重金属囧途

我不是重金属迷，我甚至只听过俩场重金属现场，听重金属确实是得把所有乐种都听一听再来听，好像就能感受到真正的魅力。

但是我对于音乐的理解之一是，音乐是抒发人类情感的方式，是表达艺术，是能够迅速产生一千个哈姆雷特的艺术，更笼统更无约束而更自由了。

这部电影很有意思，令人看完就想立马去领会一下金属狂潮，开展一段美好的追梦之旅。

艺术应该是相通的，不相通的不理解其他艺术的艺术一定不能算是艺术，电影也是一样，有歌剧电影，摇滚电影，流行乐电影，民谣电影，金属电影，电影里有无限发展的艺术元素，电影是一种伟大的载体，在原有的艺术形式上再进行改造与创造。

一组年轻的金属乐队，带着他们的处女作，爬山涉水不需要原因地来到另一个国家的音乐节，带着他们死去的鼓手棺材，抢出了在病房中有暴力倾向的新鼓手，躲过警察的追捕，跃入了大海，开始了他们分享艺术的时刻。

面对死亡，勇于谈论死亡，直面死亡，不畏惧死亡，放下死亡。

这是本片主人公的思维模式，而主题更像是一出极其幽默的态度来讲述追求理想的追求独特的意识形态的浪漫主义。

幽默是游戏的态度，浪漫是尝试的勇气，而他们坐着维京的战船来到目的地，来到表达勇气的站台，用独一无二的音乐，震撼世界。

我为人类有金属乐感到荣幸。

我为人类有电影感到满足。

很喜欢那个小姐姐包扎的那束花，好像很凌乱，去真的很好看，不过搜不到照片，看来得自己动手去截屏。

留着长发的不一定是不良少年，反而是温顺的小弟弟，无论别人怎么看待他们，或者嘲笑他们，也从不反驳，带上耳机又是沉浸在那个重金属的快乐世界里。

单纯而美好的人，从不在意别人的看法和嘲笑，因为这些不同道的人的看法其实都不重要，重要的是你喜欢的，喜欢的人，喜欢的事，这些才是值得自己花上大把时间和精力的。

君不见轻描淡写的十二年，在屠宰场的地下室，一双子承父业的屠鹿手练成了方圆百里最快的吉他手，一个寡言的图书管理员能听riff识曲出口即诗身兼贝斯手设计造型师，鼓手一身机械肌噎死仍能打节奏，主唱狮子吼威慑四方驯鹿减产更能虎口夺食……How many roads must a man walk down before you call him a man 别以为北欧发达国家，生活便有多容易，人生不是电影，人生艰难多了。

生活是吉他手父亲摇滚手势上断了的两根指头，是帽子青年最远只去过铁岭的无奈，也是边防女上校壮志未酬身先死的担忧和终于等到你还好没放弃的喜悦…… 可生活能打垮你吗？

谁说端屎盆子拖地的人就不能玩摇滚甩头发，谁又说绞肉机带不来音乐的灵感，艺术本就源自生活，谁说没枪头就捅不死人？

反倒是道貌岸然的流行伪君子，西装革履摩丝头，实际上是个会走路的生殖器…… 尽管不懂北欧重金属，但是听完插入直肠的演奏后，确有种菊花一紧喉头痒的感觉，仿佛重燃少年时代摇滚的激情。

电影通过嬉笑打闹的剧情传达的依旧是最简单淳朴的信念，这信念叫做——坚持信念。

他们练了十二年，换了小马哥得说四遍:我等了三年，就是为了等一个机会!摇滚不死，抬棺上路！

我还记得那天陪俄罗斯客户到凌晨2点，从烧烤摊转战到KTV包房，啤酒一瓶一瓶直到包房只剩下已到中年的我俩。

沉默，是今晚的啤酒还有笙歌。

其他人都走了，他终于可以把系统里林肯公园的一首首全部唱个遍，还有其他我不知名的重金属摇滚，他点我跟着歌词念。

最后两个天南海北的国际友人在深夜里怀念了一把过去的摇滚岁月。

真是感慨万千。

如同所有的励志电影一样，开头总是落寞。

只是四位主角家住芬兰的小城镇，作为气质鲜明的重金属乐队成员往往遇到的非议误解更多。

明明沉默寡言、明明工作平庸、明明骑着一辆快散架的自行车，但只因长发飘飘一身黑，就遭到了邻居基佬的嘲笑和吸毒的质疑。

四个人在成员家开的屠宰场里面排练了十二年，小心翼翼的维护着放肆的快乐。

直到有天他们遇上了一个美丽的误会，一个或许可以参加挪威重金属音乐会的机会。

然后他们收到邻居的尊敬和崇拜，又在误会澄清后重新受到嘲笑。

鼓手无意间作死，他们最终决定还是去挪威音乐会，期间遇到了很多阻挠，最终还是成功的举行了表演。

相比于其它，重金属摇滚总是偏执，所受非议也更多。

电影喜剧的桥段很克制，往往是用一本正经的中二来体现，最后半小时高潮才开始脑洞大开，笑料与癫狂齐飞。

我很喜欢这部电影，不仅是芬兰和挪威作为重金属乐队的主产地，电影有很多梗让重金属音乐爱好者很有同感；而且电影里的励志并不是他们本身有多努力提高自己的专业水平，而是努力从自己蜗居的小天地中出来，不放弃的去尝试去追逐理想。

有时候和现实讲和就是勇敢的去面对。

这不仅是给重金属爱好者的电影，原来也是老少皆宜的，同行妈妈也看的很开心，妈妈已经记住北欧芬兰不仅极光和驯鹿还有重金属摇滚。

故事是相对老套，芬兰的几个小镇青年（现实生活的loser）组了一个乐队，在保守封闭的镇上坚持练习自己喜欢的重金属摇滚十几年，然鹅一直没上过台，经过他们的执着和努力第一次的正式演出登上了挪威的音乐节舞台，期间引发了一连串有趣且荒诞的故事 故事挺简单，虽然大部分桥段都能让你猜到，但意料之外的那几个情节真是让你惊喜，不夸张的说北欧人幽默起来真是让人你留着眼泪的的狂笑。

偷了车挖了坟带着伙伴的棺材一路欢乐的去音乐节；超速用监控拍乐队海报，不得不说挺有创意[捂脸]。

内核十分重金属，但描述故事的方式轻松诙谐，不懂重金属摇滚的观众也能很容易的投入其中。

很愉快的观影体验。

ps：最早接触重金属乐队是芬兰的Nightwish 每次听到重金属都挺想去学打鼓，那种双踏一直踩真是能量爆棚

“这音乐太糟糕了，就像在杀猪。

”这是《重金属囧途》的一句台词，也是像我这种小白第一次听重金属音乐的感受。

战争、死亡、反基督、撒旦崇拜、后启示录......听上去就中二无比的主题，配上噪音一般的音乐，让外行人很难理解其中的意义何在。

直到看完这部影片，才发现重金属乐队虽然造型奇异、离经叛道，却也有着普适性的内核：自由、不屈、友谊、爱情。

影片的主人公是四名生活在芬兰小镇的年轻人，他们组建了一个重金属乐队，练习了12年却从未获得过登台演出的机会，还经常被其他人嘲笑是基佬、娘炮。

主唱的职业是疗养院护工，工作内容是清洗瘫痪病人衣物上的粪便。

他暗恋花店里的女招待，却眼睁睁看着对方被更具人气的酒吧歌手泡走。

乐队其他成员的日子也没好到哪去，吉他手是一名屠夫，贝斯手是图书管理员，两任鼓手一个是贪吃的胖子，另一个是精神病人。

由一群loser组成的乐队，自然闹出了不少傻吊笑话：主唱严重怯场，第一次公开演出，还没开口，就吐了台下的市长一脸。

（真·呕吐唱法）挪威的知名音乐人到访，本来是乐队遇到伯乐的良机，吉他手却误把一桶鹿血浇到对方头上。

鼓手演出自带酷炫的火焰特效，可惜帅不过三秒，就把袖子点着了。

为了赢得小镇居民对乐队的尊重，主唱谎称乐队受到挪威音乐人的赏识，被邀请到挪威的“北诅咒音乐节”演出，还将登上国家电视台。

可惜这个谎言就像他们做过的所有事情一样，最终都会弄巧成拙。

谎言被戳穿后，居民们对乐队更加鄙视，乐队成员之间也出现了分歧，第一任鼓手又死于一场交通意外，可谓祸不单行。

不过就像所有励志故事的套路一样，低谷过后，就是逆袭的来临。

既然没有受到邀请，那就自己开车去音乐节，哪怕在停车场表演一次也好。

于是他们做了一件惊世骇俗的决定：刨开坟墓，偷一辆车，带着伙伴的棺材去音乐节！

在这个过程中，他们还做了很多很酷的事情：写出了乐队的第一首原创歌曲；给乐队起了一个粗暴的名字——插入直肠；用测速摄像头拍摄一张宣传照，并且把照片从警局里偷了出来。

尤其这张超速掠过的乐队宣传照，还真拍出了一种亡灵般的感觉。

多少重金属党想做而不敢做的事情，让这群loser全都做出来了。

虽然名字有“囧途”两个字，其实影片只算是半部公路片。

前面主要讲乐队在小镇被歧视、被边缘化，直到进度条最后的三分之一，乐队的挪威之旅才真正开始。

旅途中，虽有警方和边防围追堵截，乐队成员们也要追随自由的脚步。

到了穷途末路的时候，勇敢的从悬崖边纵身一跃，简直帅炸！

（请忽略最右的半个屁股）

和棺材一起漂浮到岸边，又遇到了玩cosplay的“北欧战士”，于是乐队乘着原始风味儿十足的木帆船，来到了音乐节的举办地。

乐队离奇的旅行经历打动了音乐节举办人，于是特准他们上台演出。

演出自然引起了一场狂欢，台上是乐队发泄般的嘶吼，台下是歌迷们自发的挡住警察，在人浪中传递棺材。

等到演出结束，一边是观众不断欢呼乐队的名字，一边是乐队成员们被警方拷住带走，还有什么比这种离场方式更适合一个重金属乐队呢？

据说芬兰是世界上重金属乐队最多的国家，在这个多山多湖的静谧之地，却让狂躁、叛逆的金属乐生根发芽，也许正是这里的年轻人厌倦了生活的一成不变，渴望那份热血与自由吧。

这种反差也是本片的一个独特之处，虽然背景是秀丽宁静的森林湖泊，主人公们外放着金属乐呼啸而过时，不仅没有煞风景，反而让人感到了生机和活力。

如果没有金属乐，也许他们永远不敢向爱的女孩表白，不敢向嘲笑他们的人竖起中指。

枯燥沉闷的生活，就需要这样大闹一场。

本文为《暴走看啥片儿》特约稿件，作者大海里的针。

如需授权、转载请联系[email protected]

是偶然在豆瓣上看到这部片子，抱着随便看看的想法下载下来，这样一个阴冷的冬天的下午，没想到它竟然赶走了我的“阴天周末下午抑郁症”，全程像个傻子一样笑，无比舒爽。

我喜欢的元素都有了，金属乐、公路片、反差萌的羞涩小哥哥、每个乐队都有的一个“牛逼的怪人”、蛇精病、各种脱线、黑色幽默，还有北欧壮丽的风景和与世隔绝般的安宁小镇。

能把金属乐弄得这么好玩有趣甚至有点沙雕的，大概也只有在这种据说每个村子都有一支金属乐队的芬兰（北欧）了，才不屑于跟你讲什么态度、大道理，也不会端着高高在上的架子——本来么，让音乐回归音乐，而很多人给它赋予了太多“意义”已然离原点太远了。

而且我想说，其实他们是很多乐队的真实的样子（虽然有些夸张的成分），很“正常”但又略不“正常”的青年，因为喜欢音乐会玩乐器凑到一起组个队，排练之外日常无聊或日常逗比，内心简单喜欢异想天开，他们并不想操翻一切（纯正的PUNK青年可能不在此列），大部分只是想能把音乐做得跟自己崇拜的大神一样好，能够有机会上更大的舞台去演出，让很多人听到，如果能赚多点钱当然更好——前提是做这个是真的因为喜欢。

突然想到另外一部公路片《契克》，故事主线不同、角色年龄有差，但内在所传达的东西竟然很一致。

那种无所畏，想干什么就去，犯蠢、中二、戳锅漏，都没关系，只是一往无前地去追求内心所向，那哪怕前面是悬崖也要跳下去……这正是成年人的世界里所稀缺的，我们总是在权衡利弊、分析损益、害怕走错一步，于是渐渐听不到了自己内心的声音。

所以你要说摇滚精神，态度、反抗，有时候真的显得画蛇添足，我倒觉得，大概就是这样保持一颗“赤子之心”便是最难得可贵。

就像契克，就像这部电影里的乐手们。

很多人可能都觉得极端金属的创作者和爱好者，就应该是冷血残酷天生带有杀戮气质的，其实并不是啊，就像那个看到驯鹿也不会撞上去的鼓手小哥哥，就像精神病院照料病人的主唱和图书馆安利金属乐给妹子的贝司手，内心也是善良和温暖的，最后带着队友的棺材一路去往音乐节，更是满满的爱和感动。

情怀：故事发生的地方在芬兰北方的乡村，在这里，他们反复练习了12年，重金属的意义对于他们来说不仅仅是粉丝们一时的热情而已。

正是重金属，让他们从周围静悄悄、土兮兮、乡下到不能再乡下的环境里逃脱出来。

致敬：1、电影中的死亡、呕吐是等情节是致敬了前辈《摇滚万万岁》。

当年U2乐队成员在看了《摇滚万万岁》之后哭了，因为通过那部电影他回想起了很多自己过去的岁月。

2、影片其中一段台词：在雾气朦胧的早晨 在时间的边界 我们消失在初生的太阳里 在学会飞翔前 我们就已飞跃天空 我们认为这日子永远没有尽头 我们失去了海的孩子。

来自于英国著名重金属摇滚乐队——黑色安息日的歌曲《Children Of The Sea》3、乐队最终参加的北诅咒音乐节（Northern Damnation）实际上好像来源于诅咒音乐节（Damnation Festival），这个音乐节每年在利兹大学举办，为期一天，音乐节的定位是极端金属、硬核朋克，可能是跟电影中乐队的风格比较贴近，所以选了这个名字。

（如果不对欢迎指正）对立：这部电影不仅仅描述了一群追逐梦想的人，还影射了一些人们对金属乐的看法。

1、保守的居民，总觉得衣着夸张一头长发的他们是瘾君子、流氓。

但实际上他们内心细腻敏感，热忱、无私、乐于分享。

就像影片中的帕西是个怪人，永远只有一副表情，但其实很无私，很有同情心，而且他是重金属的活字典。

片中他宣布自己要改名，把“Pasi”改成“Xytrax”。

这个梗，影射的是重金属走极端和喜欢起“雅名”的倾向——比方说“Impaled Rektum”这个组合的名称。

2、小镇上流行歌手被人警察和镇长尊敬，有自己的保姆车，镇上的漂亮女人他都唾手可得，这种小人得志的形象被乐队成员鄙视，也暗示了流行VS重金属的现实状况。

文 | 姚欣我们已经翻阅过不少欧洲青年图鉴：“伟大的艺术家都得离开这座岛，剩下都抑郁，成了酒鬼”，《初恋这首情歌》中在残酷发芽的少年与音乐；《奥斯陆，8月31日》中的Anders身陷后青春期的迷惘；同样来自芬兰，《列宁格勒牛仔征美记》里癫狂而执着，让人忍俊不禁的摇滚青年……欧洲青年们在旖旎风光中酝酿出的性格气质总能让人怦然心动，而他们的处境，似乎也总能让我们惺惺相惜：不愿和大家打成一片，你反而享受待在自己的房间，为了和摇滚明星的精神更加靠近，你留长头发，又或者借年少轻狂组建乐队，沉迷黑白电影，但一路上禹禹独行。

但你看见你的执着与小小的梦想，在时间的吹拂下被风蚀磨平，在黑夜般的成人世界散做一颗颗燃烧殆尽火星，你止不住追问：那些我所追逐的，我所热爱的，于我而言，真的有意义吗？

《重金属囧途》的主角带着这样的疑惑，骑着小单车从北欧风情画中向我们走来。

而片中的第一支听起来如英雄已逝般适合收尾的配乐，就奠定了本片的“非主流”路线。

称之非主流不是说它因重金属乐题材而与主流人群划清界限，而是从剧情到人物，都和观众默识的饱含黑暗与暴力，痛苦与死亡的重金属音乐存在偏差：Turo，高大威武，却撩得一手齐腰秀发，是个暗恋花店女孩却为人腼腆的男护工，工作之余在重金属乐队担任主唱；吉他手，驯鹿屠宰场的继承人，胡须茂密，却有一头“性感”波浪金发；贝斯手，堪比重金属届Sheldon，从形象到艺名，一心履行重金属精神，却只能在图书馆工作的时间里花样安利金属乐；以及渴望登台表演，死亡体验极为丰富的鼓手，听起来到像是个 “身体力行”的极端重金属乐手，可“死因”似乎只是鲁莽贪杯粗心大意。

囿于一个从未正眼看待他们的芬兰小镇，囿于小镇上颇受欢迎的芬兰流行乐之下，囿于地下室，排练12年，翻唱12年，他们从未登上舞台表演，从没有属于自己的作品。

虽继承一身重金属衣钵，却畏畏缩缩，不曾勇敢表达。

导演镜头下的这四位重金属乐手，不像是束之高阁的重金属狂热者，反倒像些热爱重金属音乐却无比小清新的青春期中二少年。

重金属乐之于这四位青年，显然不仅仅只是让他们与众不同，格格不入的因素。

一个阴错阳差的灵感闪现，乐队的第一支单曲诞生，同样降临的还有他们期待许久，可贵的挪威重金属音乐节演出机会。

这个消息很快传遍了小镇，居民们的冷眼变成了热捧，嘲笑化成了厚望。

他们将乐队命名「直捣直肠」，借超速违章拍乐队宣传照，更像淘宝卖家通过带搜索量和曝光一般为自己的商品添上标签，夸张地自豪地将乐队的风格矫饰为「交响后启示录碾压驯鹿亵渎基督极端战争异教徒芬诺斯堪迪亚重金属」，备好车准备癫狂无畏上路。

这趟能让乐队爆红，能为自己正名的重金属之旅本该顺利出征，不负众望而归，可事实却不是如此。

镇内首演的严重怯场，队友离散，支持与认可再度回归冷漠与耻笑，那些疑虑又一次涌进脑中，振聋发聩：那些我所追逐的，我所热爱的，于我而言，真的有意义吗？

作为重金属乐队数量排名世界第一的芬兰，不断地向全球进行着重金属文化的输出。

就像片中的主角，重金属之于芬兰的年轻人，不仅是广受欢迎，拥有主导地位的音乐类型，也是他们走出小镇的机会。

在花店女孩的鼓动下，掘墓，航海，宗教信仰，武装冲突在重金属乐的引领之中，以一种戏谑而暴力的方式悉数出现，重金属精神也终于正式登场了。

于此，《重金属囧途》中，重金属音乐的主题不再是对死亡和痛苦的过度沉迷，不再是喧闹、暴躁的后现代主义美学，而是生活的出口与对纠葛的宣泄，是放出皮肉下的野兽，是不畏结果的不断试错。

如同我们心中的共识：音乐是全世界的语言，它没有交流障碍，没有文化成本。

在《重金属囧途》里，重金属音乐、态度与精神和少数派的逐梦故事默契融合，以芬兰式的喜剧张力，以嬉笑怒骂的形式，将另类文化流行化呈现，一并消弭了音乐的流派界线。

而正如我们在片中所见，吉他手在面对卡进绞肉机的驯鹿呈现出了所有人理解的手足无措与怒吼，Turo上演动物园版《荒野猎人》的场面，以及“哪怕拉肚子也不要永生便秘”，哪怕搞砸也不憋着，与团名「直捣直肠」相呼应的人生信条，我们与重金属好像更加亲近了：这些原始的，暴力的，似乎过激的反应与行为，这些借释放而收获灵感，或聚拢信念的重金属场景与时刻，怎么与生活这趟旅程也如此相似呢？

影片带给我的整体印象是披着重金属外壳的励志片 通过恶趣味的形式增加了笑料 减弱了消极的情绪 受映群众老少皆宜 无论是否喜欢重金属 都可以看得捧腹大笑电影并没有将重点放在了音乐上 更多的是讲述金属乐对主角们对改变和他们对自己热爱的音乐作出的努力 影片有两个片段让我印象深刻 一个是乐团刚刚成立四人的乐团合影 在鼓手出现意外离开后 剩下的三人正是从这张照片上得到了力量坚持下了自己的梦想 第二段是主唱在每一次表演的时候都会呕吐🤮 第一次在酒吧 第二次是在音乐节 由于受众的群体不一样 得到的反馈也不一样 良好的气氛和狂热的观众是会带给表演人力量的总体而言 影片的可看性和有趣程度对观众相当友好 在节奏推进和反转上也不错 是一部值得推荐的电影