对于这个男人,换我,我绝对不会嫁。
结婚后还将所有重心放在事业上,明明与妻子是相爱的,他本该有一个美满的家庭,但事实是他与妻子离婚,与女儿十二年没说过话。
那他事业成功了么?也没有,他曾经享受别人的注视,曾经也得意过,但老年的他破产了,他阴差阳错成了运毒员,他在第三次运的时候发现了这是毒品,但为了种种原因,继续运了下去,我觉得,就是因为他的虚荣,年纪这么大了,还虚荣?没错,他享受成为众人的焦点,也喜欢自己对外那种“魅力”。
当他被毒品头子邀请派对时,他和两个女的……我看的时候,真的很为那个前妻不值,要知道,人家虽然总是不搭理你,但是直到死都深爱你啊。
他也不是没有可取之处,他开车几十年,开过四十几个洲,没吃过一次罚单,对花很有耐心,交往时幽默风趣,为人大方年轻时颜值还挺高……所以,找男朋友千万别找这种的,最好的,当然是单身啦
电影《不能说的游戏》观后感喜欢跳舞的小女孩奥黛特,在八岁那年被父母信任的朋友性侵。
成年后的她看似正常的生活下掩饰着从未愈合的伤痛,直到在心理医生和家人的帮助下走出了阴影。
虽然是个沉重的题材,但这部电影并没有压抑沉重的感觉。
转场技巧太高明了,在过去和现在、现实和想象中穿梭重叠。
里面的舞蹈内容也非常打动人心。
心理学的线索也很专业清晰。
是一部值得细细品味的用心之作。
我想聊一下几个给我留下深刻印象的细节。
(一)真正的爱奥黛特第一次遇到莱尼,相约当晚去看她的演出。
演出结束之后,她直接问他:“去你家吗?
” 看起来奥黛特已经很熟悉这样的节奏,当有男性表现出对她的兴趣的时候,她就会理解为是想和她发生关系,而她也不拒绝,愿意配合对方。
这可能是来自她小时候的创伤吧。
即使鼓足了勇气说不,当面前那个成年男性对她说“你让我很失望、很受伤…”的时候,就莫名其妙地放弃了对自己的保护。
可是这一次遇到的莱尼是她人生中的天使。
他想慢一点,想一起吃饭聊天多了解她,他还愿意支持她跳舞的梦想。
他给奥黛特的才是真正的爱。
混乱的爱,对方考虑的只是自己,自己的欲望和要求;真正的爱,是互相的尊重和理解。
每个女孩儿在一生中都会经历过一些情感,如果带着童年的伤痛,就需要花更多的时间才能学会分辨这两种爱的区别。
(二)回应奥黛特一直把童年的伤痛深深掩藏起来。
那是因为每一次表达的尝试,都曾给她带来糟糕的体验。
小时候的拒绝会被母亲看作逆反而强行镇压。
成年后跟朋友倾诉,不那么熟的人会很尴尬,从小一起长大的好朋友愤怒得要去杀人。
这些都无法帮她解决问题。
舞蹈课上,老师看出了她舞动的情绪里有一个受伤的小女孩。
当她看见这份看见的时候,我能感受到她想敞开更多,但老师又只管自说自话说起大屠杀,完全看不到她眼里的光芒瞬间消失。
最难接受的是母亲的反应,会考虑到对方妻子孩子的感受,考虑到别人对她的议论,唯独考虑不到自己女儿遭受的痛苦。
这些体验:否定、忽视、过激、不信任… 这些来自周围人的回应,也组成了她的痛苦的一部分。
每个人都值得好好反思一下自己日常生活中的言行,我们是否也在不经意之间伤害到了别人。
(三)母亲影片中奥黛特在心理医生的帮助下逐步敞开了自己,敢于勇敢说出自己的经历,寻求正义的审判。
但还是有一个心结没有打开,就是和母亲的关系。
在心理医生那里,两个人互相嘶声力竭大吼,母亲说“你不知道我都经历了什么?
”母亲到底经历了什么,电影没有交代。
也许这并不重要,奥黛特在这次争吵之后终于敢于走进那扇记忆之门和童年的自己和解了。
作为观众,我很想继续追问,母亲到底经历了什么?
是什么让她忽略亲生女儿的感受,是什么让她如此自私… 弹幕里大家都在骂母亲,但是我突然想到,我们每个人身上难道不是也有她的影子吗?
生活的压力、烦躁的情绪、爱面子,配偶之间的沟通不畅不信任,孩子逆反时心里的怒火…人到中年,每个人都体会过吧?
这种觉察让我心惊。
这些负面情绪就像家庭里潜藏的风险。
只有把这些负向的能量清理出去,才能让真正的爱流进来,让家变成安全的港湾。
每个母亲都活在爱和幸福里,就会把每个家都变得充满爱和幸福。
罪恶和不幸就无法遁形了。
以上就是我的三点感受。
儿童性侵害是一个社会问题,需要立法严惩、需要性教育…在此之外我觉得还有一些是我们可以立刻马上从自己做起的。
那就是让自己活在真正的爱里,从每一次真诚的回应做起,从下定决心让自己活在幸福的感觉里做起…
这是一个关于儿童性侵的故事。
Odette从小就想成为一名芭蕾舞演员,但因为童年被邻居叔叔侵犯所带给她的伤害,她的舞蹈逐渐成为了她表达情绪的出口。
她想要改变现状,于是咨询了一名心理医生,在对话和描述中逐渐克服生活中的混乱并最终鼓起勇气向父母坦白了这个事件并且报警…
这不是一个特别不同或很新的题材,但意外的因为她温柔活泼的叙事和特殊的剪辑方式及舞蹈的融合,让我感受到了不同的力量感,也让我在最后的自己与自己的对话中泣不成声。
那些来自他人的伤害,使她度过了漫长的压抑又痛苦的岁月,无法继续的芭蕾事业,长期的药物依赖,疯狂的个人生活,因秘密而无法维系的亲密关系,与父母间的隔阂…本该是芭蕾公主的她失去是她对自己人生的控制。
她只能用她的肢体去一次次的表达压抑和痛苦,却不知道在现实生活中可以如何讲述。
导演太狠了,自导自演,那些充满力量的孤独的舞蹈,和富有节奏感的剪辑,简直让我汗毛倒竖。
那么残忍的事实她却用这些明亮的色彩,明快的音乐,快节奏的剪辑,若无其事的对话去呈现,就好像她不在乎的和心理医生的聊天一样。
最让我惊喜的就是专场!
回忆和想象与现实之间的交叉太丝滑了,又不会让人感到混乱,就仿佛在看舞台剧,简直绝了,久久回不过劲儿来。
也正是因为这些有趣又特别的讲述后面的事实如此残忍,才让人在结尾的时候无比的痛和心碎吧。
这个故事中我最恨的竟然不是那个罪犯,而是到最后都只是充当背景而没有抱住女儿的母亲。
她的残忍和自私让我看到女主难以启齿背后的原因和她被母亲终身折磨的苦痛。
如果一个孩子被侵犯是意外,是伤害,那么来自母亲的无视,不信任,和为罪犯开脱的一切行为就是亲手讲孩子推向悬崖的双手。
我看她的时候真的咬牙切齿,深切的感受到了,有人生来就不配为人父母。
电影结尾的数据触目惊心,意味着Odette不是个例。
那些无辜的孩子们被阴影笼罩的一生不知道是否能有机会治愈,又是否可以拥有一个拥抱自己告诉自己那不是她的错的机会呢。
用一生救赎童年舞蹈老师永远在聒噪,妈妈有点神经质,爸爸爱得力度有点弱,叔叔玩的游戏笑里藏刀,自我安慰“你也会享受的”,遇到了和贩毒混混一起玩的邻居朋友。
父母没有问孩子,自己直接做决定。
妈妈看到“有黏液”的毛巾很生气,然后知道女儿不想和叔叔去森林,她反而逼她去。
心底的秘密为什么最后向一个陌生心理医生才能全盘托出?
问亲密关系里的人,他们听得见吗?
我抑郁了一个冬天,心情低落,自我压抑。
父母只会责怪你为什么对什么都不感兴趣,他们只能看到表相。
那种痛苦就像无人理解的孤独,越说反而不说来的好。
可怕的是,你还知道父母是爱你的,只不过他们的理解水平已经到天花板了,毕竟不可能谁的父母都是心理医生那么专业。
所以,你还得自我解释安慰。
奥莱特她是懂事的,知道家里钱只够她住巴黎十几区,负担起一间涂满黑色墙绘的小房间,她没有过多抱怨,贴个芭蕾舞偶像海报,或者能去巴黎歌剧院就足够支撑她应付那些不堪了。
她只会在被窝下哭一哭,扔扔枕头,妈妈说你天天就知道跳舞跳舞跳舞,可是那是她为数不多的出口。
就像房思琪,她用写作表达她幻想、吸毒、宿醉、疯狂跳舞、甚至臆想去美国跳街舞。
她不敢在男朋友面前暴露过去,选择分手。
她带男朋友见父母的时候,她母亲还是那个样子。
各种变换穿插的场景,就像“困在时间里的父亲”里的拍摄手法,意识流,时空错乱。
当奥黛特第一次说出“no”的时候,那个叔叔居然PUA,说“我好伤心”很难受什么的,小奥黛特就相信了…她妈妈为什么得知真相后没有爸爸来的反应激烈,认为吉尔伯特不像有个恋童癖的人…奥黛特和妈妈的关系也是不正常的 最后她勇敢走进了粉色卫生间 找到童年的那个自己,对她说“你没有错”她强大到可以和回忆和解了,虽然一直期待着的母亲的道歉和拥抱迟迟没来…支持奥黛特的是她的父亲(虽然没有缺席但是迟到了)、爱人(爱的真正的是她的灵魂和热血,而不是就是想sex)和心理医生(开始要和奥黛特保持距离感,后来她们彼此反而成了亲密好友)在控诉中,还有其他受害者,这种性侵幼童的后遗症是他们之后无法进入一段美好的亲密关系。
衣冠禽兽的辩词居然是她们没有拒绝。
父亲的爱有点弱且无力,好像压不过妈妈的气势。
母亲为什么就是不肯来个道歉和拥抱,总是骂骂咧咧不能沟通,那么嫌麻烦为什么要生下来。
虽然最后奥黛特控诉的是吉尔伯特,可是她的父母难道没有责任吗?
正因为这段亲缘,仿佛道德感就变模糊了。
她妈妈羞辱、PUA女儿。
说告发之后让丈夫陷入自责,让邻居怎么非言自己,借钱给吉尔伯特仿佛是把女儿做bitch卖了,最后在心理医生那里也没有guity的迹象。
最让我伤心的人是她妈妈。
“如果会怜悯我,又何必抓住我,为什么不偏不倚,选中我一个”——《负重一万斤长大》
负重一万斤长大9.5太一 / 2019小女孩奥黛特是一个像天使一样可爱的女孩子,在舞蹈上有着极高的天赋,原本可以拥有一个快乐而美好的童年,然而一切都在父母的好友吉尔叔叔提出玩那个不能说的游戏之时终止了……电影的剪辑真的太棒了,借以成年后的奥黛特找心理医生自救的过程,还原奥黛特负重成长的一路艰辛。
童年的阴影在成长的路上如影随形,摆脱不了、挣扎不掉,是充满愤怒的舞蹈、是自暴自弃的吸毒、是自欺欺人的逃避、是渴望救赎的幻想、是沉默不语的压抑、是卑微渴求的爱情…最让我感到悲哀和愤怒的是,当她终于有勇气把一切告诉父母的时候,换来的是母亲一连串的质问:“他那么优秀的人,怎么会是恋童癖?
”“你为什么不早说?
”“你确定不是你想多了吗?
”“你有考虑过他的妻子和孩子吗?
”可是,你想到了那么多人,为什么却不来救救我!
来自最亲近的人的二次伤害,是如此的轻而易举。
“据欧洲议会统计,每5名儿童就有一名遭受性暴力,法国每年约有700名儿童因受虐死亡。
”影片最后的文字说明瞬间拉回现实,性伤害远比我们想象的要近得多,而性教育的缺失增加了这种伤害的可能性。
性侵最大的伤害从来不是生理上的,而是心理上的自我否定。
所以我喜欢影片的最后,成年的奥黛特缓缓走近那个独自在黑暗里画画的小奥黛特,跟她说“我不应该把你一个人丢在这里这么多年,这不是你的错。
你没有错。
”是跟自己的和解,是对自己的再次接纳,也是重拾自我。
我也好想抱抱小奥黛特跟她说,“你没有错,你仍然是最最纯洁、美丽的小天使,你的生活不会永远灰暗,它必将绚烂多彩!
”是的,你们没有错,是这个世界没能保护好你们,愿所有人意识到性教育的重要性,愿所有的父母都能保护好你们的心肝宝贝,愿所有的孩子都能有一个美好的童年。
🌟2021.03.04 中国电影资料馆 观后感
人有时候真的是会被虚荣、数据捆绑的物种。
比如看完一部电影,明明感慨万千,但是一想到写评论的时间可能还够看完另外一部,就会犹豫。
有的人甚至可能完全没有犹豫就选择了后者。
另一种悲哀。
欧洲,跟我们想象的不同。
这里每五个儿童中就有1个遭受过性侵,每年有700多个孩子死于性虐待。
喜欢舞蹈和绘画的Odette童年时最大的阴影,就是父母亲的朋友Gilbert,他总是想跟自己玩“挠痒痒”的游戏。
实际上就是利用孩子的无知、羞耻感还有母亲的漠然来满足自己邪恶的生理欲望。
主人公通过“说出来“的方式,先是将自己的困扰告诉心理医生,再将它告诉自己想象中的朋友和家人,然后回到现实寻求解决方案。
先不说路子现不现实,影片有逻辑、不单一、不刻意、不主题先行,已经算得上优质。
顺带提一句,从字面上来讲,我对恋童癖并没有什么反感,甚至还有些同情《洛丽塔》(原著)中的亨伯特。
喜欢男人、女孩、猫猫狗狗、小孩、物品、女人的脚,我觉得本身都没有问题(虽然很多有怪癖的人确实存在心理创伤,但也不全是)。
但问题是,不能因为自己的癖好来伤害别人,剥夺别人的选择权。
这是两码事。
写了一个月剧评,虽然叙述能力得到了一定训练但还是不喜欢为了讲故事而讲故事。
剧情提要到此为止。
人活着,其实像一条锁链,环环相扣。
在考研的时候我跟舍友说过这样的话:“总觉得做好了一件事情,以后就可以做好更多的事情。
“我当时希望完成的,当然是考研这件事。
每背完一道题,我都会对自己这样说。
舍友当时不以为然,我也对自己产生了一点怀疑。
结果当然是考上了。
不过那应该是幸运之神眷顾的结果。
对于奥黛特来说,其实也是一样的道理。
在非常小的时候遭受到的性侵,即使三十年之后,依然不能完全走出它的阴影。
自己在与朋友、亲人、爱人的相处中都会出现问题,特别是爱人。
在女孩仍十分懵懂时,性侵给她们种下了对于异性的可怕印象。
这绝对不是哭一场,跑个步就可以消除的。
因为一个半小时的电影能呈现的内容毕竟有限,我们可以看出的是,奥黛特成年后的爱情观受到性侵和自己母亲很深的影响。
她喜欢逃避问题(被喜欢的公司录用,但是因为知道男友可能不太支持所以隐瞒,态度像她妈妈一样有些理所当然。
导致男友因为自己不够坦诚而生气,被录用本身倒是没啥。
这种沟通障碍很多人身上都有)。
不与自己的男友进行实质性的、深度的沟通,有时会突然离家出走几个周。
她用情非常专一,不愿忍受别离,不能忍受背叛。
但自己却难有常性、非常独立、共情能力不足(母亲也是),爱她的人常常陷入痛苦,而她又把自己长久地关了起来。
别说什么敞开心扉一切都会好,一户人家的铁门被严重地打变形了,你试一下好不好开?
我发觉人有淡化他人痛苦的本能,说白了就还是那句老话:人无法感同身受。
人每一秒都在新陈代谢,刚考完试的你,甚至无法同情昨天还被压力折磨得拉肚子的自己。
是的,我们无法彻底理解任何人。
可是我们也许可以试着,不去低估他人的苦难。
消除不了他人的痛苦,那能不能试着陪伴?
陪伴不了,那少说话总行吧……正例:心理咨询师。
反例:奥黛特她妈。
这个女人真是个美艳动人的奇葩,是女儿痛苦的源泉之一,但确实也有她的无奈、魅力以及理由(她爱自己的女儿,无法原谅女儿离开家出去学芭蕾这件事,并且无法面对女儿被性侵的事实)。
但是,本来没打算让Gilbert带女儿出去,却因为女儿不愿意跟这个禽兽出去,为了修理修理(不听话的)她,就答应了禽兽的要求(前提不知道Gilbert有恋童癖)。
WTF???
这位母亲想到了,报警和上诉会让G的妻子不适,想到了会让G的儿子遭受歧视,但为什么不是先替自己的女儿考虑一下?
父亲的形象倒是特别感人,知道真相之后就处在愧疚当中。
这样强烈反差的父母亲,跟中国完全相反,很有意思。
不过要说的是,千万不要因此而对法国家庭和法国女性妄下论断。
我们对一个国家怀有偏见,渴望某种特征、某种典型性,其实原因主要有二:1)脑容量不足以让我们装下各个国家各种各样的人;2)见识短。
没见过各种各样的人,所以看到个中国女人丹凤眼就觉得全中国女人都是丹凤眼。
同样的例子是,经历少的人的世界往往非黑即白。
最后说几个惊喜。
1)节目组竟然邀请到了法国男爵yanis。
2)芭蕾主题本来就已经很喜欢了,隔三差五出现的舞蹈小桥段更是得人心。
中断靠后疑似在美国背景下看到了街头krump,中译“狂派舞”。
3)剪辑、场景切换优秀,BGM比较清新,还不错。
4)角色颜值高。
题目想要表达的意思是。
说出来吧,我们未来见。
seeya.
20200530上海隔离期间看。
海豚推荐。
1.给孩子的性教育2.与父母心灵的信任3.让孩子内心有安全感,有力量因为对女儿没有遵守自己的交代——收拾房间,而用权威压迫女儿做她不想做的事——跟她不喜欢的人出去,看到这里我愤怒而绝望。
这是怎样的母亲?
而在生活中又实在常见,逼迫孩子做他不愿做的事,大家甚至不会把这样的行为总结为坏。
面对这类事件,有一点,是只有父母能做、孩子做不到的,那就是父母要对出现在孩子身边的人,有所警惕。
不让孩子置身『可能危险』的环境中,即使这份危险你看不到,那个人也没有长着恶人的脸。
保护好幼小孩子的心灵多么重要,而不是压制,当我看到孩子面对严苛指责时,充满畏惧的眼神。
我在生活中见到过很多。
让孩子信赖父母,相信父母是会站在她这边、支持她的人。
爱,而不是镇压。
内心没有力量、不懂如何爱的父母,就镇压孩子这种权力和力量不如他们的人。
心理的安全感、稳固、强大。
这些都需要从小的培养,一日复一日的潜移默化。
因为懂事乖巧,而承受太多。
我更希望孩子多一点嚣张跋扈,而不是听话忍受。
当惊恐、无助、愤怒产生了,无论向外还是向内,产生了就存在。
带给她的负面能量在内心滋生,无从发泄,跳舞能表达出这股愤怒和压力。
长大后,她也从毒品找安慰,从性找安慰,这都是能带来热烈感受而让人暂时忘掉周遭的事物,但痛苦仍然存在内心。
对一个人说了出来,获得了外部的理解;在内心想象里说出来,获得了自己的理解;最后在现实中说出来,获得理解支持和爱(父亲,男友,法院)。
因为正视,自己不再惧怕,而开始治愈。
希望这部电影,能帮助到更多的孩子。
希望更多的父母和人们了解,做出防范。
看电影时对妈妈的态度反应十分震惊,心想还有这样的妈?
然后不知道为什么,我就想到一个机理。
爸爸所属是社会道德掌权的一方,没有那么多道德枷锁,所以遇到女儿被侵害这样的事,义愤填膺地理所应当;而作为对比,妈妈却质疑女儿、恶言讽刺女儿,觉得女儿“毁了”强奸犯和家人。
不可思议之余,我想,是不是因为她本身就是社会上受到更多桎梏的一方,因而斯德哥尔摩发作了呢?
我不知道自己表达清楚没有。
我的意思是,如果社会对于性别平等做得真的很好,那么人人都对犯罪有出乎本性的反抗和控诉。
但是,社会还有什么样的声音呢?
(而且并不是少数)“作为被侵害女孩的父母会被指指点点,抬不起头”“他怎么不伤害别人,就伤害你呢?
”“这么多年过去了,加害者的家庭也要被毁了吗”“加害者是我们的朋友啊”这些声音更多的,是被谁听进去了呢?
是妈妈代表的群体。
说圣母一点也不为过,但根源还是“被教化”或者“被潜移默化”地如此。
而爸爸则是“没人告诉我我应该穿好衣服、行为检点、考虑社会影响”,所以女儿受了伤害“就该让加害人付出代价”,这么简单的逻辑,为啥还有人不明白?
想不明白!
基于这个角度,更该批判的是整个社会风气。
虽然犯罪过程已经过去,【但无论加害人多么可怜家庭多么美满,他首先都要为自己做过的坏事付出代价。
一码归一码。
】至少从我做起。
铭记这一点。
或许每个小孩或者大多数小孩多多少少都遇到过这样的事情,但自己选择了忘记 因为害怕。
当他们看到这些电影时 早已长大成人 或许以为类似的事情仿佛发生过却又像是一场梦。
长大了 有了自己的生活也就选择原谅、不计较、或是继续遗忘 因为他们也不确定到底有没有发生过。
孩子往往是人一生中最脆弱、最弱软的时期。
而电影中的母亲对孩子的影响无疑是最大的,她并不关心孩子的想法,甚至可以说她只是一味站在作为一个“家长”的角度在处理女儿的事情。
直到女儿说出真相,妈妈的态度依旧违背了一个众人心中应有的母亲形象。
她似乎不仁慈 或者说对自己的女儿过于残忍。
连一个简单的拥抱与安慰都没有 反而还责怪自己女儿考虑的太少,从而破坏了别人的家庭。
若是对人性或者母爱依旧抱有希望,从这样的角度或许能看到的是母亲或许后悔了 自己以前的不细心、自私没想到让女儿失去了像自己求救的机会。
妈妈怪女儿让自己的孩子陷入了一生的自责,或许有那么一点点的可能 她也在自责。
有一个镜头 high angle shot is used to her mother.伴随着女儿的舞蹈 她飞了起来。
导演这里的隐喻仿佛就像是 她想要逃离 逃离自己的母亲,她想追寻自己的梦想 因此她才能飞那么高 而这是常人所做不到的。
在那个时刻 在她跳舞的时候 她妈妈在high-angle shot下是那么的渺小,她不再被自己妈妈束缚。
是父母亲自把孩子推向深渊,自责根本毫无意义 因为他们无法替自己的子女受害,他们只会后悔自己没有能力保护好孩子。
那又如何,这部电影的妈妈就是对现实生活妥协的典型代表。
她就像熔炉里小男孩的奶奶,好像不得不对现实所低头,似乎没什么比活下去更重要了 尽管奶奶留下了泪。
伤害了就是伤害了,无法因为任何形式抚平孩子们受伤的心。
但她们无能为力。
而父亲则是呈现另一种 他似乎看起来想要为女儿出口气 因为他很懊恼自己没有发现。
他其实跟妈妈一样 由于对女儿缺乏关心 才让他们的朋友有机可趁。
跟熔炉的手法虽然不同。
熔炉更具有视觉冲击力,不过大致的限制了观众的想象,引导观众在一个特定区域中。
我们能看到孩子的无力、脆弱、恐惧,以及那些大人面目可憎的模样。
对这些镜头尤其是其中对校长面部特写的镜头到现在依旧记忆犹新。
电影中许许多多的场景 让观众直面了孩子受害的全过程 被暴力或是被侵犯。
即便是他们最后选择了断的结局。
而这部不能说的游戏,多是给一个暗示,比如门后的厕所,疯狂的舞蹈,女孩的人生变化。
我们看不到那些真实的镜头,但却同样也能在脑海里想象到那些场景,或许这样的拍摄更可怕因为每个人所幻想到的情况或是严重程度是不一样的。
不一样程度的拍摄给了观众不一样的视觉效果。
的确前者更能激起观众愤愤不平的心情,因为观众不需要想象太多画面,电影已经以它尽可能的残忍去展现了。
不过有时候后者却能让观众看到更多的可能。
最可怕的不是这些电影的出现,而是每当我看到这些类型的电影,都在想现在世界上究竟还有多少这样的孩子在受到伤害。
国内的一线城市或许少,但那些穷乡僻壤像熔炉那样的地方,国内会少吗?
我们自以为自己生在太平盛世,庆幸自己生在这个和平的年代。
是,我们所看到的是平安幸福的生活,但我们看不到的地方 或许正有很多很多的小孩深处在这个看似太平的乱世中饱受折磨。
他们没有错,我们也没有错。
错的或许是因为生而为人 注定饱受折磨。
生在这个现实的世界,我们没办法去救每一个于水深火热之中的孩子,但我希望伤害孩子的大人们不仅仅只是得到所谓的“法律”的制裁…我们都害怕 害怕所谓的公平后面藏着多少肮脏的交易…孩子们 我若能遇到你们 我希望我可以保护你们 、每一个。
情绪在前面的一次次诉说中积压,最后在奥黛特携手童年的自己穿过那扇充满阴霾的门后得以悉数释放,最终,还是长大后的自己疗愈、拯救了那个曾经破碎、怯弱的自我。
母亲的喋喋不休、咄咄逼人的态度;父母的情感疏忽;人面兽心的恋童癖吉尔伯特,罪人总是假装善良的接近并侵犯你,而他始终认为自己毫无过错,一切都归咎于受害者的“不拒绝”。
奥黛特说自己是天鹅湖里那只濒死的白天鹅,夹带幻境的回忆中、舞台上,奥黛特可以任意穿梭、随意变换,自由欢快的在街道狂奔、在舞台上肆意起舞,像一只洒脱、活力四射飞翔的鸟儿。
可现实终究是太过于沉重,即使她已经长成一个大人却依旧无法摆脱那扇粉色门的束缚,那扇门像一个硕大的黑洞,吞噬且封闭着她,奥黛特只能试图通过不断逃避的方式来忘记这段残害她人生的回忆,所以在一次次的叙述中,她总是躲闪回那段和好友一起大笑玩耍的日子,那扇门背后的故事,那个“不能说的游戏”在漫长的心理治疗中才得以被述说。
好在罪人罪有应得,奥黛特也并非孤立无援。
父亲说:“自己的人生就这样了,面子其他的已并不重要,但你的人生还很长,你还有一个好的前程。
对不起,我不能说到做到,不然我一定会去杀了他,但我永远支持你,会一直陪伴着你”。
对比于母亲始终的不理解和甚至是反对的态度,她一度拒绝相信并共情女儿,也拒绝承认并给予女儿所请求施与的爱和陪伴,父亲说的这已经足够了。
在场的叙述方式,打破第四堵墙,让旁观的观众也似心理师一样在奥黛特真实的回忆、现实世界与幻觉回忆世界中来回逡巡,感受着她一直抑郁积聚的痛苦,想要找寻解脱的出口却始终在迷途中来回奔走。
是因为没有足够多的爱,而不是所谓的太熟悉而不敢讲述,是他们的漠视、威逼夺走了奥黛特的自主,也剥离了搭建亲密关系的间隔桥梁,这段关系是有瑕的、破裂的,它无法抵达也无法触发奥黛特倾述的内心关卡,因为和所谓最为亲密的父母亦或是伴侣,这些关系传递出的都是不够爱、缺乏信任的,而作为内心破碎、没有安全感的奥黛特来说,躲避伤害的方式只有隐藏和回避。
我们或许并不能成为自己想成为的那个很厉害的大人,可是这并没有关系。
没有获得足够多的爱也不是一件很受伤的事,不够爱的话那就自己给予吧,长大后的第一件事就是回去善待童年的那个自己,我们依旧可以是自己的小孩,我们可以自己拥抱自己,我们可以爱自己,很爱很爱。
女主突然决定告诉家人,转变太突然了,男朋友分手也来的很快。讨厌里面的每一个人,包括女主,太跳脱和分裂,明明不喜欢但怎么能隐藏20年,任何人都没发现呢,而且她的回忆里只有发泄毫无反击,反锁门总会吧,哪怕一次呢。这个逆来顺受得让人生气和厌恶。虽然我知道电影的意义,但是这个角色塑造得给人的感觉就很糟糕,不能打动我,反而很想与之脱离,不想去理解她。
21/10/30
我只是怕你把我拉出泥潭,又再度将我推回深渊。如此,我宁愿没有奢望过阳光…
抱歉我还是觉得把很严肃沉重的话题讲得很轻巧和很讨巧是两回事。
鏡頭語言相對輕鬆不壓抑 有些神經質 並沒有刻意的營造痛苦 但通過過去與現在的交互和極具張力的舞蹈動作表達了奧黛特的自我意識覺醒。分分鐘想把奧黛特的媽從屏幕里揪出來暴打一頓 還有 每五個人中就有一個被性侵…這是認真的麼?
很自由自在的一部电影
第2667。有的小孩真是不敢告诉父母,就像片中的父母,只会指责,顾及自己面子。
爱情就应该只是两个人的事情,你喜欢这个人就要去接受她的所有好的、不好的,即使全世界都站出来指责她,你也应该让她感受到你的依靠。
bien entrelacé !
脑瘫家长,所以要敢闹才不会被欺负啊。
很法国。大量运用蒙太奇拼剪相同动作连接不同场景,超现实主义舞蹈表达情绪。儿时的经历影响了她的一生。父亲的愤怒、母亲不愿承认事实,愤怒和逃避。片尾说欧洲每5名儿童就有1名受到性暴力,法国每年有700儿童因受虐而死。那么,我们的国家呢?
惊人,这部电影在本身的性侵儿童题材的处理之外,这个部分表现的很好,尤其它用写人的方式,游刃有余的串起前因后果的对照,这个主角部分也写得很好,最重要的是,它是我看到过的关于自恋型人格的操控者存在的家庭的最佳表现,受害者在这样的家庭中长大,她遇到的问题,遇到的人,再次“回”到这个家庭,每一场戏真得不能再真,因为如此的家庭背景,放在这样一个双重受害者的故事里才足以嵌得死死的,钳制、剥夺、无视、克扣!这些在不知不觉中就发生了,这是一个十分了不起的模型故事,我对这个模型故事的编写和导演肃然起敬。
.
“一旦承认了这是自己的过失,她内心就会为此痛苦和挣扎。她不愿意自己承担责任,所以最简单的就是把锅丢出去。”父母育儿不需要持证上岗是一件多么恐怖的事啊。人性就是如此,所谓的正义其实从来没有过。
剪辑炫 这妈作为一个人太极品。
。
施暴者给的痛苦是长久的,但母亲的不作为不维护的伤痛更是难以接受的。最恶心的是电影封面还在用与施暴者同框,不知道的总觉得是部温馨的电影。
看似花俏的手段来表现心理分析,也可能是一种掩饰与缓冲,展示伤口的过程并不容易,宣泄能得到出口与结果可真的太好了。母亲的反应很真实也很无奈。
不管事但会忏悔的父亲,从头到尾自私暴虐的母亲,被侵犯难以言说的孩子,巨大的痛苦。一个充满防御最后能打破隔阂的心理咨询师,一个从小玩到大的哥们儿,一个能真正接纳自己过去的恋人
重视学生安全,安全排第一位在小学阶段,尤其是低年段,小学生的年龄仍比较小,心智仍未成熟,仍需要老师在身边监管,而安全问题则成了首要问题,它包括了交通安全问题和校园安全问题必须严肃及时地处理好安全问题必要时会联系家长,这让他们明白什么是可以做的,什么是不该做的,保障学生的安全。2、明确要求,让学生养成良好的生活习惯在小学,对学生的生活要求都是很细致的,都是一些很细小的问题,然而在这些小问题上却必须明确要求,对于在这些方面表现好的要及时给予表扬鼓励,而对于违反的也必然采取一些相应的惩罚措施,让学生从小就养成良好的生活习惯