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作者:Lizard(来自豆瓣)来源:https://www.douban.com/note/703382466/影院好读版對於銜接第一部的第二部來說,《哥吉拉:決戰激動增殖城市》所有的轉折都是那麼的理所當然,所有的衝突都早埋下伏筆,使得其可謂意料之外,情理之中。
如果第一集「不給你看怪獸」的傾向只是一種個人的臆測,到了第二集則被清楚的證實,在這系列的怪獸就是被抽離出來的概念而非那沈重的皮相,而這也註定了本片的兩極化評價。
虛淵玄將怪獸從皮相解放了出來,變成了概念,然後又重新將他們具體化,大飛蛾摩斯拉變成只在言談中存在的守護神(因為多年前被哥吉拉打成蛋沈睡)還擁有除了雙子外的一眾有昆蟲基因與地球人外表的後代,其與破壞神並沒有絕對的矛盾,反而因為系出同源(地球意志),被反哥吉拉(反地球意志)的機械哥吉拉辨識為與哥吉拉同樣的東西,而外星種族之一畢魯薩魯多擁有的機械哥吉拉在此則變成一座城市,但仍舊執行「打倒哥吉拉」的命令,在多年前被打倒後用剩下的頭部不斷的將四周變成自己的一部分,於是在這裡我們在「機械哥吉拉」身上看到的「外星人」倒像是人類「工具理性」的具現化,正如從第一集就相當神祕而且似乎對一切有所預期的,屬於另一外星種族的艾克西夫梅德菲斯所說:「有些文明發展到了最後就變成了怪獸。
」故人類方的排斥與主角榊晴生那令許多觀眾詬病的最終決定也就是可以預料的了,因為他們代表的是「價值理性」,即便「打倒哥吉拉」是人類與畢魯薩魯多的共同目標,但「要以什麼為代價」卻是不一樣的。
電影從前頭主角們遇見蛾摩拉庇佑的伏斯亞就開始鋪陳畢魯薩魯多對伏斯亞的不屑與輕視,以及說明他們的觀點,在他們看來伏斯亞既是失敗的種族(逃到地下)也是落後的種族(文明倒退)而且還捨棄了「語言」這種工具,改而借助摩斯拉的神力與眾人對話。
於是為何我們觀眾看到的伏斯亞是如迪士尼《失落的帝國》那般的世界就可以理解了(《失落的帝國》裡既像原民又有高科技的亞特蘭提斯比起《時光機器》裡只能任由地下種族宰割的原住民更像伏斯亞)然而人類的學者並不贊同這件事情,因為他看到了伏斯亞是有高度文化的種族,於是文明與文化之爭便產生了,這些在宇宙漂流已久的人類曾往畢魯薩魯多的方向前進(進而導致怪獸被逼出,哥吉拉被逼出)於是畢魯薩魯多與伏斯亞的不相容也就可以理解了,核彈過後,日本人被改造了,然而日本人之所以會犯下戰爭罪行,被核彈制裁,說到底也是西化的結果,黑船事件埋下了禍根,日本人感受到了民族存亡的壓力,於是不只從技術上學習也從思想上學習,這與中國清朝面對西方始終抱持著玩賞的態度是不一樣的(西方知識不是沒有進入中國,而是留在宮廷內,清人並沒有看到一定要變革的必要,因為中國夠大,人夠多)在第一篇裡我有說到,這系列的開端始於對歷史的罪咎,因此本集帶到伏斯亞與畢魯薩魯多的分歧也是理所當然了(當然實際上日本選擇了畢魯薩魯多之路,而電影裡的人類大多對伏斯亞並沒有敵視感,頂多就是陌生,優子之所以討厭伏斯亞則與伏斯亞的本質無甚相干,更多的是她嫉妒自己愛慕的上司也就是主角與雙子特別親密這件事情。
)亦即,如果沒有開港,或許日本會……?
這樣的思路在德國也是可以看到的,因為戰敗的關係受到各國的輿論與道德指責,於是一個民族產生了自我懷疑,而自我懷疑的結果可能是改正,可能是否定民族的歷史,民族的文化,甚至在本質上認為自己是次等的,或者是邪惡的,於是厭棄了過去的一切,並不想去找尋問題的本源,那是所謂的「空白世代」,當然也是有極少數人也可能會產生「本來就沒有錯!
」的想法,這兩種是不同程度的無知。
當然這樣的想法「如果沒有開港,或許日本會……?
」進而產生的科技古國的想像同時也是西方內部對於殖民產生反思的想像,因為西方的邏格斯中心主義、語言中心主義走到後面被自身的知識份子產生懷疑,如果只是知識份子懷疑那也就罷了,但當戰爭肆虐,人們發現純理性、純邏輯的文明造成的結果是更多的戰爭與規模更大災難,整個西方文明便動搖了,西方知識分子將目光投向他們先輩學人所不屑的「落後民族」(用他們的視野來看)並給他們做了一次倒反:「落後民族比我們有更加豐滿的『精神文明』」而他們要不是被我們所傷害,本來也會有同樣豐滿的『物質文明』(另一個例子就是去年紅透半邊天的黑豹,其預設的是「如果黑人沒有被白人奴役……?
」當然結果就是可笑的成品,因為你只會得到兩種人,一個是祖先在美國社會卡好位,過著跟美國人生活一樣的「空白世代」的黑人,另一個則是承受並接受了屈辱歷史的黑人,前者是黑豹,後者則是金豹。
)所以為何伏斯亞沒有「語言」卻能感通外來者內心的呼喊,如人類與畢魯薩魯多與哥吉拉交戰時,伏斯亞的人們所聽到的從戰場傳來,那些不斷反覆吶喊的「哥吉拉!
」彷彿反擊哥吉拉的人們也逐漸被哥吉拉同化一樣。
這些都是為了清楚呈現概念的分野,也就是電影在在探索「人類種族」的可能性與邊界時,同時也在探索「日本民族」的可能性與邊界。
而畢魯薩魯多的機械哥吉拉開出的這一條可能性則是,「我們變成什麼不重要,重要的是我們能因此做到什麼。
」所以,如果你能接受人龍型的機械哥吉拉(即用雙足站立,同時又具有恐龍的樣貌的巨獸)變成一座城市,你就不會反感機械哥吉拉,甚至之後的人類的奈米金屬化了,這整個設定是一致且協調的,工具與人的結合意味著泯滅工具與人的界線,同時還得消除個人的存在,這當然也有些極左派思想的味道,同時又是高科技的,那麼指涉的思想很明顯是馬克思的共產主義路線了,因為馬克思正驅逐了神,並用科學取而代之,同時開設了人類的圖景(於是諷刺的是在歷史上我們知道,馬克思的思想是為了反抗異化而生的,但遵從其思想或改良其思想的共產黨人們造成的異化卻與他們所抵抗的舊世界的異化不相上下,科幻與歷史在此完美貼合,這是作品裡對日本民族的幻想式反思產生的意外收穫。
)其結果就是如同畢魯薩魯多所說的,哥吉拉不是錯誤,也不是邪惡,而只是人類有能與無能的象徵(民族優越感不是錯誤也不是邪惡,而是日本人有能與無能的象徵)他們認為哥吉拉是必須被掌控的而不是被消滅的,所以他們弄了機械哥吉拉來取代哥吉拉,並且追求與機械哥吉拉的完美同化,正如在馬克思的歷史階段論裡,資本主義從來不是要被「打倒」的對象,而是要被「超越」的對象,跨過了資本主義,才能有共產主義,所以將資本主義送進歷史墳地的目的是迎來共產主義,他們同樣有力,只是在共產主義裡所有的力量都將為一個中心所用。
另一個意思是民族優越感之所以會是錯誤與邪惡,只是因為我們的器物到思想不如西方,因為西方人同樣也對他們的民族是驕傲的(這其實是常見的錯誤想法,你看看西方後現代思潮或者抓個白左就知道,西方內部自我批評的語調與行動並未終止過,看看正燃燒的法國也行)所以當我們有了對等的器物與思想(常常是說經濟與科技,民族思想要真的變是困難的,思想不變,制度就只是裝飾,不會真正落實,就像中國常被嘲笑的「有中國特色的社會主義」就是這樣,因為你可以看到有許多本來不相容的東西互相齟齬,直到磨合,當然這本來也沒什麼,因為馬克思自己也說他的「資本論」研究的是一時一地的經濟狀況,比如英國,而由此提出的理論在世界各地進行具體革命行動時本來就會依據當地傳統有修改的可允許性。
)如果理解了這些隱喻,那麼我們個人對於劇中這些怪獸與怪獸的持有種族愛憎的原因也就清晰明瞭了,那表達了我們對這些思想的個人傾向。
所有的幻想都帶著真實,而所有的真實都帶著幻想於是正如第二集逐步揭開第一集的伏筆(在森林中快速移動並觀察主角一行人的生物是什麼)第三集也將逐步揭開第二集的伏筆,也就是梅德菲斯與艾克西夫所屬種族的「目的」,以及他們「神」究竟是什麼,滅絕他們的怪獸與他們信仰的神的關係是什麼?
「基多拉」這頭老字號的怪獸在這三部曲裡又代表了什麼?
而哥吉拉(民族優越感)又會迎來怎麼樣的結局?
從劇中梅德菲斯的言語與行動,我心裡大略有個底與猜測的方向,但是還是會以正片為詮釋根據。
可以說這三部曲到目前為止兩部都相當的精采且相當的值得反覆咀嚼,當然如果只是想看到「皮套」的觀眾最好是保持距離,因為作為動畫的此三部曲一開始就不重視「皮套」。
这是「哥斯拉」系列电影的第二部。
第一部电影《哥斯拉:怪兽行星》提到,由于环境变化恶劣,人类核实验失败,导致怪兽及驱逐怪兽的「哥斯拉」出现在地球上。
为了夺回自己的家园,中央政府组织部队与其展开战斗。
经历半个世纪的战争,中央政府敌不过「哥斯拉」,败下阵来。
人类被迫乘坐飞船另找他乡,在宇宙间漫游。
唯一清楚「哥斯拉」弱点的晴雄,带领着600名精锐部队,为了夺回自己的家园,重返地球。
经历2万多年的地球,「哥斯拉」建立了以自己为中心的生态系统。
面对如此庞然大物的怪兽,晴雄组织部队开始自己的作战计划,却仍然敌不过哥斯拉。
那一次战斗之后,男主晴雄失去意识,被一族少女所救,发现竟然有一个部落种族还存在地球上。
原来在「哥斯拉」肆虐地球的2万年的时间里,还有幸存的人类,他们的生理结构得以进化改变,适应了地球生态的环境,还懂得制作武器对抗哥斯拉的亚种。
男主带领的军队被新出现的巨星哥斯拉打乱,但遇到这些人类种族之后,在丛林中与部队重逢。
这些种族人类懂得如何运用「纳米」作为武器,再一次让他们看到打倒「哥斯拉」的希望。
覆盖「纳米」的长矛在种族人类的指引下,军队来到了当年机械哥斯拉被摧毁的地方。
虽然机械哥斯拉已经被摧毁,但是「纳米」金属具有记忆性和延展性,在被摧毁后慢慢增殖修复,并释放阴云,遮掩自己的存在,已经成长为一座「纳米」基地。
经过2万年的时间,「纳米」自行重建了一座研究基地,其规模比原来的还要庞大数百倍,技术员重新控制了这座基地,快速修建基地设施和武器装备。
基地设施的修建,惊动了沉睡的「哥斯拉」,意识到威胁自己的存在,开始向「纳米」基地移动。
男主晴雄被迫无奈之下,提前开始作战计划,跟之前的作战计划相似,引诱哥斯拉进入陷阱点,再炮火狙击歼灭。
战术再一次奏效,「哥斯拉」掉入陷阱点,被基地设施炮火轰击。
接着,男主带领着机甲部队,用电磁鱼叉成功插入哥斯拉的背脊及其体内,引发其体内的电磁波混乱。
原以为它会像亚种一样倒下,却不料「哥斯拉」控制其体内的分子结构,将电磁波转化为热能,随着「哥斯拉」体内的温度升高,插入体内的电磁鱼叉慢慢熔解,电磁波逐渐稳定。
危难之时,部队中外星文明的种族纷纷与纳米金属基地融为一体,加速基地的运算速度,对即将复活的哥斯拉开始猛攻。
但是由「哥斯拉」体内所散发的极高温度,让基地的火力无法打到哥斯拉的本体。
基地计算结果认为,只有执行诱导任务的男主晴雄小分队,驾驶着机动纳米装甲,可以从高空俯冲用自杀式的攻击给予哥斯拉致命一击。
准备俯冲攻击面对哥斯拉的高温防护罩,他们只有与纳米装甲融为一体才能维持操作,还未等一行人做出反应,纳米装甲已经开始主动吞噬驾驶员。
此时与男主晴雄两情相悦的优子发出惨叫,救人心切的晴雄,将纳米机甲炮火转向了基地的控制箱,扣下了扳机,停止了纳米机甲对驾驶员的吞噬。
此时「哥斯拉」已经完全重新复活,插入体内的电磁鱼叉已经全部溶解,喷出电磁吐息,完全摧毁了「纳米」金属增殖建造的基地。
而被「纳米」机甲吞噬的优子,成为纳米金属和人类的结合体,虽然还维持着生命,但已经永远失去意识。
晴雄一行人,终究还是敌不过「哥斯拉」,再一次以失败告终。
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哥斯拉:决战之都 (2018)6.72018 / 日本 / 动作 科幻 动画 / 静野孔文 濑下宽之 / 宫野真守 樱井孝宏
最后因为神棍功亏一篑,肯定有什么不可告人的目的最后因为神棍功亏一篑,肯定有什么不可告人的目的最后因为神棍功亏一篑,肯定有什么不可告人的目的最后因为神棍功亏一篑,肯定有什么不可告人的目的最后因为神棍功亏一篑,肯定有什么不可告人的目的最后因为神棍功亏一篑,肯定有什么不可告人的目的最后因为神棍功亏一篑,肯定有什么不可告人的目的最后因为神棍功亏一篑,肯定有什么不可告人的目的最后因为神棍功亏一篑,肯定有什么不可告人的目的最后因为神棍功亏一篑,肯定有什么不可告人的目的最后因为神棍功亏一篑,肯定有什么不可告人的目的最后因为神棍功亏一篑,肯定有什么不可告人的目的最后因为神棍功亏一篑,肯定有什么不可告人的目的
《哥斯拉:决战之都》作为动画电影“哥斯拉三部曲”中的第二部,延续了前作《怪兽行星》的末日世界观,却以更具哲学深度的视角,探讨了人类在绝境中的挣扎与异化。
这部作品跳脱了传统怪兽片的“暴力美学”框架,转而通过一场关乎文明存续的抉择,叩问科技与人性的边界。
一、人性与科技的二元困境:深渊中的凝视影片的核心矛盾并非简单的“人类vs哥斯拉”,而是人类在对抗哥斯拉过程中陷入的自我异化。
男主角晴生面临的选择极具象征意义:要么与机械都市融合,通过纳米技术实现“机械飞升”以击败哥斯拉;要么保持人类肉体凡胎,承担可能被彻底消灭的风险。
这种两难困境呼应了尼采“与恶龙缠斗过久,自身亦成恶龙”的警示。
当毕鲁萨鲁文明将纳米金属武器化为无限增殖的机械都市时,人类发现这场战争已异化为“吞噬地球的新怪兽”的诞生——正如《三体》中“上岸的鱼不再是鱼”的隐喻,失去人性的胜利不过是另一种形态的毁灭。
二、叙事结构:理性与情感的声呐碰撞电影最惊艳的段落当属左右声道对话的蒙太奇处理。
左耳是机械派冷静的生存概率分析,右耳是人性派对生命尊严的呐喊,这种视听语言将主角内心的撕裂具象化。
当晴生最终选择摧毁即将胜利的机械都市时,纳米金属凝结的“眼泪”成为全片最具诗意的意象——冰冷的科技产物竟承载了人类情感最后的温度,而优子的死亡则让这场牺牲染上希腊悲剧式的宿命感。
三、哥斯拉的符号重构:超越怪兽的哲学实体不同于传统哥斯拉的核污染象征,本作的哥斯拉被提升为“宇宙法则”的具象化存在。
它既是物理层面的灭世巨兽,更是检验文明存续资格的“筛选机制”。
当人类文明选择机械飞升时,实则是主动放弃作为生物种族的本质,这也解释了为何土著人类退化为原始形态——或许唯有剥离科技外衣,才能保留文明的火种。
这种设定让哥斯拉超越了反派的单一维度,成为推动文明进化的“生态调节器”。
四、争议与局限:类型片的叙事悖论影片的缺陷同样明显。
机械哥斯拉始终未以完整形态登场,高潮决战被压缩为意识形态的选择而非视觉奇观的释放,这让期待机甲大战的观众感到失望。
部分情节逻辑也存在硬伤,如纳米增殖可通过摧毁指挥部中止的设定,削弱了最终抉择的必然性。
此外,过于密集的哲学思辨导致叙事节奏失衡,正如观众吐槽的“说教时间足够干掉三只哥斯拉”。
五、日式科幻的精神传承作为虚渊玄编剧的作品,《决战之都》延续了日本科幻对技术伦理的深刻反思。
从《攻壳机动队》的义体化焦虑到《EVA》的人类补完计划,本作将“机械飞升”的命题推向更极端的境地:当个体意识融入纳米洪流,人类究竟是实现了进化,还是被工具理性彻底吞噬?
这种思考与《环太平洋》中“通感系统”对人性联结的强调形成有趣对照,展现出东方科幻独特的冷峻质感。
结语:《哥斯拉:决战之都》或许不是一部完美的爆米花电影,但其在科幻类型框架内展开的哲学思辨,重新定义了怪兽片的叙事可能。
当片尾基多拉的阴影笼罩天际,我们意识到真正的决战不在血肉与钢铁之间,而在文明存续的终极命题之中——究竟何为“人类”,这个问题的答案,或许比击败哥斯拉更重要。
说实话看这部片子的时候我是数次抑制自己想要快进的冲动,日式动画的矫情剧情实在让我浑身不舒服,尤其是看到主角实力坑队友的时候甚至想把主角从屏幕里拉出来扇一巴掌,人家必卢萨鲁多为了帮地球人贡献技术献出生命,以必死的决心誓要战胜哥斯拉,结果地球人居然临阵脱逃舍弃战友,主角更是正在关键时刻为了私情调转枪口致使必鲁萨鲁多的所有牺牲都组合东流,地球夺还战功亏一溃。
这种剧情也就日本人才写的出来,为了私情可以枉顾其他人的生命在这种做法实在令人费解。
写到这里我不禁联想到,以下克上是日本军队的优良传统,立足于自身狭隘的视角对大局进行错误判断,导致整体战略走偏最终招致失败是日本二战期间不断重复的错误,这部动画又生动演绎了一遍日本军国主义的脑残回路,主角一开始的动机是正确的,试图带领大家打败哥斯拉夺回地球,但禁不住神棍三番五次的忽悠,上级命令撤退,他不撤退,战友基于理性分析做出自我牺牲说人家是怪兽思维,决战决胜的关键时刻为了女朋友直接给战友背后插刀子,这种情绪化的指挥官上了战场轻则毁师身亡,重则导致满盘皆输。
难道主角没想过空间站里的必卢萨鲁多人看到自己的同胞在关键时刻遭到背叛会是什么感受?
人家陪着你地球人在宇宙里流浪了2万年图的就是这个?
大敌当前破坏统一战线的后果有多严重,主角考虑过吗?
必鲁萨鲁多人如果抛弃地球人,地球人靠着几个耍嘴皮子的神棍怎么打哥斯拉?
空间站里的三个种族除了地球人外,和哥斯拉死磕意志最坚决的我看就属必鲁萨鲁多人了,神棍除了玩石头传达所谓的神谕之外,就剩妖言惑众了。
这要搁在真正的军队里,神棍们早就上军事法庭了。
写了这么多突然感到很高兴,日本人敢这么写剧本肯定是为了迎合消费者,至少是日本本土的消费者,那么可以推定主角的行为模式编剧们认为日本观众们应该是买账的,那么问题就来了,如果日本人大多数都认可主角的行为模式的话,那么中日一旦开战我们还有什么可怕的呢?
抓几个日本AV女优或者女明星就可以让日本军队自乱阵脚,这比发导弹划算多了,所以我大胆推测一下,中日未来如果难免一战,中国将轻取天皇首级。
前传小说是真的天愁地惨,在完全无法战胜的情况下陷入极端狂热的战斗中去。
以往面对灾难喜欢描写人类怎么内斗拖后腿,这个故事反而是怎么在团结一心下面对无限大的强敌惨败。
其实外星人也没什么坏心眼,就是纯粹想把自己的世界观放到三族联合体的第一位,是什么种族掌权反而次要,前传里外星人在战斗里自爆母船给撤退拖时间,所以跑路用的船非常磕碜。
这种对理性充分自信,然后在未知的强大面前把自我骄傲完全击碎的故事很精彩啊。
所谓工匠星人对理性智慧的无上崇拜,其实就一定可靠吗?
故事里没有原型机甲,也不可能凭空造出来秃鹫。
最后电磁鱼叉计划被破产,要用机甲做鱼叉二次打进去就一定能成吗?
我感觉老虚就是想设定成你们探索了怪兽一部分规律,但是我总能靠补设定翻盘。
想怎么依靠故事里人类方的人力物力翻盘的脑补可以说缘木求鱼了。
这里虚斯拉的感觉似乎是scp-682的威力增强无法收容版。
自从去年花5分钟买了个电视机,幸福感获得了很大的提升。
回家第一件事就是把电视打开,放的什么内容倒不重要,就是有个背景音显得家里热闹点。
我比较常看的也就几个频道,比如中央6台电影频道、9台10台纪录片频道、1台13台新闻频道。
今天早上起床看到中央6台正在放哥斯拉,以为是去年上映的美国大片,结果定睛一看发现是动画片,风格有点像攻壳机动队和宫崎骏,画面制作还挺精美的,对它的导演有点好奇,于是上豆瓣搜了下,发现叫哥斯拉的电影有几十部,在第一页愣是没找到这部叫《哥斯拉:决战之都》的。
往下终于翻到后,发现评分只有6.7分,并不高,是一个叫静野孔文的日本导演拍的。
这个导演我没有听说过,看观众评论他之前还拍过柯南剧场版,但并不成功。
我开电视的时候电影已经放了一会儿了,然后一边玩手机一边看两眼,所以剧情也没怎么留意,大概讲的是人类为了打败怪兽哥斯拉而选择是否要和纳米金属融合的故事。
虽然剧情没怎么看,但豆瓣上搜出几十部叫哥斯拉的电影这件事引起了我的兴趣。
哥斯拉我很早之前就听说过,零零散散看过一些,我以为就是拍给小朋友看的打怪兽的无脑片。
但这次我忽然意思到事情并不简单,于是去了解了下背景资料,发现哥斯拉背后有很深的社会隐喻。
核恐惧的隐喻哥斯拉(Godzilla)最早诞生于1954年日本导演本多猪四郎的电影《哥斯拉》。
当时正值二战后日本社会对核武器的深刻恐惧期,尤其是广岛、长崎原子弹爆炸和1954年美国在比基尼环礁的氢弹试验的直接刺激。
而哥斯拉被设定为由核试验唤醒的远古生物,其破坏力象征着核武器对人类文明的毁灭性威胁。
怪兽的“不可控性”反映了人类对科技滥用的恐惧,尤其是核技术失控可能带来的灾难。
影片中东京的毁灭场景,暗喻战争记忆(如东京大空袭)和核爆后的创伤。
所以核恐惧和战争创伤就是哥斯拉最初的隐喻。
自然报复的隐喻随着时代的变迁和环保议题的兴起,哥斯拉又逐渐被赋予自然力量的象征意义。
在1995年的《哥斯拉vs戴斯特洛伊亚》中,哥斯拉的诞生与环境污染直接相关。
哥斯拉常被解读为地球对人类破坏生态平衡的反击和报复。
同时,怪兽的不可战胜性暗示人类在自然面前的渺小,批判工业化、核能滥用等行为对地球的伤害。
在2016年日本电影《新哥斯拉》中,哥斯拉的进化与突变直接影射福岛核事故后的社会反思。
政治与社会隐喻在冷战时期,哥斯拉电影常通过怪兽间的战斗(如哥斯拉vs王者基多拉)隐喻美苏争霸或意识形态对抗。
美国版哥斯拉(如2014年《哥斯拉》)常将怪兽危机与军事决策的复杂性结合,暗讽官僚主义或政治短视。
《新哥斯拉》(2016)通过政府应对怪兽危机的低效,讽刺日本官僚体系的僵化和决策迟缓,影射福岛核事故中暴露的体制问题。
复杂民族身份的隐喻哥斯拉既是“破坏者”,在某些情况下也是“保护者”(如对抗外星入侵者),这种双重性反映了战后日本对自身身份的复杂认知:既是战争罪犯同时也是战争受害者。
哥斯拉的“怪兽之王”地位,某种程度上暗含日本通过文化输出重塑国际影响力的野心。
好莱坞版本的哥斯拉则将其塑造为“自然秩序的维护者”,弱化了核恐惧,转而强调生态平衡,体现西方视角下的环境议题。
文化符号的隐喻随着战争年代的远去,哥斯拉系列电影逐渐趋于娱乐化,深圳变成了儿童青少年喜爱的怪兽,隐喻意义被淡化。
另一方面,哥斯拉的形象常被解构为一种“不可名状的恐惧”,象征人类面对未知灾难(如气候变化、人工智能失控)时的无力感。
总的来说,哥斯拉是人类对核威胁、战争创伤、生态危机、科技异化等深层恐惧的具象化,同时也是人类反思自我的媒介。
正如刘慈欣所言:‘弱小和无知不是生存的障碍,傲慢才是。
’ 在哥斯拉的语境下,核威胁与生态危机或许从未是最大的危机,真正的‘怪兽’往往源于人类自身的盲目与傲慢。
风暴和雷鸣闪电一样可怕 风暴和雷电有善恶吗 哥斯拉有善恶吗 纳米金属有善恶吗 它们们无心为之的一个行为 本能趋势的一个动作 就能毁天灭地 主角最后恶心的来了个玉碎 看着好像是为了人类的安危牺牲 其实是对自己 对人类 以及对其他生命形式找到共存之路完全没有自信的懦弱表现 是不能正视人类在这宇宙中微不足道的现实的表现 还带着人家纳米金属妹子一起碎 你怎么就知道人家妹纸不想以另一种形式继续活着 而且也不顾及变异人妹子孤儿寡母的感受 变异人妹纸愿意接受原始人类的主角 也愿意再哥斯拉的地球生活 而主角子是一个自私顽固的傻叉 最后的玉碎还有一个功能,是老虚为了烘托悲壮的气氛设置了这么一个傻叉情节四星给制作团队 负的一星给老虚 越来越讨厌老虚 太做作了 这么好的制作团队扔掉西德尼亚来做这个看着挺炫酷其实华而不实的故事 太浪费了
不懂男主什么操作,既要当英雄又要当圣母,选择牺牲自己的时候就怂了,就知道叫女主名字搞情深深雨蒙蒙,大哥,干大事阿,拘什么小节。
队友也是,刚开始一个劲怀疑伏斯亚族图谋不轨,也不想想你们的实力差距,弹药没了,还是人家救了你同伴,真要灭你们何必这么大费周章,一箭就GG了。
【毕鲁萨鲁多】崇尚科学至上的思想,将身体多数脏器都改造为人工脏器,是机械狂人。
【艾克西夫】试图用以“自我献身达到灵魂的救赎”为教义的宗教拯救被哥斯拉蹂躏的地球人,是宗教徒。
就因为打哥斯拉牺牲了不少人,为什么他不能牺牲,因为人家是主角阿,强行反杀队友,你有破坏机械哥斯拉的能力,你可以破坏,但能不能安排你女友和另一个机甲队友去消灭哥斯拉,两不耽误阿。
在我看来机械哥斯拉相比哥斯拉没有那么危险,机械哥斯拉会吞并地球变成自己的纳米金属,但是将近20万年它的扩张进度并没有那么快,看规模就知道,而哥斯拉已经让整个地球成为它的附属品,地球生物为生存而拟态,甚至同化。
哥斯拉才是最终大boss,机械哥斯拉19万年前不是它的对手,现在也不是,人类的人性真是复杂变幻,前一秒敌人下一秒队友,我认为男主已经变了,他不再是为了打败哥斯拉愿意付出各种代价的人,而是为了儿女情长呼天抢地的普通人,毕鲁萨鲁多人说相信他是不同的,事实证明他信错了,人是会变的,要以发展的眼光看事物。
就像影片前一半还可以,后一半真烂。
还是哥斯拉最顺眼,谁都想打它,谁都打不过它。
一 高质量的制作画面制作十分精良。
第一次看到这种风格的画面时还不太习惯,但是自《希德尼亚的骑士》之后,完全被这种风格的动画折服。
这种强烈的风格从《希德尼亚的骑士》延续到《Blame!》再到这次的《哥斯拉:怪兽行星》和《哥斯拉:决战增殖都市》。
冷峻的画面,强烈的立体感,这种风格特别适合表现棱角分明的科技造物或者空旷的太空所体现出的那种疏离感。
比如《希德尼亚的骑士》对播种船在空旷宇宙中飞行场面的描绘,对卫人与奇居子搏斗的场面乃至对于播种船内部垂直建筑群的刻画,简直不要太精彩。
飞船或者动力铠甲发出的等离子体火焰也都渲染地非常好看。
到了《Blame!》中,这种感觉就更加震撼。
《Blame!》漫画讲述的本来就是一个破灭的却又不断生长的世界,一个孤独而又决绝的行者。
画面中充斥着高大的直入苍穹的建筑物,各种奇形怪状的机械和无处不在的猎杀者。
而《Blame!》动画版以这种独特的风格动画电影完美还原了贰瓶勉的漫画所描绘的那个充满各种未知构造体的危机重重的世界。
《哥斯拉:怪兽行星》和《哥斯拉:决战增殖都市》则继续延续了这种精彩。
在空旷而又冰冷的太空中,逃亡飞船仿佛沧海一粟,推进器发出的淡蓝色等离字体火焰是画面中不容忽视的冷色调。
对战斗机械和纳米增殖都市的刻画都延续了之前的风格。
打斗的场面再配合澎湃的音效,绝对是一场视听盛宴。
二 故事情节及与《新哥斯拉》之间的联系这两部作品的画面制作和音效的高水准毋庸置疑,情节方面的发展也基本都站得住脚。
在《哥斯拉:怪兽行星》的开始,人来已经逃离地球二十余年(飞船时间),地球上也已经经过了两万年(地球时间)。
逃离地球的人类在宇宙流浪中并没有找到适合居住的新行星,飞船的燃料和能量却逐渐耗尽。
与其在漫无目的的流浪中等待死亡,此时回到地球与哥斯拉拼死一战反而可能博得一线生机。
整个故事以及后续的《哥斯拉:决战增殖都市》故事便是在这个背景下发生的。
如果把俺野秀明的《新哥斯拉》和虚渊玄的这两部动漫电影联系起来,便是一个完整的哥斯拉故事。
庵野秀明的《新哥斯拉》的故事背景基本发生在近现代,讲述的是哥斯拉首次登陆东京并完成四次进化。
人类巅峰武力与哥斯拉对决,结果惨败,最终人类费尽九牛二虎之力才抓住哥斯拉的弱点将其冰冻。
而虚渊玄的哥斯拉故事发生在地球时间两万年之后,讲的是逃亡宇宙的人类和另外两个外形种族重新反攻地球的故事。
在《新哥斯拉》和《哥斯拉:怪兽行星》之间其实还有一段衔接情节。
很明显,《新哥斯拉》中被冰冻住的哥斯拉最终还是苏醒并进化出了更强大的力量,人类即使使用核弹也不能将其消灭。
而随着哥斯拉的进化,甚至进化出了能直接防御核弹的电磁防护罩。
至此,人类在与哥斯拉的战斗中处于下风,无数城市被摧毁。
即使是另外两支拥有高超科技的外星种族鲁萨鲁多族和艾克西夫族的到来也不能挽救人类灭亡的命运。
这两支外星种族拥有与人类相似的外表,他们的家园同样被自己星球孕育出的怪物摧毁,因此不得不在宇宙中流浪。
他们希望能以合作消灭哥斯拉为条件交换在地球居住的权利。
但三个种族的合作仍然不敌哥斯拉,三族用于对抗哥斯拉的终极兵器——纳米机械哥斯拉被哥斯拉发现并摧毁。
从此,三族放弃了继续对抗哥斯拉转而踏上了宇宙流浪之路。
由此开始了《哥斯拉:怪兽行星》的剧情。
三 情节的漏洞画面制作虽然精彩,但情节上的一些薄弱之处始终令人如鲠在喉,降低了作品的水准。
首先就是关于逃亡飞船的问题,外星人来的时候有整整一支舰队,怎么现在只剩下一艘飞船和几千号人呢?
这一点,影片中没有详细讲。
有一种说法是这些飞船在对抗哥斯拉的过程中被摧毁了,但是这种说法的可能性不大,一个在太空中流浪的几万年的舰队怎么会为对抗一个地球哥斯拉而赌上全部家当呢?
另一种可能是,当初有很多艘逃亡飞船,目前电影中出现的这一艘只是当初众多逃亡飞船中的一个。
但是这样又有另外一个问题,当初三族为什么要分散突围?
哥斯拉又不像《希德尼亚的骑士》中的奇居子那样能够进行宇宙航行。
根据故事,哥斯拉并不具有在宇宙空间中飞行的能力。
所以当初的舰队没有充分的理由分散突围,集体进行宇宙航行反而拥有更高的生还几率。
即便是出于寻找多个宜居行星的目的,也应该是组队而不是单独一艘宇宙飞船就进行宇宙航行。
所以说,这是故事的一个漏洞。
男主的选择是这部电影情节中又一个不太和谐的那个音符。
虽然电影解释了男主的行为,比如不愿意成为新的怪兽,不愿意看着地球被纳米机械吞噬之类的。
但仔细推敲之下,这个理由很牵强。
先不说男主有机会同时消灭哥斯拉和纳米机械哥斯拉,从另一方面看,与鲁萨鲁多族合作消灭哥斯拉其实并不是一个坏的选择。
与只知道对人类赶尽杀绝的哥斯拉相比,纳米机械至少是可控的拥有理智的意识,人类与纳米机械并非处在完全的对立面上,由此可见假如纳米机械获胜,人类在地球上还是有生存空间的。
结果因为男主的政治幼稚,坑害了队友,又丧失了千载难逢的消灭哥斯拉的机会。
所以男主的选择实在有点说不过去。
四 三族之间的矛盾另外可以看到,人类和另外两个外星种族之间并非完全一条心,三族之所以暂时选择合作不过是因为哥斯拉这个巨大的外部压力的存在。
假如哥斯拉被消灭,三族之间的矛盾恐怕会立刻爆发。
三族之间的矛盾在许多细节都有体现,比如鲁萨鲁多族和艾克西夫族领袖之间的对话暗示了纳米机械哥斯拉不仅仅是用来对付哥斯拉的,而艾克西夫族也考虑过用宗教控制人类的思想。
在《哥斯拉:增值都市》结尾,纳米机械哥斯拉被摧毁,人类消灭哥斯拉的希望再度破灭。
这一切恰恰是人族内部的矛盾导致的。
鲁萨鲁多族不惜自己被纳米机械同化也要消灭哥斯拉,地球人却并没有做好觉悟,不打算以牺牲人的尊严和自由意识为代价。
如果击败哥斯拉的代价是成为新的怪兽,那么击败哥斯拉的意义是什么呢?
最终人类选择了背后捅队友一刀,葬送了人类与哥斯拉开战以来好不容易建立的优势。
至于人类之后的命运如何,也就只能让老虚下一部作品来回答了。
这男主,我可去他妈的。
三部曲终了,终于上了神坛,只有敬佩,前两部的铺垫,只为了第三部的绽放!这部是对科学的一次重新认知,下一步则是在逼疯传奇科学家(牛顿等)的神学上的一次探讨,看完这一部,看到神学的胜利,实则是悲观的,下一部也确实在这种压抑和悲观中到了最后,但是最后的回归本真,真的是让人豁然开朗啊,太舒爽了!
奇观壮景,比1好看。
纳米金属,地球之癌,哥斯拉的神性展露无余。比第一部好出太多。
主创们是想借哥斯拉这个符号,来复兴上世纪日本科幻动画步入世界殿堂的荣耀吗?
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比第一集好在交代了很多世界观设定,而且这些设定也有点意思,只是拖沓又幼稚的剧情毁灭了节奏感。
好过第一部,但是男猪脚还是碇真嗣化了。说好的mega 哥斯拉呢?
既然愿意留下来攻击哥斯拉,就要有必死的觉悟,而不是半途而废。
最后半小时还是很过瘾的,前面两倍速也不是什么大问题。第三部人类是要坐山观虎斗了。
老子可是要开后宫艹昆虫的龙傲天,怎么和你基佬族相依为gay!
相当之好,这次是异形+零之曙光的嫁接,老虚的脑洞真的开到宇宙外面去了。热切期待第三部
静野孔文祸害完柯南又来祸害哥斯拉
看来这个系列大概不会有其他活着的怪兽登场了
3/10。能把决定地球命运的大战,拍成攻打鬼子占领的县城,这多少也算是一种天赋。时间、空间、角色、事件积攒的张力都呈现一种逼仄质感…这或许是囿于这个让人极端不理解的问题:片长只有这么一点,为什么还想着塞那么多元素进去?哥斯拉、外星人、黑科技、宗教、“神”、爱情、高达、环保命题、进化、盖亚意识、一大摞角色…导致每一点都缺少笔墨去刻画,每一点都缺少诞生的基础,每一点都像是导演临时起意是就给加进来的玩意——无怪于整部片极端平面且单薄。拍成攻打县城,真不只是因为故事牵涉的空间、时间和角色的问题:归根结底,影片展示的一切,根本无法延展出一个足够宏伟厚重的格局。按创作理念,本片欲图制造一科幻史诗,但对照于《新哥斯拉》,必须要知道史诗感一种来源是事件对大环境的牵动,以及大环境经由事件的转变。而本片呢?
讲了一个多钟头,哥斯拉才出来
废物男主,可以接受死亡却不能接受变成怪物,这纳米化想到了超验骇客,就是脆了点
没出现钢铁哥斯拉,不过这个纳米金属城人工智能挺好玩的。外星人果然非我族类其心必异7182
没亮点吧,虽然画面很好
嗯,哥斯拉反正就是死不了,不然没续集了怎么办?