拥有自己的生活，并且结交一些朋友，于是晚上悄悄地去了俱乐部跳舞，当她回到家时，遭到了姑姑的问责和讽刺。

生性倔强的莫娣决定离开姑姑家，过自己想要的日子。

但凡是美的东西，不管是一只鸡，一条狗，一朵云，好看的衣服，精致的皮鞋，都能够让她高兴地手舞足蹈。

她来到镇上的杂货店买颜料，看到一个五大三粗的男人来张贴招聘女佣的广告。

埃弗里特是一个渔夫，孤儿院长大，目不识丁，粗俗不堪，不仅脾气暴躁，还有些吝啬，是一个孤寡冷漠的单身汉。

他想找一位会做饭和家务的女工，好让自己忙碌了一天回到家时能吃上热气腾腾的饭菜和拥有一个整洁的家。

莫娣偷偷撕下招聘启，特地找出了自己最好看的衣服，虽然她的衣服不过是两三件。

她穿上了新鞋，原就因为关节炎而艰难的步伐因磨脚的鞋子而更加疼痛。

一路颤颤巍巍来到埃弗里特的小棚屋求职，他嫌弃眼前这个矮小的跛脚女人，他认为她不仅照顾不好他的生活起居，甚至将会是他的巨大麻烦。

莫娣也看出了他的心思，她说：“我是走路过来的，能让我坐下来喝杯茶吗？

”埃弗里特只好将她请进屋，给她泡了杯茶。

埃弗里特不善言谈，莫娣便主动找话题，开口问：“这所房子是你的吗？

”埃弗里特点点头说：“是的，以前是约翰莱恩船长的，后来我买下了，将它从码头搬了过来。

”他又问：“你猜我用了多少头牛来搬家？

”莫娣想了想，答道：“两头？

”埃弗里特：“不是，是七头。

”

因为觉得莫娣行动不便又身体瘦弱，他担心她无法胜任这份工作，便让她走。

莫娣尴尬地起身，并说了句：“我回去要走很长的路，这一路上会有小孩子向我扔石头，因为他们看不惯与众不同的人。

”埃弗里特没说什么，却主动送了她一程。

在路上时，莫娣对埃弗里特说：“新鞋需要穿很久才合脚。

”因为路易斯给出的招聘条件并不吸引人，所以并没有其他人前来应聘，无奈之下，他听从了其他人的劝告，勉强接受了莫娣。

埃弗里特来接她的时候，她很决绝，她知道一走出姑姑的家门，她就再也回不去了，埃弗里特的小木屋就成了她唯一的家了。

她倒坐在埃弗里特的车上，车越开越远，她看中的画面便一点点变大，这时她才看到了她生活的全貌。

埃弗里特把莫娣接回家的第一天，因为莫娣未经许可翻动了家里的东西，桌子也没收拾干净，还做了他最不爱吃的萝卜汤，他再也忍不住发火，他说他这里不需要一个好吃懒做的人，并朝莫娣大喝道：“收拾好你的行李走人。

”他一边说一边将莫娣的行李扔在地上。

莫娣哭着说：“不，不。

”又道，“你让我上哪儿去？

”埃弗里特说：“反正我不想照顾你，我不需要一个瘸脚的女人。

”莫娣伤心地走了。

可是当埃弗里特第二天早晨醒来的时候，却发现屋内早餐早已备好，而莫娣正跪在地上擦地板，于是他默认地又留下了她。

埃弗里特出门工作后，莫娣第一次走进鸡圈，抓了一只鸡，然后将它杀了做出一顿菜。

忙完了饭菜，她发现屋里有油漆，便用它们来在墙壁上作画。

当埃弗里特回到家时，莫娣给他盛了一碗热气腾腾的鸡汤，这让从来没有感受过家庭温暖的埃弗里特忽然有了家的感觉，对莫娣的态度也温柔了一些。

晚上，他们挤在楼上仅有的一张床-上睡觉，两人都有些尴尬，但谁也不说话。

次日，当莫娣训斥那只调皮的狗狗为“坏狗狗”时，埃弗里特生气地说：“谁让你这么教训它的？

”莫娣：“它们需要学习。

”埃弗里特：“我要教你一个规矩——在这个家里，首先是我，然后是狗，然后是鸡，最后才是你。

”莫娣听后默默地转过头去，什么也不说。

没多久，关于两人的风言风语便传遍了当地，自然，莫娣的姑姑也知道了，姑姑对她说：“人们都说他把你-关-禁了起来，当他的情人。

”莫娣却对此不以为然。

有天，埃弗里特带着一个工友前来家里帮忙，莫娣见到这位工友后礼貌地向他问候。

她上前搭了几句话，就像一个女主人一样。

这可惹恼了路易斯，他生气地甩给了她一个巴掌，警告她别忘了自己的身份。

莫娣伤心得不知该怎么办好，便拿出一瓶油漆在墙上作画。

埃弗里特也意识到自己刚才的行为太过了，便走进屋里说：“知道教训了吧？

”莫娣：“你究竟要不要我留下来？

如果要我走，请支付我这两个月的工资。

”埃弗里特将钱给她了。

莫娣连夜跑到外面商场去买了颜料，然后回到埃弗里特的家，在墙上作画。

莫娣用她的工资买来了颜料，在小屋的灰墙上又开始绘画了，看上去五彩斑斓，窗户上也被画上了漂亮的郁金香花。

埃弗里特回来时看到换了模样的小屋，片刻的错愕过后，竟然没发脾气，只是告诉她，放工具的地方不要画，其他地方随便。

一天，一个从纽约来的女人桑德拉找上门来，因为埃弗里特收了她的钱，却没有送鱼去。

埃弗里特没在家，莫娣答应代为转告。

可就在莫娣就要关上门的时候，桑德拉却忽然被她身后墙上的画作所吸引，眼睛顿时变得温柔并充满了赞赏。

在日复一日的相处中，埃弗里特对莫娣产生了感情，有天晚上，当埃弗里特再也忍不住翻身将莫娣抱在怀里时，莫娣说：“除非我们结婚，否则我们不能那么做。

”埃弗里特没有听她的，一把将她压在身下，但她说：“我不想再发生同样的悲剧和麻烦了。

”埃弗里特忙问：“什么麻烦？

”莫娣：“我曾经生过一个孩子，我的家人说那是个畸形儿，他们趁我不注意时将她埋了。

”埃弗里特只好作罢。

从桑德拉的这件事中，莫娣觉得埃弗里特的买卖全凭脑袋来记，难免会出差错，于是委婉地提出想用卡片来替他记下每一笔交易，埃弗里特同意了。

在陪埃弗里特去给桑德拉送鱼的时候，莫娣递上了一张送货付款的记录卡片，桑德拉这才释然，随即表示自己十分喜欢卡片背后莫娣画的画，愿意付钱买这样的卡片。

为了让莫娣集中精力投入创作，他除了外出工作，还包揽了家务活。

这么一个大男子主义的人，却甘愿每天挤在一张小木凳上缝袜子，把土豆削得坑坑洼洼。

埃弗里特说请莫娣回来就是为了干活的，让她别忘记做家务，莫娣头也不抬地答应了。

埃弗里特看了眼专心作画的莫娣，随后拿起扫帚把地扫干净，还一边嘴硬地辩解：“我来扫地，但我不会做完所有家务的。

”

有次，他们去商店买染料，接待他们的是一个男人，那男人说：“我不知道她为何会喜欢这种连五岁小孩都会画的画。

”埃弗里特毫不客气地回怼道：“也许吧，但别人没有画，莫娣画了。

”

几天后，那位纽约女人桑德拉亲自上门来找莫娣，她想要莫娣画一些大张一点的画，莫娣怕埃弗里特不愿意，便支支吾吾的不敢做决定，埃弗里特知道莫娣的画能卖钱，便做主答应下来了，还将莫娣收藏的几幅画给桑德拉看。

在桑德拉提出要买莫娣画的一张孩子的图时，莫娣语无伦次，想告诉对方不买的缘由，而痛苦的回忆却让她开不了口，只能祈求的看着埃弗里特。

而他立马抽回了桑德拉手中的画，说不卖。

桑德拉表示想请莫娣专门为她画画，并表示愿意以五块钱一张的价格买莫娣的画，让莫娣画好之后寄到纽约给她。

莫娣答应了。

于是莫娣正式的画作生涯开始了。

她每天花费了更多的时间来画画，做更多的卡片来换钱。

她画春天的绿叶，画夏天的池塘，画秋天的原野，画冬天的白雪，渐渐的，她的画里还出现了埃弗里特……莫娣每一次都会在画的落款写上莫娣·路易斯，路易斯是埃弗里特的姓。

莫娣和埃弗里特解释说这是因为这些画有一半属于他，其实是她主动冠上了他的姓，她想成为他的妻子。

埃弗里特想了想，觉得这个女人很讲道理，便主动承担起了做家务的工作。

晚上，她主动亲吻他，他马上推开了她，凌晨，两人坐在门前，莫娣说：“我们住在一起，睡在一起，为什么不结婚呢？

”“我喜欢你，你需要我”

那一天，他梳洗妥当，穿着根本没穿过的西装，带着莫娣去了教堂，甚至还请了一个朋友，在教堂里举行了简单的婚礼。

从教堂出来这里，有个可爱的细节，埃弗雷特伸手，想要拉莫娣的手，莫娣羞涩的挽起了他的胳膊。

婚礼结束之后，一如既往，他还是用推车推她回家，莫娣拿着一朵小花闻着，平日从来不苟言笑的埃弗雷特竟然也笑得如花儿一样自然。

晚上，莫娣双脚踩在埃弗雷特的脚上，他们慢慢地转圈、跳舞。

莫娣：“我们就像一双落单的袜子。

”

他对她说：“明天的我还是会爱说反话。

”

自那之后，莫娣一边给那位纽约女人作画，一边将一些画摆在屋外出售。

因为他们门前不远处有一条公路，经常有人开车从那里经过，所以经常能看得到莫娣的画。

有些人看到喜欢的，便会停下车来购买。

而她的画作也曾被陈列在新斯科舍省，甚至连尼克松都曾购买过她的画作。

莫娣出名了，经常有人前来她和刘易斯住的小屋观看。

有天，莫娣的哥哥查尔斯也来了，他是从报纸上看到关于莫娣的报道而来的，他认为莫娣需要一个人帮忙管理她的钱，并表示他自己就很善于管理钱。

莫娣说：“你善于欠债，当年就是你把爸妈的房子卖了。

”说话间刘易斯也回来了，他们联手将查尔斯“赶”走了。

后来莫娣的名气越来越大，开始有电视台的人来采访、拍摄。

人们开始数落埃弗里特严肃、凶恶的表情，觉得他配不上莫娣。

莫娣画画时，总是被苍蝇搔扰，她说想要一扇纱窗，嘴上霸道的埃杜雷特严厉拒绝了这个请求，但是第二天，他仍旧沉默的带着买来的纱窗，安在了门上。

没多久，莫娣又上了电视，当她的姑姑从电视上看到她时，便通过刘易斯转告莫娣，让莫娣到她家来一趟，并对刘易斯说：“你找到她是你的幸运。

”当莫娣应约前来看姑姑时，姑姑一脸尴尬地对她说：“我们全家人只有你最后过得幸福。

”

并且对她说了一个秘密——原来莫娣当年生的孩子并不是一个畸形儿，是莫娣的哥哥查尔斯将那孩子卖了，因为觉得莫娣连自己都照顾不好，根本没有可能照顾得了一个孩子。

查尔斯将那小女孩卖给了一户家境很好的人家，那小女孩一直得到很好的照顾。

得知此消息的莫娣满怀伤感地离开了。

在回来的路上，莫娣遇到了前来接她的刘易斯，刘易斯向她抱怨——自从她出名后家里来的人太多了，严重影响了他们的生活，甚至又说出了反话“你出现了，我的生活尽是痛苦。

”并表示他觉得莫娣以为他配不上他了，便要莫娣走。

本来就很伤心的莫娣立即下了车。

莫娣去了桑德拉家，桑德拉问她是怎么样画出那些画的，莫娣说是凭记忆和日常所见，比如一只鸟儿或者一只大黄蜂飞过窗口，她便会记住那一瞬间的画面，将它们画下来。

莫娣说：“每一刻都不同，浮生一切都已经被框成一幅画了。

”

夜晚，他们两人躺在床的一侧，望着空荡荡的另一侧，想念对方的气味。

无人烦扰的时候，才听的见心里的声音。

刘易斯受不了莫娣不在身边的日子，便亲自去找莫娣，对她说：“你不能在别人这里久住，这里去商店要走很远。

”又自嘲地说：“照顾你比照顾狗还累。

”莫娣摇摇头说：“我比狗强。

”刘易斯说：“你是我的妻子，我的眼里只有你，一直如此。

我不希望你离开我。

”莫娣：“我为什么要离开你？

”

刘易斯：“因为你可以找到比我更好的人。

”莫娣：“不，我不能，你已经给了我我想要的一切。

”

刘易斯带莫娣去到她女儿的家门前，让莫娣看到了已经长大成人的女儿。

看着坐在门前笑脸如花的女儿，莫娣哭了，是感动、感慨和欣慰的哭。

她对刘易斯说：“她真美。

她好完美。

”

那年冬天，有天莫娣和刘易斯外出时，莫娣感觉自己的脚不听使唤了，刘易斯立即紧紧地搀扶着她，让她慢一点走。

有天白天，刘易斯出门干活去了，莫娣出门去拿点东西时摔倒在了门口的雪地上，当刘易斯回家看到时立即请医生上门来给她看。

医生说她由于常年抽烟得了肺气肿，让她以后再也不要抽烟了。

这时的她的关节炎也很严重了，已经拿不动笔了。

医生给她开了相关的药。

莫娣意识到自己可能活不长了，便建议刘易斯多养几条狗，刘易斯摇头说：“我不想要狗了。

”莫娣：“你喜欢狗。

”刘易斯：“但我有你。

你知道的。

”有天晚上，莫娣忽然浑身发痛，刘易斯立即开车将她送往医院。

在医院里，刘易斯对莫娣说：“我早知道你病情严重了，但你每次都骗我说不要紧。

”他看着她无限懊恼地说：“我真后悔，我以前居然会觉得你不完美。

”：起初，我对你百般嫌弃，照顾你比照顾一条狗还难。

后来，你用自己的画笔引得过往的路人驻足，成为了报纸上电视上争相报道的艺术家，我一个靠砍柴为生的鱼贩，没有文化，如何配得上你。

莫娣拉过他的手说：“你爱着我。

我是被爱着的。

”莫娣过世后，刘易斯在一个铁盒子里发现了当年那则招聘广告。

埃弗里特回到家中，看见整屋子全是莫娣画的画，刘易斯将莫娣留下的画作从屋外收了回来，不再售卖。

浮生只是一幅幅画作而已。

她用最轻巧的方式表达沉重的人生，她的一生，苦难她都选择遗忘，只留下美好的事。

影片的最后是一段莫娣和刘易斯原型的录像，莫娣在屋里画画，刘易斯从外面进来，当他看见莫娣时，脸上露出了灿烂的笑容，而莫娣也露出了羞涩的一笑。

我得承认，隔上一段时间就需要一部基调温情的电影，套用时髦的词叫作“疗愈”，尽管在日常中我好像也没有受过什么伤。

像是洗浴，除掉前日陈垢，又像是补给，积蓄日后能量。

这部《莫娣》温情脉脉，仿佛在讲爱情，其实爱情只是切入点和视角，探究的依然是生存的意义以及歌颂不屈不挠的人生态度，给人满满的正能量。

可以定义为一部爱情励志片。

爱情是副产品，女主人公莫娣是一位先天残疾样貌丑陋的女子，自幼寄人篱下，被视为缺乏自理能力的多余和负担。

没有人在乎她，活在世上只是社会最基本的文明规范约束他人的结果，而文明光照不及之处，就是摧残和暴虐带来的不能承受之痛：遭受性侵怀孕，生下孩子之后，又被亲人欺骗将孩子卖掉，这种事情在影片中只作为主体叙事的铺垫，只是主人公前半生苦难的侧写。

莫娣想活着，想活得像个人，像正常人一样。

正常人什么样？

衣食自理，自食其力，不依赖他人，不仰人鼻息。

马斯洛的需求层次第四层才是自尊呢，莫娣不管不顾地直接跨过了前三层，放弃了姨妈提供的歧视性的食宿无忧，仅仅为了一个工作机会就可以与一个孤僻的穷单身汉住到一起，至于所谓情感需求，归属感，爱与被爱，压根不在考虑之列，爱情就更是奢望。

然而爱情却发生了。

许多观众不敢或不想承认莫娣与渔夫埃弗里特之间的爱情，理由是莫娣被压榨，被歧视，甚至被虐待—他打过她，在外人面前。

如果这也算爱情，那也太不美好了，似有斯德哥尔摩综合征之嫌，莫娣身上的爱情是被生存PUA的结果。

可以理解，我也不承认地位不平等的所谓爱情，莫娣是因为生存压力别无选择地与埃弗里特生活在一起，甚至因为条件所迫与之同床共枕，这种在一般人看来实在无法接受。

但是莫娣不是一般人，一般人容易何不食肉糜，站着说话不腰疼。

莫娣的忍辱负重心甘情愿本就不是为了爱情，是为了自尊，为了人活一口气。

大家似乎忘了，影片中爱情的发生不是日久生情相濡以沫的结果，不是量变到质变那么简单，是莫娣最初的一点小爱好生根发芽的结果。

谁也想不到这个先天手脚不利索的丑女人居然有绘画的天赋。

既是天赋又是排遣生活压力的唯一方式，二者相加居然可以产生巨大的能量，可以是精神的，也可以是物质的—画可以卖钱。

钱可以改善生活，改善地位，莫娣从一个可有可无的生活搭子，一跃成为了家庭收入的主要贡献者，个人价值数量级增长。

埃弗里特不得不刮目相看，不得不尊重，不得不将二人之间的高位拱手相让，放下霸主之鞭，放下骄傲，一步一步地臣服。

至于爱情，在地位转变，赢得尊重之后，就自然而然水到渠成地发生了。

似乎很现实，似乎很残酷，与影片唯美的风景和色调，与主人公从事的绘画艺术仿佛格格不入，现实的势力的东西为何要玷污我们纯洁的心灵？！

因为这就是生活的本来面目，甚至也是爱情的本来面目，爱情需要平等，平等在心灵上，更在价值层面，脱离不了物质世界的爱情尤其需要价值的对等，我的付出需要回报，爱要等于被爱。

埃弗里特也懂得这个道理，所以我们会看到：莫娣刚刚小有名气，他就自卑起来，自负又自卑的双重人格作祟，怨妇般地吵着要离开，后来算他明智，没有糊涂到让嫉妒冲昏了头脑，及时挽回了莫娣。

看到这里我们可以肯定二人的爱情成立了，因为他们战胜了最初地位的考量，融入成一个整体。

莫娣获得了她想要的一切，曾经不敢想的她也得到了，可以说是锦上添花。

曾经的出发只是为了一点尊严，而不屈不挠的生存意志，先天逆境中历练出的勇气以及善于运用仅存的一点天赋和智慧让她的后半生按照自己的想法而活，温馨富足，功成名就，无怨无悔。

她享受到了爱。

别忘了，这是一部传记电影，真实的生活原型真实地存在过。

我们需要的只是相信。

❄️2月，冬夜渐暖❄️2020年第一个假期，前所未有的漫长立春过后，天气也还是很阴沉沉的只能在家看看电影，转换一下心情

—我们是一双落单的袜子，我又破又长，上面还破了洞—那我一定是只纯白的棉袜—不，你是宝蓝色的，上面还镶有黄色的金丝雀莫娣，一个患有关节炎，跛脚的怪女人埃弗里特，一个傲娇又暴躁的渔夫这个故事里，最初的相识并不美好，暴躁、脾气怪癖的男人从不看好这个连自己都照顾不好的女人直到有一天莫娣说“我喜欢你，你需要我”，他才终于正视自己的感情。

整部电影的色调非常丰富，就像莫娣的画一样。

昏暗的秋黄色，天空的渐沉紫色，空旷的原野绿色，房间里氤氲的人物昏黑剪影轮廓

整部电影像是运用多角度的多时空的镜头，彩绘出了加拿大新斯科舍省的四季景色，无论是主人公还是观影者都宛如置身画中。

莫娣和艾弗里特，两个处在社会边缘的怪人，孤独又笨拙。

莫娣虽然身有疾病，但是她的善良，她丰富温暖的内心世界，却足以成全她的"完美"。

艾弗里特不懂浪漫，古板执着，最开始她很抗拒莫娣进入他的生活，却又逐渐习惯，满满爱上这个"完美"的女人。

莫娣的到来让他单调的世界有了色彩，艾弗里特的人生成为了"所有美好季节的集合"。

他杂乱空洞的房子，被莫娣的画笔彩绘，被莫娣的爱填满。

这是一个很温暖治愈的故事，影片叙述的非常平淡，却有让人流泪的力量，艾弗里特从来不说爱莫娣，但是他的包容和支持却是莫娣所得到的最好的爱，当莫娣生病躺在病床上，嘴里也一直重复的是，"我被爱过"，她能懂艾弗里特的爱。

他们居住的房子也一直被保留了下来，颜料可能会随时间褪色，时间未曾改变的 ，是你我相对时，我无处遁形无法躲避的不得不爱你【关于电影原型】在看这部电影前，并没有多去了解这部影片的背景，直到电影落幕，黑白的画面上可爱的老太太和小老头憨厚的笑着，才知道这部电影是真实故事改编

Maud Lewis(1903-1970)，加拿大最著名和最受人喜爱的民间艺术家之一。

从未学过绘画的她，用幼稚的笔法描绘着她眼中色彩斑斓的世界。

她的画被称为“没有阴影的世界”。

她在采访中说她凭着自己的回忆画画，画自己记忆里最美好的部分。

Maud Lewis和她的丈夫还有小房子

保留下来的Maud Lewis房间的内景（点开图片后，双击，观赏效果更佳哦）

Maud Lewis画作欣赏

Maud Lewis画作欣赏

Maud Lewis画作欣赏

Maud Lewis画作欣赏看Maud的画，我总觉得，现实应该比电影更美好吧。

打动观众的，究竟是 Muadie 即使患有严重的先天性类风湿关节炎但仍然对生活抱有的无限热爱，还是她和丈夫 Everett Lewis 之间的相濡以沫，不得而知。

根据真人真事改编，Maudie 本身就自带催泪属性。

影片讲述的是加拿大民间艺术家 Maud Lewis “幸福”一生的故事。

幸福，是非常具有相对性的一个词，同样的处境心态不一样，就会对生活有着截然不同的感受。

Maud Lewis 的一生，绝非你我标准定义上的美好，患有天生性的类风湿关节炎让她手指僵硬和行动不便，父母早逝，唯一居住的祖居也被哥哥变卖掉，寄住的姨妈也并不那么乐意收留（虽然 Maudie 哥哥有定期支付生活费），早年生下的女儿也被哥哥和姨妈合计卖掉，和目不识丁的丈夫初期相处也并不尽如人意……故事的最后也并没有世俗上的逆袭，因为虽然 Muad 因画成名，和丈夫的一生却都在贫穷中度过，但这些都无碍她成为整个 Dowley 家族（Maud 的娘家）最幸福的那一个人，哥哥 Charles 生意失败在潦倒中悔恨度过一生，姨妈 Ida 尖酸刻薄老无所依。

Charles 和 Ida 在当时都坚信生活如何不济，他们都肯定活得比先天不足的 Maud 要好。

我们都在寻找幸福，但大部分时候我们总会将幸福和欲望相混淆。

那些房子、好车、高档餐厅、好看的丈夫/妻子、体面的工作，这些真的和你的幸福一毛钱关系都没有，仅仅只是欲望被满足。

我并不是说这些东西是不好的，只是这些欲望和目标过于迫切和强烈，已经让你忘记了最初想要追求的初衷。

房贷压得你喘不过气的那一所房子，最初可能你也只是想要一个安定的家，但现在你住在里面，早已经没有办法得到最初所期待的那种安宁。

婚姻枷锁、婚姻坟墓，真的是有太多的词来搭建起这个世上最为恐怖的一个概念，但走进婚姻之前你也只是抱有一个相濡以沫的希望而已。

Maud 要的并不多，只需要一一把笔刷和一扇窗户，就足以定格整个生活。

即使在她成名之后，有更多满足欲望的机会，但她要的也只是画画和那个脾气倔强、但心爱着自己的丈夫而已。

Maud 和 Everett 的爱情来得实际又不浪漫，Everett 需要一个女佣，Maudie 需要一份工作来摆脱嫌弃自己的姨妈。

我们不知道他们之间的关系，究竟是从何时由工作中的互相嫌弃转化为爱情的。

爱情本身就是一个非常意识化的概念。

每个独立的意识体都应该对它有着绝对的定义权，有人觉得相互陪伴就是爱情，有人觉得门当户对就是爱情，有人觉得思想一致就是爱情，上面所提及的都不是爱情的全部，但会是触发每一个独立个人爱情意识的钥匙。

身边有很多单身但越挫越勇的黄金斗士，也有很多相处不到一年就步入婚姻殿堂的朋友，同样也有恋爱七年婚姻生活越活越苦的骚动者，更有有婚无性的个案，在他们身上我看到了太多的 contradiction，这种矛盾看似来自对方，但追根究底，还是自我的问题。

他们常常没有将对爱情的期待和对欲望的追求划清界线，所以爱情里夹杂着生活的欲望，在欲望中寻求爱情。

看到 Maud 和丈夫数十年的相濡以沫，让我对爱情这两个字有了重新的审思。

在电影里 Everett 曾经说过，虽然我这里没有什么（女）人经过，但却不代表我要娶第一个走进我房间的女人。

Maud 说，大部分人都不喜欢你，但我喜欢你。

这其中又会涉及到别人的看法是否重要这个问题。

在他们相遇之初，Maud 欣赏身为孤儿的 Everett 对闲言闲语的不受影响；后来她成名之后，那些闲言闲语反而对 Everett 影响最深。

因为他害怕了，害怕成名后的 Maud 会离他而去，害怕他再也配不上这个善良、有才华的女子。

但 Maud 又怎么会不了解，那些名与利，那些不解的目光，又怎么抵得“和你好好生活”六个字呢。

听闻《莫娣》盛名已久，今天下午无聊想要翻一部片子出来看，偶然间搜到它，看见豆瓣9.1的评分，几乎是毫不犹豫地找到资源点了进去。

看完以后，我着实被这样一个迷人的女性形象所打动，但同时也对影片中莫娣与其丈夫之间的婚姻关系产生了一种近乎是出自本能的怀疑与不适感，因此，我去查了一些有关莫娣的真实生活的资料，于是有了这篇影评。

苏珊·桑塔格在其著作《论摄影》中指出，尽管看起来摄影是对客观现实的真实记录，但实际上其中暗含着摄影师对于视点的选择以及其自身观点的表达。

同样，《莫娣》作为一部传记片，看上去似乎是对加拿大民间艺术家莫娣·刘易斯生活经历的真实呈现，但其实导演的选择与观点一直作为幕后之手暗中出场。

我个人认为，相比较于将《莫娣》定位为一部传记片，我更愿意称其为一部爱情片：残疾乐观、拥有绘画天赋的女主，暴躁、口是心非、大男子主义的男主，他们因机缘巧合相遇，女主的温柔与乐观打动、感化了男主，使得他成为了一个虽然笨拙、不善于表达，但是默默守护、关怀妻子的暖心丈夫，这样的设定显然契合了大多数人对于浪漫爱情的幻想，从而戳中了观众的泪点，以此博得了9.1的高分。

除此之外，影片出色的构图与色彩运用、恰当动人的配乐，再加上莫娣美丽鲜艳的画作，宛若悬崖边盛开的一朵紫丁香般满足了观众对于带有悲剧性的美好的追寻，从而使其产生了一种涤荡心灵的快感。

不过，一位女导演将一位民间女画家的生平拍成了一部爱情片还是令我感到有些意外，尤其是以赞美、抒情的语调去讲述这样一段在世俗看来有些畸形的婚姻关系，其中暗含的虚与实之间的张力、讲述者与被讲述者之间的关系、视点与话语的选择是尤为值得关注的。

在我看来，这部影片与其叫《莫娣》，不如叫做《莫娣与埃弗利特》，影片花费了大量笔墨来塑造埃弗利特这一形象：由于他从小生活在孤儿院，因此养成了孤僻、暴躁、易怒的性格。

初期，他看不起莫娣，甚至在朋友面前殴打她，称她在家里连狗和鸡的地位都不如，但最终，他被莫娣的美好与温柔打动，开始关心她、爱护她。

影片着重刻画了埃弗利特在爱上莫娣后口是心非但又十分温暖的举动：他虽然口里说着自己是养家的人，不肯为莫娣安装纱窗，但第二天就买回来纱窗为她安好；虽然他口口声声称让莫娣留在家里就是为了让她整理家务，但实际上自己却包揽了扫地、做饭等家务活。

而对于另外一些使得这份感情看起来没那么纯粹、美好的细节，导演却选择了一笔带过或干脆略而不提：虽然莫娣卖画赚得了大量收入，但这些钱都归埃弗利特保管，据报道称，在埃弗利特去世后，人们在他的房子中发现了两万多美元，这些钱他一直存着，不肯用来改善莫娣的生活环境；一部有关于莫娣的传记称，埃弗利特要求莫娣每天至少完成两幅画，将莫娣的才华与名气当作摇钱树，他对莫娣虽然可能心存爱意，但依旧不可否认其中存在的利益关系，正如莫娣在电影中所说：我喜欢你，你需要我。

我不否认人的情感是多样而复杂的，或许莫娣确实在这样的婚姻关系中得到了幸福与快乐；我也不否认电影是对现实生活的改编与升华，即使是传记片也不可能是原型人物真实生活的复刻。

但是，将一个杰出女性的生命历程完全退化为一个爱情故事、将婚姻关系中的畸形与不平等削弱或隐去，而转为对浪漫爱情的颂扬与赞美，这依旧体现了一种主流话语体系对女性的规训。

在我看来，它甚至可以被表述为一套PUA话术：如果你能够像她一样温柔、隐忍、心怀美好、随遇而安，那么即使你遇到的另一半是一个混蛋，他也会被你感化，你们终将拥有幸福快乐的生活（当然你还要能够忍受他的口是心非和语言暴力），如果没有，显然是因为你比莫娣差得远。

我不否认这部影片的价值，也不否认或许莫娣和埃弗利特可能真的很契合，但在展现美好的同时不避讳那些冷酷与阴暗，或许才是我们时下更需要的东西。

相较于莫娣与她丈夫之间的关系，我更喜欢那个纯粹因为莫娣的才华而被她吸引的桑德拉，对莫娣而言，她既是伯乐，也是知己，这样的女性情谊着实令我感动。

除此之外，我真的很喜欢莫娣的画，为此给四星。

看了莫娣，平静，平淡，但很美好。

一个矮矮的 有关节炎不美的普通的女人却有一颗晶莹剔透的心，喜欢观察，喜欢画画，喜欢生活。

她很奇怪，甚至有时候会被小孩子欺负。

她很平凡。

一个孤儿，渔夫，大男子主义，脾气火爆，浑浑噩噩地为了生活而生活。

但是，他们相遇了，日久生情。

每一个画面都如此的美丽，里面的BGM甜甜的。

很暖。

刚看完的时候内心感触很多，但当要把他诉诸笔头时，又无话可说。

最让人感触的还是那个丈夫，什么事都生硬地说不，回过头却又默默地把小妻子想的做了。

看上去像个直男癌重症患者，生硬，暴力，语言行为粗鲁，不浪漫，但他爱他的妻子，默默地。

其实这样的男人就是我的理想，默默地爱着我，想着我，为着我，然后两个人平淡地生活，他负责生活，我负责浪漫。

我相信那个人终会来到我的生命里，现在，我在努力成长，努力变优秀。

只是希望到时的我足够与你相配然后就是女主，姑妈嫌弃，孩子被抛，总是被欺负。

心里却始终单纯，对外物充满好奇。

她喜欢画画，喜欢和鸡狗对话，我可以幻想出她的内心大概是一个多么多彩的世界，那里没有斗争，没有排挤，没有功利，那里满是童趣。

这或许也是她的画如此有名的原因吧，尘世之间，人们都沾满了灰尘，只能向往这种简单纯澈的一片净土。

还有就是她对生活的热爱，不管生活怎样对待她，始终热爱画画，装扮着自己的家，这也是我想要的。

我也喜欢美丽的画，我也想学画画，但没有基础，一直不敢动笔，不敢接触。

其实画画哪有这么多限制呢，喜欢什么就画什么，想画什么就画什么，把自己画出来，把自己的内心画出来，这才是画画最初所追求的吧。

不该有所畏惧的。

结局 我哭了 小妻子病了 很重 丈夫这才表达他对妻子的爱 第一次 却有些迟 其实爱不就是这样的吗 始终小心翼翼地放在心底珍藏 却不好意思说出口我想 即使她先走了 他还是会守着那间屋子 守着她的画 守着他们美好的回忆 然后慢慢变老 然后再另一个地方重逢 那里会更美好

广阔的场景 孤单的人影走过

每次吵完架 赌气的离开 之后还是会傻傻地回去 很傻 但很可爱

这样平凡的情景 却让人心暖暖的 那个生硬的大男人 嘴上说着不 却会默默地为她做她想做的事

他在前面走她在后面跟着 简单的画面 却暖暖的

看完之后其实心里

他们结婚后的那个晚上 两个人抱着 舞着 简单甜蜜

刀子嘴的丈夫

看完电影《莫娣》后，心情久久不能平静，我随即就去查了莫娣·刘易斯本人的生平：Maud Lewis于1903年出生于新斯科舍省雅茅斯县的俄亥俄州， 并于1970年Marshaltown Nova Scotia去世。

她仍然是加拿大最著名和最受人喜爱的民间艺术家之一。

Maud小时候患有小儿麻痹症，并且给她留下了残缺的手臂和变形的手。

她的父母在她仍然依赖并需要他们的时候去世了，当时她搬到迪格比和阿姨住在一起。

尽管她早年遭遇不幸，但Maud保留了一个强烈的性格，并渴望生活和热爱生活。

在十八岁时，Maud与Everett Lewis结婚。

他们十分贫穷，住在一个约10到12英尺的小屋里。

他们结婚后不久，Maud陪着Everett每天都在兜售鱼儿，带来她画的圣诞贺卡。

她会以每张25美分的价格出售这些卡。

在使用这些卡片取得一些成功之后，Maud开始在各种其他表面上绘画， 例如木板，饼干片等，最终在他们的小房子里或多或少的每个可用表面上。

Everett鼓励Maud画画，并给她买了第一套油。

Maud的大部分画作都很小， 她的技术包括首先绘制轮廓，然后直接从管中涂抹油漆，而且她从不混色。

1945年至1950年间，人们开始在Maud的家中停下来，以两三美元的价格购买她的画作。

随着时间的推移，她的画作开始从7美元升至10美元不等。

莫娣·刘易斯在我看来，莫娣·刘易斯拥有天生的表达欲望，整个小屋子的零零角角被她当成画布，这股欲望被单纯的心灵引导成对美好的向往与映射；

约10到12英尺的小屋

满屋子的绘画

满墙的绘画

约10到12英尺的小屋

约10到12英尺的小屋莫娣·刘易斯居住在加拿大美丽的新斯科舍省，莫娣·刘易斯的作品绝大多数都是描绘她的家乡美景：

《莫娣》电影剧照

《莫娣》电影剧照

《莫娣》电影剧照

童真的笔触，未经调和直接涂抹的颜料，笨拙地构成出一幅幅美好的画面：

照片源自莫娣·刘易斯的纪录片

以下是我能找到的莫娣·刘易斯的所有作品，我没有放上全部，因为莫娣·刘易斯的画作都是为了生存而产出的卡片式工艺品，量非常大，在这其中不免形成了一些同质化和套路化的作品，例如下面几张：同质化：

套路化：

但是我认为这并不影响我们欣赏画作，并透过画作去感受到莫娣·刘易斯那 个纯粹的内心世界，所以为了防止各位观看同质化作品产生厌倦，我把收集到400多幅中的220幅画作全部顺序打散列上：

以上