不要和陌生人说话

即使两个人有满目疮痍的过去，也不是他打你的理由。

梅湘南设定为被强奸过的女人，安嘉和设定为二婚被出轨(一直泼脏水给前妻，让观众以为前妻出轨)，都是导演的用心所在。

他在告诉女性，遇到家暴，不要在自己身上找原因，不要为对方开脱分析原因，即便没有强奸和被出轨，你都是他发泄的工具，治愈不了，时间解决不了。

不够爱和家暴都不用去问对方和反问自己为什么，逃就对了。

在安嘉和前两次打梅湘南后，梅湘南闺蜜说：如果安嘉和是因为梅湘南被强奸过心里无法接受，才动手，其实之后是该有个痛苦纠结的过程的，不会打完就马上道歉。

当然这个理由有点牵强，再无法接受女主的过去也不能打人。

但是导演还是尽力表达出男主的家暴与女主的过去现在都没有关系接下来，男主又把责任推到了自己前妻的身上，是前妻的出轨让男主对第二次婚姻失去信心。

很快，剧情也否定了这一点。

整部剧，用尽一切告诉你，不要用你的一生去解释自己，去弄懂别人。

被家暴，第一次就要坚决离婚。

以前的电视剧镜头感很好，导演很会拍，哪怕几个人静态的站着，也能触及观众的情感。

我看现在的电视剧，有点头晕眼花。

觉得这部剧本应该重新播放，因为在当今社会还是有很多家庭暴力的这样的事实。

很多人说这部电视剧太暴力，但这就是真实生活得写照，让更多女性在选择婚姻的时候擦亮自己的眼睛，认清的一个男人再做决定。

很多东西不是我们眼睛看到的就是真实的，语言，行为这些都可以伪装。

就像剧中的外科医一副外貌到然，却是衣冠禽兽的人。

写得好，有教育的作用。

其实这样看起来，我们国家早就关注到家庭暴力了，只是当初信息网络不发达的年代，只能通过这样一部很不错的影片来展现出社会上需要关注的话题和关键点。

这部剧真的是小时候午夜凶铃一样的存在啊，虽然记忆已经模糊，却仍然清晰记得冯远征扮演的家庭施暴者穷凶极恶对待妻子的凶残，至今那张脸出现在梦中仍是惊悚啊。

可见他塑造的形象有多成功。

梅婷扮演的妻子也是柔弱的被害者形象很贴切的角色，可见一部好的影片对人的影响是有多大，虽然这影响有点刻骨了些。

如何让《不要和陌生人说话》第三第四集中的高兵不单单是引发家暴的功能性导火索https://www.douban.com/people/1180239/reviews 之前六个月的评述链接《不要和陌生人说话》第三第四集，依然还得声明下，以下的评述只针对当前集数的内容，并不涉及后面可能有的剧情反转与发展。

不得不说，《不》里情节的推进，还是挺快的，甚至有我之前评述的另一部国产剧《无悔追踪》那么快，当然两部有很多明显的不同，而最大的差异是后者的时间跨度非常长，而且常常为了某些禁忌，就掐头去尾，打个X十年代的字幕，就可以把某些人某些事，完全的跳过，就像从没发生过的一样。

之所以说《不》快，是从高兵越狱，到胁持梅婷的角色，然后被抓起来，三集就完事了，而且因为有高兵这颗定时炸弹，也算是为梅婷与冯远征的家暴点燃了引线，而后者也“不负重托”，很快就扇了梅婷角色一巴掌……这可不是琼瑶式的一巴掌，而是推倒了第一块多米诺骨牌。

而梅婷角色接下来的反应是，质问老公：你怎么可以打人呢？

虽然这句对白从逻辑到感情上，都没有错。

但在这种情境下，它对于绝大多数的中国人，不管是操哪里的方言，都有点陌生。

除非是发生在幼儿园里，一个小孩把另一个小孩给打了，然后幼儿园老师发出这样的质问：你怎么可以打人呢？

虽然高兵突发重病，而医院里又没有别的医生能动刀，只能冯远征的角色自己来，这似乎是极有戏剧冲突的，医生救自己最恨的人！

但问题是，虽然冯远征一出场，就是以医生的职业身份，但对于工作本身，交待的不多。

而且观众和他这个角色一样，对于高兵突然顺理成章的落到自己手里，随便划错一刀就能要了他的命，冯思想上没有什么准备，也就是没什么铺垫，再加上手术的戏份一下子就过了，也没给这个悬念足够的准备，与展示的时间……我对此的想法，医生这一职业对于冯远征的角色特别重要，而不仅仅大多围绕家庭戏。

他可能就跟《回首又见他》中织田裕二所扮演的医生角色一样，本领高超，但冷酷无情。

所以假设，一开始冯远征动手术的本事，远近闻名，而且从他第一次上手术台，到如今从来没有病人死在他的刀下，被病人家属捧得跟活菩萨一样，媒体也对他进行了报导，关键词就是手术中从没死过人。

但接下来，高兵入了院，需要他来主刀。

详细又有尺度的表现整个手术操作的过程，中间出现差错，眼看高兵要死了，但又被挽救过来……而这个悬念与其说是高兵会不会死，还不如说是冯远征是否会为了这个死高兵，而放弃自己手术不死人的神话？

当然话说回来，我个人认为高兵是个非常重要的角色，首先不应该这么快就失去了威慑力，更不应该就简单的把他当成一个开场的工具人，以及为冯远征这个终极反派“打前哨”的角色，这颗定时炸弹的设定时间，可以比现在定的，晚很多集。

因为现在的感觉，他只是一个二流甚至是模仿二流的变态，或者说是逃犯中的文艺青年，没准特别喜欢写诗，描摹那种放大到极致的感官知觉，比如按梅婷角色家门铃时的触感……但这种变态，实在太平面了，维持不了多久就会消褪与溃败，甚至让人联想起冯远征老师的发际线来。

而我的设想，可能还是有点类似上回提起过的美剧《你》，台湾那边翻译成《安眠书店》，是男主角依靠社交软件，监视着女友的一举一动，一言一行，他周旋于她和身边朋友之间，掌控一切，在适当时机能不着痕迹的铲除任何持不同意见者的故事。

男主角当然是个变态，但变得非常低调，游刃有余，气质高雅，虽然手段龌龊，但极具迷惑性，一时间不容易让人讨厌，可以说是个更低调，亲民，食欲正常，但兽欲方面可以相媲美的书店“汉尼拔”。

结合到高兵这个角色，先不管他在后续是不是马上死于术后并发症，还是能在梅婷角色的婚姻中继续发光发热……反正我认为原版中对他的处理有点草率。

不管是越狱，逃窜，打电话，杀保镖，还是绑梅婷，把所有的心里话包括私隐，和盘托出，不管别人要听不要听，到后面极快的束手就擒……我的设想是，他为什么不能是正常释放？

不是越狱，本来要关更久，但因为在牢里表现实在太突出，比如说救了突发意外的狱友，于是被减刑，提早出狱。

这样子，他的出狱就不需要惊动太多人，而只需要惊动梅婷一个人，足矣。

因为别的追捕逃犯的警察戏，包括王学兵这一角色所做的，都只是“虚惊一场”，烘托氛围的，没有什么实质性的戏份。

而如果高兵正常出狱，接下来也不是特别明显的要接近梅婷的角色，但就是看起来在不经意之间，两人好象还是有缘份，经常在特别的时间与场合就遇上了。

梅婷与其说是恐惧，不如说是厌恶与尴尬，但她的这个反应又不能让身边的同事朋友，特别是老公看出来。

甚至于接下来高兵还因为有心无意的和冯远征的角色认识了，走得越来越近，甚至到家里吃饭。

而梅婷因为不想跟老公提起不堪回首的过去，于是一直瞒着，还得装不认识高兵，直到后面忍无可忍，瞒无可瞒……

观看时酣畅淋漓，结束后怅然若失。

一部现实题材的神剧，竟然全网下架，可能因为家庭暴力的主题，揭开了婚姻最丑陋的一面 根据最高人民法院发布的“司法大数据离婚纠纷专题报告，报告显示，在2016-2017两年间全国离婚纠纷一审审结案件中，73.40%的案件原告的性别为女性，在离婚原因方面，77.51%的夫妻因感情不和向法院申请解除婚姻关系，14.86%的夫妻因家庭暴力向法院申请解除婚姻关系，其他的夫妻离婚则是因为失踪或不归家、不良恶习和重婚或婚外情等原因。

再对照一些地方法院的数据，不忠家暴在离婚起诉中占比更高，广东、贵州和广西涉及家暴的数量靠前。

数据告诉我们，这些可怕的事情，如此司空见惯。

婚姻是一个围城，对外是夫妻和睦，对内是惊涛骇浪。

家暴是一种最秘密的犯罪，施暴者理所当然，受害者身陷囹圄。

围城内不论发生多么可怕的事情，却可笑的对外，对未婚者是一个隐秘。

仔细想想我为什么对恋爱、感情、婚姻毫无兴趣，大概是我的父母没有很好地遵守围城的保密协议，让孩子看到了其中的丑陋。

我认可两性关系和顺应自然的生理需求，但对婚姻家庭夹杂着恐惧、厌恶、疲惫、无趣。

这是对我一个人的影响，而电视剧则大大扩大了影响范围。

所以它荣幸地被全网下架。

男性视角和女性视角差异非常大。

看完后第一个去确认，导演或者编剧一定有女性，果然。

我父亲和我们一起观看时，看到安嘉和对梅湘南施暴的画面，第一句话就是,“这个女的为什么被打，是不是做什么对不起她丈夫的事情”，而我们的反应是，“不论原因如何，家暴有一就有二，不可原谅”。

我父亲提问的角度是站在男性视角上，有着和男主人公类似的，妻子是丈夫的所属品，的传统思维，这很常见，但大部分男性没有安嘉和那么偏执和猜忌。

全剧只有短短23集，非常紧凑，而且现实，不否认日本韩国近几年也有非常优秀的家庭伦理剧，但是《不要和陌生人说话》胜在虚实相间，浓淡有致，用充满艺术的拍摄手法、符合逻辑又频频反转的剧情，打动人却不矫情的台词，反而放大了人物的普通和场景的平凡。

这部电视剧不仅仅包含了家暴，还有未成年人被强奸，老教授与女学生，女性人口拐卖，娱乐圈潜规则等等许多女性权益的梗，但是这部剧并不是在简单地诉苦社会对女性的不公，它还塑造了 刘薇这样坚强独立的事业女性（编剧你为什么要把她写死，呜呜呜，你是在内涵互联网民工熬夜肝癌吗？？？！！！

），还有女主人公从最开始的一忍再忍，勉强自己，到最后挣脱出来，在深圳工作独立，而不是依靠其他男人的帮助。

但同时，她也没有对男性拒之门外，愿意接受他人的好意，她还拥有重新热爱生活的力量，她比我们观众所批评的更坚强。

在拍摄手法和布景上也令人印象深刻。

普通有充满着耐人寻味。

就比如安嘉和家中，玻璃镜面的餐桌，最常见的暖光替换成了冷光，光源从上方转移到下方，映衬着餐桌氛围的冰冷。

透明的鱼缸，餐桌上的鱼缸是一只鱼，茶几上的鱼缸是两只鱼，这是在暗示婚姻中对外的夫妻和谐，对内的形单影只么？

还是在暗示他们二人婚姻的结局？

这个动态透明的鱼缸，在夫妻的冷暴力，在兄弟二人一黑一白的餐桌博弈中，也起到了一静一动调节画面的作用。

摄影师叶斗的存在，很有希区柯克《后窗》的味道（猜测可能还有许多致敬大师的地方，但是我没看出来）这给了家暴的新视角，远镜头下，没有声音，穿着睡衣的丈夫对妻子的施暴，将观者放入了无意窥视到秘密的第三方，我们究竟该怎么办？

束手旁观？

阻止报警？

那么多的强暴和妇女拐卖案件都是利用这个选择的答案，利用感情的围城，利用外人的踌躇，在大庭广众之下实施犯罪。

这部电视剧值得一看，尤其是未婚群体和女性。

这剧是在半个月前赶due期间看的，本来是应该趁着情绪最高涨最饱满的时刻立即下笔，但是心中怀着对deadline的敬畏，耽搁到了现在。

心情原应该平复下来，然而伴随着离婚冷静期这一提案的通过，一石激起千层浪，作为个体，只觉自己渺小且无能为力，更想好好聊一聊这部20年前的电视剧。

不要和陌生人说话，大抵是很多90后的童年阴影，我小时候没有被“荼毒”过，如今看这部剧感觉尺度还好；理性情况下，痛心疾首呼吁电影电视分级，这样就不会出现童年噩梦之说；现实情况下，如今电影电视情节拖沓无聊低幼不合情理，稍微有点讨论空间的台词、剧情不是被自我阉割，就是被剪掉，这样的东西自然是谁都能看，也无所谓分不分级，但潜移默化之中，极大地拉低了国内观众欣赏水准，以至于我在油管上看到此剧台词的时候（我几乎不看国内电视剧的），不禁大呼：编剧真敢写！

20年前就有这么“先进”的思想主张了，可叹如今。

女性角色女主角梅湘南是知识分子，是位颇受欢迎的小学老师。

女二号闺蜜刘薇，更是一个有追求的强大女性。

剧集一开始，梅老师就在婚礼上打趣刘薇，甚至打算撮合刘薇和自己的小叔子安嘉睦；然而刘薇几次笑着表达出：自己虽然不是不婚主义者，但是没有遇到对的那个人，宁可一直单身也拒绝随便嫁人将就的一种大龄青年的理想主义情怀。

随着剧情的发展，我们也能看出刘薇不仅在生活中绝不委屈自己，在事业上更是有着极强的责任心，且拥有很高的职业原则操守：遇上不赏识自己的老板，可以潇洒跳槽；并且不拘泥于一方天地，一种行业，她可以大胆地选择尝试不同的发展道路；遇上好的机会，勇敢离开舒适圈，去不同的城市谋取前途。

似乎因为是没有婚姻的拖累，她无牵无挂地追求自我；扮演刘薇的演员董晓燕，在此剧中举手投足展示出坚毅刚强，眉宇间自然而然流露出非常成熟的自信气质，这种气场我已经很久没有在国内屏幕上感受到了。

（题外话，这位女演员嫁给了贾一平，如今也很少在公共场合活跃，国内中年女演员的道路大多就是相夫教子吗，甚感悲哀）在梅湘南前几次出走的过程中，刘薇在精神上安慰关怀，在行动上指引鼓舞，在物质上给梅老师留有自己房子的钥匙，梅老师可以随时去避难。

最后一点，现在估计是很难在实际情况中发生：一方面单身女性在大城市中自己拥有房产的是少数，大多数都是合租房子，不能够提供所谓的家暴避难场所（当然中小城市情况好些）；另一方面，（本剧设定上就巧在此处，）刘薇恰好是单身女性，且有强烈的女性觉醒意识，一知晓梅老师的遭遇，就果断建议其离婚，并提出了种种可能方案；面对安嘉和几次敲门要人，她不卑不亢将其驱逐。

但是我不禁想，如果被家暴的妇女“她”在城市中无依无靠，在最脆弱的时候能求助谁；即使“她”有较好的朋友，但是这些女性朋友如果要么和伴侣同居，要么已婚，她还方便去求助吗；如果“她”是文化程度不高的农村女性，周遭人都是“受害者有罪”的观点，一副看热闹不嫌事大的嘴脸，“她”更是无路可退。

到底电视剧中刘薇角色本身就是一种女性理想主义的化身，编剧可能也觉得过于理想了，在剧集后半段逐渐将其“扼杀”。

但值得一提的是，即使面对死亡，刘薇也是坦然无畏，她的人生态度让人肃然起敬，而命运的无可奈何又令人无比痛心。

梅湘南前前后后经历了数次家暴，每次都给她带来了思想转变，而且一次比一次坚定不移。

编剧在短短23集的篇幅里，描绘了娜拉出走-娜拉再次出走-娜拉再再次出走的过程。

梅老师最开始被打时，是非常震惊且难以接受这个现实的。

恋爱中的安嘉和，温柔体贴，暴力这两个字似乎与其不沾边。

于是她一边疑惑一边企图解释安的行为：高兵事件的刺激，前妻出轨带给他的心理创伤等；这一阶段的她选择原谅和理解安嘉和“暂时”的扭曲状态。

而后的暴力带给她的伤害越来越大---被打到住院，影响工作，暂住刘薇家。

刘薇劝梅老师离婚，但那时两人婚姻连蜜月期都没有过去，梅湘南没有想好日后情形，面对刘薇单身女性“站着说话不嫌腰疼”，更多的还是回避这个话题。

安嘉睦出警命悬一线，触动了她长嫂如母的母性情怀，外加上对婚姻抱有希望，梅湘南再次回到家中。

而后的暴力却一次比一次严重，安嘉和甚至打到她肋骨骨折，此时刘薇因为工作也从厦门离开到了福州；梅老师这次才坚定不移选择离婚，从法院得到的结果是如果女方前两次起诉离婚被男方拒绝的话，法院都会调节（和稀泥）；第三次起诉法院才会受理，且每次起诉要间隔半年时间，也就是说，要足足等上一整年才有可能离婚；剧里法院的同志也表示，一年的时间足以动摇女方离婚的决心。

现在推出的离婚冷静期同样是这个道理，拖延时间，想尽办法阻挠女性脱离苦海；婚姻制度本身建立在父权基础上，如今婚女逃离父权桎梏何其容易；不过未婚单身女性面对的无形压力同样不容小觑。

梅湘南第三次出走是离开厦门前往福州投奔刘薇，却得知刘薇重病住院。

这一情节有些刻意去淡化这一坚强优秀女性的意味，我觉得这也是本剧一处败笔所在。

前期刘薇对于梅老师精神上的指引作用是不可估量的，而在梅老师孤身一人最需要女性朋友在身边关怀，最能体现sisterhood情节时，却刻意给刘薇加了一场大病，使真心牵挂彼此的两人互相隐瞒自己真实情况，刘薇冥冥之中是梅湘南的精神导师，如今这个角色被编剧安排给了一个男性---郑同，一直在妇女救助协会聆听湘南心声的郑同，成为了推动转折的关键角色。

湘南到达福州后，几次受到郑同帮助，安顿下来。

如果类似的剧情到美剧编剧手里，是一定会把刘薇这个角色发扬光大，重点展现women-bond；而20年前的中国编剧，或许还是视野受到局限，硬是把这一“救世主”形象赋予男性，以男性视角去同情，体贴，关照较为弱势，受到侵害的女性，最终郑同和湘南结婚生子，在当年或许已经是很完美的桥段，如今看来，由个别男性拯救女性命运，但结构性问题并没有实质改变，这样的安排无异于隔靴搔痒，不过20年前至少可以找到靴子，谈论靴子，如今皆是不可闻不可说。

本剧还有一个配角女性胡妮娜，设定是19岁的模特演员。

古灵精怪又颇为大胆:（不得不说，她和叶斗的交往片段，例如孤身一人前往“半陌生”男人家中，如今来看是绝对错误示范，可以当作反面教材来批评，不过也侧面反映这个小女孩心思单纯，有点直肠子），遇到有好感的安嘉睦，不扭扭捏捏很直接去约人家，上演完美的追求木讷小哥哥桥段，又在本剧重大案件中找出蛛丝马迹，无形中推动剧情。

即使最后妮娜向嘉睦勇敢表白没有得到回应，观众们也看到了这个女孩澄澈的内心，虽然有点大大咧咧，但追求爱情勇敢而真挚。

小年轻谈恋爱不就应该这样吗，看过公众号太多做作套路，洗脑年轻女孩不能倒追，否则就是倒贴云云，一颗颗年轻真诚的心，都在拿腔作势中消磨殆尽。

在此剧中我看到了这样一个真诚热烈的姑娘，其实也是大大出乎我的意料。

男性角色安嘉和，冯远征老师的经典角色之一。

我“统计”了一下，基本上每次家暴，都是“事出有因“：安嘉和自身遇事不顺烦躁不已，外加上看到梅湘南和其他男性说话，两个条件叠加在一起，”促成“一次又一次的暴力。

有一集梅老师家访一位父亲，这位父亲经常打孩子，而他却表示”这就像女人心情不好会选择购物排解一样，他打孩子也是情绪表达的方式。

“听起来荒唐无比，但是这个思路可以解释安嘉和的暴虐行径：有时安嘉和自己工作上不顺利烦躁不安，有几次是差点被揭发杀害叶斗一事精神高度紧张，每当此时，他和梅湘南话不投机，便指责湘南和男性说话，抬出名言”不要和陌生人说话“，借此宣泄自己心中的情绪---参杂着紧张、懊恼、烦躁、恐惧的病态心理，将此诉诸于暴力加以发泄出来，十足的懦夫行为，令人极其不齿。

然而这个角色本身也有非常复杂的一面。

恋爱中的湘南和他单位那些朝夕相处的同事，谁都没有察觉他暴虐的一面；自湘南出走福州后，他一个人徘徊街上，看到情侣间的暴力，他竟也上前呵斥阻止，并大骂打人的男生（他骂出来的那些话正好是观众想骂给他的，足够讽刺）。

看到这里，观众也是五味杂陈；安嘉和自身有精神疾病毋庸置疑，他甚至是一个值得同情的病人。

可悲的是，生活中“安嘉和”或许还有很多，他们隐藏的很好，只把自己最扭曲的一面展示给最亲密的人，外人根本无从知晓，被暴力伤害的妇女又面临取证艰难的问题，无法证实家暴快速离婚。

这部剧对于妇女权益保护的讨论也仅仅止步于求助妇女救助协会等民间组织，湘南“恰好”遇到了郑同获得救助，安嘉和精神崩溃饮弹自尽，并未对问题的本质进行深层次的挖掘，有些遗憾。

叶斗，对楼邻居，后窗记录者，更绝的是叶斗自己也做了一个类似后窗结局的梦，场景颇为惊悚。

作为一个文艺工作者，叶斗的房间有着强烈的个人风格，各式各样的外国电影海报，标语，即使是放在今天也足够摩登。

叶斗iconic横幅：家庭暴力，底下还用英文写出domestic violence，一架高端的摄影机直对湘南家捕捉一举一动。

刚开始偷窥发现家暴之时，叶斗非常共情，隔着楼“替观众“大喊，然而没人听到；试图报警，话到嘴边却不知道如何诉说；只是含着泪痛骂自己的软弱无能为力。

但是随着家暴次数越来越多，叶斗仿佛也麻木了，不再把湘南看作受害人去同情，仿佛更像是把湘南一家当作自己纪录片的实验品一样：看到夫妻和好，作为旁白调侃几句；夫妻默默对坐无言，自己马上也发表几句纪录片中转折之言；看到安嘉和把湘南拉扯到卧室，马上站到高处和”观众“聊起了婚内强奸话题（这点不得不佩服叶导的敏锐）。

再后面叶斗渐渐胆子大了起来，不仅仅满足于隔着楼暗中观察：cosplay成记者采访夫妻二人，扮演法院工作人士企图帮助湘南离婚；看似关心湘南的命运，助其抗争，实则不过是把湘南当作社会实验品进行”人间观察“，为自己的纪录片制作添枝加叶。

正当其得意洋洋之时，被安嘉和察觉，犹豫之下还是把拍摄胶卷卖出去了。

叶斗有一定的理想主义精神，又自负学识，可惜人都要吃饭交房租，那点抱负还是在金钱面前折了腰。

至始至终，叶斗在心理上情感上都和湘南保持距离，他把湘南一事作为案例去剖析研究，湘南一家越乱他的纪录片越有料，他不是冷血无情的猥琐之人，与观众对话的字里行间可以体会到他的绝望挣扎，他的无奈迷茫，他对湘南也有关怀同情。

可惜现实中湘南根本不需要他那点带着偷窥欲，带着猎奇目光投来的关心。

安嘉睦，全剧中最喜欢的人物。

他和湘南的感情线有点隐秘，但是导演真的没少提示观众。

作为弟弟，身份尴尬，他难以在兄嫂矛盾中调节；作为警察，身份讽刺，竟没有帮助到湘南分毫；作为男人，他偏偏就喜欢湘南较为成熟贤淑的气质。

王学兵扮演此角色时，也快30了，但安嘉睦给观众的感觉就是，刚刚走出高中校园，上班一套警服，平时冲锋衣牛仔裤，一副任君采撷的纯情少年模样。

面对妮娜的大胆追求，木讷地不知道如何回应；面对同伴对其喜欢女生类型的准确推断，被说中心事，眼睛眨了又眨，推说洗澡溜走。

最后孤注一掷去福州找湘南摊牌，澄澈的双眼闪烁着真诚，看得我都被打动了。

虽然湘南和嘉睦蛮有姐弟恋的cp感，但湘南对嘉睦更多是长嫂如母的慈爱（？

），嘉睦是疼惜怜爱又敬重湘南，到底有些不对等。

但剧中暗暗情愫的表达十分到位，观众体会到的那一刻大抵是又震惊又唏嘘。

在油管刷完，我真的很震惊这部剧的先进程度，很难想像当时带起了多大的波澜。

此剧不但讨论了家庭暴力问题，还提及女性抉择，婚内强奸，NGO，无痛分娩等社会话题。

整体画风虽然沉重，不过编剧为了调节氛围，幽默感十足，写了很多有内涵有灵魂的台词，连路人甲也浑身是戏，紧张之余，也有轻松的地方。

20年前，这部剧蛮可怕，却也引人深思；如今，倒是没有这样值得回忆品味的好剧了，表达的主题都不痛不痒的，何尝不是另一种悲哀。

这部片子是我很小的时候看的，剧中的家庭暴力给我的心理留下了至今都抹不去的阴影，或许是胆小而痛恨暴力，或许是本爱和谐，那是幼小的我就发誓如果有老公打我一下，一定立刻离婚，绝不原谅，当然我也不会做出过分的事，而且再婚前这是必须声明的，做不到就不用再谈了。

曾经几次见这样的夫妻暴力事件在我眼前上演，说实话，那一刻我的满眼一片是黑白色，不见任何光彩。

现在大些了，会好奇“安嘉和”是怎么变成这样的，为什么又非打他妻子不可呢，才查到，其实有一个现实案例中的“安嘉和”不仅家庭暴力，还杀了他妻子，原因一样是怀疑他妻子出轨，不让他和任何男的说话，但致他犯罪的那一刻也没有任何证据能指向他妻子行为不轨。

当他犯罪后，没人能相信他这么优秀的一个人，竟然会做出这等禽兽不如的事。

而他诱发他犯罪的原因，竟是妻子因忍受不住要离婚，后又和友人说，导致他那强烈的自尊心瞬间膨胀崩溃。

那现在总结起来，一是因为他的家庭背景，他有一个要强的爸爸，且一直压着他，说他永远也比不过自己，致使童年就留下了压抑的心理阴影，从此便如他爸般死命要强，看来是有家庭缘故。

二是因为他猜忌的心理 尤其重，且又从不说出来导致了他心里一直积压着怨气，没有及时排解。

其他，可能是他的妻子也没有适当的处理好这一问题。

认识到上述后，那要如何识人，而避免找到另一个“安嘉和”呢，的确这对一般人是很难得，“安”他之前是多么的优秀啊，但就是在强烈的维护自己自尊心中引发这场惨剧，但还是能总结几种较有效的可避免灾难发生的几种应对方法：一。

多看此类变态案件，提前多了解，防范于未然 二。

对家庭绝对忠诚，男女都一样 三。

有心理问题一定要及时的看心理医生，不能长期积压发难哦，如此必然的会引发更大的心理问题。

哎，识人真的是一件很难的事，谁说的准这样的事就不会发生在我们省上呢，所以劝那些感觉自己心理从小不是很健康的，家长有心理问题，童年不快乐的，要及时咨询心理医生，真遇到事情了，要寻求正确的解决方法，如用法律保护，差一些相关资料。

这么一说也觉得我们家有很多的问题，从小我妈就很要强，犯错误从不承认，也从不会鼓励我，一直都在打击我，尤其是在我有进步的时候，还打击我的父亲，记得我父亲生病神智不清的时候还一直念叨着，他比我妈强，还打我妈以求发泄，我父母就从没停止过吵架，我母亲也从来没说过好话，看来我的童年的确不怎么样，现在我长大了，也会间接的引导我妈来承认错误，鼓励我爸，少和他吵架，看来幸好我不是一个怎么要强的人，不然那就惨了，或许大多数家庭都或多或少的有些性格缺陷，但一定要及时发现改正和就诊，必要时，多谢朋友，找第三方多协调就可以了。

先分享这么多了，说真的，祝愿大家都尽可能的别成为“安家和”或遇上这样的人。

初中时候看的这部剧，那时候还不太理解这部电视剧的意义，我单纯的以为它只是一部家庭伦理剧，结果冯远征当时的表现应该是很多人的心理阴影吧。

这也应该是中国第一部把家暴搬至台面上来讲的剧。

我们经常听到一句话形容男人在家里的重要性“男人是天”。

而对于梅湘南来说丈夫就是魔鬼，给她带来了不可磨灭的地狱生活。

剧终安嘉和的人格分裂，对妻子的家庭暴力，一步步走向犯罪深渊。

不得不佩服冯远征老师演绎的太棒了。

剧终家暴场面太逼真，安嘉和是很多孩子和女人的心理阴影。

个人观点觉得这部剧是要倡导保护妇女和儿童，揭露女性在家庭和社会面临的一些危险和伤害，引导遭受家庭暴力的女性勇敢站出来抵制家庭暴力，保护自己。

也在批判家庭暴力的不良风气。

但这部剧的一个问题，没有阐述安嘉和变态的来历，好像莫名其妙就这样了。

使我觉得这个角色和故事有点缺乏深度。

就家暴行为而言，安嘉和究竟是病态还是犯罪？

剧本在这个问题上表现得模棱两可。

如果是病态，应该寻求疗愈，道德批判就没有意义；如果是犯罪，那他的这种行为动机是从何而来呢？

难道所有的家暴实施者都是这样一个怪兽，一旦出现就该被消灭吗？

另一方面个人理解，家庭犯罪其实不止家庭暴力这一个方面，还有很多其他方面。

男人在社会和家庭承担的责任和压力越来越大，他们也需要关怀，一个家庭的和谐来自相互的理解，相互的关爱，家庭和睦幸福了也就不会产生家庭犯罪了。

愿所有的家庭都和睦安康，幸福美满。

选这个世界祥和美好。

不知道为什么，起了这样的一个题目。

看起来和空间里流传的鸡汤文没什么区别，甚至你可能会觉得这个题目甚至比鸡汤文里的更LOW，更不经琢磨。

然而，这个题目，却是我在看完《不要和陌生人说话》之后，得出的最真切的感受。

你可能会觉得，我的这个观点有点私心，甚至你会觉得我的这个想法与剧中最后走向自我灭亡的男主人公安嘉和不谋而合。

的确，安嘉和确实是在为自己而活，尽管他口口声声说爱梅湘南，声称自己可以为了她和孩子献出生命，我们依然不怀疑，他从头到尾最爱的依旧是自己。

他为了不让家里空荡荡的，为了下班后家里有个人陪，把不愿意和自己在一起的妻子禁锢在身边；他在杀害叶斗之后，为了怕自己的证据公之于众，又亲手把自己保释出来的妻子的哥哥杀害；他可以因为白天在工作中的不满，因为妻子和别的男人多说了一句话，回到家里便对她拳打脚踢…….于此种种，我们都可以认为，安嘉和的人生是彻头彻尾的为了自己。

为了自己的野心，为了发泄心中的不满，为了保全自己的脸面….尽管在电视剧剧终的时候，安嘉和举着枪对自己的弟弟说：“我这一辈子都是为了别人而活。

”然而他的行为，尤其是他对自己妻子的行为，充分说明了他只是一个神经质的极度利己主义者。

然而，他的这种活的方式，并不是我们所倡导的，极度的为了他人成全不了自己，极度的为了自己则会不择手段，本文所提倡的，是要在德与法的范畴内，适当的为自己而活。

反观他的妻子梅湘南，她出嫁的时候眼睛里是闪着光芒的。

然而就在短暂的几个月的婚姻生活后，她的眼神变得空洞，完全没有了为人儿女时的无忧无虑。

甚至，再看到安嘉和的时候，她的目光里充满了恐惧。

用安嘉睦的话来说，他的嫂子是个好人。

的的确确，梅湘南是个好人。

在学校里，她是严谨负责的梅老师；在家庭里，她也努力的成为一个好的妻子，即使是新婚不久后安嘉和第一次动手打她，湘南也在努力的寻找有没有自己的错误。

在故事的前半段，她始终觉得，婚姻生活，家庭生活对她来说是不可或缺的，她不可能因为别的什么去放弃家庭，即使这个家庭已经不在温暖，甚至连基本的安全也不能保障，她依然认为，家里的那个人会改好。

她也曾有一些觉悟，想要离开。

在她第四次被打的遍体鳞伤后，她选择了离开，说的不那么动听，她选择了出逃，选择了逃离安嘉和，逃离他们在厦门的冰冷的房子。

她本打算在福州把孩子安稳的生下来，可是一路遇到的颠沛流离，也曾让她动摇。

好友刘薇得了癌症，自己又没有经济基础，只能在一家餐馆（后面到了一家招待所）工作，靠干辛苦的体力活来换取微薄的报酬。

然而，她最怕的不是穷，也不是辛苦受累。

是最后一次安嘉和带着她的母亲来到了福州，才彻底使她心中艰辛堆积起来的信念崩塌。

为了孩子以后能有爸爸，为了孩子出生可以不用担心奶粉钱，为了自己年长体衰的老母亲在厦门有人照顾，她还是选择回到了那个“家”。

她天真的以为，只要自己能把孩子平安的生下来，以后的日子再苦再累她也能抗。

兴许安嘉和这次是真的变好了，兴许她和她的小孩以后能过上安稳的一家三口的幸福生活，兴许…..沉重的现实终究还是打破了这一切，她所设想的美好最终全都沦为幻想。

安嘉和的一个耳光扇走了她的孩子，也扇走了她对婚姻生活残存的最后一丝的期望。

再来看一下剧中最大的亮点。

梅老师的好朋友刘薇，她才是新时代成熟女性该有的样子。

她从一开始就劝导湘南，要拥有自己独立自由的生活。

湘南总觉得刘薇的话对她来说不适用，只要家庭和睦她可以牺牲很多东西，最后的结果也证明了梅湘南的愚昧。

事实上，我觉得，刘薇的话不仅适用于她自己和梅湘南，更适用于全中国千万万的女性。

不管你的角色是什么，是妻子，是女儿，或者自己一个人，无论你去做什么，首先你都需要热情的拥抱自己，爱自己。

只有你自己的生活独立了，自由了，你才能把更多的爱去传递给身边的人。

在中国的社会观念里，曾持续几千年，我们去评判一个女性好坏的标准通常都是是否有在家里好好地相夫教子。

然而，我们从来不去想，这条标准究竟是谁去定下来的，为什么衡量一个男性是否成功的标准是事业，女强人却总是一个双义词？

曾经听过一个危言耸听的言论，所谓的女强人就是半夜对着墙哭的女人。

说实话，当我第一次听到这句话的时候，我的心里也是赞同的，似乎这个社会上，我们已经亲眼目睹了并相信许多女性为了家庭退居幕后却换了家庭的和谐的例子。

然而，等我长大了，我逐渐明白，这不过是一种封建思想残存下来的印证。

社会之所以需要女性在家相夫教子，是希望男性有更多的时间去专注自己的事业。

正是因为这个世界上仍然是男性主导，男女依然不平等，这样的说法才会一直延续下来约束女性。

看到这儿，可能会有读者会怀疑，写这篇文章的人是不是狂热的女权主义者。

并不然，女性由于身体力量与男性的差异，历来被视为弱势群体，被视为需要保护的一方。

对此，我是非常赞同的，从来都不希望这个社会上有一天会沦为远古时期的女权社会，也不奢求女性有一天会在社会地位上超越男性，只是希望，这个社会，会把男女当成一样来对待。

希望有更多的女性朋友能为了自己而活，不要为了生活而委曲求全。

先为自己活再为爱的人活，毕竟，为他人而活的人得不到幸福。

最终，她也不能使身边的人得到幸福

婚姻有时只是两个人内心世界的体现，你以为一纸婚书就可以永远，以为那就意味着对方永远属于你，所以你敢于释放内心的不堪，借以爱的名义行使着婚姻的权利以暴力的形式出现。

最初的爱，和最后的结局永远无法等同，无论是否因为爱而结合，争吵，家族，工作，永远的源头，你以为爱可以消磨生活的一切琐碎，可惜很多伤害正因为爱而开始。

如果今天你我没有相遇，或者只如初见，就不会有回忆，所以湘南说无法接受他弟弟的爱，因为什么，因为回忆，每当看见你，就会想起那场深爱而带来的伤害，借以选择一个不是那么爱却可以相濡以沫得人。

可是湘南一开始是否真爱他，那一次次的原谅是因为爱还是妥协，所以爱永远是一场练习，似乎没有开始，却又在进行着。

因为活在世俗中，所以你一开始就是一个模型，所以你必须选择爱，如果连爱都没有了，那么生活似乎又失去一些乐趣，可是你又害怕伤害，只能一次又一次悄悄靠近，狼狈退场，终于学会原来平淡才是生活，然后你发现你原来已经很老了。

当湘南老了以后，一定不再以为这是一场伤害，而只是回忆了！